之前没听说这部影片，可能有些小众，没有太多的宣传。我有幸看的国语配音，据说全国都只有国语配音版，一来是我本来就喜欢看国语版，可以更好的专注画面，理解剧情，二来这是一部俄罗斯科幻片，那么长的俄罗斯人名看字幕的话更分不清谁是谁。讲述未来故事的科幻片有很多，《边境迷雾》却是一个讲述过去故事的科幻片，这还是很有特色的。影片讲述了玩世不恭的男主角穿越到二战年代，来到前苏联与德国法西斯的战火纷飞的世界，让观众们随着男主的视角切身感受到了战争的惨烈，最终男主也为前苏联红军战士不畏牺牲的精神所感动，并解开了自己的身世之谜。虽然影片的立意还是类似于传统的二战影片，但却用了现代人穿越到二战年代这种科幻的方式去表现。稍显遗憾的是，在科幻的设定上，还是有些不合理的地方，比如男主时而是隐身人，时而又现身了，这缺乏解释，在隐身人状态下身上却沾有泥土，部分情节稍显突兀，但瑕不掩瑜，这部影片依然是一部充满正能量的作品，让我们切身感受到今天的幸福生活的来之不易，真的是无数革命先辈抛头颅、洒热血才换来的，我们应该倍加珍惜。

【详细】

13316623

小甜剧爱好者不请自来~最近居家，这剧就给安排上了

刚开始看到设定就隐隐约约get到是什么剧情了，毕竟生活习惯的反差真的让人泳有好奇！

边吃饭边追了八集，剧情节奏倒是够快，内容紧凑、没有特意延长的拖沓感，二三十分钟这种不注水的风格狠狠给个好评，还有全集直接抛的操作哈哈哈哈哈，看到的时候我人都傻了，求求多点这种豪放派吧。

当然，故事看下来，还挺能激发我讨论欲的......

腼腆奶狗邂逅社牛少女，忍不住高呼年下恋才是坠D的，我爱看，我愿意上钩！性格和生活的差异让两个人坐稳了“冤家”的标签，啥啥都不对付，怎么做都不太合拍的样子。一通魔幻对线后不得不绑定在一起的感觉，有了“先同居后恋爱”的劲儿，然后糖就自然来了，不用细品，是递到你嘴边的泡泡糖，一边胡扯一边快乐的那种。

赵解放跟姑妈的故事线也算挺讨喜的，毕竟洪班长自带喜剧感，那个热心肠的老父亲，偶尔也会展现一下男人至死是少年的真实写照，用热情宠坏姑妈的小脾气小情绪哈哈哈哈，中年爱情也很好磕。

最让我意外的，是这剧对大学生活的描述，悔意瞬间就涌上心头！为什么我上大学那会儿没好好进个社团呢？不管是赵多多的创业社，还是杨一杉的电影社，还有那种抽空来个唱歌跳舞趴的，好热闹啊！！我当年到底在干嘛啊！！明明学习也不忙，好像天天宿舍躺平等室友带饭了......九命（也许我当年加了个社团，早就脱单了吧）

看完再来补

《风起洛阳》播到了第十二集，百里弘毅的故事线走到了主角成长必备——怀疑自己，怀疑自己的人生观“无用之用方为大用”是否是对的。这里我们不妨分析一下百里小公子到现在为止，所表现出来的性格和成长。

君子不器

百里弘毅一出场，虽然是万花丛中品美食，但是举止言谈，活脱脱一板一眼的理工男，有一种居高临下的自信，因为太聪明了，懂得太多，总有一种不会出错的从容和自信，无论是对美食的见解还是对“百工”的技艺专精程度，这个世家小公子都是非常自信从容的，这也是第一集出场时，大家对他的认知——一个丰神俊朗、才学卓绝的美食品鉴家。

【详细】

14048562

文／赛珞璐

【摘要】截止目前，这位1989年出生的加拿大魁北克导演哈维尔·多兰已完成了他五部长片（《我杀了我妈妈》、《幻想之爱》、《双面劳伦斯》、《汤姆的农场旅行》、《妈咪》）的拍摄，就目前能看到的前三部作品来说，多兰在每部作品中都有意想不到地突破和成长，对于题材和拍摄手法的不断创新和探索使他正逐渐形成属于自己的独特美学风格。本文试图从他的前三部作品入手，深入分析他在题材选择与风格探索方面的突破与努力，以期对中国当下年轻新锐导演的创作提供一点可供参考的经验与灵感。

【关键词】哈维尔·多兰 同性 新锐

自编自导自演的处女作《我杀了我妈妈》，让这个89年出生的魁北克男孩在戛纳大放异彩，摘得三项大奖，刷新多项有史以来“最年轻导演”记录，备受瞩目的同志题材与身份，不加掩饰的锋芒毕露与自恋，帮助他声名鹊起，迅速进入欧洲几大电影节与评论界被关注与期待的视野。一个好的开始并不代表幸运的他就可以事半功倍地登上成功的高峰，相反，随着他后两部作品《幻想之爱》、《双面劳伦斯》过快地浮出水面，争议递增，对他寄予厚望又急需新鲜感的人们开始怀疑，这个自恋的帅小子到底会不会讲故事。作为一个外形精致俊朗，气质酷似詹姆斯·迪恩的漂亮男演员，他可以不会，但作为一个野心勃勃的新锐年轻导演，他更应该尽快建构属于自己的，能够称其为电影作者的独特美学与风格。

纵观多兰的这三部作品，与其说他的风格是多变且不固定的，不如说他还在做各种尝试和探索，他不甘心很快稳定下来，但在这三部作品中，多兰作为一个年轻的、在慢慢成形的电影作者，他的特质也是显而易见的，那就是他作品的难以界定性及美学上的独特性。之所以说难以界定,是因为我们很难说清这个成长在加拿大魁北克法语区的男孩究竟受什么文化影响最大，二十世纪末加拿大为了反抗“美国化”而提出的“文化多元主义”策略在这里起到了直接影响，仅从试听语言上看，他似乎延续了法国新生代导演的创作风格，但他声称自己从小崇拜莱昂纳多·迪卡普里奥，并对20世纪的美国流行音乐和王家卫的电影感兴趣，多元文化的交融和杂糅使他的电影风格无法被单一界定，这也是全球化以来80后一代青年导演无法回避的创作环境。而美学上的独特性天才般地体现在多兰电影的影像语言当中，直观且让人印象深刻，他对于慢镜头的放肆使用，对于色彩和构图的敏锐搭配和控制，对于细节的强迫症般地精心设计使影片呈现出让人过目不忘的清新气质及上乘品位。多兰作为当代新锐导演中最年轻的一位，用他私人化很强的独特质感吸引我们，发出当下年轻一代创作者的不同声音。

1989年3月出生的他几乎可以被称为90后，比起如今活跃在影坛的六七十年代出生的导演，他年轻到我们无法将他放入某一已有的坐标当中，幸运的他过早地拥有了自己高质量的制作班底，因而我们很难找到一些跟他年龄相仿的同代导演进行具有可比性的横向类比（多伦多电影节2013年加拿大电影十佳中电影《莎拉宁愿跑步》的加拿大魁北克女导演科洛·罗比乔德（Chloé Robichaud）跟他属于同代人，但显然她在受关注度和涉及题材方面与多兰均无可比性）。把他放入加拿大魁北克法语区导演的脉络当中，他似乎既没打算摆脱欧洲的影响，也没打算反抗美国的强势，他自然而然地将两者杂糅在一起，成功做出了一些“第三种选择”，完成了自己的独特表达。纵向比较涉及过类似题材的导演，如法国导演弗朗索瓦·欧容和美国导演格斯·范·桑特，较之这两位长辈级的导演，多兰的视角具有某种先天性，他不再是对敏感性别话题的颠覆者抑或挑衅者，而是水到渠成的继承者。就影像风格而言，多兰的色彩更加明丽，摄影手法更加自由和偏执。

在题材选择上，从《我杀了我妈妈》中孩子与母亲两代人之间无法融合的爱，到《幻想之爱》中异性与同性、同性与同性之间无法对等的爱，到《双面劳伦斯》中性别被消解后更加无法实现的爱，哈维尔·多兰自恋的触角伸得越来越长，视野也逐渐打开，从狭小的个人空间逐渐转移到周围不同年龄段人物的公共空间。他坦言要追随《泰坦尼克号》，他在找寻自己“冰山”的同时，拍出了“新意识的爱的三部曲”——《我杀了我妈妈》、《幻想之爱》、《双面劳伦斯》，但在这三部曲中，多兰试图表达的这种“新意识的爱”，不管是亲情、爱情，还是异性或同性之间，在他主人公的生活中却都是不可能实现的，或许我们称其为“新意识的不可实现之爱”更为恰当。

下面，就以哈维尔·多兰的这三部曲为例，具体分析多兰正在探索和逐步成形的“多兰美学”和其无法被界定的、逐渐向作者化靠拢的独特风格。

一 .题材与风格：延滞与放大，过度与缺乏

过于单薄的年龄造成了哈维尔·多兰不可能厚重饱满的叙事，因而他的前两部作品《我杀了我妈妈》、《幻想之爱》都是再简单不过的青春期一句话故事：叛逆但不受自身性别身份困惑的高中男孩和妈妈之间的碰撞与妥协；一对异性好友同时爱上一位很有吸引力但又对他俩仅抱有游戏心态的美少年。然而，单薄的剧情无法阻挡他对自身影像风格确立的探索，尤其在处女作《我杀了我妈妈》中，多兰以一种近乎透明的“白色”风格，很自然地以自身性别身份视角来进行个体表达，这种视角打破性别的二元论，既不投靠男性也不依附于女性，而是平等且平行于他们的第三类性别视角，展现发生在自己和朋友身上的故事。因此，由他自己来充当主角当然最合适不过，他的经历和视野允许他这样做：他的父亲是演员，他从12岁开始触电，并接拍一些广告。他从自己和周围人身上切入，正如所有作家的第一部小说都带有浓重的个人传记意味一样。真诚，是这部影片最引人注目的气质。

这种情况从多兰的第三部剧情长片《双面劳伦斯》开始有所改变，这部作品也是他三部作品当中最富有野心且具有史诗风格的。自恋的他在稳固自身风格的同时，开始了新的题材和类型的尝试，他在采访中提到，自己以后还会尝试政治悬疑片等类型。他像大多数年轻人一样勇于表现自己，并且高调展现自己在今天看来已不足为奇的同性性取向及双性气质。《双面劳伦斯》中多兰从介入更多地转为旁观，不管从叙事视角还是表演上，他开始隐藏自己，进行了一些大胆的尝试，或者说“玩”一些出其不意的表现主义风格的意象，如片中从客厅屋顶猛然垂直泻落在女主角身上的水柱，从男主角嘴里飞出的蝴蝶，黑岛的半空中漫天飞舞的彩色衣物等等（图1）。

【详细】

140513017

如题，强忍着胃里的不适看完了到现在为止的所有评论。

说说我自己的看法，首先我是通过深夜食堂的主题曲发现的这部剧，然后用了一个晚上看完的前三季，看的有些囫囵，但是晚上看日剧的时候真真切切的让我感受到了以前看舌尖的感觉。

后来又重新看了一遍，这次看的是故事，每一个来到食堂里的人都有一些让他们执着的，不愿意放弃的东西。

比如龙哥的香肠，美食评论家的黄油盖饭……很多很多都可以感动到我。

反过来看看中版的，我的天，有一个词叫做不知所措，刚好可以形容我刚看的心情。

街道上的垃圾是什么？

老板坚强的疤怎么就化脓，变黄了呢？

……

这些都可以归功于化妆，造型，场务工作不认真，建议剧组注意一下，钱不能这么白赚了。

尴尬的是为什么是泡面三姐妹？为什么是泡面？亲，难道楼下没有便利店的么？还是说便利店的都是康师傅或者是今麦郎的？

还有，龙哥。

你是什么货运公司的？就算是不正经的，也不能出场就感觉到一股尴尬的气息弥漫出来吧。

角色的失败我就不提了，毕竟才是第一集，设定还没有全发现。但是三姐妹的妆是什么情况啊？

上了一天班的姑娘，下班休息不卸妆？反倒是在食堂坐半宿，脸都不要了么？

我不是说中国的就没有日本的好，我也想夸他们啊，我也想心烦的时候看国产的啊，但是你得给我一个坚持的理由吧？

我从来没有看一个45分钟一集的电视剧5分钟就看完的时候，好伤心。

本来呢，是对这部片子抱有很大的期望跟希望的，现在从第一集来看，我很没信心，觉得好难过。

写出来呢，是想发泄一下对这部片子的不满，顺带怀疑一下，你们打两分以上的大神是通过什么审核的，还是我们看的不是一个东西。

以为微博沦陷了，没想到豆瓣也是这样，真是尬到了极点。

不接受任何形式的质疑，谢谢

要是非得质疑，那我就骂你！

【详细】

85981019

刚刚电影频道播放的，说一点点小看法，纯属个人意见，大家不喜勿喷，谢谢。

看了对这片的评价很多认为不真实，极端事件太多，但是我认为，典型事例的列举恰恰是此片的一大看点。尽管故事有bug，但我想用:全面丰富、理想与现实、充满戏剧感等来描述这部片子。

这是一部讲述高考的剧情片，不是纪录片，曾经看过专门跟踪拍摄的高考真实纪录片，真实的不能再真实，但几乎没有看下去的欲望与心情～只有压抑、沉闷、苦涩……

作为一个才疏学浅也没有什么见识的年轻人，初渉电影，不解其宗，只知道电影的表现是从生活中来，艺术源于生活，所以某种程度上夸张、虚构也是一种表现手法……

回归本片，两度落泪

一是女孩父亲病危，校长和老师为她高考不分心毅然选择不告知真相，孩子长时间没有父亲消息，压抑在操场狂奔、老师纠结自责的神情、特别是父亲在重症监护室的那个镜头，以及当时的蒙太奇运用，潸然泪下……此处给予亲情与高考的正面权衡，引人深思……

二是即将高考时女孩得知男友性命攸关，痛苦、折磨走向考场的脚步艰难移动的特写镜头，结合父亲去世的镜头，让人物命运崎岖，又恰恰将爱情与高考相连……

说完亲情和爱情，此片亦有友情与保送名额之间的度量、真情实感与应试高分的权夺、真性情与真成绩的冲突

学生与学生、学生与老师、老师与家长、老师与校长……女老师的观点独特真实却偏偏不入流，大体制下的学生该何去何从……

因体型问题而内心自卑的胖女孩闫丹（徐璐饰）在人生的低谷期遇到了演员关晓康（魏大勋饰），热心的晓康收留闫丹在自己的烘焙店打工，可惜店里生意惨淡甚至还面临着关门的风险。为了守住这份的坚持，他们共同努力、应对困难。在晓康的帮助下，闫丹也重拾自信开始减肥。减肥几乎是所有女生的共同话题，可人生的减法又何止这一种？人生最怕是感觉自己胖，却在买衣服的时候被售货员夸身材好，就忘了自己。减肥，其实也是需要动力的，追求梦想也是，活出自己，需要自己不断给自己加油。01你想要的就要努力争取，然后坦然接受任何结局。02无论感情生活工作学习，都要用心，珍惜。03父母永远是自己的避风港，他们在默默的关心，担心着你。04学会表达感受｜述情能力，只要你敢要求，就有人敢帮你。05无论遇到什么，不是别人阻碍你，是你自己。06悲观的人生态度，只会有悲观的结果；乐观的人生态度，才有乐观的结果。07在困难面前，你可以选择放弃，也可以选择面对和挑战自己。08多锻炼自己的嗅觉，听觉，闭上眼睛感受这个世界。09我曾关心你的呼吸和每一餐，如今却见不到你一眼。10勇敢做回自己，寻找机会争取，因为真正用心的人永远是少数。

第一季是个惊喜，面对为自己利益打小算盘的律师、没有刑事辩护经验但热心学习的20代女律师、在底层没有话语权所以敷衍的警察、为了维持体制环境的检察官、只是坐在高高法庭上审判的法官……深山以“一匹狼”（DX梗）的姿态，打破这种凝滞环境，那种冷静的对峙感，适时自然地穿插的梗，人物的成长和平衡都很好，唯一的问题是其他应该与之平衡的元素，展现的丰富程度不够。第二季，个人认为，整体的基调有点上浮，那种冷静感变得有点形式化。第一季专注于和检察官的“对决”，第二季在元检察官辞职后，专注于和法官的”对决“，这种对决感，原本应该是元素的平衡。如斑目所长所说：律师、检察官、法官，本应该是三位平衡，互相制约的局面。 但编剧君偏要把检察官和法官设定成”一心同体“，那就没办法了。当然，现实中肯定有这种暗黑现场，但放在电视剧里未免有故意凸显男主团队之嫌。深山寻找真相的原因，是因为他的观念体系只认可：知道真相才更有可能实现司法公正。他在一开始询问嫌疑人的生平，也是为了知道嫌疑人原生环境和是个什么样的人，这不仅有助于知道真相，这也是可能在司法上作为对嫌疑人有利的部分。

整个剧的质量，比第一季高，但失衡感很强，法庭戏展现部分变多，更贴近现实，导演、摄影和道具组已经玩得不能更好，卡司也没有丝毫松懈，第二集是整个平衡感展现得最好的（个人意见），尤其是第一季（发量丰富的）被调职的检察官对深山道歉的部分，展现了检察官的立场的选择。

博士：您以前一直很久没拍自己新戏，在扶持新导演了，请问您是怎么打算的？

陈可辛：我没有放弃做导演的考虑，也没有特意做监制。刚好是在这个时间点做而已。自己也在筹备自己作品的剧本，但一部电影是需要很长时间的。

博士：许月珍女士，您自己监制各种各样类型的电影，怎么想到找陈可昕一直来监制？

许月珍：就很开心的。我自己一个人看的时候没这么开心，听大家一直在笑，我也很开心的。觉得电影很了不起。也觉得电影很伟大。

博士：许宏宇导演，这是你的处女作，之前您主要是在做剪辑的，请问有什么感觉吗？

许宏宇：刚才我在底下听大家笑，都哭了。谢谢大家喜欢。

博士：奚梦瑶是超级名模，这是第一次触电，又非常的漂亮。请问这两种身份有什么感觉？

奚梦瑶：说不紧张是假的，这么多专业的演员都很照顾我。

博士：奚梦瑶真是非常的漂亮（强调），替你问一下导演，为什么后半部分为什么奚梦瑶戏份偏少了。

许宏宇：留给下一部电影吧。

博士：我们认识周冬雨是在张艺谋，但这两部（《七月与安生》和《喜欢你》）里是不是有点像？对您的性格有影响吗？

周冬雨：也不是特别像吧。我觉得这几年都是我问导演怎么演，导演问你随便演一遍给我看，然后再给我做微调。

许月珍：她本人更夸张。

陈可辛：其实是这两部电影我们改变了她的性格很多。

博士：您的影迷在叫你冬哥？

周冬雨：是冬叔啦，您把我的辈分都叫小了。

博士：啊哈哈哈对不起（诚恳）。突然想到，跟您配戏的女演员都很高，您有没有跟导演反馈过？

周冬雨：我有跟导演说希望找个没身材差不多的啊…

陈可辛（or许宏宇）：那就只能我演了。

博士：金城武很少出现在这种见面会上。谢谢你。这次你在演霸道总裁，是第一次吗？有什么心得？

金城武：还好啦。我当时就在想，怎么演得让人讨厌。但让人讨厌不是那种人的缺陷，而是他的职业和家庭影响。

许宏宇：我是一个新导演，所以我能知道金城武非常谦虚。他之前说过，非常感人；他也经常参与到电影的创作，也帮助了很多人。他说“我没有觉得自己只是个演员，我觉得自己是个电影人”。

博士：电影里奚梦瑶里有说吃火锅是很性感的，周冬雨也说吃饭是很私密的。但我们都没有看到金城武和周冬雨的激情戏，连吻戏都没有。反正我是很不爽的，导演怎么看？

许宏宇：我们希望这个是爱情开始的样子。但我们现场都觉得我们会很不爽。我们会很嫉妒，很嫉妒金…哦不，嫉妒周冬雨，可以亲到金城武。冬雨有提议过（周冬雨：我有吗？！），不过我们最后还是觉得算了。

周冬雨：我记得第一版剧本里有激吻，后来不知道为什么就没有了。怪导演。

博士：我自己是陈可辛的影迷，很喜欢那些。您说过觉得《甜蜜蜜》都不是爱情片，这部《喜欢你》才是。请问你是怎么看的？

陈可辛：我没拍过少女心或者少男心的电影，那种怦然心动和甜蜜，不是我太懂的。所以我认为自己这部电影不能做导演，只能做监制。我拍的《甜蜜蜜》那些都是关系电影，跳过刚开始喜欢和之前暗恋的戏码，直接到关系的处理，探讨人和人之间的问题。（许月珍：你这个是80年的啦，不是他们90年想的）。

观众：金城武老师以后还唱歌吗？

金城武：现在不唱了。有很多人比我好。我现在也真的喜欢上演戏了。可能等没人要看我演了，我就会去唱歌吧。

观众：为什么感觉奚梦瑶和孙艺洲的戏感觉和主戏2:8开？

许宏伟：其实他们俩的戏都很棒很好笑，太好笑了都不像爱情片了。所以我们就做了些取舍。

观众：想问两位主演，在拍戏过程中，有没有过程中觉得对方…的表演…有让自己有心动的地方？另外想问一下导演，这个剧本有点让我超出了爱情的想象。想问一下是怎么办到的？

金城武：冬雨的表现都有她自己的一些点，让我很新鲜。我的角色其实很死，动不太起来，不然我的路线就会动摇了。我就会觉得我没那么多机会接他的表演，很可惜，很刺激。

陈可辛：周冬雨会让人很惊喜，每一条都不一样。导演和监制有时候不好好带，就容易偏的。所以我想说，金城武对着她演戏，其实是很辛苦。

金城武：她有时候会来一些不是本子里面的台词，但是都很棒。我对戏的时候我就不知道是不是到我该接的地方了。所以我就是要等。后来觉得也蛮好的。

博士：导演提到了“一期一会”，还比较悲，也比较像我喜欢的文艺电影。为什么后来还是happy ending。

许宏宇：我不知道后来会怎样，但这个时候应该就很好的。

周冬雨：我这个人比较肤浅，我也说不出什么深刻的。

许宏宇：关于意料之外的话，我觉得电影里没有啊？

周冬雨：哦对，我想问，我从那么高的地方摔下来，我怎么就没事呢，我也经常想。

许宏宇：我们也讨论过。冬雨当时说自己看了《釜山行》，就开始表演了。我其实开拍了很久，才发现自己是在拍喜剧。

陈可辛：我觉得导演可贵就在于，他拍爱情片，他是真的相信爱情的。现在很多导演，特别是内地，拍爱情片，就喜欢放一些人性、利益、阶级进去。但许宏宇他作为导演，他是非常相信爱情的，他的爱情观很简单。观众才会觉得很舒服，电影很特别。

观众：我觉得导演在处理食物的时候非常美。是怎么考虑把爱的细节落在食物上？

许宏宇：你们现在肯定饿了，你们吃饭会有反应，你们吃饱也会有幸福感。这个和爱情也一样。你很喜欢一个人的时候就像饿一样。这个生理和心理是很有共通的。我觉得这些就很普通很舒服，是我喜欢拍的东西。我们要吃饭、我们要睡觉，我们要爱。

博士：主创再来给大家推荐一下电影啦。

金城武：我要怎么推荐啦。大家有笑吗？有哭吗？没有亲吻戏，但是有觉得甜蜜吗？我觉得观众看了就比我们推荐得更好。

周冬雨：我觉得这给广大的女同胞一点提示，工作和爱情可以兼得。你认真工作的时候可能就吸引了你的男神，然后你们会生小孩（爆笑）。

奚梦瑶：我是第一次上大屏幕，希望大家多多鼓励，不然我就息影了。

许宏宇：如果大家正在谈恋爱，谈了有一阵子了。希望大家都能再看，回忆一下第一次喜欢时候的心情。

陈可辛：希望大家出去多多推荐。

许月珍：也希望女孩子们看完，教育一下身边的男孩子。跟他们解释一下，他们为什么不可以同时吃两个人的饭。希望他们了解之后，也不会去吃了（笑）。

校园暴力一直是人们热议的话题，几年来，不少校园题材的影视剧都会或多或少的谈到校园暴力的问题。无论是韩剧《学校》系列，或是2018年引发讨论和争议的由郭敬明同名小说改编的电影《悲伤逆流成河》，又或是最近热播的韩剧《梨泰院class》，都是以校园暴力为主题，以不同的视角展开，讲述着存在于校园之中令人或愤怒或悲伤的故事。《那年夏天的秘密》，一部电影的时间，虽是网剧，却也有种看电影的紧张刺激。这部网剧的新颖之处在于不同于以往的校园暴力题材的影视剧，视角大多以受害者的角度展开，这部网剧的视角则是以施暴者和旁观者的角度展开。富二代性格好脾气好——梅小九，事实上却是多起校园暴力的知情者也是冷漠的旁观者。学习好颜值高受人追捧的校园风云人物——陈青，而私下里却是虚荣心强、经不起挫折，妄图借他人之手实施校园暴力的伪君子。长相甜美性格活泼异性缘极佳的白月光——袁薇，实际上却是心胸狭窄、自私阴暗，制造假证据引导全班同学孤立一个女生，众多女生口中的“绿茶。”学习成绩差爱恶作剧——尤杨，开着自以为的玩笑，欺负别人为乐趣，行为引起他人反感却不自知的暴力实施者。以及跟着奶奶生活被班级同学嘲笑土的万年第二——万维，想要拥有朋友，被欺负也只当成是朋友之间的玩笑，令人心疼的校园暴力受害者。故事的开始是高中毕业半年之后四个好友的相聚，剧情围绕着四人常玩的游戏——捉迷藏展开，悬疑的剧情，紧张的氛围，四人被锁进衣柜后开始回忆起高中时期欺负过得同学企图找出锁他们的人。那些曾经被他们当做是开玩笑的举动，认为是无心之失的过错，却真真实实的作用到了那些受害者的身上，而他们也成了真正意义上的施暴者，却并不自知。雪崩的时候，没有一片雪花是无辜的。一次次不够勇敢不敢反抗，明知是过错却不敢直言，虽没有真正施暴却始终冷眼旁观，那个懦弱的梅小九，以及班级里沉默的大多数。梅小九也是在知道酿成大错之后才去了解那些曾经的暴力受害者的现状，自知愧疚却又无法弥补的无力感，后悔莫及却终究是徒劳。正如后来剧中的梅小九所言“我没说我无辜，我做了些无法被原谅的事”“袖手旁观，见死不救。”校园暴力没发生在自己身上，永远无法理解这其中的痛处。受害者之后的人生大多数情况下是不被知道的，施暴者根本不会知道自己曾经幼稚的举动是怎样影响了受害者的一生。而这些校园暴力的受害者也只能在每一个孤寂难熬的夜晚，独自承受着痛苦，本该美好的校园生活成了他们不愿回忆起的噩梦，忍受着他人异样的眼光和久久难以平息的流言蜚语，而这一切却要成为一道自己永远无法抹去的伤疤，不敢碰触，不忍揭开，不愿提起。剧中校园暴力受害者之后的生活通过梅小九的口中讲述出来。高中时被欺负不敢反抗，上大学之后却因打架遭到退学，用以暴制暴来保护自己的暴力伤害者余俊。被污蔑偷钱，为自己辩解却无人相信，遭受同学冷眼相待，上大学后仍然承受着流言蜚语和他人鄙夷的目光，也因此养成了不敢背包永远把手放在桌面上等习惯的顾杰。被误认为在日记上诋毁了全班同学而遭到全体同学的孤立和欺负，最后患上了社交恐惧症无法与人接触导致休学的吴娅。被自认为是自己朋友的人欺负也觉得是开玩笑，真诚待人却得不到回应，最后在生日当天被锁进衣柜导致奶奶在自己眼前倒下却无能为力错过最佳抢救时间，失去相依为命的的亲人的万维。校园暴力中，施暴者和旁观者在知道自己造成的后果之后，惩罚便是双向的。他们无法想象自己曾经的举动给别人造成了多大的伤害，嘴上说的开玩笑却成了别人的困扰，自以为的无心之失会酿成多严重的后果，主张自己并没有做什么却终究是影响了他人的一生。这一切的一切积攒在一起酿成的大祸，是他们无论如何也无法弥补的。到了这时，对不起都显得苍白无力，忏悔和道歉也只是为时已晚，这样的烙印也会永远伴随着他们。校园暴力是人们时常讨论的话题，相关的新闻也是久见不鲜，背后的伤痛更是数不胜数。这部剧结尾的反转也是很精彩，意料之外也在情理之中。但生活中的事件往往不如剧中一样如意，校园暴力的事件也悄然的发生着。不是所有做错的事都有机会补救，不是所有行为都值得被原谅，不是每一句对不起都能换来没关系。校园暴力题材的影视剧终究还是少数，也希望真的有人能从中受到影响。多一些美好的校园故事，少一些校园暴力。五彩斑斓的青春不该蒙上灰暗，愿阳光下的人们永远笑得灿烂。

喜欢这种写实的纪录片。

诚然这是一部比不上大制作的“小成本”纪录片，但贵在真实、伟大。以往看到登山电影都是欧美的，近年来中国户外运动逐步成长起来，中国人越来越多的参与进来。珠峰是每一个登山人的梦想。哪怕不登山的普通人，对珠峰也有着天生的敬畏和敬仰。

影片真实记录了登山队登山的全过程，没有戏剧性的煽情和设计的情节，反而更加耐看。因为这类影片看的就是纪实的经历，而不是故事片的情节。可以看出，在珠峰那样的特定环境下，摄影人员拍摄出这样的场景是多么的不易和伟大，是哪些在摄影棚里和找个低矮雪山拍摄的登山电影所不能比拟的。

希望中国这类的影片越来越多。

特效五毛全程跟去游乐场花四块钱打射击游戏一样，失败！

意图渲染人性的丑恶结果就仅仅设定了一个家暴男刚说出他的故事就被迅速ko了，失败！

说好不打地图炮的号召大家不要歧视xxx结果全程在黑战斗民族，失败中的失败！

最惨的还是心灵鸡汤没编辑好顽强学习坚决斗争的主题也没有！

应该给观影人士们发二十块钱去看医生！