网络大电影作为新生力量近年来连番进入人们视野，这一类电影的通病是小成本，低特效，无明星，在片名上山寨近期热门影片。最重要的一点，是几乎都是烂片。

之所以用几乎二字是因为还是有例外存在，比如题目中的《最后的武林》。作为一部网大，它也逃脱不了小成本、低特效的命运，但这是无法扭转的。刨去这一点，他无疑是网大中的优秀作品。

首先，片名没有像什么《谁是潘金莲》、《道士出山》一样山寨热门影片。他的名字直接勾起了这一代人很多都有武侠情结。紧接着剧情紧凑，并在多处留有伏笔，可见主创们确实是在用心，再结合片名，足以和那些之为单纯博人眼球的垃圾网大分开而论。其次，主角虽然演技令人尴尬，但很多配角尚算出彩。上述许多，其中最值得称道的就是影片中对现实社会中的暗讽，在诸多泛滥的网大中很难有如此成功的了。

相比其他网大（如赵家班令人尴尬不已的山炮进城系列），你很难把他定义为一部烂片，不是他有多么好，而是与其他相比，他真的还不够烂。

如果换一群知名演员，再有一个优秀导演润色，这部影片可以成为一匹票房黑马。

我不懂电影，只是比较会讲故事。

除了类似MV的开头让我觉得好看，其他的剧情真的无力吐槽。导演似乎女主角光环给过了头，其他的角色智商都堪忧，简直送人头，结局潦草，可能外国人喜欢放火（《孤儿怨2》的结局也是放火，然后女主活了，这两部的套路都一样一样的）。看得我翻白眼，想直接穿到里面反转剧情。太没新意了。本来因为女主的漂亮想看的，结果里面的妆造也不得行。失望

明星和素人邂逅爱情的故事。当明星虽然表明风光，却有很多身不由己。当素人虽然自由，也要面对理想和现实的抉择。当两人从陌生人到相识，到碰撞出爱情的火花，是否可以坚持本心，携手走下去。故事就是这么个故事啦。两位主演表演都很自然流畅，还不错。里边的歌曲还都挺好听的。意大利罗马的风光也挺美。

what？看了简介没有get到中心思想??，什么彗星666，我还哈姆雷特呢！！！这个剧名也是没谁了。闹着玩的吗？？？作妖咩？？小孩子过家家咩？？看到剧名的我才脸红了，脑洞真大，GD是怎么评审通过的呢？令人费解

还以为是铲屎的福音，猫狗系恋爱，结果看了剧评也是各种吐槽。。。放过我们吧，能不能出点良心剧！！！！

浩哥当年的电影，虽然情节简单，但是贵在接地气，有着市井小人物的幽默感，最佩服的就是那种有点愣的义无反顾的向前冲的精神，让我等小人物看的十分过瘾。

但是这部电影呢，二龙湖浩哥的魂丢了，虽说卧底警察一直在努力想保持着浩哥的幽默感，但是在这种高大上的故事架构下，浩哥的幽默就感觉神韵丢失了很多。

多倫多朋友拉起的中國（紀錄片）電影觀影會第一次活動。我們看了楊明明導演、主演的《柔情史》。租住在東四一個破舊四合院裡單親家庭的母女，兩個人之間凶狠暴力，但是每次總會妥協，互相諒解容忍。兩人都把寫作當作認真的事，之外就是想辦法從一個老爺子那裡哄到繼承遺產（房子）的遺囑。兩人都有不中用或者不靠譜的朋友。都是真性情，也都有很冷很狠的一面，但說到底，都是很真實能動真情的人。女孩大概是天生看透虛假討厭虛假，毫不容忍。所以她總是不要漂亮，要真實；所以她會對門衛老頭狗仗人勢的使壞不低頭。我最喜歡的地方，是她跟他媽說，她的那些男朋友都太好了，也就都太假了！說得太好了。她那個露面的男朋友，表現得耐心體貼，會買討人歡心的玩具等等（我們觀影會後幾個女的都喊叫也想買那塑料桶那瘦臉器等等，估計淘寶買的），沒事還自言自語幾句法語——可就是假，那種文藝風流的假！這點這個女孩讓我佩服，冷臉不買賬這種假，我還要常常對這種假裝不知道看不穿！

影片中到處都是人之間的凶狠暴力算計，太熟悉的中國氣息，但是又有打太極又有妥協和互相哄。然而如果有選擇，可能這母女也不想活在這樣的世界中。

觀影會中有人說這是北京人的那種惡狠狠，我說上海是另外一種，不這麼表面激烈，歇斯底里也會是一樣的，算計也會更精緻。房子左右家庭生活其實80年代就開始了，或許更早？

母女爭吵中一個核心話題是孝順。女兒敢頂嘴嘲諷一句媽，媽就沒臉面了就鬧死鬧活；但是女兒其實也是孝順的，要給媽養老，要說世上只有媽好。其實還是傳統扭曲後的形態。生存條件和社會風氣變了，但是人的情感結構倫理結構似乎還是舊的。

這部電影拍得這麼真實，層次豐富，難得可貴。80後有這麼厲害心理這麼強大的女導演，很贊。

本来还算不错的一部剧，虽然没有惊喜，但每一集想表达的关于人性的主题也能较为清晰的理解到。特别是躁郁症那集有些小惊艳。前六集我觉得能打3到4星。

但看到第七集真的把我恶心到了，从女主出场就让人不舒服，典型的西方人对亚裔，甚至可以直接理解为对华裔的刻板印象：呆板木讷的头型，痘痘脸，胆小懦弱，讨好型人格。

我理解的大概剧情如下：女主舔狗白人闺蜜，白闺蜜作死要去被传为禁地的小树林，女主没劝住反被激将一起去作，结果白闺蜜失踪，女主出于自私和妒忌没对警察和白闺蜜她娘说实话。几年后女主被长期酗家暴她的亲妈撵出家门，被温柔善良的白闺蜜她娘收留，一个缺女儿去爱，一个缺母爱，顺理成章生活在了一起，后来女主又和白闺蜜的男朋友订婚了，可以说是全盘接收了白闺蜜的人生，于是白闺蜜的另外一个白发小看不惯了，出钱让女主亲妈在结婚当天来揭发女主当年撒谎的事，女主众叛亲离发狂跑进小树林，遇到个女巫样式的老太婆，老太婆带女主去她的破木屋，说她也是被世界抛弃的可怜人，女主却发现白闺蜜原来是被老太婆害的，因为老太婆想要个女儿在身边，于是杀了白闺蜜拘了她的魂，女主出于不合逻辑的忏悔帮白闺蜜夺舍自己让丫逃走了。

剧情中很多漏洞和逻辑混乱且不说，让我想吐的是这集的基本理念就是以女主为代表的华裔抢走了属于白人的美满家庭和幸福人生。所有角色包括女主都是围绕着这个理念去发展的，特别以白发小为矛盾激发点，这娘们在没有任何证据和线索的情况下就一口咬定女主有问题，她的理由居然是女主不配拥有这样的幸福。

可能有人会觉得我过度联想了，是玻璃心，但结合美国部分白人从1882年《排华法案》起就没断过的排华，其实不难发现这集导演的龌龊心思。

今天的美国，再也不是民主自由的代名词，或许它也从未是过。

编剧是不是龙傲天看多了？

这写出来 怎么一股龙傲天本天的味道

我比国际前列还要前列

但是我有各种原因不能证明

也不能告诉你我怎么做到的

只能告诉你我特别牛

那么这么牛的人 为什么还要去参加什么比赛

让别人去打分

还要在台上把评委羞辱一顿

然后又立刻又伯乐出马

虽然你小子空口无凭 并且桀骜不驯

但是我喜欢

我给你平台

小白文也不过如此吧

伊朗儿童电影，自上世纪八十年代以来就享誉世界，《何处是我朋友的家》、《小鞋子》《乌龟也会飞》《天堂的颜色》哪个不涤荡心灵……“带着镣铐跳舞”这是形容伊朗儿童电影工作者，选择儿童电影是一种权宜之计，是为了应对伊朗国内电影审查制度。正是由于此种原因，伊朗的儿童电影从来都不是梦工厂的怪物，王子，公主和老巫婆那些欢天喜地的低龄通话，它必然饱含着创作者的政治抱负、宗教审视等等更为复杂的情绪和情感。但是怎样权衡儿童视角与这些丰富内涵的社会表达，是一个极为考验电影人能力的。阿巴斯·基亚罗斯塔米，马基德·马基迪无疑是这方面的能者，《何处是我朋友的家》、《小鞋子》、《天堂的颜色》《乌龟也会飞》都在这两方面拿捏的很好。依靠小主人公行动来串联起整个社会的方方面面，往往故事都会比较简单。《何处是我朋友的家》是主人公找朋友的家还回作业本的故事；《小鞋子》是哥哥为了妹妹靠跑步赢取运动鞋的故事……小主人公意志坚定，整个电影感情充沛，涉及到的社会现实叩击人心。但是有时候，正由于创作者对社会情感的表达太强烈，对社会现状的描述就会把主人公给淹没，小主人公从主角的位置让位，变成了社会变化、社会情境展示的一个道具，一个串联。《气息》这部电影就是如此。上世纪80年代的伊朗伊斯兰革命发生时，导致了社会的巨大变化。但这些变化使小主人公巴哈与她的家人成为了电影的提线木偶，他们的存在只是为了展示这一社会问题而已。在这一次次搬家，一次次换学校换邻居的过程中，丝毫没有个人的欲望的表达。如果你问我，巴哈在这部电影里是要干什么?他的哥哥妹妹们都所求所想是什么？她的爸爸奶奶在这种变动的社会环境下所希冀所期盼所害怕的是什么？我告诉你，不知道，电影没说。具体说来，是整个电影觉得这不重要。创作者觉得重要的是角色被社会裹挟的不同时期不同的生存状态的展现。所以他就一直在展现，巴哈的梦境、巴哈的疯狂读书，巴哈的荡秋千，巴哈的死。而巴哈作为一个最为纯真的存在，她到底想干什么？她拼命读书是想当一个女教师吗？还是想当一个给爸爸治哮喘的医生？或者仅仅是为了逃避烦人的现实生活？在复杂的社会场景展现中，彻底的忘记了主角，没有主角的故事。如果，假设我们是坐在火炉边给小孩读一个叫做气息的故事，我们该怎么讲？有一个伊朗女孩叫做巴哈，她很爱读书，成绩很好，经常偷偷看书，然后在一个荡秋千的下午，她被伊拉克的炸弹炸死了。总觉得，故事如果是，伊朗伊斯兰革命时期，有一个伊朗女孩巴哈，她为了治好爸爸的哮喘，她拼命的学习，拼命的看书，看所有的书，希望能找到医治爸爸的方法。起先她看了童话书，于是向先知许愿，后来她又从舅舅那偷来了……，最后她发现神学院什么也不教只让背诵《古兰经》，她……这样讲起来，似乎主角就不会被旁置了。导演其实技巧足够，荡秋千那一段让我想起了希区柯克的《精神病》中浴室杀人那一段；小溪水冲走那艘小船，带着苏联诗电影的气息，像极了塔可夫斯基的《潜行者》水流的那一段。雨下的这一段也足够震撼……但是，要表达的太多，太重，直接把故事给淹没了，导致电影性的缺失

【详细】

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于导用不一样的方式来科普历史这点很赞，不像其他剧一样强行主旋律，写的很严谨，但是也是因为太严谨了，导致一些本来无伤大雅的小漏洞显得特别显眼，而且巧合的程度令人发指，感觉就是一个“中国村”，走几步就能碰到。对，就是这样，就像考试一样，一份六十分的卷子你看不出太多问题，而一份九十多分的卷子，一眼就看出来哪里错了。

编剧有点用力过度了，但是水平又没有到大师的地步，所以这一点是问题所在。

很多人拿它和《伪装者》比，贬低伪装者，我承认剧情严谨程度上伪装者是比不了的，但是看完下来我发现一个很严重的问题：这部剧没有一点烟火气！

我水平有限，看不出来是哪里出了问题。因为这部剧人物个性鲜明，每个人都有故事，对戏也很精彩，但是就是很难打动我。甚至郁兰婷死的时候我一点反应也没有，而伪装者里每个主要角色死的时候我哭的稀里哗啦的。当然，也可能是配乐太大气了，使得所有人物看上去都是顶天立地的大英雄，很难达到共鸣，而伪装者里你会把他们联想到你的亲人朋友老师。

这应该是这两部剧最大的区别吧，剧情很精彩，但是太缺乏代入感了，只能说男主俩兄弟的描写还是有点欠缺，跟明家三兄弟比不了。

2015年，我写下这个故事，取名叫《领跑员》

直到六年以后，这个故事变成了电影《陪你很久很久》

看到自己笔下的人物出现在大荧幕上，这感觉就是想从二维世界一下子进入了三维。

我想这是属于一个作家的应许时刻。

这条路走得并不容易，此前我没想到改编一部电影需要花六年时间。

我想这一点作为电影人都感同身受。艰难，但也快乐。

这是一个简单的故事。

简单到我们每一个人的青春里也许都随处可见。

一对男女从小一起长大，互相陪伴，但最后没有在一起。

正如那些游走在青春里最终意难平的小儿女情长一样。

我们互相陪伴过，也试图发生过，但最终成了错过。

《陪你很久很久》里故事的主角九饼，是有原型的。

他是我身边的朋友，我们在同一所大学。

他喜欢一个女孩，喜欢了很多年，和女孩青梅竹马，一起长大，一起经历许多事情，我甚至感觉他们的感情已经超脱了男女之情。

但他们却因为各种原因，始终没有走在一起。

我写下这个故事的时候，还没有所谓“舔狗”这种轻蔑的称呼。

人们也不太会把陪伴对方成长的一个人，蔑称为“备胎”。

毕竟，感情的事情如此复杂，远不是一个“渣”或者“茶”就能轻易论定一个人的。

我和他聊天的时候，他告诉我，他喜欢看马拉松，他觉得马拉松里的领跑员是一个特别伟大的职业，他陪着选手一起奔跑，帮助选手调整呼吸和节奏，却在快到终点的时候停下来，让选手冲刺。

我一下子就觉得，他也是他喜欢女孩的领跑员啊。

如果是我，陪一个女孩一起长大，我们可能没有成为男女朋友，没有肉体缠绵，没有肌肤之亲，但我们的感情很深啊，难道爱而不得之后，就被叫做舔狗了吗？

那是不是只有得到了，爱过了，然后离开了才是爱情里的赢家？

我写下这个故事，就是想传递一种想法：

男女之间的情感是复杂的，爱情里爱通透了的人，才是赢家，我们的故事在奔跑的路上最美好，无关结局。

我想在一段感情里，每个人都不需要被别人定义。

爱情之所以美好又复杂，热切又危险，就是因为只有身在其中的人，才冷暖自知吧。

《陪你很久很久》是改编自我的“玩命爱”系列故事中的一个。

“玩命爱”系列就是想要探讨，爱情的不同形态，以及我们每个人在一段感情里所展示出来的不同样子。

毕竟，爱情是一面镜子，映照出每一个人的可贵与可鄙。

发现了女尸，然后回头把现场发现到的所有物件都发还给所在单位，案子还没头绪呢，证据都不要了？编剧，这难道是喜剧吗？糊弄人也该有底线吧？堂堂央视竟然会在黄金时段播放，这得拿多少回扣啊？滥剧，该停播了，别把全国观众当傻子，这连神剧都不如，别丢人现眼了，一点常识都没有！还好意思骗众人？漏洞百出，毫不逻辑！

先说说本剧的观感：表面功夫做的很好，里子做的更好。观感上真的下大功夫了 超高质量的配乐塑造出极其沉浸的氛围 偶尔会出现的油画一般的充满宗教寓意的构图 演员表现偶尔拉跨（可能因为没怎么用替身）但是运镜水准一直相当高超的打戏 让本片的观感力压一众超英爽剧。而入木三分的人物塑造 刻画的非常成功而且到最后没有挖坑不填的关于司法系统和超英私刑的对立的讨论 以及极为大胆经常出乎意料但是合情合理逻辑缜密 而前后每一个因素都环环相扣的情节设计 让本剧的内涵和剧情也非常经得起推敲。简单来说就是不看血亏，看了的建议再看一遍。

---------------------------------------------对比原作漫画（大量剧透）----------------------------------------

很明显本剧一大半的情节和设定都取自《夜魔侠：重生（官方译名其实是超胆侠但我不喜欢这个名字）》原作其实个人不是特别喜欢 米勒老爷子的漫画大多以情节大胆天马行空著称 这些大胆的情节设计的合理就可以造就神作（如黑暗骑士归来），而设计的不合理出来的作品就会是像是磕嗨了乱写一样让人摸不着头脑不知所云的粪作（如黑暗骑士再袭）。 而夜魔侠：重生属于那种情节大胆 设计上虽然不至于像再袭那样直接摆烂放弃治疗 但是也算不上严谨合理，算是平庸。而本剧最厉害的一点 是保留了大量原作的大胆情节 但是塑造了一个极度可信的氛围 以及设计了若干将这些大胆的剧情完全合理化的情节 使得本剧虽然理性分析剧情走向上没有原作那么纯走疯狂（原作中核武，也就是Pointdexter 特工的原型，直接到纽约街头用重武器突突了百十来号无辜群众，相比起来剧中的Pointdexter简直是和善温柔邻家大男孩） 但是 因为本剧氛围和情节的可信合理，剧中杀一个人所给我的震撼也远远比原作漫画中杀一百个人要大 更能塑造出反派的心狠手辣。

看看本作具体借鉴了那些情节 是怎么化腐朽为神奇的。一大堆台词和构图上的借鉴和致敬就不说了 只看人物刻画和情节设计。

本剧最让我惊喜的改变就是pointdexter的塑造。在原作中核武特工和假夜魔侠其实是两个人 本剧把他们合并成一个人是非常明智的选择 本来假冒夜魔侠给夜魔侠泼脏水和帮金并干脏活就是一个人可以搞定的事情 主要角色越少就说明可以花越多的篇幅去塑造 本剧中金并玩弄人心的伎俩那叫一个杀人诛心 从意识到dex的缺陷到搜集他的信息找出弱点然后抓住弱点狠狠打击夺走他的一切 最后在他一无所有之时接纳他成为他的依靠 相反原作里核武和假夜魔侠是怎么塑造的呢：假夜魔侠就是金并手下随意找来的一个狠人 核武是一个在境外执行任务的身怀绝技的美国特工 真的就是听金并在他耳边bb了两句就乖乖到纽约市中心屠杀市民了 dex干的事情和这俩性质上没有区别 但是缘由合理太多了 观众也可以对他的悲惨经历产生共情。

Ray 特工的情节则来自原作中Ben Urich的故事。同样是正义开局-屈服于邪恶-光明战胜黑暗挺身而出的走向 本剧中这条线的张力真的爆炸了 一开始的一身正气 为保护家人而不得不跟恶人同流合污以及这段时间和自己良心进行的挣扎 到最后确保家人安全之后舍生取义 最后那段录像是真的能把人看哭 Ray也成为了我本剧中最喜欢的角色之一。相比原作Ben的线就趋于平淡 最后做出不向黑暗妥协这个决定的转变也缺乏铺垫显得略突兀。

其他很多借鉴原作的情节也做了很好的处理：比如夜魔侠的真实身份都是karen告诉金并的 但原作中K是为了一剂毒品出卖了马律师（你没听错），本剧则改成了金并本来就猜到了十有八九 跟K对峙的时候攻破她的心理，看透了她的表情从而确认了自己本就有一半把握的真相。再比如最后都是以法律的手段战胜金并，本剧中公开Ray生前的录像并利用金并的妻子跟他达成协议也比原作中简单粗暴的把为金并卖命但是并没有和金并分歧的核武抓住扔给警察更能让人信服，更让人相信：这真的能够战胜金并。

总而言之，本剧对原作漫画进行了化腐朽为神奇的改编。最牛的就是在反派永远用让人意想不到的方式领先主角好几步棋、让观众陷入“主角团这怎么赢”的绝望时候，主角团居然真的能用一集的时间逆风翻盘，方式意料之外情理之中，也没有为了让主角赢搞削弱反派 破坏人设或者逻辑之类拿观众当傻子的操作，最牛的是主角还真的用法律体系赢的。这也让本剧成为了讨论体制vs私刑的超英影视作品里为数不多给出了令人满意的答案的作品之一，这在近几年越来越多的题材可劲往深沉了靠的超英作品里是相当难得的。

黑色大丽花事件实际未侦破，当时主动自首及第一批摸牌人员均被排除，最后嫌疑人集中在四人，但最终证据不充分。后此剧大boss原型的儿子（职业是警察）和女儿各出过书，说凶手是其父亲。根据现犯罪心理学及FBI犯罪方面资料，我的推断（不一定准确）：罪犯的profile为具备解剖学知识，应是医生或屠夫等类似职业，犯案时心理极端不正常，具有独立住所和运输工具，非第一次犯案，反社会型人格，爱炫耀等

查看那个自述其父亲为凶手的警察儿子的书，书里面结构内容并不足以证明其确为凶手，没有提供实际的证据，均为自己的推测，其背后预设前提是：凶手就是其父亲，即未考虑其他有可能的情况和嫌疑人。然后该前提找证据，且所谓证据很多来自对其父亲性格的判断。

结论，没有直接证据证明，这是个悬案。