在纽约认识一个牙买加姐姐,在NYU念西语文学博士,可以说西班牙语、葡萄牙语、英语、韩语和一点意大利语,即使看起来完全是个decent people,她还说仅仅因为自己的黑人身份,在美国的大路上遇见警察的时候自己会害怕到颤抖,不敢把兜帽拉起来。在韩国和中国工作的时候她也被路人大喊过“GO HOME”,但在这些没有庞大黑人人口的国家,歧视更多是个人化而非系统性的。
Netflix今年
在纽约认识一个牙买加姐姐,在NYU念西语文学博士,可以说西班牙语、葡萄牙语、英语、韩语和一点意大利语,即使看起来完全是个decent people,她还说仅仅因为自己的黑人身份,在美国的大路上遇见警察的时候自己会害怕到颤抖,不敢把兜帽拉起来。在韩国和中国工作的时候她也被路人大喊过“GO HOME”,但在这些没有庞大黑人人口的国家,歧视更多是个人化而非系统性的。
Netflix今年新出的When They See Us以非纪录片的形式再次呈现中央公园慢跑者案:五个在1989年4月在中央公园和朋友游玩的十三四岁的黑人青少年仅仅因为与一名被强奸的白人投行女职员同时处于公园里面,就被指控强奸和蓄意谋杀。并且在受害者袜子上遗留下来的精斑与他们的DNA完全不符的情况下被判刑。一直到2002年真正的罪犯向警方坦白罪行,五名少年才被释放,但他们的一半人生已经被毁掉。于Black Community或是整个公众而言非纪录片剧集的意义不在于更客观地反映冤案经过而在于更大的公众影响力,当年的地方检察官Elizabeth Leaderer此前还在哥大法学院执教,终于在今年迫于舆论压力辞职。影片同时强调了特朗普在整个案件中扮演的角色——1989年他花了8500万美金在广告费上要求对这五名少年“恢复死刑”,直到今天真凶现身特朗普也拒绝承认当年的错误,二十年过后他已经从坐在Trump Tower里的房产开发商成为美国总统。
为什么当年的检察官即使同样对证据心存疑虑也要坚持把五个少年送进监狱?为什么真正的凶手已经向警方自首,这些毁掉五个孩子人生的人还拒绝认错?还记得第二集休庭间隙Elizabeth Lederer面对被告人辩护律师的质问时候的回答:即使代价是五个孩子人生,她也会继续指控。因为这不是哲学,而是政治。
上学期学Ethnic Politics,觉察到无论是种族、民族、意识形态、性别,都在政治运动中作为身份标识不断被强化。通过划分“我们”和“他们”,政治领袖们达到凝结团体力量的目的。这种划分,无论是在少数群体争取权益的运动中(如Black Life Matters运动)或是在特权群体巩固特权的运动(如White Nationalism运动)里,都为运动注入集体意志和精神。但在这样不断强化身份、划定边界和设定门槛的过程中,群体间的分裂和误解也增加了。细想中央公园慢跑案中检察官先对五个青少年作出有罪预设,然后慢慢寻找证据和利用法律辞令和法庭经验的优势胜诉的过程,人类对外来者和异见者的不宽容是根深蒂固的,对这种情感的“回溯性辩护”,只是披着理性的外衣罢了。
成年人的世界难道只有胖这一个东西吗?把成年人的世界描绘的也太单纯了吧。
整个电影没有一个正常人。
林晓曦因为黄可长的好看才喜欢的,反过来黄可只在乎她的样貌就不高兴了??就开始批判了。
林晓曦居然是因为帮韩冰吃饭才变胖的?这变胖的理由也有点太单一了
成年人的世界难道只有胖这一个东西吗?把成年人的世界描绘的也太单纯了吧。
整个电影没有一个正常人。
林晓曦因为黄可长的好看才喜欢的,反过来黄可只在乎她的样貌就不高兴了??就开始批判了。
林晓曦居然是因为帮韩冰吃饭才变胖的?这变胖的理由也有点太单一了吧。
这部电影传输的价值观就非常不对。
1。逆来顺受就能防止校园霸凌吗。电影中林晓曦像一个女侠一样和胖子韩冰说:“我帮你吃,不吃完他们肯定还要欺负你。” 后来林晓曦又说是因为帮韩冰吃饭才变胖的。这样看,肯定不止是那一次,起码有很多很多次。没有从根本上解决校园霸凌。为了讲述俩人青梅竹马的吃饭友情,是不是有点可笑?
2.我实在不明白颜值在这个社会已经变成了这么重要的东西了吗?颜值高只是锦上添花而已。没有锦,只有一坨屎,有那么多花有什么用。和一个人接触,外表只是第一印象。甚至可以说,一个人的谈吐是第一印象。如果温文尔雅,落落大方。即使没有很好看,我也会很欣赏,很愿意继续和她交往。
我是真的不明白这个电影到底是想传输什么内容。完全就是一个童话故事。
在某网站上看见介绍这才去看了,介绍上说这是一部极度烧脑的好片,,,结果,看了个开头就想弃剧了,然后,又捏着鼻子看了十来分钟,到十九分40秒的时候,知县大人说了一句
在某网站上看见介绍这才去看了,介绍上说这是一部极度烧脑的好片,,,结果,看了个开头就想弃剧了,然后,又捏着鼻子看了十来分钟,到十九分40秒的时候,知县大人说了一句
树上鸟儿成双对绿水青山带笑颜随手摘下花一朵我与娘子戴发间从此不受奴役苦夫妻双双把家还你耕田来我织布我挑水来你浇园寒窑虽破避风雨夫妻恩爱苦也甜你我好比鸳鸯鸟比翼双飞在人间
树上鸟儿成双对绿水青山带笑颜随手摘下花一朵我与娘子戴发间从此不受奴役苦夫妻双双把家还你耕田来我织布我挑水来你浇园寒窑虽破避风雨夫妻恩爱苦也甜你我好比鸳鸯鸟比翼双飞在人间
树上鸟儿成双对绿水青山带笑颜随手摘下花一朵我与娘子戴发间从此不受奴役苦夫妻双双把家还你耕田来我织布我挑水来你浇园寒窑虽破避风雨夫妻恩爱苦也甜你我好比鸳鸯鸟比翼双飞在人间
树上鸟儿成双对绿水青山带笑颜随手摘下花一朵我与娘子戴发间从此不受奴役苦夫妻双双把家还你耕田来我织布我挑水来你浇园寒窑虽破避风雨夫妻恩爱苦也甜你我好比鸳鸯鸟比翼双飞在人间
提问:一个男人如果把自己的婚外女人定位为“亲人关系”,而不是“情人关系”,这是什么心态?
十二回答:说明男人和原配有许多希望沟通的事情已经无法沟通,希望从妻子那边获得的理解和支持没有得到。请注意,这种现象并非是妻子一个人的问题。还有就是这个男人骨子里还没有踏实
提问:一个男人如果把自己的婚外女人定位为“亲人关系”,而不是“情人关系”,这是什么心态?
十二回答:说明男人和原配有许多希望沟通的事情已经无法沟通,希望从妻子那边获得的理解和支持没有得到。请注意,这种现象并非是妻子一个人的问题。还有就是这个男人骨子里还没有踏实,对别的女人始终有需求,而对最亲密的人也就是小三,肯定有亲人的感受。
男人因为责任和面子的原因,一般不会把自己脆弱的一面暴露在人前,只有他真正的信任你,把你当作最亲近的人,才会把真实的内心给你看。所以,如果男人愿意和小三分享他脆弱的一面,把自己的烦恼和痛苦展现在小三面前,说明他对小三已经没有了防备,真正把她当做了家人。
喜欢一个人,直到最后都会喜欢上这个人的一切,这其实也涉及到心理学中的“晕轮效应”我们对事物的认识都是由点到面的,男人喜欢一个人,也是一个由点到面的过程,从单纯的喜欢你,到最后也会喜欢和你有关的一切,到这个时候,男人也就真正把小三当作了亲人。也愿意照顾小三和她的家人。
情人关系是所有情感关系里最不牢靠的一个关系,男人把小三当亲人,也就是说明他想摆脱情人之间的关系,想建立比情人更加牢固的一个关系,那就是他所说的亲人。
情人关系达到一定程度时,会觉得对方就像自己的亲人一样。达到这个程度就说明对方的身心都在这个小三身上,对你也会比把小三当情人的阶段更放在心上,因为对他来说亲人是很重要的。亲人关系比情人关系,让他觉得更安心。更比情人关系来得更加牢固。而且亲人每天都是可以看见的,亲人是一个温暖的代名词。说明男人对这个情人走肾又走心了。
个人观感挺好,动作戏张力十足,尤其是舍得花钱,五星好评。
看了影评才知道是抄的,嗯,不愧是王晶。不过就算真的抄了,邵氏也有过很多类似架构作品,比如残缺和五毒天罗(记不太清好像是这部),强行解释成模仿自己公司的前作也不为过。
看的时候没感觉到制作粗糙,因为的确挺有看头,王胖子是个幽默的胖子,而且这个年代他还没像后来一样流于屎尿屁,庸俗中带着清新。事后回味觉得某些情节太顺
个人观感挺好,动作戏张力十足,尤其是舍得花钱,五星好评。
看了影评才知道是抄的,嗯,不愧是王晶。不过就算真的抄了,邵氏也有过很多类似架构作品,比如残缺和五毒天罗(记不太清好像是这部),强行解释成模仿自己公司的前作也不为过。
看的时候没感觉到制作粗糙,因为的确挺有看头,王胖子是个幽默的胖子,而且这个年代他还没像后来一样流于屎尿屁,庸俗中带着清新。事后回味觉得某些情节太顺理成章,比如尤其是河边脱困和在柬埔寨脱险两段,本来可以有更好的发挥,这两个阶段性胜利来得太轻易,弱化敌人有时就是弱化自己,没有出色的敌对势力衬托,几个主角的形象也很单薄,感觉不到是孤胆英雄,反倒有种趁人之危的既视感。具体来说就是不够细腻,就像把故事大纲直接拍出来一样,缺乏紧张感和代入感。其实观众明明知道主角团不会死在进度条才进行到一半的时候,但是他们想看到跌宕起伏的剧情,想看到过五关斩六将,这时就需要制造困难和悬念来造成他们似乎要领便当的错觉,才能让影片更具观赏和娱乐价值。
反水那位的动机不太经得起推敲,余安安弑父的理由有点牵强,井淼是人设太单薄,不过一旦接受影片的设定,这些都不算什么。总之,如果不太认真地看,这是一部很适合娱乐的商业片。
我爱龙哥,我不在乎他秃。
哪怕是在一部主旋律作品中,文牧野仍保留着他对底层困境的真实关照
哪怕是在一部主旋律作品中,文牧野仍保留着他对底层困境的真实关照
首先,作为陈可辛导演的作品,《夺冠》的故事是工整的,叙事基本流畅,演员演技在线,在表现竞技体育的镜头语言上也很有看点,是一部质量偏上的电影。
不过我这儿不想深究电影的文本,只想谈谈《夺冠》的主题。
陈可辛是一个有表达欲望的导演,《夺冠》和他的其它作品相似,其真正的主题都是喻而不言的。观
首先,作为陈可辛导演的作品,《夺冠》的故事是工整的,叙事基本流畅,演员演技在线,在表现竞技体育的镜头语言上也很有看点,是一部质量偏上的电影。
不过我这儿不想深究电影的文本,只想谈谈《夺冠》的主题。
陈可辛是一个有表达欲望的导演,《夺冠》和他的其它作品相似,其真正的主题都是喻而不言的。观众都能感受到主题,但不一定能言说出来,这是一种润物细无声式的宣教。我不反对陈可辛导演表达他的观点,但并不认同,因此觉得有必要将之点明,再附上自己的观点给读者参考。
简单而言,《夺冠》中的郎平是一条线索,她作为队员,和作为教练,两次带着 “中国女排” 走上世界巅峰。两次 “夺冠” 有其共性,就是唤醒了女排队员的拼搏精神,并且最终赢得了 “胜利”。而主要戏剧冲突却不是拼搏的过程,而是两代人截然不同的 “组织方式”,一代是 “左旋” 的,一代是 “右旋”的。
何谓 “左旋” “右旋” 呢?这是一个哲学的方法论。假设我们站在未名湖边,想绕湖一圈。我们顺时针(左旋)走一圈,和逆时针(右旋)走一圈,都是绕着湖走了一圈,但看到的沿途风景却是截然不同的。湖边的花草树木、楼宇本身是一体的,但因为我们走的方向不同,一次只能看到它们 “一半”。
英国今年推出的纪录片《金融丑闻:揭发Wirecard诈骗案(Skandal! Bringing Down Wirecard)》是根据英国《金融时报》的调查记者丹·麦克勒姆揭发这家科技公司真相的战斗的新书《为真相战斗》改编,记录了媒体记者丹·麦克勒姆(Dan McCrum)花费七年多的时间,对抗来自Wirecard的反侦
英国今年推出的纪录片《金融丑闻:揭发Wirecard诈骗案(Skandal! Bringing Down Wirecard)》是根据英国《金融时报》的调查记者丹·麦克勒姆揭发这家科技公司真相的战斗的新书《为真相战斗》改编,记录了媒体记者丹·麦克勒姆(Dan McCrum)花费七年多的时间,对抗来自Wirecard的反侦察与法律威胁,如何从吹哨人和卖空者获得内部信息,最终揭露了Wirecard的欺诈行径这个天大的骗局的调查过程,让这家总部位于慕尼黑,曾被认为是欧洲不可多得能与硅谷抗衡的金融科技公司的支付巨头Wirecard在2020年被爆出财务造假,公司早已资不抵债,犯罪嫌疑人受到惩处。
观看这部纪录片最大的感受就是,为什么社会需要有能独立调查的媒体和勇敢的记者。
这家总部位于慕尼黑的支付处理公司Wirecard是颗“金融科技”明星, 2018年令人艳羡地被纳入德国DAX股票市场指数,市值一举冲破200亿欧元(230亿美元)。但在2020年,它令人咋舌地跌落神坛,之后只剩下一个资不抵债的躯壳。要不是有记者丹·麦克勒姆坚持不接的调查,Wirecard说不定至今仍是欧洲最受追捧的科技公司之一。这位英国《金融时报》的调查记者第一次听说这家公司是在2013年,当时一名对冲基金经理建议他挖一挖这家公司。他记下了它的名字,在旁边打了个问号。在七年多的时间里,他在一些卖空者和小心拉拢来的吹哨人的帮助下,拼凑出了一副建立在欺诈之上的公司的图景:客户是假的,利润是编的,现金结余也是越仔细看就越觉薄弱。这场揭露真相的战斗不得不多线展开。Wirecard发起了反击,手段毒辣又下作。电脑被黑,办公室被疑似遭窃听,谣言四处散播。据作者采访的一名前警察称,Wirecard一度让30多名私家侦探“跑遍伦敦”,试图挖出麦克勒姆以及他在《金融时报》的同事还有卖空者的黑料。这让人变得神经兮兮:麦克勒姆开始把笔记本放在一个用6英寸厚的钢板制成的保险箱里,并在地铁车门即将关闭时跳出车厢,以防有人跟踪。
2017年的时候英国《金融时报》第一个在网站和纸媒报道了Wirecard有问题。Wirecard急了,一面出动公关污蔑《金融时报》和记者,一面发动舆情职责英国报纸凭什么管德国闲事?挑动民族感情称呼英国妄图打击德国金融业,搞的民意沸腾,连德国官员都频频出来维护这家公司,害怕Wirecard崩盘会动摇德国金融市场根基,毕竟他是DAX30指数成分股。所以一拖就拖了三年,直到2020年上半年熬不住了,才启动官方调查,确认Wirecard巨额亏空,资不抵债。Wirecard股价从192欧跌到2欧,市值蒸发近1000亿。
这部电影是之前在网上的一个片段看到的,就好喜欢,可能我本身就比较喜欢这类型的吧,后面特地去找资源看。看完其实我有一些地方并不是很懂,特别是那个法师,你既然那么厉害了,干嘛还要为王爷做事,找所谓的小贝勒,自己直接做皇帝不好吗??还有那个坛子里的小孩,本来看着好像什么都不懂,但最后被说丑的时候,都想打破坛子,他最后被法师over的时候,伤心了一下下那。小男主我没什么感觉,我比较喜欢那个老婆子,她
这部电影是之前在网上的一个片段看到的,就好喜欢,可能我本身就比较喜欢这类型的吧,后面特地去找资源看。看完其实我有一些地方并不是很懂,特别是那个法师,你既然那么厉害了,干嘛还要为王爷做事,找所谓的小贝勒,自己直接做皇帝不好吗??还有那个坛子里的小孩,本来看着好像什么都不懂,但最后被说丑的时候,都想打破坛子,他最后被法师over的时候,伤心了一下下那。小男主我没什么感觉,我比较喜欢那个老婆子,她假si那一段真的是让人印象深刻,她和老头子本事不分上下 ,小男主在中间,好难啊??
算是都市喜剧吧,大体的剧本还是不错的,有些细节在逻辑上能说得通。不过导演的水平实在是不敢恭维,剪辑的不算好,剧情的把握、气氛的烘托什么的也不到位。还有那植入广告,做的敢再明显点吗,恨不得要帖你眼上了,这不叫植入,而是真正的打广告了。打发时间的话可以看看,认真看剧情的话就会有很多槽点
算是都市喜剧吧,大体的剧本还是不错的,有些细节在逻辑上能说得通。不过导演的水平实在是不敢恭维,剪辑的不算好,剧情的把握、气氛的烘托什么的也不到位。还有那植入广告,做的敢再明显点吗,恨不得要帖你眼上了,这不叫植入,而是真正的打广告了。打发时间的话可以看看,认真看剧情的话就会有很多槽点
第一,特效值两颗星,但我搞不懂那个村庄明显木属性水属性多,那条龙也是水龙,为什么特么龙鳞武器什么的都是橙红色的火属性,十环给男主也是橙红色的,主色调不应该是青蓝色吗?特效分再扣一星。第二,全片的选角,妆发效果都是西方人眼中的中国人面孔,作为一个中国人来看是真的丑(不针对演员),不是国人认知里的那种丑,是那种就是你一眼看过去很别扭,跟你日常见的国人脸不一样,就是一眼看到就知道是老外但又是东方面
第一,特效值两颗星,但我搞不懂那个村庄明显木属性水属性多,那条龙也是水龙,为什么特么龙鳞武器什么的都是橙红色的火属性,十环给男主也是橙红色的,主色调不应该是青蓝色吗?特效分再扣一星。第二,全片的选角,妆发效果都是西方人眼中的中国人面孔,作为一个中国人来看是真的丑(不针对演员),不是国人认知里的那种丑,是那种就是你一眼看过去很别扭,跟你日常见的国人脸不一样,就是一眼看到就知道是老外但又是东方面孔的那种别扭感,电影里妆容还强化这一点,真越看越不舒服。第三,明显看出来想讨好中国观众(感谢祖国的强大)。比如《卧虎藏龙》的竹林,成龙《尖峰时刻》的脚手架打戏。这些确实挺好的,还有终于不蹩脚的中文。但故事内核还是西方思维,比如男主最终想杀父亲的理由,你说父亲被蛊惑了大义灭亲我可以理解,但你特么是因为父亲仇家杀了母亲,所以认为是父亲带来的灾祸,并且父亲把他训练成杀手。这杀父理由真握草了。第四,这主角他妈死了,他在边上看。他爸死了,他在边上看。龙快被打死了,他抓着毛在看。憋了半天就最后放个大收人头,真不愧为杀手,就一人头狗。坐拥神龙之心的气加十环一点用没有。看到这就想起那沙比《功夫之王》,简直一模一样,就场景更中国风一点,主角变成自以为的东方面孔。内核还是一点没变,完全自娱自乐
注:此文已发在公众号“孟孟聊电影”,欢迎大家联系转发~
大家好,我是和大家聊电影的孟孟。
前几天柳岩直播卸妆的视频上了热搜。
打开之后才发现这是一部电影的预告片。
注:此文已发在公众号“孟孟聊电影”,欢迎大家联系转发~
大家好,我是和大家聊电影的孟孟。
前几天柳岩直播卸妆的视频上了热搜。
打开之后才发现这是一部电影的预告片。
丹佛在黛西的葬礼上穿着深色西装,橙色衬衫,帅到了人生巅峰。是黛西夫妇让这个暴躁的流浪汉可以体面的站到众人面前,作为这个家庭最亲近的朋友,回顾这位女士天使般的一生。
《陌路之恋》,真实事件改编,非常温暖的福音电影。之前看过书,书名好像是《世上另一个自己》之类的。对鸡汤文学是有点排斥的,但这是真实传记。就真是有这样的人,活成了别人的光与盐,拯救着这个世界最黑暗的角落里暗
丹佛在黛西的葬礼上穿着深色西装,橙色衬衫,帅到了人生巅峰。是黛西夫妇让这个暴躁的流浪汉可以体面的站到众人面前,作为这个家庭最亲近的朋友,回顾这位女士天使般的一生。
《陌路之恋》,真实事件改编,非常温暖的福音电影。之前看过书,书名好像是《世上另一个自己》之类的。对鸡汤文学是有点排斥的,但这是真实传记。就真是有这样的人,活成了别人的光与盐,拯救着这个世界最黑暗的角落里暗自痛苦的灵魂。丹佛·摩尔这个从出生时起就注定微不足道的小黑奴,这个从未在白人的繁华都市中感受到温情的安哥拉的罪犯。直到遇到黛西女士一家,才终于摘下了颈上的枷锁,脚上的镣铐,脱胎换骨成为真正的自由人。
罗恩也是一样,在修弥婚姻的过程中,慢慢发觉与做一个多金的画商相比,付出、坦诚、施予反而是获得幸福的捷径。连他固执偏狭的父亲,最终也放下了酒瓶,对家人和他人的关心唤醒了那个要挖很深,才能见得到的善良的人。总有另一个自己等待寻找,等待召唤。沉睡在你如今看起来疲惫的皮囊里面。
丹佛最后的悼词如同布道,“无论我们富有,我们贫穷,或是介于两者之间,我们都是无家可归的人,我们每个人都在回家的路上,欢迎回家黛西。”上帝越看重的,撒旦越垂涎。像流星一样划过夜空,黛西女士这样的人,他们前来照亮的路,通往真正的天堂。