看了一遍半贪狼，那半遍是因为等着古仔的红毯，所以前面四十分钟都错过了。本来以为首映那一半觉得好是因为刚看完几位主创真人有一层激动的滤镜在里面，所以尽管买了20张票安利给亲朋好友，却也忐忑不安的跟他们说，请告诉我真实感受，而不是顾着我的面子虚伪的夸，同时自己也决心放下所有的小花痴，专心去感受一下这部影片是不是真的好。然后我得到了一致好评的反馈，我相信里面必然有为了我说好的，但是我更相信这二十位里面百分之八十的人是真的认为好看，为什么这么说呢，因为跟我同场的朋友，一位受不了暴力血腥画面不看虐片悲剧的软妹，都在中途古天乐第一次和人动手时脱口而出“好帅”两个字。是的，好帅。那么切入正题，聊聊这部电影，不过我不是专业的影评人，对一部电影的感受就是最直观的想法，我也不会也不懂专业的词汇和评价，只能作为观众来如实叙述自己所想，好与不好还请自己去看，我所说所讲只能作为一个简单的观后感，可别当真，也别较真儿。第一我很感激选角时用了吴樾这位演员，对他一直算是路人，早年知道他小红过，演了几个电视剧主角，然后就一直不温不火各种配角，其实他的演技成熟，身手又好，只是没有一个机遇，或者说机遇有但是时机一直不对。在贪狼中，虽然有洪金宝掌控全局，可是能打的这么棒，吴樾自身有很重要的作用。他的动作干脆利落，不花哨却漂亮，行云流水力道恰到好处，我最喜欢的是他三次跳跃，第一次是抓人时跳水那一抱，第二次时去找证人在房间里打斗时原地跳起一个翻身，第三次是最后在工厂沙查用刀对着头砍下去他缩了脖子又是原地一个跳起翻了跟头。有人说打戏不都是设计那些东西然后找身手好的演出来么，是的，可也不是，这部戏中这些动作以及这个人设，非吴樾莫属，只有他能给杀破狼的“打”带来新的生机，每一位打星有每一位的套路和演戏方法，再怎么挑战自我都是熟悉的配方熟悉的味道，他们都很辛苦也都值得我们尊敬，从杀1到现在的杀3，每一部杀破狼都有自己的独特的点，杀1的甄子丹吴京是硬碰硬，杀2的吴京张晋，是硬与动作华丽美的碰撞，而杀3，是硬与美完美的糅杂在一起的一个表现，包括崔杰，阿德，沙查，这三个人身上都是如此，因为虽然古天乐也挑战了打戏并亲自完成了绝大部分，可实际上客观的说，打的篇章还是着重落在这三人身上，古天乐的打斗则更是为了突出其他东西的，不过这里想说，古天乐的几场打戏也是非常精彩的，这种人设和戏份对他来说确实是第一次，看电影之前我是做好了“我一定要包容他不管演的怎么样我都要包容”的这样的心态去看的，但是说真的他的打戏让我很惊喜，身手比起其他几位的确有不足，所以看电影各位也不难看出，导演给他的大多是近景，不似其他几位那种可以放心近远景随心所欲的切换，他的镜头还是有一定的针对性和角度的。但即便如此，他的表现也可圈可点，打的不急不缓，非常爽利，他不是用身手告诉观众他很能打，而是用打斗时的状态、情绪以及动作表现出“我就是很能打”，，用比较直白的话来说，看别人的打戏，或者其他真正打星的打戏，会有一种“哇好厉害”的所见即所感，但是看古仔在贪狼里面的打戏就好像被无形中植入了“他很能打的”这种概念，由此引出下一个要说的话题。第二，来聊聊本片主角古天乐。古天乐从影多年，演技是一直在线的，他确实接了很多烂片，也演了很多好片，但他最大的特点，是不管什么类型的片子，不管什么题材的片子，他都绝对是里面演技担当之一，甚至有一些还是唯一。当然同时也是大部分片子的颜值担当，除了刻意增肥扮丑那些。想起一句歌词，你是上天的恩宠，他就是这样，从脸从演技，老天给饭吃，个人还努力，没辙。因此贪狼这一部我是没有担心过演技问题的，虽然刚知道他演16岁女儿的爸爸有些觉得他会不会显得年轻了，好在造型上我很满意，并不违和。那么来说关键的点，也是对古天乐在这部影片中我最欢喜的地方，就是他这一次并不是用演技去表现情绪，而是用情绪去带出演技。怎么说呢，以往的电影电视剧，更多是看到他活灵活现的去生动的表演出一个人物，讲道理，他真的很多戏演的都太棒，但那些戏都还是能够把角色和演员分出来的，看的再入戏都能够分清楚，可是在贪狼中，他已经本尊和角色合一了，从因为我演我才是进化到一种我就是的境界。其实贪狼中古仔的台词并不多，他这个人设带着一种极度压抑，绝望，焦虑，和歇斯底里的克制的几种气息，这导致他看起来简单又矛盾，矛盾又深沉，深沉又迫切，迫切又迷茫。他的很多品质并不是从旁人嘴里说出来的，而是他的小举动和小细节表现出来的，比如说女儿失踪他报案，并没有着重体现他警察的身份没有过度表现他的职业能力，但是镜头里他的观察，他的动作，他简单的台词，都能把身份特征表现出来，甚至第一次去找监控录像里面出现的那个男人，开始崔杰让他留在车上，一般套路来说就是私自下车不信任当地警察自己查了，但他原本是乖乖在车上的，直到看到了犯人，这才下车追捕，在影片的前期他其实都是自己也查也不给当地警方找事儿的，为了不剧透我不过多举例子，反正他演的这个主角前边是有能力而不添乱，后面才开始慢慢借自己的手去办事，但这里又要结合第三点一起说了，不然我光夸古天乐能说上十万字，这样是要被基友鄙视的。反正一句话，他演的好，真的很好，虽然我想说，贪狼绝对不是他的演技巅峰，很多人说指着这一部去冲奖项我也并不同意，不是说他拿不到奖，而是觉得到如今奖项对他来说的确是个遗憾却已经不是必需品了，古天乐这个人，不需要奖项加持，他的表现，他的所作所为，已经远远不是几个奖能肯定得了的了。扯远了，虽然这一部不是他的演技巅峰，也不会是他的角色至高点，因为他的片子好的真的不少，可圈可点的也真的太多，但是贪狼真的能作为他从影生涯的一个重要的节点来说了，不仅仅是因为他挑战打星，还因为他对演戏这件事新的认知和理解。好吧来说第三，第三点我想从导演处理片子来说，尽管我什么都不懂。前三分之一是静，后三分之二是动，这个动和静是相对而言的。我看之前有一位去路演的伙伴说觉得剪辑太乱，把故事打散了，我反而觉得我很喜欢这个表现手法。导演在前面静的部分里画了几个圆圈，根据每一个圆的轨迹和几个圆的交叠把故事的背景、人物、起因经过都交代的清清楚楚，然后逐渐带入高潮，走向结局。很多人觉得影片高潮是工厂打斗那里，我认为并不是，第一高潮应该是古仔的爸爸带着重伤的阿斌在十字路口与林家栋饰演的助理拉着自己女儿两车相撞那一段。他们为着同一件事，却彼此不相识，各自心怀鬼胎怕被人发现自己的事然后出了岔子所以敌不动我不动进行着心理较量，那时候爸爸并不知道女儿就在那辆车上，他们离得那么近，他们曾经那么近，这个事让屏幕外的我们心里悬着一口气被虐到死去过来，特别是后来女儿的尸体被他看到那里，忽然就想到这一幕，忽然就觉得真的是有些事又戏剧又真实，想不到，可就是这样。我感受到的影片三处重点，上面说的心理战，工厂发现尸体，去市长家。如果说心理战是第一高潮，那么发现尸体就是第二高潮，是动的一处大动。整个工厂的戏份，崔杰介入之前，是古天乐撑起打坏人这个设定，我很高兴的是虽然表现出他厉害他能打但是他也不是那么厉害那么无所不能，编剧很棒，让他有血有肉，他被虐的更添出几分真实性，再英雄也是双拳难敌四手，如果不是崔杰的出现他一定会惨不忍睹，这里我要再夸一下古仔，他从走进工厂到跟沙查接触到正式碰面到被勾住腿拖行，一路的状态就是冷静→强制冷静→怒极→怒极到乱，是一种不露声色的情绪递进，而吴樾在这场戏也非常棒，一个好警察，不愿意放弃原则助纣为虐，关键时刻甚至反了自己的局长兼岳父，那种心理变化从眼神从神态从动作中表现的淋漓尽致，所以他拿着枪冲进来一看到古仔被虐直接开枪，也是一直体现心理过程的表现，这里编剧设置的也好，揪岳父领子到打他那一拳，比起饭店的不可置信到已经失望透顶真是不累赘的快速的一个过程。就是节奏有点太快了，导致这一段如果不是演员们的演技好，会觉得深度不够，点没有燃起来，但好在够爽。接着说这段，烟雾弹进去以后他们躲到另一个房间，镜头里的那只手把门轻轻关上的细节非常非常的好，点个赞。打斗略过，来说古仔看到尸体，那一段用朋友的话来说就是无痕演技。真的，我看不出他在表演，我觉得他就是那个父亲，他的哭戏一向好看，大家花痴的时候常说他是最适合拍哭戏的了，甚至有太太还剪辑了他的哭戏，还要分为古装和时装分别剪出来，简直杀人诛心（只想说干得漂亮）！但是这里的哭戏太虐心了，哭泣，道歉，那种悲痛欲绝不敢相信又不得不接受现实的颤抖，和后面杀了沙查时咬他的狠厉，相辅相成构成了一幅充斥着绝望的画面，令人不忍直视却又错不开眼睛的跟着他一起啜泣。但这还不是最虐了。在我看来最虐的就是最后在市长家那个小小小小的第三次高潮，也就是他把耳朵贴在胸脯上倾听女儿心脏跳动声的画面。那颗挂在眼角的眼泪，他不停地皱眉，不肯眨眼，带着期待带着喜悦，又带着悲痛带着仇恨的目光，人物的矛盾在此刻迸发出前所未有的火花，如果那颗眼泪很快流下来或者流很多都达不到这样的效果，而必须是他的表演所表现的那样，挂在眼角，慢慢的，像是沿着心里不可愈合的伤疤一般，非常非常缓慢的流下来，在林家栋这个罪魁祸首出现的时候刚刚好落下，时间掌控的非常精准，非要这样，才是最合适的。原本想的是坏人死了，至少他还活着，可想了想，他死前的笑，也正告诉我，死才是他最好的归宿，救了崔杰，也救了自己，因为女儿没了，他真的什么都没了，不如死去。我不知道贪狼想要表现的东西我看出多少，也不希望过分解读这部片子，但是古仔一家的绝望和痛苦，死亡，后面崔杰一家的恩爱和幸福，新生，其实正是一种传递。古天乐除了开场和想到女儿的几次温柔表情，就是崔杰跟太太和腹中孩子唱歌时，因为想到自己家人而露出过幸福满足的表情了，对他来说，他的快乐越来越少，女儿更是唯一，他的生活是走向黑暗的，但是崔杰不同，抛开岳父来说，他其实有个彼此相爱的妻子，也有即将出生的孩子，不管未来如何，眼前的生活是充满光明的。这个世界总有人死，这个世界总有人生，生的人未必都是死去的人用牺牲换来的，但死去的人一定希望生的人能看到一个干净透明的世界，感受到爱和温暖。这是一部商业片，我知道这部片子其实真的有很多不足之处，可能聊缺点也可以写出四五千字来，但我还是喜欢。我就是喜欢。

片子本身素质感觉也就三星，但好歹也是近期矬子里拔将军，两个小时的片长看完了也算欢乐，还是给个四星吧。

全片尽管把背景设定在了日本的高速列车上，但基本只有非常零星的列车元素和日本元素，一般像是这种交通工具影片，除了主要角色，路人乘客也是很重要的元素，但这片的乘客们基本全程装聋作哑，为数不多有台词的也都是欧美角色（查宁现在到底啥地位？到处客串）。感觉连导演都觉得全片美国味儿太重了太对不起原著了，就偶尔让皮特来以外国人的身份来说一下日本的习俗，还找来两个在好莱坞的日本演员来客串工作人员，看到Hiro居然重回大荧幕还是挺惊讶的，我记得他去制作游戏了并且出了个很棒的《星际拓荒》，但尽管如此他的表演和日本影视剧里的乘务员也差得很远，后期编剧干脆也把他给忘了，和蛇一样也没交待结局，近期人气飙升的喜美子则本以为她会是个隐藏大佬，好歹也是动作戏成名，结果真的就是个普通人甚至像个机器人，看到被角色们砸烂的储物间的时候居然毫无反应。更别提真甜了，好莱坞对亚裔演员的过渡重复使用真的是越来越发指。

到底是日本悬疑小说改编的故事，剧情也确实和封闭空间推理小说类似，不同身份的人因为种种原因聚集在一个封闭空间，下场往往都不咋地，本片也确实加了些悬疑要素比如女记者和黄蜂，尽管只要有些日本观影经验都会知道吉祥物皮套下面肯定是个主要角色~ 片子全程也是个无巧不成书的故事，尤其是皮特屡次下车失败的手法，但感觉编剧在多人物剧本的驾驭方面还是需要打磨，比如西班牙杀手的背景介绍其实可以放在他出场之前，然后紧跟着他遇到皮特。最后的佐德将军出场挺让我惊喜，不过他最后貌似直接放弃装俄式口音了哈哈哈。

片里很多日语版的英文流行乐挺有趣，尤其是stay alive，居然有日文版！

无论如何这片子也算好莱坞改编日本作品不算失败的片子了，如果这种群像剧让三谷拍可能会更有意思也更日本，类似大空港那样的故事，而且片子的喜剧元素也确实不少。

这种剧名就以女主为主的剧只要女主让观众看的下去其实就成功一半了，男主就不要太丑演技不要太让人出戏就好。所以我觉得这剧还是蛮不错的。近几年流行大女主，可是你看新的小花都没出来几个，而所谓一直霸屏的那些流量小花，比如隔壁一直挂热搜上的知否女主，从台词到表情都让人不敢恭维，所以这种以爱情为主的电视剧能看实在没几部。这部真是不错了，且看且珍惜吧。

前传比第一部拍得还要好，紧张而窒息的家庭关系是逼疯珀尔的主要原因。电影中对于气氛的处理非常细心，例如舞蹈考试那段，声音的突然缓慢增添了紧张和压抑感。在评委们的脸变成珀尔所杀害的人后，则又让观众代入体会到了珀尔的绝望。珀尔想要逃离农场，逃离母亲近乎暴君式的管束，并将父母一直视作累赘。但在最后珀尔意识到，父母的死并未改善珀尔的生活。影片最后导演似乎刻意把爸爸的尸体拍得像是阿道夫·希特勒的样子，这也是在暗喻了珀尔的父母，对珀尔近乎独裁式的高强度施压。而最后霍华德归来，珀尔夸张的笑。那个镜头从浅面上讲是为了掩盖些什么，在微笑时紧绷着的面部肌肉，和直盯观众表情，让观众感受到了被冒犯的意味。此处不妨大胆猜测，珀尔因为自己终将变成母亲那样，为家务和生活上的琐事操心，逐渐变老平凡地死去而感到无奈，而强行憋出来了这夸张的笑。

腐烂的烤乳猪，也像是在暗指珀尔的逐渐堕落以毫无回头之路的意思。

今天刚刚看了，和攻壳撞档期有点可惜，但是一进放映厅满满的人倒是很说明问题。看了两场（第一场错过了开头所以又补了一遍），每场都几乎满座，但是明显感觉每场笑点在不同的地方还是挺有趣的。总体而言是部温情为主搞笑为辅，打着宝贝的旗号卖成人思想的片子。

片子给我感触最深的就是收尾近乎偏执地呼应，全剧的高潮应该就是最后Tim给baby boss的那封信了，坦白说那封信几乎全部都套用了baby boss自己说过的话（每个生日，圣诞都和你在一起，没去过商学院不会计算付出，所以一颗心全都给你，和你一起成长，变老，做一对真正的兄弟），一开始这些话那么刻薄，是故意刺激Tim帮助他的诱饵，最后却原封不动地变成了感动他自己的利器，十分讨巧，又格外温馨，真·此一时彼一时，“你说过的狠话都一一兑现了，不过是以皆大欢喜的方式。”

作为一个稀少的有兄弟姐妹的8090后（妹妹在国外出生），可能比独生子女有更多对手足之情的感触，作为姐姐也曾深深地因为父母为了妹妹分散了重心去嫉妒甚至动怒，和Tim简直一模一样，我想大多数有兄弟姐妹的人多少都有过这样的时期吧！看有些评论说这是一部二胎宣传片，我觉得实在太肤浅了。baby刚来时Tim的愤恨怨念误解，到被迫施以援手再到真心关心baby，这么多内容压缩在几十分钟里说实话还是略显仓促了些，不过铺垫还是够了的，如此细腻的情感转变和化敌为友惺惺相惜到最后相伴一生的亲情，这其中传递的理解、包容、关心和互帮互助，通常是最容易被最亲近的人忽略掉的。片子传达的是一个 “不是生为兄弟就是兄弟，而是经历了生死共度了难关才算是好兄弟” 的认知。我很同意。

其中穿插的一些成功学小诀窍就是仁者见仁了，浅显的大道理用浅显的方式诠释，只是导演用了转变动画风格的手法让无聊的大道理瞬间生动了起来，比较聪明。

还有一点很打动人的是Tim的转变，作为两个人中真正的孩子，他反而更像个大人，如果说在狗狗嘉年华那里陪baby是为了完成任务赶走他，那在飞机上给baby找童年的那段则是真心相助。因为baby虽然是成年人的内心，却缺失了被爱的童年，这不但没有让Tim嘲笑他反而激起了小朋友的同理心，试图给他创造一个自由释放想象力的空间，打开了baby尘封多年的心，多么有爱的小孩子！

很多时候我们看童话，尤其是迪斯尼，总会有“我知道这是童话故事，所以他们幸福得很生硬也可以理解”的感觉，但是baby boss的幸福来得一点都不生硬，心与心的碰撞带来的牵绊，足够让彼此支持着走完一辈子了（最后那个勾肩搭背和手上明显的戒指也许暗示了什么，我觉得有也好没有也好，这俩人用什么身份走一辈子都不会觉得尴尬的）。很奇妙的信任，我想这就是一部优秀的影片即使不明说出来也能呼之欲出的成功表达吧！

1.潘粤明连下颚线都没有了，中国中年直男演员都这么不内卷吗？顶着个这样的脸也敢做男一号？

2.张雨绮真的不行，可能龙岭迷窟的时候演技还可以，这一集真的没有演技，就山东大妞的感觉，一丁点ABC的感觉都没有。

3.胖子这个角色毫无用处，也不好笑，非常痛苦，李大嘴别演了吧，再演下去属于晚节不保的程度了。

4.在西藏的雪山上一群人帽子也不带，胡子上也没冰渣，说话一会儿冒气一会儿不冒，台湾导演是没见过雪吗？这种装扮可以上雪山？

5.你是在雪山啊大哥，你不是在朋友圈露营啊，对着帐篷就是一顿扫射，那你们之后顶着个漏风帐篷睡哪里啊？

6.那个阿香的演员，你这个演技这辈子都不会火的，放弃这一行吧。

7.煽情戏真的没必要，你是鬼吹灯啊！动不动就煽情戏，你搞错观众了吧？

8.特效还没巴啦啦小魔仙逼真，雪弥勒真的给我气笑了。贞子看了都要老人手机jpg。

9.十六集里一半时间在杀狼，这是鬼吹灯还是动物世界啊？冰天雪地哪来这么多狼啊？靠吃编剧这种智障活着？

10.杀狼就杀狼吧，怎么回事啊？配角死了一群人不难过就算了，初一跟狼肉搏不能打一枪帮一把？

11.知道初一要死就别渲染父女情了！老婆要拉扯大高位截瘫的姑姑还要带大一个小女孩不惨？妹妹因为你胡八一高位截瘫不够你还要搞死人哥哥？合着就你胡八一值得活？本来潘粤明就脸垮了，这倒好，这剧情走向主角直接可以说是面目可憎。

12.我们广东人不这样说普通话谢谢你。

13.这片子上5分都是对豆瓣的侮辱，别拍了真的，累了。

我最喜欢日剧的一点就是，节奏慢的便舒缓治愈，节奏快的就环环相扣。本来对这部剧不是特别期待，但是越看越喜欢。

这个剧以会计岗为切入点，每一集由报销引出一些事件，涉及公司不同部门，由此讲述不同岗位的人的职场故事，从中又透露着工作、生活的小智慧，作为打工人，都被些戾气不重、真的为自己事业负责的态度治愈了。

剧里出现的人物还算比较多，但我却一点没脸盲，因为每个人身上的特质都很明显，对自己的工作都有一份执着和期待。比如，在工作、生活、社交都想达到“平衡”的女主（会计），在工作中得到自豪感的宣传部主管，擅长销售但喜欢研发的市场部销冠，相信人可以自我改变的会计，希望后继有人的香皂制作工人......感觉大家都好爱工作，也好爱这个公司。

每集40分钟，节奏轻快，我每天2集，一周看完。

（一点想法）

现在稍微努力点、用心点做事，就容易被人说成“卷”，像骂人一样。但是其实好多时候那只是本职工作而已，即使是在职责之外，也是不以升职加薪为目的，只是为了维持内心的秩序为想做的。

爱岗敬业没么可耻的。

我觉得不是为了卷而卷，而是自己享受这个过程，人需要通过完成点事享受那一刻的成就感和价值感。不断成长、不断突破自我，也是让自己开心的方式，可能是自己卷自己吧，但戾气别太重、得失心别太重。