实在是看不下去了，本来期待靳东演的，但作案手段编的太烂了！比如坏人为了搞爆炸，掩护同伙逃跑，先开车碰瓷送煤气罐的工人，下车趁机拧开液化气的阀门，然后工人继续正常的将液化气罐送去住户家里，住户没订液化气，但也勉强让送了进去，然后液化气因为比空气重，自己都流入了下水道，然后坏人在小区外的井盖里扔下了烟头，这家就爆炸了。写了这么多，我就想说说，液化气罐被拧开后，这一路上和进住户家，都没味儿吗？然后还要自己找下水道都流进去！??液化气太难了！??

电影很精彩，特效也不输外国大片，非常真实，这个技术做什么特效都没问题，为了以后还能看到这么好的电影，求求你们做个人吧，别一天一看是国产电影就喷，看完再评论，ok？当个人OK？

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嘉禾在李小龙去世后又找到了许冠文，拍摄喜剧电影，票房大卖，一时风头急甚，更有意进军国际，对邵氏形成极大冲击，1933年的金刚（港译齐天大圣）是科幻经典，七十年代重拍，嘉禾也有意引进。此时邵氏虽老，但仍志在千里，打对手仗也不在话下，于是这样一部猩猩王就出现了。猩猩王是由袁和平扮演。另有一说，由于拍摄太辛苦，所以做了两个猩猩王模型，由两人分别扮演。剧情比较水，比较好玩的就是把泰山的剧情也参与进来，而且还是穿着暴露的女泰山，电影现在看起来特技太假，但1977年香港观众在电影里看到香港被摧毁的场景恐怕还是很震撼的。导演何梦华，在邵氏拍过无数部电影，2009年去世，何梦华遗孀叹息何导没有在星光大道上留下手印，林奕华却在文章里嘲笑何梦华只是个交差导演，老板要拍啥就拍啥，并不能因为你资格老就可以留手印在星光大道。说个花絮：有一次拍电影打板，惊吓到那只老虎，结果老虎一个虎爪把板子打烂了。

第一次看的时候完全在关注情节，而且有主观带入的想法，第二次看就发现了许多有意思的东西。

1.歌词：每次词唱的都有人物心理递进。选几个重要的

艾莎：into the unknown那一段

前面先说自己有妹妹过得很好生活很好不需要探险-精灵呼应-想要探险

安娜：山洞歌唱

心如死灰-没有姐姐和雪宝无法生活-陷入迷途-想起戒言“当未来未知的时候，先做好眼前的事情。”

当艾莎在“记忆殿堂”想要走到最底端看祖父和北方人的秘密时，安娜的告诫音乐响起“不要走太远”。

2.四大精灵

在开头父亲的回忆里全数出场

在艾莎城堡里歌唱的时候，黑暗里舞动的那段全数出场召唤艾莎，有飞跃的马，大石怪，还有小蜥蜴。。

结成冰晶落地后，起大风，路灯里的火灭，瀑布消失，大地涌动，艾莎用魔法控制的城堡岌岌可危，表示艾莎唤醒了自然之灵。

雪宝在森林里唱歌的时候全部出场（雪宝照镜子：水里的马吓坏了雪宝）

火精灵和艾莎同时听到了呼喊，艾莎就知道火精灵可以带她找到源头

3.水的记忆：

冰雕的来源很像第一部最后安娜冰封后的样子

艾莎是第五元素的设定，个人猜想冰是魔法的源头，冰是水瞬间冻结而成（冻结的水里就有生命的记忆--源头为冰川），而艾莎拥有冻结水的能力，就相当于人能透过记忆看到生命。

4.魔幻森林的介绍，开头两姐妹小时候在堆雪人的时候有说。

5.船：

在船上找地图时，妈妈的笔记暗示艾莎来源于冰封之河。

雪宝分析：爸妈其实进不去迷雾森林因为他们进不去，所以船上可能没有人------艾莎用水的记忆发现爸妈在--------说明妈妈有魔法，可以带爸爸进来

大胆脑洞：导演俗套的话完全可以将歌声归结为妈妈还活着，在记忆殿堂里利用神力召唤艾莎。

艾莎得知真相的时候，其实有心里反应，觉得爸妈为了自己牺牲了，当时猛一跺脚，捂脸哭泣，安娜一秒钟安慰了她。

7.记忆殿堂：

四元素集合在一起她站中间----形成了一个雪花图案。

艾莎引发大雾突然清澈的时候，殿堂穹顶上全是过去的片段，第一副好像是北方人还是妈妈的记忆。

8.场景呼应：

开头四人大合唱的时候，有一个站在广场旗子下的画面，那个墩子后来变成结尾做雕塑的地方

开头雪宝和安娜躺在城堡旁的绿地上聊天的画面，雪宝平躺看天的镜头，在第一部中出现了。而且铺在地上的方巾和第一部一模一样。（参考第一部雪宝歌唱：老子也要过夏天！那段；安娜第二部问他也是你现在享受过夏天的生活嘛。。hh）

四人歌唱结尾部分：阿伦黛尔里有个夜晚小镇镜头画面中出现的钟楼，在第一部汉斯和安娜唱情歌的时候出现了。

【详细】

120501388

首先个人觉得这部戏拍的还可以，但本可以更好，本来想给个3-4星，但某些评分让我想给五星。

然后说说钱进，很多人都不喜欢钱进，钱进这个角色也有很多问题，双标，甚至忘恩负义可以说有点恶心，我个人也很不喜欢，但他可以说是很符合我们现实绝大部分人的一个角色——大方向是好的可总带着不少污点，讽刺的是基本上观众（包括我）都不喜欢这个角色，其实是不是也在讨厌自己的某一部分呢？我想是的

再说荣木桐，荣木桐有不少优点，一个成功的资本家没点本事也不可能上位，比方说荣木桐对员工很好，对钱进的家人也很好，会合理利用人脉帮助自己，我承认，荣木桐的确是带动了一时经济，也带起一批人发家了，但一旦股坛神话跌倒时，会有多少人倾家荡产，家破人亡。泡沫终究会有破灭的一天，如果真有一天，荣这种人掌控了社会90%的经济，贪污行贿横向的时候，泡沫破灭的时候，非常恐怖，具体可以参考80年代日本经济泡沫。

人年纪越大，就越容易被亲情题材的影片触动。可能经历得多了，才能体会到，唯有养育之情，无法重复。

首先这是一个不断线的片子，尽管节奏舒缓却能一直拉着人往下看。在看片不花钱，在家瘫着没人管的时代，吸引人是不容易做到的。我觉得这很大一部分归功于女主演余男，她有点神似蒋雯丽，但是比蒋雯丽收敛。不知道是她自己的个人风格，还是导演的指导，余男的表演显得非常有日本人的影子，或者说，我们想象中老式日本女人的神态。说实话，正是观察她这个小特色的好奇心，吸引我一直紧紧抓着这片子看完。而且在这个观察的过程中，片中没有出现过一个打断节奏的角色，配乐也相得益彰——一个好电影，要求能有多高呢？

第二，说说这个片子深刻的地方。其实这个片子的故事并不深刻，无非是血缘与人性。但是有一个小细节我觉得其实很值得人回味——就是群众。在剧中，雪妮对文革报以恐惧和憎恨的态度。我们一般文革印象都是老知识分子受害，革命小将和工农兄弟轮流唱台的景象。在今天这个小粉红人人得而诛之的时代，一概的低端行为都有可能被归算到民粹的范畴。他们可能是精神上的空虚，可能是行为上的粗鲁，可能是知识上的空白。总之，没有受过教育的人，就是很容易被一些刚刚喂饱的文明一代指指点点，给他们分门别类，像研究猴子一样分析他们的行为。这些人是群众，是想象中文革的反派，当下社会理论上纷扰的源泉。东北外婆，恰好就是一个群众。

但是她是一个干净的人。

在雪妮跟东北外婆的交流中，破除的血缘的防线。但是最终雪妮要破除的是人的防线。一个最像是狂热小粉红的广场秧歌舞大娘——她们一直被诟病说是忠字舞继承人——帮助一个在文革中受到严重伤害的小女孩，走出伤害，去除伤口。这种设定让人觉得有点温暖。在很多的著作中，都提过好奇心这三个字。好奇心的存在让我们平视与我们交流的对象。太多的时候，我们审视。但是平视，才能平息残酷。

大地是无罪的，人们可能在上面犯罪，战争，侵略，内斗，伤害，都有可能。但是大地保留记忆。记忆的温度才是每一个个体独能真正拥有的一无二的宝物。

女主选了亚裔，这个过程非常不容易。

小说的作者就是韩裔，小说大卖后很多人去买她的电影权。她提了一个要求，所有制作公司就都跑了。她说女主必须是亚裔。别人就说，故事的核心没变，种族有什么关系呢？他们想用白人。作者说，故事的核心就是Asian American。

最后的唯一一个，非常小的制作公司答应了她的要求。拍出来后Netflix就买了下来。

不能完全说是producer种族歧视，他们是投资人，是看风险和收益的。过去没有亚裔主角的片子，他们就觉得这是高风险，谁知道能卖钱呢？那越来越多的好剧本用亚裔来演（如Searching），一样收获高票房，他们才会继续用亚裔。进入一个良性循环。

作者选producer的时候完全可以妥协，为了钱，但她没有。这是她的一小步，是亚裔演员们的一大步。

亚裔移民在美国真的很艰辛了。做得好的（成绩、学校、精英行业），白人视你为竞争对手，各种打压。做得不好的（NBA，好莱坞），那可以光明正大地嘲笑你了。

国内的观众sensitive一点吧。作为主流人群（汉族）长大的，体会不到这里程碑式的一年。

“

你不敢推翻上面的意见，你不敢说出你内心深处真实的想法，你只会忠实的执行上面的指示。

人想家的时候会疯的，疯了就什么都不怕了。

老兵都是棋子，别人拿棋子打你们，你们就拿棋子打别人。最可怜的就是这些棋子。

这件案子建通的天就是天王老子也救不了，你要找的那些人谁也不会卷进来，他们头上都有乌纱帽。

我们没有不要紧，儿子有了就行了。

人到无求品自高，有所求品就高不了。

挡在你们之间的不只一道海峡，还有无尽的岁月。

你们被抓了壮丁，公道向谁讨，你们背井离乡几十年回不了老家，公道向谁讨，小傅都成了疯子，公道又向谁讨？

我老娘没了，我这辈子是不会回老家了。

世界上哪条法律规定不让儿子看老娘。

可是这帮没有文化的老兵和农民，他们选择用不同的方式，他们不要争吵不要仇恨，他们只要有一个家。他们知道，造成这种畸形可悲的分裂，不是他们亲人的责任，都是时代造成的。他们选择了包容，选择用大爱来化解这一场人间悲剧。一本画本，几张老家的照片，这不该有罪，看画报不该有罪，藏画报的也不该有罪。想亲人、想故乡这些都不应该有罪，有罪的是把想家想亲人当成犯罪的那些法律。”

忽然想到了观看这部记忆当中的电影。其实很久以前就曾经观看过而且是通篇的观看过这部电影，但是却只对开头的四大探长浮华过后一人先逝，三人白头的场景印象深刻。

其实你要说这部电影到底有多好真的很难说，但是对于那个年代看着港片长大的我们来说，这是一部多好的录像带电影啊！那个年代的我们是很难在电影院看到如此纯正港味的那个年代的电影的。不过话说回来，现在这个年代连香港人自己都很难再看到如此纯正港味的电影了。相信很多人都和我一样，非常喜欢七十年代到九十年代香港电影的那种有些模糊又有些灰黄的色调，倒不说这种色调本身有多么吸引人，对我们的眼睛有多舒适，而是我们很多的美好的电影回忆都是从这种色调里看到的，所以呢，作为一个大陆的录像带电影时期的忠实观众，我非常爱看这种色调里的故事，有的时候看到有一些片子的蓝光修复失去了这种色调，我倒感觉到不适应了。

过去香港电影的这种港味就好比是港式茶餐厅那种廉价但又独到的味道。不管是馄饨面还是肠粉，总给我们这些大陆同胞如此熟悉而又陌生的感觉，毕竟无论是那个年代的香港和那个年代的香港电影一样，我们没有经历过，也永远无缘再次得见了！再见美好的年代，感谢香港电影！

稀疏无常而乏味，是快餐时代人们予以吃饭的特点。外卖重油重辣，短暂的激起了平凡生活的涟漪，过分刻意的调味料在舌尖上肆意横行，味蕾似是不堪其扰，以至于重口的调味料都不能再带来分毫刺激。兼着此时，用餐的仪式感也在逐渐消泯，运输途上的颠簸似乎将人对食物的最后一丝敬意打散，等待食物的只有风卷残云式的洗劫摄入。影像的力量并非千钧，而是在迂回处触动一刹，打开手机点进视频，知晓一个人也能好好吃饭。

这个片子的影像风格或将被误认为是一部纪录片，于电视剧刻板模式下的结构叙事不近类似，愈加体现的是一种对于自然生活时光流淌状态下的亲切记录。食物只需经历厨师对于食材的加工，勿需镜头以特写或后期倚仗特效的方式去传递此间“天然去雕饰”的美好。更多以本片主人公五郎所给出的种种反应，与屏幕前的观众共情，小确幸蔓延间就是一次细致的别样鼓励。看到五郎在街巷穿行，不会与印象中熙攘的日本割裂，两者并行间，鼓动着渴求闲适的心，这份律动也褪去了快节奏强加的麻木。时光匆匆如白驹，大的遗憾为人生添佐味，是追忆年华似水怅惘后的释然；小的美满则为不负人生，是直指前路坦荡际的底气。

知微见著，纳豆的拉丝自咬下就不可更改，微微晃动的手腕是下意识且得体的解决方法，唇齿间的滑携着豆香散荡又泄开，吃到兴处，“战歌”式的背景音乐响起，咀嚼间便是幸福随味觉涌动起落，繁复的交锋过后，收尾旗帜的鼓动是最后一口披萨边揽上鲜红酱汁慰留的洁白盘底，也是人对美食的一份投诚；有序轻放放下餐具，便是期待止戈后的再次交锋。

食物以一种宝贵生存资料的符号化形象盘踞于历史，随着发展它不再宝贵，伴着发达它逐渐式微。然，主人公五郎仍能用至今存在的习惯折射出食物地位，一句“我开动了。”是对于食物的仪式，也是一份文化的传递。《窗边的小豆豆》中主人公小豆豆在享用“山之味”、“海之味”前便要先学会那句“我开动了。”美食本身能够传递文化，但餐前仪式给这种带有经年累月的沧桑感习惯带来了舒适过渡晕染。

一闪而过的瞬间常是细密的契合，用餐的食客在接过老板细心包装的外带后说出了现代化给予美食的馈赠——数字化的网络平台让无法与店铺不期而遇的食客慕风味而来，也说明不似五郎一样对探寻美食有独到之处的人们仍能享受此般妙曼际遇。

本来是奔着磕cp糖去的，却没想到被里面的剧情感动落泪。

fiat说：“我是一个胆小鬼，我求过妈妈不要抛下我，可最终妈妈离我而去。我求过爸爸多爱我一点，可最终爸爸又娶了一个妻子。父母都是这个样子，我怎么敢去奢想其他人能答应我的恳求呢？”

我特别理解fiat说出这段话时的自卑心情。所以，在我这里，他曾做过的一切随意的、不堪回首的行为都有了解释。他只是一个自卑的恋人，只有leo能给他安全感，他不能失去leo，哪怕只是不去想leo都做不到。就冲着这段对话，五星值得。

因为是毕雯珺主演所以去看的这部剧 配音和头套很不适合毕雯珺的脸 也不懂妆发组是怎么想的 （刚开始还以为毕雯珺不是古装脸 但新剧的路透挺好看 所以还是这部剧妆发的锅） 满满的网剧滤镜 前十几集男主戏份少之又少 有的集份还没有男主 女主的脑子不在线 看到20来集就劝退了 （很好奇这剧为啥还能40集 绝了 能坚持看完的绝对是狠人）

“在北面的海的尽头，有一片遗世独立之乡，我们的王在最后的战役受伤后就去了那里养伤，我一直…我一直在等待王归来的那一天，他的名字叫阿鲁德里乌斯，不列颠的王。”

阿谢拉特其人，一生注定是一个悲剧，一个纯粹的理想主义者被现实的泥沼拉下，成为一个海盗头子。

他口口声声说神不存在，说上帝已死，冷漠杀掉一个又一个人，有敌人，有同伴，有友人，他内心看不起他精神失常的母亲，那个流着高贵血脉却沦为蛮族奴隶的女人，哪怕是再疯癫的时候也会捧着孩子的脸温柔地说着，我们的王，我们的王就要回来了，阿谢拉特，迎接我们的王，我们总有一天会被救赎的。

母亲没有被救赎，直到她病死在肮脏的马圈的那天，不列颠的王还是没有归来。

阿谢拉特没有被救赎，他嘲笑母亲的软弱，作出一副我命由我不由天的高傲姿态，可他内心深处，也做着那样一个梦阿……

他梦想，会有那么一天，不列颠的王会回来，带领他们从野蛮的丹麦人手里夺回这片土地，让这片土地再没有疮痍。

他等了一辈子，演了一辈子，可他终究没有等到，曾经有一个叫托鲁滋的男人站在他的面前，貌似开玩笑说出要不你来当我们的首领那刻，他认可了这个人，如果他答应，他愿意成为他的左右手，去创造一个新的世界。

可这是不可能的，从一开始他就必须斩下他的头颅。

他没有多少时间了，他越来越老了，可不列颠的王一直没有出现，他实在没时间了，这个一生谨慎算计的男人，可笑地只能把赌注下在一个废柴王子身上。

还好他赌对了…

待英雄在金铸的摇篮里醒来，用勇气去造访那万能的神祗。

一个二十多集的动画片居然能塑造出阿谢拉特这样一个极度矛盾极度复杂的人物，真的难以置信。有人说冰海的内核是父子，有人说是战争与爱，我觉得就第一部而言，是英雄，等待英雄的人，将要成为英雄的人，已经成为英雄的人。究竟怎样才是精彩壮烈的一生？战士究竟追寻的是什么？究竟谁来，又如何来斩断这憎恨的连锁？

阿谢拉特是野蛮的战士，是屈辱的奴隶，是不羁的海盗首领，是流着真王之血的战士，是个笨拙坏心眼的父亲，他成为了太多，也实在太累了。

你到底在追逐什么呢？最后的最后，你到底是谁呢？

你一生那么多过客，可有一个能分享你内心冰海深渊般的孤独？

恐怕，一个都没有吧…………………