一星给情怀，本来就没抱太大希望，所以电影看完后失望程度我还是能接受的，相比于强森的那一部毁灭战士来说，这一步的设定稍微还原了一点游戏，但是剧中的背景设定剧情走向极度平庸，基本上看了前面后面的剧情都能猜个大概，人物设定不合理，台词啰嗦，特效五毛，镜头剪辑非常混乱，逻辑关系也是神奇。总体来说，这部毁灭战士给我的感觉就是一部东拼西凑的廉价网络电影，看了浪费时间。

一部充满家庭温馨情感的作品，主要讲述了父亲和女儿奇幻般的交换了身体，不得不使用对方的身体生活，在现实中遭遇各种不便的同时，也逐渐更深刻地理解对方，重新找回被遗忘的亲情的故事…………………！！！挺好的一部轻喜剧电影，适合假期与小伙伴一起观看…………！…！！！！………充满了家庭的温暖！！！！！！！！！！

爱情。无关爱情。刀光剑影的江湖，一坛醉生梦死，每个人都在苦苦寻找解脱，爱情，爱情只是个借口。他说，如果刀快的话，血从伤口喷出来的时候，像风声一样很好听。爱情却总是最快的那把刀，见血封喉，血从伤口汩汩流出时，一点声音都没有。爱情永远只是一个凝望的眼神，间隔一个桃花盛开的周期。所有人都在张望，因为故乡总在远方，桃花却总在故乡。有人在离开，有人在郁郁寡欢，有人每年去探望一次，有人至死只能梦回故乡。留下的只有背影。遗忘。那个癫狂的庄子说，相濡以沫，相(左水右句)以湿，不如相忘于江湖。江湖太大，找不到转身的起点；江湖太小，每一次刀光剑影都将如梦人生划得伤痕累累。记忆是痛苦的源泉，痛苦却是人生的意义所在。因为叔本华这样说过，人生是一团欲望，欲望不满足便痛苦，满足便无聊，于是人生就在痛苦与无聊之中摇摆。不甘心无聊的我们，于是便总在拼命追逐着那些使我们痛苦的原因，遗忘变成一种奢侈，醉生梦死变成一个无法解脱的悖论，那一坛记忆的解药，却只是为了提醒你记忆的存在而生。欧阳峰说，其实醉生梦死，只不过是她跟我开的一个玩笑，你越想知道自己是不是忘记的时候，你反而记得越清楚。我曾经听人说过，当你不能够再拥有，你唯一可以做的，就是令自己不要忘记。遗忘的尽头，是无法忘记。等待。谁曾说，我的寂寞是一条长蛇，寂寂地没有言语。我不知道，还有什么比等待更寂寞。倚在斜辉脉脉水悠悠的水轩窗的张曼玉，手掣桃花，长淮望断，却仍旧萍满汀洲人未归。桃花一年只开一季，等待的只觉时间漫长无处打发，在另一些人那里，时间却早已如刀，喉头已感觉到它如风的凛冽。盲武士想在自己还能看到一些光线的时候，回家乡，最后看桃花一眼。而他终于死在了沙漠里，只因为生死之战时，一片乌云遮住了灿烂的阳光。有人因绝望的等待而死，有人为赴一个自己的约而死，风里又有谁在说，更多的人死于心碎。分裂。“一个人受到挫折，或多或少会找接口掩饰自己。其实慕容嫣，慕容燕，只不过是同一个人的两种身份。在这两种身份的后面，躲藏着一个受伤的人。” 《搏击俱乐部》里我们看到人格分裂的爱德华?诺顿与自己打得头破血流，《捉迷藏》里我们也看到让罗伯特?德尼罗苦苦寻找的杀人凶手正是另一个人格的自己，而在《东邪西毒》里，凶巴巴的慕容嫣和慕容燕，在西毒的解说里，分裂得如此伤心。与己为战是更艰难的战争，痛苦失声的慕容嫣或慕容燕，战胜不了的是自己的心魔。独孤求败，胜利不是赢，得到自己想要的东西才是。无论爱情或者一败，他/她都永远得不到。一人分饰两角，痛苦不会分成两份，却要承受多一颗心的破碎。孤独。我走过，路灯在我背后熄灭。那一刻我感受到孤独。我不知道被妻子和朋友同时抛弃的盲武士背着一把剑，在爱恨的夹缝中，在日渐黯淡的天色中，孑孓行走的时候，内心是怎样的一种孤独。爱恨到了一定的程度，便倏地失去了分量，三十岁是一个关键，当他开始渴望做一件事情，这件事情便注定要变成遗憾。因为，只有悲剧，才具有更动人的力量。去杀马贼之前，他已知道结局。当他走过那个女人身边，突然有了一种冲动，把她一把扯过来，肯定而有力地亲吻，压抑已久的爱意和激情在瞬间喷薄而出，生离死别之前他吻不到自己的妻子。这是最绝望的一个段落，在一个男人对一个女人的吻里，我们看到的却是他对另一个女人的爱情。心痛至此。灰烬。总有火在燃烧，总有灰烬留下， 那一点余温都显得如此冰凉。曾经的爱情就像一场大火燃烧了每一个人，那一瞬间的激烈壮观留下的只是满地的灰烬与千疮百孔。从小到大我一直不明白火焰到底是一种什么物质，固体？气体？液体？那样漂泊不定，那样壮怀激烈，熄灭时又那么无奈而悲伤。没有形体又有形状，你永远抓不住它，可你触碰的霎那它就狠狠把你灼伤。我想它一定是一个受过伤的灵魂，因此永远不再让别人靠近，烧毁所有东西，只因为它想忘记。但总有灰烬会留下，像记忆的碎片，无限感伤。所以电影最后，欧阳峰一把火把房子烧了， 转身离去。焚烧总是告别的一种方式，忘不掉的，至少消失了。这一场大火的名字，叫做时间。

2021年第一部5星满星作品！40多分钟的电影简直没有费镜头和尿点，影片以一种先抑后扬又幽默有趣的方式对当时官场上的不良风气进行了呈现和评断；此外，演员们也是个个都演绎得很出色，无论是女主为了公共财物而不惜得罪科长的正义的形象，还是张局长的亲民以及作为都表现得很到位，而其中最令人印象深刻的还是牛科长的表演，简直了，完全不会让人觉得是在演，根本就是一个真实的对于下级官僚主义作风以及对于上级谄媚跪舔的官场人的淋漓尽致的展现！这部片子的导演也是一位才子、能人！影片中多处对比式的衔接剪辑，真的算得上是特别有想法特别厉害了！不仅如此，其安排的影片最后张局长对着摄像机说出的那一翻肺腑之言，那种打破影视作品“第四维”的方式在那个年代看来真的是又有想法又前卫了！疯狂为这部电影打CALL！（PS：真的很喜欢那个年代里人们之间那种流动着的纯真的主动为国家奉献的精神！）

“相亲在太空人时代已经过时。”我以为当年相亲还是很流行的。而事实上到了今天依然不过时。后来所有的爱情片里关于相亲的桥段都是因此启发的吧？就是反差、错位造成喜剧效果，《非诚勿扰》亦如是。

追女仔在穿衣外形上下工夫，还要香车助阵。

保龄球，溜冰场，都是那个时代追女仔的新潮玩意儿。之后是网球、高尔夫、游艇。如今只需要三个字，钱，或者颜值，最好是两者兼具，浪漫这个年代已经没什么杀伤力，当然建立在金钱基础上的浪漫例外。

书店见证着时代变迁，那些古龙、琼瑶等小说名目，后来变成村上春树、张小娴、卡夫卡们，到如今只有网红书店才会成为打卡地。

大段琼瑶式台词的戏仿挺有意思。而“你的过去，我来不及参加，但是你的将来，必须是属于我的”这一句在今天还被当网络流行段子。

前半段男追女招数频出，其实还可以的，后半段女倒追男就显得有点拖沓，笑点不多。最大的问题是石天和刘蓝溪的感情线没有铺垫好，两人的相爱显得突兀，刘仿佛半路杀出的程咬金，假如把书店店员（应该是黄造时）与曾志伟青梅竹马的设计用在刘和石身上，就合理得多。

PTU的车子。

后面大量追车、撞车戏，应该受到法国电影《警察结婚记》等的影响。一部爱情喜剧却又大段的追逐破坏戏，这大概是头一遭了。有人研究说是当时香港经济高速起飞，人们生活节奏快，压力大，所以喜欢从破坏中寻求发泄。事实上有一定道理，前几年就流行“发泄屋”，电子游戏中心也有不少“破坏、打砸”类游戏，疯狂飚车到处撞的游戏亦是这一类。

抢婚是从《一夜风流》、《毕业生》等而来。

观奇洋服在香港的影视真是个神奇的存在，赞助了那么多的影视，屹立多年不倒。很好奇它的老板是谁，有着怎样的故事。

神风特技队声名显赫，是香港最早的一批飞车特技人，1977年由特技人陈一言创办。小时候对“神风特技队”这几个字可是很崇拜的。

女主张天爱的人生很励志，但女配的刘蓝溪却在这个戏里抢了她的风头，很邻家女孩的感觉。可惜刘蓝溪20多岁就淡出了演艺圈，30岁上就出了家。想起了另一位当初看《YES一族》曾惊艳的台湾女星桑妮，也是很年轻就出了家，后来又还俗，不知道现况如何。

本片票房将近1000万，排于许氏兄弟的《摩登保镖》（近1800万）之后香港电影票房年度第二。一年后《最佳拍档》横空出世，新艺城的黄金时代全面到来。

值得一提的是，王晶总宣称自己是赌片的开创者，但实际上香港不说在《赌神》之前，就是《千王斗千霸》之前，就有很多片子涉及赌博、千术，包括《鬼马双星》（《骗中骗》启发）、《疯狂大老千》（石天麦嘉黄百鸣主创）等，而程刚的《赌王大骗局》才是真正的开山之作，不过他在《赌神》等片子里的桥段还是花了心思的。而他曾经拍了多部，直到现在还在炒冷饭的“追女仔”，其实也是从石天黄百鸣麦嘉的“奋斗”（新艺城）而来。

香港电影黄金时代的常规黑帮片，但有点新意的是黑帮遭同行恐吓时报警找警察帮助，兄弟火拼受伤后去医院疗伤，除此之外，发哥不时露出小马哥，赌神的风采，仿佛世界尽在掌握，但却依然搞砸了太多事情。张耀扬演的不错，那种专业操守和讲义气都很帅，大傻依然吹胡子瞪眼，陈惠敏下场有些惨。配乐是罗大佑，歌非常好，歌词又古典又切合剧情，多年后依然很有感觉。这片的女性形象有点单薄，大哥的女人都在劝男人退出江湖，有些幼稚。也许现实也有这样的吧。