来日本第七个年头,终于第一次在大银幕上看了柯南剧场版。
不管迄今为止看过多少动漫,将来还会看多少动漫,对我来说,柯南都是一个特别的存在。从捧着电视机看国配,到用零花钱买盗版碟、注册在线影院,再到逛论坛、等字幕组,最后到在日本电视上看首播、进电影院看首映,贯穿以上所有时期的作品,至少
来日本第七个年头,终于第一次在大银幕上看了柯南剧场版。
不管迄今为止看过多少动漫,将来还会看多少动漫,对我来说,柯南都是一个特别的存在。从捧着电视机看国配,到用零花钱买盗版碟、注册在线影院,再到逛论坛、等字幕组,最后到在日本电视上看首播、进电影院看首映,贯穿以上所有时期的作品,至少在我有限的生命体验里,只有柯南一部而已。
1999年的夏天,陪伴我度过人生中第一个为期两个月的假期的,就是柯南。柯南也是唯一一部我可以摆摆资历,说“刚引进我就看了!”的动画。当时柯南接档的是龙珠还是灌篮高手,播出的频道是西湖明珠频道还是生活频道,这些记忆已经有些模糊。只记得某一天电视上突然出现了一小段现在看来应该被称作“预告片”的动画:一个纤瘦的长发女生在黑漆漆的洞窟里一脚踩空,即将跌落之际被一个西装配短裤的眼镜小鬼一把拎住。旁白说之后会播放这个叫做“名侦探柯南”的动画片。听名字像是侦探题材(一年级又哪里知道什么侦探),看预告片完全不知道正片是什么内容,总之先看一集再说。这一看就不可收拾了。简单而巧妙的诡计、露骨的凶杀现场、还有吃了药身体缩小的奇妙设定...看着电视机里面的一年级小鬼智勇双全装逼耍帅,电视机外面的一年级小鬼仿佛是推开了新世界的大门。
一天两集,暑假还没过完,第一批被引进的前105集台配就放完了。我和柯南的第一段交往,就这样定格在了片头曲《謎》、片尾曲《願い事ひとつだけ》,定格在了开场白“现代社会中弊病丛生,大家要注意柯南做的推理哦!”定格在了一个暂时还没有灰原的世界,定格在了刘杰、吕佩玉、冯友薇们完全不输原版的配音里。学生生涯的十几个暑假,每天啃红豆棒冰看柯南的一年级暑假,是最开心的。而且,刚一开始就经历了这样一个夏天,叫人如何认为自己的童年是家有儿女、武林外传、喜羊羊呢?
容我再说点别的。多年后看了原版我们知道柯南ED的一部分画面是当集正片画面剪辑而成,这当然是制作组为了省力才这么干的。谁知引进版变本加厉,四首ED《Step By Step》《光と影のロマン》《君がいない夏》《願い事ひとつだけ》,都各只用了一集的画面。分别是《消失的尸体》《暗夜公爵杀人事件》《米花之狼杀人事件》和《滑雪别墅杀人事件》。以至于我天真地以为,这四集被剪进去的画面就是那首ED的本来模样。但是回过头再看,这么想也不是完全没有道理。特别是暗夜公爵那三集的画面和宇徳敬子的光与影的浪漫,简直没有一点违和感,副歌的旋律仿佛动画里伊豆海岸的公主风拂过耳边,让人身心愉悦。以至于你会猜想引进方这么搞是不是故意的。
之后,这105集柯南,以无间轮回之势,在所有能播放的电视台重播了无数遍。直到——
2006年9月1日,“禁播令”正式生效。各大省市电视台的境外动画播出戛然而止。其实规定的禁播时段只有晚上五点到八点(后来延长到九点)。但是八点以后本来就没有哪个台会放动画片,所以实质上,始于八十年代末,通过电视机收看境外动画的年代就这么结束了。上百部作品,和她们略显土气的译名、“出于好心”的删改、画蛇添足的翻唱,以及,超越同时代本土作品若干身位的,基本可以算是原汁原味的剧情一起,被永远封入了一代人的记忆宝盒。
还好,电视的黄金时代虽然结束了,盗版碟和字幕组却在蓬勃生长着。特别是字幕组。最初受到引进动画滋养的一批人,大致也成了大陆字幕组的先驱者。在他们的努力下,柯南走下电视机荧幕之后,径直走进了电脑屏幕。一口台湾腔的江户川柯南,终于也说回了母语日语。事务所和探梦相继建立,来自天南海北的柯南爱好者们从此不再流离失所。它们各自下属的字幕组则让人们有机会为所爱之物贡献力量。
同时,我也知道了柯南不止有电视动画,还有电影,也就是所谓的剧场版。正如我们对“日本动画电影”的概念多半来自于吉卜力,我们对“日本电视动画的剧场版“的最初认知,十有八九就来自柯南。我不知道大家是怎么想的,反正当我得知TV已经这么好看的柯南,居然还有剧场版的时候,立马冲向了家附近的碟片店。冲进去之后,我又震精了。不是吧,居然还不止一部。而且,这剧情简介写的都是神马!阿笠博士、妃英里、毛利小五郎先后遭遇暗杀?黑衣组织找到了灰原哀?新一在小兰和柯南面前突然现身?卧槽!到底是一个怎样的世界在等着我啊!后来,几个和我有同样想法的同学,集资买了一张盗版《引爆摩天楼》,在一个本该去庆春路大草坪踢球的艳阳高照的礼拜五下午,去电视机最大的那个同学家里办起了观影会。大家坐在地上、蹲在地上、摊在沙发上、骑在沙发扶手上、像毛毛虫一样贴在沙发顶上,这群平时上蹿下跳猴子一样的小学男生,犹如被施了魔法,度过了安静如鸡的两个小时。
影片的最后一幕,小兰傻不哩叽地说出她剪蓝线的理由,主题曲《happy birthday》的前奏响起,镜头渐渐拉远,制作人员名单开始滚动。我感到一种无法言说的过瘾直冲脑壳。这TM也太好看了吧!!和你看过的所有中国的外国的、真人的动画的、商业的文艺的,所有电影,所有动画片,都不一样。岛国人拍不来真人的大场面,但把大场面做成动画那是驾轻就熟(虽然后面走火入魔了)。再加上他们那份独有的细腻,成就了一部定位现代都市、情节到位、场面宏大、包含了悬疑、推理、凶杀、灾难、爱情、友情等元素的动画娱乐大片,这对于当时的日本来说都可以算是划时代的作品,更别说是海对岸的我们了。在接触更多作品之前,柯南剧场版就是我心中日本动画剧场版的丰碑。
要说哪部柯南剧场版最好,基德粉会说《世纪末的魔术师》,灰原粉会说《通向天国的倒计时》,喜欢京都的观众会说《迷宫的十字路口》,福尔摩斯爱好者会说是《贝克街的亡灵》...而我会不太理智地选择《引爆摩天楼》。柯南剧场版自从儿玉兼司收山之后,高潮部分柯南各种开挂开得离谱就一直为人诟病——看柯南那我还不如直接看好莱坞大片。可不要忘了,柯南剧场版开天辟地的第一部,直接就是小兰一剪子决定摩天大楼炸不炸飞的排场,够大了吧,可这和离谱无关。前半部分柯南的判断稍微迟了那么一点点,就被炸弹的冲击波送进了医院。最后的拆弹,柯南尽管使劲全力,最终还是要面对听天由命的时刻(判断出了剪红线会爆炸但是来不及和小兰说)。 这是柯南剧场版二十多年历史上极其罕见的“克制”,也是我《引爆摩天楼》我最喜欢的地方。
过去一年,许多动画作品迎来了终焉。大名鼎鼎如新世纪福音战士,相对小众如苍穹之法芙娜、交响诗篇。可比它们年纪都大的名侦探柯南,却还在周而复始地更新着漫画、动画,剧场版。曾经,每年十月等待字幕组放出熟肉是柯南迷乃至全体动漫爱好者的大事,aptx4869和星光比速度、比质量,好不热闹。作为观众,你也乐意为体积巨大的熟肉付出下载时间。自从m11断崖式下跌后,人们对柯南剧场版的印象,逐渐变成了柯南在剧场版里什么都干除了好好推理。就连制作组处心积虑炮制的黑衣组织主题的m13和怪盗基德主题的m14,都不能挽救口碑的下滑。理由无他,观众看腻了而已。虽然我多少还是想争辩一下前七部不管放在那个时代都是经典,但大势如此,你也不得不一再调低对柯南剧场版的期待值。2011年,我最后一次看柯南剧场版。除了柯南被埋在雪里后来又被挖了出来,其他什么印象也没留下。稀烂的m15是压垮我看柯南剧场版习惯的最后一根稻草。此后,过尽千帆皆不是。直到今年,制作组终于想起了某个在TV里转瞬即逝的勇敢青年,让他初登大银幕,也成功把我骗进了电影院。
这个青年就是松田阵平,他可能是柯南历史上人气和登场时间的比值最大的角色。短短三五分钟,为了挽救更多的生命,也为了替挚友报仇,他选择在摩天轮里和炸弹一同化为灰烬。而且若非松田平时勤于锻炼手指,他绝无可能在三秒内打完“米花中央病院”之后,还把“我还挺喜欢你的”藏在好几行空行后面。所以很明显,松田阵平还是太“可恶”了,对于年幼丧父,成年后继承父亲遗志穿上警服的佐藤来说,还有什么比一个来自帅气冷酷吊了吧唧,却毫不犹豫地选择大义的男警官的好感,更让她不能忘怀的呢?松田阵平啊松田阵平,你倒是拍拍屁股和萩原在天堂相会了,留下我们孤伶伶的佐藤警官是想干嘛?顺便还打跑白鸟,压制高木,一己之力左右了搜查一课的恋爱物语。
松田阵平不仅让佐藤念念不忘,他叼着烟毅然赴死的形象也永远钻进了看过那集SP的我们的大脑里。柯南漫画洋洋洒洒一百卷,动画算上原创绵延上千集,登场角色如过江之鲫,被杀、自杀、殉职、事故、病死等等死亡者数不胜数。松田阵平恐怕是最特别的一个。安室透很好,可我们曾经拥有的可是松田阵平啊!
这次的剧场版看下来,剧情上算是一气呵成。先不说哪里让人觉得“特别好”,至少是没有什么明显多余的东西。现在能做到这一点的剧场版就不是很多了。硬说缺点的话,大概也只是有关佐藤和高木的桥段一如既往得硬掰。不过还好有松田阵平和警察学校的诸位冲淡这份腻歪,整体观感仍旧比m11到m15的任何一部都要好。
顺便一提,明年的剧场版,我们的老朋友琴酒先生,似乎又要掀起一波对雪莉,也就是现在的灰原哀小朋友的追杀。没错,虽说剧场版默认是平行世界,但黑漆漆的家伙们确实又要来了。上一次为柯南写下长篇大论,就是在十几年前,还在看完m13之后。当时的琴酒,意气风发,开着直升机对着东京塔一通猛削、打得柯南抱头鼠窜。不是主角光环柯南应该已经去见灰原她姐了。谁能想到之后组织会变成卧底们来去自如,只剩琴酒(和伏特加?)勉力支撑的局面呢?总之,明年琴酒和雪莉的猫抓老鼠,以及贝姐和柯南的捉放曹,大概率是又要演一次了。
豆瓣上有一篇有名的柯南影评,叫《柯南是一种病》,写于2009年。里面有这样一段话:
“我还记得看山庄绷带怪人的时候我真的吓哭了,看月光杀人事件真的被感动了。甚至还记得,当我最后一本《柯南》被老师没收的时候,一个女生跟我说,柯南完结了就当我女朋友的...
...作为一篇带有些许怀旧性质的文字,我们一定要有一个物是人非的结局。好吧,那位曾经与我约定的女生,早就嫁为人妇,过两年孩子就能打酱油了。你看,真相只有一个。”
这个悲伤的故事说明了,当一个女生说“柯南完结就做你女朋友”的时候,你最好意识到她没这个意思。女生会嫁作人妇,而柯南却似乎永不完结。2009到2022,女生的孩子都到了中二的年纪,柯南才刚刚从一年级升到二年级。前段时间,我去animate买了单行本第一百卷聊作纪念。砖头垒成的封面和躺在你书架深处那些写着长春出版社的文物别无二致。将来,柯南会不会变回新一,灰原能不能得偿所愿,小兰的等待有没有结果,黑衣组织到底在倒腾些什么,这些都已不再重要,只要米花还不太平,步美还在单恋,毛利还在挨针,73还在忽悠,那个在你推开日漫大门之后不久就遇到的小学生,还在不厌其烦地说他的名台词,你就会对这份日常,感到无比安心。
ps:灰原结局不好的话我是要给73寄刀片的
读《分裂的自我》在看此片有助于理解laing理论的理解。有人问,他的理论是什么?粗放一点的解释就是,别把精神病患者当病人,别当治疗客体,当独立主体,用laing的话讲,当他们有“生存性安全”的捍卫者,他们不是“it”不是机器,不能被物化,而是主动用“病症”做武器的“人”。患者们可以交流,区别于正常人,他们恐惧的是“吞没”“爆塌”和“僵化”。电影本身并不“好
读《分裂的自我》在看此片有助于理解laing理论的理解。有人问,他的理论是什么?粗放一点的解释就是,别把精神病患者当病人,别当治疗客体,当独立主体,用laing的话讲,当他们有“生存性安全”的捍卫者,他们不是“it”不是机器,不能被物化,而是主动用“病症”做武器的“人”。患者们可以交流,区别于正常人,他们恐惧的是“吞没”“爆塌”和“僵化”。电影本身并不“好看”,作为传记电影,并没有将laing的内心矛盾完全呈现出来,似乎只是例行公事的把laing的理论普及一下“看,这也是治疗精神症的一种方式,不同于主流的方式,镇静剂,氯丙嗪,百忧解药物治疗,mect电击疗法,胰岛素治疗…”而上述治疗是至今仍在使用的治疗方法;药厂,科研机构都没有在精神症治疗投入过多的精力,他们认为目前的药物治疗足以改善精神症症状,在没有动力去攻克精神病症。目前的精神病症的治疗现状就是如此。
不出所料,恐怖片永远都会有那么些人带着自己固有思想来打低分。这部片看着太有共鸣了……吗的,我落泪了三个地方。我不会组织语言去剖析这部片的剧情。
我只想说我觉得这个导演写这个故事的人一定亲历过残害幼童的场面。才能让我这么有共鸣。一开始的美景配上如此轰鸣的音乐。到后面残忍对待的黑夜配上的是明朗的音乐。当年在明亮的学校朗朗乾坤听着刺耳的嘲笑,不会有一个人在乎弱小的,那一个你的死活,你知
不出所料,恐怖片永远都会有那么些人带着自己固有思想来打低分。这部片看着太有共鸣了……吗的,我落泪了三个地方。我不会组织语言去剖析这部片的剧情。
我只想说我觉得这个导演写这个故事的人一定亲历过残害幼童的场面。才能让我这么有共鸣。一开始的美景配上如此轰鸣的音乐。到后面残忍对待的黑夜配上的是明朗的音乐。当年在明亮的学校朗朗乾坤听着刺耳的嘲笑,不会有一个人在乎弱小的,那一个你的死活,你知道哭没有用一切都没有用,你告诉自己这就是你每天必须承受的。是逃避痛苦的唯一却最无力的方法吗?就是抽离思绪,麻木,尽量不要给施暴者任何反应,看着天花板,看着那一大块蓝色块的天空,承受着身心的痛苦这么一天天活着,数着日子。
那个铁汉一样冷酷的人在车上,毫无表情地动了动嘴,眼睛红了泪盈在眼里。我立刻就落泪了。他好像那时的我,他好像变回了当年那个受苦的少年。
建党节
通宵,看了一个电影,《沙滩流浪汉》一个天才作家,不羁放荡,声色犬马,但是很阳光很开心的一个人。传递的是那种开心的感觉,前十分钟,一条黄色的蛇围绕着他打非洲鼓:他捡到一只小白猫,捧在手里,吸大麻接着妻子的电话。视讯里妻子和情人在一起,她说我们的女儿要结婚了,回来参加婚礼别迟到。挂了电话他开船回家,妻子在家门口等他,(家里的house是一栋湖上的别墅)还去见了经纪人,经纪人说
建党节
通宵,看了一个电影,《沙滩流浪汉》一个天才作家,不羁放荡,声色犬马,但是很阳光很开心的一个人。传递的是那种开心的感觉,前十分钟,一条黄色的蛇围绕着他打非洲鼓:他捡到一只小白猫,捧在手里,吸大麻接着妻子的电话。视讯里妻子和情人在一起,她说我们的女儿要结婚了,回来参加婚礼别迟到。挂了电话他开船回家,妻子在家门口等他,(家里的house是一栋湖上的别墅)还去见了经纪人,经纪人说自己没时间参加婚礼显示没邀请自己的尴尬(那人家在婚礼前请你打高尔夫不就是要请你去吗?)
开放式婚姻,心里很爱对方,但是身体需要释放发泄所以各自都有自己的寻欢的方式,dog随性想干就干,碰上和眼缘的就one night,米妮有一个贼有钱的固定的blues情人,
Dog在婚礼上看到妻子和情人激吻,然后他们俩那晚上很浪漫的海边跳舞,然而酒驾出了事故带走了米妮,
遗产一般留给了女儿,一半给dog,但前提是dog要出书才能拿到,在这之前一毛钱都不会有。
Dog开始了流浪生活,他和一帮流浪汉玩的特别好,然后带他们毁了自己的家,开疯狂派对,
Dog被抓进戒毒所,和最不安分的社会小青年一起逃了出去,小青年还抢了一个无辜的轮椅老大爷,他们拿着钱在船上喝酒fuck,度过这愉快的一夜分开
Dog去找一个老朋友船长,在越南打过仗伤了腿,他开船领人参观海豚挣了钱,邀请dog一起干,在一次参观受了伤,脚被鲨鱼咬掉了,dog送他上救护车并告别
回到蓝调歌手那,吸大麻游艇趴,继续造作,临走警察来了,dog带着大麻跑路,开飞机的大爷几乎是瞎的,但他能开的特别准
终于回到家,出版了诗集。拿了普利策奖,拿到了遗产,一场盛大的烟火把船和钞票烧干净了,dog和小猫脸黑黑的在船上飘。。。
故事到这就结束了,dog为钱发愁过,但他有钱了还是放弃了这一切,说明当有钱人并不是她的理想,他只想快乐的活着,为天上的人,为自己。为女儿,他看人很准,第一眼就不喜欢女儿的老公,后面女儿恢复单身,代表他有先见之明,妻子出事的时候我心想不会是dog故意的吧?然而并不是,这不是一个悬疑惊悚剧,
在开始没有钱很着急不能生活,他没办法没人给他钱,他没心没肺的和一些青年玩滑板,到后面还是没钱但是,有船长朋友找他工作,妻子情人也给他钱让他安心写书,包括灵感源泉:大麻
叶子是否真能带来灵感我不敢苟同,dog的放荡形骸也未必是榜样,但他真的很乐观,很会给自己找乐子,很疯狂,在人眼中他是天才也是疯子。他是梵高。
妈妈对女儿说:“我爱他,他是一个天才,他也爱你。”像女儿对老公说的,“他或许很疯,但他很伟大是个天才,你永远都不会变成伟人和天才,你只是一个老实人。”
人们都爱dog,街上的每一个人,
有千金又怎样?老子照样烧(不提倡烧钱毕竟违法) 他还是那个不可一世的dog,老子有挣钱的能力,能写出来,不需要无后顾之忧。你们在座的各位全都是shit。
看完这个电影其实发现可以给自己打气,烦恼和忧愁都是shit!老娘今天就是那个不可一世的dog,一辈子做moondog,给自己找乐子,happy everyday!(学习他乐观精神)
看了别人的影评,才真的觉得一千个人有一千个哈姆雷特,咱也不知道电影的背景,包括他们说导演咋咋跟dog一样了,dog的开心是无力的是装出来的,还说原生家庭对孩子的影响,还说dog后来烟火那一下子把自己炸死了跟妻子一起走了……这些我都没看出来,也不敢细寻思,反正我觉得我看的也不错,挺有趣的,咱也不是专业影评人,我觉得挺好的??ojbk
由于本人特别爱看例如《村口奇谭》、《寻情记》等这类短的记录片,不管真假成分,只觉得好笑、无厘头,就像有很多人喜欢看《1818黄金眼》一样。
我发现这部《婚姻的两种猜想》就是《村口奇谭》、《寻情记》的拼接加长版,台词、剧情全为了抓住女性题材红利直白的放给你看:女性有多难、男人不值得。
由于本人特别爱看例如《村口奇谭》、《寻情记》等这类短的记录片,不管真假成分,只觉得好笑、无厘头,就像有很多人喜欢看《1818黄金眼》一样。
我发现这部《婚姻的两种猜想》就是《村口奇谭》、《寻情记》的拼接加长版,台词、剧情全为了抓住女性题材红利直白的放给你看:女性有多难、男人不值得。
这是事实,但表现的太太太悬浮了,我感觉我就是在看《村口奇谭》、《寻情记》。
这导演和编剧可能是也是《村口奇谭》、《寻情记》的忠实观众吧哈哈哈哈哈哈??。
另外
给不知道的人看看什么是《村口奇谭》、《寻情记》:
妻子被赶出家门也不离婚,只因老公长得太帅,实在离不开。
父母把女儿当提款机,1.5w彩礼人不满足,到女婿单位闹事撒泼。
婆婆新婚之夜硬要睡婚房,棒打儿媳撒泼打滚。
1970《瘟疫》—《昨天 今天 明天》
(1967年在国内政治局面动荡的同时,香港爆发“香港五月风暴”〈“六七暴动”〉1967.5-1967.12—原本只是劳资纠纷〈港英插手工厂劳资纠纷,进行血腥镇压〉,最后在国内“文革”〈1966.5-1976.10〉的影响下演变为左派人士反抗港英政府统治的暴动行为,持续半
1970《瘟疫》—《昨天 今天 明天》
(1967年在国内政治局面动荡的同时,香港爆发“香港五月风暴”〈“六七暴动”〉1967.5-1967.12—原本只是劳资纠纷〈港英插手工厂劳资纠纷,进行血腥镇压〉,最后在国内“文革”〈1966.5-1976.10〉的影响下演变为左派人士反抗港英政府统治的暴动行为,持续半年时间,造成多人死亡和受伤,对香港市民造成难以磨灭的心理阴影,也致使香港与大陆两地产生隔阂。香港左派电影夹在其中,受着港英政府的制裁和大陆的审判,从此遭受重创,沉沦十余年。)
龙刚对这场人间惨剧感到悲哀与愤懑,想要通过电影做出一个文艺工作者应有的社会态度,因此在《瘟疫》的完成过程中投入很高的重视程度,为其注入社会态度的同时,也将其视为自己在创作上更上一层楼的磨练。影片耗费人力和成本庞大,影片内容包含元素密集,涉及社会各个阶层职业,长达两个多小时,无疑是龙刚的“野心之作”。
他在影片极力映射3年前发生的“六七暴动”,这种行为引发香港左派人士不满,要求烧毁影片,但因为制片公司荣华考虑到影片人力物力财力的投入巨大,希望以折中方案解决—将胶片交给港英政府进行删减改动,最后一个多线并行的丰富人物群像戏被删减得只剩72分钟的皮囊,对方还要求片名改为较温和的名字—《昨天 今天 明天》。
这部影片最终成为龙刚导演第一次也是最惨痛的滑铁卢。数十年过去,非典肆虐,本片内容几乎与这场灾难如出一辙,有人开玩笑说龙刚是先知,龙刚对此感到啼笑皆非。龙刚在《香港影人口述历史丛书》中说到:“后来,国家终于把那场政治风暴评定为一场错误的运动,一场祸国殃民的运动,许多受害人得以平反。可是,我的《瘟疫》呢?可以找谁还给我?”
时代洪流裹挟着赤目的人们,
血红的浪潮下,
艺术或许也无能为力……
我们回头妄图抚慰残折在襁褓的婴儿,
可是时代的洪流依旧在悄声涌动,
我们抓不住它的残骸。
經典的一部晨間劇!
日本的晨間劇與大河劇往往會為了刻畫細節和眾多人物,而拍得過於冗長或比重失衡。但不知是否因為是NHK第一百部晨間劇的緣由,《夏空》的火候拿捏得恰到好處,沒有一集是多餘或不鹹不淡的情節。
由「開拓者」的「心志」展現人物的生命存在;就像爺爺
經典的一部晨間劇!
日本的晨間劇與大河劇往往會為了刻畫細節和眾多人物,而拍得過於冗長或比重失衡。但不知是否因為是NHK第一百部晨間劇的緣由,《夏空》的火候拿捏得恰到好處,沒有一集是多餘或不鹹不淡的情節。
由「開拓者」的「心志」展現人物的生命存在;就像爺爺第一次帶小夏出門的教誨:不要期待別人給你什麼,而是自己能做到什麼,並幫助別人。
在自然與人文,在鄉村與城市,在舊時代與新時代之間,在開拓者們的努力下,互相連結融和,而無有對立。就像沐浴在黎明的曙光下,帶給人萬物生生之生命力。人與天地,互為彼此。
此部讓人重新認識廣瀨鈴,展現作為演員的潛力與特質的演出之作,在這樣的年紀能有超齡的演出,讓人想起韓國朴信惠在《 蘿蔔泡菜 》的表演:率真卻又成熟而打動人心,令人印象深刻。
三位男主演,一个比一个??,我的天啊!我印象最深的点都在于老乐这个点上,带动大家一起被骗三百多万可还行?对一个非亲非故的女孩倾家荡产的窒息操作令他儿子心态爆炸也是醉了,还有,我真不知道崔老头是怎么做到60万这么大的转账是怎么在本人不在的情况下转完的,不需要预定吗,也不需要本人去吗?
三位男主演,一个比一个??,我的天啊!我印象最深的点都在于老乐这个点上,带动大家一起被骗三百多万可还行?对一个非亲非故的女孩倾家荡产的窒息操作令他儿子心态爆炸也是醉了,还有,我真不知道崔老头是怎么做到60万这么大的转账是怎么在本人不在的情况下转完的,不需要预定吗,也不需要本人去吗?
前十三集反派都稳稳当当地胜券在握,最后一集靠印度小哥拿出一个iPad证明女反派给一个没露面没剧情的路人甲诊断成癌症+男反派听到主角群报警后迅速割席反水才翻盘。
哇喔,CEO先生您对压制自家明星女医生的丑闻与自家医院名誉的关系的PR工作真是信心十足呢。
男主打电话给有钱老爸机械降神救女主出来保释真是一个剧情神转折,一般观众想不到。
当然女主保不保释也毫不影响
前十三集反派都稳稳当当地胜券在握,最后一集靠印度小哥拿出一个iPad证明女反派给一个没露面没剧情的路人甲诊断成癌症+男反派听到主角群报警后迅速割席反水才翻盘。
哇喔,CEO先生您对压制自家明星女医生的丑闻与自家医院名誉的关系的PR工作真是信心十足呢。
男主打电话给有钱老爸机械降神救女主出来保释真是一个剧情神转折,一般观众想不到。
当然女主保不保释也毫不影响剧情发展,因为最后扳倒女医生是靠印度小哥的iPad,靠主角队伍等到女医生自己给病人“误诊”。所以女主前面做的那么多无所谓的调查还有印度小哥记者女朋友的调查都无所谓了4不4。
但是如果没有编剧命令男反派出卖女反派,光靠一条“误诊”就能扳倒女反派,这条件也太轻松了。
女反派等女主走后进病房调快点滴速率再反告医疗事故;命令下属骗女主到指定地点再报警抓人,这些桥段我都是第一次见到,我觉得编剧写的阴谋手段真的好高级喔,只比小时代的商战智商稍微差一丢丢而已。
还有非洲女全程游离医院斗争之外,意义不明。
话说男反派因为一个报警电话就能和女反派割席了,我觉得非洲女如果去和男反派睡一觉也能一秒让男反派送女反派进监狱。编剧这样写还算发挥了点这个角色的作用。
当然印度小哥虽然名义上是三人组之一,但实际就是个工具人,发挥灰原哀的作用。他的记者女朋友的作用更是不知所谓。这条前面也说过了。
总之被颜骗进来了,看了十四集的我在莆田医院打工的日子。佛了。
(Spoiler Alert! 以下内容有小部分的剧情泄露,可能影响观看)如今,纯正的港片已经越来越少,像《夺命金》这种有质量保障,香港一年都不会超过五部。影片的故事场景、演员人物几乎全来自香港,搭配银河映像的固有班底,精粹打造。《逆战》里,林超贤试图重现昔日港片的阵势,飞车爆破无所不用,可银河映像自成立之初便自成一路,它在港片的传统上进行了作者式的提炼突破,《夺命金》亦是再往前一步走。经过
(Spoiler Alert! 以下内容有小部分的剧情泄露,可能影响观看)如今,纯正的港片已经越来越少,像《夺命金》这种有质量保障,香港一年都不会超过五部。影片的故事场景、演员人物几乎全来自香港,搭配银河映像的固有班底,精粹打造。《逆战》里,林超贤试图重现昔日港片的阵势,飞车爆破无所不用,可银河映像自成立之初便自成一路,它在港片的传统上进行了作者式的提炼突破,《夺命金》亦是再往前一步走。经过十余年发展,杜琪峰在《复仇》就有遭遇创作瓶颈的说法,往后是合拍片还是国际化运作?这成了一个困难的选择。好在面对《夺命金》,很庆幸杜琪峰依然选择了香港制造。《夺命金》有三条主要的人物线索,警察、黑社会以及银行职员,他们的身份基本就是整个社会的人物缩影。如果按照上世纪90年代兴起的多线叙事风潮,几组人马必然会发生关系,甚至在最后相遇。然而,《夺命金》抛弃了这点,完全放弃了对戏剧高潮的追求,转而表现人物的心理状态,这实在是非常大胆。对普通观众而言,他们对《夺命金》的抱怨可能是进入太慢了,尤其是杜琪峰擅长表现的黑社会一线,刘青云过了近半小时才出现,简直是对人的折磨考验。而前半小时除了介绍任贤齐的困境,剩下就是何韵诗的工作情况。电影把她的活动空间完全压缩在了银行里面,那是一个相当逼仄的白色隔间。上司冷眼、人声鼎沸,置身其中,观众也能感受到人物身上的压迫感和冷漠关系。即便到了下班,她也被工作所绊,不得解脱,这分明就是都市人群被工作所缚的真实写照。很多人肯定会夸奖刘青云的一条线,因为这是杜琪峰的老本绝活。三脚豹的黑色遭遇,走马观花式的场景变换,那就如同银河成立之初的帮派片,充满了未知因素和不可预测性。黑社会在《夺命金》里的没落,它不像单纯为了搞笑的《飞砂风中转》,而是依附在了全球金融危机的背景下——就连黑社会都无法置身事外。但同样看得出,杜琪峰还有意识去强化何韵诗的一条线,放手表现,加以探讨。抛开前面说的工作压力,卢海鹏和苏杏璇的出现也成就了这条线索。一个自认为看透一切,随意放贷,大发横财,足以压倒银行。岂不料,他能看清国际大局势,却无法预料几分钟后的索命危险。一个明明稀里糊涂,却接连答出了“清楚明白”。这当然不是贪图小利,而是市井小民的命运被大局势和金融机构所操纵。重复录音、重复问题回答,近乎压迫、不予省略的表现方式令人烦躁,同时也加重了整部电影的危机感。相比较这两线,任贤齐的一条线受制于表演能力,他和胡杏儿的组合实在有点貌合神离。照理说来,这也是一个充满深度的人物,他内外交困,可惜没能有更好的发挥。或者换一种说法,并不是任贤齐演的差,而是刘青云和何韵诗的线索实在太出彩了。像黑社会那边,抠门的大佬、改行的道友,每一个人的嘴脸都活灵活现。就连那个讲着普通话的BOSS(尹子维),他也阴阳怪气得有些搞笑。可以说,《夺命金》所要表现的荒谬感,它在黑社会的一环上下了最多功夫。一般说来,黑社会因为离现实生活远,人物会把它当做镜子,当成做戏的舞台。可何韵诗那边,《夺命金》又不断强调真实,跳动的数字、众多的专有名词、不厌其烦的解释再解释。这种并行齐进的结果是在结尾街角,两个人完成了一次“并不存在”的相遇。他们不知道曾经为同一个人的命运而紧张焦虑,更不知道彼此的大笔钱财背后又牵涉到命运的搏动。当然,对观众来说,他们的命运结局好像不该如此,也不止于如此,杜琪峰放任自流。把金钱和命运的主题安放在香港,这是很恰当的处理方式。对杜琪峰来说,《夺命金》只是再一次回归了银河映像的宿命主题,平息了刀与枪的火气,模样寻常。这座城市本就充斥着各种追逐金钱、索取利益的无良行径,每个人都知道寸土寸金,也感受着贫与富的命运不同。人被金钱所奴役,被体制和规则所奴役。他们服从一切,相信能掌握自己命运的人是神。可事实上,神也未必知道自己的命运。更何况,这世上本来就没有神。到头来,无知小民还是要为每一个选择付出代价,头破血流,难以全身而退。【北京青年报】
嘴角不自觉洋溢起来的微笑,轻松愉快的心情,这样不就够了吗?
"没有正确答案,但是没有放弃就不算彻底失败,所以尽情去唱自己喜欢的歌吧"
异世界的番剧,我本身而言看的并不怎么多,所以对于其中的套路漏洞之类的下意识就忽略了,更多的是感受里面的快乐轻松,何必那么较真一些没有必要的东西呢?你给我快乐,我
嘴角不自觉洋溢起来的微笑,轻松愉快的心情,这样不就够了吗?
"没有正确答案,但是没有放弃就不算彻底失败,所以尽情去唱自己喜欢的歌吧"
异世界的番剧,我本身而言看的并不怎么多,所以对于其中的套路漏洞之类的下意识就忽略了,更多的是感受里面的快乐轻松,何必那么较真一些没有必要的东西呢?你给我快乐,我给你星星?!
这样的番剧——《因为太怕痛》(个人觉得的天花板,看的时候反正把脑袋丢了开心就完事啦),《天使降临到我身边》、《小林家的龙女仆》、《日常》、《转生成为史莱姆》……
不过这样的番剧不能在同一时间看太多,适合在心情低落的时候,调剂心情,总会从中找到乐趣,眼前的似乎也没那么造了。
所以,要好好对待享受自己的现实生活,找到自己的乐趣啊
刚才看到一个评论说有陈晓很担心,觉得他应该去演青春片,让我想起剧中牛努力和张能量的对话,是不是有些人互相都有偏见呢。首先陆战之王、士兵突击也好我觉得也属于青春片,朝气又热血,描述着年轻人的梦想与彷徨,牛班长映射也属于一类人,遵守规则认真拼命但不愿接受新事物。我想说有梦想的演员哪个不想一开始就演大导演大制作,没有背景靠自己做为职场菜鸟他有的选吗?陈晓这个演员是演了那年花开后,慢慢被
刚才看到一个评论说有陈晓很担心,觉得他应该去演青春片,让我想起剧中牛努力和张能量的对话,是不是有些人互相都有偏见呢。首先陆战之王、士兵突击也好我觉得也属于青春片,朝气又热血,描述着年轻人的梦想与彷徨,牛班长映射也属于一类人,遵守规则认真拼命但不愿接受新事物。我想说有梦想的演员哪个不想一开始就演大导演大制作,没有背景靠自己做为职场菜鸟他有的选吗?陈晓这个演员是演了那年花开后,慢慢被主流导演认可的,打戏一直都很棒,张能量的角色也很陈晓很适合。
再说剧情吧我觉得是进入新兵连开始好看的,每个人物都立起来了,新旧思想、观念的碰撞,又有少年们不知愁滋味的欢声笑语。张能量狂又中二有时候反应还挺快(当旅长质问他时,他立马说三圈可以多形式训练事半功倍)牛努力,刻板霸道但深爱这身军装,不知道后面他能不能通过升级考试。于大雷想立功想表现,他们是互相看对方不顺眼的几个人最后能紧密合作吗,有人说这样的设定老套,但是团队协作能力确实现在依然讨论碰撞的热点。如何面对职场95后以为老套吗,然而我公司hr还做个问卷调查,95后工作中普遍不满的点是,回答最多的是我的上司不如我,他们说的也不全然没道理公司的新系统不好用,后来的确是按95后的意见改了果然好用了,当然遇到问题的经验肯定没有老员工强,所以这种碰撞其实是存在的,我也不明白累了为啥不能躺着有这个必要吗。
最后想说坦克开出来的那一刻我热血了觉得好燃
#十月初五的月光# 说到两部《十月初五的月光》,就必须说到演员,其实不能说旧版的就一定比新版的好,只能说第一版给人留下了深刻的印象,所以对新版的演员来说是一种挑战。米雪与石修两大戏骨在头五集一直带领着剧情的推进,最深刻的情感位都在这两位身上。很优秀,很赞。
前几集讲述很多朱莎华收楼的故事,以及朱莎华和朱莎娇的母子争吵。而且在祝展辉(海俊杰)出场后,朱莎华的狗血戏也多了不少。这些故
#十月初五的月光# 说到两部《十月初五的月光》,就必须说到演员,其实不能说旧版的就一定比新版的好,只能说第一版给人留下了深刻的印象,所以对新版的演员来说是一种挑战。米雪与石修两大戏骨在头五集一直带领着剧情的推进,最深刻的情感位都在这两位身上。很优秀,很赞。
前几集讲述很多朱莎华收楼的故事,以及朱莎华和朱莎娇的母子争吵。而且在祝展辉(海俊杰)出场后,朱莎华的狗血戏也多了不少。这些故事虽然没有任何问题,只是你会看得很懵逼,你会以为主角是朱莎华。
关于Chappie大家都理解错了。无论这部电影还是第九区,我想大多数人并不能真正看懂。选景:约翰内斯堡。尼尔的出生地。我先从Chappie这个名字说起,很多人以为chappie是chap可爱的叫法,小家伙或者小伙子的昵称。其实都错了。尼尔是南非七零后白人。在南非,七八十年代并没有什么大超市,大街小巷到处都是葡萄牙人开的小卖店,那个年代的孩子们对一种东西很有感情,那就是剥开纸里面有连环画名叫c
关于Chappie大家都理解错了。无论这部电影还是第九区,我想大多数人并不能真正看懂。选景:约翰内斯堡。尼尔的出生地。我先从Chappie这个名字说起,很多人以为chappie是chap可爱的叫法,小家伙或者小伙子的昵称。其实都错了。尼尔是南非七零后白人。在南非,七八十年代并没有什么大超市,大街小巷到处都是葡萄牙人开的小卖店,那个年代的孩子们对一种东西很有感情,那就是剥开纸里面有连环画名叫chappie的泡泡糖,一分钱一个。尼尔之所以用chappie这个名字我想一定是他对自己童年时代的眷恋。那时的南非虽然顶着国际制裁但仍然施行着种族隔离制度。没有暴力抢劫杀人,社会安定,街道整洁。南非的美被称作上帝的后花园。我不知道多少人看的是英语原音。你们有没有察觉到这样一个问题。一个印度工程师两个南非荷兰裔白人加一个墨西哥人养出来的机器人Chappie,操着南非开普敦特有的有色人种口音。当地最大的黑帮之一就是这群有色人种。他们从孩子刚刚懂事就开始进行黑帮训练。第一课,ninja把chappie开车扔出去那个段落。和现实是吻合的。黑帮成员候选人会有很多在这个阶段就被淘汰,甚至死亡。被打掉牙打碎骨头的都是小事。一个个无辜懵懂的孩子要经过无限洗脑和残酷的训练,最终也只有那些幸存者才能成为黑帮成员。(南非黑帮文化的身份象征是上下两排16颗牙拔除,在升级为高层之后镶全口金牙,表示金钱和地位。底层打手需要经常冲锋陷阵就豁着。如今竟也成了一种黑帮时尚,很多女人也会拔掉门牙,她们称之为love gap,都是成年人,你们懂得。)关于ninja和Yolandi不想多说。尼尔选择Die Antwoord出演恰到好处,整部片子看完我脑子里也实在想不出还有什么演员能比他们更合适。南非荷兰白人后裔相对欧美白人要rough和 tough很多。但是再糙的女人有了娃也护崽,再混蛋的汉子如果有爱也甘愿牺牲自己无缘无悔。也许很多人吐槽最终这部片子还是以重生欢乐大结局结束的。这结局寄托了尼尔对南非绝望的憧憬。他把死去的人们重生为机器人,是因为他想回到那个一切都井井有条的童年。他渴望南非像从前那样再次复兴。虽然心已死。整部电影两小时,满满的都是殖民后裔尼尔对南非的爱恨与无奈。曾经的南部非洲,桑人部落散落,十五世纪末从葡萄牙人抵达南非到后来的荷兰英国的陆续殖民,而后才有各族黑人从非洲四面八方来到富饶的南部。直到1994年曼德拉执政废除种族隔离制度。教科书上说南非黑人解放是人类历史的进步,白人不属于非洲。但事实上南非今天的黑人并不是土地的主人。殖民者认为只有建立种族隔离才能保护他们一代一代建立起来的文明,他们相信这个世界从没有和平,人与人之间也从未实现平等。如果你去过南非,我想也许你会理解曾经的隔离是唯一可以稳定社会秩序的制度。片中机器人警察是政府权力与职责,也是曾经遵循法规维护制度的人们。尼尔用影片来抱怨黑人政党摧毁了曾经有序的社会,文明被野蛮代替。当机器警察全部倒下,约翰内斯堡中心发生暴乱的镜头并非只是电影,在今天,最近的一次2014年南非黑人大罢工就是这样的情景。“美国人”想要夺走的也不只是一个小小的芯片,而是几百年前那群人从欧洲远道而来,一代又一代人的勤劳与智慧。那个曾经非洲唯一的发达国家沦落成了如今肮脏而不堪的模样。尼尔的家乡南非最富有的城市,约翰内斯堡成为了世界上最危险的城市之一。当维护社会秩序的机械警察被摧毁,人们终于迎来了期盼已久的“自由”。而自由的目的难道就是可以为所欲为打砸抢烧么?愚蠢的人们烧掉的不是外来的统治和束缚。而是自己的土地和家园,是文明与秩序。尼尔想要通过他的电影讲述的是现实中南非的现状。他要让世界看到南非的无助与无奈。这就是全世界期望的黑人大解放,这就是解放后的黑人。这就是为什么黑人曼德拉总统曾说:我这一生最后悔的事情就是成为南非总统。尼尔是一个种族主义者。但他和所有生长在南非的人们一样深爱着这片土地,不容任何人来践踏。然而南非的处境又多少人能懂?
由黄克敏执导,高鑫、徐百慧领衔主演、霍青、刘园媛、翟小兴主演的现实题材重点电视剧《春风又绿江南岸》正在江苏卫视热播。
作为一部围绕环保题材为主题的现实主义剧集,《春风又绿江南岸》凭借真实有代入感的“绿色生态建设”故事,开播便收获一批观众的关注。带着“压力与责任”上任的江南县委书记严
由黄克敏执导,高鑫、徐百慧领衔主演、霍青、刘园媛、翟小兴主演的现实题材重点电视剧《春风又绿江南岸》正在江苏卫视热播。
作为一部围绕环保题材为主题的现实主义剧集,《春风又绿江南岸》凭借真实有代入感的“绿色生态建设”故事,开播便收获一批观众的关注。带着“压力与责任”上任的江南县委书记严东雷(高鑫饰)、关心家乡发展海归女企业家苏晓岚(徐百慧饰)一同推进“青江计划”,为人民为家乡谋求“环境与发展”两大最高效益。
2005年,打工歌手组合旭日阳刚还远没有红,这部剧的名字也不叫《春天里》,它叫《生存之民工》。电视剧播放时,电视屏幕的右下角只出现两个竖排的红字:民工。它的播放范围之狭窄与播放平台充斥着“学挖掘机哪家强”的诡异风格让我一度以为这是一部地方电视台的自制剧,并且几乎误会其中的几位主要演员是货真价实的民工。2013年,《民工》被删减并改名《春天里》,才得以在
2005年,打工歌手组合旭日阳刚还远没有红,这部剧的名字也不叫《春天里》,它叫《生存之民工》。电视剧播放时,电视屏幕的右下角只出现两个竖排的红字:民工。它的播放范围之狭窄与播放平台充斥着“学挖掘机哪家强”的诡异风格让我一度以为这是一部地方电视台的自制剧,并且几乎误会其中的几位主要演员是货真价实的民工。2013年,《民工》被删减并改名《春天里》,才得以在省级卫视上映——由于当年的《民工》没有上星,所以只能小范围播放。《民工》是一部聚焦当时的社会热点“三农”问题的电视剧,片头的序幕当中还闪过温家宝总理的身影,剧中人物几次提到“家里税重”。在早已取消了农业税的2013年,这些问题已经稍具年代感,这部电视剧在三农问题大热的2005年没有大范围播出,不免令人遗憾。
2005年,黄渤默默无闻。我曾经问过我妈,这位说话结结巴巴、长相其貌不扬的“薛六”是不是一位真正的山东民工,我妈表示很有可能。几年后,“薛六”又在《疯狂的石头》中出演黑皮,演技十分高超,我才恍然大悟此人真的是个演员。2013年,黄渤已经大红大紫,因此在新版《春天里》的片头当中,黄渤在剧中的cut占了很大的比重。
据说,为了在形象上与角色最大程度地接近,演员们曾与民工兄弟同吃同住两个月,不用说衣服鞋帽,就连手指甲缝里的泥土都与真正的民工别无二致。除了主要演员之外,剧中其余的民工就由如假包换的民工兄弟来扮演。有一位姓席的民工还曾经与“谢老大”“飙戏”,表现出因拿不到工钱而极其愤怒的样子,冲上前去要殴打谢老大,获得了导演的好评。
马少骅扮演的谢老大,脸色黎黑,衣服污渍斑斑,提着一只破旧的黑皮包,说起话来长篇大论,面对巨丰公司的一干人等又显得胆小而唯唯诺诺,仿佛是一个真正的农村工头了。然而他在《走向共和》中扮演的孙中山,看上去有如大总统孙文复生。
剧情很有趣,脑洞大开,第一集就一直捧腹大笑,男女主的对话太有趣了,男主帅气,女主甜美,有趣剧情,戏里好配。一开始毒舌的男主,后来变成吃醋精,这段也超好笑的,这是一部结合浪漫甜美爱情、轻松逗趣、悬疑的戏,看得过程觉得很轻松愉快,男女主演技及颜值都很可,一看就停不下来了。男主最近上的几部戏,反差感超大的,玫瑰行者亦正亦邪,魅力十足,暖男晓冬哥,也超可爱的,默默陪伴女主,吃起醋来萌萌的,另外还有个
剧情很有趣,脑洞大开,第一集就一直捧腹大笑,男女主的对话太有趣了,男主帅气,女主甜美,有趣剧情,戏里好配。一开始毒舌的男主,后来变成吃醋精,这段也超好笑的,这是一部结合浪漫甜美爱情、轻松逗趣、悬疑的戏,看得过程觉得很轻松愉快,男女主演技及颜值都很可,一看就停不下来了。男主最近上的几部戏,反差感超大的,玫瑰行者亦正亦邪,魅力十足,暖男晓冬哥,也超可爱的,默默陪伴女主,吃起醋来萌萌的,另外还有个隐藏身份,这人设我也好爱。