刚刚看完这部电影，是一部德国电影，女性主义的片子，婚姻男女关系也许是我们这个社会的未来的参照。推荐看一下。

Jade是职业女性以前是个知名模特。现在是马上要40岁了，每天最重要的事情是保持体重，不能变胖。她是不看书的，喜欢的画像是英国的Fish and Chips的画，看上去Fake感十足，估计送给我都不好意思挂出来。性格是雷厉风行，耐性不好，脾气暴躁，想要她的男人回到她身边，并没有过度的去恨那个第三者，只是问她：想从她丈夫那里得到什么。所以她还是很理性的，即使生气爆发也是迅速控制。一次玛利亚修天花板，脚手架移动撞向她的画，她为了保护画而选择让玛利亚从半空中跌落，背部受伤。

对于Jade来说，似乎家庭主妇比起高薪职场女性价值低不少，她是业余生活电影中没有多少显示，她应该也没有什么业余时间，她在事业起步阶段，在执行她第一次的发布会，她压力很大不容失败，因为她的人生已经过了顶峰，在慢慢下降，她需要现在有稳定的事业支持她。

而maria估计50多岁，是柏林一所大学的20世纪文学博士，影片中出现了伍尔夫，博尔赫斯等的诗篇和小说的讨论，关于价值观的讨论。是一个有丰富内心世界的女性，对外表是自然的随性的。是一个知识女性，独立思想的象征。

而里面的男人，她们的丈夫，是一个谎话连篇，只为自己利益考虑的男人，确实某种意义上他是一个成功人士，对性的要求高，对年轻女性有坚持的追求。花言巧语，喜新厌旧的男人。在两任妻子满四十岁时，他选择更年轻的女性。

很搞笑，韩式幽默的风格，有温情心善念，很多时下年轻人的焦虑问题，就是结局没有结婚场面有点失落，还有就是没有交代清楚各个角色的结局，导演就是留了个开放式的结局，就是配角的戏份也很出色，就是男女主情感戏太少了………如果这部剧男主的前妻不跟他撕逼我觉得这部戏爆点热度会更高，而且女主的二哥还自杀了……这部剧真的挺难的，不过Jtbc电视台的剧真的挺好看的

三观不正，不合逻辑，内容过于浮夸，给现在的孩子造成非常不好的影响。我们希望看到的是一些正能量的内容，而剧里一直给人传播的是富二代，早恋，攀比，溺爱，小三，离婚，素质低等等一系列负面的东西，给中国人丢脸。最讨厌女主角，一看到就想快进。这么多实力演员却拍了这样一部烂剧，真的很令人失望。请求无限期停播，不要丢中国的脸，不要带坏了中国的孩子。这样的剧必须禁播，请求无限期撤档。

在日本同名经典电影的故事架构之上，仿造而来的这部《在世界中心呼唤爱》，其实还是让人有那么一点小好奇。模仿总归相对容易，按原来的节奏走就行。但对这部被号称“亚洲青春电影鼻祖”的改编，韩国导演郭在容并未能做出对经典青出于蓝的超越。一个纯爱故事非要加上一点悬疑、惊悚的元素进去，这样生硬的拼贴，其实是在不断地打断观众对影片的情感投入。在情感铺垫的堆砌上，就算对比同类型口碑一般的《谁的青春不迷茫》中林天骄对高翔的转变的细节刻画上还望尘莫及。继续活着的柯达却没能将夏叶仅存的美好品质发扬光大，反而做出了最愚蠢的殉情，更让人愤慨的是，导演还极力渲染这种自以为是的美好浪漫，让观众错以为爱情要以死为代价才能焕发永恒的幸福之光。这种唆使人颓废消极寻死觅活的价值观实在不应该提倡，更不应渲染。

这是一部孤独的电影，全片四个章节，因为只有四个人，通过仇恨和生存，深刻的探讨人性，建议两人以上观影…

深度剧透，谨慎观看：

山沟深处，与世隔绝，落难夫妇被老汉收留，得知真相的老汉欲驱离已孕的夫妇，女人割了老汉，一家三口做起了主人翁，男耕女织，其乐融融…

老汉的儿子(所以简称汉子)流浪归来无家可回，提示一家三口离开并归还家园，结果同行伙伴被夫妇一一射杀，连他自己也被狙伤，一番苦斗，汉子击杀了丈夫…汉子冲进房间，对母女二人说，村外荒芜已无法生存，只想找个容身之所，可以不计前嫌，二人可留可走，女人踌躇片刻，决定识时务者为俊杰，但女儿却哭喊着一定要离开，女人心一横，准备暗杀汉子鱼死网破，汉子早有提防，二人便扭打在了一起，女人不敌，最终答应为期一月的和平共处五项原则…

汉子开始修缮房屋，恢复基础设施，女人养鸡喂猪，洗衣做饭，日久两人关系逐渐缓和，亲昵起来，女儿看在眼里，恨在心里，离家出走，晕倒在通往村外的路口，被汉子救回，女儿的抵触情绪让女人很是为难，一月期限到的时候，女人还是拿起了武器，心碎了的汉子终于还是对女人下了手，女儿痛失双亲，汉子说服女儿：自己需要女儿陪伴，女儿需要汉子照顾…

转眼女儿亭亭玉立，汉子和女儿之间的关系也越来越微妙，你陪我长大，我陪你到老，气氛虽然有些尴尬，关系道也融洽，直到有一天，汉子送给女儿女人的画像，女儿瞬间有些失控，两人在仇恨和情欲中争论，汉子推到了女儿，几番挣扎，女儿枪杀了汉子，世界从此安静了，没有了情欲纠葛，没有了爱恨情仇…

女儿一人一屋，时常望着廊道的尽头，躺在她爱的人和爱她的人墓地睡觉，终于女儿收拾行装，世界那么大，我要出村看一看…

这是一部值得思考的影片，人之初，性本善，人最基本的性格就是善良，不管你当初的善良有多厚重多温暖，有没有感恩我不知道，骨子里应该是有的，翻脸时就只剩下彼此的无情和冷漠，典型的东郭先生与狼，农夫与蛇，曹阿瞒的宁教我负天下人…

一切为了生存与发展，而仇恨和原谅也一直贯彻始终，记得《大话西游》中有段话让我印象最深，是至尊宝在戴上金箍时问观音的那个问题：“我还是不明白，恨一个人可以十年五十年甚至五百年这样恨下去，为什么仇恨可以大到这种地步呢？”观音：“所以唐三藏去取西经他就是想指望这本经书去化解人世间的仇恨。”爱是大爱，爱情是小爱，爱而不得是仇恨，一念天堂一念地狱，人类的情感是复杂的，转变也是复杂的，文明一直在进化，在没有法律只有道德的情况下，人类的恶也是没有底线的，《一出好戏》中也是末日言论的影片，当人类数量特别有限的时候，人性才暴露的淋漓尽致，仇恨，爱情，繁衍，人性，内斗，错综复杂，果然人类最大的敌人，还是自己，你永远不知道你埋下的仇恨会给你带来多大的伤害，之所以仇恨可以持续数十年，是因为有些仇恨是刻骨铭心的，自然不那么容易放下的，淫人妻女，杀人父母，怎么能说放下就放下呢？心中有恨，爱意难生，按下葫芦浮起瓢，有一种难以割舍的感情，也有一份报仇雪恨的执念，有道是冤冤相报何时了？杀人者人恒杀之？但是，报仇，是仇恨的终结嘛？放下是一种能力，是释怀，想明白后也许很多事情都已追悔莫及…

我总觉得人类的爱是随意的，情不知所起一往而深，所以是无缘无故的，恨不知所踪一笑而泯，时间才是仇恨最大的敌人，直到一笑而泯…

爱恨情仇总是影片抓住观众的核心，那么繁衍，我们发生关系是为了繁衍嘛？我们发生关系是因为爱情嘛？伦理，影片中，也许是最后的两个人类，战争到了最后，非死即伤，非仇即恨，还要考虑种族繁衍，放下仇恨，为了繁衍，抗争的结果就是种族的灭亡，但是人始终是人…

拜前几年一堆国产青春片所赐，说起青春片，很容易让人想起堕胎、撕X、出轨等一系列字眼，明明视觉上没有任何大尺度，可惜情节却狗血至极。

按照大家印象里明媚的夏日青春，美好的胴体、恣意的状态、迷茫的思考、毫无保留的笑容，才是青春片里应该呈现的内容。

这部戛纳电影节大放异彩的青春片《艾娃》，讲述了一个13岁眼疾少女的青春成长，画面几乎全是大尺度，内容却极为纯情，清新的故事让人想起夏日的微风。

对未来充满迷茫和不确定的艾娃，蒙上眼睛，脱下衣衫和短裤，赤身裸体奔向海边。白白的海浪如同雪花一般向她涌来，看不见前方的她，笨拙地伸着手，一路向前，任凭海浪将她击倒。但那份小心翼翼试探，却不惧怕眼前的危险，让这个13岁的少女，有着别样的魅力。

艾娃同自己救助过的阿璜一起逃走，慌乱中还不忘带上艾娃偷来的小黑狗，路上更是截获一辆摩托车，在公路上一路疾驰而去。

一男一女一狗，迎着蓝天白云行驶在荒无人烟的大道上，显得恣意而浪漫。不得不使人想起影史上著名的雌雄大盗——《邦妮和克莱德》。

只是一同奔走的艾娃和阿璜，等待他们的又是什么呢？两个前途未卜的年轻人，为了灿烂的青春，一同逃离百无聊赖的沙滩。相守在一起是欢乐和美好，但也有分歧和争执。

整部影片采用胶片拍摄，显得颗粒饱满。失明少女的心事，如同白日梦一样展现在观众面前，召唤着大家一同参与。只可惜影片剧情和节奏太过散乱，即便是背景音乐和画风再出色，也依然不能挽救剧本的无力。

很喜欢片中一些无拘无束的小段落，刻画着艾娃从孤独和迷茫，走向成长和有所依靠。

对于艾娃来说，失明的恐惧不是最让人绝望的，让她对未来充满不确定和畏惧的，其实是来自身边至亲的反应。关注点全在新生妹妹身上的母亲，带着艾娃来海边度假希望帮她缓解心情，结果自己却开始享受艳遇。就连母亲的艳遇对象也未曾将艾娃的悲观放在心上，觉得她所谓的死亡，不过是青春期小女孩的伤感。

在海边无所事事的艾娃，如同一条被遗弃的小狗，就连这热闹海边的一切，都与她毫无关联，那些美好或者松弛的肉体，都是摆设，年轻小伙的殷勤相约，也失去了应有的吸引力。

孤独、失意、渴望陪伴，艾娃才会鼓足勇气在便利店门口带走同病相怜的小黑狗。让这只小狗，同她一起面对即将失明的恐惧。

一开始她为了刺激自己的感官，蒙着眼睛独自奔向大海，却被汹涌而至的浪花拍到在海滩上。因为海水的冲击，几乎都不能在水中站稳的她，因为害怕和妥协，不得不摸索着回到了岸上。

而和阿璜在一起时，身上涂满了泥的她，却显得欢乐而活泼，一下子释放出她的活力。同样是赤身裸体，但她却无所畏惧同阿璜互相追逐，一路小跑飞奔到海边，迎接浪花的洗礼。岸边的沙滩上，留着两串凌乱的脚印，两个人身上散发着阳光、恣意的气息。

受到海浪的冲击时，艾娃不再同之前一样，不堪一击，跌到在海边，最后狼狈回到岸上。反而是能够张开双臂，勇敢迎接雪白的浪花，没过脖子的浪花，勇猛地扑向艾娃，如同给了她一个巨大的拥抱。

两人劫了车一路飞奔，任性妄为得有些让人羡慕。而之后阿璜推着车，艾娃牵着黑狗，一前一后走在公路上，兴之所至的艾娃牵着遛狗绳，欢欣鼓舞一路蹦跳，痞痞的阿璜转过头看着她，嘴角露出微笑，眼神中写满了灿烂，有着莫名的宠溺。

这一幕实力诠释出那句“我在闹，你在笑”。不管后面的路途如何，两人都携手相伴，光影拉长，两个人的身子显得那么渺小，但牵着的手却未曾分开，孤独的艾娃渴望的那份陪伴，始终还在。

你还记得你13岁夏天发生了什么吗？

情节设定ok，最后一段的反转也过瘾，

但是，人物设定太过牵强，出版商艾瑞克在得知要失去出版权，进而杀人之前，他的人设就是个按合同办事的商人，无论是对作者，还是对译者，都有合同在先约束着那，他怎么就混蛋无良了？不管是男主还是男主代言人书店老爷爷，指责出版商卖书像卖牙膏，听上去很无力啊。

正如有答主说，不想出版赚钱，可以免费放网上啊，男主这一手不是玩得挺溜的嘛，为啥在出版商为他赚了“可以买下旅行社”去周游世界的钱之后，却去指责出版商只会赚钱？

还有书店老爷爷说（也可看作是代男主说），出版商对待译者像对待牲口，这个指责也挺无厘头，甚至有些矫情。意大利人吧在机场被收走一个手机，边上希腊人说“你没好好看合同么”，可见人家确实都有合同。限制行动和对外交流，同时又提供充足优越的生活必须（电影里这些译者的待遇怎么看也算不上被当成牲口啊，大餐，红酒，保龄，泳池…伺候着），这些难道不是合同约定的么，这么非同寻常的翻译工作，雇佣双方事先会不沟通，不约定？至少这些译者知道自己面临的环境和条件，他们不是被胁迫，被强制关押在这里干活的，这些是大家签了合同你情我愿的事。

至少在出版商杀害书店老爷爷也是他老师之前，导演有必要在设计点情节，让这个反派真正“坏”起来，得在给他加上些令人信服的污点，才对得起后续剧情，至少得给他按上些压榨作者译者，不诚信，不道德，必须被唾骂的实锤事迹才好嘛，比如做假账贪版税之类，相反，在得知作者要收回出版权的时候，出版商的第一反应是加钱，版税翻番，虽然没签独家出版权，但是总有个口头默契吧，在这里作者男主反倒是有些诚信瑕疵了（此时老爷爷还活着，电影正反两派之间还没有根本仇恨）

是男主先玻璃心，对既没违法，也没违反合同，又没什么明显道德污点的出版商不满，人家就是个商人而已，他却执意收回出版权，才引出了出版商杀人情节，才给他钉上反派标签。出版商对下属，对新手作者冷漠刻薄，这都支撑不起他的反派形象。反倒是绝顶聪明，正义凛然的男主，有那么几分过于敏感和小心眼

另外比较遗憾的一点，除了俄罗斯姐姐，和丹麦阿姨的人物塑造和情节设计对剧情和反派形象塑造有意义外，参加封闭翻译的其他几位，都是可有可无的存在，主线之外的地铁偷书稿，事发之后密室内互动，没了这几位并不怎么影响剧情推动。

偷书稿一场戏，是个单线剧情，调包、跑去复印、开车追地铁、地铁制造混乱、再次调包（或是前后根本就没调包）……，完全可以一个人搞定，比如放老鼠的那位姐姐，除了现场监督男主的各种骚操作，释放老鼠这么件事很专业无可替代么，男主一个人搞不定么？后面几位大概也是这么个情况，设计成5个人“通力合作”，最大的作用还是制造点“意外”，其实不太合逻辑，毕竟人一多，就更容易出错嘛，

设计一出男主联合好几个译者对付出版商的戏，有点牵强了，根据剧情这些译者应该是出版商挑选的，看不出是受到了男主设计摆布，最让人想不通的是，那几个译者参与这事的动机是什么？男主一个人被“文学理想”所鼓舞可以接受，其他人也会放着稳当钱不赚，去砸自己的饭碗？阿婆写笔下那些被聚在一起的人，可的都是跟死者有各种恩怨瓜葛。

哦，断电之后摸刀那哥们，提着刀发现丹麦阿姨自杀，剧情就没再提刀的事了，那设计个厨房找刀的剧情又没后续交代，是为干嘛？制造气氛？

总之，电影大面上不断反转很好看，但是实在有些禁不住推敲，好多人说这片子细节NB，依我看反倒是好多细节太潦草

除了女娲夸父之类的上古大神，距离我们比较近的中国神话之中，深受老百姓欢迎的是三个，哪吒，孙悟空、二郎神。为什么？——因为都有反骨啊，说得浅一点叫勇于抗争打破等级秩序对抗父权主义，说得深一点，叫敢于推翻腐朽的封建帝国。

如今，孙悟空变成了中年危机再就业，哪吒变成了叛逆儿童改邪归正，二郎神成了灵活就业人口挣扎温饱线还要治疗工伤——倒也不是我说什么，只是这故事的起点越变越小，口号却越喊越大——为了苍生！这是天道！万物！

苍生：莫挨老子！

苍生到底是造了什么孽，动不动就要被毁灭。

杨戬啊！大家喜欢杨戬是因为他帅吗（当然），还有就是，他有种侠气。

乃陛下令甥显圣二郎真君，见居灌洲灌江口，享受下方香火。他昔日曾力诛六怪，又有梅山兄弟与帐前一千二百草头神，神通广大。奈他只是听调不听宣，陛下可降一道调兵旨意，着他助力，便可擒也。

1. 作为神仙，他声名赫赫，但他自封神榜后不住在天上，反而回了老家，说明他并不认为天界比凡间更好。

2. 听调不听宣。啊，天帝是自己的舅舅哇，隔了一层劈山救母，他反而更有底气，任你是天帝又如何？我可以敬你天帝的命令，但是我不敬你天帝这个神，想让我上天去给你朝拜行礼？免谈！

这两点构成了杨戬的底色。

如果杨戬说，神仙又如何，难道神仙就比人高贵吗？——观众根本不意外，还要叫个好。

抓不住神话故事的内核，再怎么讲都是空中楼阁。

这部杨戬的感情线太不清晰了。动机是家人，最深的感情线却给了师父。三圣母沦为背景板。

现在国漫/国动有个通病，故事都讲不圆，却特别爱重构一个世界。追光的哪吒是这样，青蛇是这样。看着哪吒飙车，杨戬开飞机，真的脑壳疼。瀛洲作为海上仙山，却出现了沙漠的骆驼。天兵天将就像普通凡间士兵一样。

天界变成蒸汽朋克很好玩吗？恰恰不好玩，因为天界跟蒸汽朋克不兼容。大家认知的天界还是腾云驾雾的那一种。天界是秩序和威严的象征，就算是天女散花，也是有威权的意味在背后，神仙越轻盈，天条就越沉重。

这部和姜子牙的毛病有点类似，太像ppt了。

复盘一下编剧是怎么编的：

1.先翻开神话中的几个ip地名，瀛洲、蓬莱、金霞洞……好了就这几个，美工！原画！场景！建模！不管怎么样，画面一定要酷炫，不酷炫怎么拿技术分！

2. 等等，这个故事不够接地气，再给我加个监狱、赌场、妓院！

3. 设定一下打戏，出来吧！四大天王！

4. 我们还要反转，为了碾压观众的智商，除了大boss，还要有一个背锅的。大boss就你吧，玉鼎真人，为什么，唯手熟尔。白蛇的boss就是师父啊！成功了，有路径依赖。

5. 哎呀有点飘，拉回来，把沉香和宝莲灯的线加回去吧。

国产动画的公式= 神话人物x神话地名+(赌场+妓院+监狱+打戏)x反转

求求了，神仙赌博难道不犯天条吗？神仙拿什么赌啊？还记得那个不下雨的龙王吗？

监狱隐隐像古灵阁，高潮部分的音乐搬《星际穿越》（mountains），设定搬星际牛仔，倒也不是不行，可是不统一啊。

把机械换成神兽不香吗，大家一起骑毕方，骑个豹子骑个虎，骑个大象骑个熊猫什么的。

表扬一下婉罗舞蹈那部分，有敦煌壁画的感觉，可惜舞美潦草了点。婉罗的打斗设计也比较精彩。

跟我妈看的，现在看到28集，实在是忍不了了。

这个剧内容极其空洞，很多情节明显可以看出水时间的痕迹。

一开始建民宿，自己画不清楚图纸人家看不懂建不出来把人赶跑了，然后又演又找了个不干活的工程组，有赶跑了，最后有道歉，又怎样怎样又找回了一开始的李师傅。咱们就不说这件事体现的许晗的急躁、不考虑后果，就说这样的情节有什么意义？我看不出他建民宿过程中的困难，只看到了他的作茧自缚，自作自受。大概剧中的设定他是个富二代，没有资金的问题，所以只能自己创造问题来演吧。

好了民宿终于建好了，杜盛搂开始作妖了。本来他闺女和许晗搞对象他看不上人家，你闹也就罢了，人家俩人分手了他来一句“你们没关系了就更要去找他事了”？？？这是人类的逻辑？把人家门口铺满咸菜，大晚上在门口敲锣，拜托，人家是个民宿，你让人家怎么做生意。后来廖春引导看不惯的客人报了警，杜盛搂连警察都不放在眼里，妨碍公务，抓起来了。好了，一个村子的人都觉得是许晗的不对，what？？是一个村的就可以一忍再忍这种无理取闹？一村子太圣母婊？

中间还有一段闹鬼的情节，许晗（还是别人我忘了）说要刨杜家祖坟，杜盛楼去祖坟后被早先埋伏好的秦升表弟（带着面具）吓得半死，回来后以为祖先显灵来惩罚他的所作所为（还知道自己做的不对）赶紧去给许晗道歉。你以为他终于要消停了？按理说应该这样，但是编剧不这么想，没了杜盛楼还怎么水时间，于是安排了秦升诬陷许晗的情节（就是把那个面具放到民宿里）于是这样一个漏洞百出的诬陷，许晗的女朋友，十几年的好兄弟相信了，许晗众叛亲离。编剧用尽全力给许晗创造了一个事业，爱情，友情的低谷。

看到现在，我已经要疯了。剧情的发展完全按照编剧的突发奇想，每一个小高潮都是依靠人物傻*的逻辑，弱智的行为联系起来。主线剧情空洞乏味，几十集的剧情依靠不断延伸的无聊支线支撑，有些情节看得出编剧想要幽默一把，但是完全在尬聊尬演，看的人头皮发麻。

最后总结：这是个我看过最烂的烂片，不接受反驳。

看完了剧版和影版，剧版详细，但是又会有点累赘，影版简洁，所以故事性没有很强，在人物上，我觉得李由在剧版的选择很形象，很有感觉，斗琴场面很经典，但是影版会更有气势，剧版把女主的形象在前期会很让人愤怒，把闪光少女的其他队员刻画的太神秘，但是我还是比较推荐看剧版，因为在故事同样的情况下，剧版会更精彩

剧版的台词超级好，很多都可以拿下来单独使用的那种，而且感觉里面的每一个人都是一种人生态度，每一个人都有不同的故事，包括有青春期的恋爱，以及在青年时期的恋爱的视觉对你，除了感受民乐的震撼外，还可以给自己灌心灵鸡汤。不得不说，在这个崇洋媚外的时代，不求人人都会民乐，但是至少老祖宗的东西不能丢呀！音乐是无境界的，无阶级的，希望有一天民乐和西洋乐来一场盛典