文/梦见乌鸦依个人而言，对爱情电影其实不太感冒，一方面如今的浪漫爱情片太多了，有点审美疲劳；另一方面就是爱情电影跟俺的波长不太相似，个人更喜欢科幻片。但阮世生的爱情片是个例外，对于这部《巴黎假期》而言，就是一部含情脉脉的爱情小品，也许在观影之时，感觉电影与其他浪漫爱情片相较并无太大过人之处，但看后却可以留下许久的回味，这就是阮世生电影的特点。金牌编剧阮世生的世界喜欢香港电影的观众大概都会对阮世生非常熟悉，他是一个非常有才华的编剧，当年从TVB出道，后来进入威禾公司，《A计划续集》、《胭脂扣》80年代末期许冠文的《鸡同鸭讲》技惊四座，随后《咖喱辣椒》、《天若有情》等电影更加知名，尤其是后者，把一个“烂仔和公主”的老掉牙爱情的题材重新演绎，获得了无数人的认同，打动了无数人的心。乃至后来的《忘不了》、《如果·爱》、《我要成名》都具有类似的风格。尤其是他与UFO公司出品的电影合作，他们的风格与阮世生的格调非常相配，也把后者对爱情电影的特殊编剧造诣挖掘出来。与UFO电影类似的是，阮世生也善用喜剧戏虐的形式来描写人物，说白了比较贴近生活却又注重情调，这种爱情喜剧小品一出现立刻与以往的香港电影区分开来。比如《风尘三侠》中年轻人的情感生活，《阿飞与阿基》中黑帮小马仔的嬉闹江湖情、《金枝玉叶》影视圈中的花样爱恨，简言之，阮世生的剧本与陈可辛的导演一样，属于文化人，UFO的电影也带有大量的文化气质，而其中的人物形态各异，要么高雅、要么耍痞，而且是有文化的类型。《巴黎假期》当然不是UFO的电影，后者如今仅剩下一个空壳，去年在UFO成名的李志毅导演的《盗马记》，在没有阮世生的情况下电影其实乏善可陈所以联想到近来比较流行的“雅皮士”，阮世生的电影中的人物都带有这种气质，《巴黎假期》也是如此。阮世生的电影剧情都不是很复杂，甚至说简单，讲故事的方式如温吞水，剧情冲突不多，但最大的亮点在于两处，其一是人物刻画，相当丰富，其二是那种独特温柔的风格。《巴黎假期》这个故事要换做其他人拍绝对是烂片，但阮世生的特点就在于他能将一个很俗套的爱情故事注入自己的独特魔力，而讲的津津有味。浪漫空间与生活指数《巴黎假期》是阮世生最擅长的爱情文艺小品类，故事结构与他当年的《我的老婆未满十八岁》与《每天爱你八小时》类似，讲述落魄失恋的女画家在巴黎与“假gay”共处一室的浪漫爱情故事。一个非常具有浪漫气息的设定。为什么这样说呢？因为在爱情电影里，最能吸引观众的就是编导创造的一个个“浪漫空间”，将男女主角同时置于这个设定之下，是一部爱情最能吸引观众的噱头。如阮世生旧作《我的老婆未满十八岁》郑伊健与蔡卓妍的被迫临时同居关系。到了《巴黎假期》同样也是一个强加在一起的同居，将古天乐与郭采洁置于这样可以产生强烈甜腻关系的环境之下，而对于二者身份的设定，一个失恋神经质的女子，阴差阴错与之同居被迫冒充gay的单身男子，二者在这个具有浪漫指数的环境下相遇，但却因各自的身份设定而被迫与甜腻的情感绝缘，在浪漫环境下却无法甜腻，从而产生大量笑料，也为后期电影的发展埋下了伏笔。不要以为拥有一个“浪漫空间”的设定就够了，阮世生的特质不仅仅是“挖坑”，虚拟的浪漫设定与贴近生活的故事发展才是其杀手锏，片中“金句不断”的古天乐看似是一个心灵鸡汤的灌输者，其身份设定最初也如《我的早更女友》中的佟大为那样，看上去是一个典型的暖男。然而随着后期的故事发展，当男女主角在浪漫环境下建立起初步的甜腻关系后，才发现古天乐背后不为人知的故事，其实他根本不是暖男，暖男这个物种其实只存在与小妞电影之中，古天乐只是一个有着复杂过去的血肉之躯，这一点非常接地气。这是阮世生的特点，以虚拟的浪漫设定作为起点，故事发展却走现实路线，贴近生活，这也是俺喜欢阮世生的原因。电影前半部分塑造了一个非常立体的郭采洁，而后半部分则立体化的塑造了男一号，让电影没有进入单纯的小妞电影模式（小妞电影中男性角色一般都是极为单薄的白马王子），增强了角色之间的互动西方其三加重了配角的功能性，古天乐与方中信的搭配，后者大量的调和气氛，也产生了对比效果。奇异的爱情观《巴黎假期》浪漫且贴近生活，阮世生也为电影注入了 有文化不言而喻，欧洲时尚之都巴黎的底色衬托；人物丰富，不同人物不同特点，几位不合时宜被硬凑起来的角色，起初情感很淡，却在潜移默化中慢慢培养。这倒是让人想起来《流氓医生》，那部电影讲述的市井小人物，用荒诞的手法讲述了一个道理。电影中塑造的爱情观同样值得一书（以下内容涉及剧透）。片中几对角色之间的情感纠葛，用一句话来形容最为贴切：即“爱情就是一场重感冒”。从电影后期方中信与古天乐坐在街头那段对谈就能看出。这个世界上本没有爱情，人进化了，拥有了精神世界，于是爱情诞生了。最初的爱情只是简单的喜欢而已，经过上千万年的演化，随着精神世界的发展，爱情越来越复杂，逐渐超越了“喜欢”的范畴。现代爱情建立在丰富的交流感知方式和社会信仰上，但仍然脱离不了原始的生理特征。爱情文学作品和影视剧是如此的丰富，爱情被宣扬成高度理想化的东西，事实上的爱情却是平淡如水，就像《巴黎假期》中的方中信与胡静的关系那样，这就是现实。但很多人不懂，尤其是女人，认为轰轰烈烈才是真正的爱情，就像郭采洁与徐正曦、古天乐与刘梓妍 之间的爱情，到了期限两个人的爱情还没有结合成亲情，于是进入爱情疲劳期，于是伤害了别人也伤害了自己。而郭采洁与古天乐一对之间经历过种种是非之后，低谷期的古天乐在接受了无数“金句良言”之后，依然没有走出低谷。 而他在郭采洁身上看到了自己昔日的影子，以同样的方式“赠金句”郭采洁，后者却走出了阴影。《巴黎假期》原本可以如《罗马假日》一样，爱情就是一场重感冒，来得快去得也快，但毕竟这个商业市场中，善良无心的观众们可能得寸进尺地希望《巴黎假期》如《天若有情》中那些煽情场面的再次上演，编导也贴心的让郭采洁踏上了寻找古天乐的路，并且让他们有机会在古堡重逢。没错，《巴黎假期》只是一部商业爱情电影，我们可以想象到电影的结尾如一切俗套的爱情故事一样，它总会波澜再起，毕竟无疾而终的爱情故事不是追求快餐娱乐的观众所能接受的。电影圆满的结尾，就好像《秋天的童话》结尾安排船头尺和茶煲的重逢，也是很多爱情电影常见的设定，在现实中那可能不是真的，可是在一部电影里，谁在乎呢？

《解救吾先生》 这部以警匪为题材的影片, 却鲜有刀光剑影的火爆场面。 而缺 少枪战、 飙车等重要元素的警匪片, 却能使观影者自始至终处于高度紧迫感的快 节奏之中, 这便是这部片的高明之处。 影片打破线性叙事结构, 通过案发前与案发 后多个时间节点的切换, 运用顺叙、 倒叙等多种叙事手法, 将整个案件立体的展 现在观影者的眼前, 使影片看起来颇有层次感, 一点都没有拖沓感。 就在观影者 沉浸在紧迫感之中时, 幽默诙谐的对话又会令观影者忍俊不禁。 此时, 影院就会 想起一阵轻松的笑声。这部电影以其精彩绝伦的剧情安排深深吸引人的目光,不愧是一部影评颇佳的电影,很值得一看。

腾讯给这部剧的宣传语是：打戏真的行！拳拳到肉……

哦，这么快就拆自家《雪中悍刀行》的台了是吧？

那我给《雪中悍刀行》也想一个文案吧：老头真的行！一个比一个man……

内涵谁我不说。

我就说，看了6集《飞狐外传》，目前感觉，刘雪华全剧第一man！铁血女汉子！为了给丈夫报仇，不玩虚的，不摆pose装X耍帅硬凹演技，咔咔就是干！

【详细】

14624436

在看剧的过程中，就把凶手锁定在陈桂玲姐妹身上。

一开始，靓辉SIR上电视的时候，镜头有拍过凶手以及凶手的家，镜头自然没有拍到凶手全貌，但是看脸型小而尖，就猜测凶手是女性。

怀疑是否陈桂玲的点如下，第一，陈雪玲出场的时候已经受伤了，电视剧里没有给到凶手袭击她的镜头，第二，凶手都是一击致命，不留活口，唯独陈桂玲例外，第三，陈桂玲醒来之后，她居然没觉得惊恐，只关心自己是否有破相，第四、她帮助靓辉SIR解谜的时候有说过，出谜语的人心态很特别，既不希望别人猜到答案，又怕别人猜不到，这时候我就在猜测，陈桂玲是凶手，她在给提示给靓辉SIR，让这个“游戏”更刺激，第五、就是她总能轻而易举偷走出来，所以有犯罪时间。

至于她和靓辉SIR之间的感情，大概就是想迷惑靓辉SIR，一边给靓辉SIR“提示”，一边利用感情，让靓辉SIR没那么快怀疑到自己身上。

以上是我看剧看到一大半的时候的推测，如果凶手真的陈桂玲的话，其实这部剧很有看点了，“凶手”伪装成受害者潜伏在身边，一边获取线索（和靚辉Sir套近乎，并“假装”和他发生感情），一边去作案。没想到，再来一个反转，真凶是陈桂玲的姐姐。编剧和导演应该也是放了一些相对明显的“烟雾”，来引导观众怀疑到陈桂玲身上，再来个反转。

之前也有怀疑过陈桂玲的姐姐，但是还是怀疑陈桂玲比较多。陈桂玲的姐姐的戏份不多（除了袭击别人的戏份），但是她第二次出场我就觉得有点怪怪地，她第二次出场是在知道妹妹被警方带去一个秘密的地方保护她，她跑到警局质问警察，要求他们说出妹妹的下落，这时候我就觉得这个反应不太合理，一般人自己知道的自己家人被警察带去一个秘密的地方保护，一般只是要求或者请求警察一定要保护好自己家人，但是陈桂玲姐姐好像一心只想知道自己的妹妹住到哪里，至少从她的言语之中，感觉她比起妹妹的安危，她更想想从警方那里逼问出妹妹的下落，逼问不到才说，如果妹妹有什么意外就怎么怎么样。所以在她第三次出现，把妹妹的行李拿给警方，我就怀疑她是想借机跟踪拿行李的警察，找到妹妹得住处。第四次，还是反应不合理的问题，“得知”妹妹的死讯，她的反应只有激动和愤怒，完全不见伤心悲痛，她的反应给我的感觉，就好像是不小心买到劣质的产品，怒而跑回去找卖家要个说法。这时候，答案就呼之欲出了，下一个镜头，恐怖的BGM就想起了。

知道“真凶”的那一刻，就有一种意料之外，情理之中的感觉，毕竟主创团队还是有在剧情里面放置“线索”的。

这部剧的剧情还是挺绝的，看完之后让我想起了《七宗罪》，这两部影视作品还是有一丢丢相似之处的，都是连环杀人案，而且根据某种规律作案，坏人给警察提示，最后警察还是被坏人看穿了，算准了，走上凶手预设的绝路，坏人实现了她心目中的“完美FZ”。

当然，BUG还是有的，比如，剧里面JC的能力还是太弱了，连一个陈桂玲都看不住，难怪抓不到xs，靓辉SIR都和XS交过手，至少可以知道对方是男是女，身高多少吧，再次见到xs本人的时候，应该多多少少有点感觉吧。（陈锦鸿扮女装的时候还是妩媚，尤其是笑起来的时候）。

影片讲述了麦太靠打鱼丸资助儿子麦兜创造设计一台拯救地球的电饭煲机器人的故事。

是的，我用的麦太的角度来看这部电影。一开始，怪兽袭击地球的事件发生了，总统和媒体呼吁人们设计机器人来打败怪兽。在渔村安宁有序的街巷中，邮差给各家店铺送信过去，在这渔村里，麦太努力一个一个鱼丸地打，然后受到了村里出去的爱科技的青年寄来的《科学鸡鸭》杂志。

麦太喜欢和儿子在睡前闲聊，什么宇宙怪兽，拯救地球，在麦太生活中只是些琐碎的小事，可是却有一颗希望儿子不平凡的心。

麦兜设计出来的，无非是麦太教给儿子的那些简单朴实的意念支持的机器人。平凡的人期望不凡，可是终究还是平凡，电饭煲，洗衣机构成的机器人好好招待了怪兽，和军方思维设计出来的强力机器人完全不同。

这部电影是女性主义的，伴我消磨了一些无聊的时光，心中感受着麦兜电影里浓浓的亲情，现实中，也和妈妈享受着浓浓的亲情，琐碎，无欺。想起母亲与我也似影片中一样温馨。母亲寄予过我的天真的厚望，而今似乎化为了泡影。我已经长成一个平凡的成年人，在生命漫无边际的浩瀚中，拥有一个小小的存在的角落，那些拯救地球的梦想按心理学来讲又该是如何如何吧。而我眼界中的世界从来没有发生过又怪兽这回事情，到是有烦闷城市的繁复，喜欢看城市倒塌的画面。

看完电影，我觉得幕后制作团队其实有很深的哲思，表达出来的也具有浓浓的现代哲学的意味。

迈阿密码头的工会主席迪亚兹失踪了。警方花了五万元调查，绞尽脑汁，却一点线索也没有。六个月后，被认定死亡。这使得警方颜面尽失。

麦克·科林·加勒格死去的爸爸，曾经是这里的黑帮老大。十五年来，黑帮一直是工会的死敌。警方认定如果他还活着的话，一定是迪亚兹事件的头号嫌犯。现在他儿子来接管事业，警方不相信他真的有那么正直，所以要采取跨部门的联合侦办行动。

黑帮老大的儿子就一定也是黑帮吗？

警方要故意想让侦办对象知道自己被盯上了，希望通过对他施加压力，逼他从黑帮圈中发现一些线索。

联邦调查局的罗森，知道新闻媒体的弱点就是刻意寻找耸人听闻的消息来吸引公众的眼球。所以就故意让女记者来自己的办公室“无意中”看到加勒格的案卷。

但报社担心女记者的新闻稿，会误导大众认为加勒格就是凶手。万一错了，就会惹上法律上的麻烦。

所以报社的立场是：不关心这些报导的真假，而只关心在法律上不会因疏忽而受到指控。即使是错了，报社也“并无恶意”。

加勒格拿着这份报纸来报社找女记者。“如果你们想报导的是事实真相，为什么不事先来找我谈？”他要知道这消息的来源是谁提供的。

加勒格先要排除是不是黑帮组织在找他麻烦。叔叔山度士告诉他，应该是条子抓不到迪亚兹案的嫌犯。他们认为只要把你逼急了，你就会帮他们。山度士也默认在派人跟踪他，是看他是不是在帮警方。

加勒格的女友特蕾莎·派隆天真的认为，只要向报社提供迪亚兹失踪的那几天加勒格不在现场的证明，就可以还加勒格的清白。可是这个缺少良知的女记者，在报上公开了那几天派隆是在堕胎的事实，使得这个虔诚的天主教徒受不了心理压力而被迫自杀。

那个资深的报社编辑倒是对女记者说了句非常经典的话：“我知道该如何据实报导，我也知道该如何避免伤害人。但我们都不知道该如何兼顾这二者。”

特蕾莎的自杀，使女记者深深自疚。她去找加勒格，结果被暴打一顿。但她终于告诉加勒格，消息的来源是FBI的伊利特·罗森。

加勒格知道，要想自证清白，就要利用警方、检方和新闻媒体之间的矛盾、规则和弱点。

美国的司法独立，其中就包括地方检察署可以独立办案。检方跟警方是完全并行的。既然是警方在找我麻烦，那我就先找地方检察官昆恩见面。他说自己不相信FBI的罗森，我只能跟你一个人打交道。我可以把找到的消息全告诉你，但不出庭做证人。条件是：“我要你先发表声明，以还我的清白。还要登在报上。并且停止对我的调查。”

但这些要求显然不符合地检署的办事规则。

但昆恩实在挡不住得到线索的诱惑。果然向媒体发表了声明，说扫黑行动小组已经完成对加勒格的调查行动，没有发现有任何不利于加勒格先生的证据。由于这次调查行动无意中被泄漏给媒体，所以我们有义务将调查的结果告诉大众。

这一下既打击了警方，又揭穿了女记者的错误报导。

罗森对此大为恼火。他认定昆恩发表这样的声明，一定是被加勒格收买了。推理正确！

但是他在没有法官授权的情况下，就监听加勒格和昆恩的电话。这显然是越轨了。

加勒格当然知道警方一定会监听自己的电话，于是就在公用电话用变声器给自己家打电话，说：“我们的人开始紧张了。”

他在约昆恩之前，就以无名氏寄了一张3000元的银行本票给迈阿密改善委员会。接着他又寄了一张6000元的本票。这是一个非赢利性的政治机构，即使是特别指明给詹姆斯·昆恩的政治捐款，也完全合法。

这当然是给警方下的诱饵，他要让警方相信自己收买了昆恩，他也相信媒体一定会对此感兴趣。

女记者果然又上当了。她去采访昆恩，“据说你收受了加勒格的贿赂？”然后迅速以“行动小组试探昆恩与加勒格的关系”为标题，推上了报纸头条。这就是新闻自由所起到的强大监督作用，使得官员丝毫不敢有任何贪赃枉法的行为。

这下把事情搞大了。惊动了美国司法部。

检察官收受贿赂，这是违法的。警方不经过授权立案，就私自调查，这也是违法的。

扫黑组的副首席检察官詹姆斯·威尔斯，立刻把昆恩、罗森、女记者，和加勒格都叫来。

检察官昆恩辩解说，加勒格是政府的证人，他是在帮我调查迪亚兹案。

司法部的检察官问他：你有向上级汇报过吗？你们的交易包括政治献金吗？

司法部的检察官责问罗森：你为什么私下调查检察官？接着责问罗伯特，你从何处获得监听授权？你为什么要做这种傻事？

罗森替他辩解，“他是奉我的命令行事。”

检察官立刻把他顶回去：“他拿钱不是为了要奉你的命令行事，而是遵守法律。”

罗森与加勒格的当面质询更是相当精彩，抓不到一点把柄，一切都合乎法律。

司法部的检察官对女记者说：我们不能告诉你哪些能登、哪些不能登。但我们希望媒体能负起自律的责任。但若各位无法自律，我们也无计可施。但是我们不能让人们为了私利，四处走漏消息，那不合法。我不能阻止你媒体，但我可以阻止政府官员。所以我要知道这篇报导的出处。

女记者说，告诉我调查昆恩的人，是无意中走漏消息，完全是我自作主张。我不能伤害他。

在座的鲍伯·瓦德尔终于松了一口气。

这件事情她做对了。作为新闻记者的操守，首先就是绝对不能泄露信息来源。否则谁还敢告诉你什么。

司法部的检察官问加勒格，这件事是不是你一手策划的？你真聪明！

加勒格的聪明，是他利用各自的游戏规则去反制他们，他所做的一切都不违法，他设计的陷阱也没有伤害到任何人。

加勒格说：在座的各位都很聪明，大家都只是尽忠职守。但是特蕾莎·派隆却死了。这笔帐，我要跟谁算？

是啊。大家都是尽忠职守。可是警察不能为了破案，就展开无中生有的调查行动，来骚扰、诱逼民众为你提供线索；就利用记者的弱点，来散布不实的舆论导向。你自以为聪明，但是却站到民众的对立面去了。

假定无罪不仅应该出自人的善意，更应该是司法机构的原则。

司法部的检察官最后说：我稍后会发表一个声明，我会说昆恩先生也许不是此地历来最聪明的检察官，但没有任何证据显示他涉及不法行为。同时还要说，昆恩先生上了罗森先生的恶当。这些调查行动的见报，是草率又不正当的行为。

让大家都走了之后，司法部的检察官对昆恩说：我可以大费周章为你洗清，但恐怕不会有人相信。

昆恩还傻乎乎的说：我可以控告。

检察官：你想告谁？对方“并无恶意”，你能证明什么？

司法部的检察官对罗森说：你是个好人，只不过是忘记了要遵守游戏规则。你不是总统任命的，聘请你的人是我。我给你30天时间。

这回轮到骄横的警察倒霉了。

在电梯口。女记者对加勒格说：我们全都被你整垮了。

加勒格对她说：“你们是作茧自缚。”

在游艇码头，女记者又来找加勒格。说： “也许你觉得我的谋生之道很不入流。其实不是那样，是我自己搞砸了。”

这个蠢女人只知道自己搞砸了。她以为自己挖来的新闻都是客观真实的，但不懂得提供材料的人都是有主观立场的。她是被虚荣冲昏了头，才一次又一次地被人利用。她虽然“并无恶意”，但她不懂得新闻记者所应该有的操守，不懂得做人应该秉持的“真”与“善”。

影片中提出的问题值得思考：

1）司法中“无罪推定”的原则，如何为警方和检方在实际办案过程中的“有罪推定”设置有效的边界？如何防止其骚扰民众的正常生活？

2）在“新闻自由”的原则下，如何为据实报导，如何为避免伤害到人，来设置有效的边界？

极其豪华的卡司阵容！极其温馨标准的五星服务指南！算是挺弱的悬疑剧情，但是其中穿插的温情和反转又给电影加了分。总体来说，我觉得，其实还好，没那么糟！

简单的推理，三场被伪造的“连环杀人案”现场都留下了“暗号”，指向电影故事的所在地大饭店，同时这只是凶手为了掩盖第四场蓄谋已久的杀人事件设下的骗局。警方为了阻止杀人事件的发生，假扮成工作人员潜入饭店，真相随着推理浮出水面，破案过程很顺利。还是饭店服务者与顾客的摩擦更有趣，我对其中的细节很欣赏：

1、饭店工作人员的“细心、信任”与警方的“随意、怀疑”形成了强烈的冲突。松隆子扮演的盲人老太太第一次到饭店踩点儿，也是长泽雅美饰演的前台人员山岸与木村拓哉饰演的警察新田第一次冲突。两人就松隆子是否假装眼盲以及采用何种态度对待她产生了分歧，松隆子离开饭店时和长泽雅美承认了自己的伪装，并感谢她即使知情的情况下依然没有戳破，提供了完美的服务。这是我在电影中的第一次感动，正如饭店中的工作人员所说，人来人往总会有些奇怪的客人，这是对顾客足够信任的力量。当然，这只是松隆子为第二次到来所进行的好感度铺垫，这小的转折还是带给我一点惊喜。

2、来访的客人都戴着假面，我们只需做好酒店服务。比如政客与情人私会，由此又谈及了“私会”的种种方式，其一就是假装成男性聚会，独身女性单独开一间房，实际上是她与其中的一名男士是情人关系。一个小的铺垫，电影结尾男神女神的约会也配了一个“电灯泡”呀。

3、绝不泄漏客人的房间号码。为了抓丈夫出轨的现场而使用了一个小诡计，假装自己被跟踪狂盯上，千万不能泄露自己的房间，反倒得知了对方的房间号。还好是个happy ending～同时，这一法则的日常运用，也牵扯出凶手一年前被拒绝告知的事件。

4、送客时90度鞠躬，一句“您小心慢走”。因为出了酒店，我们就不能再为您提供任何保障，只能祝您一路顺风呀。

也许，我们不该带着对“东野圭吾”的有色眼镜来看这部电影，也许悬疑是主线，但把关注点更多地放在人与人之间的小冲突上会获得更多的乐趣。我时常对这分寸有度的微妙的“距离感”产生兴趣，我想这不光是服务领域的理念，也是与陌生人、业务往来者等等可以维系的关系，带着一点温暖、礼貌、舒适。

在第三章急转直下的数码世界重置以后，原本以为故事可以开始走向高潮了，然而事实确是迎来了第四章的中规中矩差强人意。

“情怀”这个词这几年已经被过度消费了，哪里都在卖“情怀”。不可否认，tri系列电影也是意料之中的情怀之作；我也怀着这份情怀去观影，因而当情怀在我体内耸动的时候，不管情节有多么幼稚多么不可理喻，眼泪还是会情不自禁地涌出来，我承认这样的自己也很莫名其妙。

本片在65分钟左右开始各种进化轰炸，和前几章的套路别无二致，那熟悉的BGM再次唤醒了我童年的记忆。这次依旧是快速地进化，那几只还没有究极进化过的数码宝贝在一瞬间完成了它们“情怀”透支的使命，就连天使兽这样原作中BUG般的存在也不费吹灰之力地过渡到了究极形态。在一定程度上弥补了我们这些“情怀狗”的遗憾的同时，也破坏了最初的那份纯粹。要知道，所有的进化本是被选召的孩子们成长的见证，而不是脱离故事背景为了“进化”而进化，这何异于当年太一急功近利导致暴龙兽错误进化的情节？

希望第五章制作方能够在剧情上再打磨一下。

且不说何蓝逗差劲的台词功底与尴尬的演技，也不谈极为平淡、毫无冲突的剧本，就这收声与剪辑水平就拉低了电影的档次，稍微一喊就得失真，两幅面孔秒速衔接，技术层面都不过关就别奢求艺术了。何蓝逗老师的演技拍电影小材大用，临幸毕设作业恰好合适。包贝尔、贾冰、潘斌龙、杨皓宇，浪费了一批优秀的演员，鲜肉主角+戏骨配角+绝症+冗长的片名，貌似成了青春片络绎不绝的烂套路。突如其来的黑衣人，天降正义的渐冻症，还有，能不能解释一下逃婚的新郎官什么意思？

《十日游戏》改编自东野圭吾的《绑架游戏》，作为书粉看完了前六集，觉得改编得真不错，很有质感，剧情也做了合理的本土化改编，朱亚文、耿乐、刘奕君三大男演员的飙戏也让人觉得很过瘾。特别是增加了耿乐饰演的警察吴队这条线，因果两条故事线前后相差了十天的时间，但却剪辑在一起并行发展，让人觉得剧情更加紧凑，故事也更为丰富，拓宽了原书的维度。原书只从故事叙述人也就是于海的角度出发来讲述，现在多了警察这样一个维度，使得该案件的观察视角更加丰富了，剧的观看性也增强了。

（下文有剧透，慎点。）

谎言之国的谎言较量

所有表面上看起来慈善的人，内心都隐藏着不可告人的阴暗面。

【详细】

12645585

大漏洞就是政府莫名其妙不符合逻辑的强行撤离全岛？有谁自认为搞懂撤离全岛原因的欢迎留言来辩。我继续吐槽一下，因为这大漏洞，所以这剧就6分以下足矣，我故意打两星拉低分数。再烂的剧，在豆瓣都有一些高深的观影文化艺术人，能从中解读出什么社会呀政治呀道德呀人性呀等等，然后再给个高分。笑死，真是扯。又不是拍天马行空的幻想类影视作品，这是真实的病毒引起社会动荡的剧，你剧情这么大漏洞，能给你高分吗？瞎扯出一个空岛，就为了第二季拍孤岛中几个幸存者的故事。有资源有门道有渠道，真是随便怎么拍都能有收获。

我个人判断一个美食纪录片是否合格的标准就是，能不能短时间内把我勾得抓心挠肝的犯馋。

这第一集看下来，就把我整蒙了，我的食欲如同坐上了过山车，忽上忽下……

刚被碳烤手撕猪心勾得有点流口水了，然后就被夜店大哥猛灌酒那里把食欲冲没了。我刚克服心理障碍开始对烤公羊枪八件套有点兴趣了，就被强行塞了把暗搓搓开车的狗粮……

第一集看得我有点五味杂陈，没有想象中的美食纪录片那么撩人，但是作为一个不太挑食的视听级吃货，还是对后面几集没看过的保持期待。