我真的是为丧尸鬼怪们的性福操碎了心

从《复生》到《清明时节爱上你》

一个是双丧尸，一个是时而碰都碰不到

成为鬼怪的他们到底还有没有那种世俗的欲望呐

这就很玄妙了，让人好奇

直到《永远的昨日》竟然给出了答案

他可以！这…厉害了啊…

啊就是“保镖”啦但是因为惠妮休斯顿的保镖太有名了就……

其实作为日剧这部片中规中矩，不能带武器的民间保镖如何重新站立起来并且以信念保护最重要的人。以日剧常见的“受到挫折离职但被伯乐相中重操旧业”的专业保镖木村君为主角，四个“转职但心志不坚定随着剧情发展而成熟”的四个队友，以及“保驾护航的伯乐最后还要刷一波感动值”的科长，在一集一个事件中，贯穿了和内务大臣以及大臣国家保镖的磕磕碰碰的故事。当然最后的对抗国家机器为了洗刷清白作为大结局也算蛮好看的。

其间我觉得拍的比较好看的部分是木村和他的儿子之间的互动。离婚后木村一个人颓废的生活，儿子想关心他所以借着母亲太忙要借宿一段时间的借口跑来他家，一边无限嫌弃天天白眼，一边又担心爸爸做这么危险的工作没有人要不好好吃饭。十足可爱。木村一边嫌弃儿子不乖一边又要给儿子买肉包子检查作业最后还被吐槽不知道自己儿子几岁，在发现自己安全受到威胁的时候把儿子送走，告诉他你要去更广阔的地方看一看，然后被儿子吐槽我不要去冷的地方。温馨又搞笑。

另一个就是特别隐晦的感情线。木村和内务大臣以及大臣保镖（江口洋介啊啊啊啊啊为什么这么多年了演技还是这么好这么帅！）的忙于事业偶尔关心一下随便谈不谈恋爱都可以我们互相都是重要的人的三角关系。??????

下饭剧完全ok哦！

这个网大看完最大的直观感受就是剧情太拉跨了，云里雾里的。跳戏太快，而且原著里好多东西都是一带而过，或者根本没展现出来。这算中国影视剧的通病吧，一到电视剧，就开始严重注水，一二十集的事非弄到五六十集不可，拖拖拉拉的。而一到电影里又严重缩水，两部三部的容量非压缩到一部里面，就不能精雕细琢一下分成多部展现吗？不知道怎么搞的。这部电影就是典型的缩水快搞的电影，说白了就是不用心，懒。特效方面是没那么好，不过还行吧，算能看的。

演员里主角都演的很不错，也很卖力。老胡中古中矩，算很正常的男主。胖子我认为是目前最契合人物原型的，虽说体型偏肥了点，但透着一点壮的感觉。其他几位，那几个不胖的就不说了，体型外形上就不过关，其中黄渤赵达演技好，但体型差太多，演技再好也有出戏感。姜潮算体型比较像的，但就是虚胖，陕西农家院那里胖子穿背心聊天时我看了，胳膊上基本没肌肉，其他肚子什么的都是松垮垮的没肌肉，主要就是没有强壮的感觉，原著里胖子是武力担当和力量担当。所以胖子胖归胖但是一定要壮。姜潮看着有点虚。

雪莉杨，个人认为最符合原著和我心目中的雪莉杨形象的一人。其他非著名的版本就不说了，各种乱七八糟的网大里都诠释的不好。舒淇演技好，就是身材太瘦了，太瘦的身材力量感不足，要知道铁三角之所以是铁三角就是他们一个也不拉垮，雪莉杨在原著中的表现可不比男人差，所以舒淇的纤细身形有点出戏。陈乔恩也是这个问题，而且舒淇好歹表现的很有力度，陈乔恩就完全有点像芊芊弱质的大小姐一样了。不符合 张雨绮基本都符合，身材外貌身手表现等都不错，就是声音有点不好听，稍稍拉低评估值。再有这个身材不胖不瘦，相貌也算合适，不是特美，也比较好看的外形特点就适合。剧中演技动作表现等都符合一个女盗墓者的形象。

从小我们都被教导：“我在马路边捡到一分钱，把它交给警察叔叔手里边”。

当你在路边捡到不明财物，你会选择偷摸地留下，或者交给警察叔叔，还是亲自送还给失主？

拾金不昧是优良美德，但是亲自送还失主有风险，切记！

在这部电影《遗孀秘闻》里就有归还失物的完整错误示范。

弗朗西斯，一个孤身闯纽约的女大学生，和闺蜜合住在公寓，每天搭乘地铁往返于打工的餐厅与公寓。某天夜里，弗朗西斯在地铁发现一个价值不菲的绿色手提包，她第一时间拿到失物招领处，发现工作人员已下班。打开手提包，翻出里面有失主的证件，这是格雷塔女士的失物，善良的弗朗西斯决定亲自归还失主。

弗朗西斯来到格雷塔家，当手提包出现在格雷塔面前，这位风姿绰约的中年女子表达了真挚的谢意。因为有着相似的经历，两人在格雷塔家里由陌生的客套到倾心相谈。

弗朗西斯相依为命的母亲在不久之前离世，因为家庭不和睦，她搬离老家来到纽约，因为时常想起母亲，她内心始终郁郁寡欢。在与格雷塔的交谈中，得知她的丈夫刚刚离开，唯一的女儿在法国求学，一个人在纽约的格雷塔时常感到孤独。

都说孤独的人容易互相吸引，弗朗西斯和格雷塔一齐逛街、一齐吃饭，感情迅速升温。格雷塔经常要确认弗朗西斯真的依赖着她，弗朗西斯也真诚地表示自己就是一块口香糖，特别粘人。

但是这一对忘年交并没有向着我们以为的方向发展。

一次，两人在格雷塔家做饭，弗朗西斯在翻找蜡烛时，发现同样的绿色手提包塞满了整个柜子，每个提包里都有格雷塔的证件地址，每个包外都贴了一个名字，其中一个贴上了——弗朗西斯。

惊慌失措的弗朗西斯逃离了格雷塔家，并向闺蜜说出自己发现的一切。此时的她想起和格雷塔相识以来闺蜜的各种提醒，终于决定和格雷塔这个可怕的女人划清界限。

如果以为故事就这样结束，那就太傻太天真了。真正的高潮现在才开始……

自从决定不再和格雷塔有任何联系，弗朗西斯就拒接电话、不回短信，各种躲避；然而，这位满脸慈爱的老母亲格雷塔绝不会让这个需要关爱的女孩逃出她的魔掌。不停电话、短信攻击无效之后，格雷塔一动不动站在餐厅外面看着工作中的弗朗西斯，悄无声息地尾随下班回家的弗朗西斯，直到她对弗朗西斯的无情忍无可忍，迷晕女孩带回自己的家。

弗朗西斯失踪了，格雷塔却用弗朗西斯的社交账号发布着出外游玩的讯息。当其他人以为弗朗西斯在外度假的时候，这个可怜的女孩正在格雷塔家里被当成女儿练琴、吃饭，任何行动都要听从“母亲”的指挥。

每一次试图逃离，都以失败告终；就连唯一一次被营救的机会也被格雷塔扼杀了。

弗朗西斯究竟能不能逃脱魔爪，自己去看看电影吧。

以前关于禁锢题材的作品，大多是男人禁锢女人，这次主角换成女人还是比较新颖。然而编剧似乎低估了观众的能力，尽管在戏中有设计一些反转吸引观众，但是中段的故事情节太过平铺直叙，完全没有惊悚片该有的样子。似乎导演也有些微力不从心，好不容易找到于佩尔（变态女人专业型演员）和莫瑞兹（超杀女）这种演技和话题度都具备的演员，却没有呈现出一部惊艳的的作品。

不得不说整部电影都是于佩尔的个人秀场，她的眼神、小动作都把格雷塔这个内心偏执控制欲极强的女人诠释地淋漓尽致。

当弗朗西斯趁格雷塔不备，切断其小手指后，格雷塔不慌不忙奋起反击，将弗朗西斯再次锁住；自己拿出止痛针刺入断指，一边呻吟一边淡定注射，那个淡然处之的神情，就像是断指不是自己身上发生的事一样。

私家侦探依循线索查找到格雷塔的住处，弗朗西斯发出声响求救被格雷塔播放唱片掩盖，假装是屋里猫咪捣蛋发出噪音；侦探听着寻找猫咪的格雷塔脚步声远去，开始在屋内寻找弗朗西斯，就在即将打开禁锢房门时，光脚的格雷塔拿着针管扎入侦探的颈脖，侦探瞬间倒地。此时的格雷塔竟然伴着音乐，光着脚跳起了轻快的舞步。

于佩尔，的确是这部电影唯一的光，其他演员被映衬得黯然失色。

从《钢琴教师》、到《她》，再到这部《遗孀秘闻》，我就想问问于佩尔女士，你是怎么让我们对这些角色又爱又恨，欲罢不能的呢？

公众号：紫式杂谈

一流的演技，灾难性的导演与叙事裹夹着一个老套到不行的理想主题，却意外地让我会心一笑。梦想，现实，社会，自我，家庭，自尊，这些老生常谈的字眼导演不见得描绘得有多么深刻与新意。但哪怕是讲好这么一件某日一个穿着西装的职员在东京的马路上蹦蹦跳跳的故事也足够秒杀九成的假大空的烂俗“文艺片”。然而即便演员已经奉献了称得上精彩的演技，导演依旧用他那等同大学毕业生的镜头语言为这部电影刻下堪堪及格的印记。Ps.这部电影无疑有伪腐的意味，所以越看越觉得不如扩成一部bl剧显得有趣，还能弥补这部戏无聊的部分。

之前在B站上看横店群演Up主视频，有人参演雪雪子的电视剧，大赞雪雪子皮肤好人也好，就有些好奇女团出身的小偶像能有啥魅力。之前一些女团小明星演各种网剧，基本都是蹩脚的剧情、老套的故事、奇怪的设定还有膈应的演技，仿佛把拍摄镜头当MV，每一个镜头都是为了定格容貌，让大家称赞美美美，根本没有任何人物共情，基本就是高配版cosplay。这次《潇洒佳人淡淡妆》开播，以为走的就是同样的路数，利用女团偶像的粉丝号召力，提高播放量，绝不会有任何故事性可看行。结果看了一集，被打脸了，这部剧怎么说呢，居然蛮好看！虽然比不上《风起洛阳》的大手笔投资和配景阵容，但故事蛮新奇，剧情也比较有创意，孔雪儿演的司研居然挺贴合人物，把人物的自信、骄蛮、可爱演绎得挺到位，或许这个人物本身比较贴近演员的个性，但确实让我有一丝惊讶，因为确实不自觉地就被演员牵着往剧中走了，什么叫好看的剧，这就是好看的剧，至少满足了起码的可看性。虽然整部剧还有不足，但至少在偶像和流量当道的网剧里，还是能看出演员和剧方至少是花了些心思在网剧本身上。孔雪儿本人也称得上有令人惊喜的表现。我本身对她了解不多，只知道女团出道，围绕她似乎也少不了争议，但至少这部剧里面她应该是合格的并让人倍感意外的。

冲着我学友看的。

一直偏爱张学友中年后的演技。《男人四十》里内敛含蓄却经受不住诱惑、有些才华却不太得志的语文老师，《月满轩尼诗》里又懒又宅、一直没长大的四十岁老男孩，《赤道》虽然整部电影故弄玄虚到让人觉得浪费卡司阵容但我依然爱死了三张依然觉得张学友的光头好帅。但最近看《八星报喜》和《痴心的我》真是被那张青涩的脸帅到了，有些憨傻、有些羞涩，但却体贴温柔的小青年，即便最后Jacky是个渣男。

除开张学友，《痴心的我》依然是一部不错的电影。应该算是青春片。两个家境截然不同的女孩在叛逆期阶段关于初恋的甜蜜又心酸的经历。但让人最感慨的却不是感情线，而是家庭教育问题。阿May是校董的女儿，活泼开朗仗义，然而她说我妈都听我的，我爸很傻的。她爸爸去见老师那段也是很喜剧效果地讽刺，这个爸爸觉得所有的错都是别人的错，而校长也低头哈腰地道歉。而阿珍的家庭更真实。她爸爸刚刚对她破口大骂，一见她道歉马上让她妈妈去热汤。她妈妈是一个懦弱的女人，被丈夫打，一直给女儿等门，对孩子的唯一要求是乖，“你看你弟弟多乖，一回家就坐在那里看电视”。然而父母是永远的港湾，受伤的她们依然在父母的怀里哭。

但可惜的是友情线弱到没有说服力。

优:作为一部拍乒乓球技的电影，打球场面真实，引人入胜。

缺:1.主要事件逻辑不通电影主要情节是孙子双喜为给痴呆的爷爷圆夺冠之梦，先造一场声势浩大的假民间高手乒乓球比赛，通过精心挑选实力若鸡队伍使爷爷所在的自己球队“无憾队”获胜。

不料事败，孙子找爷爷当年队友，再复制90年代的比赛，由自己和伙伴们代替爷爷和当年的队友们上场。为老人圆梦后，双喜也开始了自己的奋斗人生。核心问题便在这个假比赛上。首先，既然假比赛是会挑选弱队友的，那么武功高强的人人会飞的友谊队是怎么入选的？很理解为了给无遗憾队制造矛盾冲突、展现个人能力，的确需要强队出现，但如此一来便和前文所言的挑选弱队友以助无憾队夺冠的挑选规则矛盾。为了喜剧效果枉顾逻辑，本末倒置，得不偿失。二是在假比赛的末尾，已经出现了爷爷当年的对手，可见爷爷的老对手们并不难找。那么双喜想要为老人圆梦的话，为什么不一开始就去联系当年的队友与对手，非要来一场假比赛让爷爷获胜呢？如果说一开始不去找老对手是因为当年队友实力太强，怕爷爷获不了胜，那现在，实力强的对手们又是怎么得以成功报名参加到这场只进弱鸡队的假比赛当中的？这个逻辑关系很迷呀。2.人设没立住本剧主角五个人物，一个一个来。

一是双喜。本剧的核心是他要为爷爷圆梦。但是到底他自己在给爷爷圆梦后自己有什么梦想到结尾了也没说，作品主旨想让他活出自己的样子，但我看到的一直是他在帮爷爷圆梦，他自己呢?

二是狗仔强。他想做记者，但这个记者的梦想怎么跟玩儿一样，狗吃屎都能成新闻?最大的Bug是他怎么知道这场大规模的民间高手比赛是假的。若是认识话剧团演员的话，应该给点儿眼神儿暗示吧，否则太突兀。

三是导演扮演的满意。此人身怀耍刀绝技，却为房租发愁，似周星驰喜剧式的小人物，但没有亮点。

四是文志彬文校长。他参加比赛是想要获得奖金2万元或者4万元，为儿子还高利贷。但4万元就能还了高利贷?

五是杨国强。整个电影前期一直在告诉观众他的遗憾就在于90年代未夺冠，但末尾强行升华，老人自述遗憾并不在此，而在未将孙子双喜培养成一个独立的人，非常突兀。经豆友提醒，发现其实老人不同时期有不同的遗憾完全可以，即年轻时遗憾在未能赢得冠军，老了后对孙子的成长期待的遗憾压过了要拿冠军的遗憾，电影可以处理成双线索，会比突兀地表明老人的遗憾不在夺冠而在孙子身上好的多。最后结尾是双喜又站在了新一年的民间高手乒乓球赛场上，若是他决意以打乒乓球为志向倒也未尝不可，但其他几人的梦想不应该也是打球吧。

满意在面馆旁教人打乒乓球也倒还能说得过去，主页开面馆没放弃，又有了新的副业，生活来劲了，这点挺好。

狗仔强也结了婚，但他当上记者了吗，怎么当上的，应该交代下。文校长儿子的高利贷还清了吗?儿子有没有改邪归正呢？这些都没有交代清楚。

综上，本剧主要事件逻辑不通，人设不扎实，人物行事动机不扎实。但是拍球技尤其是假比赛部分的球技镜头确实好。

这部电影真的是太烧脑了，太烧脑了，第一次看电影前70分钟不知道在讲啥，估计是我的脑袋被烧坏了吧。这部电影的精华在后20分钟，各种反转，原来是一个因爱生恨，相爱相杀的故事…..不过这样的故事好像已经被别人讲烂了，所以感觉了无新意——连我12岁的儿子都说，这故事很老套，索然无味。

本片编剧姜东阁，90后青年，正是生猛的年纪，表达自己内心才华的欲望一观可知，从佛家思想，到现代梦境心理学，又囊括青春爱情和刑侦惊悚，各种元素大杂烩，但却显得力道太猛，出手容易收手难——前70分钟主线各种绕，给观众太多碎片化又难以整合成一个脉络主体的感觉，所以观影过程中很难投入进去，总是在好奇和无味之间来回摇摆，从而使这部影片在思想和人性的揭露上显得单薄。

再说说几位演员，影片中只看过方中信的片子，其他人只知道名字，脑海中没有过他们任何影视作品的痕迹，不过从观影中，可以明显得看出老演员就是老演员——方中信举手投足眼神流转之间很自然，安琥，颜丹晨次子，而陈东朋和李彧，前者只会耍帅，肢体语言生涩不是一般，而后者“演技”痕迹太重，简直是过来搞笑的。

前面喷了一顿，也谈谈这部片子的优点，任何一部片子不可能完全差，也不可能完全好，是这个理吧。

这部关于讲梦境心理学的片子在形式上还是比较新颖的，在大陆影视作品中好像是是史开先河，算是创新之作，既然是试水，在讲故事的策略上难免生硬，从剧本语言转化成观众阅读语言也显得不够成熟，所以，我觉得这些都是可以原谅的。中国影视技术的发展这几年刚刚呈兴起之势，如若想健康的发展下去，我们应本着宽容的心态，去看待那些敢于创新，但尚不成熟的新作，同时对于一些新生剧作家和导演应多给予鼓励。

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美国有很多超级英雄，蝙蝠侠、钢铁侠，蜘蛛侠，在印度有一个超级英雄却被称为护垫侠。

大家看到护垫侠，可能会觉得有点搞笑，但是这是一个真实的故事。

印度男人阿鲁纳恰拉姆，为了爱人，展开了一场卫生巾革命，他是世界上第一个使用卫生巾的男人，被称为印度的”卫生巾之父”。

根据他的故事改编的电影《护垫侠》，引入中国后被译为《印度合伙人》，确实这个名字比《护垫侠》更能吸引中国观众，因为它能唤起大家观看《中国合伙人》时的热血和激情，虽然它与《中国合伙人》没有一点相似之处。

《印度合伙人》由《厕所英雄》的主演阿克谢·库玛尔担任男主，这个印度男人，继厕所革命之后，再一次成为改变印度女人命运的英雄。

电影开始时，男主人公拉克希米与妻子盖特丽刚刚结婚，两人如胶似漆，难舍难分，行走坐卧间都是甜蜜与幸福。因此盖特丽的月事，引起了拉克希米的注意。

他这才发现印度女人在月经期前会被禁足五天，用脏布止血，什么事情都不能做，女学生也因此无法上学，甚至辍学。这不仅给她们的生活带来了困扰，更给她们的健康带来了危害。

而当时印度卫生巾价格高昂，普通家庭根本无力消费，为了爱妻的健康、自由和尊严，拉克希米决心自己制造卫生巾。

在印度传统中，女性月事被视为不祥之物，羞于启齿。因此一心想做卫生巾的拉克希米被村里人认为是疯子变态，妻子也不理解他，她说，“对我来说，羞耻才是最大的疾病”。然后哭着回了娘家。

在村里已经没有容身之地的拉克希米，背井离乡，跑到大城市寻找制作卫生巾的方法。

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本以为法3喺系列之最差，估唔到法4仲差！！我睇到第5集真心忍唔住要嚟吐槽！

1、法4的讲故事能力，真喺差咗好多。先讲法1同法2剧情喺有高低起伏，工作同生活喺息息相关，角色性格分明。再对比法4剧情“紧凑”到9唔搭8，破案细节讲唔上马虎，早早就话你知凶手喺边个，个个主要角色性格差不多。工作同生活剪辑断层，人物好生硬…明明讲紧笑话都气氛沉重，睇咗4集就…emmmm…难以形容。套剧就为咗讲法证有几咁专业…然后凶手背后嘅故事？草草用几个画面解释，几个人结案陈词就over…What？！

法证：呢个指纹喺凶手嘅！（明明逻辑牵强）

警察：你就喺凶手！！你无得唔认啦！（明明无咩证据）

凶手：喺！我有做过！（白痴吗你？！人话喺你就认！！香港的凶手真单纯！）

2、演员选角好有问题，朱晨丽演戏真喺好尴尬，谭俊彦面瘫，最失望喺黄浩然眼神空洞，主角一直读台词，唯一好嘅喺换咗黄心颖，如果唔喺真喺更难受。演得自然嘅喺米雪，张文慈，谢雪心，李施嬅同埋啲配角！连凶手演得都自然过专业人员！唉！拿命！唔喺黑口黑面就等于专业噶。角色与角色之间嘅感情？真心表现唔到出嚟！！情侣（黄+郑）…果种相敬如宾…我尴尬到快进！

3、当角色喜怒哀乐唔明显，情节少咗七情六欲…套剧仲点会成功呢。

感觉TVB真喺越走越退步…

今天看了砂糖的《爆漫王》感觉十分惊艳，这部电影可以说是真正意义上将二次元的平面漫画变成真实立体世界的漫改真人电影，从头到尾都又燃又嗨，拍得中二又热血，让人看得笑中带泪。众所周知日本的亚文化产业举世闻名，庞大的动漫产业链更是享誉全球。几乎每一部动漫，都可以成为影视化作品，也就是漫改作品。基本是先由漫画改编成动画，再由动画改编成真人电影。不要小瞧了漫画，一部好的漫画，甚至可以影响一个人的一生。漫画不只是给小孩子看的，也是给青少年甚至是给大人看的。陪伴每一个少年青春岁月的，可能就是这些漫画。而每一部漫画都凝聚着创作者们的心血和汗水。这部电影讲述的就是漫画家们的故事，漫画家是指靠漫画过活一辈子的人，只有百分之零点一的人才能成为真正的漫画家。做一个漫画家是件十分辛苦的事情。小到画分镜，填色，贴网点，大到故事走向，构思世界观框架。不仅要画出来画稿，还要思考出故事情节。在截稿日前拼命的去赶稿，面临人气低迷而被腰斩的压力，随时都有可能因为过劳而猝死。可以说，漫画家才是真正的高危职业。这一行虽然艰苦，但仍有热爱它的人为之奋斗。主人公便是两位梦想着成为职业漫画家的少年，他们一个擅长画画，一个擅长写故事，二人组成了搭档，为画出最棒的漫画而一起努力一同成长。电影又名食梦者，可以理解为吃掉自己的梦想的人。对于旁观者的我们来说，是漫画让青春逃离了烦恼和寂寞；但对食梦者们来说，是青春让漫画变得如此热血澎湃。友情，努力和胜利也绝不是一句空口号，而是每一个漫画家单纯的信仰。梦想无论实现与否，都值得我们为之努力与奋斗！所以尽情燃烧吧，动漫之魂！！！

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简直服，央视台放这种电视剧，是想告诉现在的年轻人什么？央视台放剧都不带审核的吗？请问这是什么三观不正，立意不正的剧啊？这是什么剧情啊？求求了，能不能放点正常的电视剧。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

我不是一个讲究历史的考证型观众，只会从我喜欢的点来胡说八道。这部片子，拍摄的时间应该不晚于其他跛豪和雷洛探长的电影？至少看起来是同个时期。都是想要表达出来，那个时代特有的社会背景和政治环境。

看这些片子，可以大概了解到那个时候政治还比较腐败，一方面是政府内部，另一方面是黑社会横行。虽然从枭雄来讲故事，让观众觉得很爽，但是也不能忽略相当大一部分人也是活在被压迫之中。毕竟贪污和搜刮，都是从普通老百姓手中抢钱，一级一级往上，才可以呈现出“大排面”，让人有种对权势的向往。

99%是目前播了的，但也许疏忽了些不排除提前透的可能性。

第五册故事放在第三季星环开启之后。在第四季着重描写其中一个新星球Ilus探索告诉读者新星球大概什么样之后，镜头又转回全局，描写涌向新大陆的淘金热给现有地球火星小行星带发展与政治格局带来的冲击。百年难一遇的Marco带领小行星带OPA中的极端分支Free Navy用不敢想象的方式同时向地球、火星与以Fred Johnson为首的OPA温和派分支同时发起重量级袭击。

与此同时搭配涉及地火小行星从对立到合作抗击Free Navy这一重要发展全局视角补充细节的，是Holden小队的分头发展，深入各个区域带来不同的视角。

Amos与Clarissa在地球上，直播地球遭受几乎毁灭性打击的荒野求生。地球生态系统接近崩溃，人类社会重新被打回追求温饱的生存需求基础，稳定富足时期的社会规则也随之被撕碎。人们重新回归抱团聚居的生活(tribes)，团内是为了生存的分工互助(Amos & Clarissa, etc.)，团与团之间则是在为了争夺生存资源的试探猜忌与抢夺，和旧秩序下善良人性惯性之间的随机游走。

这一段，Amos的背景故事和人物性格也变得更清晰全面。受过去的经历所赐，他可以一阵见血看清规则的变化，在危险来临时可以是个冷血杀手，但他清楚地知道自己的生活绝不限于打打杀杀。在旧时相识如今的黑帮大佬Erich多次试探希望Amos来当头头的时候，无论是陷阱还是诚恳的询问，他都没有丝毫的兴趣与留恋；在Clarissa指出看我们俩为了生存杀了人但我们并没有觉得有什么不正常之后，他也及时意识到需要回到Roci那个有大家帮助指引/制止的环境里。Amos在这一册中也展现了对Clarissa的温暖一面。

Bobbie与Alex在火星上开展调查。火星在新星球发现前本不宜居，只能靠一代一代人发挥愚公移山精神奉献牺牲换回几百年后可供呼吸的大气层与植被。在星环开启之后，那么多的宜居星球突然变得触手可及只待登陆，火星改造的百年规划突然变得毫无意义。通过Bobbie/Alex的视角，我们看到了人们放弃火星选择新星球后带来的政府与军队的迅速衰落与腐化。军队高层开始走私武器，给Marco的袭击相当于备足了弹药库。

火星前太空海军Bobbie在这一册中，也着重展开了她对火星忠诚与对地球前秘书长Avasarala的友谊的这看似矛盾的探索。借为Avasarala调查火星走私这个完美将两者拉在一起互相冲击的事件，我们看到她一次次的选择与思索。她将对火星忠诚放在第一位，但她的忠诚并不是愚忠，也不是家丑不可外扬，而是一种长期视角，在不破坏火星真正利益的基础下，做自己认为正确的事。借Bobbie之口，我们也看出为什么Bobbie能够和Avasarala跨越国界惺惺相惜，她们都是在选择不受名义上条条框框的限制做正确的事，Avasarala也能清晰地认识到Bobbie对火星的忠诚，绝不会让Bobbie面临选火星还是Avasarala/地球的艰难处境。

Holden在Tycho基站，目击了Free Navy对Fred的刺杀、偷盗原分子样本、抢夺Medina基站。借Fred的话说，Holden之前是要么童子军精神充满正义光环，要么可以热血上头说打就打，在这两个极端方向之间形成永恒的钟摆永远不停在中间位置。但在这一册他的性格也有了发展，他不再是那个热血的Cant幸存船员有啥说啥知道什么秘密立马打开广播公之于众，而是在打磨下慢慢懂得有时需要做艰难的抉择。

Naomi这册也挖到她年轻时在OPA极端分支中的过去，借她的视角，和与Marco/Filip/Free Navy的互动，我们得以深入了解此册书反派团队的内部动机。她的儿子Filip，在这册也进行了关于child soldier成长的探索。作为青少年，他自幼受Marco影响，也在Marco指示下直接参与袭击，身上已经背了无数无辜的人命。在热血懵懂与冲动的特殊年龄阶段，他该如何思索自己的定位、动机与自己行为的后果，这一季借他、Naomi、Marco，甚至类似舅舅的Cyn之间的人物对话交流与冲突，进行发掘。Naomi对他的感情，也夹在Marco的恐袭和她对正义的支持之间，受着不断的考验。Naomi年少Filip刚出生的时候自杀差点成功，在那一刻的时候她意识到自己虽然爱儿子，但她没法带走孩子只能选择离开，不然儿子也只会有一个在天堂的妈妈；在遇见长大后的儿子几乎与Holden直接开战的时候，她对儿子的爱也再度受到考验。Marco作为此册书的大反派，他也不是完全的恶。正如Expanse一直以来人物设定风格一样，即使是反派，他的所作所为从他的视角也有理性的角度，尤其还有Free Navy成员Cyn，他对地球火星长期的压迫主张血债血偿所以支持Free Navy，但他极端鲜明的对外仇恨愤怒的另一面，同时存着对Naomi家人般的善意与爱，从他的角度想尽温和的方法希望Naomi能够回归到自己belter的家庭。（但从外部读者视角FreeNavy这么极端伤及无辜妥妥反派）

如果说上半册靠Marco的恐袭推动情节，下半册就是Naomi的求生故事。而Holden/Alex，分散在Tycho与火星舰队，各自手上都只有一艘船Roci/Razorback，手上还有护送Fred/火星首相去月球三方会谈商讨如何应对Free Navy的任务（注：书）。Naomi是否选择呼救，Holden/Alex是情感为重即使没有希望也要单枪匹马直奔贼窝搭救Naomi，还是选择继续任务同时等待时机，都在沉重的选择冲突中展现出Roci成员之间深沉的爱。

正如我在一个短评中提到的，Expanse从来不是纯讲外星文明探秘，而是人类社会在科技与外星文明的冲击下不断的改变与发展，以及相应政治格局的演变。无论是Holden出生前的Epstein drive带来飞行速度质的飞跃赢得火星的发展与独立，还是现在的原分子带来的新星球与外星科技带来地火小行星从对立走向合作，还是之后的光环文明带来的人类文明整体存续危机，都只是不同形式的催化剂。而Holden小队，作为总是走在剧情冲突发展一线的人类代表，给我们一个窗口看到它漫长发展中的一小段复杂人性。

《脱皮爸爸》VS《本杰明·巴顿奇事》

表现手法类似，现在俗称“致敬经典”

但是国情不一样导致需要解决的矛盾不一样

一个是社会主义初级阶段的温饱问题折射出的社会矛盾。

一个是资本主义社会物质满足后对精神世界的探索。

美使人愉悦的过程称之为审美

本质来讲，审美没有高低优劣之分。

只不过是审美趣味不同

使别人愉悦的并不一定也会使自己愉悦。

就比如《脱皮爸爸》这部电影

就像片中爸爸说的“要让人觉得讨厌，但是又没有那么讨厌”不知道导演和编剧是不是想要借主人公的台词说出自己的内心表达。

所以整部电影我也是在“实在受不了这部电影”“我要看看你还能耍出什么花样”这种“觉得讨厌，却也没有那么讨厌”中看完了全部。

然后被它征服与感动。

人只有活过了一生，才知道人生的每个阶段都好。

童年的无忧无虑

少年的充满理想

青年的斗志昂扬

中年的中年危机

老年的老年痴呆

原来，一切都是最好的安排。

人生的意义，在于，我们活过

认真的，或者随意的

快乐的，或者痛苦的

都会在百年之后，烟消云散。

那么，现在的你，看过这部电影，这篇认真写的影评，心里是否会有触动？

是继续充满戾气，抱怨工作与生活

还是重拾青春活力奔向未来美好世界

只愿你，读完这篇影评

永远年轻，永远热泪盈眶。