首发于微信公众号：[君君电影院]，ID：TVwanda 君君有一个sb问题想问问各位：你们怎么看待诱拐，囚禁等行为？ 我知道你们肯定会说，“该坐牢！该判刑！该处死！” 君君过去也这么认为，人贩子就该严惩不贷。 前段时间，广东清远曾被拐卖的4岁男童陈福被逛街的父亲一眼认出寻回...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 这是我在虎扑写的观影帖子，现在转发过来，后续也许还会更改添加。第一次写影评，还望多多指正。 前言:我是一名根正苗红的阿森纳球迷，在观看本片之前，非常事儿B的发了个询问帖子 其中有朋友的回复我觉得相当有道理，我也放上来 当然我就屁颠屁颠去b站看了，我看的时候更新到...  (展开)

有人说我痴迷于武侠是因为不能接受现实的残酷，其实未必如此，因为童年的我就喜欢看武侠小说和电影，如果那个时候就已经不能接受现实的残酷，那我未免也早熟了。
　　张彻是谁，02年之前我并不知道，相信看武侠片的人现在也未必知道。那就从出生到死亡来个细水长流。
　　张彻生于1922年，逝世于2002年，也算是横跨了两个世纪的大人物了。籍贯浙江青田，很多书籍都说他是上海人，其实不然，出生于杭州，成长于上海，喜欢吃上海炒面（弟子言）。少年从政，是国民党的“文化”官员。这里要强调一下文化官员，自然是要说明他没有血债，要不估计1986年回大陆拍《大上海1937》就没这么顺当了。抗战后继续“文化”担任上海戏院等职位，不仅放电影还经常出演各类戏剧等。后来还写过一部处女作电影剧本《假面舞会》，主演严化，不过这个严化绝对不是周旋老公严华。因为曾经有人弄错过，还有模有样的写了一篇十大武侠巨星，混淆视听，故而特别强调一下。严化和张彻的关系在严化去世很多年以后延续着，严化的儿子姜大卫后来成为张彻最得意的第一之一。
　　接下来要特别介绍的是张彻创作的《高山青》这首曲子，似乎成了高山族人的民歌了，没想到还是出自一位武侠片导演。此后张彻去了台湾，彻底从文，62～67在邵氏做编剧。这期间他经手的电影我只看过两部66《文素臣》和64年美丽动物张仲文的《潘金莲》。《文素臣》据说是根据京剧、弹词、申曲（沪剧？）改编的。片子甚至还有很多说唱部分，女主角何莉莉在庙中有一段全裸，似乎完全没有必要，估计也不是这个编剧的杰作了，他不喜欢这种。这期间的电影真是有趣，不管什么形式的都要咿咿呀呀的唱两段。1964年的《虎侠歼仇》是他导演的第一部武侠片，招考了主要演员王羽和郑雷。王羽是美女王馨平的老爸，可是这位爸爸实在是一副苦大仇深的样子，还是台湾黑社会。一影迷看到王羽大呼，白毛女大春哥。那个时候不拘言笑的扮酷的样子可能比较吸引人吧。至于郑雷，一副大老粗的样子，没有任何特色瓦。最近一次看到郑雷是在TVB的电视剧《翻江倒海孙悟空》演一条蟒蛇精，出现大约3分钟，就毙了。
　　1966年张彻导演的《独臂刀》票房收入首过百万，被称作《百万》导演，编剧是游水过来的倪匡，之后两人长达十多年的合作。《独臂刀》据说是改编自金庸的《神雕侠侣》，看了才知道这比大陆80年代拍的若干弱智武侠要好多了。不过说话慢条斯理，武打动作慢一拍，剧情又倾注了下层人民翻身的影子，当然这是不能苛求的。之后的《独臂刀王》《大刺客》都类似于这种，实在是不太喜欢。
　　1969年张彻拍了一部时装片叫做《死角》，主角是从几百人中招考的狄龙，配角是他从《金燕子》井淼替身发掘的姜大卫，编剧是有点怪异的邱刚健。据说这片子是学詹姆斯迪恩《无因的叛逆》抒发年轻人身上那种逆反的幼苗。其中有剧台词，是说大卫像不像詹姆斯，迪恩的。狄龙86年拍《英雄正传》和林青霞的激情戏老是N机，狄龙自嘲，自己十多年前就是床戏的老祖宗了，现在怎么老N机，说的就是这部《死角》这部片子风格怪异，票房大败，狄龙歇了足足半年，两年里面彻底沦为主要配角给姜大卫操刀。
　　1970年，张彻得了亚洲影展最佳导演，获奖影片是《报仇》。这部片子的精彩程度非同一般，没有时代背景，没有地点，就是一个纯粹的弟弟给哥哥复仇的故事，简单而又充满激情。最后张彻让满身是血的关小楼在杀光所有的仇人之后，翻腾着出了屋子，嘴里喃喃的叫着大哥，然后再叫着心爱女子的名字，还是慢镜头，真是一场视觉大餐。《报仇》中的姜大卫确实棒到了极点，要说不得亚洲影帝才叫做没天理。1970年还有部《十三太保》，张彻为了拍这部片子在香港某处搭外景，可能是电影过于血腥，导致忌讳的村民和剧组冲突，由此也促成了邵氏片厂的建立。同年还有部风格另类的《小煞星》大获成功主题曲《水仙》到处传唱，也唱红了罗文。不过《小煞星》的剧情和1969年的《钻石大盗》如出一辙，恐怕是同一个故事的变种，也许是《钻石大盗》不成功的缘故促使了《小煞星》的诞生，不过个人认为《钻石大盗》那首张彻作词的《钻石钻石亮晶晶》实在是比《水仙》好上许多。
　　1971年张彻拍了《鹰王》据说本来是王羽做主角的，可惜这家伙居然反出邵氏去台湾拍什么《独臂刀战盲侠》之类的片子。于是《鹰王》狄龙替上，也许是剧本本来就是给王羽的，居然在狄鹰王的身上看到了大春哥的苦大仇深，真是吓了一跳。
　　值得纪念的1971年，此年最精彩的影片是《新独臂刀》。法国最近某影展，这是唯一的华语片。有张法文版的《新独臂刀》海报，姜大卫独臂手持钢刀，眼神忧郁。这张海报应该给张纪中。大胡子见了，还用选杨过么？这不就是现成的。《新独臂刀》剧情也是简单，焦点在于狄龙和姜大卫的友情上，学金庸萧峰和阿朱的“塞上牛羊空许约”来个“乡下鸡鸭空许约”。这段引得著名男同志麦克写了一篇《张彻电影中的断袖疑云》。不过也确实夸张，两人在电影中好的把女主角给撇在了一边干生气，现在的电影哪个敢这么表现？同年有部《大决斗》至今无缘看见，但是据说狄龙特别想得亚洲影帝，可惜不止是狄龙败北，整个香港电影全部败北。讨厌得记者还非要把狄龙颓废得样子拍下来，难怪要和兄弟不和了。此间几部电影《无名英雄》《拳击》《双侠》比较差就不提了。
　　1972年有部好电影《马永贞》主角是陈观泰和姜大卫，据说是开创了上海滩黑帮电影的先锋。这里不得不说张彻的眼光，陈观泰是东南亚拳王，身材高大，似乎就是山东大汉的样板。到了1996年邵氏招来帅哥“金城武”马永贞从大汉成了书生，唉这眼光就比不上20多前年的张彻。姜大卫的谭四也是老大的典范，是后期那个脸上有黑痣的元彪所不能效仿的。唯一遗憾的是这部片子不太像背景是上海的，略嫌小家。
　　1973年，张彻拍出了强作《刺马》。张彻初先拍的时候并未得到支持，因为辫子戏是卖不到南洋的。在海外华人的眼里，辫子就是屈辱的代名词。但是张彻力排众义取得支持，并且大获成功。姜大卫在某次访谈说提到，《刺马》在拍摄中加了很多东西，包括情感。我想这故事本意又只是一个复仇的故事，但是性格有挣扎，才能把故事说的更精彩。另外也佩服张彻的考据，剧中马新贻蓝色金丝蟒袍，已经作为珍藏而展出。查阅了山东菏泽医专高尚举的《刺马案探隐》所描述的蟒袍和张彻的电影无二致。另外张文祥临刑所穿红衣也是当时风俗。电影拍的情结很慢，但是情感戏细腻，尤其是井莉和狄龙几段。后来张彻在回顾香港电影三十年中提到《刺马》很是为井莉不平。大意是这部电影很多人至今念念不忘的是狄龙的马新贻，可同样出色的还有井莉。《刺马》后辫子戏不再忌讳，而是发扬光大了。1973年的陈观泰岳华主演的辫子戏《大刀王五》相对《刺马》逊色许多，但这部片子没有表现的很夸张，倒是忠实于大家熟知的故事。到了1993年狄龙还拍过类似的《一刀倾城》可是却成了王五，谭嗣同，袁世凯三人结义以及背叛的故事。虽然精彩，但似乎夸张过头了。
　　1974年的《少林五祖》是比较早的少林片，其中不得不提两个人戚冠军和孟飞。戚冠军就是徐克《七剑》中的邱东洛，孟飞就是那个也是游水去港的家伙，55岁还在做电视广告。“看不出我有55了吧，我用了××护肤品”。这是张彻的长弓公司自主拍的第一部片子，个人不太喜欢，剧情比较乏味。
　　1976年以后狄龙正式改投楚原，成了铁三角。姜大卫似乎也不怎么拍张彻的戏，而是和鲍学礼等拍了类似于《七面人》这样奇怪的片子。1977年张彻又拍起了金庸的射雕三部曲，一直持续到1981年共三集。不过金庸的小说内容过多，大部分情节靠旁白支撑，这样的电影注定要失败的。不过第三集中南帝和瑛姑的故事处理的不错，只是演郭靖的傅声实在是差劲。这年有部《唐人街小子》，也是倪匡做编剧的。主角又是游水过来的，背景放在了美国。片子具有深刻反省意味，教导青年人莫走歪路。1993年邵氏有部《赤脚小子》，普遍的看法是翻拍《洪拳小子》。而我觉得唐人街小子借鉴的更多一些，尤其是手表和鞋子的意象，如出一辙。
　　1978年的《五毒》重新启用了一批新的弟子。郭追，孙建，江生，罗莽，韦白，鹿峰。该片子对世界都有影响，据说排名世界诡异电影11位。郭追本来是台湾演杂技的，后来很有出息，做了TVB武术指导，97天龙八部就出自他手，杨紫琼的《天脉传奇》也是他。江生因为酗酒早就死去了，88年台视的《大漠英雄传》（其实就是射雕英雄传，因为在台，射雕因为毛泽东的诗句是忌讳的）江生出演黄药师。罗莽还在TVB卖力气，鹿峰在台湾拍武侠电视剧，合拍片《少年张三丰》出自他手。
　　《五毒》其实只是一个邪派首脑临终忏悔清理门户的故事，但是其中的诡异真够骇人的。钢针入脑，万针衣破蛤蟆功，浸湿的黄表纸杀人，每一样都是有够血腥。当然张彻的目的显然不是给人视觉刺激这么简单，有个叫做镜与天涯的朋友提到其中毒蛇老二一句话“这般无休无止的残杀，要到何时方了”。张彻似乎对杀戮也有厌倦之意，最终五毒中的邪恶派自然是给铲除了，但是留下的却是无尽的伤感。武侠不再是单纯的好人复仇，杀死坏人，也存有了忏悔内疚反思的精神。我想这是张彻的《五毒》带给人们新的诠释吧。相对而言同批人的《残缺》似乎又缺少了这种精神，又恢复到了复仇的老路。
　　此后张彻又拍了一些金庸的片子，其中《碧血剑》最佳。郭追的袁承志满脸胡须，既不漂亮也不潇洒，但是一种侠义的味道自然而生。文雪儿的温青青毫不令人生厌，反而娇俏可人。剧情紧张，没有使用旁白，其中郭追还秀了一下他的杂技翻的功夫。另外八卦一下，此剧有文雪儿的姐姐出演，就是最近凭借功夫出名的“元秋”。
　　此后80年代初期张彻离开邵氏组建长河，不得不提一下《上海滩十三太保》这部片子集中了他大部分的弟子，因为傅声的去世，故而由刘德华顶上，但是弟子们发现师傅的经历不再旺盛，有时候拍着拍着就睡着了。
　　1986年张彻来大陆拍片，第一部是《大上海1937》据说在港票房不好，那年我还没入学。但是据有点年纪的朋友说，这片子在大陆火爆的不得了，尤其是董志华的小刀杨藩。1988年《过江龙》最近刚出了DVD我只想用一个字来形容，棒。但比起原作《报仇》来略嫌逊色，报仇重情，《过江龙》过多了加入了民族大义，似乎帽子太高。1990年的《西安杀戮》则是翻拍《五毒》。之后张彻的片子便一部不如一部，《江湖奇兵》《西行平妖》则是看得人两眼金星。
　　1992年张彻在台视拍电视版《刺马》剧情成了裹脚布，后来导演还挂名了鹿峰。可能是因为他曾在大陆拍戏不便的缘故。但是想来他曾是国民党文化官员，不至于如李翰祥这般凄惨吧。台版的刺马有太平军四大勇士，分别是董志华，穆立新，杜玉明，陈继铭。这些人现在还活跃在电视剧中。董志华在《功夫》中露脸了一把油炸鬼。穆立新凭借《冲出亚马逊》还得了百花男配提名。杜玉明忘了是电视剧《倚天》中的阿大还是阿二了。陈继铭则是，只要是武侠片，要是不见了他还真困难。张彻的大陆弟子现在都比较沉默，但是很多人都想念他们。
　　张彻没有生育子女但是却发掘了那么多出色的武侠演员。就个人而言，最喜欢狄龙王钟董志华穆立新。02年去世，黄沾挽联，高山传天籁,独臂树雄风，乃是说他作的歌曲《高山青》和跨时代的电影《独臂刀》。
　　不知道以后的人会不会还眷恋武侠，但是我想这是我永远的童话。刚看了《七剑》平心而论，并不喜欢，因为情节的庸俗，并没有看出什么人性来。禁武令是荒唐的开端，最后也荒唐的结束了。若干年以后，《七剑》《英雄》《十面》不会是武侠电影的代表，反而这一些朴实无华的才是最真挚的。
　　周星驰拍摄的《功夫》有不少张彻的影子，如斧头帮来自《马永贞》，甚至请来董志华演油炸鬼。我相信，这武侠精神不会给岁月的尘埃蒙上，时而温习，会有一种故如新的感觉。

《心术》播出时，正是医患关系处于一个高度紧张的时刻。还记得那时经常在电视和报纸上看到医生和患者发生冲突的新闻。
《心术》从医者的角度出发，讲述了社会普遍存在的一些现象。以前，我多是站在患者的角度来看待医患关系。因多次跑医院，也见识了很多医生对病人的忽悠，往往排队等待耗去半天的时间，但是，医生看病的时间只有短短几分钟，连“望、闻、问、切”都没有，几句话就打发了，再给你一堆化验单，态度是不耐烦和冷落，患者的痛苦、无奈、怨气无处诉。看了《心术》，理解医生的辛苦和不容易，构成社会关系中的医患关系，本不应站在对立面，而是回归最初的医者仁心仁术、治病救人，医患双方相互理解、配合，整个社会都应多一些包容！医院和国家更加完善医疗体系，避免患者跑到医院刀砍医生悲剧的再发生！

很不幸，我心目中两部烂到极点的片子都和篮球有关，一是周杰伦的《大灌篮》，再就是今天的《神奇》。神奇是一部彻底的渣片，电影一开始不久黄晓明进入游戏系统时的三流渣网游场景就奠定了其渣渣的基调。作为一部篮球背景的片子，其剧情和篮球扯上的关系甚微，而且细节也很不专业。教主的渣球技在变换的镜头下都没能掩饰，湖人和凯尔特人的比赛居然被说成“湖人和波士顿”，让人感觉怪怪的。冲着篮球，冲着安东尼，霍华德，王治郅，阿联，吴悠，哈道去看电影的同志可以歇歇了。nba怎么会授权给这样的渣渣？这是对篮球爱好者的欺骗和对篮球的侮辱。

我是因为耳雅的猫鼠文才来看的这部剧，他们都给我同样的感觉，那就是这个大团体里没有一个人让我觉得讨厌，每个人的存在都很独特而必要，比起很多剧里的人物让人爱恨两极化，看到某个人忍不住快进掐死，这其实是一种比较奇怪的存在。

必须说，我真的很喜欢这部剧，不说剧情、服装、拍摄等等，就凭这部剧塑造的人物形象，不管是女主女配还是配角路人甲都让人有印象而且不讨厌，基本上，比起一些只记得男女主的戏，这部剧做到这个份上是很难得，也很少有剧能做到这个。

比如，一般来说，一部电视剧要是两男主让人觉得基情，那么不管是女主还是女配都会让人觉得多余，讨厌，炮灰，多事儿......等等希望所有女人都消失的既视感，总让人觉得女主女配不是心眼坏就是智商低，就像《两个爸爸》，有木有？！可是雪梨气场很强大，够专业，梦飞的聪慧狡黠也和包大人一唱一和觉得很有意思，两个女生给我一种总是只在该出现的时候出现，很点睛的感觉。

而那些配角，譬如老马，让我印象深刻，让我觉得，第二部少了这个人也不好，他们都在才是DBI的感觉。

虽然气氛塑造的不错，但是剧情推理真的还是有硬伤，因为悬念感不够，凶手太明显。

而且整部剧节奏明快，轻松诙谐，尤其是斗嘴卖萌的时候，很有种萌翻了好开心的感觉。在现在满屏幕家庭剧红色剧的环境下，这部剧其实很独树一帜，耳目一新..............

在六、七十年代，擂台是一个充满血与欲的英雄地。

擂台，是拳头打出位的标记。

中国人不打中国人！

我是盐田仔安泰楼保安部早班“金燕子”劳国安！
我是快加好精选午市自行车外卖“黑牡丹”苏菲亚罗兰！
我是沙溪口耀明村垃圾房“铁头”！
我是江浦村财委会委员兼财务“玉麒麟”谢俊义！

一日为师，终身为父。

一胆二力三功夫。

武馆是武馆，茶楼是茶楼。现在不像武馆，又不是茶楼。

我罗新门有三不教：一、长头发不教；二、强身健体不教；三、样子丑不教。

体合于心，心合于意，意合于气，气合于神，神合于道，道合于空。

五月天，两样东西多。雨水多，木棉花多。如果不下雨，木棉花飘起来更美。

我去美国为了什么？躲你啊！

擂台，只是一个名称。真要打的话，哪里都是擂台。

练武是用来战斗的！你们握紧这个拳头，就要闯出自己的路！

都什么年代了，下战书不用自己拿过来啦，你发个电子邮件就行了。

拳怕少壮。

不打就不会输，要打就一定要赢！

不是你能打出多重的拳，而是你在承受多重的拳之后，依然能够勇往直前。

    本是在一个无聊的晚上，无意间发现这部国产家庭电视剧，不想却看上了瘾。
    整部剧，无非是一家老小为各种生活琐事忙来忙去、尤其围绕女儿学习的事各种奔波的故事。人物背景设置上，赵薇饰演从小县城考上大学，最后在城市结婚生子打拼的强势女，符合当今流行的“女汉子”形象，包括女主的90后同事，都是一群为事业不惜一切往上爬的当代女性；佟大为饰演暖丈夫，对家里任何人任何事都能和稀泥并成功促成和解，这也为女主能事事做主提供了可能；扮演女儿的纪姿含除却长相姣好之外，她饰演的蛮横女儿更让人觉得像00后版绿茶婊，反倒是扮演女主弟弟的王森一身腱子肉估计会令广大花痴女生舔屏冒星星眼，而他本人气质也同吊儿郎当不学无术的角色有几分相似。除此之外其他人都有可圈可点之处，不再一一介绍。
    全剧以赵薇演的的女性视角入手，剧情走向往往选择把矛盾升级，又在合适的时间点选择低调处理。首先是一家三口和谐美好，赵薇是完美职场主管，回家是美艳娇妻，佟大为把事业和兴趣结合，女儿漂亮聪明。可这看似平衡的状态被外界打破了，内部为女儿择校问题五次三番升级成家庭矛盾，职场被90后步步赶追，父母家的弟弟又是个不安分的主，女主的不安和焦虑进一步扩大。每每让一切能安然度过的，除了女主自身力挽狂澜，还有家庭成员的包容和支持。本剧似乎仍在告诉我们，当代女性前有类似90后的同性竞争，更有中国传统文化的警告，倘若想有所为，则必须要像这些人低头，典型婆婆媳妇小姑矛盾，和中年猥琐大肚腩上司的矛盾，和老公就家庭生活担当的矛盾，和虎爸父亲纨绔弟弟的矛盾，和自己出生普通拼命达到同城市人一样生活品质的矛盾。当所有的线一一展开后，女主在各类突发情况下时常焦头烂额，也纠结着电视机前一大批家庭妇女的心。
    目前为止看到的一些不足之处，女儿的扮演者演技过于矫情，剧中并没有太多关于女儿个人天赋展示、或后天努力的可喜成果，而全家人为了这么一个娇滴滴女奔波忙碌，甚至不惜内斗、武斗，似乎只是借女儿这个媒介搭起一场好戏给大家看似的，因此说基础建构不扎实。其二是对九零后黑成风，且不说女主的九零后同事蓝盈莹本身形象不佳（当然演技还是可以的），而是矛盾的制造者每每都由九零后发出，可见该剧是70、80后的编剧导演们对虎视眈眈抢饭碗的生猛九零后的一种集体性抵触，这种带标签式的讽刺和打压也会流失一批90后观众；最后，该剧看似通过女儿的未来引发小地方和大都市的矛盾，实则通过对女主来自小地方的父母一系列极端行为刻画出乡下人的粗鄙和嘲弄，有点在告示观众小地方来的人是跋扈和野蛮的，当然设计此类问题上总是很难把握，即使编剧常常摆出双方各打五十大板的态势，但对男主父母的袒护还是能看出一些端倪。
    结尾说一句，生娃养娃压力太大了，看完此剧的观众中估计得衍生一批丁克族咯~

这篇剧评可能有剧透 不知道为什么要做成这样，再丰富的色彩再新鲜的水果也掩盖不住的空洞，越到后面越明显。摄影，大部分都蛮好的，叙事也很有条理，主题分明，但是，如标题所说，瑜不掩瑕。 镜头重复使用，不管跟下一个场景有没有什么强联系，一个小女孩玩爱玉的镜头，片头都用了后面还有重复穿插...  (展开)

我在意的一些细节
1. 道熙在客厅跳舞时的曲子 歌词好暧昧
      
       不对呀 笨蛋呀 这不是我想要的
　　我会抛掉自尊心并告诉你
　　在夕阳西下之后 在天色变暗之后
　　请带我回家
　　我还不想说再见 你还想更了解我吗?

2 .ED挺好听的

       听见了被大海缠绕的你的声音
　　夹杂着哭声的海浪进入我的船摧毁了它
　　我的心也哭了
　　我努力哈气温暖冻僵的我
　　从那小小的缝隙中流入把我融化了
　　我就站在这里
　　我在这里不知多么焦急地等待

3. 道熙作伪证的原因这几点比较靠谱 应该不是为了报复 看表情的话
 （1） 被询问时道熙代入场景幻想所长对她的爱抚
 （2）炫耀两人的关系
  （3）龙河说过“同性恋会被赶出村子”，她以为自己和所长会一起被赶走，所以走出讯问室对所长说咱们一起走吧。

4. 奶奶应该是道熙诱杀的，她跳进海里引导奶奶往那开车。按手印时一直在挠痒，一开始感觉是我擦 不光虐童还不让孩子洗澡嘛？也可能是伤疤结痂有点痒 。 看评论发现是泡了海水，水干了会痒。http://movie.douban.com/review/7108010/ 然后这篇里分析的也很有道理。

5.道熙长期受到家暴，被打的多还是自虐的多不一定。
    龙河说过他确实打过几次道熙，但她和她妈妈都有自虐倾向。 有几处镜头暗示道熙确实有自虐倾向。

6.称呼 在所长跟前女友出去回来后道熙就没用敬语，在别的大神帖子里看到的。
    
7.裴斗娜胸好小2333 ，海边戴的是之前服装店里店员说的最小号的橙色bra，赛纶那时候就比她的大了，恩。