文学的日常,实际就是作家的日常。作家有哪些日常,我猜猜看。老是独自一人,闷着头看书,敲键盘,颈椎病,烟把指头熏得黄黄的。和一大波人聚会,出去采风,自己一个人就走了,老是不合群。遇见一小事物,一屁股蹲下来,就像发现了二里头文化遗址。遇上一个健谈的,就两个人神神叨叨没完没了,差不多每次错过饭点,惹得东家一脸不高兴,但还得屁颠屁颠迁就着。一喝酒,就喝大,喝大后,就两眼放光,把身边的美女都吓走了。瞎
文学的日常,实际就是作家的日常。作家有哪些日常,我猜猜看。老是独自一人,闷着头看书,敲键盘,颈椎病,烟把指头熏得黄黄的。和一大波人聚会,出去采风,自己一个人就走了,老是不合群。遇见一小事物,一屁股蹲下来,就像发现了二里头文化遗址。遇上一个健谈的,就两个人神神叨叨没完没了,差不多每次错过饭点,惹得东家一脸不高兴,但还得屁颠屁颠迁就着。一喝酒,就喝大,喝大后,就两眼放光,把身边的美女都吓走了。瞎猜的,就这样了。但这些都没拍出来,因为,拍出来不好看。
说说这个片子,拍摄手法肯定受了《十三邀》的影响,《十三邀》的手法逼格比较高,访谈节目才显得有乐趣,就像《舌尖上的中国》掀起纪录片热一样,文艺访谈类,这种做法很有效。和《文学的故乡》比,这片稍微能好一点,因为里面的谈话很随意,没有那么多刻意。总得来说,中国当下的纪录片,比电影好看,这是一定的。
第一次看这部电影是很久以前了,那个时候用一块白布一拉,放映机放出来的,对当时的我来说看电影是高档娱乐,刚开始看李连杰出来就觉得哇好帅呀!李连杰演的阿正是一个头脑冷静身手不凡又有点沉默寡言的保镖,看了这个之后我一直以为所有的保镖都是像他一样呢。他因为一次演练让上级觉得他做事有点为达目的不择手段而派去香港保护一个女孩。他们两个一个不太愿意觉得这个太小儿科有点大材小用,一个因为阿正做事太细心而认为
第一次看这部电影是很久以前了,那个时候用一块白布一拉,放映机放出来的,对当时的我来说看电影是高档娱乐,刚开始看李连杰出来就觉得哇好帅呀!李连杰演的阿正是一个头脑冷静身手不凡又有点沉默寡言的保镖,看了这个之后我一直以为所有的保镖都是像他一样呢。他因为一次演练让上级觉得他做事有点为达目的不择手段而派去香港保护一个女孩。他们两个一个不太愿意觉得这个太小儿科有点大材小用,一个因为阿正做事太细心而认为失去自由,不配合惹出许多祸端。后来因为阿正救了她几次之后两个人慢慢的居然有了感情。印象最深的是女主角晚上穿着裙子非常性感,阿正非常有毅力不为美色所动,现在看来那一段真的很暧昧啊!不过阿正还是好样的,毕竟那个女孩已经有男朋友了。最经典的是结局那一段和邹兆龙的一段打戏,两个人都非常厉害为我们贡献了一段百看不厌的经典打斗。幸好阿正没事,男女主角在没在一起已经不重要了。
备受关注的打拐题材正能量电影《天下无拐》已正式在国内院线上映。
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电影看了,精神可嘉,可是问题也挺严重的,我个人认为对怀揣梦想的导演有所要求是需要的,毕竟电影面向的不仅是观众更是市场第一,就观感而言,画面质感真的不行,构图镜头都很单一,在一段较长的剧情展示中仅采用一个视角真的会使观众产生疲惫感,同样也会使演员演技的呈现大打折扣。个人觉得在保障画质的前提下多增加几个机位,加强剪辑能力,提高摄影水平和审美能力,对画面进行细化和调色,效果或许会更好第二,前期剧情
电影看了,精神可嘉,可是问题也挺严重的,我个人认为对怀揣梦想的导演有所要求是需要的,毕竟电影面向的不仅是观众更是市场第一,就观感而言,画面质感真的不行,构图镜头都很单一,在一段较长的剧情展示中仅采用一个视角真的会使观众产生疲惫感,同样也会使演员演技的呈现大打折扣。个人觉得在保障画质的前提下多增加几个机位,加强剪辑能力,提高摄影水平和审美能力,对画面进行细化和调色,效果或许会更好第二,前期剧情感觉云里雾里的,让人摸不清导演想表达什么,进行铺垫是有必要的,但如果进行了一大半才让观众知道主题是什么,铺垫就不是铺垫了。我理解导演的无力感与梦想,也敬佩导演拥有宣传自己的勇气,但如果真的要获取大众的支持,就得有拿的出手的作品,有拿的出手的能力。我们不要求一个新人导演能做到像姜文管虎贾樟柯等大导演的水平,但质感与剧情感,不少人用一部手机和一款剪辑软件也做的出来,这是存在的,导演需要切实思考自己还存在哪些不足,需要弥补哪些缺陷,吸取大家的拍摄经验和手法,学习的过程也是创造艺术的过程。最后,希望导演可以养精蓄锐,出品一部令人刮目相看的作品,祝好
先占个坑,趁兴致盎然的时候把初稿发了,之后再慢慢润色吧……反正是无聊没事做的时候写的
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我先说说我的结论:
第一,目前为止我有认为可疑的凶手,但并没有定论。
第二,我推测的凶手的动机是:杀公寓里的人,也就是说,公寓外的人死亡,不是凶手的真正目的。
第三,作为阿加莎克里斯蒂的书迷,我想用阿婆的两本小说来概括
先占个坑,趁兴致盎然的时候把初稿发了,之后再慢慢润色吧……反正是无聊没事做的时候写的
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我先说说我的结论:
第一,目前为止我有认为可疑的凶手,但并没有定论。
第二,我推测的凶手的动机是:杀公寓里的人,也就是说,公寓外的人死亡,不是凶手的真正目的。
第三,作为阿加莎克里斯蒂的书迷,我想用阿婆的两本小说来概括《轮到你了》凶手作案手法和编剧的写法;我认为凶手是采用类似于《ABC谋杀案》里的作案手法行凶,也就是说他用一连串的命案和杀人游戏来掩盖自己的(杀公寓住户)意图,而剧本的写法,和《尼罗河上的惨案》相似,(其实我认为这是阿婆很喜欢的手法,只是《尼》这一书,结构和关系尤为繁杂,所以以此为特例),就是由一连串的谜团和复杂的人物关系来做凶案的掩护,但并不是每一个谜团都和凶案有关。
至于为什么标题叫“看似狼人杀,实际是古典推理”,是因为我看到了很多分析大神在眼神啦、很多微妙的细节上推断谁是狼,但我还是把它当做推理小说中的凶杀案看待,所以,会先从动机、手法出发,而非先下结论谁是凶手,再找凭据。
我的第一个论点是:凶手知道所有人在纸条上写了什么,(但未必从一开始就知道)每个人收到的纸条上面是什么。
凶手看起来神出鬼没、无所不能,只闻其声不见其人,但是恐怖如他,也是暗暗蛰伏了很久,直到“交换杀人游戏”的出现,才开始真正行动。久住让曾经怀疑过菜奈,为什么她搬进来之后凶案频发?当然,导火索不在菜奈,而在杀人游戏。
是什么让凶手想到利用这个杀人游戏呢?
我认为是因为凶手发现【这场游戏里有不少公寓内的住户名字】。他知道了这个游戏以后,发现和自己的意图不谋而合。所以开始动手。
凶手不是因为杀人游戏才开始杀人,而是他早就想杀公寓里的人,但苦于无处下手。因为如果一个公寓里死了很多人,那么整栋公寓势必会接受严苛的调查,警察也会更快地开始调查公寓内部,而公寓的人也会纷纷贡献证据(因为和自己无关),也会更快怀疑到凶手头上。这当然是他不愿意看到的,所以,当交替杀人游戏浮出水面,他的计划也应运而生。
而我们也看到,果然因为这场杀人游戏牵扯了一大堆的凶案,所有人不约而同地沉默、猜疑、互相推诿,而凶手在他们其中浑水摸鱼,怡然自得。可以说,凶手的目的达到了。
凶手如果要利用这个游戏,想必是必须要知道这个游戏的来龙去脉的。所以,他做的第一步,是【想办法弄清楚所有的纸条上写的是什么】。剧进行到现在,我们都还无法整理出一个完整的、详细的谁收到什么纸条、写的又是什么,那么凶手知不知道呢?我的看法是,他知道的肯定比我们知道的多,但他也是人,不是神,不是全知全能的。
可他难道能神奇到控制谁收到哪张纸条吗?当然没有。而且,我甚至觉得凶手可以不必知道谁收到了哪张纸条,他需要弄清楚的是【谁写下了那个人名】。因为他的目的是混在杀人游戏里杀公寓住户,并用杀人游戏来当自己犯罪的烟雾弹。
推测谁收到了哪张纸条这件事很难,但是知道所有纸条上写的是什么,只要在进行游戏的时候偷看箱子里的纸条就可以了,比控制游戏结果要容易得多。
为什么会说凶手知道纸条上写的是什么呢?因为我们知道,【有人给游戏参与者寄恐吓信】。
我们知道,藤井医生往中国妹子家里插了刀,中国妹子黑了藤井医生的推特,但是藤井、浮田大叔和久住让是收到了实打实的恐吓信的,其中久住让和浮田大叔已经证实了,他们俩的恐吓信字体一样,那么应该就是同一个人寄出去的,藤井的恐吓信是不是也是同一个人呢?很有可能。
是谁寄出去的恐吓信呢?是凶手。为什么寄出去?因为他必须要让游戏进行下去,让命案为自己打掩护。而且,我认为也正是因为他知道了纸条的内容,才知道怎样开启这个游戏。
这时会有人说,那他怎么知道谁收到哪张纸条,安排谁杀谁啊?他只知道纸条内容,你也说了,他又不是个神仙。
这一点,我会在后面一起说明。首先我们来说说凶手是怎么开启游戏的。
凶手知道了纸条的内容以后,他就可以开始执行他的计划——杀人了。他杀的第一个人就是管理员。至于为什么第一个就杀管理员,是因为【凶手知道写下管理员名字的人就是早苗会长】。
这就推出我的第二个论点:凶手(又或者严谨点说,凶手之一)是公寓的老住户,有多老?不是真的年龄上的老,而是说,他对这个公寓很多秘密是了若指掌的。
为什么会推导出这个结论呢,因为我们可以知道,前管理员并没有把自己敲诈早苗会长的事隐瞒的有多好,应该是一个不怎么细心的人。如果是一个心思缜密的骗子,不会蠢到自己写敲诈别人的纸条还随手扔垃圾桶里吧?点个火烧掉总是会的吧?那张纸条还能被人在垃圾桶里翻到,那么管理员在写的时候无意中被别人看到,或者不知道什么时候露了马脚而不自知,是很正常的。
所以,凶手为了开启这个游戏,同时对方还是公寓住户,前管理员就成了第一条人命。
早苗会长有没有收到过恐吓信呢,目前没有给出任何迹象表明她收到过。但她很听话,提起刀就去杀人了,除去她本来就有点不正常以外,凶手也可以说是很清楚她是什么样的人了。(当然,我觉得不排除凶手其实动用了什么手段但剧里没有明说)
那么就来到前面的问题,你凶手知道纸条上写的是什么,但你知道谁会收到这个纸条吗?你怎么给人寄恐吓信?
我的想法是,他不用知道,只要知道纸条上写的是什么名字,并开启了第一轮游戏,自然就能知道接下来该把恐吓信寄给谁。
【因为死者会告诉他游戏的下一环是谁。】
很简单,凶手知道早苗会长写的是管理员,他杀了管理员,然后早苗自己去杀了综艺明星医生,那么就很简单了,只要知道谁把那个综艺明星医生写上去的,他就把恐吓信寄给谁。
且不说藤井医生当众说过自己把山际医生写上去了,哪怕凶手当时不在场,他也可以找到。
因为这部剧,很强调【电脑和科技的力量】。
我们都知道,凶手能黑进菜奈的电脑,第二季来了个小哥,说要用AI破案(很多人说这是憨憨操作),田宫试图监控走廊楼道,总之,这部剧从场景来说并不古典,还挺现代的。用AI破案当然是滑稽荒诞(虽然其实在现实中是可能的)。
为什么大家下意识就排斥AI破案这个东西?因为我们其实都默认了,这是古典推理场合,用AI破案就好像奇异博士开了天眼告诉你凶手是谁一样,真相被非人为地揭露,这就失去了人脑推理的乐趣,整个故事就索然无味了,但是有一件事,却并不荒诞,还很有可操作性。
那就是【人肉】。
人肉这种技术,不复杂,可操作,还能不露痕迹,简直完美契合凶手的属性,凶手都会黑别人电脑,换数种海外加速器加密,人肉对他来说简直易如反掌。凶手拿到纸条以后,除去公寓里他熟悉的人(待杀对象),余下的一个一个人肉,就能找出他们和参与游戏的人的关系,那么也自然能推断出是谁写了什么名字了。
而我们可以看到,目前来说我们知道的(正儿八经披露出来的)纸条和写下名字的人之间,都有着非同一般的关系。在这个互联网掌握我们所有隐私的时代,被黑客掌握秘密,是很无奈的。
游戏是这么进行的:凶手杀了管理员→他本来就知道是早苗写的→早苗杀了山际→他查到了山际和藤井的关系→给藤井寄恐吓信→藤井杀了餐馆老板→凶手通过死者,知道下一环是欣怡→欣怡杀演员→知道下一环是久住让→逼久住让杀人
咦,看到这里,是不是漏了什么啊?浮田大叔和赤池夫妇到哪里去了?
于是有了我的第三个论点:赤池夫妇,是凶手杀的。
赤池一家的命案,是我全部想法的突破口,可以说没有这一起命案,就没有我的全部推理。
为什么?首先,为什么说赤池夫妇是凶手杀的,是因为从这一起命案开始,【凶手并没有按照纸条杀人】。
这是最重要的一点。赤池夫妇里,赤池美里被写进纸条(浮田说是自己写的),而命案现场,凶手在蛋糕上特意插上了写有赤池美里的巧克力牌,坐实了这一说法。
但是,赤池吾郎呢?
相信通过大神们的观察分析我们都已经发现了,所有被写进纸条里的人,死的时候,脸会和纸条上的字重叠,定格几秒,但是赤池吾郎有这个画面吗?没有。(同理,还有一些死去的人并没有这些画面)
很多人因为赤池家里死的是赤池夫妻,而不是浮田大叔说自己收到的赤池家的老太太,觉得浮田大叔在说谎,我个人认为,【浮田大叔没有说谎,他收到的纸条,就是写的“赤池幸子”。】
那,为什么死的却是赤池夫妻呢?
又或者我们换个问法:为什么凶手杀的是赤池夫妻?
有时候问题换个问法,很多东西就会水落石出。
【因为,凶手本来的意图就是杀自己想杀的人(公寓住户),而不是真的遵守游戏规则杀纸条上的人。所以,他杀了赤池夫妇就说明,他本来就想杀赤池夫妇,老太太赤池幸子,他不想杀,又或者说,他不能杀。】
到这里,我才引出我的第一条明确指向凶手的推论:这个凶手和老太太赤池幸子关系不简单,他们之间要么有可能关系特别好,要么就是老太太有什么东西是凶手所图谋的,所以凶手留着她,甘愿冒着风险,也不杀她。
其实,说到这里,我关于真凶的主要思路,差不多已经说完了(其实思维蛮单一的),其他的说是推理,倒不如说是毫无底气的胡乱猜测了。
但是,很多时候对于推测真凶来说,我觉得一条思路,够了。因为看过侦探小说的人都知道嘛,侦探就是要在芜杂的头绪和线索中,找到最接近真相的那一条。【因为案件的可能性再多,而凶手也只会采用其中一种。】
我开头说过,凶手是使用“ABC谋杀案”的手法,就是说,他杀的人,并不一定全是他真正想杀的人,他肯定杀了为数不少的烟雾弹,为自己真正的意图做掩护,而这部剧的写法,我说和《尼罗河上的惨案》相似——纠葛众多,但往往并不都和真相有关。看似聚集了一栋楼的神经病,但我认为纷乱的人物关系,有可能是。但是通过梳理凶杀案本身,有可能会找到真相的出口。
所以,我特地又把刑警梳理案情的SP看了几遍(同时吃了几碗狗粮,汪汪汪),得出一个结论:这部剧的警察,真是废柴得可以(废话)……= =|||不,是凶手真是天才罪犯,什么痕迹都没留下,也从来没有泄露过行踪。
但是,有一条线索,却是直接得让人触目惊心:
【给儿岛前夫寄高尔夫球盒的,是二十多岁的年轻男子】
可以说,这条线索在一潭死水的案件墙里,是爆炸性的。因为谁都没见过那个凶手的长相,连他是男是女、是胖是瘦、是高是矮都不知道。但是这一条,直接就锁定了年龄、性别、还有部分的外形。
最重要的是,这条线索,和许多真真假假的线索、公寓里鬼鬼祟祟看似可疑却又无法证实的人都不同,因为儿岛已经死了,这是和命案参与者直接有关的提示。
刑警已经告诉我们,这个公寓里二十多岁的年轻男性只有两个:
一个是201室爱梨的男友柿沼遼
另一个则是404室江藤祐树
综合我前面的论述。一个精通电脑技术的二十多岁的年轻男子,他还和赤池老太太有很深厚的联系。
这些线索,毫无疑问,只指向一个人:江藤祐树。
(还有一些琐碎的细节,改天补吧…)
画风不够先进,入口扣细节那就过于粗糙,特别是嘴的特写。经费不太足,很多时候像是看PPT,动作流畅度偏差。BGM表现太烂了,没有一首BGM是给人有印象,可以说没有主旋律,这点跟排球少年差太远了!情节和人设挺不错的,节奏也算明快,如果排球少年值10分,这番综合打分6.9,剧荒的时候推荐看看,除此之外不看也不亏。
画风不够先进,入口扣细节那就过于粗糙,特别是嘴的特写。经费不太足,很多时候像是看PPT,动作流畅度偏差。BGM表现太烂了,没有一首BGM是给人有印象,可以说没有主旋律,这点跟排球少年差太远了!情节和人设挺不错的,节奏也算明快,如果排球少年值10分,这番综合打分6.9,剧荒的时候推荐看看,除此之外不看也不亏。
如此优秀的片子,应当点一支烟或者斟一杯酒,细细品味,慢慢咀嚼,因为几乎每一段都是精华。
纸包火的喜剧结构
中国有句古话叫做纸是包不住火的,而片中的前半段的喜剧效果的形成恰恰是拿纸来包火,玉玺—人参—金枝玉叶—项链—假孕,总之是一层一层地包下去,观众在一次次的包装也掩饰过程中不断得到喜感,这个烫山芋则是越滚越大,最后燃烧成熊熊大火。狄龙和梅艳芳,一个
如此优秀的片子,应当点一支烟或者斟一杯酒,细细品味,慢慢咀嚼,因为几乎每一段都是精华。
纸包火的喜剧结构
中国有句古话叫做纸是包不住火的,而片中的前半段的喜剧效果的形成恰恰是拿纸来包火,玉玺—人参—金枝玉叶—项链—假孕,总之是一层一层地包下去,观众在一次次的包装也掩饰过程中不断得到喜感,这个烫山芋则是越滚越大,最后燃烧成熊熊大火。狄龙和梅艳芳,一个古典,一个后现代,一个正经严肃,一个疯癫搞笑,一张一弛,笑料十足。
更为宏大的成长模式。
成龙在严父的管教之下,已经慢慢收敛了在醉拳中的年少顽劣本性。第一次去追赶刘家良是因为刘家良的出言不逊,而在于蔡师傅的比试中,他便是处处忍让,即使是胜利了也说是打成了平局,这种不生事,给人颜面的情怀显然与老父得饶人处且饶人的家教是分不开的,而他真正在街头大打出手的第一目的是抓小偷,第二目的是因为二妈说这样做能让家族颜面生光。与醉拳1的成长脉络非常想衔接,从自我的我回归到了家。而最终刘家良饰演的武举人还为他开了天眼,使得他最终具备了天下的情怀。除暴模式巧妙地和抵抗外辱衔接在了一起,为影片的打斗合理性更增添了一股荡气回肠的英雄气概,在惩奸除恶中高扬天行健君子以自强不息的民族气概,从而冲淡了原本具有的仇恨和血腥。成龙在挫败之后终于由一个逞一时之勇的孤胆英雄成为一个顾全大局的宗师。
赋形立意扬武姿
醉拳,是最写实同时也是最写意的一种拳法,对于动作的起式和收尾明显加强了形态的雕刻,使得一贯顽皮搞笑的成龙在动作上有了美感,在气度上有了宗师气概,这里面的变化离不开徐克的黄飞鸿系列和刘家良的扎实武学功底。所谓赋形即是对动作形态本身的直观展示,如果没有一定的武学基础是不可能令人体会到动作本身的美感的。而且这样子首尾一停一顿还很好地解决了动作的节奏问题,啪啪啪,然后来一个停顿,啪啪啪再来一个停顿,打斗的节奏感一下子就出来了。另外一个特点就是动静的问题,成龙的片子不是很明显,等讲到李连杰的时候会在展开讲。
以武止戈树武魂
这方面一是体现在成龙和黄日华笔试的那场戏上,黄日华多多想必,成龙一再忍让,最后赢了也说是打成了平局,这种武学之中的恕道情怀在最后的结局戏中体现得更加明显,首先是成龙救了那个差点被钱嘉乐砸死的洋人,士不杀无力反抗之人。而最后成龙不顾自我,挽救敌人的气度最终在情感上也感化了对手。
这个片子的动作戏实在是太精彩,除去成龙和黄日华比武的那场戏,主要有四个段落,下面就各有侧重地对每一个段落做简单的分析。
第一段:成龙vs刘家良
在这个段落中,我想谈的主要是空间的问题。成龙厉害的地方在于他很善于拍追逐场面,
本段落亦是从追逐开始,从车厢到车顶,然后再到车底,再到一个桩房,然后到草屋。打斗场景主要出现在后三个空间,首先来说火车车底这段打斗,这段打斗是难打又难拍,主要是空间太少了,人都站不直,这么狭小的空间,刘家良师父还要使一杆长枪,可谓是难上加难,但是刘家良师父却能阵脚不乱,有板有眼,摆渡自如,竟然还加了几个回旋,真不愧为功夫界的宗师级人物,而低位镜头也非常棒地传达出紧张激烈的气氛。第二个空间在高度明显增高了,但是却加了木桩的阻隔,用长枪甩起来难度也不小,但是刘师傅还是高质量完成了,在成龙的戏里,成龙反而成了刘家良师父的配角。而第三个空间的打斗则显得轻松自如多了,因而加了不少喜剧的成分,人物之间的相互斗嘴,成龙吹箫之后的突然滑倒。另外片子还通过火车对打斗的时间也做了限制,令人感觉打得恰到好处。我要分析的前三段基本上都是7分钟左右,而最后的高潮打斗则大概14分钟左右,估计这种时间都是他们长期实践而掐算出来的。
第二段:醉里乾坤
这一段介绍了是物理空间,这个叙事段落我想讲得则是叙事空间的拓展。同样这个段落也是从一次追逐戏开始的,梅艳芳这个角色是形成这种镜中镜的叙事空间的关键角色。观众的观影重心不断地从梅艳芳和打斗场景之间跳跃,梅艳芳和荧幕中的观众形成一次观赏效果,并且不断地对里面的打斗进行评论,促使打斗升级,荧幕之外的观众构成二次观赏效果。这样的镜中镜的模式一方面是能令打斗层层递进,另一方又是节奏感的问题,一进一出的观影节奏的形成。至于里面的打斗,则是醉里乾坤,形醉意不醉,是一次赋形立意扬武姿的酣畅淋漓的表演。
第三段 大战斧头帮
在这个叙事段落里,主要想分析的是关于动作的视觉化的问题,程小东在一方面造诣颇高,早期的功夫基本上都是实打实的,但是如果功夫不虚的话,是一件很沉闷的事情,后来许多的导演都在功夫的视觉化方面做了有益的探索。比如说拍一个人的拳头很厉害该怎么拍的问题,当然早期的功夫片一般不会考虑这样的问题(胡金铨是个例外),他们可以拍一拳把人打死,但是肯定不会拍你一拳打过去,另一个人飞到五米开外去,其实这飞出去的五米就是功夫的视觉化过程,这样子一飞首先从空间上马上就拉开了,另外拳头的力大也被表达出来了。让我们再回到这个片段,不知道有多少人被打飞出了窗外,也摔坏了好几张凳子和桌子吧,刘家良师父两脚踩断楼梯口,绝对是精华中的精华。
第四段 高潮
这是少有的功夫片,在剧作高潮的时候让观众的心理也达到高潮。主要来谈一谈最后那段卢惠光大战成龙的戏,拳脚之速度,拳脚之密度、拳脚之强度,绝对让人窒息,银瓶砸破,水浆齐迸,大珠小珠落玉盘。在窒息之中,然后“额”的一下飞蹿出去,与生理上的高潮几乎一致。
希望吴谨言不要成为下一个大宝贝 殷桃左小青刘敏涛围着你 台词学个十分之一行不行……
为了凑字数:
这部剧 剧情(除了university)演员 服装 布景 其实都可以 但是还是因为吴谨言的尬笑口齿不清台词没节奏降星
希望吴谨言不要成为下一个大宝贝 殷桃左小青刘敏涛围着你 台词学个十分之一行不行……
为了凑字数:
这部剧 剧情(除了university)演员 服装 布景 其实都可以 但是还是因为吴谨言的尬笑口齿不清台词没节奏降星
吴谨言 其实可以慢一点接剧 先练一下基本功 这样不至于消耗延禧攻略积攒的路人缘
140没 好像有了
one more thing, 留学生很苦逼的好么 不要这么黑
我以前说这是工业糖精,可是现在出了这么多披着职业外衣的恋爱垃圾剧,我只觉得可能今年只是影视剧集体发春了,特种兵、医生、消防、电竞、牙医,警察,国安,现在是哪个职业都不放过了
这些剧的剧情就完全是为了恋爱而恋爱吗?里边的恋爱剧情看的我尴尬的,看到其中的亲吻镜头我甚至有点想吐的感觉,真的是被恶心到了,恋爱是一种很顺其自然的很甜
我以前说这是工业糖精,可是现在出了这么多披着职业外衣的恋爱垃圾剧,我只觉得可能今年只是影视剧集体发春了,特种兵、医生、消防、电竞、牙医,警察,国安,现在是哪个职业都不放过了
这些剧的剧情就完全是为了恋爱而恋爱吗?里边的恋爱剧情看的我尴尬的,看到其中的亲吻镜头我甚至有点想吐的感觉,真的是被恶心到了,恋爱是一种很顺其自然的很甜蜜的感觉,可是拍的那么刻意,被这些垃圾拍的我看到那些亲密镜头,我只觉得恶心!恶心!
2021年是一个工业糖精泛滥的一年,这一年拍的垃圾剧都要无脑恋爱吗?前有特种兵、医生、消防员、现在连程序员都出来了,看到这些剧我不仅感受不到恋爱的味道,我只想yue,编剧赶紧去死吧,真是忍无可忍了,写你ma的,不了解生活,不会写剧情,写的跟狗屎一样,恶心,呸,恶心,呸!呸!呸!
头一次看到这样描写病痛的电影,就像片名一样,非常棒。
导演想说的话
我们的生活就像乳牙一样,即使你得了不治之症,片中的人物基本都是在逃避生活的困顿,只有女主在享受生活,她在认真的过着自己的余生,她知道自己的生命就像那颗乳牙一样,早晚会掉落的,既然早晚会掉(死),
头一次看到这样描写病痛的电影,就像片名一样,非常棒。
导演想说的话
我们的生活就像乳牙一样,即使你得了不治之症,片中的人物基本都是在逃避生活的困顿,只有女主在享受生活,她在认真的过着自己的余生,她知道自己的生命就像那颗乳牙一样,早晚会掉落的,既然早晚会掉(死),那就不要在意它的存在,当掉落的(死亡)那一刻来临时,能够平静而去。
(资源见文末)通过多年的考古经验积累和现代数字特效,我们得以看到逼真的史前霸王龙、翼龙、巨型海龟……我们甚至可以看到每一种早日已不复存在的动物身上的每一片羽毛,纤毫毕现、光彩夺目。我们也可以看到幼年的恐龙也需要在残酷的自然竞争中奋力搏斗,才能最大程度地活下来并繁衍生息。地上的恐龙多是爬行动物,天上的恐龙多与鸟类有着密切联系,海里的恐龙也要遵守自然法则,虽然它们都已
(资源见文末)通过多年的考古经验积累和现代数字特效,我们得以看到逼真的史前霸王龙、翼龙、巨型海龟……我们甚至可以看到每一种早日已不复存在的动物身上的每一片羽毛,纤毫毕现、光彩夺目。我们也可以看到幼年的恐龙也需要在残酷的自然竞争中奋力搏斗,才能最大程度地活下来并繁衍生息。地上的恐龙多是爬行动物,天上的恐龙多与鸟类有着密切联系,海里的恐龙也要遵守自然法则,虽然它们都已不复存在,但我们知道他们的同类还栖息在我们日渐残破的地球家园上。我们虽然无法复活恐龙,但也许可以在让孩子们在观看这部数字虚拟影片的同时,教会他们如何去珍爱和保护地球上还存有的各类动物,以期让21世纪的动物们不必成为22世纪电子荧幕上的虚幻魅影。
这仍是一部有迪士尼标志性特色的百老汇风格的动画片。在100多分钟的电影中共收录了9首歌,有独唱的小调《IN SUMMER》,有对唱的情歌《LOVE IS AN OPEN DOOR》,更有《LET IT GO》这样入围奥斯卡奖的豪迈而抒情的歌曲。百老汇风格的动画不是迪士尼的专利,但毫无疑问,世界上没有任何一家公司能做出超越迪士尼的歌舞动画。在迪士尼影片中,歌曲与剧情已经完美地结合起来,以至于你
这仍是一部有迪士尼标志性特色的百老汇风格的动画片。在100多分钟的电影中共收录了9首歌,有独唱的小调《IN SUMMER》,有对唱的情歌《LOVE IS AN OPEN DOOR》,更有《LET IT GO》这样入围奥斯卡奖的豪迈而抒情的歌曲。百老汇风格的动画不是迪士尼的专利,但毫无疑问,世界上没有任何一家公司能做出超越迪士尼的歌舞动画。在迪士尼影片中,歌曲与剧情已经完美地结合起来,以至于你无法分清究竟故事是串起那一首首犹如珍珠般闪耀的歌曲的线索,还是歌曲已然成为剧情发展到那时那刻所必须采用的一种修辞方式。
在《冰雪奇缘》中,迪士尼这艘能跨越时空界限、并时常穿梭于现实与梦境之间的豪华游轮,又带全世界的观众来到了北欧。你可以在此尽情欣赏北欧的城堡、北欧的森林、北欧的冰雪世界和北欧的风土人情。影片第一个镜头就让人有意外的感觉——从冰面下方向上仰望,等待运冰工人破冰的那一刻——这个镜头实际奠定了整部作品超凡脱俗的基调。随着运冰人铲破了坚冰,观众也仿佛瞬间进入了这个北欧世界,再听到那段极富地域特色的雄浑有力的“劳动号子”,想不把身心交付到影片中都不可能了。
《冰雪奇缘》的英文名是“Frozen”,意思是冰冻的,可是你一点也不会感到寒冷,反倒会觉得暖意融融。影片讲述了一对公主姐妹从被迫分离到再相聚相依的故事。会使用冰雪魔法的姐姐艾尔莎,为了不伤害亲人而选择了隐藏和逃避,可是逃避让她更加孤独和恐惧。普通却活泼开朗的妹妹安娜,一直在寻找真爱,总是用自己最坦诚的一面示人,她不知道姐姐为什么总躲着自己。影片其实遵循了一个经典的故事路径——将误会推向深渊,再用爱去填平它。实际上姐妹彼此之间的感情牵绊从未消失,即使她们数年未曾说话,即使两人相隔两地,她们的内心都坚信彼此仍然珍爱着对方。
当艾尔莎出走来到雪山之巅的时候,她所演唱的那曲《LET IT GO》是影片最高光的时刻。忍受了多年的孤独,艾尔莎在这一刻抛弃了她所有的烦恼与顾虑,解除了一切身心束缚(包括她的手套和皇冠),当她用魔法创造了一个通往山顶的阶梯的时候,当一座冰雪城堡随着音乐的旋律奇迹般搭建起来之时,每位观众似乎也都把自己心中那些来自生活中种种的压抑与不快给抛开了。Let it go,让它们去吧!事实上,艾尔莎用魔法创造了两个雪人:一个是渴望夏天的小雪人奥拉夫,它在丛林中巧遇(或者说迎接)安娜;另一个是恐怖而凶猛的雪巨人,它把安娜赶出了冰雪城堡。奥拉夫是艾尔莎和安娜小时候玩耍时无意间创造出来的,它也是两个人友爱的象征,而雪巨人则是艾尔莎畏惧和抵触世间一面的展现。值得一提的是,影片最后真的实现了奥拉夫享受夏天的愿望,这种不可思议也让每位观众感到迪士尼动画将梦想实现的神奇力量。插句题外话,奥拉夫让我想起了国产动画《雪孩子》,因为雪人总是用来表现友谊,而且这个意向只有在它融化时才能得到升华。《冰雪奇缘》作为迪士尼又一部公主片,它在王子与公主的爱情方面其实并没有太多的创新,平民王子和性格公主的搭配只是完成了一种基本设置。它真正的精彩之处就是两个公主的关系设定,以及爱能让冰冻的心融化的主题。安娜的爱融化了艾尔莎因恐惧而刻意强加给自己的禁锢,而艾尔莎的爱也融化了安娜所遭受的冰冻魔法。一边是各式各样的冰雪,一边又是暖意融融的爱情与亲情,《冰雪奇缘》带给观众完全相反的奇妙感受让观众享受到100分钟的美丽梦境!
三观稀碎,全在念经,人设崩塌,前言不搭后语,谁看谁XB。
雷启泰但凡遇到一个正常的女人,都正常结婚了。
雷启泰说他喜欢的那个愿意陪他去路边摊吃麻辣烫的陈开怡,陈开怡:原来你喜欢的是那个可以被操控的我,我们最后的爱已经死了。
我:?????????
三观稀碎,全在念经,人设崩塌,前言不搭后语,谁看谁XB。
雷启泰但凡遇到一个正常的女人,都正常结婚了。
雷启泰说他喜欢的那个愿意陪他去路边摊吃麻辣烫的陈开怡,陈开怡:原来你喜欢的是那个可以被操控的我,我们最后的爱已经死了。
我:????????????
编剧,麻烦你去考个初中文凭再来写剧本行吗?
每次陈开怡遇到问题,一大堆的人生大道理,我说编剧,剧本是为了讲道理,但不是用嘴巴说出来,这是最基本的写作准则,你告诉我你不知道,除非编剧就是庸才。
全篇都是各种说男人如何如何,结果全在跪舔安东尼,陈开怡你有本事自己开个公司,干掉盛装啊,天天就是在夺权算计,还T#M¥D抵达美,捍卫美???
苏打给世人上的这一堂课,受益匪浅。
懂得人早就明白其中含义,但不懂的人永远不会想去明白。
作为一个新媒体工作者,我们之中有些人,其实和键盘侠又有什么区别。
开会的时候,总编一直强调,你们不能中立!不能中立!一定要有自己的观点,观点一定要强,这样才能煽动读者情绪,才能让他们跟着你走!
总编有总编自己的想法,但其实这条路很危险。作者三观稍不正,就会
苏打给世人上的这一堂课,受益匪浅。
懂得人早就明白其中含义,但不懂的人永远不会想去明白。
作为一个新媒体工作者,我们之中有些人,其实和键盘侠又有什么区别。
开会的时候,总编一直强调,你们不能中立!不能中立!一定要有自己的观点,观点一定要强,这样才能煽动读者情绪,才能让他们跟着你走!
总编有总编自己的想法,但其实这条路很危险。作者三观稍不正,就会毁掉很多人。
要知道这几万几十万阅读,一个阅读就代表一个人。
群众的情绪是很容易煽动的,他们可以被你激发出人性中的善,也能激发出人性中的恶。
从事这个行业以来,发生过的新闻实在太多。
其中日常关注的,多是负面新闻。
因为负面新闻影响力大,人们爱看。
骂渣男,骂小三,诋毁婆婆,捧高女性,根本不必花时间去了解这件事背后的真相,只管把大家讨厌的人往死里骂。
把这些人骂完后,他们又接着又去骂那些新闻评论底下的键盘侠。
就拿前段时间飞机失事的女孩来说,女孩死去后,评论下一片调侃诋毁,难听的话只有你想不到没有你见不到。
可是,那些人真的见过那女孩吗,了解那女孩吗,没有的。键盘侠骂女孩,原因有很多,但都脱离不了恶趣味和个人利益。
批判键盘侠看起来很正义,但事实上,和有些作者和键盘侠的恶行毫无区别。
那些骂键盘侠的作者,他们借这个轰动世界的新闻来批判那些键盘侠,阅读爆涨。然后,把这篇文章转发到朋友圈,恭喜贺喜自己喜提十万+,欢迎各位老板来转载。
女孩遭遇不幸的背后,是千万人的一场狂欢派对。
所以每次写这类型文章时,我的良心都在被扣分。
就在刚才,一位编辑给我发了一个选题,示意让我抓住机会写起来。
选题内容是一个新闻。母亲在孩子面前虐待小狗致死,孩子愤怒之下,杀害母亲。这是新闻报道的全部内容。
可是,这件事情的背后,还有什么样的细节,却是我们不知道的,寥寥几行文字,没法还原整个事件的经过。
所以,我是该谴责这位母亲,还是孩子,还是有什么样的家庭就有什么样的孩子?在我看来,这些表面叙述都太过肤浅了。
有时候,耳听,眼见,未必是全部真相,缺乏冷静思考,再下定论的人实在太多。
苏打说,你们的眼睛,嘴巴,生来不是用来伤害人的,而是用来分享喜怒哀乐的。
那就,让我们温柔以待地和人相处吧。
一群老演员,重新演了一场,打着僵尸片的噱头,演得是武打动作片。剧本编得小学生不如,普通的不能再普通,幸好没有去电影院看,这种戏贴钱都不能看啊。浪费时间。拍出来有没有意义。
僵尸没有僵尸,还用着老IP不放。有没有点新意啊。 不仅如此,还去破坏经典,老电影的戏,强制加入新解。自己拍不来,不要断了别人的后来
一群老演员,重新演了一场,打着僵尸片的噱头,演得是武打动作片。剧本编得小学生不如,普通的不能再普通,幸好没有去电影院看,这种戏贴钱都不能看啊。浪费时间。拍出来有没有意义。
僵尸没有僵尸,还用着老IP不放。有没有点新意啊。 不仅如此,还去破坏经典,老电影的戏,强制加入新解。自己拍不来,不要断了别人的后来的创作者啊。都是人扮的僵尸,片面应该叫做,土匪入村记。很明显,你走题了。应该是0分的了。一群维持治安的警察,没有点智慧,办案全靠会点武功开医馆的两人,全听他们安排,还去搞查案。
其他的你们来吐槽吧
盗墓笔记看过几遍,曾经晚上看书,吓得不敢进厕所,特别是怒海潜沙、秦岭神树,构思悬念设计精巧,令人拍案叫绝。不过这所谓的拓展故事,就狗屁不是了。
盗墓题材,搞的是惊悚悬疑,叫绝的是精巧的故事构思和千奇百怪出人意料的机关、宝物。对不起,本故事一概没有。引子是二人秀相貌和打斗,基本与剧情无关。片名出来以后,一组人马送宝物,背着冰块,说是大热天,你又不是冷链运输,背着爬山,不怕化啦?我以
盗墓笔记看过几遍,曾经晚上看书,吓得不敢进厕所,特别是怒海潜沙、秦岭神树,构思悬念设计精巧,令人拍案叫绝。不过这所谓的拓展故事,就狗屁不是了。
盗墓题材,搞的是惊悚悬疑,叫绝的是精巧的故事构思和千奇百怪出人意料的机关、宝物。对不起,本故事一概没有。引子是二人秀相貌和打斗,基本与剧情无关。片名出来以后,一组人马送宝物,背着冰块,说是大热天,你又不是冷链运输,背着爬山,不怕化啦?我以为死在古墓里的那一位是主角,至少红爷来救,或许二人合作斗日寇吧,对不起,早早死在匾后了,真不知道他一个腿摔断了的人,咋跳上去的。红爷从戏台下进古墓,后边跟着日本人,故弄玄虚念叨河图洛书等,有啥效果啊?没效果就可笑啦。一路上所谓的机关,屁用没有,只看见日本人杀了几个日本人。搞笑的是为了保护文物,下令不得开枪,还有军官为了跳到台子上去,还不得不牺牲了一位日本兵,一转眼其他的日本兵都迈腿就上去了,你妈,当垫脚石的那个鬼子死的冤不冤。日本军官身上中机关沾染了蓝色火焰,我以为中国古老的防盗墓智慧终于要起作用了,无名业火,烧死他个龟孙!转眼灭了,啥事没有!天呐,这是机关重重的古代大墓吗?这是盗墓题材电影吗?还是我们的祖先特别二,设计的机关中看不中用?找到了宝物,啥玩意?不知道,用锡箔纸包着,好像马上要放进微波炉烧烤,你倒是打开看看呐,真要是好东西,惊艳一下观众,毕竟是盗宝题材么,死那么多人也值了,为啥不看看,万一是块地瓜呢。
宣传上主打的张艺兴,不认识。我看电影有个坏习惯,看故事、看画面、看色彩、看摄影、看美术、看剪辑、听声音、看表演,基本不记人。
看上去投资还是不小的,可也别要求太高了,毕竟是网大。
一句话,如果没有男女主的狗血爱情线这剧会更好看。打着甜宠的旗号,通过无数不合逻辑的误会和巧合推动故事发展,为了虐而虐,真的累了。梁洁发微博说12集13个误会就解释了俩,显然自己都受不了女主的无脑操作了。这么搞的后果不仅是小满这个角色进步女性思想的光辉被掩盖,还连带着演员被大家嫌弃,容易ptsd……剧情硬伤已无力吐槽,现在敷衍观众的成本都这么低了吗?连换汤不换药都算不上的误会方式??人设单薄也
一句话,如果没有男女主的狗血爱情线这剧会更好看。打着甜宠的旗号,通过无数不合逻辑的误会和巧合推动故事发展,为了虐而虐,真的累了。梁洁发微博说12集13个误会就解释了俩,显然自己都受不了女主的无脑操作了。这么搞的后果不仅是小满这个角色进步女性思想的光辉被掩盖,还连带着演员被大家嫌弃,容易ptsd……剧情硬伤已无力吐槽,现在敷衍观众的成本都这么低了吗?连换汤不换药都算不上的误会方式??人设单薄也不必说了,发生了啥就“爱你如命”了也没看懂……抛开这部分,后期朝堂政事线更带感更好看!赵孝谦从百川口战事后整个人都帅了好几个度,坚定的眼神里都是戏。官家病重大殿兵变那场戏,颤抖激动嘶吼流泪,释放与克制,都让我相信这就是一个心怀天下、有情有仁的忠臣。行周说的“甘为将军马前卒”“提携玉龙为君死”太好哭了,士为知己者死,盖如此般。最后官家问赵孝谦,是不是今后再也不会叫他一声爹爹了。一句臣告退,明示无夺嫡之心。留官家一人独自痛苦。妻离子散,他也是够可怜的。
查了一下,赵孝谦的原型好像是宋英宗赵宗实,仁宗养子,濮王子,巨鹿郡王,继位前做过将职。虽然历史上的赵宗实屡次婉拒继承大统,但形势所趋不得不为。英宗继位后很久还是只有高皇后一个妻室,他们共育四子四女,这个专情程度真是帝王家少有。曹太后曾让心腹人悄悄给儿媳兼外甥女高皇后带话:“官家即位已久,今圣躬又痊平,岂得左右无一侍御者耶?”高皇后听了婆婆兼姨妈的话,很不高兴,回答说:“奏知娘娘,新妇始得嫁‘十三团练’耳,即不曾嫁他官家。”(摘自百度)这话还蛮像谢小满说出来的??但高皇后的家世背景显然不是小满能比的,故事终究是故事,哪来那么多冲破阶级门第偏见的爱情。(如果真是谢小满,她那激进求新的思想取向,是不会反对王安石变法支持司马光保守党的??)
英宗继位后四年便病逝了,还挺可惜的,没有大作为一番。
另,剧中台词和文化细节处理得都挺好。官家、圣人、小娘子,称呼到位;白麓书院所授课业所考松策论;官家圣旨的内容格式,都很舒适,符合剧名《雁归西窗月》的味儿。
希望以后编剧大大们能放开了去写好故事,没有人工糖精我们也看的??
@唐觅 刚出场的时候,给我的形象是一个铁憨憨,后来呢,扮演哥哥的时候真的是惊到我了!原来小姐姐还有那么酷的一面,特别是海选的那一场简直绝了哈哈(秒变小迷妹)也让我越来越期待小姐姐后面的表演吼吼@杨瀚 一出场,霸总的那味就出来了??但后来帮唐觅擦伤的时候有被暖到@曲曼 看到自己喜欢明星的样子简直就是我本人了哈哈哈,曲线的曲,曼妙的曼,曲曼,我记住啦??@叶之川 少年天才电竞大神,名校毕业,数学
@唐觅 刚出场的时候,给我的形象是一个铁憨憨,后来呢,扮演哥哥的时候真的是惊到我了!原来小姐姐还有那么酷的一面,特别是海选的那一场简直绝了哈哈(秒变小迷妹)也让我越来越期待小姐姐后面的表演吼吼@杨瀚 一出场,霸总的那味就出来了??但后来帮唐觅擦伤的时候有被暖到@曲曼 看到自己喜欢明星的样子简直就是我本人了哈哈哈,曲线的曲,曼妙的曼,曲曼,我记住啦??@叶之川 少年天才电竞大神,名校毕业,数学系天才的叶之川和网络作者的故事,简直太好磕了@林浩英 好可爱啊啊啊啊@梁瑾瑜 他给了我一种安全感爆棚的形象,无论是对自己的兄弟还是新人都很仗义(唯一的缺点,对那啥太好了,希望能多欺负欺负老林)反正我是那种一追就停不下来的,还在考虑追不追的小伙伴们别犹豫,入股不亏,放心追就完事了!
夹缝里求生存靠的不止是运气,更多的是毅力和智慧。
这套具有跨时代意义生态建筑系统“空中花园”的出现,一下子改变了整部剧的格局:把它从甜宠剧的嫌疑里洗脱出来,一路飙高,直线升华,再加上爱国、悬疑的因素,这故事忽然多了一些全新的看点,爱情转化为一条不可或缺的连线,把一群爱国学子巧妙地连接起来。周尔文的父亲,李南恩的父亲,以及那个金发碧眼的下作人渣的出现,更给整个故事加入了一股子说不清
夹缝里求生存靠的不止是运气,更多的是毅力和智慧。
这套具有跨时代意义生态建筑系统“空中花园”的出现,一下子改变了整部剧的格局:把它从甜宠剧的嫌疑里洗脱出来,一路飙高,直线升华,再加上爱国、悬疑的因素,这故事忽然多了一些全新的看点,爱情转化为一条不可或缺的连线,把一群爱国学子巧妙地连接起来。周尔文的父亲,李南恩的父亲,以及那个金发碧眼的下作人渣的出现,更给整个故事加入了一股子说不清道不明的氛围,也是一条暗线。父辈的恩怨纠葛,家国的利益取舍,势必会发挥出其潜在的影响:使得一些人越走越近,一些人越来越远……我仿佛看见叽叽喳喳的小鸟,亦步亦趋跑入了鳄鱼的嘴巴,相得益彰?取长补短?得心应手?珠联璧合?那画面栩栩如生,就在我眼前浮动:真后悔没有学画。最后的,
事业爱情双丰收!有点意思了。
1.《小妖怪的夏天》
水墨画风没得说。而剧情上,整个故事没有一句提到职场,每一幕每一帧却都是职场的辛酸。最后结局的两个转折也非常到位。如果只有第一个转折,那就是对社会和人性深刻的讽刺。而第二个转折我却更加喜欢,并不是因为中国人对大团圆结局的偏好,而是这种绝望黑暗中开出了一朵花的感动,而且逻辑上并不牵强,一切在意料之中,又在情
1.《小妖怪的夏天》
水墨画风没得说。而剧情上,整个故事没有一句提到职场,每一幕每一帧却都是职场的辛酸。最后结局的两个转折也非常到位。如果只有第一个转折,那就是对社会和人性深刻的讽刺。而第二个转折我却更加喜欢,并不是因为中国人对大团圆结局的偏好,而是这种绝望黑暗中开出了一朵花的感动,而且逻辑上并不牵强,一切在意料之中,又在情理之中。而孙悟空在中国人心里,不仅仅是一个武力值拉满的角色,而是中国人对于破除黑暗,向往光明的精神寄托。
2.《鹅鹅鹅》
看完结局才知道标题的意思。中国人讲故事真的是和西方完全不同,这种含蓄的奇思妙想真的后劲特别足。画风是我很喜欢的,故事是小时候把我吓了好久的鹅笼书生。童年阴影之一啊,感觉真的拍出了我当初内心的恐惧,以及被勾起的越怕越想看的好奇心。阴森诡异中的欲望破而复立。因为没有台词对白,所以配乐起到了穿针引线的妙用。
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目前只更新了两集,期待能有依然很棒的后续。国产动画并不需要卖腐和卖肉,能够回到好好讲故事,用心制作上面,当然能够成功!
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3.《林林》
白山黑水,濯我红心。林下含芝,授汝长生。不见来路,胡不归去。
每个人站的角度不同,立场不同,看到的故事也会不同。物种与物种之间,真的可以用“善恶”来分别吗?
虽然这一话是三维,但是音乐,色调,环境等等,处处都是中国传统之美。故事的最后,隔着一江之水的男孩和狼,静默成了一幅绝美的画。
平民的复仇,场面不错,立意直击腐败,资本控制的利益,杀戮是看不见血腥的,一支药,便让你倾家荡产,而背后的黑幕,让人喘不过气来。海王的复仇也仅仅是少数民众的积极反抗,英雄电影就是如此,芸芸众生在资本在压榨下,深深地苟延残喘,而资本利用各路棋子,操纵更大的利益,欲壑难填,永远不知道欲望走向何处,华丽的繁荣,遮盖着滴血的权和利。复仇的种子来个翻转,呵呵,只能幽默一笑了。
平民的复仇,场面不错,立意直击腐败,资本控制的利益,杀戮是看不见血腥的,一支药,便让你倾家荡产,而背后的黑幕,让人喘不过气来。海王的复仇也仅仅是少数民众的积极反抗,英雄电影就是如此,芸芸众生在资本在压榨下,深深地苟延残喘,而资本利用各路棋子,操纵更大的利益,欲壑难填,永远不知道欲望走向何处,华丽的繁荣,遮盖着滴血的权和利。复仇的种子来个翻转,呵呵,只能幽默一笑了。