It's 11/4/2020 and I'm stressed out waiting for an official offer from my new employer in Beijing after I just bought the ticket back to China from where I am now - the United States (Washington, DC, to be precise) - while a completely unexpected general election result is still pending.

Could not focus on my current job here working from home. Could not continue following the news anymore. Forced myself to sleep in the early evening after the work schedule, woke up after 2-3 hours, felt even worse and realized that it was time to distract myself from the anxious waiting, the politics or the business in shock. This was when I decided to look for a relaxing/healing movie.

I started with those on SHOWTIME because I just started free trial there. Since I felt like escaping the reality, I browsed all the movies by genres (except documentaries) and sadly, found nothing even bearable. Therefore I had to start over with all movies, and suddenly, saw Pavarotti, the documentary among all others. It didn't take me any hesitation to click on it.

I went to a lot of operas and concerts all through my earlier life (yes everything's gone since the start of covid-19), was an alto myself in my college chorus and even took a course on opera appreciation. Although I'm not a tenor person (in general, I prefer baritones), Pavarotti is obviously no stranger.

Like everyone, I was mostly familiar with O Sole Mio and Nessun Dorma. But you'd still be astounded every time listening to a man so gifted to sing the highs and lows and highers so well in his NATURAL voice. What more could I say. I was just thirsty for more of his singing and didn't have enough in the documentary. This is not necessarily a defect in this documentary, considering that I could be one of the few people who still relish operas in their entireties in addition to the arias, in the age of fractured fast-food information and entertainment. You can look up for these famous arias and even full operas online anyway.

So the documentary should be about just him - his personal life in addition to the professional one. I vaguely remember some of the romantic rumors around him and some of the controversies. This documentary walks us through all these in a concise manner, yet it feels personal. A good job done by the director. It could be easy and difficult when you have a great number of footages all through his life and availability of people to interview. BTW, I don't have a strong view on how well the interviews went - the cuts are just fine.

I'm not sure if I would have given this a 5-star if it wasn't because of the personal relief it brought me for this exact moment. In my opinion, one could potentially present something better with this plenty of footages, access to his family members and celebrity friends and most importantly, such a legendary life story. A 4/4.5 (just as the current 8.3 suggested) may be more accurate.

I didn't mean to write a comment for a documentary on a legendary man. Otherwise, I wouldn't have started in English on Douban if I meant for anyone else to look at it. I just wanted to document this toxic moment for myself at a place where some relief was given - something positive just for myself. However, and unsurprisingly, English literature takes more bytes and it easily exceeded the word limit for short comments. So here I am, and I wish no one be offended by the language used.

很久没有看到这么难看的电影了，硬是咬着牙看完，简直就是大失误，浪费的时间干点啥也行啊。

槽点太多了！先说优点吧，武打动作不错，成家班的动作设计真的有保证。唯二的优点是后期几个boss兵的设计，喷烟的，放电的和全盔甲。

剩下的就是槽点了，你以为这个电影主角是成龙和施瓦辛格？大错特错，都是龙套。后期配音就后期陪但是嘴都对不上太难受了，就不能后期那几个人中文配音吗？剧情更是离谱，一个信鸽横跨欧亚大陆，一辆马车两匹马从伦敦跑到中国，解救的沙皇不回罗刹国来长安凑热闹，最离谱的是英国的海盗开着船直接到长安码头？。？。。

看的我直接地铁老人看手机的表情，宫殿前院连着后院直接是大坑，好不容易搞出来几个boss兵，几下就完蛋了，离大谱的是刀枪不入百毒不侵穿着盔甲的那个倒在地上直接下线。

尴尬的看完觉得挺可悲的，但是又转念一想，他们拍电影能赚钱就行了呗，你观众怎么想有什么关系呢？诶。小丑竟是我自己。

1.5分，给成龙和动作僵硬的前州长，还有最后几个boss兵。

吐槽归吐槽，演员/调色/服装还是蛮好看的，笑点泪点暖点设置都???，短剧的话节奏也快，看个爽完全没问题??都去看看吧。以下是原文

——————

本剧宣传期间在我这里留下的印象是：双女主营业的悬疑向故事。

前期宣传中重要卖点就是双女主。

我第一周看前四集，至少觉得人设很香。

微战场归来，平淡日常里，让人感到她外露的冷漠，可在她不与小混混计较，撑伞送红妹，记得红妹喜欢的书跟作者，我们又知道她是个外冷内热的人。

她孤独，又害怕与人相干。

她不说好听话，但她记得对人好。

幼怡是个本性纯良，开朗温柔的女作家。本该过着无忧无虑的小日子，却遭遇信任的人背叛，权力制约她的自由，绯闻漫天飞，所有人为她离了靠山后露出真面目…

几桩案件发生了，许幼怡遇见了严微——

民国背景下双向救赎，太棒！但凡这里开始，办办案子发玻璃渣，再间歇掺点日常糖，注重两个角色氛围感，这就会是个蛮不错的故事。

前四集双视角观感很好，有剧情有人设有笑点。一周内俩主角卖力营业，直播、扫楼、发博互cue。起码定位上我信了它双女主线。

可是在我真情实感地磕上了以后呢，第八集直接给了我一记重拳。

怎么说呢，我自认为是个对百合（不管轻百硬百）剧情都很包容的人，我不在乎主角是不是有前任，前任性别，有娃有过往，可是你双女主线无法明示情况下，剧集里出现了许多让我大惑不解的内容：

为什么要用两度怀孕，以及怀孕流产这种狗血剧情来显得角色悲惨

本来就不可能让俩女主有什么过于亲密的互动，你拍一段许幼怡结婚时的吻戏有必要吗

深情丈夫变心非得是有误解有必要吗

强调谢一范悔意十足，同样深爱有必要吗

合着男的没一个坏人，只是误会曲折。

编剧你摸着脑子想想，本片受众到底是谁？

就算你想把每个角色都立得清楚明白，你十二集长度里主角戏份（尤其是严微）都还不够呢，不知道孰轻孰重？

双镜是找到了市场跟热度，可惜方向歪了些。

我真的很喜欢微微怡笑cp，也喜欢两位演员气质长相，壁纸锁屏都是她们。剧我会看完，可膈应人的东西，不吐不快。

希望本剧及卖力营业的两位女主演能火出圈，以后才能有更多更好的双女主剧。

看着剧的主要原因完全是因为B站推首页，看着简介和服道化还可以，就看了。

先说优点以防被冲：

1.造型、服装搭配很好，有《东爱》莉香内味儿了，不愧是用了主题曲冠名的作品。

2.制作上、人设上很聪明，能抓住现在所谓的大势所趋。

没了。

缺点和不足的地方：

1.剧情没有共鸣，还打工人？就这？再次证明国产编剧就是悬浮在普通人之上的神仙。

2.还是人设和行为逻辑问题，虽说制作组很聪明，但主角其实并不讨喜，甚至看起来有点TMD情商低。

还有，这剧纯粹就是故事生硬，人物逻辑断裂，别再用所谓的“荒诞”来洗白了行不行？

一群连荒诞戏剧都没看过多少的人，就来这儿扯荒诞，作为戏剧工作者真的来火。

让我告诉你什么叫做荒诞，这剧我给6分都算够意思了能有7.5分，这就是荒诞。

为何利利会移情别恋，为何丈母娘也支持？从开头和她出轨对象就可以看出来她无法从马主任这儿得到妻子应有的东西。

马主任，体制内的领导，一呼百应，早就已经被各种阿谀奉承给包裹得严严实实了，他哪儿会自己主动去考虑别人的感受？更不可能考虑妻子的感受了，在他眼中，妻子不就是相夫教子吗？给自己生孩子，养孩子，做饭，做家务，这都是妻子应该做的，自己从来没想过这些活儿是一个家庭应该共同完成的事情，绝对不是妻子一个人的活儿。开头，利利被烫手了，尊敬的马主任有关心一下吗？挪屁股了吗？从他一贯的作派和丈母娘的反应就知道，他肯定一直都是这样的。

有的人会说，马主任在外工作养家，全家都靠他，妻子负责养育孩子做家务有什么问题？其实这就是问题所在，我们不知道利利是否很想回到工作岗位区，但是不管你如何忙，关心妻子难道不是应该的吗？当初结婚难道不是很喜欢女朋友，所以才结婚的？难道马主任一开始就通过结婚找个免费保姆？如果在现在女性越来越独立的情况这样想，那我祝好运吧。

当然，利利出轨不对，非常不对，对出轨零容忍。但是这背后的原因也应该去反思一下，这样才能看到更多的东西呀。

别杠，杠就是你对。

看了7集，算是局部剧评，6.5分。

请问，正午阳光这是在跑量吧？很明显，李雪导演在导戏和剪辑方面瑕疵挺大的，这部戏当时的创作环境有什么特殊困境？不李姐。

正午阳光被推上制作头部后，或许资源、本子和资本狂倾，立案量大在所难免，但精细度还是立身之本啊。再追几集，瑕疵有所改善就再细节写点剧评。

喜欢的点：

1，一部分喜剧台词设计还是不错的，刻意性不高，是可以接受的范围。

2，母亲和女儿的台词编剧写得不错，角度很好，真实、贴地。

有些遗憾的点：

1，前6集是一进组就先拍的吧？三兄弟的友谊表达很“片场”，三人对话中的友谊体现常有缺角，演员之间疏离感明显，友情铺垫还不够，还缺镜头，角色与角色之间的兄弟情从目前来看可信度不佳的。

2，女性角色里白姐表演没啥大问题，算是为数不多大小荧幕能通吃的那波，不过我真心建议白姐多去尝试一些性格跨度大点的角色，近几年接的角色总是千篇一律——大部份都是自带攻性的角色(我不是指角色命运，是指角色性格和韧性)，包括新尝试的悬疑题材《门锁》的角色。演技上很容易审美疲劳啊。

演员虽然是被动匹配的职业，但只要白姐自己肯突破，私以为第二曲线也不难的，怕的就是躺平。

3，男性角色里朱雨辰的演技发挥暂时冒出黄轩一截啊，不过整个看下来发现可能并不是黄轩的演技问题，是导演没有控好他的表演节奏，同一组镜头里尽然时快时慢、时重时轻的，看着不够流畅，要么是导演现场讲戏上太用力了，要么是向演员要的表演条数不够，否则后期成片为啥剪成这样，按我个人审美，好几场戏都该多拍几条的，比如打电话给女神、获取女神电话时、过生日.....。关健是不止黄轩角色，包括两位大妈角色、白宇帆角色也都有相同的节奏瑕疵。

4，可以上价值，但别“突然的”上价值，也别“长篇大论”的上价值，这同样是节奏瑕疵。其实聪明的“上价值法”或许只需要在主线台词之上多补一句台词或是多一两个镜头就足够了，意味深长且高级。好比“留守父母”的展现，立意很好，但是真的需要专门布景、专门设计几组台词去表述吗，莫名打破三兄弟原本的对话主题，跳跃且刻意，冗长且多余。对亲情的表述，或许一个微信编辑界面的特写镜头+一个犹豫的(或是欢快的)打字手部特写镜头就可以表达出角色和父母之间的问题了，何须如此？正午阳光的导演们，你们得知道这批观众是看着你们何种水平的戏过来的。

看了一集半，基调除了开头的“定场诗”可谓是一塌糊涂。虽然我不是学矿业的，但是我们学校对接的主要岗位是国企的油气企业，与矿业略有区别，但是性质大差不多，在校庆上也见不少学长级别（其实大多数都跨代了）的企业管理人员，但是我从他们的穿着，以及发言上来看，更多的是朴实，能够更多的看“人民性”，而这部片子，黄志忠和靳东在其他片子里的表现是不可否认的，但是在这部片子的表现，真的很差劲，首先说这个这个服道化吧，作为企业管理人员西装革履是正常的，但是在企业里大多数装着颜色都很素净，你这是搞什么呢，还在以为是霸道总裁呢，就算有腐败的存在，也不会有这样“小开”的着装吧，再次就故事背景来看，剧中三师兄弟的情感应该起于上世纪，就算人心再怎么变，以当时的交情，到故事发生时，不会如此的虚情假意吧。如果说这部剧的设定为私企，我可能会给三星，但是，剧情设定为国企，那我只能说烂片一部，原著还未读过，但是就剧作来看，与《人民的名义》相比，已经是天上地下了。我想这部剧临时更换为《突围》这个名字不是没有道理，就如大秦帝国这个系列，到第四部突然就变为了《大秦赋》，甚至到最后我更认为应该叫“大秦妇”，这样的一些好剧就这样一部一部的被毁了，包括这部剧，连导演都坦言“用一个国企的80天拍摄出它80年的发展历程是一个挑战”，你导演都这么认为了，那你不是拿了一部垃圾作品来欺骗群众吗。

受疫情影响，影迷们已经很久没能进电影院观影。原定3月底公映的新版《小妇人》档期也一再延后，但它在美国公映后的高口碑还是为它在全球赢得了影迷们的期待与关注。在刚刚过去的奥斯卡颁奖典礼上，新版《小妇人》（littlewomen）还获得奥斯卡最佳导演奖和最佳改编剧本奖的提名，被认为本届奥斯卡奖为数不多的女性电影。

该片的导演是曾执导过《伯德小姐》的格蕾塔·葛韦格（Greta Gerwig），她也是近年来好莱坞比较重要的女性导演之一，既往的生活和作品中无不体现出一种强烈的当代女性主义关照，以至于很多人一开始并不理解她为何要执导一部“古装剧”。

【详细】

12456448

在去年艾美奖上，横扫五大奖的神剧《使女的故事》终于出第二季了。

能从《大小谎言》、《西部世界》的手里拿下艾美奖的“最佳剧集”，足以可见它的战斗力。

第一季的剧情设定在未来的人类社会，由于环境严重污染，人类生育率大幅降低。

极端宗教组织在发动暴力政变后建立了新的国度，名为基列国（Gilead）。

这个国家奉行基督教的教义“政教合一”，《圣经》被视作最高真理。

【详细】

9350512

人物背景介绍：

吴小蒿（王丽坤饰）：山东大学历史系高材生（遵从原著），通过干部遴选考到楷坡镇当副镇长，心直口快，为人处事不圆滑。分管易地搬迁，安澜管区，安全生产

贺丰收（张国强饰）：楷坡镇镇长，安澜村人，渔民出身，行事直接霸道，掌握楷坡镇实权，与安澜村支书慕平川是发小

由浩亮（邹廷威饰）：吴小蒿老公，大学同学，父亲是退休县长，做生意，为人处事较圆滑，会来事儿，头脑精明，与慕平川有生意往来

周斌（侯岩松饰）：楷坡镇党委书记，本是一把手的他，因为贺的处事风格，渐渐落于下风，趁着吴小蒿的上任，有与镇长争回一把手的心思

慕平川（那志东饰）：安澜村支书、成功商人、贺丰收发小，小时候救过贺丰收一命

电视剧原著改编自赵德发的小说《经山海》，在前年读过这部小说，读完以后也不禁感慨主人公吴小蒿悲惨的经历和在工作中坚强不屈的精神，这些经历刚好符合改了的剧名《经山历海》。

这是一部因为原著和导演我才来看的剧，这里先聊主人公的老公由浩亮，为什么一部大女主剧不聊大女主，先聊男二号，只因我觉得由浩亮是改变了整部剧立意的人物。原著和剧里由浩亮都是一个guan二代，不同的是原著的由是一个其貌不扬、睁开眼睛都看不到眼珠的男人，仿佛没有眼珠一样，故有一外号“有眼珠—由眼珠”。比不起眼的外表更让人糟心的是他是一个有着家暴行为且好吃懒做的人，他和吴小蒿，是中学同学，从中学就看上了吴，在大学就利用各种手段绑住了吴，大学毕业即结婚，吴考到了区政协，过着得过且过的日子。剧里的由浩亮，是和原著截然不同的人物，虽然也是guan二代，但是却成了好似二十四孝好男人，对老婆吴小蒿，那是捧在手心里宠的好男人。这样的改编，让整部剧的开篇显得很突兀。当然，电视剧是一部献礼剧，自然不会出现原著里这样的人设，改编是自然的，后面再谈因为由浩亮人设改变带来的影响。

现在开始聊主人公吴小蒿，原著里的吴小蒿，没有幸福的家庭，虽有一个可爱的女儿，却动不动就对她进行家暴的老公。在原有的工作也不顺利的情况下，不顾所有人的反对跑去报考乡镇岗位，这段的原著描写是这样的：“人生短暂，如白驹过隙，就在这匆匆一跃中，能否给这世界一点儿改变？天下兴亡，匹夫有责，我不是匹夫，只是一个平凡小女子，但也不愿平庸一生。”随即决定报考乡镇干部，一方面为了自己的理想，另一方面为了逃离不堪忍受的丈夫，哪怕全世界都不同意她去当这个副镇长。

而剧里，吴小蒿有着一个幸福的家庭，宠爱她的老公和可爱的女儿，却仍然瞒着老公去乡镇上班，这就让原本顺理成章的事情，变得很突兀，编剧也并没有处理好这段因由浩亮人设而改变的部分。把这原本因为多方原因导致的开篇推给了女主一个人，对女主甚为不公。剧里吴小蒿报考乡镇的原因是这样的

【详细】

133441561

并不带粉丝滤镜，之前的一个古装还有spy还有跟池城演那个都没看完，但是不得不承认在中在三角里演技确实提高了，所以追完了三角！

这次这剧，前面有点儿乱，但并不影响剧情发展，追了四集，还是想追下去！第四集从井盖里出来感觉就不一样了，看一集弃剧的可能会后悔哟！

uie是瘦了不少，但我还是觉得挺漂亮的！说在中演技浮夸的，哪个喜剧演员不浮夸？谁能一本正经的演喜剧？好好看看吧，目前他还在演混混，等我哥正经起来，也能很正经！

说起街头美食，会想起，吃了很多次但还想继续吃的煎饼果子、烤串、炸串、油墩子（油炸萝卜丝饼，但很少看到了）、汤包、春卷……

而我们也总是无法拒绝关于美食的故事：汪曾祺、陆文夫写吃、陈晓拍《舌尖上的中国》系列、松重丰扮演井之头五郎成为孤独的美食家、白钟元化身街头美食斗士……这一次Netflix也推出了一档美食纪录片，第一季选取了亚洲的9个城市，介绍了当地最具代表性的街头美食。

【详细】

10153381

今天的几滴眼泪给了Blue Bayou。上一次看这种类型的电影应该是赵婷的无依之地，我只给了无依之地三星。因为在赵婷的无依之地中，我看到的则是一种“不东不西”的美感，而这种美感导致我在看完之后只是感慨:哇，风景拍的好美，然后内容并没有让我产生多大的波澜，直到现在我已经完全忘了无依之地的情节。我在思考其中的原因，可能有一部分原因是因为Blue Bayou中贾斯汀?钱是东亚裔的缘故，能让我产生共情。我喜欢少数族裔讲身份认同的故事，尤其是亚裔，但这种太少了，而且这肯定不容易。但我觉得Blue Bayou算是做到了，至少我是这样认为。电影平平淡淡讲了一个驱逐的故事，还有部分关于白人女孩与自己的情感，让我心中产生波澜。但我不太喜欢这个结局的煽情之处，未免会陷入一些俗套。除此之外，我给4颗星还有一部分原因是Roger Suen配乐真的是绝了。

《套装》是部陈思诚看了会面露喜色的电影。

《误杀》第一部，他翻拍的是《误杀瞒天记》，《误杀2》则翻拍自《迫在眉睫》，如果还有《误杀3》，如果继续走翻拍路线，要我说，《套装》是个不错的选择。

原因有二。

一是，《套装》是部严格遵循“三一律”的“舞台剧电影”。

全片场景单一，拍片成本低，拿它来翻拍大概率稳赚不赔。而且，这种电影显然对演员的要求高过导演，比起好演员，国内更缺好导演。

二是，作为一部悬疑片，《套装》的剧本写得足够精巧。

它扎扎实实地讲了一个不算很烧脑却称得上引人入胜的故事，完成了多次反转，而国内观众看电影，就吃这一套。

说白了，《套装》这部电影，具备着成为爆款的条件，也有着不低的可复制性。

导演格拉汉姆·摩尔，编剧出身，代表作是卷福主演的《模仿游戏》，凭借那部片子，他拿过奥斯卡最佳原创剧本奖。

《套装》是他作为导演的长片处女作。

编剧初做导演，大多会在上剧本炫技，格拉汉姆也不例外，他给观众秀的这一手，叫“螺狮壳里做道场”。

影片的全部故事都发生在一间裁缝店里，用狭小的空间作为舞台，各色人物依次出场，通过大量的对白推进剧情，并最终以反转再反转的形式迎来高潮。

类似的电影不少，希区柯克的《夺魂索》和波兰斯基的《不道德的审判》算是其中的代表。

《套装》与那些经典之作相比存在差距，但作为平替，完成度不错，聊胜于无。

影片的英文片名“The Outfit”，直译就是“西服套装”，是裁缝店的标志，同时，“The Outfit”也是芝加哥黑手党的别名。

（以下内容涉及剧透，勿谓言之不预）

片如其名，这部电影讲的正是一个裁缝与黑帮的故事。

五十年代的芝加哥，英国人Leonard和女店员Mable经营着一家裁缝店，而店里最大的主顾，是当地的一个黑帮家族，因此，黑帮成员也常会在裁缝店出没，把这里当成一个据点。

影片的前二十分钟不疾不徐地进行着铺垫，营造了极具复古感的影像基调，刻画出了Leonard和Mable两个重要角色各自的性格，让观众看到了他们如父如女的关系。同时，黑帮元素被自然而然地引入，带出了黑帮老大的儿子Ritchie和二当家Francis（出现在Ritchie的台词里）这两个角色，并通过一场Mable和Ritchie约会被Leonard偷听的戏，埋下了后面故事的引子，也吊起了观众的注意力。

一定有观众会觉得本片有些入戏过慢，前面这二十分钟太过平淡，没有后面的戏份精彩，但我恰恰觉得，格拉汉姆能沉得下性子，很老派地先把人物立起来再进正题，很值得称赞。

铺垫完成，好戏开演。夜晚，Francis带着受了枪伤的Ritchie出现在裁缝店，让Leonard帮忙治伤，还带着影片的麦高芬——手提箱里的录音带。

原来，黑帮内部出现了内奸，内奸通过录音给FBI提供他们的犯罪证据，但黑帮上面有人，要到了一份拷贝，Francis和Ritchie正准备听录音拷贝判断谁是内奸，却遭到了敌对黑帮的攻击，两伙黑帮即将开战，因此，对方也想听到这个关键的录音带。

这就引出了诸多悬念。

录音带的内容是什么？谁最终会得到录音带？而最重要的则是，谁是内奸？

观众好奇，影片里的角色也好奇。

因为互相怀疑，Francis和Ritchie发生了争执，剑拔弩张之间，情急的Francis失手枪杀了Richie。

这就又给影片的紧张气氛加了码。

黑帮老大随后便出现在了裁缝店，而他是否会发现自己的儿子死于非命？

Ritchie的尸体，就放在裁缝店显眼处的木箱里，血从箱底渗出，滴滴答答，令人揪心。

Francis紧张，Leonard紧张，观众也紧张。

此时故事的看点，就变成了Leonard是如何在黑帮老大和Francis之间进行周旋，通过一个又一个谎言，解除一个又一个危机。

随着剧情的发展，大量的细节告诉观众，Leonard非常可疑，这个看起来貌不惊人的小老头，其实很有心机和手段，Francis和Ritchie内讧，是他拱的火，黑帮老大之后也被他一张利嘴玩得团团转。

换句话说，如果最后导演告诉我们内奸是Leonard，观众并不会感到惊讶，也无法形成有效的反转。

但导演并没有让剧情落入俗套。他把细节交给观众，让观众猜到Leonard并不简单，从而在印证后得以产生成就感。

事实也证明，Leonard看似是被搅入棋局的局外人，其实也正是落子者本身。

然而，他并不是所谓的内奸，内奸其实是女店员Mable，这是第一层反转。

那为什么说Leonard才是下棋的人呢？因为Mable虽然是内奸，却并不知道事件的全貌，揭开“麦高芬”录音带背后的秘密才是整个故事的关键。

影片的第二层反转，也是真正有效的反转在于，录音带竟然是假的，Leonard炮制了整个圈套，算好了每一步，让所有人都中了招。

导演的诡计是，用并不存在的“麦高芬”误导观众，并让观众下意识地以为“幕后黑手”和“内奸”是一个人。

对于观众来说，这种“被误导”恰恰是观影趣味所在，一部出色的悬疑片，要做到的不是让观众感到云里雾里，怎么都猜不到结局，而是要让观众享受整个过程，以为自己猜到了结局，其实却被带偏。

影片的问题也不是没有。

Leonard下的这盘下棋，每一个步骤都存在着很大的偶然性，虽然我们根据结果来倒推，逻辑上都可以成立，但步步行险的计谋能够顺利成功，只能说是金手指加成了。

而且，相比于主角的智珠在握，影片中的反派也显得太过蠢笨了一些，更像是工具人，这一定程度上减弱了戏剧张力，让全片成了单方面的表演。

影片最后的反转也有些过于勉强，身中数枪的Fancis奇迹般地生还，逼出了Leonard的真身，这件事本身就很离谱。都已经这么拍了，还没给马克·里朗斯设计一场更帅的动作戏，也挺遗憾。

Leonard这个“高手退隐江湖”的人物设定，也有点像是柯南伯格的《暴力史》，不过，导演并没有对人物的内心世界进行深挖，也显得影片匠气有余，欠缺真情实感。

硬伤虽多，好在有演员的表演进行弥补。

曾凭借《间谍之桥》拿过奥斯卡最佳男配的马克·里朗斯在本片中拿出了烛照全场的表演，每一条皱纹都是戏，看似平静如水，却总是于细微处见波澜。

我最喜欢的是Leonard给Ritchie开玩笑说自己是内奸的那场戏。他一脸认真地说是自己安了窃听器，Ritchie先是愣住，然后意识到他在开玩笑，大笑，Leonard随即露出笑容，整个表情的转变，被马克·里朗斯拿捏得恰到好处，极为惊艳。

在饰演裁缝这件事上，英国演员也开始内卷了。

精巧的反转和精湛的表演，是这部悬疑小品最大的亮点。

国产片如果真要翻拍《套装》，有两种思路。

一是延续《误杀》系列的办法，把故事架空到东南亚小国，那就可以照猫画虎，不用大改。

二是把故事放到古代，拍成武侠片。隐世高手开裁缝店，遭遇江湖仇杀用智力化解。这样拍的话，最后的打戏可以好好设计一下，可能还挺好看。

当然，我更希望国内的编剧能自己写出更多尊重观众智商的好剧本。

看到国外新出了悬疑佳作，我们现在常常会下意识地想到“会不会被翻拍成国产片”，这其实也能说明一些问题了。

本来奔着大唐盛景去的，结果却对棺盖内的斑斑血痕难以释怀……很难想象那时醒来的她该有多害怕、多无助、多绝望，太残忍！让她带着那种安睡的样子，心知肚明、了无遗恨的死不好么？为何要多一层折磨？

恍然大悟，原来唐玄宗说的什么“我很想把自己人头放到盘子上，只是那就违背了和你白头偕老的誓言”是真真的鬼话！他只是不敢背负杀害贵妃的罪名罢了！一代帝王在权利失落时也不过是个懦夫！

所以，对帝王而言，一切不过是权利的附庸。口口声声深爱的贵妃也逃脱不了这样的命运，繁盛时，她是大唐的骄傲，衰败时，她便是大唐的耻辱，这，便是她的命运。可她为何识破真相后依旧心甘情愿赴死呢？

怕只是因为“寄人篱下，对别人的一点一滴都想回报”吧？她说这话时，极乐之宴的欢歌笑舞明明都是为她而贺，帝王百姓的倾慕之情明明都是为她流露，可在真正集万千宠爱于一身时，她却那么孤独、那么恐惧、那么清醒，只有对别人的一点一滴都要报答的信念才能稍解心头之忧。

大唐不是她覆灭的，可若她死，能让你们心头好过一点点，那便随你们的意吧……当男人们面对责任的担当、生死的威胁、名誉的存亡、至爱的失去，有的人选择了否认（陈云樵）、有的人选择了沉默（阿部仲麻吕）、有的人选择了欺骗（唐玄宗）、有的人选择了自欺（白龙），他们选择了逃避、选择了生存、选择了帝王颜面、选择了自私报复，唯有一个弱女子的她，在面临这所有的难题时，却选择了承担、选择了死亡、选择了耻辱、选择了放手，为什么一个女子，在那一刻却超越了所有男人？

因为她，不为自己而活。当男人们不约而同的选择了自私，她却选择了成全他们。为什么在极端情况下女人总比男人还要坚强从容？

因为她们，不为自己而活。渡海来唐求法却遭遇风暴的空海，困惑不已的问同船那位始终对着怀中婴孩淡然微笑的母亲，“您不害怕吗？” ，母亲只是淡然的说“只要孩子睡着了，我就安心了”。为何修行一生的师傅依旧身心痛苦达不到这位母亲这样淡然的心境？为何一个修行多年的沙门面对滔天海浪恐惧不已而这位母亲却始终淡定从容？为何面对死亡威胁唱诵多年的一切经文都瞬间忘记，却唯有这位母亲的这句话深深印在劫后重生的空海心里？

当一个人心中只有自己时，他是不可能解脱的。修行一生依旧痛苦的师傅是为自己而修，面对海浪恐惧忘记经文的空海是在害怕自己的死亡，错手杀了春琴却马上矢口否认的陈云樵是怕自己承担责任，没有阻止玄宗阴谋选择沉默的阿部仲麻吕是怕自己被杀，一手制造幻术欺骗玉环的玄宗是怕自己帝王尊严和权利受损，即便是口口生生深爱贵妃为其报仇的白龙，也不过是因为自己的舍不得为自己的执念复仇而已。

可是她，从始至终见她的都是“对别人的一点一滴都想回报”，李白的诗不是写给自己的也无妨，依旧去道谢，还要嘱咐他穿好靴子；面对因身世敏感忧郁的白鹤少年，像普通朋友一样也坦然说出自己不幸的身世；生死关头阿部仲麻吕沉默，没有勇气再说爱，即便她恐惧的想要抓住一切爱也忍泪放手说懂了；纵使看出唐皇的骗局，也选择默默接受，还不忘留下一缕头发以安抚这个无情的男人；直到最后还透过空海，告诉为爱执念成妖的白龙要放下。她在回报所有对她曾有一点一滴关爱的人，哪怕那只是曾经，哪怕她知道那爱并不纯粹……

她生时不为自己，死时也不为自己，而你不忘他人，他人亦不忘你，当白乐天执着的苦求长恨歌的每一字，想要让她再活一次时，她就已经复活，注定随着长恨歌生生世世活下去，所谓的超越生死，不外如是。这就是为什么空海最后说，他已在贵妃的生死故事里找到了无上密。

心怀他人，方得解脱，这，就是无上密。

白乐天说“我是为她不平！大唐陨落不是她的错！所以我要做一件李隆基也做不到的事！我要让她再活一次！”

是啊，写下这些，也不过是因为，我也为她不平啊！

【详细】

90131766

本文节选于日记，迁徙的影像史（一）：破镜重圆

来源：https://www.douban.com/note/695772447/

在伦敦，我有幸莅临了新加坡电影《幻土》的导演见面会。年轻的导演杨修华拍摄的第一部电影，就在瑞士洛加诺获得了金豹奖，实属亚洲的荣光！

在导演的回答中，我偶然听到导演将沙子作为很重要的意象，甚至在美学上要有种“沙化”的质感。但是在影片中，我却更感兴趣片中主人公关于“沙子”的对话。当男主与《路边野餐》女主在新加坡的填海造陆的沙滩上，他告诉她这些沙子是从马来西亚，印尼和越南运来的。而女主却有一个很巧妙的回答：“岂不是我站在不同国家的沙子上就是去不同国家旅行。”

《幻土》从本质上是一部讲述多民族移民国家新加坡的主体的影片，这里的人大杂居小聚居，而物产又几乎都从国外进口。在中国人的观念里，新加坡可能只是一个空泛的旅游国家，他被简化为一系列符号化的景物与人物：圣淘沙，鱼尾狮，林俊杰。。。。而在西方，新加坡是一个在政治上被长期诟病的地方。曾经在一场国际峰会上，一位BBC记者抛出了一系列事关政治制度问题质询新加坡副总理尚达曼：关于执政四十余年的人民行动党，关于严苛的道德惩罚（当然在中国这个形象也有很多人是了解的。。。。）；关于李光耀实施的从上而下的种族和谐 （Racial Harmony）政策，等等。这个视频广为流传，在YouTube冠着“新加坡副总理手撕虚伪的西方记者”的名称。在这个视频中，尚达曼确实论点清晰，用“人类社会不同种族天然的不信任感“和 ”保持的三分之一外来移民的开放政策“给观众保卫了并且树立了，一个在李光耀的社群主义（Singapore Communitarianism）的思想管理下的“理想国”形象。

然而，真正的新加坡是什么样的? 是《摘金奇缘》那样描述的华人们生活愉快而富有的理想图景？最近有几部新加坡电影，包括《幻土》和《一只黄鸟》，都给我们带来一定负面的反映。这里的外来移民在过着恐怖的与外界隔离的生活。他们的护照被上面的企业没收，从而自由的行动权被彻底剥夺。他们没日没夜的工作，却换不来一丝一毫心理的和情感的慰藉。这些低等游民是高压社会下的一种被忽略的陌生人，就如同深圳三和那群以“挂逼大神”自居的低级游民，在现实和虚拟的游戏世界中选择后者，苟且余生。

《幻土》在现实层面似乎反映了牛津大学教授项飙在其人类学研究中刻画的生存在“劳动不稳定”（Labour Precarity）状态下的，没有娱乐，没有社交的 “将自己扁平化”的纯粹的劳动者。即使在富足的新加坡的土地上，一个外来劳工的尊严被无情地剥夺，“远离家园”的情绪难以抚平，生存空间也被扭曲到一个狭小的工地。我们看到《幻土》中出现港口其中吊架，重复着新加坡经济上的“立国之本”--一个马六甲海峡末尾的港口枢纽打造的海洋经济。而港口下的破旧的工人房却呈现的是与发达经济体相反的机械，非人的图景。简陋的纸板房与新加坡的 “种族和谐”制度一样，将不同来源的工人分到了不同的房间，一个个房间里是一张张拥挤的双层床。值得高兴的是，本片与《一只黄鸟》相比，掺杂了更加积极的种族意识：《一只黄鸟》中华人与印巴人之间的种族主义的暴力与侵犯在《幻土》的港口区微乎其微。我们看到的则是，即使在语言仍有障碍的前提下，我们的华人劳工仍然选择与印巴人保持良好的默契与友谊，并且对急于回归故里的印巴朋友给予援助。这在“移民劳工”的影片中可是少有的和谐场面，这或许也反映了劳动者的抵抗应该共同针对于控制他们的上层建筑，其中包括资本社会的剥削和分配不公，以及国家机器的漠视。当华人劳工参与到印巴朋友的宗教文化仪式中，一种包容和共存，对于这些海外漂泊的无法回家的人，呈现了一派人人平等和人性解放的美好。

然而《幻土》对社会环境的诠释有些过于抽象，尤其是在新加坡警察的刻画上，让非新加坡的观众感到意义不明。综上所述，这部影片贵在呈现一个我们刻板印象以外的新加坡，并且抛出一些真正的问题和积极的回应，这或许是新加坡电影，这种“小国家电影”，急需在国际舞台上做的事情。