电影本身没啥说的，只要不是猪脑子或者闲的蛋疼，都不会去花钱看～倒是开始怀疑郭德纲的人品了，综艺里如此厚颜无耻搞黑幕，电影如此臭不要脸的圈钱，或许他的人品跟曹金或许真的是半斤八两吧～

电影本身真没啥可说的！真没啥可说的！真没啥可说的！真没啥可说的！真没啥可说的！真没啥可说的！真没啥可说的！用郭德纲自己的话说：太三俗了！

剧情都懒得吐槽了。色调令人发指，饱和度爆炸，黄出天际，完全生理不适。

光打得也是灾难，好几个场景明明实景拍的，弄得像劣质抠图。还有很多地方连光都不接。

配乐、调度跟剪辑基本是九流国产电视剧水准。导演基本审美都成问题真的就不要浪费钱拍片了。全程就是全景，然后谁说话怼谁特写，还有可怕的慢镜，丝毫没有镜头语言和叙事节奏可言。

非科班不可怕，但是得学习。要么好好吃透理论，要么大量刷好片培养sense。感觉导演心里一点b数都没有。

男演员属于没天分硬凹着演的类型。整部片子没有一方面及格。在平遥一堆高品质片子里看到这货真的只想翻白眼，从山西出发这单元完全就是政府任务，垃圾堆里挑一挑，只有柳岛克己拍的那个能看。

感觉受到了一万点暴击，得赶紧去刷几部好片洗洗眼睛。要不是因为某些原因朋友生拉硬拽着，给钱都不会看，堪比上刑。

这部电影诠释港式动作的角度非常特别，港式动作在这里看来更如一篇心情故事的陪衬。 ELLEY 将之比为杀手的梦幻曲，相当贴切，而甄子丹对于肖邦的偏爱亦于这如同梦一样飘渺轻愁的爱与生死的冥想中幽然浮现。故事情节对于看过吴宇森喋血双雄的观众也许似曾相识。喋血双雄是甄子丹相当推崇的一部影片，一部重情重意的杀手故事。杀杀人跳跳舞的结尾和喋血双雄有些相似。然而别有风致。甄子丹扮演的冷漠杀手，这被导演通过复杂细致光影手法所描画出的冰封形象，他相信没有人是无辜的。他的梦中天使，女警 carrie ，两人在微风清晨邂逅在繁华城市的街头，随即展开情感画卷。冲突眩惑迷惘的角色伴随影片独特节奏在银幕上演伤感故事。一切如流光样迅捷，流光样飘忽，流光样不可把握，不容挽留。甄子丹在拍摄本片动作场景时为自己提出难度相高的挑战。他屡次在本片打斗中采用颇有气势的交响乐作为背景音乐，藉此体现动作场面的宏大及其纷乱繁杂。从开篇处时代广场的顶楼阿 Cat 单枪匹马解决掉一干凶悍匪徒到影片结尾时阿 Cat 和 Wesley Wong 在废弃的玻璃厂中决斗，阿 Cat 用日光灯管和吊扇这两种奇异的武器完成他的复仇，甄子丹的动作给予观众最高的视觉享受。颇有气势的交响乐作为背景音乐，藉此体现动作场面的宏大及其纷乱繁杂。从开篇处时代广场的顶楼阿 Cat 单枪匹马解决掉一干凶悍匪徒到影片结尾时阿 Cat 和 Wesley Wong 在废弃的玻璃厂中决斗，阿 Cat 用日光灯管和吊扇这两种奇异的武器完成他的复仇，甄子丹的动作给予观众最高的视觉享受。片中最引人注目最复杂的当属于荣光扮演的杀手找到阿 Cat 居住的公寓，阿 Cat 和 Carrie 的生命处于极度危险之中。这里甄子丹借助变幻闪耀的光线，快速切换的画面，镜头在几个主人公之间的飞速转移，激烈的枪声，弥散的硝烟以及紧张故事间突然闪现的细节静物镜头，营造一种情感细腻而翻卷扭转飞旋的意象，好象从过山车上看到的世界。事实上，其本质仍是甄子丹以往传统的动作设计，只不过昔日动作在本片细腻心理烘托，暗淡心情背景以及强烈节奏韵律反衬下，流漾出另类的夺目光焰。独特镜头手法的运用是本片一个重要元素。在某种意义上镜头也成为影片的一个关键角色。甄子丹选择了个人风格强烈的艺术化光影色彩：以幽深烟蓝为主，配以炫丽轻愁的绿色以及鲜艳夺目的红色建立并延续本片基调。通过对互动镜头和摇镜，特写，慢镜，闪回和淡出的略带碰撞感的编辑和剪接，甄子丹成功深化本片戏剧张力并且以银幕上摇荡浮转飘动虚魅的光影之舞给观众带来强烈的视觉反差和视觉冲击。其他被称赞的艺术电影人也拍摄过相似作品。但是甄子丹的特色在于，他巧妙地使用镜头手法，细致反映出体现在阿 Cat 这个形象上的强烈冲突。一方面，阿 Cat 因自身昔日为好友背叛的痛苦记忆深心仇恨，于外在形象上表现出冷酷狠辣愤世嫉俗以及富有攻击性；而另一方面，阿 Cat 其实是个感情细腻丰富的角色，他生命的本质里，隐藏着轻渺无依的脆弱和易感。而被天意戏弄的阿 Cat ，将这一切都埋葬于心最深处，以仇恨甲胄将心灵密密包裹，掩盖于帅气俊俏然而森冷如冰的容颜下。这种鲜明显著的冲突，配合甄子丹另辟蹊径的诠释，将故事的情感起伏进一步深化，人物形象更加清晰浮凸。这部影片颇具文采的中文题目应当是本片导演手法的最佳表达一杀杀人，跳跳舞。当紧张激烈的枪战和动作场面淡出镜头，婉转悠扬的抒情时分悄然而至，辉煌如画，惟美如诗一阿 Cat 和他梦想中的的伴侣 carrie 在黎明的天台上翩然而舞。轻松躺在天台石栏上的阿 Cat 特写，近景和远景的切换， carrie 风中飘扬的长发，一切都在渲染舞之轻盈、舞之华美、舞之忘情。而在阿 Cat 公寓里，安静旋转的吊扇特写，似乎猜测，这段无名份的浪漫，究竟会是短暂抑或永远。背景音乐中使用了大量钢琴，沉静思绪里带着某种热望。为原本已够跌宕起伏的情节饰以旋律烘托，仿佛一切都象行板如歌的岁月传说。杀杀人跳跳舞建立了一种全新意义的动作片概念，在这概念上脱离以往传统意义上对于动作片的期待和预想，从而赢得另一层面上的观众。

影片评价《杀杀人、跳跳舞》作为一部都市枪战片，片中理所当然地充满惊心动魄的枪战场景，甄子丹式的动作，矫捷流畅，力量诱惑与音乐韵律相结合，如同一出武之芭蕾。而在动作和枪战之外，本片栩栩描绘了一段伤感无望的爱恋，男子和女子，两个本处于对立立场之人在命运铺排中堕入爱河，似乎在冥冥里注定这段爱恋从一开始便不曾受到神之祝福。

第一集跟城寨不能说很像，只能说一模一样，煎PAN惨情普拉斯，但人设感觉比第一部拳佬好，毕竟是有过经历还要照顾妈妈的男人。第二集渐入佳境，光这个一招一式的武打动作就值五星，独一份的清流了。文伟鸿的片论开头还是很难输的，节奏紧凑不灌水，快速带入剧情，但后面还是有可能会手动降星，同盟和使徒行者的经验来看，不说烂尾，结局不如开局是大概率事件。

电影的主旨是通过网络犯罪来进行洗黑钱，三位影帝级别的人物（林家栋、郭富城、任达华）贡献了一场“教科书”般的精彩演绎。

特别要说说林家栋，近两年的作品，比如《手捲烟》、《智齿》给人的印象十分深刻。在这部电影中，将陈明志这个反派角色演绎的是淋漓尽致、拍手称赞，一方面因弟弟身患残疾，需要使用药物的救助才能勉强度日，不得不加入幕后老板庞老大的麾下，替他不断地通过银行洗黑钱。另一方面则是他与郭富城饰演的网络高手卓家俊的对戏为影片的一大亮点，原本拉拢卓家俊成为新的替罪羊，但事情却反其道而行之，卓家俊为找到陈明志洗黑钱的犯罪证据，提供给任达华饰演的孙警官，从而引发了一连串的故事。

是的，这不是一篇影评，只是一个动画爱好者的应激反应。

请各位BB侠睁大眼睛看看，这！只！是！个！网！络！动！画！连！续！剧！！！！！（同传统定义上的TV番剧，和剧场版定义相对。）

凭什么生物素模+简单特效的静帧OP就要被空口鉴抄袭西部世界OP？凭什么末日设定就要被空口鉴模仿进击的巨人？凭什么一部连续剧质量需要去对标剧场版质量？投入的成本、时间、制作人员完全无法同等衡量，硬要拉踩这难道不是耍流氓吗？

灵笼论制作水准绝对算是国产动画的前排兵，第二季第一集出色且密集的特效、高质量的渲染效果令人咂舌，我看时满脑子只在想这得花多少时间才能磨出来，特效和灯光如果是分散外包制片们应该蛮崩溃的吧？导演是得多清楚自己要什么才能统筹出现在的效果？灯光组对美术的还原能力、把控力需要有多强才能完成任务？

动画相较而言的确比较短板没错，但中国动画产业化时间实在有限，动画环节又不如其他环节有丰富的学习样板和学习资料。如果你不具备对生活高度敏锐的洞察和提炼能力，学白人喝水，做出来的当然就只会像在白人在喝水。行业前辈入行后靠做外包边学边练满打满算也就十来年，很多动画师甚至连表演基础、视听语言都不一定系统学习过，更何况很多熟手往往还会因为并不体面的薪水中途跳去游戏行业。在青黄不接的时间段，说实话，对于三维连续剧的动画环节来说，只要呈现几段出色动人的表演，整体流畅自然，尽量避免程式化的演出，我认为已经做到合格。

看到某片下的一边倒好评，再看看这边的一边倒差评，请问大家是在针对动画质量打分吗？还只是在为心中的“民族情怀”打分？

时间终会证明什么是真正值得被书写进教科书的作品。

努力的最大障碍不是懒惰，而是恐惧。比起意志坚定朝既定目标前行的学霸，更多人担心的是自己努力了仍然会失败，因为害怕失败，反而不敢用尽全力。如果付出了50分心血，因为早有意料，没奢望，能够以玩世不恭的态度接受结果，久而久之就把那丝原始渴望忽略了；可是如果付出了100分心血，最后的结果仍然是失败，那就不仅仅是一次失败，而是整个世界的坍塌。这样的打击连成年人都不见得能接受，更何况青春期的少年。在普通领域，决定我们成败的不是智商，往往是心性。大部分人最缺乏的成功特质是直面恐惧的勇气。

在看这部电影之前，我不知道什么是图雷特综合征。女主奈娜从小患有图雷特综合征，这是一种神经疾病，临床表现以声语型抽搐和动作型抽搐为主，奈娜会不由自主的打嗝和摇头。这个疾病的出现率在儿童中占1%~3%，而只有三分之一的人会将症状持续到成人，奈娜是这其中不幸的少数人。一个身体不健全的孩子在学校会面对怎样的歧视和嘲笑，大家可想而知。学校将奈娜退学，建议她去特殊学校学习。嗝声成了她和正常孩子之间的分水岭，强行把他们分成两个世界。奈娜的妈妈不同意，她认为自己的女儿智商没有问题，学习能力也没有问题，不应该遭到歧视。她的坚持换来丈夫的不理解，学校的不赞同，经历过十二所学校退学后，才找到一个愿意接收奈娜的学校。

一位好的老师会在学生心中播下希望的种子，奈娜站在讲台上时，白发苍苍的老校长问她：你希望学校怎样对待你？小奈娜说，和别人一样。学生的要求其实很简单，那就是公平的对待，公平的机会。当老校长对奈娜做出保证后，暖色光调下，校长的眼神充满了鼓励，他朝她竖起大拇指。那一瞬间，妈妈在流泪，众人在鼓掌，我却看到了她的勇气。那个藏在洗手间里，为了不让自己发出打嗝声把卫生纸拼命塞进嘴里的女孩消失了。她正视了自己的缺陷，在讲台上为众人解释什么是图雷特综合征，她抛弃了自怨自艾，把自己和普通学生放在了同一个起跑线。多年后，奈娜成为一名理工科的双学位学士，她本可以选择很多职业，却始终忘不掉老校长对她的激励，梦想着当一名老师，把爱和希望传递给更多孩子。教师是一个讲究形象的工作，老师除了授课，还需要言传身教，以自身为学生们做出榜样。一个说不了几句话就打嗝的老师，怎么能在讲课时保持课堂的严谨气氛？奈娜多次面试都铩羽而归，她却勇敢把自己的最大短板暴露在人前，决心一条道走到黑。

奈娜唯一的机会是给一群所有人都嫌弃的学生当班主任。这是一群来自贫民窟的孩子，性格敏感又顽劣。奈娜因为身体原因遭受歧视，这群孩子因为家庭和出身遭受歧视。当所有人都把你当成垃圾时，你自己也会认为自己只配做一个垃圾。大家都知道，在印度，种姓制度依旧盛行，高种姓女性不能与低种姓男性通婚。这一制度将人分为4个等级，即婆罗门、刹帝利、吠舍和首陀罗。在四大种姓之外，还有一种被排除在种姓外的人，即所谓“不可接受的贱民”，又称“达利特”。他们从事着最低贱的工作，最受歧视。生活在贫民窟，为一顿饭一口水发愁的9F班学生，可能连首陀罗都不是，而是最卑微的达利特。因为新教育法，这些公立学校皮肤黝黑，鼻翼肥大的达利特走进了贵族学校，和皮肤白皙，鼻梁高挺的婆罗门、刹帝利同处在一个校园，他们站在一起时，哪怕穿着一样的校服，视觉上也能一眼区分出两个群体。从学生到老师，大家都想把这群扎眼的贱民赶出学校，在这样的大氛围之下，9F班学生的叛逆是自尊心受挫后的本能自卫反应。

奈娜有一句话说出了教育的真谛，‘没有坏学生，只有坏老师。’人们总是会对自己不了解的群体产生偏见，在印度，人们认为低种姓等于低道德。长期养尊处优的9A班学霸因血统和家庭地位有着强烈的优越感，面对与自己差距太大的9F班学渣言行傲慢。9A和9F互相敌视，产生了数次矛盾。奈娜向校长保证，会让9F的成绩提高，在期末考试中全部及格，请求校长不要解散9F班。她让全班学生写下自己最恐惧的事情，撕下这页纸，折成纸飞机，从楼顶掷出。这些远飞的纸飞机代表着与昨日彻底再见，赶跑心底的恐惧，努力改变为未来而战。这样的决心在外人看来是个笑话。没人会相信，这群粗鄙的孩子能够赶上精英班9A班，没人认为他们会真的学好。奈娜却透过他们桀骜的外表看到了他们脆弱的灵魂，他们需要的是勇气，是一次证明自己的机会。从小到大所受到的歧视，使奈娜更加明白，一个公平的机会是多么难得。奈娜的梦想和学生们的梦想缠绕在一起，期末考试不仅是9F班学生对面未来前进的第一步，也是奈娜证明自己的第一步。

影片中刻画了一个智力、爱心、能力超群的非凡老师。她会用各种办法寓教于乐，让学生们在最简单的日常生活中领悟书本上的知识，发现每个学生的优点，因材施教。她虽然打嗝声不断，但的确是一个超越现实的，近乎于完美的理想老师。老实说，每个学生遇到这样的老师都会成材，奈娜兼具了老师这个角色的一切优点，同时充当了‘教师’‘母亲’‘心理医生’‘姐姐’多种角色，实在是可遇不可求，每个遇到这样老师的人都应该庆幸上天的馈赠。

电影中，与奈娜相对应的角色是瓦迪亚先生。这个头发花白的男人身姿笔挺，总是穿一身质地精良的西装，外形上有种老式的绅士派头。奈娜老师在生活中不常见，瓦迪亚先生在生活中常见。这个男人固执、古板、护短、严苛、有属于他这个年纪和身份的一切缺点。他虽然不苟言笑，却想把最好的一切给自己的学生。这个角色是有血有肉的，也许他不是最好的老师，但他对学生的爱护并不亚于奈娜。他有自己的一整套价值体系，不会轻易为外界所改变，面对奈娜的授课方式，他嗤之以鼻，‘学习的重点不是快乐’。他想赶走9F班，出发点也是想赶走害群之马，免得影响其他的好学生。这样的老师我们都曾遇见过，对待学霸他如父亲般慈爱，对待学渣他如同对待敌人般无情。

瓦迪亚先生的转变是整部电影中最让我感动的地方。在人头涌动的大礼堂内，他承担了一个老师的责任，把过错揽在了自己身上，说出那句‘没有坏学生，只有坏老师’。瓦迪亚先生被9F班的努力打动，他认同了奈娜的教育理念，认可了9F班的成绩，当他亲手把级长徽章递到奈娜手中时，理想之路的大门终于被推开了一条门缝。我看到了希望。一粒草籽在自然界中无比卑微，可是它能够在春天发芽时顶起沉重的石块；一滴水没有任何力量，可是天长日久的坚持滴水能穿石。一个贫民窟的女孩想去开飞机，当梦话说出来也会被人笑话，可是在课堂上迈出第一步后，通过一步步的考学，你怎么知道她将来就不能成为飞行员？

梦想是一粒种子，它安静地躺在内心深处，很多时候形同虚设。如果选择懦弱，选择轻松地随波逐流，这颗种子会慢慢失去活性，天长日久之后和灰尘融为一体，埋在心底最深处，成为一句卑微的笑话。如果选择勇敢，选择用尽全力的去追逐，你永远会得到比现在更多的东西。

不知从什么时候起，大家开始羞于谈梦想，认为那只是小孩子不切实际的幻想。一个成年人谈自己的梦想既幼稚又可耻。我们忘了那些儿时想当科学家当宇航员当外交官的憧憬，跟随时代潮流谨慎地选择自己的生活，在上代人，在自己画地为牢的圈子里不断兜圈子，像那只吃不到葡萄说葡萄酸的狐狸一样嘲笑那些把梦想说漏嘴的人。这不是聪明，也不是现实，其实只是因为恐惧，午夜梦回时我们自己心里都明白。梦想不是奢侈品，而是勇敢者的游戏，只有直面自己的恐惧，你才有资格拥有它。梦想永远不会过时，永远不会徒劳，它像光，像水，能够照进黑暗，能够打动人心，当你全力以赴时，它的力量会超出你的想象，你也许会化身为移开太行和王屋的愚公，也许会化身成分开红海的摩西。那一刻，整个世界都会为你让路，就像电影中瓦迪亚先生留下了9F班，9A班和9F班打破了种族篱障成为朋友，身患图雷特综合征的女孩能成为一名优秀的校长，只要有梦想，没有什么不可能。

本片还给出了一个令人耳目一新的越狱方式——配钥匙，然后从监狱大门走出去，堂堂正正追逐自由。各类越狱片冰糖也看了一些，如此直白不做作的方式还真是第一次见。

从进监狱的第一天起，詹金和李就在计划着越狱。和大多数越狱片一样，他们也在监狱里遇到了一个真心帮忙且熟知监狱每一寸的“老犯人”——丹尼斯和一个志同道合有着共同目标的“同伙”。但作为当时南非最森严的监狱，这里就像一座水泥坟墓，唯一的出路就是穿过铁栅栏。

你是一个成熟的成年人，有一份工作，有一个家庭，有一双儿女。

老板交代的项目重，交期紧，早出晚归是正常的，你恨不得每天能有四十八小时。即便在工作时间以外，你也不能向上司说：我在休息——然后挂断电话。这份工作你做了快二十年，已经成了你生活的一部分，甚至生活本身。是生活逼着你选择了这份工作，还是这份工作扭转了你生活的形态？你不知道。

你是一个中年人，所以有时候，你会处于老板的地位，但这个中层干部模式的老板当得心不平气不顺：手下的兵够用吗？不够；能打的兵值得信任吗？不知道。很多时候你不能相信别人，只能亲自上阵，和难缠的对手正面交锋，拍桌子，甩脸色，表决心，邀买人心。

业务的风云变幻你见识得已经足够多，不外乎利益的交换罢了，虽然艰难，虽然惊险，但最终总能达成一个多方满意的结局——你有这个自信，因为这是一直以来的成功体验，如果失败，那就意味着灭亡，无论事业还是家庭——

提到家庭，你是很幸运的：你有一个精明强干的配偶，有一双聪明伶俐的儿女（叛逆期，风风波波当然有，当然基本而言还算省心吧）。妻子甚至在事业上也能为你独当一面，让你省了不少心——你们有分歧，但更多的是合作。

你的队友信用记录有瑕疵，但你相信两个人是利益共同体，至少现阶段的目标是一致的——两人站在一起，就是一支队伍，拉出来要能打，要保护儿女，要争取利益。最后的最后，我们要携手走到第一集开头描绘的那个美丽的名字里去——黄金海岸。

然而——当梦想遇上现实，总会有一个或好多个“然而”张着大口，在路角的阴影里等着你——队友的想法渐渐和你的思路发生了偏离。你眼睁睁地看着一切发生，但却无能为力，你一直没有说破，因为你还抱持着幻想：她会想通的，最后还是会认同我的，毕竟我们是夫妻，我们在一起几十年，最基本的理念和信任还在，不是吗？

直到她亲口对你说出，你才不得不认清现实：人到中年，同床异梦才是常态。

上级老板给你资源，也给你压力；周围的人都指着你吃饭，问你拿主意；敬重的前辈，共同战斗过的伙伴，甚至曾经交锋过的对手，都已然溘然长逝；茫然四顾，可亲近可信赖的人，一个个远离了自己。

风萧萧，雨绵绵，湖面安静，深不可测。你坐在窗前极目四望，找不到一个可以依赖的人。

因为你是一个中年人，你只有责任和义务，没有软弱的资格。