《策马入林》3.5。

最大的问题就是影片前提是二人感情线，但是全篇消失不见，想表达的太多就散乱，令人想到《窈窕淑女》。其次台词不连贯，剪辑不连贯，就像连环画式，缺乏流畅感。导演驾驭力不行。

演员表演跟不上制作水准的时候，就产生电视廉价感，太拉垮了。正如之前所悟到的，成本不够就不要拍很激烈的戏。

感觉就是任务式的拍摄，没有那种慢慢磨出来的匠心。

故事没啥问题，服化道也不错，导演手法太拉垮。要么就是极度写实，要么就极度新颖艺术，这种老旧的手法实在不行。

景色美不美也无关紧要，那么美的老佛像绿草地，也不过两秒的光景。还是要着力于编导。

最后不出所料，改编自小说。剧本不能由小说改编，这是件很难的事。

如翱翔之飞鹰，却寻不着可栖之树；如暴雨之底云，却寻不着可憩之谷；如秋林之落叶，却寻不着可埋之土。

台湾古装的通病，个体戏剧性背离历史状态。

《策马入林》的“写实”，是其古典性的体现，也是其现代性的体现——实际上，它挑战了观众一贯以来形成的“古典审美”。

我是这样理解剧中人物的，所以我说全员以身殉道，毕竟主要角色都死的差不多了。

萧定权心中的道是海晏河清，是君子有所不为，所以对齐王，他只是应对，不主动出手。所以顾逢恩胁迫他清君侧的时候，他宁死也不掀起兵乱。君子坦荡荡，萧定权做太子真的高风亮节。

顾逢恩心中的道是辅佐明君，他想过做文臣辅佐太子，因朝中混乱被切断仕途，后来凭军功封侯想为太子肃清边境，却看见自己父亲战胜后死在树下，最终走上谋反的道路，结果太子自己废了自己，最后只能在城墙上自刎。

萧睿鉴心中的道是为后代君王集权于一身，为了制衡住顾家，先后扶植齐王赵王制衡东宫势力，跟太子父子之间却常只论君臣，最后成功定权做好了陛下，搞死了定权失去了儿子……

大家都好惨，为了自己心中的道，付出各种代价。

时光斗转星移，随着二战战事的不断恶化，德国从开始的进攻转为防守，最后转为全面防御。1944年12月份苏军的装甲集群突破施劳弗高地后势如破竹般的包围了柏林。1945年3月底，苏军的包围圈将柏林分割成若干个区域。德军残存的装甲部队在万般无奈之下扒出来已经放在博物馆里几十年的一战坦克谢尔曼M1型，没想到这辆老掉牙的谢尔曼M1型坦克却创造了历史。1945年4月21日开始，包括国会大厦蒂尔花园周围很大一部分区域都笼罩在了苏军的重炮下。在这个包围圈内唯一能为德军提供炮火援助的就是那辆已经残破不全的谢尔曼M1坦克。这天清晨，在指挥官鲍曼上校的指挥下，这辆孤零零的谢尔曼M1型坦克像一名高举着利剑的条顿骑士一样沿着大路勇敢的向苏军阵地驶去。到达指定位置以后，在两分钟内向位五公里外的苏军阵地射出了七百余发高爆弹，穿甲、爆破、燃烧瞬间完成，一时间苏军阵地被打成一片火海，据事后统计，此次开火共造成苏军伤亡7000余人，各型坦克300余辆，各类火炮200多门，各种车辆600余辆。创造了整个二战期间坦克单车最辉煌的战果纪录。据在当时炮火中幸存苏军老兵库什金回忆当时的情况时说道：“当时我们被吓呆了，我们的人被炸得血肉横飞手忙脚乱。我们甚至都不知道是德国人的什么在轰炸我们。炮弹太密集，以至于我们后来知道是一辆坦克在开火时，简直不肯相信——什么玩意有如此威力——88毫米的MG43吗？”就是4月21日谢尔曼M1的反击使苏军的进攻整整停滞了一周。在随后为期一个周的抵抗中，附近至少留下了800辆斯大林-2和T-34的残骸。这些都是德军这辆谢尔曼M1的战果。在1945年5月1日的时候，德国守军在这辆谢尔曼M1的掩护下进行了最后一次突围，但没有成功,因为没有了后勤补给的德军打光了所有的炮弹。为了避免这辆谢尔曼M1落入敌手，德军士兵用了500公斤TNT引爆了它。战后，回忆这次战斗，朱可夫元帅依然心有余悸:“在柏林的中心地带，我军曾遭受剧烈的袭击而被迫停下了脚步。敌人一辆一战时的古董坦克对我们的装甲部队进行攻击并造成严重损失。...........它是柏林市的主要防线。”

本文首发于公众号 【阿金本金】

1. 在海边读诗才是正经事

一片蓝色的大海上，小村庄公辰的夏天看不到头。晴朗舒适的白天，剧里的男主洪班长在海边的船上看书。他住在这个海岛上，距离首尔有几个小时的车程。远处的海上有打渔的船，近处的岸边有处理鱿鱼的老奶奶们，剖开鱿鱼，把鱿鱼内脏掏出来，清洗一下，鱿鱼就变得干干净净。

海边仿佛只有夏天，人在夏天总是快乐的。但是，洪班长待在这里并不是一件自然的事，他的生活跟他的学历不相符，也跟大部分人的期待不一样。

洪班长出生在公辰。根据剧里的描述，他从小就异于常人地聪明，三岁背千字文，每次考试都是轻轻松松拿第一，后来考上了韩国最好的大学，首尔大学，毕业之后在一家基金管理公司待了五年。

然后离开那家公司，回了公辰。履历自此之后的几年是同一行：打零工。

回到公辰后，洪班长考了很多证。他的生活分成工作日和休息日，工作日去打各种各样的零工，休息日不管发生什么都不工作。

平时没有事做的时候，他会在家里做饭，酿酒，做香薰，做肥皂，泡花茶，读诗，或是去海边骑脚踏车，冲浪，摄影，看星星，忙活村里的大小事务。

这样的生活跟剧中女主的理念是不符合的，她用最高时速的跑车跑在乡间小路上这样的比喻来形容男主的生活。

这样的人生样本太罕见，看上去像一个造了假的履历，难怪女主要让他做数学题来证明。

他的活法是不常见的，是一条少有人选择的路。尤其是在更看重学历和工作，内卷成风的东亚地区。

远离大城市，打一辈子零工，不用开会，不用汇报工作，他的生活里没有一般年轻人的生存焦虑，升职加薪，买房，加班，这些构成城市生活的人生大事，他都不考虑。

城市生活把一个个年轻人席卷着，让他们以尽可能快的速度参与城市的进程，永不疲倦的机器上是不敢松懈的螺丝钉。很难说这种高效的生活对人是无害的，比如女主常年的牙医工作让她颈椎出了问题，视力也下降了。

在这种背景下，男主的生活就像另一种可能性。他不是螺丝钉，没有拼命工作的心态。

「如果你说的人生成就是指金钱跟社会地位，那在牙医眼里，我一定是个很浪费人生的家伙。」

这样的生活，没有一般人的职业规划，没有不断上升的公司头衔。房子，奢侈品，社会地位都对他毫无意义。在工作经验上来说，他只有五年在某个领域专业的工作经验，除此之外，他的职业生涯几乎为零。他每天步行去打零工，有时候骑自行车，买的车也是为了送货的货车。他还有条船，是爷爷留下的，他把那条船搬上了海边的山丘，在那里看海。

为什么这样过？这是女主问他的问题，她不理解，以为他只是暂时地放纵。但了解了就会知道，他很享受这样的生活，每天看自己喜欢的书，看海边的美景，给别人帮忙，赚一点点钱。

「人生不是在代公示，不像微积分那样算一算就出来，也没有正确答案。」对他来说，一般人追求的成功都是小事。人生当然有大事，只是「灵魂需要的东西，并不需要用钱去买。」大事需要放得下很多东西，他放得下地位，金钱，才能安心冲浪，读诗。

他的人生态度就像公辰这个小村子，在这里，除了每天的吃饭和八卦，没什么大事，咖啡店老板不会冲咖啡也可以开店，五金店老板不会修电路也没有关系，没有什么至关重要，活着也没用标准的答案，人和海浪一样，涨潮退潮，自然地过每一天。

2. 公辰的人情味

洪班长家里的色调是深色的，古老，温暖，用女主的话说，看起来很高级。房间里摆了很多木制品，木质的书架上面摆满了书，黑胶唱片和自己酿的人参酒，木质的桌子是低矮的，可以在上面做很多手工。不读诗的时候，坐在院子里可以看到海，可以想很多东西。

洪班长父母早逝，从小跟爷爷生活在一起，后来爷爷也去世了。他吃百家饭长大，坎离奶奶做的饭太好吃，他现在时不时地还是提着食材去奶奶家，吃饭，也陪伴。

人生在这里变得踏实舒适。坎离奶奶是独居老人中的一个，她的子女不常回来看她，只有这里的居民和洪班长时常跟她聊天。

公辰的居民热心又八卦，会把小道消息在群组里分享，会一起追着抓小偷，会关心洪班长的终身大事，却唯独不去问洪班长不在公辰的那五年发生了什么和洪班长回来的原因。

他们照顾他，但不打扰他，也不干涉他的选择。

洪班长也在这里热心助人，见义勇为。公辰给了他最大的包容：他所有内心的悔恨，无助，在这里慢慢收归于平静，柔和。

大家在一起开会，吃东西，跳舞，好奇新来的牙医。会因为牙医说公辰是乡下而生气，也会在牙医劝奶奶治牙之后说，「我猜她这一生可能吃过不少苦。」

自由生长，待人有情。就是整个村子的人的样子。

这样的小地方当然也有偷内衣的小偷，有诈骗犯和性骚扰犯，但是并不影响它的底色。它的底色依然是像大海一样，明亮，蔚蓝。又像洪班长的房间一样，治愈，温暖。

洪班长待在这里，他的人生有了大海，舒适和爱。他回到这里，是对自己的一种保护。

3. 反刍思维

女主每次跟男主争辩，都在替男主可惜。她在相处中才慢慢感受到洪班长坚持的那一种生活方式以及这一切背后的一点点线索。说到这里，还是替这部剧可惜一下，剧的不足在于触及了深刻的话题，但是又太过浅层以大团圆的方式结束。

洪班长回来的真正答案，是随着剧情从每个人的叙述中拼凑出来的，女主的那些疑惑，变得清晰起来。

洪班长回来，不止是像瓦尔登湖中的梭罗一样，回归自然，选择一种更广阔的，豁达的生活方式。他的回来，有一部分是对自己所受内心创伤的疗愈。

他消失的那几年，一个大叔因为他推荐的基金亏损，他没有接到大叔的电话导致大叔绝望自杀，自己的好朋友帮他开车去找大叔最后出了车祸去世。

他在心里承担了这一切因他而起的悲剧，然后用公辰的景色和这里的人治愈自己。他照顾这里的居民，安慰心里受伤的落魄咖啡店老板，逗独居的奶奶开心，带他们去蹭女主的车到首尔。因为在他的生命里，他们也曾这样承担了他的存在。他的爷爷过世后，无人照管的他是被村里人照顾着长大的。

只不过，他的生活在长大之后也没有一帆风顺。在首尔备受打击之后，他的人生需要抚慰。他不想再活在那里，不愿意去做可能给别人带来痛苦的工作。他回到公辰，在这里开始另一种生活。

然而喝醉的时候，他哭了。一向开心看起来没有烦恼的人有这种反差的举动，是因为他的心里备受煎熬。

正如一开始，两个小朋友拜托他养刺猬，一向热心的他却毫不犹豫地拒绝了，「我不养有生命的东西。」

至此，所有的不合理有了答案，生命的逝去以及他和这些生命建立的感情的逝去以及他对这些生命无意识下产生的影响让他害怕。

他不断地去做事情，去帮助别人，去读书，也不停地把往事翻出来，咀嚼，一遍遍受伤。

这是一种反刍思维，是他对自己无意识犯下错误的惩罚。

然而人生只有把这一步解决了，他才能真的豁达，也才能真的和瓦尔登湖式的生活融为一体。

女主的出现，是揭开真相，是接受他的全部也是帮他接受自己。

女主问男主对她的爱有多少，男主回答像贝加尔湖一样多，虽然是一个浪漫的比喻，但是比起女主对男主的救赎来说，这样比喻并不过分。

4. 跑车永远跑在山间小路上

洪班长的书架上有一本《瓦尔登湖》。

据说他的原型就是梭罗。

女主院子里的花开了，男主也走出了阴影，然而自由的姿态留在了他的生活里。

整部剧虽然爱情是主旨，但我觉得洪班长的梭罗式生活美学是最大的亮点。

他活在一些乐趣里面。咖啡和美食他喜欢，冲浪他也喜欢，自己做手工他也爱。或许很多人觉得他可悲是因为他还有很多可以被挖掘的可能性，或者说以一个世俗的角度来看，他可以有更多的钱，更高的社会地位，他可以成为某个领域更资深的专业人士。

但是，人的一生太短暂了，并没有时间和精力去探索每一种可能性。他选择的生活方式，未必正确，但没问题。毕竟怎么活是一个个人问题。

世界上不缺一个西装革履认真工作的人，缺的可能是一个在海边读诗的闪闪发光的人。

纵然公辰的这一切可能是他备受打击后对生活的逃避，又很难说这不是他内心真正的追求，是从小生活的桃源之地公辰对他的滋养，或是藉由那一事件发现了真正生活的契机。

而这部剧之所以大火，可能也是因为一个风景和人都像世外桃源般的地方对现代都市人的致命吸引力。

看完这部剧，我想所有的人会记得，在一个叫公辰的地方，有这样一个温柔而浪漫的人，承载着我们爱而不得的愿望，过着自由而广阔的生活。

「但是你总有一天会回去的吧，回去首尔。」

「不，我会永远过这样的生活。」

汪大东春春的出生，沙比到无以复加，见人就要干，谁说都不听，谁都打不过，还搁那装逼“我打架从来没输过”，生涯除了打金宝三全无胜绩，口口声声“承诺就要做到”，各种忍不住各种反悔，放哪都是个地雷，真有这种人有多远离多远，真亏另外俩人能忍他，怪不得他俩青梅竹马都是边台。他cp也是顶级，几把恋爱脑还吊着俩人，口口声声只喜欢大东，回来见面了就变卦，不过也正常，看到这沙比换谁都顶不住，润了挺好。雷克斯心里边台而且莫名成黑涩会老大，剧情完全没体现背景，都说了跟大东一起长大的，还能突然在谁都不知道的情况下打遍黑涩会成老大啊？手下就没一个会宣传的？还是每天晚上都是带着面具啊，真能演啊？大东还是见过他家人的，都是超级演习王啊？人王亚瑟假继承一下都能上头条，这雷克斯都无人查得到，真牛逼啊？全剧就亚瑟，小雨，煞姐，那个驱魔战士满打满算四个正常人，亚瑟小雨俩智商正常的人纯纯的自虐狂来这沙比班里面受气

先??到这，后面血压高了继续??

《风雨同路》这名字如影片一样，不管是刮风还是下雨，我都会与你一路相伴。这是一部卧底警察与小偷的兄弟情，可谓是患难之交，感情深厚的感人故事。

悍匪专业户成奎安杀人放火，抢走钻石，找中间人李云飞销赃，用如今的话说类似如中介的角色。双方却在交易时反悔，收购人在火拼时送命。李云飞趁机抢走钻石，被黑白匪警两方追赶。

主演周星驰是香港皇家警察，被派去李云飞身边卧底，找回钻石，引出凶手成奎安。在李云飞被黑方追杀的日子里，周救过李，成功取得李的信任。没有无缘无故的爱和恨，也没有无缘无故的信任。

两人相处中，周也发现李云飞是一个有情有义的人。从他冒着生命危险拿出钻石给周买船票的钱，周感受到这份真挚的兄弟情。而另一方他身为卧底一次次给警察通风报信，令李云飞错失逃跑的良机。他内心煎熬纠结，左手是兄弟情，右手是上司的任务，中间还有女友的误会。

这样的选择题没人喜欢做，但人生有时就是这么残忍，抉择有时是残酷的。就像《大话西游》里，至尊宝要想打败牛魔王救紫霞，就必须戴上紧箍咒做回神通广大的孙悟空；而戴上紧箍咒就不能有半点情欲，只有取经去。

也许每个人的一生都会面临这样痛苦的选择，当时痛不欲生，过后可能重生。

影片中的周星驰选择破釜沉舟，替李云飞挡枪子，向女友坦白卧底身份，女友可是大美女周慧敏饰演。所谓兄弟同心，其利断金。既消灭了成奎安，又协助云飞带着钻石逃跑了，自己的警察身份依旧在。

结局完美感人，困扰周警官的难题终于解决。轻松了，可以呼吸一口新鲜空气了。想想如果一件事情如果困扰你很久，你为此纠结难过、难以抉择，还不如破釜沉舟。也许一刀下去，勇敢面对，该怎样就怎样，做好最坏的心理准备，也许事情没有你想象的那么好，但也没有那么坏。你会发现自己从未像现在一样如此轻松过，就像潜伏了很久，终于把头透出水面的呼吸。

勇敢的人总是那些敢于直面一切困难，不畏过去不惧将来的战士。你能承受多少磨难，上天才会给你多少你要的人生。勇往直前的人注定拥有更精彩的生命。玫瑰凌雪方知绝美。

着重说一下动作分镜这块，在打斗场景里，分镜师或许是想表现出角色的动作过程，但忽略了动作给人的真实感受，比如第二集钟神将跟死神打的时候，画面就显得拖沓了，是做出了很酷的动作，但因为你停顿的时间过长，停顿次数过多，失去了动作应有的速度和爆发力。再缩短一下停顿的时间，将停顿后适当时长的画面加快，就像死神被踢脸后应该有一个飞出去的动作，钟馗再最上，动静对比拉开，效果会更好。

（文/杨时旸）

只有当人们有机会站在一个恰当的当口回顾一生，才会知道，命运在某个时刻会如何被意想不到的事件肆意揉捏和牵制，从而导向不可知的方向，但身处那一刻，人们只会想着奋力向前，就像段奕宏饰演的余国伟在酒桌上给老警察敬酒，羞涩又坚定地念叨，“您已经功德圆满了，我还得努力。”他想去努力的，是破获一起命案，擒获一个凶犯，然后佩戴上由组织颁发的大红花，最终，或许可以从那间破败工厂的保卫科调进当地小小的公安局，名正言顺地搞一些案子，从而成为实至名归的“神探”，而现在，“神探”这个称谓更像是工友们掺杂着奚落和亲昵的绰号，而非敬重。余国伟隐藏着自己那一点令人心酸的野心，推诿着同僚们对他的恭维，在得意之中不会想到，命运会就此翻覆。

个人命运，时代特征和离奇命案的纠缠——自韩国《杀人回忆》之后，这三个符号的拼贴就成为了一个吸引中国导演的魔咒，被众人竞相效仿，但接连失败，那些失败者都急于换个背景直接搬演，但谁都没能摸清那些罪案和时代转轨以及人心溃散之间的隐秘联系。《暴雪将至》终于解决了这个尴尬的问题，导演理解了这种设定背后的指向，呈现罪案又极速地抛弃罪案，超越罪案，而竭力目击一个时代的转型，以及转型之下所有人的不知所措。

1997年的南方小城，几起连续的命案，一个国营工厂里的保卫干事，一个临近退休的当地刑警，所有人都希望能够破获案件，但最终，一切却奔向歧途。这一切所组成的并不是真正意义上的悬疑类型片，破案过程被大段地隐匿和省略。时代，以及那些浮沉于时代转轨之中，内心动荡、无枝可依的人们，才是真正的主角。案件和死亡不过是催化剂和引信，滴入一潭死水，引爆长久的憋闷。

那时，一切开始破碎，集体主义和计划经济骤然失效，消费主义与个人享乐暂露头角，旧时代的满地碎片让被国营工厂裹挟半生的人们觉得疑窦丛生又危机重重，被计划和规训过的灵魂不会知道，那些碎片在不久的将来将组成熠熠生辉的万花筒，他们只是惊悚于当下的崩塌，庄严的承诺不再奏效，坚固的东西都烟消云散。于是，人们只能在一种暧昧不明的气氛中独自摸索与等待。电影里的工厂车间还有着熊熊火焰，但工人们的脸上都挂着倦怠和绝望。杀戮就是在这样的背景下发生的，那些邪魅的凶案更像是对这个巨变时代的反馈、表态和应激反应。

陷于这个故事里的人各自有各自的命运线，却被意外扭成一团，结成死扣。余国伟是那种滞留在过去的人，外部的变化他不能解码，他在既定的轨道上遇到了一个千载难逢的机会，希望用破案换得荣誉和升迁，但这一切并非指向利益，只是一个沉溺于旧时代的男人所需要的精神光环，而他的暧昧女友燕子，是一个先知先觉但也敏感怯懦的普通人，在阴郁的小城感到窒息，却也只敢用一种虚幻的期盼当做救赎，唯一超越于周遭的不过就是烫过的头发和描过的眼线，她表情落寞，疏离又忧伤，与后集体主义的粗粝格格不入，她最终只能实现半个梦想，原本想着去往香港开一家自己的理发店，最终只能在那条破落的街道上盘下一个门脸，那里被闭塞的当地人自己命名为小香港，山寨版的现实回应山寨版的梦想，她不过就是想用这个小店挣扎出一点希望，和余国伟搅拌起一点超脱于俗常的爱情，最终却意外奔赴死亡。而那个老警察呢？一生厌恶这里，却终生受困其中，他本来想做一个清澈的旁观者和解惑者，却被那接连不断的死亡搅乱了头脑，他一次次问着，“这到底是怎么了？”这不是一个人的疑问，更像是一场宏大的时代呓语交织出的恢弘困惑。

那座阴霾的小城，那个转轨的时代，所有人都被某种无处不在又无法看见的网纠缠，犹如那一场场接连不断的笼罩着一切的雨。人们都在挣扎，觉得终能挣脱，但注定徒劳。余国伟向那个无辜的嫌疑人发泄之后，安静地坐在警车后座，老警察问他，你这么做到底是为了什么啊？他没有回答，其实是无法回答。身处其中，一切像是癔症的催促。他其实不过是为了抵抗挫败，抵抗变化，抵抗自己在宏大时代和命运碾压面前的无助和弱小。

这个故事充满残忍的首尾呼应，最初，余国伟坐在吉普车里，老警察给他递了一根烟，彼时，他还意气风发，最后，他仍然坐在那辆车里，老警察依然给他递了一根烟，他已经命悬一线，他自己能听见命运的玩笑和嚎叫吗？最初，老警察在破落的街头酒馆里说，退休就回北方老家，坐在院子里无忧无虑地晒晒太阳，最后，他实现了，痴呆之后，无忧无虑地坐在了疗养院的院子里晒晒太阳，只不过他仍然滞留于那座他从未喜欢过哪怕一天的南方小城。

《暴雪将至》中密布着死亡，几场凶杀，一次家暴，以及一个女人的自戕，他们都是大时代之下的微小命运，有人发泄，有人绝望，在窒息感中，人们把挣扎演变成了伤害，有人伤害他人，有人伤害自己，用痛和血确认自己的存在。这些死亡，不只是肉身意义上的个体的死亡，他们更像是为一个旧时代消逝时刻的殉葬。

这个故事横跨了1997年到2008年，但它只呈现了头和尾，所以对照就令人唏嘘。2008年，已经是一个光鲜的年代，奥运会和房地产，全球化和互联网，同一个世界和同一个梦想，谁还会提及那些曾经和过往，人们似乎都被重装了系统，解决了bug，早就不再是当年站在工厂门外被宣布下岗时不知所措的旧人。但是也仍然有一些人被困在了旧系统中，老旧的厂房被爆破，那些困于过去的人们站在一旁呆滞地观看，他们依然穿着黑色和蓝色的工服，依然一副困惑的表情，像是被国营工厂废弃的残破玩偶，和这个美丽新世界相看两厌。

那次拆除，炸毁的不只是一个地标，灰飞烟灭的其实是一个时代，那个瞬间，有一些微妙的东西被泄露出来——这个故事之中的很多地点坐标似乎都可以被时间坐标取代。比如，余国伟对燕子说，留下吧，他说的，是让那个倔强骄傲又敏感的女孩留在这座焦黑阴雨的小城里吗？其实，他是想让她留在这个自己认为可以获得荣光的，熟悉的，感觉安全的时间里。但一切终究不可能，时代兀自滚滚向前。女孩从桥上翻下，那列哐当作响的货车，到底将她碾碎，还是将她带走？或许，同时实现了二者。没有人能活着离开那里，所有人都以某种方式死去或者部分死去。老警察成为了行尸走肉，呆坐在阳光里，或许他的魂魄已经飞升着离开了那座小城，回到了北方艳阳下；余国伟蹲了十年监狱，拿着镶嵌着芯片的二代身份证，终于决定离开，却困在了车里；女孩燕子一心想着璀璨的香港，却殒命于肮脏的煤车；还有那些被连环杀手夺取性命的女人，在烂泥和冷雨里，从未有人给他们交代，而那个嫌疑人最终死于非命，这是对恶者的报应还是对善者的嘲弄？事已至此，一切都变得几近不可言说，真实和梦境彼此混淆渗透，余国伟一直赖以支撑自己的那次劳模颁奖是否真的发生过？如果最后那一场暴雪是真实的，那么，十年前领奖台上飘下的暴雪般的绒絮，又是什么？是对未来的警示和预言，还是一个男人陷于癔症中的神迹般的幻想？《暴雪将至》是一首时代的挽歌，写尽一群人的命运转折，时代的齿轮吱呀作响慢慢重新咬合，可谁又知道，那会吞噬多少沉默的人，又会翻覆多少人的生活？

（本文首发腾讯大家专栏，严禁转载）

这部剧用行动告诉我，什么叫过程最重要，也就中间几集还能看，开头结尾拍的都不是太好，本煜反派本来是出彩的，让他来演主角，就势必缺少了一个强大的反派，本煜要想出彩，那就得靠最后指环王这波黑化了，可惜那种类似八神的形象真的不适合真人来演，这一步棋就下完蛋了。

但是吧小爱也不错，这个军阀的形象有点意思，就是太逗比了，其实完全能胜任boss战，放在开篇无可厚非就是有点浪费。与名侦探狄仁杰相比算是全方位被压制。

最重要要知道一点，以动作戏为蓝本，那就得稍微像那么回事，动作指导真的要有，甚至要有点武术功底的为宜，本煜的动作戏真的差一些，动作不舒展，僵硬的动作配上高大的身材，显得很面。玩腐的挑的对象也不好，孔连顺来方世玉真的不如来阿宽……玩腐的玩的也更方便，唉！

在看《未来的你》这部电影之前，我上网看了看电影的评论，有一条陌生人写的评论让我在深夜里呆坐很久，他说：“你是不是跟我一样，QQ是在挂机，微信用来支付款，并没有人跟你聊天，只能默默的刷着视频，翻翻评论区。如果真的是，好巧，我也一样，你好，陌生人…”

虽然能够被人猜到剧情的大致发展，但还是瑕不掩瑜，电影的切入点和想表达的东西还是比较吸引我的。

虽然有些稚嫩，但是足够诚恳。

其实在看到苏哲回忆和小陆在一起的快乐时光的时候，我看到小陆的背影，再看到后面小米决定减去长发，我大致就猜到其实小陆和小米是同一个人。而当苏哲拦住了一个方向过来的卡车之后站在路上傻笑的时候，我也大致能够猜到接下来似乎有事要发生。

作为观众，我不得不说这样的情况会让我失去一些惊喜感和期待感。

但换个角度，也能够给人带来一些触动。

这部电影不由得让我想到一句诗：“悟已往之不谏，知来者之可追。”

我们总是在怀念那些过去的东西，无论是让我们痛苦的还是让我们欢乐的，走过后都不曾放下，但却始终忽略了，其实过去所有的一切都，可以是让未来的你变得更好的铺垫。为了不辜负过去，就要有更好的未来。

这些感慨，不单是为了怀念，有些事情死在了往日，但它们的意义却活到了今天。从过去中能读出今天的味道来，也许正说明你正在前进。

记得那天在街上走，超过了一些人，也被另外一些人超过；与一些人擦肩而过,偶尔肩膀还会相撞。

——我突然就想,果然生活中很多事情都是相通的。交错中很多事已经成为我的过去，我也成为了很多事的过去。

所以说，不是单纯为了怀念，因为单纯的怀念很多时候是一种空洞，用停留在以前的心情来约束现在的日子是一件于人、于己都很痛苦的事情。

这部电影从导演到演员虽然都是新生代，或许相比于一些知名演员，他们的表演稍微有一些稚嫩，但是整体来说，感情真挚。

有时候,对于某些事情而言,我们把自己变成了一种过去——这句话,你真的要懂……

回忆可以很乐观,也可以很悲观,只是全在自己的选择.

毕竟那些，进行在过去的事情，还有延续到此刻的意义。

很遗憾在剧情中小米用生命才让苏哲明白了这个道理，也很幸运《未来的你》这部电影可以通过剧情告诉我们这个道理。

回到一个陌生网友对这部电影的一点感想。是的，的确很巧，也很幸运这样巧。

这个世界很大，不止是地域广阔、人口众多，而且时空线还从横交错。可能在一个路口错过，会在下一个路口重逢，也可能惊鸿一瞥之后便是余音杳杳，无论如何，请珍惜当下、憧憬未来。

二十一世纪初，几乎大部分热播剧里都有苏有朋、赵薇、林心如、王艳等琼瑶男、女明星的身影。2002年，一部《无敌县令》让观众知道古装探案剧揉入轻喜风也可以让人看的津津有味，当苏有朋穿上官服、走上公堂、高喊升堂时，你会以为这是一部探案剧。但当宋丹丹拿个扇子，随便几句话就能让观众捧腹大笑，你又会觉得这绝对是一部喜剧。下面我们一起来回顾一下这部剧的魅力之处吧。

【详细】

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纪录片发布的当天晚上，看到凌晨一点半终于看完，第二天午休又再一次回顾这个纪录片也顺便记录一些我印象深刻的点。

视频一上来就是气氛紧张的更衣室，和系列赛第四场。那个系列赛过去已经半年，我仍然记得四场比赛，局面一场比一场凶险，从落花流水的痛打到第四场艰难的反超，如果不能4场结束战斗，也许被新疆抓住弱点翻盘也说不定。第四场比赛开打的时候我还在高速上开着车往家里赶，手机开着公放听声音直到比赛结束。

纪录片主要讲了曾繁日、万圣伟，杜锋，和李根的故事。阿日和老万，年轻、犯错、经验和能力的不足，天赋的限制。

万圣伟，20公斤肉换来的机会，在家乡父老面前投进的第一个球，打辽宁前火线驰援，这个只要进球就在虎扑拥有新闻的男人。

阿日，从人类被帽精华到内线小勾手，从无法上场的添头到现在球迷开始期盼他能上场，赛场背后付出的努力和承担的压力…阿日的脸即使放在娱乐圈也算是帅哥吧…两个摸过总决赛地板的男人，场下互相安慰的队友，“今天我是你的粉丝”。

还有因口吐芬芳而不断被消音的杜指导、肌肉碰撞的季后赛，仿佛过肩摔的强硬防守、血沫、眼泪、汗水横飞的赛场，赛前仪式般的理发，点点滴滴。感谢这支纪录片的诞生，让我对球队又更加多了一份理解。

总决赛前那次敞开心扉的饭桌上的出征宣言，大哥六年来的逐渐认清现实，征战13个赛季的英雄对几年来缺席总决赛的遗憾和渴望把我说哭了“我为什么要回到这个队里，看总决赛辽宁庆祝，我很难过，我本来应该是这里面的一员，但我却已经休息快两个月了”，周鹏的年轻时候的不甘心，永远不服输的劲头。

而且纪录片里的阿指导，原来更衣室里的讲话这么有魅力。

更让人难忘的还有家人的支持与泪水。杜指导上场前，bgm是家人的担忧，是媒体的不看好，夺冠后外援威姆斯的家人远在美国流下的热泪。

数据分析团队、对小外的分析、战术的分析、现代篮球已经开始与大量的数据支持划上链接符，这一点上广东队也已走在前列。

这个纪录片里我最喜欢的一段是杜指导讲述自己的故事，画面从杜锋切换到啊日，“每个老队员给我讲的一个比较重要的点的时候，我都记住一辈子，因为是他们打了一辈子球总结出来的东西，这个东西太宝贵了，包括全中国，我觉得全世界优秀的运动员来说，不光仅仅是篮球，他能到一个很高的程度和水平的时候，必然他是付出了很多很多的心血，还有什么，还有动脑子。他的思维方式，他的阅读能力，他的方方面面，他投入的精力和状态绝对是很大的。所以我觉得你们这个时代多好啊，不奋斗，太遗憾。”

感谢这支纪录片的诞生，从总决赛结束就一直期待，我是广东宏远的球迷，也是中国篮球的球迷。世界杯的失利让我们认清现实，却也对球员提出了更高的期待和要求，希望中国篮球越来越好。

这部剧带给了我意料之外的惊喜。我是看了宣传片，才准备看这部剧的，其实我并不是一个喜欢看偶像剧的人。对，我就是很肤浅，我看上了男主迟信的颜。但是看了8集过后才发现，这部剧很值得追。

首先，偶像剧该有的套路也都有，但是以一种有点小魔幻的样子呈现出来的。在演的过程中，所有主创们的演技也没有说多么精彩绝伦，但是让人很舒服，没有丝毫的不适感，力度把握的很到位。其中不乏一些夸张的手法，但是也都很符合剧情。其中有很多搞笑的剧情，可以治愈不开心哟。

后期的工作人员也是要加鸡腿的。剧中的一些插画超级可爱，很棒。插曲也是都很好听，目前为止，没有一首难听的出现。剧中色彩的运用很精彩，从所有道具到服装，从我观众的角度来看，是真的无话可说，超级超级好。很喜欢那些色彩，很舒服，很喜欢，恰到好处。

看了8集，能感觉出所有人都用心。很良心的一部剧，超级推荐，入股不亏。我以为我看一两集就会弃剧，真香警告。????我还能继续看下去，超级期待后面的剧情。

这是一开始的评论。

看的出来，导演，编剧，剧组很有想法，也很用心，按照正常人的逻辑来。是我看的逻辑最舒服的穿越剧了。服化道还算用心，没有很过分的妆容。配角也很有趣。台词看的出来有打磨，是合情合理的。目前感受就是男女主演的很好。男主还欠一点火候，不太像一个修行200年的人，味道不太对，演的中规中矩。毕竟是新人，不能太苛刻。这是看完二十多集的评论，现在我已经不想看了。因为剧情像白开水一样，像记流水账一样了。。这个剧开头感觉还是挺不错的，但是越到后面这个剧情有点拖沓。我觉得可能是因为现在的剧想要制作的长一点好拉广告。但是这样子会降低剧的质量。还不如做个短小精悍。好像御赐小仵作那样。广告费可能减少了，但是给人的印象会深刻，会完整一些。现在这样子，真的有一种很可惜的感觉。抱歉，我要把它从五分改成三分了，我已经看不下去了。我是剧情党的。我接受不了后面全都是我知道的剧情。做剧本还是得要用心做才行，剧本才是王道。

看这部片子我倒还觉得挺真实的。

或许是我的个例，我在日本留学的同学没有留在当地的，日企的制度有不少压力。也可能是因为我没有什么生活负担，所以找工作的时候最看重环境氛围。第一个工作的公司有点类似剧中男主公司的气氛，很压抑，一人一个小隔断，一间屋子十几个人，除了打电话的，其他人没有一个说话。主管交代工作任务，正眼都不看对方一眼，我当时就想，如果你连一点基本的礼貌和尊重都不给人家，时间长了对方也会慢慢习惯这种不被尊重的态度，也会放轻自己吧。就是那个时候，我坚定了辞职的决心。后来换的工作环境很轻松愉快，因为没什么压力所以也没什么勾心斗角。男主的一句话说的特别对——

工作是为了什么呢？为了活着吗？

如果像男主一样，工作到想自我了结，或者长久地压抑身心，身体、精神双重摧残，这样活着，还能活成一个人样吗。

当然现代人的抗压能力应该很强了吧，付出和收获成正比，或者你觉得值得，也能忍受，那可能就是个适合的工作，否则只会越来越埋怨辣鸡公司，埋怨不担责任的领导，埋怨合作不畅的同事。

说回这部电影，男主的心理变化，从他周围的色调可以略窥一二。

在不认识山本之前，他周身都是暗色，山本救他的地方，从地铁暖亮的黄光开始，颜色上多了更多鲜艳明亮，蓝天白云。之后男主戴着山本挑的领带积极了一段时间，结果被岚坑了，人也变得绝望，在床上辗转反侧，夜幕中的房间没有光亮，在咖啡店见女鬼的时候，整个环境色调也都是暗淡陈旧的。但是一些好的积极的情境下，都是晴空万里，阳光明媚，在屋顶要跳楼结果被劝好开始转折的时候，男主那白衬衫差点没晃花眼...包括结局的海边，沙滩，椰子树。

挺温情的一部片子，虽然剧情没什么新鲜的，但是看男主摆脱那个狂躁症部长和致郁的公司之后，还是感觉心里挺畅快的。

打发无聊时间的话，可以康康。ED也挺好听的。

目前第8集，三星水平，关哈线删了可以三星半这个五星是给一星的人打的。其实讨厌关哈线除了鸡肋造型也占了一大半原因，剧中有刘海长发飘飘的造型其实长的还是可以，但是之后的造型虽然符合人设但确实不讨喜。

特效比苍穹浩瀚好，和基地曼达洛基本一个水平线，关键是士官长盔甲还原绝对到位。

再谈回剧情，客观讲比较雷的也就后面莫名其妙滚了个床单，其他剧情基本及格顶多是快进水平不会到看不下去，反正虽然猜个八九不离十但到了第8集还是想看下去的。

选角士官长长得确实一般，但气质还算是符合，其他角色说什么ZZ正确的，我觉得形式上的ZZ正确比国内可以公然种族歧视强一点。还有科这个造型虽然不是很惊艳但是不至于到吐槽的程度把？

士官长摘头盔打一星，士官长露脸打一星，韩国人打一星，韩国人长得丑打一星，用多种族打一星，士官长有理由的情感会心理变化打一星，我不是在说这部剧多好，三星顶天了，但是就非得二极管是吧？你们和国内流量明星的脑残粉有什么区别 ？

男主角是怎么找到尸骸被埋？

中间男主替徐若瑄驱魔时，读取了徐的记忆知道洪文雄尸体以及他儿子尸体位置，这是煞魔神故意让男主读取的，目的是引男主上山，而男主也是因为读取了这段记录而决定上山谈判超渡洪的儿子。

影片人面鱼关系

人面鱼指的是洪的儿子，洪的儿子得了一种皮肤病，鱼鳞状的皮肤

煞魔神为什么利用洪的儿子？

当年郑成功收复台湾，遇煞魔神，所以请虎爷到台湾来，封印了煞魔神（限制其活动范围，在兰潭区域），这也是为什么煞魔神需要利用小男孩，小男孩可以上洪的身下山，从而引诱男主上山（男主是虎爷的宿主），目的是和虎爷再打一次。

洪的儿子为什么要煞魔神帮忙？

小男孩怨念极深，之前一直跟着洪文雄（从男主和警察对话可知），想报复他，可是洪文雄请了红衣的母亲的曾祖母定了一道驱魔符（此处从男主和警察夜访洪宅可知），所以小男孩近不了身，影片开头之所以小男孩成功了，是因为煞魔神帮了他破了符咒的威力。

煞魔神除了片头，还如何帮了洪的儿子？

加深了洪的儿子的怨念（所以没有虎爷帮助的男主两次都搞不定他），还有油炸魔神仔（也就是小男孩），按常理，油炸鬼是使鬼永世不得超生的方法，普通的鬼是死定了的，但是煞魔神帮了他，所以那条鱼被炸了后嘴里还吐出一条（即是小男孩没死）

最后煞魔神怎么了？

煞魔神最终死了（那为什么一开始不杀了它？），类似生死有命的定论，当初命不该绝，所以只是封印，命到该绝时，神仙都改变不了，影片也有说（阿公和男主对话）

今天是秋蝉播出的第6天，第10集。我是男主粉，本来每天最重要的事情就是欣赏美男子叶冲的西装秀和制服秀，为哥哥的演技疯狂尖叫吹彩虹屁，在屏幕前呐喊“冲哥喂我我能把碗都吃了”“我能吞下一个弹夹的子弹”，拿着爱的号码牌排着队等待刺杀叶冲然后住进他的大豪宅听他弹钢琴。但秋蝉超出我的想象了。我竟然看出了新鲜感。一是时代背景复杂，陷落后的香港各方势力聚集，还有国际力量的加入。二是几位主演身份设定有趣。首先男主是我党卧底，还是日方的高干子弟，背后可倚靠的力量是天皇，这种特殊身份导致上司佐藤和他之间有一种微妙的关系平衡，佐藤并非全然信任他却也不敢得罪，只能试探着甚至有时还要赔笑脸。女主是因为杀兄之仇而对男主怀恨在心的女学生。男主目前最重要的两个队友，一个是同被义父收养的义兄，一个是商界大佬。三是这谍战剧一来就把“谁是卧底”这个最大的悬念揭示了。甚至第一集下线了三个队友，男主直接陷入孤立无援的境地，这往后演什么？怎么演？四是很美。画面的构图和光影太漂亮了，光线明暗的变化让我很服气，服装也非常精致考究。而这部剧带给我新鲜感的独特之处，恰恰就是这部剧饱受争议的地方，主要集中在对前几集的质疑。我想以我理解的视角来为秋蝉洗刷一些冤屈。与时代背景相关的质疑是：一来就直接下线了三个，他们智商都不在线吗？/冲着老戏骨来看，结果一集都死完了？/死的人多不代表剧情紧凑，节奏快也很空洞。为什么一下子死光了？因为时局动荡，香港沦陷，日方抓紧时间清除地下党，佐藤给叶冲说檀香死了的时候用的词语是“老朋友”，说明已经有过很长一段时间的拉锯战，而给观众呈现的是最终的结果，呈现出来的是主人公秋蝉来到香岛时的悲惨情况。张涵予老师扮演的檀香，留给自己的最后一颗子弹，在剧的一开始就奠定了气氛基调，他是秋蝉在革命道路上的引路人，也是组织里的关键人物，在后面会经常出现在回忆中。鱼鹰交代的是情报站被炸毁、几乎全员牺牲的惨况，何刚的牺牲则激励池城扛起了集结香岛地下人员的重任。他们的牺牲绝对是有意义的，是故事背景的铺垫，绝非为了牺牲而牺牲。与主演身份设定相关的质疑是：他打死线人、三番五次救何樱，这么明显的暴露，日本人都还没发现。男主老是苦大仇深的/男主的表情太明显了，就明明白白写着“我是卧底”/男主表情和（上一角色名）一模一样，毫无改变。一来就打死线人是没有办法的选择，他不知道这个线人交代了多少、还知道多少，以后是否会继续被利用迫害更多同志，因此线人必须死，讲究的是他如何死。叶冲用小石头攻击线人，制造出线人想要攻击将军的动作，然后击毙了线人，话语中“只是打死了一个想害将军的中国人”，一个“只”就表现出对中国人的不屑。佐藤也显然认为这个线人并不比表面上安抚讨好叶冲更重要。首先叶冲认为何樱非救不可，他本身极具责任感，她哥哥因他而死，何樱又只是一个普通大学生，如果没有他保护何樱必死无疑，他孤立无援地在香岛，心里只想着能救一个是一个，“放长线钓大鱼”对他来说也是联系上同志的好方法，所以何樱必须要救。第一次救何樱的场景是在狱中，此时叶冲是在救护车被炸之后失踪，引起了日本高层的注意，然后叶冲又突然出现在将军的办公室，而救护车被炸是在将军的默许之下宫本的阴谋，因此将军只想着赶快把叶冲打发掉，何况叶冲还给出“放长线钓大鱼”的理由，此时佐藤做贼心虚自然就满足了叶冲带走何樱的小要求。第二次救何樱是在雨里，虽说给宫本的理由是共产党并没有出现，还要将何樱另作他用，但叶冲自己也知道这次太冒险了，必须再想个办法把救何樱的事情圆过去。所以才有了后来找佐藤拍桌子的事情，也相当于是借用“发现是宫本在刺杀我”的愤怒来掩饰他救了何樱的心虚。在这几次事件里，宫本对叶冲一是嫉妒，迫切想打压他以证明自己的能力，二是天皇并不是直接施压于他，他并不能感受到叶冲背景的威胁，因此他一直没有放过任何一个细节，一直在逐渐加深对叶冲的怀疑，佐藤也没有对叶冲完全放心，派出了士兵在叶冲家里附近“监督”他和何樱，因此在杀人和救人的这几件事里叶冲并没有完全撇得干净，两个日本人都在怀疑他，一个明一个暗罢了。男主的表情问题，首先孤立无援心情肯定是苦大仇深的，但我认为叶冲作为卧底，只在独身一人的时候才苦大仇深，喝酒弹琴都是痛苦的表情，但一旦在人前就又取决于面前的人是谁给相应的表情，比如和宫本主要是轻蔑嘲笑讽刺挖苦，和小庄就是轻松自在甚至孩子气的，平时叶冲基本上处于一个观察的状态里，这就重叠了他日本军官和卧底的身份，这两个身份都需要他保持警惕，时刻细心观察，加上有强大的背景作为庇护，没人会过度解读他的表情。我更不同意说和**（上一角色名）表情的相同的，叶冲情绪明显更为外放和起伏，并且日常有一种矜贵的从容礼貌和克制。与精致服装相关的质疑是：披着谍战剧外皮的偶像剧，服装太精致了，都油头粉面的。“偶像剧”是指为迎合人们内心需求，运用紧凑、浪漫的故事情节，帅气美丽的男女主角为主体进行艺术表演的一种形式。互相拿枪指着对方的头，不浪漫！男主是很帅女主也很美，但长得好看不是错吧，10集了女主在线时间少得令人心疼，说是男女主为主体还不如说是以男主和给池城开车的魏叔为主体！服装精致是因为他们的身份都很体面，日本高级军官、商界大佬、外国间谍、地方帮派、虽然是女学生但是日本高级军官给买衣服的女学生，都是光鲜亮丽的人物，谁会穿得灰头土脸的？但有一说一随身带卷发棒做头发这个我还是比较想吐槽的。最后总结。我有一个观点是一部剧应该是它本身逻辑自洽，剧情要结合人物设定来理解，而对人物的认知又基于剧情，简单来说评判一部剧是否合理，必须要回归剧本身，而不是个人认知的臆断，尤其要克服一些刻板印象。为什么说这部剧总是要粉丝来解读才能够看懂？因为它并不是谍战剧的一般套路，再加上一些该突出的重点没突出，一些交代过于简单导致观众没有记忆点。我承认它有一些细节问题，但我个人觉得整体逻辑框架来说是没有问题的，甚至挺精彩的。一开始就交代出“谁是卧底”真的太冒险了，观众全程是上帝视角，悬念没有那么强烈，就尤其考验剧情的设疑和解答，目前的套路是上一集没讲清楚的下一集就能讲清楚。最后声明。我是男主粉，演员的职责是演戏，无论是剧情、造型、剪辑或是后期选择配音，这都不在演员可控的范围内，演员已经完成了他该完成的部分，接受对演技的合理质疑和善意批评，其他的我都看不见。

恶意刷一星的行为真的不可取

【详细】

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