人民法庭影评

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  • Louis
    2021/5/16 19:34:35
    导演是关系户?

    1.这种电影怎么拍出来的?

    2.这么突兀的情节,每个人的反应和台词不尴尬吗?

    3.这种电影怎么在6套播出的?

    4.导演有关系?

    这3个男的无缘无故为什么非要一起,怎么就成兄弟了,这女的为什么非要留这3个男的一起吃住?这现实吗,导演你在哪?哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

    1.这种电影怎么拍出来的?

    2.这么突兀的情节,每个人的反应和台词不尴尬吗?

    3.这种电影怎么在6套播出的?

    4.导演有关系?

    这3个男的无缘无故为什么非要一起,怎么就成兄弟了,这女的为什么非要留这3个男的一起吃住?这现实吗,导演你在哪?哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

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  • 小玄儿
    2016/1/30 3:16:24
    一个关于The One的故事——大卫·O·拉塞尔导演,北美新片《乔伊的奋斗》漫谈

    还记得《黑客帝国》第一部里的剧情吗?队长墨菲斯坚信尼奥是救世主,他说尼奥就是“The One”。当所有人都半信半疑,甚至连先知也说不是他,但是,墨菲斯依然坚信,他找到了“The One”——那个与众不同的人。当尼奥面临墨菲斯的牺牲时,毅然做出了自己的决定,在能力的施展和领会中,成为了真正的“The One”。虽然《黑客帝国》跟《乔伊的奋斗》没什么实质上的关联,但是

    还记得《黑客帝国》第一部里的剧情吗?队长墨菲斯坚信尼奥是救世主,他说尼奥就是“The One”。当所有人都半信半疑,甚至连先知也说不是他,但是,墨菲斯依然坚信,他找到了“The One”——那个与众不同的人。当尼奥面临墨菲斯的牺牲时,毅然做出了自己的决定,在能力的施展和领会中,成为了真正的“The One”。虽然《黑客帝国》跟《乔伊的奋斗》没什么实质上的关联,但是从大卫·O·拉塞尔的电影里,最早可以追溯到2010年的《斗士》,他似乎偏爱这样的“The One”形象。他喜欢描述那些,拥有“Real Power”的普通人。他在采访中说:“乔伊是真正拥有超能力的人,而这样的能力,是别人永远也无法从她身上夺走的。”。<图片1>无论是家人关系、财务危机、商业欺诈,一切的一切都不能将她击败。影片根据真人故事改编,讲述了一位普通的单身妈妈:乔伊·曼加诺,在1990年发明了“神奇拖把”,并且亲自登上电视购物频道推销这种产品,结果在20分钟之内就卖出了1万8千把。目前,“神奇拖把”总销量达到了500万把,而曼加诺拥有的专利超过100项。在2010年,她被美国商业杂志评为“世界上十位最具有创造性的女商人”之一。在她的人生中,最复杂、最离奇、最幸运的,就是她的至亲家人们了。影片故事可能令人觉得,乔伊的家庭成员简直难以理解,她的生活遭遇简直绝望透顶,观影过程一直想要捶电视机,手撕那些坑爹的家人,并且不理解乔伊为何始终无法摆脱家人的纠缠,继续着这样复杂混乱的家庭关系。不过这样的人物故事和家庭关系,对于导演大卫·O·拉塞尔来说,并不是第一次驾驭了,可以说,这样的故事,反而令他着迷。2010年的成名作《斗士》,同样讲述了一位憨厚坚韧的弟弟米奇·沃德,如何接棒哥哥迪克·爱克兰德的拳击事业,过程中纠缠在经纪人老妈和吸毒的教练哥哥赋予的混乱生活中,陷入拳击生涯的低谷,之后又重新站起来复出成功,与家人重归于好的故事。《乔伊的奋斗》相比《斗士》,少了兄弟二元的对立关系,是单一的独立女性成长经历,所以影片固然缺少一些前者的对比和变化力度。但是那种同样的对家人的无力还击,又爱又恨的情感,是如出一辙的。而大卫·O·拉塞尔十分擅长,甚至喜爱用大段大段的对白,去刻画这样的家庭冲突。在他眼里,这才是真正的、真实的人生故事。家庭就这样,人们令你满足又令你失望,但是他们都是你的家人,他们就在那里。你不喜欢他们,但是你又离不开他们,不得不承认,你们之间的亲情联系,其中的微妙,是每个人都有切身体会的。人说在拉塞尔眼里,讲好一个能感动人的故事,才是最重要的。他曾说:在《斗士》中,拳击只不过让这个发生在家庭内部的故事更具有看点和传奇性,实质上这是一部讲述家庭情感故事的影片,而我认为《乔伊的奋斗》也是一样,他说曾这样描述《斗士》一片:“即便影片中有着励志的元素,但这不是一部励志影片。这也不是一部简单的传记片,即使它是从真实人物的真实故事改编而来的。在我的心里,这部电影是讲述人们最普遍情感的影片,因为在影片中,这些人所经历的感情波折,是我们在生活中会遇到的。这里面有大起大落、有欣喜、有愧疚,更重要的,是家人的体谅、理解和接纳。”,同理,《乔伊的奋斗》同样是一部讲述家庭情感故事的影片。就像星战系列到头来,其实也只是一部发生在外太空的家庭伦理剧一样。对于大卫·O·拉塞尔来说,无论是拳击手的奋斗史,还是独立女性的商业奋斗,对他来说,要讲述的,从来都只是家庭情感的故事。他通过电影去表达家庭成员间微妙的情感关系,展示人们心理与言语上的冲突,人与人之间的那种无法割断的血脉和亲情。他总是喜欢表现这种剪不断理还乱的家庭关系,因为他认为,现实生活往往比戏剧故事还离奇,其中充满了巧合与机遇。这样的真实故事,有别于戏剧中的情节,生活中不仅仅是好人与坏人的对立关系,在家庭伦理中,弱化了善恶的两极。每个人都打着爱与善意的旗号,对自己施予他人的行为没有自知,当事人又无力摆脱这样的关系,纠缠其中的感受,令人哭笑不得,束手无策。面对自己的家人,亲人的支持与认可,朋友的关怀与鼓励,才是我们生活中,切身的需求与要害。而大卫·O·拉塞尔,给我们看极端糟糕的家庭关系里,也有走向人生巅峰可能。他说:“生活是很艰难的,你可能会遭遇各种各样的困难和痛苦,必须迅速的振作起来以免被压垮。我曾见过几个二战“犹太人大屠杀”的幸存者,他们有的人对生活充满的希望,而有的人却始终难以从过往挣脱出来,我们虽然不能改变过去,但是我们可以选择如何面对未来。”。也许,这是他不断的,撰写这样的人物故事的源动力。《乔伊的奋斗》中,导演描述影片开始于乔伊在家庭中的忙碌,帮母亲修渗水的地板,照顾孩子,安置老爸和前夫,在理不清的家庭关系中疲于奔波。直到影片结尾,她拥有了自己的办公室,坐在自己的办公桌前,找到了属于自己的位置,这就是他要表达的“乔伊的奋斗”。他说:“这是我第一部以女性为焦点的电影,我希望借此向所有的女性证明,挑战新鲜事物任何时候都不算晚。”,现实中的乔伊在35岁,才发明了自己的“神奇拖把”。乔伊并不是一个癫狂的角色,詹妮弗·劳伦斯要从二十多岁结婚,演绎到四十多岁成为女企业家的乔伊,其中也是挑战,也是机遇。大卫·O·拉塞尔却像遇见自己的谬斯女神一样,认为詹妮弗·劳伦斯是他的最佳女主角。他的电影一直在向我们讲述拥有超能力的普通人的故事,而关键在于,除了外界的阻碍,亲情的纠葛,我们要如何冲出重围,想“尼奥”一样,坚信自己就是那个“The One”。在乔伊的一生中,外婆告诉她,她将与众不同,而父亲告诉她,她什么都不是。最后决定乔伊是谁的,是她自己,也只有她自己,也只能是她自己。而影片中,令人最动容的,是好友在乔伊站在人生的转折点上——电视购物直播时,那一通解围电话。生活的希望和朋友的鼓励,这样的事情有时候不用太多,一个就够。当下的网络媒体上,有一种标签化的分类方式。大卫·O·拉塞尔的影片,一直带着家庭、剧情、喜剧、传记的标签。而当我们失意时,困扰时,可以去搜索他的影片,看看比自己还失意、还困扰的人,如何突出重围、摆脱困境,就是大卫·O·拉塞尔讲述这样故事的意义了。他从来不是奥斯卡的大赢家,因为他的影片取材于家庭的故事,格局不够宏大,但是缘于真实动人的戏剧创作,他总是最佳剧本和导演的提名常客,也是将演员们,从上神坛的伯乐。就不用提,大表姐更是靠着三部合作影片,一举拿下三座金球奖杯,以及一座90后的奥斯卡影后桂冠。大卫·O·拉塞尔的影片里没有什么隐喻和艺术手法,没有什么剧情结构的巧妙设计,只有犀利的对白,复杂的人物关系,爱与恨的纠缠,争吵又复合的老式戏码,不过这样的故事,可以让你照见自己的生活,并且照亮前方的希望,如是而已。就像现实的家庭关系,你知道他们不够完美,但是无法否认它存在的价值和意义。影片关联:《斗士》主演:马克·沃尔伯格、克里斯蒂安·贝尔、艾米·亚当斯,该片更是把“蝙蝠侠”克里斯蒂安·贝尔送上了奥斯卡的最佳男配角的宝座。2016年1月29日 多伦多 小玄儿记——————————————

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  • Moorland
    2016/2/1 23:05:59
    关于片中的大磡村
    读棚户研究时曾找到一本叫《晴天雨天大磡村》的影集,是闲书,但拍摄者的图说中肯朴实(拍摄的过程中做了很多访谈),处东南沿海的大磡村和我那个位江南内陆的棚户田野地看起来也颇多相似。书末提及该电影,当时便找来看了。虽讲了个大陆妹以情感诈骗棚户父子的故事,混以黑帮、误杀、情色和恐怖片桥段,但大量镜头与情节都送给了大磡村内景、大磡村与附近高楼的对峙、大磡村的市政拆迁与反抗,很带有纪录性质,拍得也有力。我当时
    读棚户研究时曾找到一本叫《晴天雨天大磡村》的影集,是闲书,但拍摄者的图说中肯朴实(拍摄的过程中做了很多访谈),处东南沿海的大磡村和我那个位江南内陆的棚户田野地看起来也颇多相似。书末提及该电影,当时便找来看了。虽讲了个大陆妹以情感诈骗棚户父子的故事,混以黑帮、误杀、情色和恐怖片桥段,但大量镜头与情节都送给了大磡村内景、大磡村与附近高楼的对峙、大磡村的市政拆迁与反抗,很带有纪录性质,拍得也有力。我当时很羡慕这些画面,并且觉得是个做拆迁研究的人类学学生都会发跃跃欲试感,但是现在想法所有变化,觉得这些画面及其意图是对棚户拆迁的过度表现。作为电影固然无根本问题,作为略有夸张的纪录片也仍可忍受,但作为研究冲动问题就很大。一望而知的视觉性对抗和闻即有感的事件性冲突,只是这个过程的一部分。和家内的矛盾、邻里的紧张、官民的博弈以及卷入其中的任何一人心中的不断选择、迟疑、难决相比,这个部分特别显眼,因此容易被塑造成棚户拆迁的典型特征。此外,这种对抗与冲突特别地被前殖民国家学术界所看重,用来理解其前殖民地在后殖民-自由资本主义的城市更新过程,摆出一张上海市某高楼群和中间的平房钉子户的合照,便台上台下都能够意会一个蔓延于global south的inequality话题。在这种理解下,对抗和冲突就可以被认为具有根本性,因为它们体现了inequality,而inequality和equality“难道不是根本性的问题吗”(此处当配以前宗主国摊手歪头微笑似在质问“豆腐脑难道不应该是咸的吗“的姿势)。
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  • frozenmoon
    2018/11/7 20:32:17
    当朋克变成奸商

    (文/杨时旸)

    两年前的《杰出公民》让无数影迷惊叹不已,一个虚构的诺贝尔文学奖得主的归乡故事,虚实相生、幻影重重,充满对人心深渊的探底,满篇都是幽默又尖锐的讽刺,更有趣的是它四连拨千斤的处理方式,不断反转,让人们不知道是谁玩弄了谁。《杰出公民》的导演加斯顿·杜帕拉特交出了新作《我的杰作》,一部从内部气质到外部形态都与前作类似的电影,依旧有着放松又精准的表演,金句迭出的台词以及接连

    (文/杨时旸)

    两年前的《杰出公民》让无数影迷惊叹不已,一个虚构的诺贝尔文学奖得主的归乡故事,虚实相生、幻影重重,充满对人心深渊的探底,满篇都是幽默又尖锐的讽刺,更有趣的是它四连拨千斤的处理方式,不断反转,让人们不知道是谁玩弄了谁。《杰出公民》的导演加斯顿·杜帕拉特交出了新作《我的杰作》,一部从内部气质到外部形态都与前作类似的电影,依旧有着放松又精准的表演,金句迭出的台词以及接连不断的反转。

    这一次,导演依然聚焦知识分子,上一次是作家,这一次是画家,或许,在他看来,知识分子是独特的群体,易于作为代理人表现自己想要表现的内容——真诚的、虚妄的、肉身的、形而上的,一切一切,这个群体既潜藏于普罗大众,又因为他们独特的工作和思考模式而明显地区别于大多数人。无论是画家还是作家,他们作为角色,都很易于被“使用”。与《杰出公民》中功成名就的诺奖得主不同,《我的杰作》中的画家伦佐纳维尔贫困潦倒,性格乖张,愤世嫉俗,他的经纪人阿图罗斯尔瓦是一个成功圆滑的画廊主人,他们是多年的朋友,在画家短暂的早年成功之后,迅速过气,新买主们更青睐于那些概念性的当代艺术,而对于伦佐纳维尔缺乏变化的朴素作品兴趣寥寥。不得志让原本就古怪的画家更变本加厉,在一次次把事情搞砸之后,两个男人几乎闹翻。这个当口,画家遭遇了一场车祸,住进医院,醒来时几乎忘了一切,包括自己的身份,老朋友阿图罗斯尔瓦不计前嫌赶来照看,之后,一切走向了奇怪的方向。

    这个故事以画家遭遇车祸为中点折成两段,前一半像是导演让那个性格乖戾的画家代替自己嘲讽了当代艺术圈的一切可笑和粗鄙,后一半却突然变得清奇,悬念被迅速堆积起来,从这开始,人们会渐渐看到越来越多的《杰出公民》的影子和手法,那些真实和假象互为表里的桥段,那些明明知道一切都终将反转但就是看起来依然不疾不徐的铺排,真是和前作异曲同工。当然,这个鬼才导演是不会满足于只写一些对于艺术圈、知识分子和中产阶级的嘲弄和白眼的,他始终想努力写出一些人心深处的暗流和暗礁。上一个故事里,那些暗箭来自于故乡的发小和老友,作家是承受者,而这一次,却调转了过来,画家变成了发起攻击的人。

    那些影迷们熟悉的、一直盼望的反转就此展开,最初,人们以为这故事想写贪婪,关于一个画廊老板利用多年的友情窃取已故画家的作品发横财的故事,很快,这就被打破,曾经意外进入画家生活的年轻人变成了一个正义使者,搅乱一切,所以,观众又会以为这故事关乎正义终将战胜不义,但最终却发现,仍然不对,死亡不过是一场合谋,画家和画廊老板联手欺骗整个世界。

    从外部去看,这无非是一场涉及欺诈和贪婪的故事,但实际上,在内里,这有着更加复杂的况味,它写出了一种精神消亡史。最初,画家代表着一种反抗力量,他坚持自己那种古老的风格,嘲笑一切向当代艺术转型的作品和作者,他拿着枪大步流星踏进画廊,朝着自己的画作开枪,然后气愤地说,“现在它现代了,你可以卖了。”这嘲讽准确又有力度。但后来呢?这样一个老头,却开始躲在郊外的一桩童话般的小屋里,做起了欺诈的生意,在被曾经崇敬自己的年轻人识破之后,还试图为自己编织一套说辞与话术,甚至想对其灭口。从故事设置上讲,它有点虎头蛇尾的遗憾,但从精神意义上说,它写出了一种微妙的状态——当朋克变成奸商,从对抗到顺从再到合谋,从抵抗性的、批判性的、审视性的艺术家态度变成了一种服务型的、合作型的、顺应型的商业环节。某种程度上说,如果说《杰出公民》写了一种把犹如草船借箭般的收纳暗箭转化成艺术的力道,那么《我的杰作》则写出了一种当下更现实的,精神力量的溃散与湮灭。反抗的人和机制都自动缴械,一个顺从的时代就这样开始了。

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    97471533
  • Lame
    2020/10/23 23:31:39
    。。。。无语

    这三个精神病杀人狂真的已经算是低能中的低能了,可惜碰到更低能的一家人,要是遇到一帮老黑家庭估计还没get started就已经给突突死了吧。。。这破电影是真的full of bs,完全没逻辑可言,同时反派和主角一个比一个低能加弱鸡,第一部还属于能看的,这一部是真滴无语,无法形容的烂,全方位的烂。。。

    这三个精神病杀人狂真的已经算是低能中的低能了,可惜碰到更低能的一家人,要是遇到一帮老黑家庭估计还没get started就已经给突突死了吧。。。这破电影是真的full of bs,完全没逻辑可言,同时反派和主角一个比一个低能加弱鸡,第一部还属于能看的,这一部是真滴无语,无法形容的烂,全方位的烂。。。

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