对《郊区的鸟》最初的印象是源于FIRST影展，评审形容这部电影“将视线投注于城市文化的成长，也能关怀个体心灵的诗意与彷徨”，经历了撤档、疫情，停滞两年，终于在21年2月底的“元宵档”等到了它的公映。

影片以杭州郊区某处突发地面沉降起笔，一组测绘团队前往调查事故成因，主人公夏昊在调查中游荡于已经撤空的郊区。一日，他在一间废弃无人的小学中读到一本日记，里面记载了少年夏昊的隐秘的成长和一个团体的破裂。成人部分与童年部分平行交叠，错位的叙事由此弥生。

尽管《郊区的鸟》是导演仇晟的处女作长片，影片仍旧展现出不俗的美学水准，构建出了鲜少被关注到的、城市背面的真实影像和独特的诗境。虽然仇晟在自述中指出其拍摄的最初源头只是为揭开个体经验中一个成长的谜题，即与朋友的散失和童年的终结，影片最终在个体间亲密关系的散失和城市生态演化间构建出了内在的联系。因而也让其呈现出了某种科幻电影才具有的质感，即面向未来的目光，使之在国内一众电影中显得尤为可贵。以下试从影像和文本的角度，探讨影片中最重要的两个元素，错位和时间。

一、影像

1.1 画幅

《郊区的鸟》罕见地采用了4:3画幅，而非现代电影中所常见的1.85:1、2.40:1的画幅。这种类似于1.37:1这一“学院派标准”的，源于默片时代的电影画幅在近几年多用于营造复古的质感。譬如12年获奥斯卡最佳影片的《艺术家》，和15年获奥斯卡最佳外语片的《修女艾达》，前者在1.33:1画幅中复现了默片时代的光与影，用复古的调色，长镜头下的踢踏舞呈上了一封写给电影的情书；后者则利用这种构图紧凑，与观众亲密无间的画幅，如戏剧般毫无保留地将故事铺展在观者眼前。

回到《郊区的鸟》，4:3画幅用于这样一部电影似乎是有些怪异的。对于这个问题，仇晟曾提到“宽荧幕影像具有强制性，它强迫我们进入导演或摄影机视野来观察。而4:3画幅和观众的关系更松散，它就像一张张明信片，等待观众写上讯息，寄给远方的友人。”

对我而言，这种4:3的画幅则在影片中则是某种限制，并非如宽荧幕般强迫观众进入摄影机的视域和其背后的世界，而是限制了观看的范围，这种限制与片中多次出现的望远镜视角是一致的，这些边缘过渡虚化的影像让影片中的一切显得遥远而暧昧。画幅也好，独特的窥伺视角也好，它们进一步隔绝人物与人物，人物与观众，还有人物与其所身处的世界。从这个角度而言，4:3的画幅不再单纯是美学考量下的选择，它成为了禁锢影片中个体心灵的密室，也是人物与世界错位的开始。

【详细】

135581431

两位女主非常好，化学作用气贯长虹，抵御暴风雪。我不反对画外音，从头到尾画外音直接搬字过纸是偷懒，想想编剧之一是短篇小说的原作者先生，肯定是舍不得改。导演摄影两位主演都尽力了，原料如此，巧妇难为。令人扼腕的是，说一千道一万的绝世之恋，还是落到那只“我无能为力”的杯具中，想象代替不了一切，只留下酸涩的反高潮。其实她只需要一本9毛钱的地图册，一匹马。一支来福枪。

片中拍出了近年最好的初吻之一，农场荒原暴风雪，摄影剪辑一流......但我总觉欠缺点什么。单纯再现伤痕沉湎痛苦，难免陷入sentimentalism的坑。我无所谓HE或BE，但是电影需要一个觉醒时刻/cathartic relief，以对抗这压迫和无力，不然，再美的叙事，也终结于虚空。

友邻分享了网友的一段话，我十分赞同。在我看来TWTC的败笔就是剧本的走向，也反映了直男的思维定式和局限。无论文字多么好，美则美矣，灵魂缺氧，或曰，灵魂仍是隐约的警告和训诫。即便他写出情感之绚丽，感叹女人的不幸，仍是那种苦难抒情的调子，单向的抚今追昔，只是赞叹追抚，囿于既定叙事中。牺牲不可避免，等一等，牺牲的不可避免？真的没另外的选择了吗？在漫长的不被看见的历史里，有没有不认命的人，做出不认命的事，被尘埃湮没在男性主导的主流叙事外？想想华老师的《房客》和其它女性们？南市买辔头，北市买长鞭，朝辞戴尔去，暮宿丛林边。

若士必怒，伏尸二人，流血五步，今日是也……

【详细】

13336851

我看了好几年爱情剧，这部男二是最恶心的人设，然后上升到整个剧，就让我觉得编剧是个SB。我追到了22集，别问我为什么看着恶心还要追，因为我是lsp，但是男二人设真的很恶心，再次问候编剧导演的直系亲属。

说真的编剧是闭着眼改的小说剧本吗，看没看过韩剧《那年我们》，看看人家的男二人设。越打越来气，再一次问候编剧直系亲属。不评了，熬夜刷破事精英去，忘掉这些不开心

同里馄饨店长大的女孩张果果，是镇上的送餐小妹。果果虽然没有很高的学历，但她热情、爽朗的性格赢得了邻里们的喜爱。众人不知道的是，果果本是著名的苏绣工坊金缕馆主人家的女儿，因一场意外阴差阳错地在同里长大。

果果对刺绣有着独特的天赋，虽然一度被王爱玉反对，但她凭借坚持和刻苦，获得了众人的认可，并有机会进入金缕馆学习。果果感恩带大自己的王爱玉，故而将王爱玉的亲生女儿张雨欣一并视作自己的亲人。

未料，雨欣偶然间成为果果亲生母亲徐卉婕的徒弟，她将留学海外学到的设计理念融入到刺绣中，成为了果果强劲的对手。

在两人共同追求梦想的道路上，分别与一对兄弟李云恺、李云哲擦出爱的火花。在名利面前，雨欣迷失自我，而果果任凭挫折打磨，依然不改学习刺绣的初心。最终，果果用善良之心唤醒了所有人的良知，自己也在刺绣上成就了一番作为。

我来组成五星！好看好看好看的！刚看了3集根本停不下来，果然傲娇变扭就是要三木这种厚脸皮才降得住啊！好棒好棒！宛如影山遇到了太阳，宛如我家灰岛遇到了黑羽，太感动了哇哇大哭！我看的是比赛吗？？我看的是“我与那个之于我独一无二之人的羁绊”啊！纯爱战士发出爆哭！果然是因为上了十年班吧，对社畜们身上透出的倦怠感同频共振了！要是也能有个无论职场球场永远那么激情澎湃的前辈该多好啊！而且团队也好靠谱，家人一般的温馨感，呜呜呜呜，我真的厌倦了三次元毫无意义的内耗拉扯了！（摔）然后每个人的塑造其实还蛮有记忆点的，像是你我身边普普通通又稍有那么点天份的人的即视感，很亲切，很真实。尊桑耍酒疯笑飞哈哈哈哈哈，反差萌好神，应该被单打小王子拍了吧？哪一集会被他自己看到啊？期待社死名场面！以及以及，这么短的剧情里内容量还是很大的，安排了那么多比赛，明线暗线，直接略写，脚本构成大大辛苦了！

再就是，真的好像在看清阴啊！我这个木耳朵在看第一话时就恍惚觉得不会是我家黑羽大狗狗吧！一看还真是！卧槽！啊啊啊啊啊当场表演绕工位狂奔异能（x）

泪目！！！仿佛在看平行世界的他们哇哇哇！不过这次身边不是贤章换成了三木啊！笑。但是也喜欢????而且人设上感觉尊有点灰岛公誓的气质啊！！嘤嘤嘤，更怀念我的清阴了！

这次的竹马也好磕，就是年龄差这个…啊哈哈

总之，画面洗练、节奏明快、亲切自然也不乏搞笑艺能，声优跟不要钱一样超豪华，在激烈的羽毛球赛里看到爱与温暖，太感谢了！

海报很优秀，漂亮的跟画儿一样，结果剧情就是发霉的画儿，烂得就当自己交了智商费，明明感觉是一个不错的故事，为啥拍出来就让人感觉这么别扭呢？本来设定很不错，时光穿越，有悬念，可以吸引人，但是也不知道哪儿的问题，根本就让人没有追剧的欲望，演员演技真的不怎么好，特别是林心如的演技，太出戏了，夸演技的人是瞎吗？滤镜厚得哟导弹都打不穿其实这部剧的细节多斟酌斟酌，演员演技要好一点，这部剧也还能救的

李钟硕依旧演技在线啊，前十集整体还是不错的，节奏紧凑。但是最后的结局让人难以接受，太过潦草仓促了，房长的设定一开始让人觉得牛逼，结果居然死的那么潦草。为了扳倒市长做了那么多的努力，结果放弃了自己坚持的正义。女主的人物设定也很拉胯，仿佛就是为了最后一步而存在的。剧的前半部分让人觉得正义即希望，后半部分就在告诉你别挣扎了，实在是太多不合理的地方了。

黄文秀是近几年为数不多的令人动容的真挚人物故事。如果你听过她仅有的几句采访中“不获全升，决不收兵”的语言，就会感觉到其中的豪气与坚定，既不是喊口号，也不是迎合媒体报道的口水话，非常真诚、沉稳。她是花木兰，而不是剧中女主的傻白甜！！比起有特点的原型，剧中女演员的表达更像是一名高中女班长的国旗下讲话。或者大学学生会主席的迎新生谈话。这种对模范人物的符号化、标签化的表演、呈现，是真正的高级black＋低级red。

在看剧之前，故意没看豆瓣，就是怕因为别人的评价，对一个还没看的电视剧有了先入为主的看法，总觉得这样不太好。

可能是我看到剧比较少吧，这个剧的故事比我想象中的有趣合理得多，有的地方比较现实，有的地方也很温暖，总之就是让人同时收获了警示、感动和欢乐。当然每个人的收获肯定不同嗷。

关于CP感，其实CP这种东西，我也不知道应该以什么样的标准去衡量啦，但是仅看外表好像不行。在看剧的时候也顺带看了一些两位主演的访谈片段，也看到有人说两人看起来不像CP，但是我觉得还好啦，看起来挺好的呀。在采访中，Anne说“我们全力以赴地工作。”“我们携手努力让观众相信我们的爱。”我觉得他们做到了。做到这样的话，应该算得上有CP感吧。

我是在B站上看的一位UP主上传的视频合集，那个视频合集好像就是全集，我很喜欢这个合集是全集而不是cut，真的非常感谢那位UP主，已经在她那儿看了好几部泰剧了，哈哈哈哈。视频的画质很好。

关于B站的这个视频合集，还有一点我非常非常喜欢的就是它的翻译。译者非常耐心地解释了里面的谚语、流行语还有一些引用和典故（也不知道说引用和典故准不准确）。在看剧的同时，让观众也了解了一些泰国的风俗文化。我超级喜欢暂停下来看译者标的这些注释。这些注释和剧里面人物的行为语言，让一个千里之外的人身临其境地感受到了这个地方的历史风俗文化，这种与这个世界跨越时间和空间的连接让人产生奇妙的感觉，这种感觉真的很奇妙，就像突然感受到宇宙的细微与宏大。哈哈哈，这个好像和剧评没啥关系，不过反正也没啥人看，我就暂且把看剧时的感受记录在这里了，我怕过一段时间，就会忘记当时的感受了。

虽然它的总体评分不高，但我还是想这样打分，可能是喜欢Anne的缘故吧，嘿嘿嘿。

看剧的时候，没怎么记录台词，好多台词都挺有意思的，但已经记不起来了。记得Karat在说自己从小到大自力更生为自己打造了一身铠甲，这样也挺好的时候，她的爸爸对她说“你现在是把铠甲和牢笼混淆了啊。”还有就是在剧终的时候，Karat说的“人生必须不断向前，每个人都有自己要走的路，不必追随别人，也不必让任何人追随。”

我看的很开心，从头乐到中间，结尾也猜到了，意料之中。

不明白评分为什么这么低？笑点都这么高了吗？

这种片子不就是图一乐吗？还要求什么？感悟人生哲理吗？

这个片子完成很好啊，一开始马上切入正题，一切围绕着红包这个主题，逻辑，情节都讲得通，通过克拉拉这个角色还夹带些导演的私货。婚礼搞得还有些紧张抓人心情。后期再来点煽情，最后屌丝和女神在一起，不正是观众们期望的吗？这不就是这类型片子的基本套路吗，完成的很不错啊，一气呵成，演员演技都在线，没有让人出戏。那还要怎样呢？120分钟竟然没让人觉得长。

《发财日记》的评分都比这个高点，搞不懂了，那是电影吗？舞台剧吧，讲了个啥？除了火车上那段，还有哪里搞笑了？评分标准确实不好评判。

看过包贝尔的几部戏，《港囧》里很一般，国产版的《老手》感觉有些用力过猛，还是《陆垚知马俐》《我的青春期》和《大红包》里面这种角色设定比较适合他。

罗文明要告政府，还仅仅是告政府旗下的一个国营公司，他爸罗素就要疯了，说我当了一辈子共产党员，党和国家培养你这么多年，你居然敢告政府，你有这个想法就不行！我要跟你断绝关系！我就服了气了，这献礼片到底是献给谁？恐怕是献给广西自治区的官员而不是广西的人民的吧！马屁拍也太赤裸裸了吧！老百姓为什么不能告政府？企业为什么不能告政府？不能告为什么要有行政诉讼法？不是法制社会吗？所以政府永远都是对的老百姓一点反对意见都不能有吗？罗素这样的老共产党员就这种觉悟吗？而且这还是罗文明的公司和国企之间的纠纷？而且是开发区政府操纵者国企先违约！虽然你开发区政府打着保护环境的旗号，可不管你打着什么旗号，违约就是违约，违约就要承担法律后果这才叫契约精神！如果这都不能告，那就是说国企就可以横行无忌，谁都不能惹？电视里国企是干好事，你不能惹，明天国企要干坏事了，也不能惹？这部电视剧，表面是表现新时代，表现政府如何带领致富，如何绿水青山就是金山银山，其实骨子里就是特权思想，还是老一套，根本不尊重法律，不尊重市场。

其中有个女汉子喜欢上自己的一个哥们，为了他全面改造自己登上了类似于非诚勿扰的节目。在所有人都以为这将是一出不无意外的爱情故事——故事男主因为女主突然展现出的柔美动人而爱上她——八号男嘉宾突然杀了出来。之前一言不发的八号突然说了很多话，他说我喜欢的是你的独立，他说你喜欢做饭我喜欢刷锅，他说你们俩之前那么久没在一起正是证明你们不合适，他把西装里的路飞掀开来给她看。他说的那么好，让我惊叹，让全场观众惊讶。如果仅仅因为女生变美或者故作的柔弱而在一起，这样的故事让人不安。而八号刚好出现了，让这个故事、甚至整部剧没有落入庸俗，brilliant.

三星半以示鼓励。这个系列电影早期的比较经典，但一般电影续集剧情是通病。这一部剧情很单薄，且完全没有华丽的场景来呈现优秀的舞蹈，白瞎了这么多优秀的舞者。

男女主表演还挺自然没有让人出戏。之前看过很多黄景行的舞蹈视频黄大神不愧是世界舞王popping控制力一流结尾的battle也很精彩，相比与其他舞者他的演技也还挺不错。

女主孟美岐去聚会与男二那段双人舞让我印象最深刻，bobo舞技一流，孟美岐情绪渲染力真的很棒，眼神完全离不开她。不得不说她真的适合做唱跳歌手，跳舞的感染力和身上吸引人磁场是天生的，她天生属于舞台。

最后说舞蹈团队和编舞，很明显可以看出很多成员来自于Millennium Dance Complex，编舞舞种挺丰富的观赏性也强，对街舞感兴趣的朋友可以快进剧情只看舞蹈部分。

还是《花与爱丽丝》的味道，一样的糊涂一样的傻——并非贬义。“青春悸动”真是一件奇怪的事情。前几天看B站关于杀马特的介绍，都是十五六岁的少女少男，夸一夸就会轻易感到被爱的年纪，一边渺小地生存一边嚣张地生活。这个视频的整体感情基调是同情这些得不到关注和爱的少男少女。是该同情的，但也不完全是。就像《花与爱丽丝杀人事件》中赶不上末班车睡在卡车车底的两个女孩，只是为了蹲点看一看当年那个被衬衫里面放进蜜蜂的男孩子是否还活着。青春不就是这样么，晴天白日，在马路上奔跑，在路边吃拉面，稀里糊涂没有目的的生活，信以为真凭空放大的臆想。我没染过杀马特，我也没有睡在马路边，但我确实也有过这样的青春。

最开始看时，我是有些对花的偏见，觉得她任性、不负责任，老是把爱丽丝陷入麻烦的境地之中。但仔细想来，貌似也没有对爱丽丝造成多大的伤害，反倒让她看到了许多不一样的风景：年迈的公司员工、正义的出租车司机、热情的少年们……生活总是危机四伏的，拐卖、肺炎、强奸、霸凌，种种。谢谢岩井俊二没有放进这些现实主义的刺痛，来入侵女孩们的世界。

曾经看到岩井俊二的采访，导演说:“因为我自己是男人, 如果男主人公跟我同龄的话, 同为男性的视点, 会跟我有一种重叠, 故事情节很难展开, 所以我愿意把那个情节转向比如说女性或者年轻人或者老人, 这样的话创作起来更容易, 可能性更多。虽然主人公是女性, 其实我觉得那个就是我自己。”看到的那一瞬间我是感动的。所有的文艺作品从诞生之初就要面对注视的目光，姜文《太阳照常升起》中，米兰是为少男们注视的女神；岩井俊二的《情书》《四月物语》《花与爱丽丝》以及《杀人事件》，则不会给人这种矫情的感觉，尽管这些女孩或羞涩，让人干着急；或是爱幻想，让人觉得不切实际；或是大大咧咧，让人好笑又好气。少女杂志是给少女看的，它们为女孩们编织出梦境；岩井俊二的少女电影也是给少女看的，它们让女孩们在其中看见自我，抓住那种缥缈的童真和对生活的爱意。

少女情谊是怎么样子的呢？我好像很久没有过这种感觉了。从上初中第一次期中考试莫名其妙考中全校第一（有种凡尔赛的意味，但当时的我的确没有名次的概念，小学时满分100分大家几乎都能考90以上，我只认为自己属于学习好的群落，但没想到竟然可以这么好），我就变成了一个在意名次的可怜虫乖乖女，严肃认真、无爱好，我的学霸朋友们也都是如此。如果非要说说少女记忆，只记得小学时候和孔令蕾一起回家，她突然神秘兮兮地说，你知道吗，我在沙堆里发现了一只人的手。然后她带我去看，路上叮嘱我千万不要告诉别人，结果到了后发现是一只商场里塑料人体模特的断臂。我们俩站在沙堆上哈哈大笑。好像之后再也没有女孩子这样捉弄过我了。还有一次我们路过交警大队，装模作样地向消防员哥哥们敬少先队礼，消防员们也装模作样地向我们敬礼说你们好你们好。就像花和爱丽丝。我的少女时代的记忆好像也就只停留于此了，阳光洒下来，像花瓣一样，光影斑驳。

之后我作为卷王乖乖女的事情不必再说。老气横秋，令人生厌。

我也深知，我再也做不到像花和爱丽丝一样自由自在地活在少女的世界之中了。