最早看小樱这部动漫还是在小学的时候。不知不觉间已经过去了20年，当初还在上小学，现在马上就要大学毕业了。回想起来真得是感慨而又惆怅。

作为一部少女向动漫，《魔卡少女樱》是我惟一一部看过并且比较喜欢的动漫剧。其中一个重要的原因就是一波三折的主线剧情和奇幻的冒险经历。小樱收服一张张库洛牌的时候我至今仍记忆犹新。

也正因为如此，我对这部2018年的续作《透明牌篇》是抱有期待的。我希望能看到小樱新的冒险故事，当然也期待着樱明(请原谅，相比“李小狼”我更喜欢“王小明”这个名字，毕竟不明白有谁会给自己的孩子起“小狼”这个奇怪的名字)之间的关系能有所结果。

编剧也很清楚这一点，所以新剧从第二话(如果没记错的话)小明回到友枝镇开始便开始一集发一回糖，真得甜到发齁。这点也是比较满意的。但是，本剧中小明的作用似乎也仅此而已了。整部22话下来，小明只是在聚会，发糖，另外偶尔打了两集辅助，原剧中与小樱势均力敌的形象荡然无存，似乎恋爱后的小明甘心成为小樱的陪衬。其实小明的魅力就来自于与小樱之间互相竞争而又惺惺相惜，在摩擦和针锋相对中感情逐渐升温。他的地位应该是仅此于小樱的，但续作的设定却使他的人格魅力造成一定程度的削弱甚至是崩坏。

另外就是新魔法牌的收服过于随意化。小樱轻轻松松地收取一张又一张魔法牌，显得魔法牌在故意放水。有时似乎为了赶22话的进度而一集收两张。节奏之快让老观众一时难以适应。当然如果非要解释的话，这些新牌其实是小樱不断增强的魔力的外显，是小樱自身魔力的承载工具，收服自然容易得多。但这种安排使得魔法牌失去了原剧中主线剧情的位置，成为了一道“情怀”的配菜，推动剧情发展的反而是樱明的感情发展和初中生的日常生活。一部奇幻番开始向日常番靠拢。

当然，作为续作的第一部，这肯定不是结束，大量的伏笔也会在日后予以解答。毕竟原剧70话的内容，丰富的剧情和设定是无法通过22话的新剧充分延伸的。我相信后面的剧情会更加精彩，内容也会和原剧一样丰富。

在笑料中有人生感悟，两个爸爸对孩子的态度相当真诚。继父的胸襟更宽广些，于是开启两个男人间的正能量成长，使得他们更完美，从而各自得到合乐的家庭。

这个似乎与中国的家和万事兴殊途同归。婚姻家庭的感悟居然不谋而合。

妻子的态度一直很清楚，不和前夫纠缠。为了孩子容忍。现任离开，立马赶走前夫。果不其然，前夫无法在学生家长、学校的各种活动中容忍黏黏糊糊的状态，要逃走。哈哈哈，妻子老早就知道会是这个结果。但电影并没有一味暴露前夫的缺点，在那转角处融入他自带的光芒，人物的形象立体了。最终是喜欢的结局。

推荐有孩子的家庭看看，孩子成长中都是鸡皮蒜毛，但是这就是有了孩子以后的生活，孩子在他的人生路上会遇到各种各样的问题，家长陪在身边用爱教他处理问题，父母积极参与到孩子的成长中，伴他快乐健康长大。

电影后半段，现任劝前夫留下，说孩子们转瞬就长大了，你应该陪在他们身边。这句话也适合咱们中国的好多爸爸妈妈，就是这几年功夫，孩子就长大到不再需要你，你却再也回不去孩子的童年少年时代。

值得一看，7.5分

1-26 《重塑人生》飞机上的第四部电影，最近不知为何特别喜欢看这种大女主中年逆袭的片人生是许多选择组成的线，许多时候做决定时并非没得选，而是当下的你做了一个怎样的抉择。就像这个女主一样，15年平静如水的超市生涯无法晋升，伪造履历进入了企业高管因为努力和积累大放异彩又在高点退出开启自己一番事业。经常听到的一句话是，我不得不xxx，不得不考进好的大学，不得不找一份好的工作，不得不比同龄人升职更快，不得不一路狂奔……可哪有那么多不得不啊，不都是你一步步自己选择的吗？当选择了忙碌的工作，放下的是陪伴孩子和家人的时间；当选择了人人称羡的光鲜，放下的是以前常去的路边摊和街边小店的笑颜；人生像在做一道连线题，每道连线的后面都是不同的结局，有的时候即使觉得选错到了绝境也没什么重新来过的机会，说不定下个连线处有柳暗花明，这才有趣不是么？

1894年的法国，作为富商之子-犹太人-军人的德莱弗斯被控叛国罪继而流放，而捕风捉影+伪造证据+官方掩盖+反犹情绪使本案历经12年的抗争，最终演变为一场非常法兰西的社会运动，德莱弗斯最终翻案。本案被法国总统希拉克称为“分裂了法国社会，分割了家族，将国家分成敌对的两个阵营”，而这两个阵营的矛盾本质上即是究竟是“法国优先”还是“法兰西精神优先”（人权）。19年，再次卷入性控告、并被metoo运动波及的波兰斯基也是在寻找自己的左拉。重要台词1. “他们羞辱一个无辜的人，法兰西万岁”2. “罗马人扔基督徒给狮子，我们扔犹太人，这是我们的进步”3. “我们目睹了一场肮脏的表演，它宣告了罪债累累之人的清白，却毁掉了一个清廉正直的青年才俊，当一个社会腐朽至此，它便行将腐烂”4. “没有你就没有我的今天”“不将军，你有今天是因为你尽了自己的职责”

历史传奇剧《天下长河》正在湖南卫视热播中，芒果TV同步播出。

这是国内播出的首部讲述清代黄河治理的电视剧，围绕着康熙年间两位治水名臣靳辅、陈潢展开。以康熙十五年为起点，两人二十余年来栉风沐雨、力挽狂澜。虽然最终未竟全功，但在历史上留下了光照千古的精神印记。

《天下长河》的剧本初稿，完成于十年之前。当时，受制于技术之难与市场之困，它成了张挺唯一一部未能拍摄的“抽屉本”。随着热钱退潮与正剧上位，这部剧也终于能与观众见面。开播以来，这部剧的收视率和网络热度抢眼。

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不理解不理解 明明剧名是讲曾经相爱得我们。讲了三条不明不白得线，那个黄发小姐姐那条线就很迷惑，然后尚进那段就很尬啊，朋友们不要浪费钱啦。郭采洁和陈柏霖演技在线，但这条感情线还是很烂的，就很迷惑还很尴尬，剧中还是有一两个笑点就是她们俩很幼稚的部分，那里就挺可爱的。到最后误会解开，我还是觉得她们得故事很不明不白。朋友们，不要花这个冤枉钱哦！

“他只是一个护卫”，这句话反复出现。

这是一个现代人对古代思想的反思，认为人人生而平等，生命应该被敬畏。

但仔细回想就会发现，范闲只对滕梓荆一个人的死表现出了这种想法，其他成群死在他面前的人，他没有丝毫的遗憾，甚至很开心。说到底，他只是不舍得身边人的离去，并不是真正的大爱，自由平等不过是该剧一个虚无的幌子。

编剧和导演想要通过这样一种正向的价值观来吸引观众，实际上只是一句假大空的口号，根本没有做到，然而很多人依然认为这是一部三观正的剧，这就是创作者鸡贼的地方，也是这些观众愚蠢的地方。

反观《长安十二时辰》，张小敬在乎那些不认识的人，愿意为他们付出自己的生命，这才是对生命的敬畏。

再看《权力的游戏》，龙母作为奴隶解放者，最后要屠城的时候，至少剧中人物对她的行为表示了质疑，杀无辜的人到底合不合理？

但本剧中，没有任何人反思，范闲也只是在乎滕梓荆的生死，而不是生命本身。

一个简单的例子，林若甫在测试他的时候，也就是他第一次到太平别院那集，本该抓他抓成了太子，后来他们在一个屋里谈话，太子拉拢他，门外的十多个侍卫被二皇子全部杀了，他没有表现出任何悲伤。那些都是无辜的人，而他看到尸体的时候，只顾着跟谢必安开玩笑。

别人说“只是一个护卫”的时候，他显得很愤慨，他不是一样吗？自己很高尚？

观众应该明白，到底什么才是自由和平等，不要被几句话迷惑。

演技和服化道在线，给三星吧

剧情搞笑解压，剧中人物让人第一眼看就不由自主的喜欢上了，哪怕是反派人物也让人不由一笑，没有那些费脑筋的阴暗暴力出现，整体基调就让人感到开心。剧情也不像现在大多数网剧一样套路化，不用猜都知道下面会有怎样的发展，而是总让人眼前一亮，总在意料之外的惊喜，这点特别赞。最重要的是演员们优秀的演技和敬业的态度，男主女主真人配音，演唱片尾曲，男主郑业成打戏更是亲自上场，不用替身，就为这态度也得赞一个！！！！^V^^ω^^o^

如果不是中国近现代史的白华山老师，我是决无可能跑来看这一部电影的。

人类范畴内的三大情感——亲情、爱情、友情，在这部电影里都齐了。

正如电影译名suggest的那样，光子的心里始终存在着一颗“摇曳的心”。

这颗心，是“杀戮”与“拯救”的复杂结合体。

光子在餐馆里的朋友喜欢自残，为了拯救她，光子想让她放弃自残，但是却毫无成效。光子为了满足好朋友的心愿，亲手杀死了她，此为“杀戮”。

和洋介相处并坠入爱河，洋介的爱打动了她，她也为了洋介的赎罪而选择生下那个“野种”孩子，此为“救赎”。

当然，具有“百合心”的不止光子一人。

光子在餐馆里的两个男同事，一个厨师，一个送货，都对她有意思，光子虽然对送货有好感，但为了填补自己缺失的“百合心”，最后离开了，去卖淫。

卖淫的时候就偶遇了厨师。看着原来自己争风吃醋的女人现在沦落到了如此境地，厨师虚荣心爆棚，“炫耀”可能就是他的“百合心”。他去打了一通电话，向送货吹嘘自己现在只要六百万就能f**k送货曾经的“女友”，接着带光子来到了原来的餐厅，开始f**k。为什么要带回原来的餐厅呢？可以说是虚荣心作怪，可能也是为了向光子说，你个渣渣，现在老子是乙方了！

甚至，曾经阳光向上的送货也黑化了。终于找到曾经的女神，送货上来就是一副猥琐相貌，接着对着光子就是一顿痛骂。几年的时间能把一个积极乐观的人蜕变成一个变态主义者，是非常恐怖的。送货想与光子来一发，我想，除了报复心理在作怪，应该还有攀比之心。毕竟，厨师都f**k过的女人，曾经还是自己的女人，自己当然也要f**k一下以示敬意。

可惜，无论是“炫耀心“，“报复心”还是“攀比心”，都没有光子的“百合心”厉害，毕竟，这可是纯正血统的“百合心”，身为“百合斗罗”的光子，随便一个第一魂技就干掉了螳臂当车的两个大魂师厨师和送货。

光子遇到的男人，洋介，也有他自己的“百合心”，那就是“自责心”。认为自己失手杀了小男孩，所以穷尽毕生寻求慰藉，在于卖淫的光子逐渐交往后，渐渐爱上了光子。所以当光子为了坚持自己的“百合心”想打掉“不知父亲是谁的孩子”时，洋介极力相劝，他认为这个孩子就是上天给自己赎罪的一个方式。

所以这也是后面洋介不愿让光子跳下大坝的原因。因为若是光子死了，洋介就又得背负“杀人”的罪名，而通过孩子赎掉的罪，将会再一次压在他的心头，让他痛苦不堪。所以，为了自己也好，为了光子也好，洋介放光子溜之大吉。

亮介也有“百合心”，即“善”与“恶”的摇摆平衡。待人接物，包括千绘失踪前，体现的都是亮介的“善”，但在看过日记之后，“恶”隐隐若现，并不断蚕食他的“善”，以致他最后萌生了杀死黑帮夺回自己心爱的女人的想法。

诚然，这一方面可能是因为亮介知道了自己是“杀人魔”后代的缘故，因而认为自己身上流淌着杀人魔的血，坚信自己有着与生俱来的杀人天赋。

但他始终下不去手。

血洗黑帮是他妈光子做的，质问父亲后又因为父亲的病情而让愤怒感烟消云散，双手掐死光子的喉咙又在最后一刻松手，种种事件都证明了，即使善恶共存，但“善”始终占据他的上风，毕竟他唯一认真杀过的东西大概就是气急败坏之后死命跺脚踩死的几只蜈蚣罢了。

那么千绘也有“百合心”吗？当然有，姑且称之为“逃避”。与亮介的相遇，是为了逃避那强迫她卖淫的丈夫;在与亮介相处直到失踪前，都没有说起过自己的往事，是为了逃避自己不堪回首的过去;当知道自己的所在地暴露而赶紧离开，是为了逃避渐追渐紧的过去......

综上所述，影片中没个出场的主要角色，都有其独特的“百合心”，尽管难以言说，但它就在那里，无法否认，但确有此物。

不过，从始至终，唯一纯正的“百合心”，似乎只有光子。其他人，要么中途变心，如猥琐厨师和送货老哥;要么摇摆不定，如亮介。

但光子不一样。

她的杀戮精神贯彻始终，从那个吃奶娃娃开始，到落水女孩，井盖男孩，一直到血洗黑帮，尽管有过短暂的婚后生活，但during which她照样用毒酒毒死送货老哥，两度企图自杀，可以说真是一个有始有终的人了，其他人都应该好好向她学习。

影片内容讲完，自然要联想生活。

作为2017年上海国际电影节日本参展电影，这部电影能在电影节上拿出手，自然有其丰富内涵，我猜是对人性的思考。

只要是个人，都有自己的百合心。无论是责任，还是欺骗，都会有，有时甚至还有很多个。限于广电的审查机制，中国很难自产自销这类型的电影，但能够反映“百合心”的电影，却有很多。

《无问西东》算是一个很好的例子，一群人物，一群“百合心”，看它们在剧情推进中不断发生变化是一件很美妙的事情，但在现实生活中，却难以令人赏心悦目。所谓的“路遥知马力，日久见人心”，见的就是每个人的“百合心”，而这不过是流于表面的“百合心”，更深一层的“百合心”，实则深深烙印在每个人的心底，难以察觉。只有你真正走进他敞开的心扉，就像亮介读那本日记一样，我们才算是真正了解这一个人。

所以，是否选择藏起自己的“百合心”，以及选择自己拥有哪一种“百合心”，对每个人来说都是最为重要的。

这里似乎还能提及一下“慎独”的概念，不过我对此了解甚浅，就不过多讨论了。

关于电影我还有一个疑问请教大家，亮介开车一言不合(有时是受情感驱使)就开始狂飙，在电影开头就展现了，中间也有多段涉及，但我实在没有找到解释这一事件的原因，所以，各位，有谁找到了告诉我一声。??

从早期内心抵触熊出没系列动画片，认为毫无内涵的打打闹闹带坏小孩，到前年的《夺宝熊兵》大电影，再到去年讲述人与自然和谐的《雪岭熊风》，已完全扭转了我对这个系列的印象。于是这次很愉快地选择了《熊心归来》作为本周合家欢的主菜，果然没有让我失望，从主题到故事，到特效，切实感受到了熊出没动画片的进步。电影播出前，影厅前就排起了长龙，下午场基本坐满，满场都是欢声笑语。上一部的男一号是熊二，这一部轮到了熊大。《熊心归来》有两条故事线，第一条线是熊大一心率领狗熊岭的小伙伴们修筑大坝防御洪水，无奈小伙伴们不给力伤透了熊大的心，熊大被洪水冲走后，小伙伴们寻找熊大，并让熊大重新挑起对家乡和朋友的心灵治愈的故事。另一条故事线是熊大被马戏团救起后成为团里的台柱子，带领马戏团重新走向辉煌，战胜贩卖动物的坏蛋团长的历险故事，这个故事有个重要的人物黑风，他和团友们在熊大的带领下，一起追逐艺术梦想，非常励志。我们的老朋友光头强再一次以最佳男配的姿态出现在营救帮助男主角的舞台。

在本片中扮演花菱会若头西野一角的西田敏行先生被誉为“日本电影界的颜面”“日本演艺圈的大御所”“稀世名优”，现任日本演员协会理事长、日本电影学院奖组织委员会副会长等职务，同时也是与宫崎骏导演、坂本龙一先生等人士齐名的、当今日本主张护宪?反战（即：拥护日本国和平宪fǎ第九条、主张日本应当放弃战争力量并永不参战）的进步文化人的先锋旗手，亦是日本著名对华友好人士，并于2017年2月2日应我国广大影迷剧迷邀请，正式就任“百度日剧吧中日友好大使”“百度NHK大河剧吧名誉吧主”。

多年来，敏行先生不顾日本右翼势力对其人格名誉的诽谤中伤乃至生命安全的威胁恐吓，在公开以及私下等各种场合发表进步言论，反对首相参拜靖国神社、抵制右翼政客的xiū宪提议、敦促政府正视历史并就曾经发动侵略战争给周边国家带来深重灾难的事实反省谢罪——由于工作上的需要，敏行先生经常要与大量陌生的群众演员近距离接触，随时都有遭受可能混入其中的极端右翼分子不法侵害的危险，即便如此，先生没有选择置身于安全的国度、而是在群敌环视的日本本土奔走呼号，没有躲藏在匿名的网络背后、而是光明磊落地以实名发声——如此的操守、良知与胆识，无一不值得我们为敏行先生点上一个大大的赞。

几十年间，敏行先生多次造访中国，华北、东南、西北、西南等地都有留下过他的足迹。先生曾在“中日和平友好条约缔结纪念作品”1978年版《西游记》中扮演猪八戒而一跃成为日本家喻户晓的当红明星，又主演了“中日邦交正常化15周年纪念影片”《敦煌》而在役者生涯中第一次摘得被誉为“日本奥斯卡”的“日本电影学院奖”之影帝的桂冠，他将中国视为与自己因缘颇深的“福地”。

20世纪末，敏行先生曾在东京电视台制作播出的“周ēn来诞辰100周年纪念作品”《発見！周ēn来の東京滞在日記　隣人の肖像》中担当旁白，进入21世纪，尤其是健康状况急转直下的近年，先生数十次倾吐了其渴望通过“拍摄田中角荣前首相与跟自己出身于同一所母校?明治大学的老学长周ēn来zǒng理这两位风云人物当年以过人的智慧与非凡的器量突破万难、推动实现中日邦交正常化、推杯换盏把酒言欢、畅饮茅台共同欢庆的这一名场面”来实现自己“在有生之年扮演田中角荣”这一夙愿的心声。敏行先生在2016年10月末出版的自传中写道：“佐藤荣作前首相凭借实现冲绳归还而拿到了诺bèi尔hé平奖，要我说的话，这个奖应该颁给实现了中日邦交正常化的田中角荣前首相才对劲儿呢”。

另外，敏行先生在自传中还写下了“中日合作拍摄反映周zǒng理与田中首相共同推动实现两国邦交正常化的影视作品”的愿景——如果有朝一日，先生的这一设想能够实现，想来这样的“主旋律”作品势必会对中日两国在包括影视作品在内的各个领域的交流合作起到可观的促进作用，届时，会有更多的日本影视作品有机会被引进到中国，也会有更多的日本艺能界人士有机会来中国进行演出、参与活动、抑或与我国的导演/演员合作——这样的局面，或许对于中国每一位日剧日影日音爱好者都堪称福音的吧。

往小了说，为了自己与爱豆的羁绊，往大了说，为了两国的和平友好文化交流，笔者会继续通过对敏行先生的宣传来贡献属于自己的一份微薄之力的。

由衷感谢大家一直以来给予敏行先生的支持，希望大家为先生打下的群众基础可以助他在通向夙愿实现的道路上走得更远。

【以上内容欢迎小伙伴们任意转载】

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PS：

2016年初，西田敏行先生发声“保护宪fǎ九条、阻止紧急事态条款”，并呼吁“在野党团结起来，共同终结安倍政权”，数日后由于“意外受伤”导致颈椎亚脱臼（注：事务所方面出于各方面的考量对媒体宣称受伤原因是“睡梦中从床上跌下、摔伤颈椎”）。

2016年2月中旬，日媒播报了敏行先生意外受伤的消息，不久后的2月27日，CCTV6电影频道《影人1+1》栏目播出了西田敏行特辑、连续放映了两部敏行先生的电影代表作品《钓鱼迷日记》，向这位可爱更可敬的“中国人民的老朋友”表达了来自中国电视工作者的诚挚慰问与崇高敬意。

值得一提的是：2012年9月日本政府“购买”钓yú岛事件发生后到2017年3月的四年半当中，CCTV全面封杀了日本的影视作品，这期间仅有过两次例外：其一是在2014年12月，为悼念去世的另一位“中国人民的老朋友”高仓健先生播放了其主演的几部影片，其二便是在2016年2月27日为西田敏行先生的意外受伤所做的上述安排。

后来（2017年2月），敏行先生借中国影迷前来探望之机、特别向央视CCTV6电影频道之《影人1+1》栏目的主创同仁致信一封，信中写道：

“CCTV电影频道《影人1+1》栏目的主创同仁：由衷感谢各位在去年2月赞同我的护宪主张并连续播放了两部《钓鱼迷日记》，这对当时负伤在身的我而言实在是一剂良药。希望通过在中国的电视台的播出，能够让更多中国的观众朋友们欣赏作为演员的我的作品、成为作为护宪派的我的坚实后盾。今后也请多多关照。”

敏行先生在2016年2月初受伤后，坚持以坐姿完成了电视剧《家族之形》的拍摄等受伤前既定的各项工作，4月中旬才正式住院治疗。在经历了4月19日的颈椎手术以及5月12日胆囊摘除手术后，先生在6月中旬出院时比受伤前瘦了将近30斤，之后立即进入《极恶非道3》片场（确切地说应该是由数名成年男子抬进片场才对）。

由于颈椎有伤，敏行先生在片中扭头的镜头要整个上半身都跟着转动才能完成（包括在那半年之后拍摄的《解忧杂货店》中亦是如此）。北野武导演后来在访谈中称，片场的敏行先生看上去随时都会断气的样子，可是只要镜头对准他，立马凶神恶煞上身一般、好像换了个人似的，等导演一喊“卡”，又随即萎下去、回到随时都可能断气的状态。北野武导演对敏行先生铁骨铮铮的役者魂钦佩不已。

哥哥从来没有不相信神 就是因为太相信神的指示（两兄弟只能活下一个 活下的才能创建帝国）他不忍心杀了他的弟弟 所以他故意把女火种给弄死 故意杀掉了村里的老头 故意把村里的屋子都给烧了 故意说不相信神 亵渎神（影片的开始弟弟在诚恳对神祈祷可见弟弟对神一直是敬重的）故意丢下了弟弟 他做的这一切就是要让弟弟对他产生仇恨心理把他杀死创建帝国 哥哥为了弟弟做了太多了 带领大家逃出困境 聚拢人心 打败当地部落 这样的人怎么可能像后来一样歇斯底里

看了30分钟都没令我笑，号称是周星驰继承人，但段子实在太太太恶俗太不搞笑（比如看黄片后成堆成堆的卫生纸），人物疯癫却性格立不住，剧情太太太刻意（比如黄龄饰演的角色带男主角去看小曼妈妈的照片），情节太太太陈词滥调（能预感到，肯定是男主角良心发现，和小曼有了真感情）。总之，不喜欢。

而且，我认为，好的喜剧，即使是无厘头喜剧，至少人物身上，能引发观众共鸣吧，周星驰的电影，《西游降魔篇》里的唐僧，人物身上最起码有着坚持自己的倔强，很能打动人。

《美人鱼》里的邓超饰演的角色刚开始一心为钱，但人物转变也不突兀，而且这种转变之前有铺垫，正如那首歌所唱的，无敌是多么寂寞，正因为抵达了高峰，更愿意去寻找平凡和本真，更愿意为心爱的美人鱼改变，很多人说这是成功了的周星驰的现在的内心写照，我觉得挺有道理的。

当然，我们熟悉的周星驰的港式无厘头喜剧，《功夫》《百变星君》《食神》等古早配方，塑造的是一个loser慢慢变厉害的故事。里面笑料很多，段子现在看都搞笑，最重要的是，这种转变是非常合乎逻辑的。在这些作品中，相信周星驰会加入自己的一些个人经历和体会，融入到电影中，所以才会打动观众吧。

而卢正雨这部《绝世高手》，感觉就是，“照虎画猫”，用了星爷人物逆袭的情节套路，但感觉融入自己的东西少了一点。其中最明显的体会是，三十分钟没一句你听了会很有感触的台词，真的挺让人失望的。

每一部作品，都是导演与观众的对话，希望卢正雨导演以后还是能够更加表现自己，创造真正属于自己的喜剧电影吧

李宁玉为什么会爱上顾晓梦而不是吴志国，因为吴志国和李宁玉走的不是一条道路，李宁玉说“虽然吴志国把杀人当儿戏，但是他从来没有薄待过我，我也知道，也许他是被冤枉的，可替他喊冤的话，我是无论如何都不会说的。”因为她对吴志国没有爱情。她说“我对她们完全没有感情，感情只是弱者的借口，人生于我，不过是个数学模型，公式已经确定，要怎样的结果，就输入怎样的数据，感情只会是它的干扰项，我必须要排除。” 我们看过后面就知道李宁玉对第二任丈夫是有感情的，她入党是第二个丈夫介绍的，而且她们有一个女儿，因为丈夫去世打击太大造成流产，后来就没了爱，应该是不敢去爱了，作为一个间谍不能有感情，感情对她们来说是会要命的。

顾晓梦问她：“你为什么要对我说这些？”，她很严厉的说“因为你一直企图用感情来干扰我。”那顾晓梦干扰到底成功了没有呢？如果不成功，走出裘庄的就会是李宁玉了，哎

顾晓梦对李宁玉来说是一个例外，吴志国那么爱李宁玉，李宁玉都没有心动，为什么偏偏爱上了顾晓梦。电视剧里一开始还没上船李宁玉就应该是知道顾晓梦的，毕竟顾爸爸是李宁玉的上线。而后在办公室和船上处处维护，虽然有对老同志的崇敬而去保护他唯一的女儿，但是前提是她也要值得她去保护。顾晓梦一开始表现的聪明、机智、初生牛犊不怕虎的那种冒险家的精神是很吸引李宁玉的，就像在黑暗里孤单的一束光，然后遇到了和它一模一样的另一束光，就像天上的一片云，遇到了水波里面的另一片云，她会忍不住的去关注对方保护对方。她们在船上有一段对话，李宁玉说“漂亮，年轻，富豪掌珠，寻常千金小姐钓金龟婿，都是出洋留学，逛舞会开沙龙，请问顾小姐到底是为什么，偏偏要进这种鬼地方？”

顾晓梦：“因为我要钓的，不是金龟婿，而是另一个人。”

李宁玉：“谁？”

顾晓梦：“你，破译天才李宁玉。”

顾晓梦：“我可没有说半点假话，我跟刚刚吴大队长一样，那么真心实意…”

既然都一样真心实意，为何李宁玉没有爱上吴而喜欢顾呢？原因估计也和后面这段话有关系，顾晓梦说她和吴志国不一样，她要成为像李宁玉一样的人，这里估计就不是单单指破译方面了，要想一个人爱上你你不单单有才华，你思想三观也要和对方一致，才能够走到一 起。

顾晓梦虽然不是共产党，但是她在船上表现出了她了解共产党且不排斥共产党，甚至说欣赏共产党，在裘庄的时候她表现出了同情共产党，因为同情，还被李宁玉批评了。李宁玉说“同情共产党的话，对任何人都不该说”

顾晓梦对李宁玉的感情是很热烈直白主动的，而李宁玉对顾晓梦的感情是很克制和小心翼翼的宠溺、时时刻刻的保护。在顾晓梦生日那天，她调皮的邀请李宁玉上桌子跳舞，当顾晓梦爬上去的时候，李宁玉很紧张的对顾晓梦说“小心”，一个25岁的大姑娘，爬个桌子李宁玉都担心对方磕了碰了摔了，又怎么可能让顾晓梦代替自己去死呢？也可以看得出来她早就爱上顾晓梦了吧。至于那些温柔、微笑，又当裁缝又当老妈子的区别对待更不需要说了。

顾晓梦25岁生日那首《偶然》歌曲，是李宁玉对顾晓梦的表白和诀别，“你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的方向，你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光彩，我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心，你不必讶异，更无须欢喜，在转瞬间消灭了踪影”

25岁烟火下，李宁玉流泪了，有对前辈的崇敬，信仰大于一切，宁愿牺牲唯一的掌上明珠也要救她，也有对顾晓梦被父亲放弃的一种同情，应该更多的是同爱人诀别的痛苦，那一刻她更坚定了让顾晓梦活着走出裘庄。

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