这篇影评可能有剧透 最开始抱着一种观看母女情深的期待和女性相互拯救的心理去看这部电影。在观影过程中也屡次被母女之间的情感所打动。但是冷静下来后发现，这不仅仅是一部表现母爱伟大、母女情深的戏，暗藏其中的略带诡异气息的过往和愧疚，可能才是观众需要窥见的所谓“疾病”的根源。 影片讲述...  (展开)

成本低廉，动作迟缓，作文剧情，虚张声势，就像豆瓣评论规则要写140个字一样，几个字说清楚的事非要让撑够篇幅，连我自己都嫌弃我自己了，浪费大好时光，比起写140个字浪费的时间，我更心疼看这部电影浪费的时间，整部电影就一位女演员还比较养眼，但是，但是，一开场就被撞死...  (展开)

以下全部是剧透。
没有看过的同鞋，请自觉回避。
看过有疑问的朋友欢迎进来拍砖，越拍才能越被激发想法。





虽然这是全文的第二段话，但是，写到这里我就知道……我他娘的又走上了一条累死自己的不归路。





木哈哈（已疯的楼主）。




【前言】

一切缘起于对电影的热爱，哪怕它是部国产电影。
一直以来，都喜欢悬疑类的电影，随着剧情的发展步步破解，在导演揭示答案之前先一步发现真相会有一大波莫名的快感，这也算是一种比较变态的爱好吧。悬疑类电影是最容易带给人惊喜、最让人着迷的电影类型，可近十年来，“国产悬疑”影片能给人惊喜的少之又少，并且逐渐沦落为“烂片类型”。
《控制》谈不上有多好，主打“悬疑、动作”，加上“动作”的“悬疑”，听着就带有烂片的气息。观影之前对本影片毫不期待，但看过以后倒开始隐隐的亢奋起来，只因它还略能给我带来惊喜和惊艳感（只是针对国产电影而言）。在它“珠光宝气”的外表下，能看出来导演及幕后团队的小心思。所以，就写写吧。

PS. 这部电影的几个特别之处：

1. “帅哥”挑大梁模式：
吴彦祖的脸蛋很精致，所以一不留神就会跳戏，尤其是在湿身肉搏、沐浴更衣、贴身热吻这样的桥段……真是让人走神的节奏啊。

2. 第一视角讲述（无第三视角）
《控制》的大部分篇幅都是吴彦祖在口述，这种表现方法，算是悬疑电影惯用手法。可以使观众更快的进入剧情、相信基于主角立场的真实（即，导演想让你相信的剧情）。
这样叙述电影的方式，好处是，当剧情翻转的时候，会有莫大的快感。悲剧是，对于悬疑爱好者来说，这样固定的模式就意味着从一开始就知道“这是不真实的”“这是导演在努力营造的”，以及，会给人以靠玩弄细节来人为制造结局的感觉。

3. 明线和暗线的交织进行
《控制》是双线在推动剧情。其实很多经典的悬疑电影也都是这样进行的,有些更牛逼的会通过设定开放结局从而引起第三条线。《控制》的两根剧情线：吴彦祖的口述“故事”，真实发生的故事。
    


【人物设置】按重要性排序。

为了更方便的在下文中拆解剧情，我们先统一一下对主要角色的认知。

马克（吴彦祖 饰）
明线：保险员
暗线：控制者，控制神秘人及所有人的人，幕后BOSS
吴彦祖是这部电影的绝对男主角，故事的一切，都是从他开始的。

魔鬼（戴立忍 饰）
明线：黑帮老二
暗线：神秘人，电话声音的来源

洁希（姚晨 饰）
明线：吴彦祖的初恋，和吴彦祖在银行“喜相逢”
暗线：吴彦祖的旧情人（育有一子）

宓蜜（安以轩 饰）
明线：保险员，吴彦祖的女朋友
暗线：被吴彦祖利用的傻姑娘

三毛（邵兵 饰）
明线：斗狗的 ，被神秘人控制的人之一

木纹/李李（冯嘉怡 饰）下文简称为“私家侦探”
明线：私人侦探，三毛的好友，吴彦祖的同盟，曾伪装成“李李”（李李曾被神秘人控制）
暗线：吴彦祖的发小

杰夫（郝柏杰 饰）下文简称为“偏分”，因为是偏分头
明线：赌徒，被神秘人控制的人之一，吴彦祖的同盟以及后来背叛了吴彦祖
暗线：吴彦祖的发小，姚晨名义上的老公

泰哥（任达华 饰）
明线：黑帮老大

疯妈（惠英红 饰）
明线/暗线：吴彦祖的妈妈

还需要隆重介绍的一位无名人士——光头，黑帮中跟着黑帮老二的。
大哥的演技华丽的让人无法不注意到啊，抢眼的配角，我看好你呦~



【电影播放顺序】

本片采用倒叙，明/暗双线进行，三重叙事，因此先进行“拆”——把电影划分出阶段，看剧情脉络。
PS.为了方便理解，下文中的角色全部用演员名字或特征。

第一阶段：吴彦祖被控制（口述的假故事）
这是影片最开始的部分，大概前1个小时，导演精心铺了各种细节。
以吴彦祖口述为主，是口述的第一段。
这部分，主要发生了N多件事：
吴彦祖被黑帮抓，行刑逼供。
戴立忍讲手指头的故事。
吴彦祖开始讲被抓的源头——从一份保险说起。
吴彦祖有个疯妈，要从低档养老院，换到高档养老院。
安以轩是吴彦祖女朋友，也是卖保险的。
吴彦祖发现了个保险文件，要出庭做伪证。
然后，神秘人找上吴彦祖。
安以轩送文件去原告陆艺章律师，被吴彦祖追回。
吴彦祖打劫咖啡厅，巧遇警察。
吴彦祖带着东西去银行，取绑架案的赎金，巧遇初恋女友姚晨。
吴彦祖带着钱和邵兵相遇，两人一起去用钱换货。
邵兵逆反被黑帮干死，吴彦祖得到钱和货。

第二阶段：吴彦祖不被控制（口述的假故事）
这个部分，在吴彦祖口述的后半部分。导演留下的线索（破绽）越来越多。
这部分，主要发生了几多件事：
邵兵死后，吴彦祖决定找出神秘人。
姚晨回到吴彦祖身边，成为一家三口，吴彦祖和安以轩分手。
邵兵的好兄弟——私家侦探打电话给吴彦祖，吴彦祖和私家侦探决定一起找出神秘人。
吴彦祖将货交给黑帮的路上，巧遇偏分，三人一同送货，得到钱，准备分钱。
偏分不同意吴彦祖和私家侦探分钱，拿着钱跑。
姚晨出现，和吴彦祖、私家侦探一起追偏分。
吴彦祖他们三人被骗，遇一男子，讲述手指头。

第三阶段：神秘人被控制（真实发生的剧情）
这部分，即剧情反转部分，即真相，即最接近现在的现在。
这部分，主要发生了几多件事：
黑帮老大不知道杀谁。
老二（即神秘人）回忆过去，被老大怀疑，被老大杀害。
众人互杀。
吴彦祖讲述和回忆童年。
吴彦祖和小伙伴们相亲相爱。

全片完。

以上过程，我是用“谁”被“谁”控制进行的划分。
第一阶段，吴彦祖被控制，第二阶段，吴彦祖不被控制，第三阶段，神秘人被吴彦祖控制。
吴彦祖的角色在三部分中，实现了身份的惊天大逆转，从被控制，到变为控制者，精心布下所有的局。
到底是谁控制了谁？
就像电影所说的“不是我选择了你，而是你选择了我”，选择是双向的，控制也是，“我们想控制自己的人生，有时候可以，但我们是普通人，总有我们控制不了的。”
这也就是影片名称的由来——《控制》。这部电影曾用名《控城计》，“控城计”比起“控制”，更突出“城”的概念，能突显本片所表达的另外一个主题——未来的城市中，监控无处不在，没有隐私安全。但是相比起来，我认为，还是“控制”更扣题，表现的内容更有深度。



【故事真实发生的顺序】 　　
　　
以下为这个故事的顺序，不是电影播放的顺序，而是吴彦祖饰演的角色的成长经历。

----------真实的过去----------

吴彦祖是一位成长在海边、活泼快乐的美少年。
他有三个小伙伴——姚晨、私家侦探、偏分。

目睹父亲被杀、母亲失去手指。
从此埋下了仇恨的种子。

成为一名普通的保险员
姚晨也成为一名普通的在银行工作的人员

吴彦祖和姚晨等小伙伴，一起照顾疯妈

吴彦祖和姚晨在一起，姚晨怀孕。
因为姚晨曾在影片吴彦祖被神秘人控制的部分说“比利是你的儿子”，且比利角色的扮演者同时出演了吴彦祖的童年，因此可以肯定，比利确实是吴彦祖的儿子。

吴彦祖发现安以轩是老二的保险员。
吴彦祖开始计划报仇。

和姚晨“分手”，从姚晨的生活中消失，与他的小伙伴们保持距离。
因为姚晨在说完“比利是你的儿子”以后，吴彦祖很惊讶，姚晨继续解释“你搬家、电话停机、找不到你”，因此吴彦祖确实是从姚晨的生活中消失了。

姚晨嫁给偏分头。
因片尾处，偏分头始终站在姚晨身边，并有扶肩等亲密动作，且姚晨出现时一直戴着婚戒。所以偏分头是吴彦祖儿子名义上的爸爸

吴彦祖获得警察支持。
警察设计了绑架案，神秘人上钩，控制吴彦祖去在咖啡厅打劫警察，获得赎金。在影片的最后， 吴彦祖的小伙伴们——偏分等人，在疯妈的医院把钱归还给警察。


---------开启复仇模式（吴彦祖、神秘人双线进行）--------------

吴彦祖接近安以轩，拿到老二的保险单情况（资产等）

吴彦祖为妈挑养老院

吴彦祖伪造了自己和上司（女领导）的对话录音
本部分，在吴彦祖口述中，是他做了伪证，但现实中，他其实是做真证

吴彦祖通过用安以轩的账号发他做伪证的假音频，引神秘人（即黑帮老二）盯上自己
同时，警察设局绑架案，引神秘人注意到绑架案的赎金

吴彦祖接到神秘人的电话，得知自己做伪证被发现

吴彦祖追安以轩去找原告陆艺章律师的路上，私家侦探假装撞吴彦祖，将录音文件掉包成空白纸，因此保证吴彦祖即使见律师拿不到证据，也不会影响到案件的发展
私家侦探是不被神秘人控制的，是时时刻刻保护计划进行的人，机动人员。

吴彦祖拿回虚假的伪证记录。被神秘人挟持，打劫咖啡馆。
警察“你要为你的后果负责”，是导演在暗示此警察不简单。

吴彦祖逃离咖啡馆，驾车去银行，取绑架案的赎金。
偶遇初恋女友姚晨（注意婚戒），开启银行保险箱，拿到一笔赎金（此赎金为和警察穿通安排，800万）

驾车逃离的路上，神秘人说“不是我选择了你，而是你选择了我”，让吴彦祖吓了一跳，以为计划被戳穿，其实没有。

吴彦祖把钱（银行取出来的赎金）给了神秘人

吴彦祖被神秘人控制着，需要更换汽车，于是按照安排，上了斗狗的邵兵的车。
邵兵打算摆脱神秘人的控制，把这次买货的钱（即赎金800万）拿走，于是杀了来取钱的黑帮跑腿人员“耗子”，吴彦祖赶紧替邵兵解围。但邵兵在于黑帮火拼中，还是死了。

此时，神秘人安排吴彦祖把货放到指定位置，钱（即赎金）则留在吴彦祖那，再等神秘人的指令。
吴彦祖把车烧了。
邵兵是真实被神秘人控制的其它人，是吴彦祖计划外的意外，因此死是意外，但吴彦祖最终都会找个缘由“摆脱控制”，与“神秘人”造反，会私吞一笔神秘人的钱。
所以真实中，邵兵并不一定会找私家侦探（斗狗的会有能力找私家侦探？）
所以，私家侦探会说“我的肾是他给的”，如此狗血的剧情。反正也是在编故事，不如编的荒诞些。

等待神秘人重新联系吴彦祖的时间很漫长
与此同时，姚晨来到了吴彦祖家，发现他家中的800万，一怒之下说出孩子是吴彦祖的。
比利确实是吴彦祖的儿子。所以，吴彦祖会是看起来先劈腿姚晨，后于安以轩分手，因为他本来就对姚晨有很深的感情，本来也是在利用安以轩。
（楼主插播一句：哎……反正颜长得正，怎么做都是对的）

吴彦祖在公司晋升。
因此可能有人会有疑问“为什么吴彦祖并未做伪证，却仍得到了提升？”。主要是因为他女上司对他的特殊亲睐。电影中有暗示，一处是女上司找他单独谈话的时候按了按他的肩，还有一处使他晋升以后，有一个画面是女上司亲密的挽着他并肩行走。

神秘人打电话来，想得到之前邵兵用命换来的钱（在吴彦祖手里），以及干一票更大的（即老大的钱）。
与此同时，神秘人威胁吴彦祖，在吴彦祖的口述中，他因此愿意和私家侦探结盟，一起去追查神秘人（其实是早与私家侦探就设计了这个局）

吴彦祖让姚晨带着孩子走。
为了安顿孩子，并让姚晨在叛变地点准备好车。

吴彦祖拿着800万上路了，并很开心的“巧遇”了被神秘人绑架的、带着货物的偏分。路上偏头把钱交接给了另外神秘人安排的另外一个对接人。跟偏分一起去给黑帮送货。
其实是偏分故意经常去堵场被神秘人盯上的
因为在影片中，吴彦祖问偏头是做什么的时候，偏头表示他干的事也比较刺激，可以推测吴彦祖编造的口述中，偏头不是什么好身份，有可能是流氓之类的，故意在赌场被神秘人盯上。

私家侦探、偏分、吴彦祖三人很开心的带着货物到了老大的底盘——泰哥仓库。
吴彦祖发现货物有假，让私家侦探、偏分火速撤离（保朋友的命，同时吞下钱）
神秘人借口小便，给吴彦祖打电话。

稍后，老二戴立忍出现，把钱给了他们。不曾想，货物被车撞开，老二的手下光头发现了货物有假，这时候请注意，老二并未下令追查，而是略微的拖延了一些时间。为了让吴彦祖他们三人顺利拿钱逃跑。

三人前往标准地点分钱。
偏分假装不同意，神秘人此时来电话给吴彦祖，告知吴彦祖他已经把吴彦祖的身份告诉了黑帮。
偏头持枪驾车逃跑。吴彦祖和私家侦探钻入姚晨准备好的车追踪偏分。

偏分被神秘人控制到指定地点留下钱。
吴彦祖、姚晨、侦探跟踪到指定位置。
神秘人安排另外被控制的人去取钱。
吴彦祖、姚晨。侦探跟踪另外被控制的人发现钱不在了。

--------------------回到影片播放的第一幕------------------------

吴彦祖和姚晨、偏头、侦探等分开。
此时，即回到影片播放的片头，第一幕。

姚晨三人前往医院看望疯妈。并将截获掉包的赎金交给了警察。

吴彦祖被老大、老二抓。
吴彦祖说“我要和老大对话”，因为他非常清楚这个帮派的组织结构。

吴彦祖开始口述讲故事，最后故意引到了拇指故事。
神秘人一开始审讯的时候，讲不讲拇指的故事，其实都无所谓，只要老大知道手指头的故事，那么吴彦祖讲完故事，老大就会知道是老二操作了这一切。

故事讲完，老大和老二并未如吴彦祖预料的反目，依然比较和谐。吴彦祖略有惊慌。
此时，老二要去撒尿。
于是，老大决定用老二手机打个电话。
老大开始怀疑老二。
群雄乱开枪。
吴彦祖中枪。

吴彦祖赶往医院去看望疯妈。
他们互相相爱……

---------------------故事结束，电影也播放结束----------------------


【导演留给观众的重要线索】

1. 吴彦祖的项坠
吴彦祖被黑帮抓到以后，他坐在椅子上，脖子上有个贝壳项坠。他童年就是在海边长大的（家中墙上的照片）。老二也就是因为这个项坠，逐渐回忆起吴彦祖就是那家人的儿子的。
2. 姚晨的戒指
姚晨红衣出场，即戴着一枚戒指，暗示已经结婚。和谁能结？偏头。在片尾医院的几场戏中，偏头始终站在姚晨身边，表明关系不一般。
3. 吴彦祖的女领导
吴彦祖做伪证，却能得到提升，这其实是个巧合。原因在于女领导对他的喜爱。比如在和他单独谈话的时候拍他的肩，以及有个亲密挽着他的镜头。
4. 警察说“你可要想明白别做傻事”
5. 姚晨说“比利是你的儿子”
6. 私家侦探说“我的肾是三毛的”
7. 老二在面对老大的质疑的时候曾说“都是傻逼，没脑子做这种事”。暗示他瞧不起那帮手下，心有不满。



【解答常见问题】

1. 都谁被控制？
吴彦祖、姚晨、偏分、邵兵、李李（私家侦探代替的那个人）、最后取钱的家伙被神秘人控制。
私家侦探不被神秘人控制，机动。
邵兵不被吴彦祖控制，是吴彦祖意料之外。

2. 神秘人到底干了几票，几笔钱？
神秘人划走了吴彦祖的存款，15万
去银行取的警察的赎金，800万
用偏分拉的货物，换老大的钱，2000万（此款被吴彦祖和姚晨等掉包）。



【写在后面的话】
   
整部影片把时间架设在未来世界、地点安排在一座布满摄像头的城市，看似荒唐，但我认为倒还算精妙，一是可以逃避一部分XX总菊的审查，二是放大了悬疑片的格局。一直以来，悬疑片的格局都较小，不是什么小岛就是什么小屋，所以这种添加科技感的尝试，虽然看起来不太被大众所接受，但值得鼓励。
说到底，惊悚片悬念片要想玩得再出人意料，归根结底还是应该关注人物的，也就是情感。如果不能让观众产生心灵情感的纠结，那些悬念的产生过程很快就会被忘记。《控制》在导演用了各种花哨的手段之外，并未忘记实实在在地讲述一个故事；事实上，所有主体情节的演变，都只是为了揭示主人公内心的纠结，而这种纠结所包含的情感力量，相信看过电影的人都会难忘的。
 
童年的小吴彦祖，在海边没事就晒晒太阳，和小伙伴们玩玩闹闹，一家人生活的好好的，突然就冲过来一个黑帮团伙要收保护费，爸爸为了保护妈妈，颤巍巍的从角落里翻出隐藏好的辛苦钱，不曾想，年少的阿祖因为生气，一个榔头突袭了黑帮老二，老二发怒，剁掉了母亲的手指，爱母亲极深的父亲含恨而去，母亲也因此疯疯癫癫。
失去了亲人、没有了收入……阿祖的生活从此陷入了黑暗，一颗复仇的种子埋在了他的心底。唯一可以欣慰的就是，还有小伙伴们在身边，还有心爱的姑娘陪着他，于是他浑浑噩噩的长大，成为了一名平凡的保险员。没想到有一天，仇人主动送到了他眼前，于是一场惊心策划的复仇，开始上演……
写到这里，心里多少有些难过，尤其是想起吴彦祖在被殴打时候的他那一丝带着嘲笑的眼神，内心得是承受了多大的恨意，才能在被打成了肉酱依然能保持清醒。而在完成这一切以后，他就真的能开心了吗？为了一场报复，无意间害死了邵兵出演的角色，为了一场报复，放弃了人生中最青春的那几年，为了一场报复，离开自己心爱的女人……这一切，真的就值吗？！

不能带着仇恨活一辈子。
放下尘埃与挂碍，才会更快乐。
        



以上为个人想法，如有不对之处，欢迎交流。

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张彻每部戏都有不同的讲述方法，果然被人尊称一代宗师，实至名归。比如，这部就采用了戏中戏，现实与舞台交相呼应。开篇，关玉楼的死与戏台人物的死，曲终人散，大幕合上；
最后，小楼死也与戏台人物的死，甚至是关玉楼的死，叠加。
此外，小楼临死前回忆中的后空翻，瘫在师哥关玉楼身上，小楼笑得真撩啊。
结构也好，开篇小高潮——关玉楼被群杀；
剩下小楼复仇，干净利落，环环相扣。戏院厕所打斗，与花老板定情、更是江湖儿女江湖情，一张一弛，张彻导演好手笔。手刃封老板。
最后，与金志高定局，杀胡大帅，最后一石二鸟。
开篇关玉楼被人合力绞杀的死，和结尾关小楼复仇成功的死，也算是首尾呼应。

这部启发了李碧华写《霸王别姬》。

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前阵子，我们互相表白了，就差在一起。本想很浪漫地在久石让的音乐中，各文艺演员的氛围中来个多浪漫的相拥，事实是！！！！

1、从江小姐的淌水过河，再哼哼呵呵地限制声中，我很想砸个狼牙棒过去！
2、月老出来了，有没那么假啊！还忽大忽小的月老，好怕哦，变形精钢啊！
3、昆虫会说话，这个点很容易让我们联想到虫虫总动员，OK？？？？以为我们布知道什么是动画片吗？还是觉得让我们觉得是张票超值，看文艺爱情片送动画片！！！
4、冲着桂纶镁去看，尼玛给个打酱油的角色她，尼玛去吃屎，别祸害我的女神！！
5、环境保护又来了，不是说消毒咩，一下就平息了，那消毒队员的阵容真像深化危机的消毒人员，笑到我抽经 ！！
6、去那个地方采花来回要3天，人家一只蝴蝶飞去几秒就到了，坑娘啊，有没那么伟大啊，又来了西游记孙悟空一个筋斗十万八千里，好夸张啊！！！“我翅膀坏了，怎么办”说P话啊，还不是几秒就飞回去了，装无辜
7、一个消失3年的人，还说被河水冲走的人，一下子站在他面前竟只是哭几下，有没有那么淡定啊！！起码摸下她下巴，看是人是鬼吧，淡定哥介结束整个片子。




我晃过神，它真的结束了，我好惊讶。只记得过程笑了几声，最后我茫然地走出电影院，我们什么心情都没了，就这样88了，这是有多浪漫啊！！真不该来看这部，宣传也太坑人了！看了这场后，决定不再和他联系了，我不相信爱情了！！

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反反复复看到的是电影后半部分，青春离别的疼，和现实中看似不可追回的痛，哪怕横跨了十年之久。在宋冬鸽费劲心力得知琪琪为何急于一场让一切尘埃落定，唯有爱情除外的婚姻时，他选择让一切继续，这是现实的无可奈何，是错过了的自食苦果。他送给她一件婚纱，比十年前的更美，更用心。换来的却是琪琪冰冷的一句：“过去穿过了， 就不穿了，现在，请你带上你的过去，离开我的生活。”爱情最好的是相敬如宾，最可怕的可能亦是如此。琪琪眼中荡起复杂的柔情，望着初恋送来的新婚礼物，视线迟迟不愿离开，对于那一份勾起无限回忆的旧爱之物，难免再起留念和感慨。然而，当宋冬鸽以一种道德至高点的姿态来评判琪琪的选择时，琪琪再难抑制那一份旧时的怨愤：“我幸不幸福和你有什么关系？”看到这一句，不免有些唏嘘和丝丝共鸣。对于女生来说，在最好的年纪，才有义无反顾的勇气。如果当初你多做一些，又何必有今天的无奈纠葛。

有人说青春的美好不是因为真的有多美好，而是因为那时候我们年轻。宋冬鸽放弃了世俗和底线，选择了私心和不甘。这一场成人世界的青春盛宴，于原则，于伦理都是没有对错的，用道德的姿态审视爱情，或许你忘了回忆，抑或是丢了勇气。《再见我们的十年》用十年领悟了一场青春遗留的疼痛，对于很多人来说，是和太阳一样无法直视。我们，不要在青春里留下了爱情，却没留下自己。

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对于女人来说爱情是必需品，而友情才是奢侈品。
       很久都没看TVB的港剧了，TVB港剧的定位主要是师奶，有钱有闲，脱线太远。会看一眼这部《女人俱乐部》是因为谁也难免会有怀旧的心，这班演员都是TVB90年代比较有人气的演员，有的真算得上是女神级别了。十几年过去，他们也年界四十，再度复出就是本剧最大的噱头，当年袁莹洁可是我心目中的女神。
       剧本按韩影《阳光姐妹淘》改编，改编的部分主要就是本地化了一下，剧情基本一致，主打怀旧牌，片尾参考日剧《最佳离婚》走复古路线，电视剧回忆与现实穿插，剧情比较拖沓，因为是舞蹈题材即使经过改编还是显得有点不接地气，电视剧里的姐妹淘经过四十年的人生有人过得好有人过得不好，电视外的女神们经过四十年的洗练，也是有人过得好有人过得不好，但看到他们的状态保持的还算不错，还挺励志的。
       本剧歌颂的主题就是女人之间的友情啦，身为女性，其实我觉得女人之间的友情非常的微妙，女人之间的比较之心无时不有，而且女人普遍话比较多，一时话不投机这段关系就很容易完结，年纪再大些的女人的重心就不在交友方面了，更多的精力会分给家人，子女，自己的时间都比较少，与朋友相处的时间更少。剧中女仔们的组合叫M Club，M的代表Money、Man、Marry这些对于女人都是非常重要的，女人的词典里友情这个词总是排得比较靠后，生活中看起来女人好像也没有男人讲义气，友情对于女人的价值究竟几何？
       这时代遇到爱，遇到性都不稀奇，遇到以互相理解为前提的友情才真是人生的奢侈品。女人是普遍有点小心眼，普遍话多事儿也多，普遍爱比较，但女人之间的友情贴心绵长。总有些事还是同性更理解同性，总有些话还是跟姊妹们说才不至于对牛弹琴。我大学时期的朋友来找我玩，送她走的时候她跟我说为了让我们友谊长存，祝我们各自都变得更有利用价值吧。这话听起来不那么顺耳，不过我倒觉得这是真挚的祝福，交朋友的目的不只是为了互相利用，但是如果自己能有什么事帮到朋友然后促进互相来往也挺好的。谢谢赐予我这件珍贵奢侈品的人。

这篇剧评可能有剧透 这部两个少女世界末日后的生存旅行动漫，是如此的简单或是无聊，但又如此吸引我们，甚至比许多宏大的影视作品或故事都要精彩，或许其中很重要的一点就在于虽然理智告诉我们一切终有尽头，但人类心里却还是充满着对那些过往成就和辉煌岁月，却最终不可避免烟消云散，不留任何痕...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 这剧在我看来属于高开低走的趋势，开头的镜头，剧情以及配乐堪称完美，不然我也不会在两天之内熬夜看完。 但是后来的剧情走向，是真的让我越来越气，非常俗套的，父亲知道七号的能力很强很难控制，所以选择让她不知道自己的能力，告诉她她很平庸，最后由于能力失控，造成世界毁...  (展开)

在即将到来的贺岁档大战中，我最期待的影片就是陈凯歌导演的《赵氏孤儿》和姜文导演的《让子弹飞》。在中国电影经历了最近两年毫无底线的试探之后，对任何能守住底线的国产影片我都会觉得算是一份惊喜。而这两部电影，则可能让我们重温一下什么是“好电影”。

虽然我看的版本还只是特效未完成的内容定剪版，但对于这样一个故事而言，特效环节都只是最后成片的修饰，已经不会影响电影的本质了。就已经完成呈现的电影本体而言，陈凯歌导演的《赵氏孤儿》是一部通常意义上的“好电影”。

正如陈凯歌导演的上一部影片《梅兰芳》是2008年最好的国产电影，《赵氏孤儿》仍然会是本年度国产电影中最好的之一。（我热切地盼望《让子弹飞》会是另一部“最好的之一”。）

（看了《让子弹飞》……很不幸，《赵氏孤儿》的“之一”没了。因为，《让子弹飞》绝对是本年度最好，没有之一！哈哈哈哈……）

（关于《梅兰芳》，这部电影已经过去两年了，它的好坏现在是可以看得更清楚一些了。如果有人坚持认为这是一部烂片，那大家对电影的标准就真的差的太远了，也就没了讨论的基础。）

尽管《赵氏孤儿》这部电影可能还会在故事主题和意义方面有着一些争议，但在，它所坚持、尊重并最终在电影中得以呈现出来的那些方面，已经足以让它在这个二流时代里成为一部好电影。

对于陈凯歌的电影来说，讨论其电影技法是没有必要的，因为他的电影在这方面都是国内一流水准的。而超越了这个层面的东西，才是我们要讨论的。

（“赵氏孤儿”这个故事基本没有“被剧透”的可能，除非你真的对这个故事一无所知。所以下面对剧情的讨论有点肆无忌惮了。）

从《左传》、《史记》，再到元代纪君祥所作杂剧《冤报冤赵氏孤儿》，“赵氏孤儿”这个故事经过不断演绎之后，已经成为了一个经典叙事。其基本故事框架都是奸臣屠岸贾将赵氏全族灭门，赵家门客公孙杵臼和程婴临危救孤，程婴以亲生儿子和好友公孙杵臼的性命为代价，换得屠岸贾信任，并带着赵氏孤儿投入屠岸贾门下，忍辱负重，抚养赵氏孤儿长大成人，灭掉权臣屠岸贾，最后赵氏孤儿终于报仇雪恨。

这样一个以“复仇”为主题的故事被改编成电影后，大家通常会认为这会是一个历史题材的影片。但《赵氏孤儿》这部电影却恰恰刻意模糊了故事的历史背景。除了在影片开头有一个简略的说明性字幕，交代了“晋国”这样一个模糊的历史背景外，全片基本上不再纠结于真实的历史，而是想努力讲述一个对当下时代有所发问的故事。

对于《赵氏孤儿》这部电影来说，它在故事层面基本延续了经典叙事的框架，但在两个重要细节上做出了不同的改编。一是用合乎现代观众口味的方式，解释了程婴为何会用亲生儿子替换赵氏孤儿，从而确立了影片的基本视角；二是对“复仇”的主题进行了重新解读。

这种对经典叙事的重构，加上影片对历史背景的刻意模糊，其实体现出了陈凯歌导演试图借经典故事传达自我心声的叙事意图。如果说《梅兰芳》这部电影因为受制于诸多现实因素的约束，从而无法淋漓尽致地表达他对自己的反思和对梅兰芳这个人物的态度，那么在《赵氏孤儿》这部电影中，陈凯歌导演终于可以相对完整地进行一次自我心声的袒露。

程婴为什么会做出这种自我牺牲？他的牺牲换来的是什么？如何回答这两个问题，可能会是《赵氏孤儿》这部电影在当下电影市场上能够得到认可的关键，也是导演陈凯歌所一直强调的“对时代发问”的主旨所在。

在传统故事中，程婴之所以用自己的亲生儿子掉包赵氏孤儿，是因为程婴是赵家的门客或好友。在传统价值观中，程婴基于“忠义”的判断，做出这个选择虽然可能艰难但并非不可理解。但将这样的一个故事放在当下，这个故事的基础就开始变得可疑起来。对于大多数现代观众而言，这样一个主动的选择甚至是完全不可信的。如果从一开始就无法说服观众，这部电影就有随时崩塌的危险。

在陈凯歌的《赵氏孤儿》中，程婴的身份发生了一个细微的变化，他不再是赵氏的门客，也和赵氏没有直接的联系，而是变成了一个无意中卷入大事件的市井郎中，只是出于善良的性格而在最不恰当的时机出现在了赵家，结果直接掉进了漩涡的中心。

影片花费了相当篇幅，来刻画和铺垫程婴这样一个小人物的心理动机变化过程，从一开始的善良、懦弱，到程婴面对抉择时的犹豫和挣扎，最后演变成面对命运的无奈和悲苦，影片通过一系列小事件的设计，将“掉包计”这个关键转折点，经过精密的推算之后，变成了一个命运之中的无奈选择。

相比传统叙事中的程婴，电影《赵氏孤儿》中的程婴是一个更能被现代人所理解的人物。因为他的所有选择，都符合现代观众面对价值观判断时所呈现的利己主义。只是当他做出了一个又一个现代人可以理解的选择后，命运的车轮还是将他碾在了尘土之中。

相比传统戏剧中的人物动机，建立在“忠义礼志信”基础上的选择，已经无法再说服现代观众去相信一个人的价值判断。为了能够完成整个叙事的重构，影片煞费苦心地给出了一个符合现代观众价值观的理由。程婴还是一个普通平凡的小人物，他的所作所为仍然试图在躲避崇高，但个人的抗争却无法战胜命运的摆布，最后还是将他逼到一个不得不做出无奈选择的地步。

影片《赵氏孤儿》的英文片名叫“Sacrifice”，直译过来是“牺牲”。“牺牲”这个词有“为坚持信仰而死”的含义，当程婴做出了家人、岁月、友谊和尊严等等牺牲之后，他所坚持的信仰是什么呢？

这就是《赵氏孤儿》这部电影在重构经典叙事过程中所要解决的第二个问题，程婴的牺牲换来的是什么？

在元杂剧《赵氏孤儿》中，程婴带赵氏孤儿投入仇人屠岸贾门下，将赵孤抚养长大后，赵孤借助朝廷中的高层斗争矛盾，亲手杀死仇人屠岸贾，终于报仇雪恨。这个“复仇”的主题，一直是之后各种版本的“赵氏孤儿”故事的重点，陈凯歌导演的《赵氏孤儿》也同样无法回避。

但是在花费了相当篇幅刻画和铺垫程婴这个角色后，电影《赵氏孤儿》其实已经向观众传递了一个重要的信息：程婴是本片的主人公。相比之前各种版本的“赵氏孤儿”故事，程婴已经从一个串联故事、保存和传递仇恨记忆的功能型角色，变为电影故事中的支撑人物。这种故事视角的变化，其实才应该是电影《赵氏孤儿》所想重点表达的主题。之前所花费的所有篇幅，包括对程婴牺牲动机的解释，都是为了后面的这个主题，也是程婴这个角色在电影中反复强调的一句话：“我要把这个孩子抚养长大，让他们相亲相爱，再把孩子带到他面前，告诉他孩子是谁，我是谁！”

电影《赵氏孤儿》在悄然之中完成了一个主题和视角的转变，“复仇”这个故事主题，成为程婴的任务而非赵氏孤儿的任务。因此在电影故事中，程婴带着赵氏孤儿投入仇人屠岸贾门下，其实是选择了一条最为艰难的复仇道路。他既要保证自己对孩子有绝对的控制，同时又要让仇人屠岸贾对这个孩子产生感情，这样才能最后实现让屠岸贾“生不如死”的复仇目标。

作为必须要对叙事时间的长度有所控制的电影，采取这种叙事方式，在保证了程婴和屠岸贾这两个角色的丰富性和复杂性的同时，也只能牺牲赵氏孤儿这个角色进一步丰富的可能，让他成为了一个传递仇恨的工具，一柄程婴最后刺向屠岸贾的利剑。因此在影片中，赵氏孤儿反而成为一个相对面目模糊的角色，他一直生活在程婴和屠岸贾的阴影之下，几乎没有机会表达自己对身份认同的困惑，从而失去了“我是谁”这个传统悲剧性主题的可能。

可能正是因为这个原因，在影片的最后，程婴借助赵氏孤儿所完成的复仇，因为缺乏具体目标和具体事件的呈现，显得有些暧昧和犹豫。程婴把孩子抚养长大，并让屠岸贾将他视为己出，相亲相爱，然后程婴再告诉孩子他是谁，我是谁之后，这个故事忽然就失去了推进动力。因为这个故事结局是所有人都知道的，关键在于如何让观众完成认同感的最后确认。

但是程婴在故事的结尾，因为之前对人物动机的种种消解和再诠释，导致故事发展到最后，因为缺乏终极意义的支撑，所以可能让观众会觉得有一口气出不来：这一切是为什么？

牺牲只是一个过程，而不是终极目的。这样一个格局的故事，最后还是要回到那些终极的话题上来。一个普通平凡的小人物，奉献出了自己的家人、岁月、尊严，担负了赵家的承诺和重托，以及公孙杵臼的牺牲，他所获得的价值和意义何在？

不能仅仅只是一个“我不服”或者“义愤填膺”。这种对于终极意义的有意无意的回避，其实已经不再是导演个人所能掌控的问题了。正如我的一个朋友所说，“陈凯歌的对手，不是电影，而是时代。”

陈凯歌导演既不愿意彻底地向当下的主流观众的价值观屈服，也无法找到一个各个阶层观众都认可的大概念来获得满堂喝彩。面对这种犹豫和怀疑，他也无法横下一条心来，彻底不顾这个淘金时代所带来的压力或诱惑，决然转身而去，在自己的道路上渐行渐远。这种犹豫和怀疑，其实正是中国电影在这二十年来的缩影，也是我们这个时代在电影中的缩影。

如果说《赵氏孤儿》还不够好，那么它所缺失的这些因素，是导演个人所无法提供的。什么样的时代拍什么样的电影，如果仅仅只是就当下而言，《赵氏孤儿》是一部好电影；但如果从电影的角度出发，它仍然有所缺憾，只是一部“二流时代里的好电影”。

只是，这已经不仅仅只是电影的问题了。