感觉这个片的评分有点偏低了，虽然没有很多人期待的警匪片的爽点，但我觉得编剧的立意还是挺好的，至少比近期很多工业糖精的melo可看性要高一些。家族这个定义在剧里明面上指的男主代表的小家庭，但广义上更暗指了女警所代表的维护社会正义的警方和光喆所代表的拥有地下秩序的黑道。原本正邪双方所进行的无间道斗法的游戏，因为男主的意外介入搅局而出现了诸多变数，进而各自分崩离析，其内涵极具讽刺意味，所谓很多纪律严明、组织庞大的机构实则非常不堪一击，这和男主看似弱小残破但最后却还仍然守在一起的小家庭形成了对比。女警本身信任的组织应该是其身后最大的支柱和保障，但卧底探员通篇都在对她说，谁也别信，谁也不能信。然而，女警并没真正理解这句话的含义。正因为她对同僚如同家人般的信任，最后不但导致卧底丧命，下属也中枪生死未卜。她最后对上司执行私刑是唯一可以预想也唯一合理的结局，本应是社会模范的正义使者，内里却如此不堪，刨出卧底的尸身和目睹下属倒在血泊中的双重打击，成为压垮她内心信仰的最后一根稻草。在她上司口中说出的家人两字，真的是莫大的讽刺。而光喆所在的地下秩序的食物链中，多年来他只是一个小小的马仔，他上面有胖子大哥，胖子上面还有上级帮的各个层级。是光喆没能力上位吗？不是。我们从剧中台词可以了解到光喆是很有能力的人，但他为什么十几年来一直甘心做小弟？因为光喆是个孤儿，而在他第一次听到胖子对他说，“以后你就是我弟弟，是我家人”，光喆就在心里认定他会忠于和守护他的这个“家人”，在听到这句话时，一直面无表情的光喆第一次有了一个微笑，也是本剧唯一一个有弧度的表情。然而就是这个所谓的“家人”在有了妻子儿女和小舅子后，开始不再把光喆当作家人。这其中有那个不成器的小舅子挑拨和怂恿的成份，但更多的是忌惮光喆的能力，怕迟早有一天光喆会背叛自己，毕竟光喆没有血缘。所谓怕什么来什么，正是这种明里暗里的提防让光喆心寒，于是教授男主意外的介入，成了光喆背叛的导火线。但如果没有教授出现，光喆也迟早会走这一步。很多人问光喆为什么对教授网开一面，一再纵容教授犯傻却没干掉他？其实在第一次看到教授和儿子在院子打球时，光喆虽然没表情，眼神却是羡慕的，他希望自己也可以有那样美好的家人，所以在教授儿子晕倒时及时救了他，此时他并不知道教授偷了钱。而在他发现教授偷了钱后，他一开始是打算埋了教授。但他后来改变了主意，是因为教授提到了家人。光喆注定孤身一人，所以他把希望投射到了教授身上，希望看到教授可以通过努力保住家人，做到自己没有做到的。事实上，光喆对于上位也并没有很大兴趣，但他最后接二连三干掉胖子的小舅子、代号斧头的家伙和那个上级帮黑jing，其实更多地是他对整个规则和秩序的抗争，因为他最痛恨的是那个黑jing说的光喆们都只是狗，而光喆一直以来期冀的是家人。这种食物链的规则抹杀了他整个人的希望，所以他要向着制定规则的最顶端发起冲击，以自己的方式来改变这种规则。因此，光喆的动机并不是很多人认为的莫名其妙，而是编剧比较隐晦地表达了前因后果。最后，来说说教授男主这条线。很多人骂男主骂得最多，他的确该骂。但骂他拿钱后没脑子，干得全是暴露自己的事，比如把人埋自己院子，手机没检查关机就埋了，车也没销毁等等，就大可不必。谁在干违法犯罪的事时脑子那么好使？正常人遇到这事，估计脑子都不转了，反正我一良民肯定想不到那么多。教授该骂的是他的一时贪念，更多该骂的是他那又蠢又窝囊又废柴的性格。我特别能理解他老婆的绝望和心情(虽然他老婆出轨也不是解决问题的方法)，好像别人看着她老公什么都挺好，无不良嗜好、不烟不酒、也规规矩矩没有其他女人、有稳定且还算体面的工作。但需要他照顾生病的儿子时，他永远有忙工作的借口在外地；需要他出钱给儿子治病时，他永远告诉你钱用在了别的地方，钱会有的(只是不知道几时有)；需要他认清自己的能力和家庭实际情况时，他永远都在做梦当教授，他老婆在吐槽为什么离婚那幕时，有说到他连选个咖啡店都难以抉择，甚至最后两人在釜山被派去运钱时，男主还在做不切实际的梦指望把钱交出去就完事。当他老婆发现有jing察时，让跑时他还在懵逼中。男人做到这份上，也属实又蠢又窝囊，不是说不搞外遇没有不良嗜好就是好丈夫，教授就是个不称职的父亲和丈夫。正因为想当个教授，还被骗了儿子救命的钱，从而才有了开篇的偷钱引发的蝴蝶效应。所以全剧女警和光喆一直管他叫教授，真的挺讽刺，事实上他要真是个教授，这个故事也压根不会发生。最后教授去自首了吗？他能保住家人吗？不像女警和光喆的线比较闭合，教授是个相对开放式的结局，最后的来电暗示他还是在被掌控中，因此他怎样选择无从知晓。但从之前塑造的人物性格来看，我认为教授并没有改变，他还是会如之前那样唯唯诺诺，没有义无反顾的勇气和魄力。反而教授的父亲这个人物完成了先抑后扬的转变，是全剧塑造得比较有高低起伏的一个人物。开场是个有多次前科的骗子，被威胁和警方合作而无奈假意接近儿子，却在关键时候帮助了儿子，使得教授原本即将分崩离析的家庭再次聚在了一起。正如他对病床前的孙子说的，父母终究会回来的，因为他们明白没什么比家人更珍贵的。而结尾男主再次以少年时代的面孔面对年迈的父亲时，不再是当年那样拿着刀愤怒的神情，应该解读为其实他内心已经原谅了父亲，父亲虽然可恨，但终究是家人。其实这里可以看出，教授一直不擅长表达也很懦弱，这点无论从他和学生的互动还是和老婆女儿的关系来看，都很失败，也这是造成他职业困境和婚姻困境的重要原因之一，当然童年的家庭不幸是更深层次的诱因。但对比另外两条线，男主的家族却又称得上是模范，可见现实有多么讽刺。当然，本剧中间部分还是有些混乱，比如两个黑jing的关系交待得比较突兀和含糊，女警和卧底以及男主老婆三人的关系，感觉也有点刻意，最后对剧情也没什么大的推动。另外，光喆的线也有些粗糙，那个胖子小舅子的戏份有点太多了，多挪点给朴熙顺大叔多好。大叔这剧里造型没有My Name的大背头帅，但和人物比较贴合，希望下次还是可以搞点帅的造型。

再议《同义词》

1、《同义词》是个环状结构，男主角从无所归属再到无所归属，完成了一次物质和精神上的双重循环。这大概是片名synonymes的另一层含义。

2、《同义词》的镜头和剪辑是没任何强目的性的，第一个手持镜头过分强烈的晃动直接告诉我男主角一段漂泊的结束，和他内心对未来的极度不确定。当镜头展现男主进楼上楼时，镜头直接快速的从一楼扫到高层，再转场室内，干脆、粗犷。所以整个电影显得轻巧、直接而充满艺术化的奔放。

3、“同义词”的象征含义是极丰富的，它不仅仅指男主角拒绝使用母语这一行为，是男主不断喃喃的很多词语的对照，是以色列和法兰西的对照，它是用“语言”这个最简单、直接的人类工具来代表“文化”，这表现在男主角的身份设定，以及男主不得不使用母语时的愤怒上。虽然电影看起来像是移民、难民题材的表达，导演不直接把男主设计为难民也是慈悲的，成全了这部电影的格局。因为难民的问题本质依然是你和我所有人都会面临的问题，它想借此拆穿并反思法兰西当下文化矫情背后的空洞，以及西方自以为优雅的得意和骄傲。

4、《同义词》时刻表现出反Border立场，在影片里表现为，室内、墙、门、栅栏。男主住房屋顶甚至有个洞，这象征着打破了边界。男主高喊no border（不记得原话了）很有感染力，最终结局也很有力量，在此我不剧透。结尾一度让我眼睛湿润了，它以情绪化的面目站在民族主义的对面，又引导我们对民族国家进行开放的客观的思考。相信真正国际主义者都会爱这部影片。

（语境：民族主义作为民主社会的附生物，已在西方制造了大量的冲突和精神壁垒。这部电影的创作语境是先于东亚现下社会状态的，因此或许东亚观众并不会理解男主逃离祖国的动机。比如热爱祖国的观众，肯定更想对男主角说声“呸”。）

5、在我的观影经验里，《同义词》是极少有的用男性身体去冲撞既有社会体系的影片。在大多数导演作品里，包括这一届柏林电影节里，很多导演（甚至包括女导演）在拍摄男女情欲关系时，喜欢故意绕开男性身体，而把镜头给到女性身体的局部，有的在表达观点时甚至刻意对准女性，《伊利莎和玛瑟拉》还表现出对女性情欲的猎奇和过度渲染。在这点上，《同义词》是有突破的，显得意义非凡。这说明，裸露的电影很多，但露和露不同，《霓虹牛》导演新电影《超神》的裸露就很平常。

6、Tom mercier虽然是个新人，他的表演非常精准，他的身体就像是整部电影的杠杆，一个象征。他的举止也因此达到最纯粹化境界，甘心成为导演表达主题的载体，而我们作为观众则甘心臣服在男主的身体之下。我们和导演创作动机之间，隔着一个Tom，他和这部电影是一体一面。

7、《同义词》的哲学设计相当强大，男主角被偷得连一条内裤也没剩（这是开头，不涉及影响观看的剧透），这跟我们中国人对人生的思考方式是契合，我们每个人都赤条条来到这个世界，但并不是所有人都愿意赤条条而去。影片用这个情节，直接把男主打回婴儿状态。

8、男主角的穿衣也很讲究。他一直穿一件黄色大衣，在他身处的环境里是醒目而格格不入的。男主穿西装的情节，却又代表他觉得自己仿佛被法兰西接受（包括开始质疑并愤怒前）。男主两身衣服是理解电影的重要标志。

9、配角人物设计成系统。男主来到法兰西，却处处碰壁。一个摄像师利用他的肉体，他不恼，却因为一个黎巴嫩女助手的话而伤心。同来自以色列，激进的伙伴仿佛让他回到了故土。男主的心境变化是被一个一个人物来推动的，而不是肥皂剧情节。他关心所有人，这让他比他的身体更有魅力。

10、关于男主和这对小情人的关系，在很多人看来，可能可以作很多解释。但很明显的一点是，男主赤裸的完美肉体把两人都征服了。男主和男配小哥之间的暧昧，包括后来女配的投怀送抱，都在小情人看到他强壮的身体时埋下因果。

11、这也说明，建构在丰富的物质生活和所谓追求高雅的姿态里的情感，是多么不堪一击。

12、男主和男配小哥的羁绊来自于男主的故事。有很多迹象显示，男主对男配产生了不止于金钱的情感依赖，男配是他的倾听者、故事交付人。故事是私密的。我通过导演这种表现来分析他的潜意识，会注意到这其中关于同性倾向的流露。身体美（男性雕塑）本身就有古希腊式性别哲学的影子。

13、我们也不难理解男主和女配之间的关系，至少那两场情欲戏都规避掉了温柔的成分。总之，男主把不情愿的性欲交给了女配，把记忆交给了男配。

14、我觉得它像《弗兰兹》，并不是因为二者故事或者风格像。其实风格上也有相似之处，它俩都很轻巧，主题很宏大且开放（不像《鬼城事件簿》这样的电影答案只有一个，显得余味不足）。在两部电影里，同性情欲是暗自涌动的，没有像很多同志片那般以“性向身份”来强调取向认同，它跟异性情欲一样自然而然的发生。它表达出情欲不存在性别border的倾向，这跟我对情欲流动性的理解是一样的。

（注解：关于男主和男配是不是同性情意，是基于细节的推导。但该片不是一个LGBT题材的电影。该片只是呈现出一种情欲的无性别状态，这是与它反思border存在的立场相一致。）

15、身体的美，不管什么性别形态的美，是情欲产生的“第一眼”要素。在情欲的动物性和情爱的崇高之间，人类一直在用美所代表的文明努力驯服前者奔向后者，艺术家是引领崇高的美学先行者。身体的美本身不是肉欲的，而是崇高美的形态之一，这有点罗丹理论的意思。拉皮德做到了。

（注解：跳脱出本片内容，来看导演借用男性裸体进行表达这一创作行为。）

16、男主角是身体和精神上的双重流亡者。这是个荒诞的悲剧。

17、当我迷恋男主角的身体的时候，我在这面情欲的镜子里，照见了自己被父权劫持的样子。

18、但显然，我对他的认同，也意味着我在反抗。

第一次做评论，平时只是看，从来没想过写！因为我真的喜欢这部剧，十二集，一口气看完，非常爽！整部剧情节紧张，叙事清晰，多条线并行，处理的也还算流畅，在这么短的剧集里把悬疑推理和情感处理的如此和谐，功底可见一斑！演员演技也都到位！良心剧！正是因为如此喜欢，所以当发现剧情中的一个硬伤后，给我带来的遗憾也是难以接受的，所以就有了写出来的冲动！

这部剧的基础就是沈芸误以为自己杀害了妹妹路婕，所有的剧情都是围绕这个基础展开的。试想一下，如果沈芸和沈辉早就知道了路捷的真正死因，沈芸不会因为路婕的死而承担责任，是不是就没有了这部剧？而恰恰在这一点上，编剧出现了失误！法医在第一次尸检时疏忽导致没有发现路捷吸毒致死的原因，本身就有些牵强，因为对于绑架杀人这种八类案件，警方很少会出现这种低级失误！而后来，法医还是挽回了尊严，在尸体交付家属前发现了路捷的真正死因，但是，警方并没有按照刑事办案程序将尸检结果告知家属，这才是最大的败笔，这是程序违法，现实中基本上不会出现！试想，如果警方将尸检结果告知了沈芸，沈芸在得知自己不会因为路捷的死而承担法律责任后，那么以她对于海的感情以及剧中的善良人设就会第一时间跟警方说明情况，洗脱于海的嫌疑，而田鹏所掌握的录像就失去了意义，没办法再威胁沈辉，最终的结果就是沈辉、老三都不用死，沈芸也不用自杀，于海会洗脱绑架杀人的罪名，而且沈辉还可以用那把刀反制田鹏，最坏的结果也就是他们因为报假警而受到惩罚，相对比剧中的结局好了太多，那么这样故事就没有了高潮，整部剧也就垮了！所以，我觉得编剧必须要在现实的基础上去夸张，不能为了剧情而忽略现实中那么重要的一环，这样即使剧情再精彩也让人感觉是空中楼阁，完全是在编故事，当然，对于不知道现实办案程序的观众来讲，这部剧好得很！

写这篇评论不是为了抨击，只是希望编剧能做的更好，讲故事前把所涉及的知识都了解一下，不要闭门造车，希望越来越多的优质短剧出现！

如果满分有10分的话这部电影给5分吧。上海电影节去看，感觉很普通的剧场版。背景做的不错，无论是星空还是坐船升天这些远景描绘的都不错。剧情就是我们要自由（误），人类经历了压迫和各种受限后依然会发自内心向往自由的天空。不过货币会随着时间腐烂这想法挺有趣，人物感觉都没怎么展开所以塑造不行。总体而言开头不错，后面越来越平淡了 。