全片没有一句人类对白,依赖于精细、精彩
的场景设计;拟人化的情节设计;有趣的音效构建了一个有情、有义、有勇、有智、有险、妙趣更生的昆虫.王国大戏。
这是一部孩子能够乐在其中,又能极大地调.
动孩子想象力与注意力的影
全片没有一句人类对白,依赖于精细、精彩
的场景设计;拟人化的情节设计;有趣的音效构建了一个有情、有义、有勇、有智、有险、妙趣更生的昆虫.王国大戏。
这是一部孩子能够乐在其中,又能极大地调.
动孩子想象力与注意力的影片。
它摒弃了人类给予的对白,放大了昆虫之间
动作与互动,极大地调动了孩子的想象力,而不是生硬地运用语言去强化成人意识给孩子。
这种自由地探索与好奇,是大量成年人失去
的最珍贵的东西,也是我们经常感叹成年时光越来越 短暂、飞逝的原因 。
因为对于孩子,每一天发现一个新的事物就
像打开了新的世界,时间在他们的感官里会因为探.索、发现而感到无限地长与精彩有趣。
就像我们小时候津津有味地观看一两个小时
小蚂蚁搬家一般,投射了我们对现实世界的无尽地探索与好奇心,直到我们几十年后回忆起来还自带甜蜜的弧光。
它又是一部大人能够通过用妙趣横生的拟人
故事,寓教于乐地看到三个亲子教育的真谛。
2015年的《抗倭英雄戚继光》,对徐渭的塑造有点意思。
第一集,男主戚继光边喝酒边听戏。台上唱的是《击鼓骂曹》,台下坐着作者。看客:“大冬天拿扇子扇什么呢?”废话,当然是cos演义亮了。胡宗宪多威严一人啊,介胄之士见了他,像诸侯见项羽一般,跪着头也不敢抬。只有徐文长在他麾下想进就进,想出就出。
2015年的《抗倭英雄戚继光》,对徐渭的塑造有点意思。
第一集,男主戚继光边喝酒边听戏。台上唱的是《击鼓骂曹》,台下坐着作者。看客:“大冬天拿扇子扇什么呢?”废话,当然是cos演义亮了。胡宗宪多威严一人啊,介胄之士见了他,像诸侯见项羽一般,跪着头也不敢抬。只有徐文长在他麾下想进就进,想出就出。
小戚很有批判精神,“曹孟德毕竟是才高功大,用他影射严某人,真是折煞曹孟德了。”徐渭一听,知音啊,收起折扇就坐过去,“请问,这戏怎么就折煞曹孟德了?”定要讨个说法。官兵就来抓人了,“尔等胆大包天,竟敢在此观看反戏!”
下一个镜头,胡宗宪来衙门领人,“徐渭啊徐渭,你能让我省点心吗?”文长笑嘻嘻,“严嵩这个老贼,哪配得上我徐渭管他叫阁老啊?”又求情,能不能把刚结识的几个后生也救出去。胡板脸,“你干吗?你想干吗?”晓得看“反戏”死不了人,成心让他们先蹲一会儿。
小戚在牢里气焰嚣张,“老子骂的是严嵩,又没骂圣上!”徐渭犯轴了,还要问他:“这个戏怎么不好?”戚:“胆子太小了!想说的话不敢说。就这样还敢自称戏曲家?”徐:“你懂个P啊!”
这段情节如同编剧的夫子自道。
彩蛋1:演员和画像神似
春节档电影,历来就有“神仙打架”之称,忙活了一年,很多人都会拖家带口地去电影院放松一下。
很多电影投资商,也是看中了春节这个黄金档期的大蛋糕,纷纷拿出了看家的本事,有的电影是大制作,不但有很多老戏骨加盟,还有宏大的特效加持。
春节档电影,历来就有“神仙打架”之称,忙活了一年,很多人都会拖家带口地去电影院放松一下。
很多电影投资商,也是看中了春节这个黄金档期的大蛋糕,纷纷拿出了看家的本事,有的电影是大制作,不但有很多老戏骨加盟,还有宏大的特效加持。
这片子之前我已经看过两遍,因为在学英语,这两天又翻出来回味。
这次的观影因为比之前都细致的多,有些片断甚至是反复看,边暂停边研究的,所以明显比之前有了更多的和新的理解,从各个角度来说。
至于游戏我只在十几年前玩过一点点,好像是什么资料片还是重制版什么的,时间太久
这片子之前我已经看过两遍,因为在学英语,这两天又翻出来回味。
这次的观影因为比之前都细致的多,有些片断甚至是反复看,边暂停边研究的,所以明显比之前有了更多的和新的理解,从各个角度来说。
至于游戏我只在十几年前玩过一点点,好像是什么资料片还是重制版什么的,时间太久别说剧情,连名字都忘了。所以我抛开游戏,只说电影。
对于电影我觉得可能由于经费问题,场景设施等稍显不足,以及女主角的表现力稍显不足,此外并没有太大问题,亮点也不少,及格足够了。
然后呢,想来豆瓣看看影评,ridiculously,3.9分?!清一色的喷发性评论。
好吧,看到的外人怎么评论豆瓣人群的在这里就不多说了,除了好玩,还是好玩。
豆瓣暂时7.1,个人觉得不值这个分数,与第一部相比,没有了惊悚刺激之感。作为惊悚片来说,没什么可“悚”的点。若作为复仇动作戏来看,爽点也没多少。不伦不类就略显尴尬了。但有上一部的铺垫加持,制作上还算用心,简单说几个剧情的不合理之处:
1、配角女主在危险意识上明显不足,既然随身带枪且是军人出身,在车没脱离险境之时,回车上便把枪放到手扣里,还把手扣盖上,明显就是作死的表现。
<豆瓣暂时7.1,个人觉得不值这个分数,与第一部相比,没有了惊悚刺激之感。作为惊悚片来说,没什么可“悚”的点。若作为复仇动作戏来看,爽点也没多少。不伦不类就略显尴尬了。但有上一部的铺垫加持,制作上还算用心,简单说几个剧情的不合理之处:
1、配角女主在危险意识上明显不足,既然随身带枪且是军人出身,在车没脱离险境之时,回车上便把枪放到手扣里,还把手扣盖上,明显就是作死的表现。
2、男主在意识到有人闯入时,第一时间不应该是把房屋的电断掉嘛?你是瞎子呀,黑暗才是你的所在,前半段从头至尾开灯奋战,这是考验自己呢?
3、第二次车库制住敌人,用胶水粘住了敌人的口鼻,这是怎么想的?显示你有仁慈之心呢吗?就算你不想杀人,打断手脚使其丧失行动能力总比用胶封口鼻来的容易且安全吧?
4、进车库救同伴的那位仁兄,你的同伴有你这样的队友真是日了狗了!口鼻被封住不能呼吸,就算你找来的是一把螺丝刀,那是不是可以顺着嘴的方向把胶割开?!你做了什么,用螺丝刀在你同伴的脸颊刺一个洞!Excuse me?然后你同伴喘息几口气,自己捡一块玻璃割开了胶水,他内心是不是F**K了你一万遍!
5、地下室,面对躲在铁柜里的女孩,反派一血先生竟然用了灌水的方法,拜托,大哥,你们来干嘛的?!来抓活的女孩挖心脏好嘛?!这一失手淹死了怎么办?!
6、植物棚内,男主就算再冲动也不该在灯火通明的时候冲出去,1V1群!大爷,您是盲的啊!咋的,把自己当夜魔侠使唤啊!
7、大爷在这一部里面真是悲天悯狗,歹徒都杀进屋子里了,大爷却不舍得对敌方追来咬自己的一条狗开枪!这其实也预示了他的结局。
8、房子里的打斗,开枪了、气罐爆炸了、强行撞门了、房子着火了…简直了,有声有色!到最后,房子都已经快烧完熄火了,大爷也已经从昏迷中苏醒了,愣是不见警察和消防人员!不得不佩服美国的治安真TM好!
9、大楼中,反派大哥对二哥说:带人过来,杀了那个瞎子!二哥说:带多少人?大哥怒吼:All of you!然后二哥潇洒的出门,小手一挥:Let's go!镜头一转,二哥身后跟着3个小弟...3个..3.
10、反派大哥眼球被爆后,原地不动,回血3分钟,然后顺利反杀老大爷!太厉害了,这3分钟就学会了听声辩位,不禁想起了华山思过崖的山洞,混江湖会武术的都没有你狠!
以上。个人观点,欢迎讨论!
无意中看到这部剧的,2004年的老剧,也是职业剧,并且集齐了三位港姐,但是名声不显。考完,知道为什么了。感情戏太多,与案件关联度太小,几位男主剧本设置的都太逊,女强男弱太明显导致对手戏不抓人。
即使这样,在2004年的剧里,它应该有一席之地的。个性不同的女生,有自己对感情的态度和思考,就连女配角,也是有自己想法的人。
喜欢一个人,是不是一定要得到ta。喜欢一个人,是不
无意中看到这部剧的,2004年的老剧,也是职业剧,并且集齐了三位港姐,但是名声不显。考完,知道为什么了。感情戏太多,与案件关联度太小,几位男主剧本设置的都太逊,女强男弱太明显导致对手戏不抓人。
即使这样,在2004年的剧里,它应该有一席之地的。个性不同的女生,有自己对感情的态度和思考,就连女配角,也是有自己想法的人。
喜欢一个人,是不是一定要得到ta。喜欢一个人,是不是一定会有结果。两个人在一起了,是不是应该无论怎样都要坚持下去。感情里,应该留几分理智。爱人,应该先有几分爱己。
唯有感情不是努力就一定会有结果,知止,不仅是给自己保留自尊和体面,还是一种当断则断的洒然。动心其实很容易,一见钟情也好,日久生情也好,一时寂寞也好,想用新欢疗伤也好,只要有一刹那的绚烂,足以让两个人开始一段感情。可是,若天平那端是名声,良心的代价,不论眼下这个人多么疯狂,都不要因为炙热的感情,强烈的追逐而迷失,这是郭羡妮的清醒。
也喜欢郭羡妮和佘诗曼最后的放手。若真心喜欢,何苦站在被挑选的位置。喜欢一个人,至真至纯,可以付出,可以热烈,但是不可以被轻贱,不可以让对方左右权衡。虽然喜欢,但是自己还是自己。
由于审查的原因,剧中的设定是几年前的样子,但是大学的生活有笑有泪还是让人感同身受!本季应该是这个系列的最终季了,结尾是和第一季的开始点名那场戏相呼应的,剧中的人大学毕业了,青春即使再漫长也会有结束的时候!优映文化的剧基本全都看过,从《毛骗》到《麻辣宿舍》,也是青春的记忆,期待优映文化的下一部新剧!
由于审查的原因,剧中的设定是几年前的样子,但是大学的生活有笑有泪还是让人感同身受!本季应该是这个系列的最终季了,结尾是和第一季的开始点名那场戏相呼应的,剧中的人大学毕业了,青春即使再漫长也会有结束的时候!优映文化的剧基本全都看过,从《毛骗》到《麻辣宿舍》,也是青春的记忆,期待优映文化的下一部新剧!
去之前一直有在豆瓣看评论,说实话只看测评而言,倒没有当初买的时候的那么期待,可能是因为没有期待就不会有失望吧,我觉得这部剧挺不错,剧情比简介吸引人很多,赖老师不愧是话剧大师,很多细节把握的非常好,剧情来说很多地方出乎意料但是又在意料之内。
一定要说一句!我这个人思维可能不太一样,说话有时候会乱七八糟的,这方面就要吐槽了
因为没看过《如梦
去之前一直有在豆瓣看评论,说实话只看测评而言,倒没有当初买的时候的那么期待,可能是因为没有期待就不会有失望吧,我觉得这部剧挺不错,剧情比简介吸引人很多,赖老师不愧是话剧大师,很多细节把握的非常好,剧情来说很多地方出乎意料但是又在意料之内。
一定要说一句!我这个人思维可能不太一样,说话有时候会乱七八糟的,这方面就要吐槽了
因为没看过《如梦之梦》,第一幕的开头还是非常非常的新鲜,但是又觉得似曾相识,演员们围绕着舞台在走,在同一个纬度里每个人的速度都不一样,有的或许中途跌倒了又站起来,而有些人走累了就停下了脚步,当所有人在走的时候 "时间"与"偶然"也在走,而大家惊慌失措逃命的时候"时间"与"偶然"的速度依旧,第二幕的时候我突然想起来那个似曾相识的感觉是从哪里出来的了,在大一的一次设计理论课上,老师给我们看过一个行为艺术,在一个封闭的屋子里,所有的人都不说话,大家走路都有各自的路线也有各自的速度,但是大家最后的终点却是同一个地方,我想两者应该是有一些共通之处吧。
然后我这是第一次看话剧,真的感觉非常不一样,演员们真的非常敬业,哪怕灯光没到他们那里,如果坐在莲花池里,还能看见他们接着在那里演戏,甚至有的能听见他们在接着往后演的一些对话。
下面应该涉及到一些剧透,按照演出名单大概的讲讲吧。
我真的想说一句!郝蕾实在是太强了,只要一出场,她便是在那个情绪之中,虽然是无实物表演 但是她扯面 捞面再淋汤放调料 简直做的太像了,还有把婴儿从废墟里救出来的时候,一个普通女子扒废墟那种砖头的沉重感 也演了出来,关于台词部分而言,她的情感宣泄 舞台张力真的是能感染到台下的观众,真的是让人哪怕是第一次听到这个名字只要看了表演 就会牢牢的记住她。雪莲这个角色如果放现在的人看来 可能有点"傻",自己的店快要做不下去了也要帮助困难的老人给予他们面与毛毯甚至给他们钱, 对于阿福的念念不忘(说真的阿福简直太渣了!!!),她是真的命苦 在我眼里看来是想要的东西都没有得到,开始的她与故事结束的她所拥有的东西形成了非常强烈的对比,真的要去剧场看看,就不剧透特别多了。对于张杰先说下优点再说缺点,对于唱歌而言我觉得应该不会存在有惊艳我的地方,毕竟知道他是一个live很强的歌手,但是谢幕之前唱的那段《曾经如是》清唱让我一度怀疑张杰是不是假唱 因为真的非常惊艳!!看完也明白了为什么赖导让张杰去演多吉,他的声音太干净了 想必心中的杂念也没有那么多,不过这也解释了为什么他容易被人骗。说说缺点哈,毕竟是话剧新手,在台词上面还是略薄弱,主要是演对手戏的时候会挺明显的 每个人在剧中其实有都过生气与歇斯底里,但是多吉在第三幕生气的时候却给我一种是在用怒音去说出来了台词的感觉,实际上本人并没有那么的愤怒,这个应该是需要时间的积累吧。多吉在我眼里来说, 他更像一个npc一样的存在,他所存在的意义就是找到净土,虽然没有僧人一般的六根清净,但是他对情不为所动,对于金钱名利没有追求,最后去到了自己想去的地方。屈中恒演的大强给人一种贱贱的感觉,但是整个剧里一半的笑点与三分之一的气点都在他这里,他的演技也是值得夸的 虽然所有的演员的演技都值得夸,但是 演一个好人容易,但是把一个的人不讨喜的人演的惟妙惟肖却不容易。大强有点像生活里那些说话不过脑子不计后果的人,虽然但是吧,人没有绝对的好坏之分,虽然有时候说话难听了 有些事因为偶然的过错,但是其实对朋友也是有感情的,但有时也会自己自私自利而无意伤害他人。十方是多吉与扎西的母亲,也是拥有超能力者,其实也算是找净土里非常必要的存在,虽然她承受了常人无法承受的,一开始的时候她也没办法面对自我,去了很多地方去想着躲避,后来又战胜了自我,学会面对自己看到的一切,但是说实话有些地方感觉是真的声音有点太大了,而且有时候是突然的开始的,女生调太高就会感觉有点刺,毕竟这个剧五个半小时,中途轰炸最为致命。扎西一开始得到到超力是为了找到母亲,但是他后来在这份能力中迷失了自我,不相信所见的与所听的,也不相信了自己的哥哥,但是在最后还是能看出来是放不下哥哥,依旧是有对于亲情的依赖,但是最后结局也算是得到了馈赠人的报应吧。先知在我看之前还以为是骗子,不过全程下来也没有太懂得他到底是人还是作为一种信念存在的,也不知道他最后到没到自己想要去的地方。时间的话其实比较好懂,讲的是对于她所存在的一种具象化与抽象化的存在,具象化是说的在舞台的时候一圈圈的走,除了与扎西对话了一次以后,只是默默的经过大家每一次的喜乐哀怨,抽象化的也是扎西与时间的对话,讲述时间与空间的关系,时间到底是什么样的一个存在。偶然的每次出现都会带来事情的一些转机,不论是好还是坏,之前的时候他与时间一样也是在默默的走动着,与扎西的那次对话其实我有点没听明白,可能我对于它的理解并没有那么的深入思考,偶然说的非常的晦涩,我也只是听懂了偶然之所以为偶然其实也是在经历着一种必然。其实剧里关于彩云 关于如意关于阿福,其实都有很多说的,但是还是要给没看过剧但是好奇的人留悬念,关于整个剧来说,刚刚看完其实只是觉得他们的故事就是一种受难,后来回去的路上仔细品了一下,觉得众生皆苦不过与如此,每一个人都有自己的苦,但是大家又不会主动说出口,每个人既然在世界上,就不会存在于没有忧愁没有烦恼。
虽然这是一个开放式结尾,但是我是觉得 最后十方与多吉到达了净土亦是到达了死亡,因为活着就不存在于拥有净土,只有死了才会清净,因为那个喧嚣的世界在你意识离开身体的一刻起,也与个人无关了。
值得一提的是里面有些角色前后呼应还有经历的轮回,真的挺有意思。在意料之中的出乎意料其实在看剧的时候也会觉得有点小惊喜 或是释怀或是不理解但是总归是一种经历。但是我其实还是没太懂这个题目的意义,曾什么经 如什么是?
最后的时候应该说一下,赖老师有点狡猾,对于多吉这个角色,也是对张杰这个人,因为对于这部戏而言 多吉话不多,尤其是前期吟唱的比较多,中后期可能有一些情感的抒发,但是对比其他演员而言不会有他们那么大的情感波动,除了最后找净土的那里以外,他中间几次情感波动的地方(除了灾难)都不会特别的强烈,可能也是跟多吉本人比较"佛系"有关,当然 这里不是说张杰表演不到位,但是确实是规避了一些张杰目前所不擅长的,因为在灾难降临的时候 多吉救人的时候说话的状态包括情感表达还是挺可以的。如果明天还有原班人马的话,我还想再去看一场,感受一下进步。
2015年,动画电影《 龙珠Z:复活的弗利萨 | ドラゴンボールZ 復活のF》
首先我还是说一下我的观点吧。。有些经典,还是让他默默的完结吧。不要再狗尾续貂了。。看人家《灌篮高手》《EVA》。。什么的多好。。
炒冷饭也是日本人爱干的。。鸟老师您也不至于缺钱吧。
2015年,动画电影《 龙珠Z:复活的弗利萨 | ドラゴンボールZ 復活のF》
首先我还是说一下我的观点吧。。有些经典,还是让他默默的完结吧。不要再狗尾续貂了。。看人家《灌篮高手》《EVA》。。什么的多好。。
炒冷饭也是日本人爱干的。。鸟老师您也不至于缺钱吧。。
放过那个逗B吧。。都死了那么多次了。。后面出现的敌人,完全不要一个档次了,不要找个借口说随便努力一下就可以无敌了。。。悟饭是多么不招待见呢。。弱者这样了呢。。当年也是最强呢。。秒天秒地呢。。唉。。
虽然我看着还是挺带感的。。但是已经只是情怀的问题了。。这些货都已经走形了。。
---我是龙珠的分界线--
推荐指数:★★☆(5/10分),因为情怀多给1分吧,没事也不要看的说。。
由辽宁凡亚星光影视传媒有限公司、内蒙古皓汉影视传媒有限公司联合出品的侦探推理电影《神探罗蒙》今日正式宣布定档,影片由何艺林执导,翰竹先生编剧,金子、甄珍担任制片人,金子、何艺林担任总策划,周阳、袁桂君担任出品人,金子、吴烨领衔主演,邹晶晶,希童、李彦峰、管昊、赵翊如、刘金、郭杰联合主演,邹德江友情出演,陈安琪特别出演。影
由辽宁凡亚星光影视传媒有限公司、内蒙古皓汉影视传媒有限公司联合出品的侦探推理电影《神探罗蒙》今日正式宣布定档,影片由何艺林执导,翰竹先生编剧,金子、甄珍担任制片人,金子、何艺林担任总策划,周阳、袁桂君担任出品人,金子、吴烨领衔主演,邹晶晶,希童、李彦峰、管昊、赵翊如、刘金、郭杰联合主演,邹德江友情出演,陈安琪特别出演。影片不同于其他侦探推理电影血腥暴力且有冲动性极强的犯罪描写,而是以独有的细腻线索来剖析刻画人性本身,犯罪过程好像经过准确且精妙的计算,步步惊心让人想一睹为快。
给五分不是因为这部剧真的是完美无缺 而是因为现在国产的精良优秀电视剧太少太少了!满屏幕都是莫名其妙裤裆藏雷德沙雕剧情 要不就是所谓小鲜肉小鲜花的尴尬爱情故事 要不就是杨天宝干瞪眼的演技!难道拍这种好剧就这么这么难吗?!这种剧情饱满演技在线的电视剧真的是值得反复来看的!希望多多拍这样的好剧 !
给五分不是因为这部剧真的是完美无缺 而是因为现在国产的精良优秀电视剧太少太少了!满屏幕都是莫名其妙裤裆藏雷德沙雕剧情 要不就是所谓小鲜肉小鲜花的尴尬爱情故事 要不就是杨天宝干瞪眼的演技!难道拍这种好剧就这么这么难吗?!这种剧情饱满演技在线的电视剧真的是值得反复来看的!希望多多拍这样的好剧 !
有时候,南瓜君觉得,最惊悚、最刺激的其实并不是恐怖片。
因为我们知道那不是真的。
最恐怖的,往往是那些片头出现“真实事件改编”的几个字。
有时候,南瓜君觉得,最惊悚、最刺激的其实并不是恐怖片。
因为我们知道那不是真的。
最恐怖的,往往是那些片头出现“真实事件改编”的几个字。
提到蜘蛛侠,很多人就只能想到彼得·帕克,但其实不是这样的,他还有很多身份和名字。
比如女蜘蛛侠格温、暗影蜘蛛侠彼得·帕克、蜘蛛美少女潘妮·帕克、蜘猪侠彼得·本杰明,以及我们今天的主角:
小黑蛛迈尔斯·莫拉莱斯(Miles Morales)。
在漫威最新的动画电影 提到蜘蛛侠,很多人就只能想到彼得·帕克,但其实不是这样的,他还有很多身份和名字。 比如女蜘蛛侠格温、暗影蜘蛛侠彼得·帕克、蜘蛛美少女潘妮·帕克、蜘猪侠彼得·本杰明,以及我们今天的主角: 小黑蛛迈尔斯·莫拉莱斯(Miles Morales)。 在漫威最新的动画电影[蜘蛛侠:平行宇宙]中,这些不同宇宙的蜘蛛侠会因为一场意外全部集聚在一起,降魔打怪,不在话下。 张家辉——张家辉一身白色西装,实至名归手捧第33届香港电影金像奖最佳男主角的奖杯。当全场鼓掌打着拍子伴着他唱起那句hello darkness, my old friend的时候,在香港的斗室里电脑前看着直播的我,也激动得不能自已。而当他忘乎所以地握着奖杯模仿电影里挥拳动作时,我也忍不住鼻子发酸,眼角泛泪。仅仅因为,相信我们和他都知道,这注定是他人生中最好 张家辉——张家辉一身白色西装,实至名归手捧第33届香港电影金像奖最佳男主角的奖杯。当全场鼓掌打着拍子伴着他唱起那句hello darkness, my old friend的时候,在香港的斗室里电脑前看着直播的我,也激动得不能自已。而当他忘乎所以地握着奖杯模仿电影里挥拳动作时,我也忍不住鼻子发酸,眼角泛泪。仅仅因为,相信我们和他都知道,这注定是他人生中最好的一场戏。在这场颁奖礼上,他半开玩笑地说将来纪念他的时候要配上彩色照片才好。而我觉得如果要好好地做纪念张家辉的专辑,他在这个颁奖礼上的表演将会是最好的片头。是啊他甚至提到10来岁的时候第一次看《教父》的时候,就被电影食脑了。而我记得的最早看的电影,是日本《复仇的铁拳》,情节完全没有印象,但一定简单粗暴热血,而那之后的时光,也像《激战》里的程辉一样,许多年匆匆而过。但为什么看到张家辉在《激战》的演绎还是那么激动。仿佛是看到《肖申克的救赎》里的雨夜脱逃,仿佛是看到《天堂电影院》里所有旧日亲昵镜头剪辑后的重现,仿佛是看到《教父2》里杀人后在人群焰火中走过的那张坚毅的脸。这些电影,是不是也把我的脑给吃了呢?还没来得及好好回答这个问题,已经连着看了两场张家辉之后演出的电影,《魔警》和《盂兰神功》。前一部张家辉不算是主角,更多地是被当做一个符号被林超贤从《激战》中借用过来。无论是吴彦祖那张失去神采的脸,还是到最后点出“人心总纳一点黑”的莫名其妙的剧情,都照出了张家辉努力张扬的笑脸后的空洞。看完这部已经对张家辉的状态有疑惑,但是《盂兰神功》上映的时候,还是抱着希望买了优先场的票,想看看能否找到一丝类似《激战》那样的惊喜。《盂兰神功》与《僵尸》——当电影结束的时候,我难掩失望,不自觉地将它拿来和麦浚龙的《僵尸》作比较。同样是作为导演处女作的恐怖电影,《盂》比《僵》差太多太多,无论是剧情,表演,还是整体设计,《盂》都是一部差片。从剧情看,漏洞百出,让人无法不去吐槽。吴家丽最后出现在和童年张家辉的合影里,按剧情是想告诉观众这就是他的妈妈,但那条线的叙述毫无一丝铺垫。如果她都为班主生了儿子,到上不了台的时候不应该是抱着儿子去恳求老爹么?儿子都生了还不顾情面,再多委身他一次会领情么?即使吴不顾儿子作死烧了戏棚的时候班主能侥幸逃出来,依照设定中他薄情的尿性,怎么可能对这个女人留下的儿子好呢?无法想象主线还能处处描绘老班主对张家辉的关切。再看张家辉同父异母的妹妹,这个设定中二十来岁游手好闲女青年,到剧情中段鬼上身的时候偏要学戏而且要穿她妈妈留下的戏服,难道是想说当初烧死的篡位花旦就是她妈么?那不是四十年前么?张家辉遇鬼的情节也是令人摸不着头脑。明明晚上刘心悠就在张身边大费周章地鬼上身,结果画面一转就到了第二天了,是想说刘被鬼附体之后就出去玩了?还有张家辉白天不会看到刘排练么?是要多没心没肺才能问都不问?此类槽点太多,不再一一列举了。最好笑的是,在结尾的时候拍张刘的鬼魂含情脉脉地牵手看戏是什么意思呢?想说有情人终成眷属吗?那应该在她鬼上身的时候,好似《山村老尸》里吴镇宇抱住黎姿那样真心救她,楚人美才会退却好吗?反观麦浚龙的《僵尸》,结尾部分起到了升华全片的作用。将所有凄厉惨绝的僵尸故事,全化成一个中年失败男人自绝时的迷梦。而且《僵》全片无甚硬伤,无论主角配角笔墨皆有着力。每个人身上都附着孤独感,苍凉有劲。从表演看,张家辉毫无影帝风范,从第一个镜头就开始迷茫直到最后死去,仿佛他才是被鬼上身的那个。他在这部戏里的表演平淡之极,似乎想表现出一个备受压抑的中年男人形象,但除去光环之外,没有一场戏有称得上发挥的地方,作为自导自演的影帝,这么无私地不给自己加戏难能可贵。而一众配角也没一个能撑得起角色。除了上述剧情硬伤导致的电影骨架畸形外,原本可以刻画丰满的父子情,鸳梦重温,冤鬼怨念等等的血肉亦乏善可陈。整体设计方面,整部电影本身像极了鬼上身,让人想逃得远远的。反观《僵尸》,每个角色都被赋予了深情的背景,而且人物之间各种精彩的交叉对手戏,在一个封闭空间里织起一张巨大的网,把观众牢牢粘住。《盂兰神功》从片头开始就预告了自己的毫无野心。借用与剧情无关的各种桥段,想尽办法凑恐怖元素却反将自己变成一部散漫的小品。不相关的片头,无节操复制蓝可儿电梯录像,背后长脸的烂梗,分辨不清刻画乏力的反派鬼魂,余味糟糕的结局等等,全都让本有机会升华的剧情一次次令观众出戏。再拿麦浚龙的作品来比较,《僵尸》光是靠美术设计和结局已经完胜《盂兰神功》。《僵》里面恐怕只有一场高大神秘鬼魂走过钱小豪和惠英红的戏同核心剧情无关,但这场的气氛像极了孩提时代反复出现的恐怖梦境,诡异气氛营造堪称完美。结尾的神反转也成为了一面镜子,将所有的剧情重新映照了一遍,霎时将电影升华。那么到底,这两部电影相差在哪里呢?显然,靠《激战》再获影帝的成功反而成为了张家辉的负担,在这部自导自演的片子里他完全束手束脚,像是参加一场被逼着相亲的约会。而麦浚龙的处女作自始至终体现了孤独清冷,人生难追的气息,可以将其称为是一种爱,是感受到电影能展开并描绘人性种种后的赞赏。可以说,是否有爱,成为了电影成败的关键。 只有带着爱拍出来的电影,才能让观众爱上。张家辉小时候看的大概是教父第一部,但若看完第二部就更能理解到,老教父对家庭的热爱以及对成为大家族酋长式人物的热衷令他在这两方面得心应手,而第二代教父的冷峻取代了这样的热情,这或许和他的人生角色是被迫接受,以及西西里爱人的惨死有关,但从第二部里的确看到他对家庭的爱并不是原生态的,而更多的是一种责任感,那种征服对手的快感,更像是一种恨。两代教父的结局其实告诉观众,人生追求什么,就会得到什么。拍电影,也是一样的。张家辉热爱的,始终是表演,而转身开始做导演,应该是过往不受重视的演艺生涯带来的反弹,对观众认可的一种渴望。但他热爱或者擅长的,还是表现人物,一旦开始讲故事,在抑制自己人物表现的同时,采用蓝可儿,背后长脸这种噱头,只能赢来观众对这些噱头的津津乐道,而忘了这部电影究竟想说什么。李安与世界杯——曾经有一篇神级影评,是神秘网友西班牙眼写李安的《色戒》。将电影中的情节解读出国共伪三方勾心斗角的的广阔内涵来。除此之外,马伯庸关于少年PI奇幻漂流另一种解读的影评亦令人耳目一新。李安似乎干惯了这样的事儿,《卧虎藏龙》和《断背山》里面均有引而不发的感情脉络。这样的电影就像一款成功的香水,不同阶段的味道交相辉映。其实每个人追求什么,就会得到什么。同样是大导演,李安能够把故事讲出不同的层次来,诺兰则像钟表匠一样追求电影本身的结构,老马丁喜欢粗粝的黑帮气息,王家卫则擅长表现主义(装逼)。这些拍电影人的所谓胜利,在于他们拍的就是他们的爱。《盂兰神功》上映的时候,2014年世界杯正进入高潮阶段。每个人都从这个大舞台上追求到了自己想看到的景象。阴谋论的最开心,各种看似偶然的事件被他们解释得风生水起。看戏的,等到了德国队屠戮巴西。看帅哥的,也各自找到ta们中意的对象。追求酷爱刺激的,听了阿迪和耐克广告的话,一股脑儿地押注在某场比赛上。缜密分析的,找到了赔率数字的各种变化和赢钱的可能。关注某只球队的,自然为自己的热爱增添了注解,而关注胜者为王的,当然投入了德国队的怀抱。就连旁观面相的人,都从这个舞台的人的脸上印证了自己的理论。这样一场大戏落幕的时候,皆大欢喜。想到搜索《色戒》影评的时候,看到作家水木丁写的一篇,将这电影解读出青春小说的味道来,和西班牙眼的分析放在一起看,我只能说,每个人,都会看到自己想看到的世界,得到自己想得到的生活。电影如此,生活如此。人生森林——记得刚到香港的时候,参加过一项野外拓展训练。在西贡的郊野中,凭着相对年轻的冲劲带着队伍找寻目的地,要在指定时间(三天两夜)内通过三个目标点回到营地。由于从没有参加过这样的活动,加上不同状态的队友因素,最终还是没有成功。时间条件限制下,达到一个点后就折返回去。但这样的经历依然留下了很多回忆,比如西贡山头眺望渔家灯火的美景,午夜密林中伸手不见五指的行走等等。虽然由于种种限制,没有完成预想中的路线,但我们还是画了一个小一点的圈回到了起点,也是一种圆满。有一个故事是说有一对夫妻生育第四个孩子的时候被发现这胎儿已经有了致命的疾病,但他们最后选择将这孩子生下来,这孩子活到第28天就去世了。但在这么短的时间里,他感受到了父母的爱,兄长的爱,模糊地感受到这个世界上的色彩和声音,亦有笑容和病痛。也许真相并不这么美好,但我选择将这个故事当做一个寓言。人生总会是圆满的,无论这个圈是大是小,带着爱还是恨,快乐抑或疲惫。无论经历过什么,我发现,在人生的森林里,跑回的,永远是出发的原点。重要的,便是这个画圈的过程。而我们为什么爱电影,去看,去观赏一场场别人的表演,就是想知道,另一种画圈的可能,另一种人生的味道,体会到自己圈里圈外的风景。《天堂电影院》做到了,那些剪下的接吻镜头代表了别人残缺的爱情和人生,却在结尾为多多和我们补上自己心中的遗憾。《僵尸》做到了,那种被人遗忘的感受,精致而凄凉的质感,以及结局的映射,满足了观众的期待和导演致敬僵尸片的想法。而其实《盂兰神功》也做到了,张家辉现在可以说自己是一个导演了,我们呢,也在鬼节的时候,有了一个暂时忘却自己,感受惊吓的去处。 《浴缸》这部剧,对我来说,是一个小小的乌托邦,一颗带有一抹奇幻色彩的开心果(也有果干的微微酸咸)。虽然作为一部奇幻喜剧,没有很细腻的情感描述、令人称赞的演技、拍案叫绝的剧情。因为是喜剧,演员们的喜怒哀乐都夸大,流露在脸上,也更加单纯、直接。但它就像一部童话一样,去掉纷杂的世俗背景、去掉尘世的悲伤,只保留主线剧情走向,让我可以回到小时候那样,心无旁骛全 《浴缸》这部剧,对我来说,是一个小小的乌托邦,一颗带有一抹奇幻色彩的开心果(也有果干的微微酸咸)。虽然作为一部奇幻喜剧,没有很细腻的情感描述、令人称赞的演技、拍案叫绝的剧情。因为是喜剧,演员们的喜怒哀乐都夸大,流露在脸上,也更加单纯、直接。但它就像一部童话一样,去掉纷杂的世俗背景、去掉尘世的悲伤,只保留主线剧情走向,让我可以回到小时候那样,心无旁骛全然融入童话中,接受这个奇幻世界的设定,就像相信“圣诞老人的存在”一样单纯而笃定地相信剧中的世界。 我就是相信着,海峡那边,小小的岛屿上一定会有这样一群可爱的人儿存在。 龙龙开局便被安排得父母双亡,爷爷也离去......但是剧中并未渲染多少悲伤的色彩,反而更显温情。龙龙在学校受到欺负和霸凌,但是也没有描写得非常恶劣和严重。连碰上人鱼这种物种,都看似“凶狠”实则友好,相处充满趣味。更重要的是,剧中没有各种世俗的评价标准,比如龙龙成绩差,并没有往“变得优秀和强大”这条路上发展和宣扬。碧玉是杂货店家的女儿,并没有受到或自我贬低。他们就是生活在这样一个安居乐业的小城,以后的日子,仍会如此悠悠地过着...... 虽然经不起推敲,偶尔有令人喷饭的“糟糕”台词,时不时官方“硬磕cp”,但绝不会怎么出戏。因为制作能看出非常用心和精细。拍摄画面质量不错,涂鸦和谐有趣,布景充满温情。房间里各式各样细节和小道具,都让人被带入到这个淳朴的世界。 在选角上,也并没有像许多已经模式化的内地剧一样,男女主角有着“完美”精致的脸庞。角色们并没有突出颜值,而更加贴近生活,却都有让人喜爱的点。角色鲜明是各自散发的不同气质。 日子啊,就这么转转悠悠,像带有回忆里泛黄纸张的滤镜。那座小城,城镇的形貌还是自由发展的样子,房屋阡陌,家家户户盖起自己的居所。巷道墙上是孩子们的可爱涂鸦,街道干净,充满生活气息,杂货店的货架上摆满了年代感的用品,家里也放满了各种手办、海报、细碎的小玩意,让你可以想象到他们平时在这里的生活...... 令我回想到自己的小时候。好似没有什么时间概念,也没有什么特别的烦恼。一个下午的时光,就沉浸在书本的世界里,偶尔弹弹儿童款电子琴...... 就是这样一部,竟然令我想要重回高中生活的剧。(然而回到我的高中肯定没有这种美好hh)希望拥有的,可能是剧中这般单纯的情谊与日子。对比现实的高压与荒谬,是在是一个喘息。 其实是bromance也挺好的,毕竟爱不是也不一定要占有。可能这就像高中时期的一场幻梦和泡影。可能就像初恋,磨砂玻璃般朦胧却又透着光亮,自己都琢磨不清楚的情愫,却是最单纯的情感萌发,不一定能一直紧握却是心底无比珍贵的一颗宝石。 毕竟成长,也是不断失去的过程啊。 btw,OP跟ED都好喜欢~~很明朗的朝气蓬勃的爱意,和坚定纯粹的少年意志。
亲,是人与人间物理性的关联,爱,是人与人间化学性的情感。
有了前者,必然有后者,但有了后者,却未必有前者。
而若没有前者,却有后者,那便是大爱。
有些电影的故事所以好,对创作者来说,他们是用倒推的方式,即让两个本来没有任何物理性关联的人,发生出那种化学性情感,甚至是先固化了他们的化学情感,而再去回头建设他们那本来毫无关联的物理联
亲,是人与人间物理性的关联,爱,是人与人间化学性的情感。
有了前者,必然有后者,但有了后者,却未必有前者。
而若没有前者,却有后者,那便是大爱。
有些电影的故事所以好,对创作者来说,他们是用倒推的方式,即让两个本来没有任何物理性关联的人,发生出那种化学性情感,甚至是先固化了他们的化学情感,而再去回头建设他们那本来毫无关联的物理联系。
几年前,导演蒋钦民曾拍这一部叫《纯爱》的电影,表的便是当年参与侵略中国东北的日本拓荒团团民1945年在日本战败后从黑龙江省的各地汇聚到哈尔滨,再悲惨地离开中国回到祖国的往事,一段如此历史条件下,却发生在一男一女,一个中国人一个日本人,之间的化学性情感――爱。
2011年,黑龙江省方正县,地方官不知哪根筋搭错,居然给当年死在那条逃亡归国路上的日本开拓团团民立了一块巨大石碑,以期促进日本友好引进日本投资,没过多久,这碑便被愤怒的中国老百姓给砸了。
这便是当年那批几万人的开拓团团民的命运,他们不算是日本军人,但却参与了对中国的侵略,他们又大多命运悲惨,只不过是军国主义的炮灰。
这亦是一种复杂而难以言述的命运和情感,其实本人小学的美术老师亦曾经是日本开拓团团民当年留在中国的遗腹子,在1990年代他已经是成年人后,回到祖国,所以,这次在观看《亲?爱》的时候,我第一个就想到他;电影中余男饰演的陆雪妮的养母,其实从1940年代到1980年代的生活与当年我的那位美术老师的经历多半相似。
他在小学时教了我很多基础的画画技巧,是一个随和愉悦的人,所以,至今我也难以将他与方正县那块冷冰冰的“鬼子碑”上写着的侵略者们联系到一起,其实,这也就是一种情感,超越或者掩盖了理智的情感。
虽然,这些只是《亲?爱》这部电影的铺垫,但若不能对这种复杂微妙的情感有所体验,也很难体会到创作者在电影中的用心。《亲?爱》是哈尔滨籍女导演李欣蔓的处女作,能创作出这样一部电影,我相信与她地道的东北人身份有莫大关系,也许在她的成长过程中也与我一样遇到过那位老师之类的什么人吧。
李欣蔓给自己的电影设立了一种复杂的,用常规语言难于言述的“化学性情感”,但让她可以正确充分地表达出这种情感的,还是她同时也找到了一种较为个性化的“物理性关联”。
驻上海的一家日企的高管陆雪妮(余男饰),在自己的日本母亲的逝世之后,她一直被悲痛和噩梦缠绕,这让她有机会知道自己还有一种被隐瞒的身世,她曾是母亲当年从中国回日本时领养的中国孩子,而她的母亲美智子,曾是一位日本开拓团团民的遗腹子,亦由中国的普通家庭养大,1984年由哥哥接回到日本。
另一位来自东北农村、操浓重黑龙江中部地区口音的老太太――她的生母从天而降,打乱了陆雪妮的生活,虽然这对经历迥异的母女终于在磕磕绊绊中找到共识和谅解,而陆雪妮的儿子步步更先期接受了这位突如其来的姥姥,不想,一份体验报告却显示,其实她们之间的血缘关系本是一场误会,一位当年失去了女儿的农村妇女,和一位当年被人领养的女孩,其实并没有任何血缘关系(物理性间隔),但她们最终能不能拥有可以超越这种物理性间隔的亲情(化学情情感)呢?
我尤其欣赏李导演为了结构这对奇妙、纠结的亲与情,而为本片设置的特殊结构――声画错位,即当年的日本女人美智子给中国养女留下的一封封书信,成为陆雪妮与她新认的中国母亲再一次找寻回失落的亲情的线索,画外声音的陈述,与画面内容的表达形成了严重的内容错位,但无论是观众还是画面中人,又都因由这种错位渐渐找到故事背后真正的人生感悟;又或者说,越是当这种声画错位趋向分野强烈之时,处于错位中两个人的情感却越发靠近,也就是说,物理性间隔越大,化学性融合越强。
这就是好电影的力量,它能够动用画面的、音乐的、表情的电影语言,亦能启发暗示的、窥隐的、互动的情感诉求,一起为这个故事看似不可能达到的终点筑路修桥,尤其让如此复杂、纠结的历史背景和如此复杂、纠结的人际关系下的思想和情感可以由如此复杂和纠结中突破而出。
情感的突破,恐怕才是这部电影内容的最终诉求,导演并没有为这样一对误会亲情的母女和这样一个假性的家庭树立一个必然的终点,而只是让她们的情感和愿望正在突破物理性的藩篱。
虽然,私以为,电影到此就嘎然而止,有点儿落入开放性结局的小俗套,不过,看过它半个月以来,我自己也无法为片中人找到一个更为合理的结局,《五灯会元?释迦牟尼佛》里说:“佛曰,放下著。”这更多的是指心灵上的放下,放下一点贪嗔痴,放下一点执着,放下一点愚昧,而《亲?爱》要表达的,应该是放下间隔、放下陌生和放下犹疑吧。