（以下内容为视频解说的文稿。原视频最初于2019年10月1日发布于B站及微博账号：李里西。原创内容，转载请注明原作者）

经典恐怖电影中，有一个定理：看不见的东西，才最让人恐惧。《心灵猎人》不是恐怖片，但是，它能够从犯罪心理学的专业视角，调动出对于恐惧的想象力。这种想象力，由稳重的叙述风格、冷清的暗色画面、封闭的幽暗环境、微妙的大段对话、高超的拍摄技巧、以及恰如其分的精心配乐共同构建而成。一切都很流畅，很疏离，很精致，很古典。导演大卫·芬奇用自己深厚的艺术功底，将《心灵猎人》打造出了电影的高档质感，呈现出了一种柔和的毛骨悚然，一场深刻的心理体验。

第一季的《心灵猎人》一经播出，立即获得无数好评，甚至被称为Netflix年度出品的最佳剧集。在第一季的剧情里，FBI探员霍尔顿对于在当时尚且没有被发扬光大的犯罪行为学产生了兴趣，并在机缘巧合下加入了比尔的行为科学部，两人四处去访问已经入狱的连环变态杀人犯，并在心理学家温迪的帮助下，试图通过对变态罪犯的研究去补齐犯罪心理学领域的知识空白、并建立犯罪数据库，为罪犯侧写工作建立理论基础。所以，《心灵猎人》基本上可以被看成是美剧《犯罪心理》的前传。

在这种故事设定下，我们闻不到案发现场的血腥味，看不见罪犯狰狞的恐怖面孔，也听不见受害者的绝望哭喊。所有扭曲的愤怒与罪恶，所有突破了人性极限的残忍，都封存在变态杀手们的回忆里。每次，访问开始前，霍尔顿和比尔都会先阅读一份免责声明，承诺对话中所获得的信息不会作为呈堂证供出现，而只作为内部资料研究使用。随后，谈话就开始了。

罪犯可能会很配合，像在与好友聊天一样轻松地讲述杀人细节。也可能极其暴躁，张牙舞爪地口吐莲花，简直要跳起来咬人。在这期间，霍尔顿会用尽心机地引导罪犯进入自己的逻辑圈套，双方在语言上的微妙周旋，非常有节奏感，也非常有吸引力。这种绵长的对话细腻而有分量。如同是在平静的海面下隐藏着一个巨大漩涡，安静地挑战着想象力的极限。一切精心设计的细节，一切不动声色的恐怖，都在告诉我们，真正的邪恶，隐藏在生活中最不起眼的角落，它是秘密的，是安静的，是无法言喻的，不可察觉的。它可以是咖啡店中邻座客人手上的一个小切口，可以是不经意路过的窗口处飘来的肉香味（内涵汉尼拔了）...

而最终，恐怖都会化成记忆中的模糊碎片，静悄悄的，无声无息，无色无味。

首先我承认我是因为元宵节没有更新下一站是幸福才去看的宋威龙演的这个电影，但是，作为一个前几天看完原著小说的人来说，这对我也太残忍了吧??

全片两大亮点：一后来摆脱了厚重刘海黑框眼镜油腻格子衫而打扮好自己的宋威龙的颜（人靠衣装马靠鞍！即使是宋威龙这样的帅弟弟，形象对人也真的很重要！！！）二是吴青峰和五月天的插曲，不结合剧情，单听就有一种岁月之感。

演员及配音：女主选角不是说不好，少女感也有，但是吧，感觉不太符合，以及还是能感觉到不像学生

小说原著及剧情改动：

（先写到这里，我累了??

虽然是把一个时间跨线很长的故事浓缩成了两个小时的电影，但是完成度依旧很高。

第一次看黄梅调电影，惊讶于布景的美丽雅致，虽然如果仔细考究的话肯定服化道不合年代特征，但戏曲本身就有自己的服化特色，倒也不算出错。

同时感叹于细节的用心，因为祝英台是女儿身且出身富贵，男装的时候也大多采用浅色调，而且上面大团大团的绣花华丽精致，一看就是家境殷实。

除此之外就是故事的合理性非常好，相比于后来诸多翻拍侧重庸俗的三角恋，这里直接挑明梁祝的悲哀是来自于门第，是封建社会的悲哀和世事无常。

而且祝英台前卫奔放的思想也值得鼓掌:

我一向不相信昭君出塞会安汉，木兰从军就可以保隋；也不信妲己亡殷，西施沼吴，杨妃乱唐的那些古老话。我以为在男权社会里，女人是决不会有这种大力量的，兴亡的责任，都应该男的负。但向来的男性的作者，大抵将败亡的大罪，推在女性身上，这真是一钱不值的没有出息的男人。——鲁迅《阿金》

祝英台的思想和鲁迅的恰好不谋而合，而且之所以祝英台会喜欢梁山伯，不正是因为身为男子的他不但听得进别人的观点，并且愿意支持这种在当时看来大逆不道的平权思想吗？

与此同时，从祝家长辈的态度，可以看得出其实父母还是宠爱她的（主要是母亲），不然她不可能有如此新派的思想，而且还可以在成亲路上去拜坟。

这里还有一个合情合理的设定解释了后人诸多的臆想。梁山伯当然不是同性恋，他对祝英台是女扮男装这事几乎没有察觉，唯一一次耳环痕祝英台解释之后还特别直男的来了一句「我从此不敢看观音」，他对祝英台的感情变化是来自于师母挑明祝英台是女儿身之后才明白十八里相送那里祝英台千方百计的暗示。是男儿身当然就没想过这些事。但如果是女儿身，和自己才学相当、性格品学皆知根知底的祝英台，确确实实就是最好的成亲人选。

总之这是一部完成度十分高的电影，有限时间之内把所有逻辑梳理通畅的讲好一个故事。这一点上，现在绝大部分电影都做不到呢。

《痕迹》就案件剧情而言是还可以的，部分案件的复杂度和新颖程度还可以，但逻辑过渡上有的地方很牵强，有的地方甚至直接就用巧合和猜想就糊弄过去了，都要给我看笑了。

个人觉得这部戏里最大的败笔在于这个队长，一个刑侦队的队长，只会吆五喝六呜呜渣渣，破案全靠心理侧写师和法医，嗯我懂导演想要凸显男女主的光环，但这不代表他们的领导就得是个只会下达命令的憨批，这会让人很出戏，这会让大家一不小心就联想到生活中遇到的憨批领导，只会显宝和吆喝还有领功，活脱脱的宝批龙，能做到刑侦队的队长，绝对不会是这样的人。

一个案件的告破绝对不会是因为个人英雄主义光环，而是团队的头脑和力量，可以弱化配角，但是把配角往白痴的方向拍，就大可不必了。

还有这个刑侦队是没有法证人员吗？让一个法医做那么多事？法医秦明都没你这么秀啊！

个人觉得六分对于这个剧是给高了，《骨语》都比这儿强点（没有非常赞美骨语的意思）

电影《看上去很美》给我的感觉其实并不美，从一开始电影压抑的氛围、昏暗的色调就暗示了观众电影的走向。果不其然，从主人公小男孩方枪枪进入幼儿园被老师追着，以“为了你好，夏天不会长虱子”为例子，剪掉了小辫子开始，他便开始了在幼儿园里被压抑天性的生活。杜威认为，教育要以儿童而中心，顺应孩子的天性发展，一切将儿童的发展、儿童的生长放在首位。这与孔子所提倡的因材施教也是不谋而合的。在这部影片当中，我们能看到，为了让孩子们养成良好的习惯，幼儿园把一天中该做的所有事情都一板一眼的制定成严格的制度来执行，甚至连解大便都规定在每天早上。当所有的孩子一溜烟地蹲下在简陋的厕所蹲坑时，争做第一个解出大便的人时，我看到观众们的神情是愕然的。这些条条框框几乎像是军事化的教育方式，教给孩子们的是“该做什么”，“不该做什么”，再无其他。这种教育制度出现在幼儿园，在孩子们还是懵懂无知该释放天性，发展自我的时候，尽管设计者的初衷是好的。这种扼杀儿童天性，一刀切的教育方式在影片中还有很多。例如午餐时，加饭举右手，加汤举左手，饭前要撒尿；老师给孩子们洗屁股时一个一个吹哨子，当尖利的哨子声一声一声地响起时，孩子们仿佛不是身处欢声笑语的幼儿园而是集中营。老师们口口声声说着“为你们好”，孩子们也养成了好的习惯。但是我们知道，幼儿数量大，而且要顾及到每个孩子的方方面面，实在是困难，半推半就下，就催生了一刀切的、冷冰冰的方式。影片中幼儿园里井然有序的背后是冰冷的制度。贯穿影片从头至尾的小红花让人不得不忽视。幼儿园的作用是辅助幼儿发展的，但这里却严重违背了这一原则，。孩子们做的好就有小红花奖励，做的不好就会被倒扣小红花。小红花作为一个奖惩制度，来督促孩子们，但是这里却本末倒置，孩子们为了得到小红花个个拼命地表现自己，希望成为老师心中的乖孩子。而可悲的是，有的时候小红花的给予仅仅是老师的一时兴起。刚进入新环境时，李老师不顾方枪枪的强烈反抗强行剪掉了他的小辫子，这时唐老师奖给枪枪一个小红花，枪枪扔掉了它，这时候的小红花对他来说是没有意义的。然而在下一幕，唐老师公布得小红花的小朋友名字时，枪枪看着自己的名字，幻想出不断增加的小红花，这时的他已经被同化，小红花也成了他的努力方向。李老师让枪枪当着全班小朋友的面示范脱衣服，更甚的是枪枪脱不下来时，她没有教他应该怎么做，却说了一句“你就耗吧，没人帮你”，“我今天早上自己穿的衣服，还使劲拉屎，还自己洗的手，为什么我没有小红花？”，反差多么大的两句话，枪枪的这句话时时在我耳边回荡，他努力去做老师认为的好孩子了，为什么还是什么都得不到？他有进步了啊，为什么连个赞赏都得不到？在这样的情况下，小红花究竟有没有发挥它的作用，显而易见。在幼儿园这个本该充满纯真和童心的地方，却也被成人世界的规则所左右。枪枪和北燕玩打针游戏，李老师看到，一顿训斥，还问北燕知不知道害臊。孩子是无知的，他们对性别的认识还知之甚少，他们需要的是引导，而不是莫名的一顿训斥，完了还丈二和尚摸不着头脑。汪部长父亲提前接儿子回家，李老师只是象征性的打了一个招呼，当被告之是后勤部部长时，她的态度发生360°的大转弯，其他老师也立刻聚集过来了，汪父成了焦点，孩子们眼中也满是羡慕。问及汪若海和枪枪的小红花时，李老师虚伪地说他俩今天都有，而我们最喜爱的唐老师也及时地分别贴了一个上去，看着小红花枪枪笑了，笑得很甜，他应该还以为是自己今天表现得好吧。方枪枪第一次得到小红花却是在这种情况下，真是可悲。老师是幼儿园里冷冰冰的制度的制定者和执行者，但事实上人的天性是无法抹灭的。值得庆幸的是，孩子们在幼儿园的规则下并没有被扼杀掉天性，他们还保有人之初的真善美。影片中有一幕是，李老师不允许孩子们放屁，可她自己却在睡着的时候放了个屁。看到这里，我不禁感到啼笑皆非。《看上去很美》，真的只是看上去美。幼儿园里井井有条的表面给人一种很美很有序的感觉，而没有深入思考怎样才是对孩子们未来的发展是好的。影片中展现出来的，有很大一部分是时代背景所限。希望在未来，走上教师岗位的我们，能真正为孩子们带去美好的未来。

陈朵篇当年漫画出了之后就被不少人称为封神之作。药仙会，暗堡，临时工，出逃，自杀。陈朵短暂人生的曲折经历让很多人感到心疼，很多人希望她可以继续活着，甚至长命百岁。但陈朵的结局是必然的，且在我看来，她的人生远比展现出来的短暂，她只活了一天。陈朵篇可以总结成三个词：自我与世界、正常与异常、选择（以下内容涉及部分剧透）1、自我与世界一个人从睁开眼的那一瞬就开始了对这个世界的了解与认识，并在不断的成长中不停的更新巩固这些认识。心理学家阿德勒曾说：“幸运的人，一生都被童年治愈；不幸的人，一生都在治愈童年。”就是因为人在童年时形成的对自我与世界的认识，足以影响一生。陈朵自出生起就进了药仙会，于是陈朵在药仙会中完成了对自我和世界的初步认知。即自己是蛊，只需听取命令，执行命令，不能任何额外的行动以及情绪，否则便会招致惩罚。药仙会教官是发布命令与执行惩罚的对象，至于除此以外的事务，一概不予理会。有了认知于是有了行动，生理上的痛苦换来了陈朵心理上的安全。而老孟和廖叔的出现破坏了这种安全，一开始陈朵把暗堡中的医生与工作人员也当做药仙会的教官，对一切无动于衷，哪怕被喂芥末，被刺激的流出了泪水，也面无表情的吃了下去。2、正常与异常所谓“非我族类，其心必异”，人对不同于自己的人或物天生的有一种排斥心理，这是一种心理上的自我保护，本能的会寻找同类，而当待在同类之中时，哪怕吃着他人眼中的砒霜，也甘之如饴。陈俊彦的出现是陈朵世界观出现动摇的开始，那个篮球强势的把陈朵的世界砸出了一条裂缝，陈朵疑惑着、惊恐着，陈俊彦如此放肆的举动为何没有收到惩罚，而当自己把手上的篮球掉落在地时，陈朵极度紧张害怕，等待着随之而来的惩罚，但她并没有等到想象中的惩罚，什么也没有。陈朵的世界从这一刻开始崩塌，发生了什么，为什么我没有受到惩罚，这些人太不正常了，这个世界太不正常了！此时，生理上的安全带来了陈朵心理上的痛苦。陈俊彦的出现让廖叔意识到如何使陈朵产生情绪，为了让陈朵重新认识这个世界，他把陈朵带到一群玩闹的小孩中，看着嬉笑打闹，肆意追逐的孩子，陈朵迷茫了，为什么要嬉笑怒骂，这些人怎么了？为什么没有惩罚，这个世界怎么了？看着这一群笑笑闹闹的小孩，陈朵忽然意识到，不正常的不是他们，不是这个世界，而是自己！当意识到这一点时，陈朵崩溃了，她的世界这一刻彻底倒塌了，她不知道该怎么做来应对这巨变，只能拼命的捡起篮球，又扔掉，再捡起来，再扔，反反复复。在认识到自己的异常后，陈朵重新回到暗堡，在暗堡中开始了解学习正常世界的生活是怎样的，以便能以正常人的身份融入正常社会，但这终究是幻想。在暗堡中有陈俊彦等人在身边，陈朵并不孤独，她觉得自己是有同类的，而当陈俊彦等人一个个的治愈离开，陈朵意识到她终究是不一样的，在这个世界她永远的，是一个异类。廖叔以为让陈朵接触外面的世界，就能逐渐融入这个正常社会，于是廖叔争取让陈朵成为了临时工，拥有一定程度上的行动自由。临时工的待遇与在药仙会时可以说是天差地别，但对陈朵而言，临时工也好，蛊身圣童也好，并没有什么区别。收到命令，执行命令，报告结果。所以，在执行任务时，即使是杀人，陈朵内心也毫无波澜。3、选择选择是一种表达自我的方式，是一个人拥有自由的象征。在药仙会时的陈朵可以说是没有自我意识的，她不是作为一个有独立人格的人存在，而是一个物体，一件武器，如她自己所说“我是蛊。”。在暗堡时，廖叔每天的教导与陈俊彦的活泼快乐，让陈朵的自我意识开始觉醒，当陈俊彦离开时，陈朵问：“出去做什么”，她开始思考怎样行动，为何行动，不再是从前那个言听计从的提线木偶。而觉醒了自我意识的陈朵所想要的是作为一个人存在：“可以被爱，可以被拥抱，也可以被殴打，伤害也好，甚至是杀害也罢……那个对象是叫做陈朵的‘人’……”。廖叔带陈朵认识了正常的世界，正常的人的生活，给了陈朵他所认识一切对陈朵好的东西，他希望陈朵成为一个正常人，但他却仍然用对待一个“不正常人”的方式对待着陈朵。就像许多家长一边说着你要独立，要成才，一边武断的替孩子做着各种决定，这是割裂的，所以陈朵会说：“廖叔，为什么真正的幸福来临时你要挡在我面前。”，最后只能走向悲剧。陈朵所说的真正的幸福是什么呢？就是作为一个独立的人拥有自己选择，自由行走的权利。陈朵这一生幸福吗？按她自己说是幸福的，可我觉得，只有最后那二十四小时她才真正从心底里感到幸福平静吧。因为最后选择死，是陈朵作为一个独立的人所做出的选择。所以哪怕在旁人看来如何如何的可怜倒霉，陈朵也觉得幸福。在最后的那二十四小时，陈朵才真正作为一个人独立自由的在这世间行走。