当年，《纽约时报》影评人曾对早期的香港功夫片有过如此的评价：“尽皆过火，尽是癫狂”。或许，当时的这句话并非出于对香港电影的一种褒奖，但是如今看来，早期香港电影中的张狂与纵乐，作品中所包含的独具匠心的创意却成为香港电影的一个荣誉标志。其实，这句话也同样适用于现在杜琪峰所执导的这部《盲探》。相信很多观众会喜欢《盲探》，正是因为其癫狂。然而，或许也正是由于其过火，有些观众可能会无法接受。从2000年的《孤男寡女》开始，杜琪峰、刘德华与郑秀文所组成的“铁三角”组合便正式成立。这部关于办公室恋情的爱情小品在当时香港影市最为低迷的时期取得了3500万的票房成绩，成为当年香港电影的票房冠军，成为救市之作；次年，“铁三角”再度出击，讲述两个胖子为爱减肥的《瘦身男女》再次获得票房与口碑的双丰收；到了2004年，讲述贼公贼婆两个鸳鸯大盗的《龙凤斗》拍完之后，杜琪峰却宣告“铁三角”组合解散，从此不再合作。因为杜导觉得已经找不到新颖的合适题材，再合作也拍不出新意来了。其实，在《龙凤斗》中，观众也已经看到了这种新意匮乏的倾向，因为无论是在口碑还是票房上，《龙凤斗》都远不如前两部作品。直到九年之后，杜琪峰才食言。因为他遇见了《盲探》。《盲探》确实是杜琪峰所要找的那种题材新颖，风格独特的电影。在看之前最早的预告片时，感觉《盲探》像是一部结合了《大只佬》与《神探》那样带有惊悚悬疑味道的警匪片。但是，看完整片之后才发现，这只不过是杜导给观众耍的一个小把戏而已。《盲探》只是一部包裹着侦探片元素的喜剧片而已。影片融合了惊悚、悬疑、喜剧、推理、动作、爱情等各类商业元素，但是最后呈现出的银幕效果却还是以喜剧为主。在片中，你可以看到《大只佬》的影子，但是杜导却抛弃了因果轮回的宿命论；你也可以读到《神探》的韵味，但杜导这次却没有大玩精神分析。《盲探》少了银河映象作品中所特有的标签化的东西，却多了香港电影中那种张狂纵乐的鬼马娱乐精神。所以，对于普通观众来说，杜琪峰的这部《盲探》去除了精英化的个人表达，而显得更加通俗易懂、老少咸宜。这并不是一部非常正经的片子，整部影片透射出一种夸张与癫狂的鬼马气质，这不仅表现在整部影片的风格上，更体现在演员的表演上。影片以破案为线索，由多条案件交织而成，而小敏失踪案则贯穿整部影片的始终，成为影片叙事的主线。而刘德华与郑秀文这对银幕上的“黄金搭档”在侦破案件时通过配默契的配合，碰撞出了一系列意想不到的火花，产生了奇妙的化学反应。刘德华饰演的神探庄士敦眼盲心部盲，有着灵敏的听觉与嗅觉，有着天才般的逻辑推理，被称为“破案之神”，办案时总是一副胸有成竹的自信模样，但在这个天才人物却有着先天不足，身上集合了许多缺点：贪财好吃、傲慢无礼。而正是由于这样鲜明的性格特征却让观众感觉到一种来自于生活中的真实，且极具喜剧张力；而郑秀文饰演的女警何佳彤则带有点神经质、性格大大咧咧，对庄士敦有一种偶像般的崇拜与爱意，在办案过程中模仿犯罪现场时，变换着各种服饰造型，可谓吃尽苦头，产生了强烈的喜剧效果。正是由于两位演员那种夸张与癫狂的表演方式为这部影片注入了一种新鲜的、独具一格的气质。影片对于喜剧效果的营造很大程度上都是依靠两位演员默契的配合而碰撞出来的。在这里，我们可以看到杜琪峰导演的小聪明，通过各种小包袱还有对于影片节奏感的控制来创造喜剧效果。导演将原本正经严肃的犯罪推理过程进行了喜剧化的处理，消解了侦探片中的严肃庄重感，却增加了喜剧片中的幽默与玩味。特别是在还原犯罪现场时，导演故意模糊了电影真实性与假定性之间的界限，让自己亲身置于当时的犯罪现场去感同身受，值得玩味。或许，有观众会批评《盲探》的推理不够严谨。的确，如果你是在按照一部侦探片的标准去衡量《盲探》的话，你会发现影片中的推理过程完全经不起推敲，很多逻辑线索也无法撑起整个故事的结构。然而，杜琪峰并没有打算将本片拍成一部逻辑缜密的侦探片，我们完全可以将《盲探》视为杜琪峰及其银河映像为了娱乐观众所弹奏的一首鬼马狂想曲。观众要做的只需在漆黑的影院里尽情狂欢就行了。

根据真实事件改的电影《逆冰之行》，虽然在豆瓣上评分不高。但我认为至少有两点值得关注。

一是关于格陵兰岛地理发现方面的知识。在上世纪初期（1900年），格陵兰岛大部地区处于北极圈内，并且格陵兰岛周围海域长期冰封，船只无法航行，所以长期以来，在地理上一直是块未知之地。为此，美国有人认为格陵兰岛实际是两个岛屿组成，位于北部的皮里地是一个与格陵兰岛分开的单独岛屿，与格陵兰岛之间有一道皮里地海峡，将两个岛屿分开。并且，美方认为皮里地岛的权属应属于美国。针对这一争议，格陵兰岛的权属国丹麦组建了一支探险队，穿越格陵兰岛到北极冰盖，前往达皮里地进行实地考察，如果证明格陵兰岛是一个整体岛屿，并不存在什么皮里地岛，则整个格陵兰岛的权属都应属于丹麦王国。但这支探险队却未能返回。为此，丹麦王国组建了一支搜索队伍，由埃纳尔·米克森船长负责，他在冰原上发现了探险队的尸体和一本笔记本。笔记本中记载了探险队在皮里地堆起的石堆的地点，石堆中放着探险队绘制的格陵兰岛地图和相关资料记录。埃纳尔·米克森船长决定前往皮里地的石堆，取回探险队放于石堆中的地图和资料。而影片《逆冰之行》反映的就是埃纳尔·米克森船长与自告奋勇的机械师艾弗·艾弗森穿越格陵兰岛冰盖前往皮里地去取回石堆中资料的过程。

二是关于与世隔绝的孤独主题。这个主题只能算是影片附带的次要主题，但我个人认为值得深思。埃纳尔·米克森船长与艾弗·艾弗森2人驾着狗拉雪橇，从格陵兰的东北部的某海湾出发（电影中没有交待出发点的具体地点，只说是格陵兰的东北部），花费了近3个月的时间（第84天），终于到达皮里地，找到探险队堆起的石堆，拿到了探险队绘制的地图和资料。但在来时的路上，因艾弗·艾弗森是新手，驾翻了雪橇，损失了一些食物和一条雪橇犬，因此，他们在返回的路程中面临可能没有足够的食物的困境，他们不得不杀掉最弱的雪橇犬，用于保障2人和其他雪橇犬的食物。然而更不幸的，回程中他们遇到北极熊，又有几条雪橇犬被咬死，船长也差点死于北极熊掌下。为此，他们不得不放弃雪橇，靠步行返回出发地。在离出发地300公里的地方，因担心无法返回，将地图与资料放置在一个他们堆起的石堆里。在8个月后（第242天），终于返回出发地。但此时，因船只被冰山撞坏，等待他们的船员不得不搭乘其他前来营救的船只离开，返回丹麦。所幸的是，在他们离开之前，在岸边建了一所木屋，为他们留下了一年的食物。于是2人在木屋中开始漫长的等待。在等待过程中，2人决定返回300公里外的石堆，取回他们放置在石堆中的资料和证据。在他们拿到资料和证据并成功返回木屋后，却因出发时未留下字条，而错过了前来营救他们的船只。此时他们自出发之日起，已经1年又3个多月（第471天），在与世隔绝的世界里，他们只能继续等待。然而，丹麦国内，因认为营救他们的希望渺小，并且耗费巨大，迟迟未能组织起营救的船只。在长期的与世隔绝中，食物也越来越少，在第793天之后，2人相继产生精神的问题，产生幻觉，艾弗·艾弗森看见了自己过世的爷爷，而船长米克森则与照片中的一个陌生女子发生了恋情，并怀疑艾弗·艾弗森要抢走他的恋人，开枪差点打死艾弗·艾弗森。此间，他们还遭遇了北极熊的再次袭击。船长的脖子上还长出鸡蛋大的脓疮。但他们最终坚持了下来，在第865天——差不多2年又4个月，终于等来到救援队伍。

在这场漫长的等待中，船长的心理素质却远不如首次来北极的艾弗·艾弗森。首先，在决定返回300公里外的石堆去取资料时，艾弗森提醒船长是否要留一个字条，但船长却说：“不用”。——这是一个船长不应该犯的错误。二是在产生幻觉之后，艾弗森能及时进行自我调整，再没出现幻觉，而船长却沉浸在幻觉中，差点造成悲剧。

[B]2022连度最佳动作喜剧片预选，比什么《神秘海域》，《迷失之城》强多了。电影场面设计非常棒，高科技的动车令人惊叹，利奇对灯光的控制完美展现了日式霓虹美学，优秀的拍摄让画面多了几唯美。从繁华的大都市东京穿越到古老的京都，宛如再进行一场云游，再配上具有烘托作用的配乐，在作业完成后看一看这种限制级喜剧动作爽片电影真的是太解压了！当然，影片的不足也非常明显。虽然看得出来利奇已经在尽力将多种元素塞进电影里想玩得更大些，但奈何自己不是昆汀，光注重场景上让观众满意（更何况场景上也有许多技术漏洞），却忽略了一个重要的东西－剧情的逻辑性。影片迅速实在是太乱了，本该前半段就讲清楚的后半段才讲明白，导致前面有趣得有点无脑，后面的故事更是缺乏逻辑性，最后的大决战典型的反派死于话多哈哈哈哈。在封闭的场景中打斗更能刻画动作场景，演员们的演技是一大看点，但有时候细节处理的不好就会显得非常尴尬。利奇很明显没有注意到这一点，细节问题和技术问题都层出不穷。不过总的来说，本片勉勉强强算是一部优秀的改编作品。在这种大环境下能有一部这样良心的大制作已经很不错了，你们还奢求什么呢？（ps.乔伊金演的实在太好了，这好像是她除黑暗骑士崛起一次接触动作戏！）

冲着女主看的这部剧，没想到小品类的婚姻故事真是有点儿意思。

出轨，不仅是出轨而已。两个能够正常沟通，思考，交流的成年人做出努力，探寻了出轨背后的原因。是长期妻子赚钱养家的无力感，是没有为爱鼓掌的挫败感，是沟通方式的错位引发的无奈感……

一直都坚信，只要双方都愿意去努力，去向前走一部，即使充满着叽叽喳喳的争吵，那感情也还能够走得下去。

非常喜欢这个结尾。没有什么所谓的HE，他们的婚姻可能还会有这样那样的问题，但他们终于学会了接受问题，并且伴随着问题，一边解决一边生活下去。

毕竟，成年人的世界没有童话，有的大概是俩人齐头并进的革命友谊，一起对抗这个无聊又可怕的世界吧。

我在中学里爱慕的第一个男生，就是他了。第一次月考过后，基于成绩跟视力的原因，我被调到了前面的第一排。而之前新生选座时期，我因为身材高大自己去了后排，整天埋着头。那次调座是在课上，课桌搬得“轰隆隆”。所有人都盯着看，那种疑惑倒是让人无地自容了起来。而他的目光投射却是唯一一丝温暖，于是我记住了他。恰好我的新座位，就在他前面。那时候流行任贤齐版《神雕侠侣》，吴倩莲的眼神落寞。而我们这些刚结束小学生涯的中学生显然还不适应。做完功课以后，全是电视剧八点档的忠实观众。那版《神雕侠侣》的主题曲《心太软》《伤心太平洋》，更是将我们一次击倒。如果算上我们的接触流行歌曲的时间，最早的就是这部了。再以后我跟他熟腻，他更是大方的将他手抄的歌词本借与我看。我们前后两排，是一位夏姓男生，我。后排，后排则是朱姓的漂亮女生跟他了。在最恶趣味的时期我们玩名字拆解：夏姓男生的喆字，便成了吉?吉。我的名字因为是单字，因此无甚变化。而他的名字是：人?可?木?易。他妈妈每次在院子里喊他：“杨杨，回家吃饭了”，也被我们私下里偷偷取笑。他长得白，声音细，样子秀气，人又乖。还总是嘴甜的“姐姐，姐姐”的叫。（后来填同学录才知，他比我大了近一岁！）当然，只在他有事相求，数学题解不出来的时候。还有他对人亲密，没有性别意识。所以他总是被班级，或是学校里的坏人欺负。把他堵在墙角，然后问他：“你是男还是女？”再轰笑着离开。而我对他的感情，近乎于母性的怜惜。其实他已经发育，我偷偷观察过：他已经长了胡子，而且喉结也很明显。再以后他跟朱姓女生关系亲密，我便一连几天提不起精神。还是喜欢暗中留意他，而那句：“我是不是你的小龙女？”却一直到中三毕业都没有问出口。后来，我到外地念高中。艺术科，思想冲撞严重的时候几乎不能见人。偶尔看电视，《半生缘》里的许世钧长得极像他。斯文，秀气，眼睛里都是欲说还休。以及他跟曼桢，顾曼桢令人惋惜的一世情。然后知道那个演员是谭耀文，香港人。在同一时期，他的许多别的电视剧还在上演。而我却记得他永远是世钧，沈世钧：他无力，苍白的爱情。在我怀念人?可?木?易的时候，我看《半生缘》。像许多犯错的孩子一样，我在外面遭遇失败。高中第三年的收心之旅，我回到了家乡的一中。尚未收回城市里的浪荡。我每天散步，阅读，等待生命里那个白面书生的出现。学校里的一次照面：他穿蓝色格子衬衫，急匆匆。大概理科男都是这样吧。而印象里的“人可木易”与沈世钧开始重合。他高了，还是不太说话。叫了我的小名，很温柔的样子。还是当年让我心动的害羞样子。然后，高中毕业我求学失败。在家里复读，啃着整部新版的《雪山飞狐》。这一次他是“田归农”，他老了，也见证了我的整个青春。在角色里：他心怀鬼胎，我击不起恨意；他的漂亮女人，我妒忌；他仓皇逃逸，我希望他坐的马车比别人跑得快；他妄图得到世界，我准许他的野心；他不安，他的女人背叛他。我埋怨编剧不够偏心，不成全他。我仍旧像当初那样想满足他孩童的全部愿望。夜色里，这是我一个人的海誓山盟，我一个人海市蜃楼。再以后我二次求学在忙碌的上海，渐渐离开了每日蹲守的八点档。而那场未做完的梦：沈世钧：你今晚有没有买花等我，看这花好月圆的。

看到有人评论说第二季（但根据官方说明，应该是第一季第二部分）没那么有趣了，而我也觉得第二部分相比第一部分整体平缓了很多，没有那么激进。也许会给人带来很套路的感觉。但我却更加喜欢这一季，因为我乐于看到主人公身上发生的变化，或者说这是一种成长吧。

相比第一季中那个浑浑噩噩，不学无术的公主，Bean（小碧）的成长在于她开始承担起自己的责任，在意识到亲生母亲达歌玛是让梦之国陷入危机的罪魁祸首时，她毅然决然与母亲决裂，然后去拯救精灵Elfo，并最终和伙伴们回到故土，一起想办法解救陷入危机中的梦之国。当精灵们感染疾病而危在旦夕的时候，也是她挺身而出与Elfo一起冒着危险去巨魔领地寻找莓果。而来自蒸汽国的巨龙飞船出现时，她凭借自己的勇气和智慧射下了那只龙，另外她还挖掘了自己身上的戏剧创作天赋。虽然她依旧酗酒，粗鄙，但是她身上出现了更多的闪光点。她不是那个一无是处的公主，她似乎是这个国家最清醒最理智的人。

恶魔Luci变得不再像是一个恶魔，虽然它依旧狡诈，诡计多端，但是为了拯救Elfo和Bean逃离地狱，它敢对撒旦下手，放弃了低阶恶魔晋升带来的翅膀甚至是自己的不死之身，这可是它原本最在意的东西，是它一直以来“坏事做尽”的终究目标。但在友谊面前，它却放弃了这一切。原来恶魔也是能被感化的。

胆小怯弱的（半个）精灵Elfo也成为了独当一面的英雄，为了拯救老爹，他竟然去巨魔领地寻找莓果，并把巨魔们一个个都干趴下。他之前给人的印象就是唯唯诺诺，瞻前顾后的那种无名鼠辈，但是现在他却成为了一个真真正正的英雄。在看到独自一人的德里克寂寞地呆在海滩边时，他也乐于成为他的玩伴，并和Bean一起从章鱼的触手中救出了德里克。Elfo就像我们这样的芸芸大众，平庸普通，数不完的缺点，难以吸引别人的目光和注意力，但是如果仔细审视的话，依然能看到闪光点在熠熠生辉。

《孤独的心是猎手》的剧情实在是老掉牙。索格爱上了在魔法森林里邂逅的，披着熊皮的奇女子。为了让她不回到森林，索格深甚至藏起了她的熊皮，但看到她站在阳台，忧郁孤独地望着森林的时候，索格还是将熊皮交到了她手中。并目送着她回到自己真正的家园。作为暴躁而又贪婪的国王，索格本可以为所欲为，但他最终还是做出了正确的选择，他算不上是个明君，但有时候看来也没那么糟糕。

就连乌娜也勇于做自己，毅然决然结束了自己糟糕失败的婚姻，去追求自己向往已久的海盗事业。

很喜欢最后一集的最后一幕，Bean、Luci和Elfo被捆绑在木材堆中即将被施以火刑，Bean的遗言有这么一段话：

我在成长过程中完全迷失了，在遇到你们之后，我还是在迷失，但至少我们是在一起迷失，看来我们没办法走完整段旅程了。

是呀。这个世界没有变得更好，但因为你们的存在，也没有变得更糟糕了。

成人动画可以丧，可以反传统，但这些附带的甜点，给人以美好和希望来宽慰被这个世界蹂躏得伤痕累累的心，才是成人动画的正餐。《幻灭》在这一点上做得很棒，只可惜一年才10集真的是看得不过瘾。那就只好期待2020年的第二季了。

《大猫》是BBC出品的猫科动物纪录片，三集。有老虎、豹子、狮子、猞猁等各种猫科动物，一个比一个可爱。

可能是从前两年开始，我越发觉得老虎狮子豹子特别特别好看，体形健美，威风凛凛，一身正气。

这些年，当我看人物看事物不再那么扁平化的时候，当我跳出人们讲述的“残暴虎狼”这些刻板角度的时候，我想到它们毕竟是强者，强者也需要承受起强者这个位置需要承受的重量，“欲戴王冠，必承其重”。大自然是很残酷的，尽管作为山林之王、草原之王，老虎狮子它们也面临着残酷的自然在努力生存着。

想起之前哥哥说，豹子虽然速度特别快，但它需要保证在消耗体力之后捕获到猎物，如果体力消耗尽而捉不住猎物补充能量，它们就会也很危险。这也是豹子每次捕猎并没有使用尽全部力量的原因，这也是很多捕猎者选择在能静待时机时候就耐心等待、而不能一味无脑乱扑的原因。

人类同理，需要保持好体力精力，持之以恒做目标中想做的事情。

【详细】

13614675

抛开评分，抛开热度，其实《还是夫妻》是一部制作上乘的都市情感剧，最后变成遗珠，我觉得还是出在宣传以及片名上。像《我的前半生》、《媳妇的美好时代》从片名上就很打眼，印象深刻的同时又充满想象空间。《还是夫妻》最后的出品名却显得苍白与平庸，只能说可惜了。

演员的演技都很到位，包括妈和婆婆的扮演者，两人互掐的戏份，3个男主与3个女主，都各具特色，让人印象深刻，整体基调轻松、欢乐，还是比较舒服的。

这也是马苏为数不多有着靓丽时装造型的剧目，上一部还是在《旗袍》中看到过，一个女演员的黄金期也就是这样，匆匆而过，再见到她，就是《演员的诞生2》，从原先的大女主，一降至B级，面对如此大的反差，本尊还可以强颜欢笑，自我调侃，抛开节目效果有意为之，内心的酸楚还是能感受到的。

所有的前辈也都是这样过来的，别论拿过几个奖，一定年岁之后，就只能退居二线三线，如果不能放低身段，就只能无戏可拍，自然规律如此，像陈数，现在也多是在大热的电视剧中，看到戏份不多的她，尽管如此，依然不能掩盖其实力，这种全方位的多角度的角色尝试，远比模式化的大女主，来得过瘾更磨练演技，相信发光发亮是会被看到的，马苏，也不要气馁，沉淀自己，磨练演技，相信还会看到你精彩的表演。

《案发现场》反映的是中国北方一个大都市的刑警队，面对“凶杀”、“绑架”、“窃密”、“奸情”、“贩毒”、“网络犯罪”、“谋财”等一个个带有鲜明时代特征的犯罪案件，警探们以丰富的知识，敏锐的目光，缜密的推理，科学的手段和艰苦的调查，一次次准确及时地寻找出犯罪嫌疑人，使案情大白于天下，该剧主要是宣扬“惩恶扬善”这个中国几千年来的传统。而且剧集中不止一次的提出，中国不是犯罪分子的乐园，所有在中国领土内的犯罪，无论国籍、种族、社会地位、犯罪原因都将会受到中国法律的审判。

大家好，我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加，片片。

都说2019年，一部《流浪地球》打开了中国科幻的大门，同一年的《上海堡垒》又把门迅速给焊死了。

最近，有这么一科幻部剧，不能说是开门吧，但至少让人看见有光从窗户缝里进来了。

就是这部《你好，安怡》。

【详细】

13297478

-法國電影

多么詩意的名字，打出來，才意識到，哦，原來一個小時零三十一分鐘里，我竟是待在這么個看似與現實渺遠的世界，去徜徉，去思索。他遠么，他真的就脫離當下么。都不。母親很怪，但怪得雅，她會糾結怎么說好這個情態下的句子：女兒在校出問題要找家長了，她分辨'我是不是應該說不記得這回為了什么到這里“，”或說我不知道這次來的原因“，“不是，我的意思可能是不應該說不記得，我已經到這，我上回來這里是為的什么……”并一直分辨下去。然后是她錯綜復雜的笑意，窘里讓人惦念糾心。這在頻繁使用文字的人處，覺得不過是講求些少修辭。而后陸續看，得知這再正常不過，因為是單親家庭里的女人。那種側重點稍稍偏離事實的做法是迫不得已的被呈現。因為每一天，每件事都是她為大，她是她的大人，是大那就必精，必細，如果再踫上特別情感脆弱一方，那表現為敏感過度也就等于仍與當境相聯。因她怕失去，怕照顧不好人，變得小心翼翼，從而另類，過了頭，便有精神障礙之說。這偏又由輕淡現實靜悄悄化作常人眼中的遠，不正常起來。

影片情節并不復雜，我回頭想，起承聯結的就只三四點。女孩因母親的情感所染，對萬物抱至純之性，收生物課上尸骨入土坯。母親在女兒辛苦營造的圣誕節晚宴上該回未歸，后者接聽警局電話后的施憤燃簾之壯舉。母女二人突然被房東沒打好招呼情況下攆人。前夫將神思恍惚的母親送入病院。直到女兒長大，晴天雨中和老母跳響人生之怪舞。但是你一點不覺乏、不悟枯。老老實實感同身受陪母女二人走到最終，并沒半點嫌棄母親，說啊這原來是一出精神病人的回顧史的怨嗔。倒自始至終懷念母女二人那神情上如一模子而出的細敏，并為之時時掬以情，在中途狼狽找房子時冷冷地被憾到。

母親是普天下同任一國度最好的母親毫無二致的好女人。

她想認認真真踏入現實，如果你認為她給班主任對話，憑空讓女兒觀察窗外鳥巢來得突兀，那我想告訴你，那是人之初的原始關懷。像嬰寧，那個單純愛笑世人眼中的畸兒，其實，正是早看出別人眼中該笑不敢笑的智人。只不過，這個世界早變了質。好的也就是錯的，壞的都是對的。她中間打斷，在對方眼中正該重視的時間，其實那是一位最尊重生命的人的舉動。因為錯過這一秒，那窗景都不再是鳥跟樹，女兒這一生這一秒的記憶都在改變了。等她老了，女兒這一生不會格外珍重記住無數次責訓過她的導師。

她最清晰最生動的回憶將是那只在母親提示下看出窗外的眼神。

永遠都是。

因為讓她興奮的小鳥后邊，是正坐在她身旁的母親。