自2014年爱奇艺首次提出“网络大电影”的概念及标准以来，网络大电影的发展突飞猛进，但随着大批“网大”涌入网络市场，质量却每况愈下，不尽如人意。

而网络大电影“先头部队”—— 《金三角大营救》的上映，再次将网络大电影的标准进行全新的定义——“网络大电影”完全可以媲美“院线电影”。

“白描手法”讲述感人故事

“网大”的受众，大都是闲暇时间，其目的多为消遣。针对“网大”的受众，电影在剧情结构的选择上使用“单线直给”的“白描手法”讲述了一段感人的故事。从五人小组的护主，到毒巢营救，再到摧毁毒巢，剧情没有蜿蜒曲折，却十分简单细腻。沉稳的香港富豪，在得知女儿被绑架后，无法压抑心中的怒火，用拐棍重重的锤击地面；当女主看到救她的女孩死在面前时，放声痛哭；当男主紧紧握着死去妹妹的项链后，在大雨中默默的许下报仇的誓言。简单的镜头，将感情表达的玲离尽致。沉稳的老大怒吼后放下架子，“一定要把我女儿带回来，我求你”，细腻的感情由此爆发。

“圣经圣歌”展现残酷人性

人性作为影片的另一个主旨，在“小梅”这个角色身上表达的淋漓尽致。当小梅和林歌澜在“地狱”相见，看到林歌澜的惊慌，害怕，她安慰道“以后，都不会比现在更糟了对吗？”，在那不见天日的木屋中，她教她努力活下去的理由，看到林歌澜承受自己曾承受的痛苦与折磨，她送上偷藏起来的食物和水，不惜舍弃自己来保护这个与自己相同肤色的女孩；当她犯了毒瘾，生不如死之时，她将胸前的十字架握在手中，口诵圣经，“我们在天上的父，愿人都尊你的名为圣，愿你的旨意?在地上如同?在天上。我们??的饮?，今?赐给我们，免我们的债如同我们免了?的债……”；当她被注入新型毒品将死之时，她将十字架交于林歌澜的手中，传递着仅有的一点希望，她在死前依然相信，信仰，将保佑她们渡过难关。

“你?活在?字塔被阳光照耀的那??，有太阳照着，暖和?明亮。我们是底层的?，没有办法才来这?搏?搏，我们是你背后的那??，没有阳光，???冷。”人性的黑暗面，也是影片要表现的另外一层，金三角动荡的社会下，人性变得扭曲，到处充实着金钱，枪支，毒品的味道，未成年的孩子手持枪支，吸食毒品，“享受”思想被金钱占据快感，被金钱控制的军警也失去了原本的意义。。

在影片中，几次出现“大佛”，“寺庙”的镜头与场景，将信仰注入整个影片，可谓点睛之笔，在这黑暗的社会环境下，或许只有信仰为仅存的正义。

“荷枪实弹”诠释热血英魂

作为动作片，飞车追逐，快艇追逐，爆炸等火爆场面当然必不可少。而这里值得一提的则是影片的打斗及枪战场面，这部影片的打斗不同于其他动作电影，影片舍弃掉了花哨好看的武术动作，取而代之的是拳拳到肉的军事格斗技巧，此基础上，团队配合中使用的军事手语，不同枪种更换弹夹，射击动作，也都极为接近真实的现实射击。在最后毒巢的决战场面，更是运用了少量团队合作技巧，进行分工，“波波”的匕首潜入，“胖子”爆破，“蒜瓣”科技无人机。影片结尾，主角阿杰放下手枪选择与红甲进行激烈肉搏，心底的愤怒完全爆发，将整部影片推向高潮。

当然，影片也有不足的部分，比如，在镜头之间的转场上，影片大量使用技巧转场，让人有些审美疲劳，且有些镜头转场和背景音乐的进入也有些生硬，另外在角色上，主要角色的特点性格有点不够突出。

穿帮镜头：

①林歌澜被救出来之后，前一个镜头在船上穿着短裤，后一个镜头在寺庙里却换上长裤

②红甲给林歌澜打完毒针后，将扔剩有毒品的毒针丢在了地上，但后面林歌澜毒瘾发作时却并没有寻找

总体来说，《金三角大营救》无论从剧情、色彩、拍摄技巧等蒙太奇的使用，在网络大电影大军中，绝对可以称之为媲美“院线电影”的“先头部队”，它将字词打破过往对网络大电影的认识，提升整个网络大电影市场的评分标准。

（个人意见 仅供参考）

其实是很老套的爱情故事:钢直男一请女一教导他如何追求暗恋三年的女二,在这过程中,男一与女一接触越多了解越深,彼此相爱了,然后he了

虽然情节很老套,但是过程还是很有趣,而且全剧里面没有脑残或者智障,看着觉得真舒服

女主会调教男主的直男行为,也会给予他展示自己的空间,并不是一味地生搬硬套(在摩天轮里面向女二告白的时候,没有给予任何指导,而是让他自由发挥);会在发现自己喜欢上男主之后,与男主斩断联系(超级果断啊不愧是新时代的女性);会在男一失落的时候,默默联系他女友,而不是选择趁虚而入;女二会在发现男一并不是真正喜欢自己时,体面地分手

这么一看,全剧最渣就是男一,没跑了…但是高桥一生真的好可爱啊!虽然是个渣男,但是他演技好好又超级帅,让人生不起一点令人厌恶的情绪

当然也有bug的地方,就是男二对女一的告白太突然了,之前没有任何细节表明他喜欢女主啊(黑人問號臉.jpg)而且男一被男二逼宫的情节也是发展太快了…感觉好像少看了好几集 圣诞节看这个真的好适合好sweet!

凭着对《唐人街探案》第一部的好感，大年初一晚上来为《唐人街探案2》贡献票房。抛开导演的人品不谈，第一部是真的精彩，无论是喜剧设置还是推理环节，都行云流水般流畅；结尾反转精彩，被张子枫小妹妹最后一幕的眼神吓得好几天睡不着觉，称得上一部诚意满满且才华外溢的作品，因此也非常期待这部电影能够成为中国的侦探IP系列电影。但看完第二部之后，总有一种如鲠在喉的感觉。作为春节档的合家欢电影，《唐2》增加了更多的喜剧元素，部分笑点略显低俗，但这都可以理解。反而bug是出在推理部分，秦风最后的推理并不足以完全说服我，留下了很多漏洞。这些漏洞的存在只有两种可能，一是制作方的江郎才尽，而这对抱有将“唐人街”作成系列侦探电影的陈思诚而言，无疑是危险的；或者根本就是秦风的推理出现了问题，也就是秦风所看到的并非是真相，如果真的是这样，那么制作方的野心就太大了。接下来我就从第二个可能性出发，来尝试填补这些电影中留下的漏洞。一、宋义： “顺风车”杀人？or合谋杀人？关于宋义与医生合谋杀人的假设并非是我提出，在知乎上已经有人作出分析，但我非常同意这种观点。在我的观影过程中，有两个剧情安排让我略有不适。第一个地方是秦风与日本侦探回放案发地点监控录像时所拍摄到的宋义显得与其他围观群众格格不入，其他人大多背对或侧对摄像头，只有宋义本人当时正在直视摄像头，仿佛就是为了被拍到。如果不是导演的疏忽，那么就是剧情有意为之。第二个地方是最后侦探三人组——秦风、唐仁和宋义与嫌疑人（医生）进行搏斗时，医生一下子就把秦风甩出了窗户，足见其凶狠。但当宋义伸手抓住秦风之后，这位医生反倒没有了后续的动作，还放任唐仁去帮忙。这段情节看得我尴尬至极，试想如果我是医生，当时在二人防守最薄弱的情境下一定会将二人都推下窗户，再单独解决掉唐仁。因为在医生的信念里，完成最后的仪式就可以修道成仙，警察来了又如何？但是他并没有这么做。难道又是主角光环在作祟？直到我看到知乎上的分析中提到的几个情节，所有看似bug的内容仿佛就都能够说得通了。第一，在医院三人扮作护士女装闯进医生的办公室时，只有宋义一人与医生有一个正面的接触。作为医院的院长，对自己的员工大多都应该是熟知的，看到自己办公室中出现了陌生的面孔，并没有表现出疑问或惊讶；而作为一位连环杀人魔，其性格该十分谨慎警惕，但他看到了宋义之后并没有也没有做出过多的反应。那么，有一个极大地可能性就是，二者原本就是相识的。第二，侦探app中排名第三的日本侦探野田浩，在电影开始之初大放光彩，与秦风几乎不相上下，怎会在断定凶手是宋义后就草率地回了日本，是否太失水准？如果宋义确实是前两起案件的真正凶手，或者至少是其中一起案件的凶手，那就能够说得通了。因此，也许秦风从一开始就被宋义误导，没有看到这起连环杀人案的全貌。而反倒是早早退出的野田浩看到了案件的真相。宋义之所以一开始就故意在监控摄像中露脸，目的就是为了深度介入案件并影响案件走向。让我们按照前面的假设重新梳理案情。正如电影中介绍的，宋义的妹妹宋倩一年前神秘失踪。而宋倩失踪的原因，极有可能是被陆国富贩卖到了南美后遭遇不测。在陆国富的蛇头买卖中，七叔的孙子应该也参与其中。这就能够说明为什么七叔长期知道陆国富背地里的不法勾当却听之任之，但在自己的孙子死后恼羞成怒。因此，宋义对七叔的孙子和陆国富两人恨之入骨，希望能够为自己的妹妹报仇。刚好，他通过自己中文老师的身份以及医生对中华文化的兴趣，借由修道成仙的理由教唆医生按照五行的规律搜集人的脏器，并巧妙的将七叔的孙子和陆国富安排在其中。而两人都是左撇子，根本就不是巧合，恰恰是宋义有意选择了和自己同为左撇子的医生。第一起案子是女销售员之死，这起案件具体是宋义还是医生所为并没有确凿的证据，但种种迹象表明宋义作案的可能性更大。首先，在第一起案件中，凶手没有掌握好麻药的剂量 ，导致被害人清醒后仍有力气爬行，这不像是一个医院院长可能犯下的失误。其次，在第三起案件中，警察看到被害人后纷纷呕吐，证明场面极其血腥，即使是一直承办案件，看到过前两起凶案被害人的陈警官也受不了，这可能暗示了第三起案件的解剖手法与前两起有差别。第二起案件的受害人是七叔的孙子，作案人也是宋义。随后，七叔召集各路侦探齐聚纽约唐人街，重金悬赏捉拿凶手。宋义此时作为头号嫌疑人被追捕，在秦风和唐仁的见证之下共同目睹了第三起凶案的发生，从而洗清了自己的嫌疑，取得了秦风的信任。接着，宋义将秦风和唐仁引到医生医院的办公室，让秦风注意到办公桌的摆设，从而提醒秦风医生是左撇子，暗示医生才是前几起凶案的真凶。当秦风和唐仁开始把精力转移到医生身上的时候，宋义就失踪了。他失踪之后做了两件事情，一个是悄悄联系陆国富，告知秦唐二人的下落，导致二人被陆国富的手下关了起来；紧接着就找机会在废旧糖厂亲手杀了陆国富。原本到这里宋义就可以全身而退，但没有想到秦唐二人被kiko解救，提前赶到糖厂。宋义因此被一并抓入警局，后来参与到了解救陈警官的行动中。最后，也就可以理解为什么宋义抓住秦风千钧一发的时候，医生为什么没有从背后下手解决二人。并不是因为秦风的主角光环，而是因为医生与宋义根本就认识，并且宋义对于医生而言可能是类似宗教导师一样的存在。那么医生为什么自杀呢？此时他对于修道成仙已经达到了信仰与痴迷的程度。前四个脏器祭品已经得到，只剩下最后一步，也许对于医生而言，自杀是自身的献祭，最终也能够得到长生不死的成仙结果。听上去似乎荒诞，但对于被邪教洗脑的人而言，他们可能确实是这么想的。所以，秦风和野田浩一开始的推断才是真实的，后面的推理结果或多或少受到了宋义的误导。当他们目睹第三起凶案时，就想当然地认为这是前两起凶案的凶手，而事实可能并非如此。二、Q：莫里亚蒂？or 工藤优作？看完这部电影，几乎所有的观众都在探讨一个终极问题：Q是谁？从电影结尾提供的信息来看，排除了宋义是Q的可能性。那么，还有什么人能够在千里之外实时洞察案件信息，并影响着所有人的举动？电影一开头就提及并且贯穿全场的“侦探PPT”的英文名为Crimaster，其实应该是Crime（犯罪）和master（大师）的简写。换言之，这个所谓的侦探app，真实的名称是“犯罪大师”。因此，在这款app中排名第一的Q，是名侦探还是高智商罪犯，是神还是兽，是存在疑问的。通过剧情的展开，后者的可能性更大。知乎分析中提出了以下几种可能性：（1）宋义的妹妹宋倩；（2）秦风的父亲；（3）唐仁。我首先将第一和第三种可能性排除。排除宋倩的理由在于，如果宋倩真的智商超群，又怎么会被陆国富贩卖到南美去？很难解释地通。而排除唐仁的理由就更简单了，如果陈思诚真的打算把唐仁秦风这对组合打造成中国的侦探IP，那么主角彻底黑化就算是自断生路。但是，无论Q的身份如何，我总觉得ta应当是与唐仁和秦风都有渊源的人。知乎上有人在分析唐仁是Q时提到了一个细节，为什么七叔邀请了“侦探ppt”中排名前十的名侦探，但却没有邀请秦风？秦风反而是被唐仁以参加婚礼为名骗去美国。那么，如果唐仁不是Q，他是如何得知此信息的？答案可能是Q抓住了秦风淡漠和唐仁贪财的性格，故意通过某种方式透露给唐仁，再通过唐仁来将秦风骗至美国，其目的就是为了和秦风来场battle，看秦风能否查明案件的实情，了解自己的手法。而被Q牵着鼻子走的秦风，总是慢了一步。当然，这对于少年侦探而言并没有什么问题，毕竟是在成长的过程中，其思维和心智总会慢慢成熟。那么，既对秦风充满好奇，又对唐仁有足够了解的人会是谁呢？我觉得可能性最大的有两个人：一是秦风的父亲；二是第一部里的张子枫小妹妹饰演的小女孩。从第一部里，我们可以看到，秦风的父亲是一个罪犯，而受父亲的影响，秦风在面试时说自己想要完成一次完美的犯罪。Q可以理解为“秦”的拼音首字母。那么，秦风的父亲究竟是因为什么原因而入狱，对秦风有何影响，这些可能都是编剧埋下的伏笔。而第二种可能性，Q的真身是第一部里的小姑娘。第一部影片结尾秦风虽然猜到了真相，但没有证据，从这一点上讲，小姑娘已经完成了秦风所期待的“完美的犯罪”。由此可以判断小姑娘的智商应当是在秦风之上的，或至少两人不相伯仲。换言之，如果不是秦风的出现，这个小姑娘的谋划基本上可以称之为是“完美的犯罪”。天才都有偏执的地方，小姑娘也是天才，面对最终秦风发现了自己的犯罪手法，她并没有表现出惊恐或者害怕，而是感到有趣。她发现了能够与自己相抗衡的对手，进而希望能够继续与之较量。摆脱了养父的她，继续在泰国接受教育，表面上过着正常的生活。但是却开发了一款名为“犯罪大师”的app，作为上传案件并分析犯罪细节的平台。在其中，一部分人是为寻找真相，而另一部分人是为完美犯罪。小姑娘由于过人的智商，一直位于排行榜首位，并且关注着排行榜第二位的秦风。直到有一天，她在平台的聊天框中接到了排名1998名的宋义发来的求助信息，希望她能够帮助寻找自己失踪妹妹的下落。当他们发现了陆国富等人的勾当之后，悲愤的宋义再次向Q求助，希望Q能够帮助其报仇。相比于陆国富和七叔的孙子，宋义兄妹是美国社会最底层的弱者，这引起了小姑娘的同情心，她开始指导宋义着手开展一系列的案件布局。与此同时，她也希望能够借此机会再与秦风进行一场对决，看秦风能否再次识破自己的筹划。因此，当秦风和唐仁第一次找到宋义时，宋义告知是Q让他在事后出现在两次案发现场，其实讲的是真话。Q希望通过宋义将秦风引入案情，但又对其进行误导。所以，宋义在第一次发现秦风和唐仁找他时就明白他们的目的，及时隐瞒自己左撇子的事实。在案件的最后，宋义对秦风说，“当你在凝望深渊的时候，深渊也在凝望你”。这里的“深渊”其实指的并不是兽性，而是指Q。这句话可以理解为，当你在迷雾中寻找真相的时候，迷雾中的那双眼睛其实就是在针对你。如果这一分析成立的话，也许在第三部东京篇中，同样讲述的是弱者复仇的故事，同样会有Q的身影。看似每次秦风都捉到了凶手，但事实上Q总是领先一步。到这里，其实剧情逻辑就已经很清晰了，Q与秦风的相爱相杀非常类似于《神探夏洛克》中福尔摩斯与莫里亚蒂之间的精彩对决。他们都代表着天才善与恶的对立，作为主角的福尔摩斯与秦风因为内心仍有道德律的束缚，虽渴望完美犯罪，但却以此为寻找真相的动机；而Q与莫里亚蒂则更加自负与阴暗，由于自己智商超群而习惯站在上帝视角裁判众生。电影的结尾处，当唐仁问秦风他与宋义说了什么时，光打在秦风脸上，显出明暗两面，我觉得这是导演有意为之。秦风的童年经历决定了他并不是一个单纯无忧的少年，内心深处的阴暗面在不停地刺痛他的灵魂，但他内心深处仍然有对善的坚守。但没有人是至善或至恶之人，每个人的内心深处无时无刻不在做着选择，有人选择为善，有人选择为恶。

打五星的是认真的吗？电视剧主要靠的是故事，再华丽的颜值也拯救不了垃圾的剧情。集合了各种老套剧情，也就配角比较好一点，男女主却一直在误会和解释误会中度过，男主中央空调，女主玛丽苏也是很配了，但是一句话能说清的非要演个好几集，现在的剧大概就是靠这个注水的吧！真心不想看他俩在那扯皮，有那个功夫还不如看配角谈恋爱呢。bug太多无力吐槽了，白瞎了这剧的颜值和优秀的打光师

因为口罩问题，一家人在家看电视，陪婆婆看这个下头剧。9012年拍的，居然不讲法律？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？前面我还吐槽为啥不报警！原来报警没有用！不讲证据，闭着眼瞎判？最后张钊被判？？？？？？？刀不在他手里，人不是他杀的，怎么判的？？俩孩子受到威胁，为了保护自己，然后孩子被判刑？好家伙，这剧非常影响我父母婆婆公公等老一辈的思想健康！！

秋意翩翩的夜晚，我看了等待已久的電影『心戀』。【故事&情感：樓寧生命中的三拍子】從喧囂擾攘的台北，到沉靜冷然的巴黎：一場宿命的師生愛戀，一段深藏的同性情誼，一份守候的不渝情感，交織出音樂系女生樓寧（蘇慧倫飾）生命中動人的三拍子，隨著旋律盡情飛舞：第一步是手帕交筱青（吳立琪飾）給予的呵護之情。直爽的筱青在友誼中偷渡著對樓寧的深深眷戀，後來，筱青吼出那句：『妳究竟把我當成什麼？』宣洩了壓抑多時的愛情，也同時明白樓寧早已心有所屬，落寞之際，她依舊帶著祝福樓寧的心，飛向另一個世界。當樓寧終於懂得筱青，她也只能在心裡靜默珍惜，不一樣的情感定位，蘊含著不變的情誼，就讓貼近的默契緊緊相繫，於是，當她在巴黎過著一個人的孤單生日，她聽見L.A的海邊傳來筱青輕輕唱起生日快樂的歌聲，眼淚模糊了她的視線，卻暖和了她的心，那份深藏之美，名喚永恆。第二步是哥兒們黎浩（林佑威）情有獨鍾的執迷之情。憨厚的黎浩無意中認識樓寧，即被她那天真浪漫的心性所吸引，他很快成為樓寧和筱青的好哥兒們，當他明白筱青對樓寧的感情和他一樣時，沒有情敵的對立，反倒對筱青多了幾分疼惜之情，溫厚的個性，使他逐漸成為樓寧心裡無形的依靠。樓寧一直明白黎浩對她的感情，但黎浩並非她內心經典的浪漫情人，直到她離鄉遠赴異國，在浪漫之都陷入全然的孤寂時，她開始對黎浩書寫自己的感覺，在不知不覺中交託自己的心，當執迷與瞭然傾心交會，夢幻的巴黎走進回憶，迷離的台北正要開始美麗…………第三步是音樂老師丹尼爾（張永智飾）溫柔卻致命的吸引力。為逃避法國戀人依蓮，返回故鄉的丹尼爾，無意間展開和樓寧命中註定的戀情，從粗暴的誤會到溫柔的相戀，蕭邦的音符牽起樓寧和丹尼爾躍動的靈魂，也讓在依蓮瘋狂的愛與恨中痛苦掙扎的他，體會愛恨的兩極之間，有一種甜蜜柔和的愛情，依戀卻不霸佔，傾心卻不毀滅。此後，嬌小的樓寧悄悄繫住他離開的人與心。丹尼爾就是會讓樓寧一見鍾情的戀人，陰鬱的鋼琴家氣質，彈奏蕭邦時閃現的詩意與溫柔，像一道強烈的光芒，直射她失去父愛的心，一瞬間的光亮讓樓寧睜不開雙眼，只願隨他到天涯海角。於是，丹尼爾魂縈夢繫的巴黎，成為她追尋的世界，她相信屬於他倆的愛情，不會因分離而失去。為愛迷失的心，終於在層層疊疊的悲傷裡釋出透明的光澤，她那美得像一場夢境的愛情，在真實的痛裡逐漸成長。【失落＆遺憾：浪漫卻失重的劇本，不平衡的演員表現】一直很想看『心戀』，一來是對文藝電影的愛好。二來是對蘇慧倫的喜愛，很想看她繼『藍月』之後，重回大螢幕的表現。三來是對尹祺導演的信心，很喜歡導演幾年前拍的『夜奔』，對情感的細膩掌握始終深植我心。可惜，看完『心戀』之後，我並沒有找到深刻的感動，腦海中只餘巴黎的浪漫之美，與台北的熟悉街景，關於電影裡的各種情感，像快閃而過的片段，零零碎碎，拼湊不出完整的畫面，我感到失落極了！劇本出現了幾個不必細想就能指出的問題：首先，整個電影的支撐點：樓寧和丹尼爾的唯美師生戀，不具說服力，兩人從相遇到相戀，以蕭邦的音樂做連結，雖符合了音樂系的身份與特質，但並沒有令人印象深刻的橋段足以支撐兩人獨特深刻的愛情。再說，丹尼爾回台灣是為逃避法國戀人依蓮，照理來說，他對依蓮的愛與矛盾，應該是帶著狂熱的情緒，而橫阻在兩人之間的致命傷，是他因虧欠依蓮而痛苦的緣由，然而，若以此對比他對依蓮和樓寧的愛情，頓時覺得情節發展不夠合理，如果他真的這麼愛依蓮，又怎會輕易對樓寧動情？以依蓮對丹尼爾瘋狂的愛與強烈的嫉妒心，過去那場意外與他們的愛情相較，似乎變得無足輕重，因此，丹尼爾的出走與墮落反而顯得莫名其妙。筱青對樓寧的感情，看似壓抑，卻在一場戲中讓人有不寒而慄之感：兩人在百貨公司逛街，筱青出奇不意的將一條項鍊偷偷放入樓寧的包包，以至於樓寧一步出百貨公司，警報器立即響起，樓寧慌亂之餘只能快跑離去，待筱青追上她後，樓寧生氣的問筱青：妳為什麼栽贓給我？筱青只是笑說：這條項鍊適合妳嘛！之後，筱青再度追問樓寧前晚不告而別的行蹤，直到樓寧說實話，筱青才終於釋懷。這場戲乍看沒什麼問題，但仔細回想，筱青栽贓樓寧的原因就是她前晚忽然鬧失蹤，卻不願說和誰在一起，於是，筱青像個負氣的情人，藉由這個方式小小懲罰樓寧。這種表達情感的方式未免太爆烈，看起來像個玩笑，但背後隱藏的強烈妒意，令人有種不舒服的感覺，我看不見筱青的愛，卻看到了她的不可愛。黎浩對樓寧的感情也刻劃得不夠深，只知道黎浩對樓寧一見鍾情，但樓寧始終只將黎浩當成好哥兒們，沒有一個橋段讓人看出黎浩的癡情，但他卻成為樓寧在巴黎時唯一的訴說對象。之後，劇情急轉之下，黎浩成為樓寧全新的開始，讓人有些錯愕，happy ending忽然沒了重量，也讓整部電影跟著飄了起來。父母離異，跟在媽媽身邊的樓寧，一直有順手牽羊的習慣，她告訴丹尼爾：小學第一次不小心將同學的鉛筆盒收到書包裡，竟被同學說成她偷了東西，老師要她找家長到學校，她以為這樣就能見到爸爸，很開心，那天卻也是她最後一次見到爸爸。我不太明白樓寧持續順手牽羊的原因是什麼？或許是長期的心裡匱乏，希望得到些許關注，但電影中並未交代她的心理狀態，最後在巴黎刻意的那次，雖達到了目的，但樓寧的心理層次顯得十分零散破碎，仍有前後難以連貫之感。演員方面：我認為蘇慧倫的表現襯職，面對丹尼爾和依蓮時，錯綜複雜的神情，勾動了我心。我特別欣賞吳立琪的表現，完全抓住了筱青對樓寧微妙的情感，演出極為自然，充滿個性美的吳立琪，也令人印象深刻。第一次演電影的林佑威算中規中矩吧！或許是角色設定的緣故，沒有太動人的情節，也就少了讓人眼睛一亮的機會。至於第一男主角張永智，就讓我有些失望了，聲音表情不太自然之外，“演”音樂老師的痕跡太明顯，幾場丹尼爾和樓寧的感情戲，好像也少了點什麼，讓我的焦點難以集中在師生戀的主軸上，有點可惜。【電影音樂＆浪漫場景：滿溢戀愛的氣息】當然，『心戀』還是有不錯的地方：片中處處充滿詩情畫意的場景，樓寧在巴黎的獨白畫面，皆像染上一層朦朧的光，時而微亮，時而微醺，象徵丹尼爾在她心底的光芒不斷趨近。在學校彈奏鋼琴的畫面，也拍得蠻有感覺，有日劇的美感，也有音樂和畫面結合的質感。電影音樂巧妙融合了琴與情：張永智時而溫柔，時而爆烈的琴聲，象徵丹尼爾對愛情不顧一切的耽溺。蘇慧倫演唱的第一首「帶我走」：「帶我出走任何角落，一種渴望飛翔的夢抗拒不了的夢，真實感受騙不了我，越是衝動越是騷動就牽著我的手………就算墜落不管什麼對錯就帶我走。」（註1）象徵樓寧對愛情的執迷，最後一首「最後一次感動」，象徵對愛情的無悔，那「執迷不悔」的愛情觀仍有一種即使沉倫也是美麗的情愫，在聆聽的瞬間輕敲我心。林佑威演唱的「尷尬」和「三拍子」：「一步兩步三步，不要快不要慢隨著這三拍子，不要等不要停，我在你身邊守候著你的子，我是不是你的靈韻，是不是已經註定，和我在一起跳這種三拍子。」（註2）貼近黎浩的守護心情，第一次覺得林佑威的歌聲滿溢柔情，有一種溫暖的美好。或許期待越深，也越容易感到失落，對於國片，仍抱著一線希望，所以花了些時間，寫下關於『心戀』的觀後感，所謂愛之深，責之切，也許過於主觀，但全是我的肺腑之言。衷心期盼『心戀』的下一部電影會更好！

西诺的女朋友去世前说的话挺感人的:如果有下辈子，我回去找你。男主人公回复，受折磨的不只有你。女主人公刘琳体检查出来胃癌晚期，安排好母亲旅游、对生命不舍不忍心连累心爱恋人矛盾心情真的让人感动！不过，现在才懂了:真的爱情应该共同面对才是最好的办法、至少双方共同知情共同做出决定才是不后悔的……