1.如果你还没买票！请千万别被主演名单里的徐峥忽悠入场(毕竟徐峥的累计出场时长还不如一条叫蔡蔡的狗)…

2.如果你买了票，还在等放映，请你思考一下现在的困意值，准备好眼罩耳塞U型枕随时准备入睡。

3.如果你买了票也看完了，你就知道我为什么会说前两点了…

(求求郭采洁挑挑剧本吧，简直在喂观众吃屎！)

有关这部电影已经有太多的第一，数据方面我不多言，其他影评人已经十分详细的展示给大家，欢迎翻阅。

而我想说的是我单方面的感受，我本人是02年出生，虽不是成龙大红大紫的那个年代；但港片的热潮依然方兴未艾，当时人们观影还是以DVD为主，我从小就断断续续看了很多龙叔的片子，但都是“图一乐”；毕竟当时的我也根本看不懂镜头语言，动作设计等等之类，更不会用专业的术语去表达自己的感受。后来进入到10年之后，龙叔、李连杰、洪金宝、甄子丹那批最能打，最敢拍的香港电影人虽年事已高，却依旧宝刀未老，但迫于视效和饭圈文化的发展，传统的功夫武打片拳拳到肉、精彩流畅的优点被逐渐埋没，观众对剧情的要求越来越高，对演员的更是“吹毛求疵”；于是迫于资本的压力，传统的功夫片逐渐不再注重优秀流畅的动作设计、精彩绝伦的大场面，而是花大价钱去请当红流量小生，以及写一些迎合市场的模板式剧本，动作电影不再需要真才实学，因为后期的拟音和前期的拍摄可以模拟出一种更加爽快的打击感。如果王家卫是这个时代的导演，《花样年华》大概就是男女主私奔然后女主不幸去世这种狗血剧情；如果成龙是这个时代的导演，可能拍完一部《红番区》替身就得拉一车；究其原因，是中国电影人的水平不进反退吗？实则不是，根本原因在于观众；再深究一点，因为资本懂观众，他们往往都是利用片中的某一点来无限放大，从而掩盖这部电影本质烂片的事实吗，所谓劣币驱逐良币，优秀的电影不赚钱，再有信仰的电影人也迫于现实的压力改拍可以挣钱的商业片。举个简单的例子，抗日神剧为什么有市场，因为制片人抓住了爱国情怀，让你忽略了各种不合理不合逻辑的因素；狗血爱情为什么有市场，因为制片人抓住了年轻人的渴望独特不甘平庸，每个女生都幻想自己是韩剧女主，看片时自然主动带入其中，演员的演技早已被其抛掷脑后。所以我们如何避免自己深陷这种资方的精神pua，答案就是多看好片，看看真正优质的片子，看看真正拳拳到肉的打戏；所以我向大家真诚的推荐这部红番区。

本来校园剧的设定挺单一的，但是融入了配音的背景和古风的剧情之后，就变得丰富立体起来了。古装的部分感觉还差点意思，剧情线比较仓促，配音的部分分量就够足了，从头贯穿到位，有始有终挺好的。演员还比较青涩，有时候还是会有点尴尬，可能也和太落入俗套的剧情有关。但不得不说，甜是真的很甜，把人们想象的校园恋爱展现得很好，代入感很强！总体还是很好看的~搞笑的台词和剧情也给整体加持了不少，约会是出的小岔子，男二女二相互吃醋的搞笑情节，都加了不少分~

阿里巴巴，淘宝，支付宝，旺旺，优酷，土豆，大麦网(娱乐演出)，阿里影业，淘票票(电影票)，飞猪(旅行)，高德(地图)，芝麻(信用)，滴滴，口碑，饿了么，魅族，阿里云(服务器)，万网(域名)，虾米(音乐)，钉钉(企服)，神马(搜索)，UCWeb(浏览器)，还有大部分共享单车也已都和支付宝打通！

本片可以被归类为”当代乡村回避现实主义“， 其中的“回避”比带有任何褒贬色彩，就是对电影题材的定义，就像盛行于拉美地区的魔幻现实主义中的“魔幻”一样，就是一个描述或者感悟的中性词，并非正向或负向的态度。

都市题材的写实影片是很难回避社会现实的，影片故事的小环境太容易受到社会大环境方方面面的影响，题材的深度和广度在写实和过审的平衡度上很难精准把握，要么陷入“四娘跟班”或无病呻吟没事找事或过度煽情的怪圈，要么是剧本被要求修改的支离破碎面目全非让人看的不知所以，类似于《万箭穿心》这样左右拿捏都非常到位的影片就成了可遇而不可求了。

乡村现实主义题材相对城市题材就少了很多这样的尴尬，在回避一些社会当下热点问题的时候，依然可以用某些乡村传统陋习和城乡反差拉大造成的矛盾心态来推动故事进程，也不失为另辟蹊径的一种思路。

然而无论”回避“是主动刻意的选择还是被动无奈承接，其可持续性是很容易被质疑的。就像影片最吸引人的点之一恰恰就是开头对乡村丧事的场景的描绘，高开之后如何不变成低走，就成了本片最大的挑战。整部影片看下来，虽然不至于烂尾，但开场一瞬的高光还是没有坚持下来，也算是无可奈何的遗憾吧。

八玥，二喜和家兴代表了当下非常典型的三类乡村年轻人的心态。

八玥所代表的乡村年轻女性，随着对外部世界越来越多的接触，不再愿意安于乡村面朝黄土背朝天不是放羊就是生娃的简单生活，想出去闯一闯，至少不想让自己的闺女再走自己”放羊-嫁人-生娃-让娃放羊-让娃嫁人。。。“的老路。而八玥们的从心态到行动的变化，也造成了目前乡村年轻女性的大幅度减少男女比例严重失衡。

二喜则是安于现状群体的代言人，条件虽不太富裕，但有勤劳的父母辈攒下来的一定家底，加上对乡村外界变化的抗拒，不愿意做出改变。其心态有点类似于日本的御宅族，但带有典型的中国北方乡村朴实而求安稳文化特色。

家兴则是走出去的代表。很早的生活挫折让他选择离开大山去县城发展，但是内心依然保留了对原生地的眷恋。在老家乡村的自豪感成就感，和在城市并不太容易找到归属感，甚至他自己都很难完全理解这些复杂的情感对其的影响，更多时候，就是走一步看一步了。

三人各自的路，都没有对错，只有本心。

在目前和将来可预见的一段时间内，由于受众和取材范围本身的局限性，当代乡村回避现实主义影片还属于是小众题材。想要获得脱颖而出的惊艳，需要的不单是贴近现实的演技和取景，还需要打磨出有内涵有深度的故事情节。

影片三星，多给一星作为鼓励。

《陈翔六点半之民间高手》观后感

今天我看了《陈翔六点半之民间高手》这篇电影向我展示了中国文化的博大精深，是以一场乒乓球比赛拉开序幕。

这个电影讲述了30年前乒坛老将杨国强为了照顾孙儿杨双喜而迫不得已放弃人生中最重要的比赛，可杨双喜却不知详情认为，爷爷是因为害怕而认输的。因此面对老年痴呆的爷爷忍无可忍而骂了他,他奶奶的一气之下告诉他当年的真相，杨双喜感动不已，觉得自己误会爷爷，于是把自己爷爷住了十几年的小房子卖掉，进行了一场乒乓球比赛。剩下的钱当作了奖金。他花费了大量的时间游说了几个身还绝记得民间乒乓球高手，想让爷爷仿佛置身于当年的比赛场上，但是半路有警察说那场比赛是假，因此计划泡汤了，时间飞快，此地正式进行了一场民间乒乓球比赛于是杨双喜找回了当年的好友正式把他们带入了决赛。经过杨双喜永不放弃的决心和坚强的意志，杨国强终于想起了当年的比赛，他的好朋友都惊喜万分，最后杨双喜面对宛如狂风一般的乒乓球一次次的摔倒，一次次地站起来。克服了巨大的困难，学会了他爷爷当年的绝招左右手交替间接球，赢得了最后的比赛。

这部电影以亲情为线索让我见到了一个又一个的感动场面。我觉得这部电影告诉了我一个道理，我们小孩子什么也不知道亲人为我们付出了多少，其实他们对我们的打驾也是为了我好，所以我们要尊敬他们。

看了片花和预告，两个警校生甜甜的爱情中穿插着一系列的案件，一边打闹一边破案的感觉很好，男主高冷高智商，武力值也不错，而且是能动口不动手的主，女主能打但偶尔智商脱线，欢喜冤家是我比较喜欢的，后期似乎有点虐，警队的爱情还得经历生死考验，更加衬托出了校园时光的美好，还是很值得一看的，今晚八点准时约起。

陆一白真的是理想的同桌，我怎么没有这样的同桌，长得帅不说，学习那么好，孙泽源演技太好了吧，完全看不出来像个新人，get不到林星辰的长相，在里面怎么傻了吧唧的，敖瑞鹏也好帅，这个电视剧就盛产帅哥！太喜欢了！敖瑞鹏多演电视剧！孙泽源冲继续给我演青春校园剧，还有那个女二，多演校园剧，也太好看了吧！！

仔细想了想，收回之前“很不TimBurton”的评价。这个电影其实站在小象的视角看是“千与千寻”的故事，一段为了找回母亲而进行的奇妙瑰丽又丑恶的危险冒险。马戏团贩卖的欢乐背后是动物的悲鸣，优待和爱心前提是足够的利益，买卖从来不是无辜的。不要被异族的掌声和温情蒙住眼睛，舞台再美也是牢笼，冒险最好的终点是离开是回到属于自己的天地。

全程没意识到小象是特效制作，被萌翻，每次看小象飞的时候都会有种看见了奇迹的单纯喜悦。小朋友一定会喜欢吧。Eva很美和小象很和谐。已激情下单同款玩偶，并将去游乐园提上计划。迪士尼软植入的功力respect

下班回到家后, 在六公主看了后面大半段. 说实话, 杀人动机比较合理, 题材比较新鲜, 对于冷漠的旁观者和不守文明的老师小孩怀恨在心, 当然自己开车说话和分心是主要原因, 这就是出了任何事情首先不是自我反省, 不从自身找原因的那类人. 行由不得, 反求诸己. 如果一出事情就怪别人, 注定会是悲剧收场. 最大的败笔有三点, 一点就是女警办案还穿高跟鞋, 跟踪就跟踪嘛, 没两下子还敢上前,而且还不呼叫支援. 另一点就是, 既然抓了就杀了, 偏偏要绑在屋子里让人去救. 第三点就是在医院打个天翻地覆都没人发现, 真是拍戏包场, 呵呵.

咋说呢，后来是念旧让我给了四星。也比较能理解 第二季需要承接第一季的线头，铺展开来，还要描述当时的宏大背景 还要引出后文，确实在短短的剧集里面有这么多元素也不容易。出于一种理解 和主演们的演出到位 以及音乐和服装暂给面子。

但是可吐槽的简直一大堆 把我的高冷病娇教授还给我啊 这一季马修简直就是个疯批 动不动就狂躁了，生气了，保护欲了，演员演的挺好，但是我就觉得跟个原始人一样 无法控制情绪了？女主和他妈一样要时时安慰，其实男女主不要强行尬爱 就分别搞事业我觉得挺好的Jesus，结果这季的恋爱一点都不唯美，恋爱也跟有世仇一样。球球你俩各自为王。

这个剧情也把我尬坏了 据说原著都能圆回来 但是马库斯这条线的俩人就是不假思索哔哔赖赖还正义凛然的样子真是给我惊到了，就这？？活了这么多年咋没长进呢 女主一点警惕意识都没还是专员？有点不能接受。那俩姑姑也让人操心，看见烟雾里的瑞贝卡以为是真人还是怎么滴就想摸摸，直接走上去把烟踩没了，Jesus，下至我五岁的小外甥女上至我半身不遂的奶奶都干不出这么绝的事真的 也是个人才了。俩人五次三番占了还挺多篇幅就是一个说你别去一个说我就要去，一个作法片段演了至少三四遍 弹幕有人说 能不能继续 不想看施法了，我都会了 给爷整笑了。

还有想吐槽的就是背景，我真的宿舍全黑屏幕最亮，还是看不见 再加上那个时代的人都邋里邋遢十分疯批，我真是看了个寂寞，感觉很多人物行为可能是因为不像书里一样可以大段描写 所以变得特别突兀 比如皇帝啦女王啦还有凯利啦，直观感觉就是，一群疯批。。。以及调亮屏幕之后一定要记得调回去。。。。关掉视频的那一刻我差点让自己晃瞎。。。。

害，虽然但是，男女主颜值依然在线，女主的身材我真的是 (//?//)比较喜欢的片段和大多数人说的父母爱情不一样 我印象深刻的是女主嘴炮男主基友劝降的那段，念了基友从未发表过的诗，并告诉他，我知道你的未来。那一时刻莫名觉得很浪漫，很绝望，也很震撼，便纵有千种风情 更与何人说。

等待《江照黎明》更新的日子里，看完了《今生有你》，又看完了《老闺蜜》。五位主演: 王馥荔，潘虹，宋晓英，许娣，吴冕 - 排名按照年龄顺序由高到低。这是什么神仙组合，居然看到五位影后的联袂合作，有生之年啊。看到影评中各种吐槽剧情的不合理、剧中子女饰演者的不合适，演技不行、颜值忒低，骂编剧、骂导演，骂得那叫一个酣畅淋漓。骂得倒是没错，确实剧情是有拉垮的地方，时不常就让人想翻几个白眼。嗯，我没想寄刀片，因为寄不过来，太费刀片了，哈哈。年轻演员初看也不够给力 - 但是，先别急着被劝退，耐心看下去，不说渐入佳境吧，的确会有所改观。特别是包蓓蕾，第一眼: 哟，这个女演员是不是太不好看了。看着看着，角色人设+演员演绎，足以让人忽略对她外貌的第一印象而越来越顺眼，说"整容式演技"似乎有点夸张，但确实体现了演技比外貌重要这个不争的事实。然而但是，所有被吐槽的内容，在这部剧中其实，都 - 不 - 重 - 要!这是一部由五位年龄跨度从62岁到72岁不等的女演员主演的剧，她们以如此高龄出任领衔，她们的演技宝刀未老，她们即便容颜迟暮但是依然状态饱满很敬业，她们从角色到演员都在展示什么是真正优雅从容地老去... ... 这才是重点啊!剧中涉及到了现实中方方面面的话题，亲情，友情，爱情，健康，病痛，家庭，事业，公益，这所有的关注点，归根结底，都是对待生活的态度，如何选择，没有对错，只有结果。剧终时身患绝症的艾琳只身留在香格里拉，何尝不是生者对待死亡的一种浪漫希冀? 尊重并珍惜生命，在质不在量。这部剧本身带来的正能量远远大过了内容，如果60岁70岁还可以在自己擅长的领域绽放光彩，那40+又有什么理由可去抱怨呢? 与其呼吁不公平，不如安排好自己。年轻是优势，但年轻并不是唯一的优势; 不再年轻不可怕，可怕的是没有了心劲儿。不要说也就是这么一部剧启用了老演员做主演，至少，有了一个开始。

期末考前夕，还是来看了一部电影。

凑巧的是这个星期是继上个星期看《贼王》之后，又一部的老人犯罪主题电影。

以老人为故事灵魂主体的，我想这在现代叙事长河里会愈加频繁。现今人类平均年龄因为各种原因得到提升，这必然是好事。可是年老也逐渐成为另一个生命议题。在追新逐异的世代，许多老人在职场、社会，很多场域都达不到时刻在更新的理想。

退休、被刷新之后，他们才从数十年的稳定规律脱离，重新意识生活规律之外的事。然而同时间，这个大环境却也对他们失去了耐心。就如这篇要讲的《骡子》，男主角厄尔作为一个不愿意接受新世代新方法的人，在花行被排挤了。于是他要在这个熟悉却迷茫的世界重新追寻自己，以群体会认可的方式。在《贼王》是以证明才智，一群老年人以各种熟练的犯罪技巧和勾心斗角告诉大家：姜总是老的辣，不争不意味着争不起；《骡子》则是不断地在强调应该更珍视家人的主题。

就这样讲，《骡子》里有一段很有意思。男主角厄尔（Earl）在参加泳池派对时，对一个一直以来监督他的年轻人胡利欧（Julio）说：“我给你个建议，你还是离开吧。” 厄尔在做毒品运输时候，沉醉熟练的表情让人觉得这犯罪为他带来的财富，似乎很令他陶醉。然这一段劝谏后生人的片段，一下子就提醒了观众，他还是理智的。既然财富不是一切，那么究竟什么是？那位年轻人回应说，是老大给他一个家，给了他实践价值的机会。一听这位年轻人的理由是“家”，厄尔就不再劝了。只因那也正是他踏入这趟浑水的原因。

胡利欧反驳厄尔这一点，其实同时也透露了在外社会种族歧视的问题，正是在因为所谓的正道，他无法拥有他在这个犯罪圈子里拥有的，那些再勤力也敌不过的肤色和国籍原因。电影里有一段警官拦下两位负责监督厄尔运输的墨西哥男子，在没有任何理由的情况下对他们恶言相向，把他们当作犯罪分子对待。这些情节都强化了社会对他们不友善，而使他们更不乐意也无法从善的悖论现象。

出面调解的是厄尔，他打开装满毒品的后车厢，掏出两罐爆米花给那位找茬的警官。警官也不是没有搜查那一袋袋东西的权利，可是他还是捧着两桶爆米花走了。两边态度明显不同。

《贼王》和《骡子》都一样，是老人犯罪。而使这些老人犯罪的，几乎都是因为年轻力胜的过去。《贼王》的一伙老头子都是本行专业老少不分的证明，尤其画面还穿插了不少过去他们干案的画面（而我特别想找这些画面）；《骡子》强调的则是时间和对所珍惜的人的付出。厄尔作为一个历经战争，深受异性欢迎又事业有成的男人，在家里却是一个不尽责的丈夫、父亲和祖父。他在社会交际是一个成功瞩目的男人，在家庭里却是一个失败者。这些都是透过旁人对他的热忱和赞誉而透露的，像是妻子玛丽和他人对他的捧喝，还有小事物如在写有战功殊荣的车牌上。不像《贼王》是主角年轻的过往穿插以，形象突显时光和事件的对比。

厄尔对年轻的探员科林（Agent Collin）在酒吧的一段话，呼应了整部电影的主题— 家庭是我们应该珍视的。一段老人唠叨的话，“家庭应该是第一的，事业还好，事业就让它第二吧。” 并不是多少年轻人可以认同。不过最后科林却对厄尔说，他认同了他的奉劝。不论电影表达的重点内涵观众是否可以完全体会认同，我想这是克林特（Clint Eastwood）透过电影和厄尔一角色，对生命实现的一次回首诉诸吧。

《贼王》讲的是老当益壮，一种在群体里唤起存在感的内容；《骡子》讲的却是对个体生命定位的反思。

厄尔对花卉很热爱，甚至超越了对家人的付出，在被现代化的经营打败之前，他像是不怎么在乎家人的状况。对家人的关心只表现在给孙女寄的许多明信片。其实从这里也可以了解，厄尔就是一个对任何实现自己比较注重的个体。他并不完全投入种花，他还是有时间在退伍军人俱乐部社交、游走四十一州、参加各式的聚会，唯独不给家人时间— 女儿的洗礼、毕业典礼、婚礼，就连孙女的订婚还是因为收摊了才出席的。

厄尔的女儿和厄尔本身也对自己作了一个反问：作为一个这么热爱种植事业的活了近百岁的人，他对萱草（Daylily）的钟情为何？值得他冷落家庭来投注所有。他的回答使我想，这部电影里还有一个我觉得挺令人感触的意象— 活在当下。他说，因为它们只活了那么一天。值得任何的付出。

在玛丽床前说，“活到一百岁是九十九岁的人的愿望。” 人不去奢求许多不能强求的东西，作为一个看起来已经九十岁的老头，其实他还想要追求什么更多的呢。室友佳卉曾讲：“人会自私，是因为他有珍视的人事物。” 同理于厄尔对钱的贪婪，是为了争取家人的再一次认可。这并不是把人的自私和贪婪合理化而说，而是为深化在贪婪背后的，可能的苦楚和另一面善良的缘由发声。在犯罪这一面，厄尔也拒绝辩护地认罪承担了惩罚，实现了情感和法律的平衡，完善地诠释了人性的弱点和补足。

生命要怎么实现，常常人在年轻时都会定义为怎么在最能证明自己的时候，做一个年轻有为的人。可是人都会老去，会有同厄尔一样开始再度审视自己生命定位的时候。那时候我们会拥有什么，能拥有什么，希望拥有什么，可能真的会有讲不清的遗憾。也许人就是如此，总有遗失和缺憾，纵使不论何时想着“活在当下”，还是会有的，那些不完美的一部分。

吐槽不能，简直每分钟都可以吐槽，导演完全不会。你经费少特效少这就算了，好歹演的认真一点。一点信念感都没有。老兵们防守的时候都是站着打枪，一点都不隐蔽。连长太老了，真实的志愿军团长都没这么老。狙击手自称狙击手，哪怕自称神射手也好。打水去的路上是爬着去的，回来非得跑着回，这不是找死呢，志愿军哪有这么笨。还有老兵抢狙击手的鞋子，这怎么可能，你说拿过去摸摸看看，这可以，明抢这不是欺负人吗，这还是共产党的部队？军医救不回老兵，结果排长要打军医，这哪里像老兵该有的样子，一点纪律都没有。再说，真正的老兵早就习惯了，更何况这么重的伤，基本肯定救不回来她，再难过也不会打军医。再举个让我实在无法忍受的地方，我军冷枪王为了给狙击手制造机会消灭敌方机枪手和狙击手，自己从掩体里出来站直了向敌人射击，简直太侮辱志愿军老兵了。导演太蠢了。哪怕安排那个老兵在掩体上露头射击探照灯，然后被敌方狙击手击中也好，完全不动脑子。而且敌人太蠢，显得我们志愿军也不聪明。就这军事素质，早就被美国人打死了，哪里还能守住38线，让美国人在上甘岭吃苦头。实在看不下去了，一星最多，要是可以，我想给负分，浪费钱，骗经费的一部片子。