这部剧改编了无处可逃的《莲心种》《时辰漏》《花鹤令》,看完原著之后,觉得对于这种小甜剧,改编算成功的,剧本比原著更丰富,案件也是环环相扣,原著就是小短篇,感觉故事还未铺展开,更多的像是故事的前篇;原著带的一些玄幻色彩也改编得非常成功;缺点是过于简单,还未尽兴案已经破了;女儿解毒忒容易了,能力让我佩服,神医都没编剧这么敢写
这部剧改编了无处可逃的《莲心种》《时辰漏》《花鹤令》,看完原著之后,觉得对于这种小甜剧,改编算成功的,剧本比原著更丰富,案件也是环环相扣,原著就是小短篇,感觉故事还未铺展开,更多的像是故事的前篇;原著带的一些玄幻色彩也改编得非常成功;缺点是过于简单,还未尽兴案已经破了;女儿解毒忒容易了,能力让我佩服,神医都没编剧这么敢写。
国产小甜剧少不了亲亲抱抱,而且在我认为感情还不是可以做这些行为的阶段,或者情绪未到“点燃的临界点”,非常突兀的,不自然的,别扭的,尴尬的来了异常长达一两分钟的KISS,完全不能理解,更不能理解是机器360°“托马斯旋转”无死角拍摄。这部剧也是,没办法认识,太腻了,严重怀疑导演是不是为了凑时长多买几集的钱。相比男女的这些甜腻的戏份,副线CP 的亲密戏就自然流畅的多。
上面说到了亲密戏,亲密戏也是考验演技的重要指标,既然说到这,我不得不说陈瑶的演技:妹妹啊,我真的很喜欢她啊,之前总是想:为什么唐人不喜欢漂亮的呢,像陈瑶 金晨这样的神仙颜值老在唐人剧演配角,唐人估计是瞎了,关键瑶妹演技可以啊,知道看了这部剧发现!!!妹子不能演感情戏,跟男主对戏的时候没有电输出,这是你钦慕的人啊,我怎么感受不到你的心呢?男主眼都要冒桃心了,你还无动于衷,我恨啊,最后因为男主说情话太苏我才忍住没拉进度条;然后总是睁着无辜的大眼睛跟男主对视,太多我基本忘记就不说了,反正有点让我乱入飞鸾的角色,个人觉得符合素瓷;再然后是微笑,总是职业性微笑,这种情况在于男主的情感戏中尤为突兀,有一段男主送女主簪子,微笑,开心微笑,男主让她手下微笑;快结局男主送手铐,微笑(我看不到惊喜,心动任何表情,感觉得对面不是你的爱人),反正就是“嗯”微笑 “嗯”微笑。
除了女主感情戏还有男二谢北溟在发义父是云王之后的矛盾心理表现的有点稚嫩,还有皇帝演的像小孩没有一点皇帝的样子,像个从小养尊处优的不理世事的小王爷小世子之类的,问题在于小皇帝又不是毫无城府,他和男主也在密谋如何铲除云王,所以我觉得小皇帝的演技也不成熟,其他演员基本线,特地表扬男主的,听说非科班,演得挺自然的,含情脉脉的眼神有加分,第一季我还觉得男主不是我的审美(当然我不明天为什么B站老有人说男主第一季穿红衣很苏,完全get不到),后天是真香;前面男主在素瓷被劫持喂药差点被侮辱那段,当男主一把拉“飞”那个什么世子,世子破口大骂“谁坏老子好事”的时候,男主转头冷眼扫过去,我觉得一点都不冷 ,还缺了点上位者的凌厉;后面质问明镜署为什么他下属死在明镜署的愤怒,苏瓷拿他当道具被弄脏衣服之后的嫌弃的眼神,慢慢能看到点味道了。有进步啊。
人设:男主人设真的非常好,长得好,多金(夫人以后可以再败家一点,我应该还能承受得住?(^_-)),有情有义(照顾已故下属家属);有能力还忠犬(发现女主是女的,不想公开,好我守护你;相互表达心意,女主要升官,我帮助你,尤其是男主为了让女主身边揭穿做完全准备啊,真是太感人了)
综上, 给8分。
国产剧有个雷区,无论是电影还是电视剧,凡是有 郑凯、包贝尔、黄教主夫妇、杨幂 做主演的,八成是烂剧。 郑凯一如既往地,喜欢装B,耍宝,各种各样的装,出道这么多年了,为啥一点长进都没有?每一部作品都这样,真的看着太尬了,可能只有张艺谋导演能让他稍微正常点。这是刑侦嫌疑剧,观众想看的是刑警的破案推理过程,不是来看装逼耍帅的,毫无逻辑的剧情,刑警要有刑警的样子,别黑刑警
国产剧有个雷区,无论是电影还是电视剧,凡是有 郑凯、包贝尔、黄教主夫妇、杨幂 做主演的,八成是烂剧。 郑凯一如既往地,喜欢装B,耍宝,各种各样的装,出道这么多年了,为啥一点长进都没有?每一部作品都这样,真的看着太尬了,可能只有张艺谋导演能让他稍微正常点。这是刑侦嫌疑剧,观众想看的是刑警的破案推理过程,不是来看装逼耍帅的,毫无逻辑的剧情,刑警要有刑警的样子,别黑刑警好吗?编剧和导演日常接触不到警察吗?没看过警察出警?就算没看过,总看过几部国产优秀的刑侦剧吧?不会编,不会导,那你照葫芦画瓢也不会吗?电视剧不是综艺节目,不是跑男,可以各种耍宝装逼,电视剧需要演技,需要对角色有了解,对角色的职业习惯,职业技能应该有基本了解,不是这样瞎鸡巴胡来,各种尬演,长点心吧,一大把年纪了,拍了那么多戏,没有一部让人记住的代表作,真是可悲可叹。
看的时候一直不喜欢托尔芬,虽然理性上知道他背负的执念和痛苦,但总是无法产生共情……
直到22集,他向阿谢列特决斗,失败后被羞辱11年了还没能复仇成功,像一条被肉吊着的狗……看托尔芬拖着伤躯在雪原上一步一步走着,最后跪倒在地,像野兽一样,痛苦地发出无法言说、无法宣泄的声音(这里声优真的是感人),我呆住了,我第一次
看的时候一直不喜欢托尔芬,虽然理性上知道他背负的执念和痛苦,但总是无法产生共情……
直到22集,他向阿谢列特决斗,失败后被羞辱11年了还没能复仇成功,像一条被肉吊着的狗……看托尔芬拖着伤躯在雪原上一步一步走着,最后跪倒在地,像野兽一样,痛苦地发出无法言说、无法宣泄的声音(这里声优真的是感人),我呆住了,我第一次为托尔芬感到心痛,第一次真正感受到了这个少年是多么的痛苦,他仿佛在一个心灵、知觉和语言全部停滞了的空间里承受了十一年的折磨。
我们都以为托尔芬要的是复仇,托尔芬可能也以为自己想要的是复仇,可我觉得为父亲复仇只是一个表面的动机,在更深处,某些曾经组成了托尔芬的自我的东西,在他父亲为信仰而死亡的那一天一同死去了,整整十一年来托尔芬既无法否定父亲的信仰,也无法接受父亲的死亡,对一个孩子来说,这就是一种真理的破灭,这种真理的、信仰的或者说是自我的破灭,才是托尔芬对阿谢列特如此执着的动机,可是托尔芬没能想明白他是无法通过向阿谢列特复仇来重新建立自我的,他和阿谢列特是不同的,阿谢列特可以只用2年时间的隐忍就杀死混账父亲,通过复仇来重新建立自我,而托尔芬唯有得到这个残酷的世界对他父亲的信仰的肯定,才能重新建立自我,而这几乎是不可能实现的,一个人是无法将“世界”“命运”这些抽象概念作为复仇对象的,这种永远无法宣泄的仇恨是多么令人绝望。
如果托尔芬心里只有为父亲复仇的执念,我想他总有一天能足够成熟、足够冷静地杀死阿谢列特,但实际上他每次与阿谢列特决斗时,就回到了6岁时目睹父亲死亡的自己,他不得不面对从那时起就支离破碎的自己 ,与其说他在与阿谢列特决斗,不如说他真正想要杀死的是自己内心的绝望。这大概就是为什么他总也无法打败阿谢拉特的原因。
如果说《心理测量者》里,慎也的执着是出于对自我的强烈肯定,那么托尔芬的执着则完全相反,他是因为失去了自我而陷滞在了这种执着里。
6岁的托尔芬对Vinland的向往,是一个孩子对未知的向往,一个航海者对新大陆的向往,一个生活在寒冷地区的人对温暖岛屿的向往,而此刻,对于17岁的托尔芬来说,那片放下武器也能生活的Vinland,也许是他否定眼前这个世界、从这个绝望的世界逃离、重新寻回自己的唯一方法。
——————————————————将遥远的Vinland视为向往之地的托尔芬,和立志要在此地建立乐园的克努特王子,是两种截然不同的选择。
托尔芬,和当年选择移居冰岛的托尔兹一样,其实都是在逃避这个放下武器即死亡的世界,这是用个人的牺牲换取个人的和平,这种选择里逃避的对象是这个世界,而不是生活本身,在寒冷的冰岛开辟生活的托尔兹恰是生的意志最强烈的那类人。
当王子决意要将放下武器即死亡的世界改造成放下武器也能生活的世界时,他已经抛弃了上帝,因为这志向的背后必然是用一部分人的牺牲换取大部分人的和平,所谓王者,就是有这种觉悟的人吧。王子理解了上帝的“爱”之后,却抛弃了上帝,真是让人非常……
真的很难定义哪种选择更好,放下剑的托尔兹是真正的战士,可是拿起剑的王子又何尝不是战士呢
托尔兹的理想世界需要每个人都主动放下剑,而王子的世界里只需要他一个人拿起剑。
希望这个世界能够在一代又一代的王子手中,诞生出越来越多的托尔兹吧。终有一天,世界再不需要有王子。
——————————————————虽然看完最后一集觉得意犹未尽,但还是觉得这动画少了点什么,可能是因为脑海里已经先入为主有了权游那种真人实拍的精美画面,可能是二次元人物形象给人感觉太单薄,可能是故事的情感非常克制、氛围很少有高潮,总觉得离那个顶点还差一点点呀,也许这样的题材并不适合动画吧。
在制作上这部作品绝对是有诚意的,但是对我而言,这是一部“没必要存在”的动画——无法证明自己的存在是比真人拍摄更有意义的动画作品都是没必要诞生的动画…我不希望制作者选择动画这种形式,是因为相较真人实拍,动画是一种低成本的影像制作,或者是将动画视为整个项目中吸引资金流入的前期广告……我是不是太苛刻了ORZ
今天起床最開心的就是看到豬豬投了SP
12年起五個季度,看五郎吃飯就覺得幸福
對每個國家的食物都充滿熱愛和無限包容
這種吃貨的精神真的是超級棒!
看到最後十分鐘的時候我已經吃完了晚飯
雖然喝著中藥對比叔的牛排和炒飯很可憐
但是看屏幕前的叔沒吃像的津津有味太棒
最後飽餐一頓後的叔回歸工作
<今天起床最開心的就是看到豬豬投了SP
12年起五個季度,看五郎吃飯就覺得幸福
對每個國家的食物都充滿熱愛和無限包容
這種吃貨的精神真的是超級棒!
看到最後十分鐘的時候我已經吃完了晚飯
雖然喝著中藥對比叔的牛排和炒飯很可憐
但是看屏幕前的叔沒吃像的津津有味太棒
最後飽餐一頓後的叔回歸工作
通宵一個晚上的辛苦工作之後
看叔收到企劃通過的電話
我真的是瞬間就大飆淚了
我想好的美食番在飽餐之後的感動就是這樣的
溫暖的不單單是你的胃,同時又溫暖了你的心
熬夜辛苦的人們,不知道字幕組是不是也這樣?
每次看到交嵐的字幕出現都會覺得真的太厲害!
謝謝Aloha、人人、豬豬、日菁等字幕組的爆肝
虽然生死离别很能够当做一个煽情点。但同样的点反复煽情,嗯,多少有点顶了。回忆桥段,放了又放,放了又放。我很少跳着看剧的,嗯,但这部剧实在忍不住,太水了。
反派的能杀掉主角的时候就是不杀,正派在能补刀反派的时候就是不补,大家都很谦让。
跳着看属于还蛮好看的。关键这部剧不是netflix出资啊,看惯了王朝那种大制作韩剧,再看这种小制作。总感觉有点拉胯。特别是打戏,其实只放
虽然生死离别很能够当做一个煽情点。但同样的点反复煽情,嗯,多少有点顶了。回忆桥段,放了又放,放了又放。我很少跳着看剧的,嗯,但这部剧实在忍不住,太水了。
反派的能杀掉主角的时候就是不杀,正派在能补刀反派的时候就是不补,大家都很谦让。
跳着看属于还蛮好看的。关键这部剧不是netflix出资啊,看惯了王朝那种大制作韩剧,再看这种小制作。总感觉有点拉胯。特别是打戏,其实只放一遍还没什么大问题,关键是几个镜头不停的重放,不停的重放。多少沾一点了。
主要看噱头 虽然有比较好的前瞻性 以及相对成熟的VR理解与表现方式 甚至可以接受因为小成本没有请的起好演员这个事实 但是故事的保守套路才是这部片子最败笔的地方 也是这样一部前瞻性影片无法成为这个领域开山片的原因 看看《月球》吧 说到底还是主创对VR太保守了。平心而论,在VR大行其道的当下,这部独立小成本电影挺有想法的:当虚拟现实游戏已经发达到可以和玩家神经合为一体感受真实感的话,一旦被奸人利
主要看噱头 虽然有比较好的前瞻性 以及相对成熟的VR理解与表现方式 甚至可以接受因为小成本没有请的起好演员这个事实 但是故事的保守套路才是这部片子最败笔的地方 也是这样一部前瞻性影片无法成为这个领域开山片的原因 看看《月球》吧 说到底还是主创对VR太保守了。平心而论,在VR大行其道的当下,这部独立小成本电影挺有想法的:当虚拟现实游戏已经发达到可以和玩家神经合为一体感受真实感的话,一旦被奸人利用,很有可能会让你在玩游戏的过程中让你被游戏中的子弹枪炮杀死---一个真正意义上一命通关无法暂停的玩命游戏。不过电影本身格局太小且不少拍摄当中出现的硬性bug也影响观感,权当看女一号的颜撑下去
艺人经纪做了已经快6年了,虽然没什么特别的成就,但是也算见过一些世面。看到《热搜女王》这部剧的宣传时,就很是关注。演员阵容算不上顶配,但搭配也算合情合理。仅仅是第一集的出场就把我震住了,艺人,明星,演员,经纪人的人设还原度高到像是我身边发生的事情,讲真的,很佩服这个剧组能把这些发生在我身边的事拍出来,看到有些评论说什么浮夸,我就想作为一个圈内人说一句话,一点也不浮夸,说浮夸的,你们并不了解真
艺人经纪做了已经快6年了,虽然没什么特别的成就,但是也算见过一些世面。看到《热搜女王》这部剧的宣传时,就很是关注。演员阵容算不上顶配,但搭配也算合情合理。仅仅是第一集的出场就把我震住了,艺人,明星,演员,经纪人的人设还原度高到像是我身边发生的事情,讲真的,很佩服这个剧组能把这些发生在我身边的事拍出来,看到有些评论说什么浮夸,我就想作为一个圈内人说一句话,一点也不浮夸,说浮夸的,你们并不了解真正的娱乐圈。
余小娇,我真的发自内心佩服她,照顾全家人的生活起居,全家人可以说都很依赖她,用高大劲前妻的话来说就是摊上了一个爱生事的家庭,可是Cute妈乐在其中,并且觉得家里人可爱。所以谁都不要小看师奶,师奶的力量是无穷大的。现实生活中,也有许多女性身兼数职,除了工作还要照顾家庭,也有一些女性选择了一心一意顾好家里,选择没有好坏之分,只是想让更多人重视女性价值,理解女性
余小娇,我真的发自内心佩服她,照顾全家人的生活起居,全家人可以说都很依赖她,用高大劲前妻的话来说就是摊上了一个爱生事的家庭,可是Cute妈乐在其中,并且觉得家里人可爱。所以谁都不要小看师奶,师奶的力量是无穷大的。现实生活中,也有许多女性身兼数职,除了工作还要照顾家庭,也有一些女性选择了一心一意顾好家里,选择没有好坏之分,只是想让更多人重视女性价值,理解女性的辛苦不易。高ling 演技越来越成熟,特工与师奶身份切换自如,眼神超级有表现力。
加拿大导演泽维尔?多兰自处女作《我杀死了妈妈》开始,几乎每一部作品都能轻轻松松入围欧洲三大电影节,尤其是戛纳,从导演双周跳到一种关注,最后晋升竞赛单元,先后凭借《妈咪》和《只是世界尽头》拿下评委会奖和评审团大奖,离金棕榈仅一步之遥的青年导演被誉为是戛纳的亲生儿子毫不为过。然而,去年这部同样瞄准戛纳的作品却意外错失入围资格,被迫远在多伦多自己家门口世界首映,口碑和评论均未如人意,这是否意味着这
加拿大导演泽维尔?多兰自处女作《我杀死了妈妈》开始,几乎每一部作品都能轻轻松松入围欧洲三大电影节,尤其是戛纳,从导演双周跳到一种关注,最后晋升竞赛单元,先后凭借《妈咪》和《只是世界尽头》拿下评委会奖和评审团大奖,离金棕榈仅一步之遥的青年导演被誉为是戛纳的亲生儿子毫不为过。然而,去年这部同样瞄准戛纳的作品却意外错失入围资格,被迫远在多伦多自己家门口世界首映,口碑和评论均未如人意,这是否意味着这位天才导演的江郎才尽呢?多兰首次执导英语电影,融入较多商业元素,有别于此前小众文艺的定位,而三位奥斯卡影后的助阵更像是一支强心针,令影片的瞩目度陡然提升。然而,影片的重点并非放在这三位女性角色身上。故事有两个核心人物:年轻演员鲁伯特·特纳(Rupert Turner)和已故青年电视明星多诺万,前者从小开始迷恋这位大明星,彼此秘密通信,最终建立起一种惺惺相惜的关系。叙事结构可圈可点,在三个不同时空的情节里交错,演绎出依然是导演多兰一如既往的主题:对性向身份的醒悟与认知,由对立至和解的母子关系。风格化的摄影与剪辑带有十足鲜明的作者标签印记,更别提流行曲配乐的运用,早已达至顺手拈来的惊喜度。
一位偶像明星启发了另一个小孩立志成为演员的故事表面上看来没什么石破天惊的深层含义,正如剧中青年鲁伯特反驳记者的话里提到,报道他的故事跟关注人道主义危机或者环境保护全球化议题相比,根本不在一个层次上。但是多兰很清楚拍摄这部电影的用意,想透过这两个挣扎的年轻人,展示对真实自我的探寻。多兰在这部英语片里尽量弱化不少以往强烈的作者风格,但是主题依旧沉溺故我,处处都可感受到他的自我影射,借助剧中角色口吻来讲道理的套路已经开始让人有点厌倦。感觉多兰有点走不出自己熟悉的领域,希望日后能看到他挑战其他的题材,继续发挥出意想不到的电影天赋。
还珠格格一直是我们童年的记忆啊,每年湖南卫视只要播出,就意味着假期的来临,结局就意味着假期结束了,前两年因为版权问题,湖南卫视不播了,没想到今年暑假又开始了,可是渐渐发现,这怎么跟以前看到的不一样了呢,原来令妃娘娘就是个心机girl,紫薇就是个绿茶婊,尔康也是个自私鬼,皇上就是个只顾家常理短的,皇后娘娘也是闲的没事干了,两个格格也挡不了你儿子当皇上,你干嘛总是刁难她们……,真的是完完全全没有
还珠格格一直是我们童年的记忆啊,每年湖南卫视只要播出,就意味着假期的来临,结局就意味着假期结束了,前两年因为版权问题,湖南卫视不播了,没想到今年暑假又开始了,可是渐渐发现,这怎么跟以前看到的不一样了呢,原来令妃娘娘就是个心机girl,紫薇就是个绿茶婊,尔康也是个自私鬼,皇上就是个只顾家常理短的,皇后娘娘也是闲的没事干了,两个格格也挡不了你儿子当皇上,你干嘛总是刁难她们……,真的是完完全全没有以前的记忆了
人生过半,难免对家庭剧有些共鸣,电视剧播出过程中,总跟我妈通电话,笑着说,这电视剧的情节不就咱家的事吗?但看后想想,电视剧的情节好像还算温柔,不如家庭发生过的事来的真切,妈说:电视剧一般都还行,没现实中那么可怕。笔者套了几个家里真实情节。
1.高飞要爷爷的房子结婚。奶家实事:我弟也要结婚买房子,说如果不买房子,女朋友就不跟他处了,但此时,我奶还在。我弟就琢磨着把房子改成他的名字,
人生过半,难免对家庭剧有些共鸣,电视剧播出过程中,总跟我妈通电话,笑着说,这电视剧的情节不就咱家的事吗?但看后想想,电视剧的情节好像还算温柔,不如家庭发生过的事来的真切,妈说:电视剧一般都还行,没现实中那么可怕。笔者套了几个家里真实情节。
1.高飞要爷爷的房子结婚。奶家实事:我弟也要结婚买房子,说如果不买房子,女朋友就不跟他处了,但此时,我奶还在。我弟就琢磨着把房子改成他的名字,然后抵押出去,再买房。奶不同意,说得等她走之后。我弟一怒之下摔了手机,一家三口围攻我奶这个老太太,我奶气的够呛,半年之后去世。
2.老高家的家产,老三媳妇拿下10万。姥家实事:姥去世之前,房产已分拨完毕,但手里的存款没有说法,被大姨扣着。去世之后,大舅老舅问还有多少存款,但这个钱不是告诉你多少的问题,大姨大姨夫始终未透漏任何数字,有多少钱至今未告诉任何人,目前,姥已去世12年,当年存款数字只能猜测,预计100万左右,估计是给大姨的孙子娶媳妇用了。
3.高兴的男朋友。古铁确实挺贱,本部剧对北漂青年的描写也确实残酷。但实话说,古铁也就骗高兴几个钱,且高兴其实也没几个钱。表妹长得丑胖,但偏偏喜欢帅哥,走在一直追寻着帅哥的路上,可惜帅哥是有,但都穷。最后还是嫁了个穷帅哥,4年的日子过下来,穷帅哥婚前的障眼法消散,目前看来,穷帅哥开着妹的车,住着丈母娘的房,穿着丈母娘的貂,目前,已全职在家打游戏,无收入。
4.高大姐高风亮节,要自己的钱贴补老三、老大。现实中,我妈我爸在两家房产中不争,但也不在其中装好人,最后的结果是啥都没捞着,但也好过自己贴补。拿不到房产,到我这里,就有点艰难,毕竟哥哥弟弟妹妹都拿到了房子或者钱,我心里感受如何,可想而知。
自古以来,老百姓就将 “民以食为天” 中的 “食”放在首位 。 在 唐代司马贞为《史记》做的《索隐》 里 ,齐国宰相管仲 就提出了 “王者以民为天,民以食为天,能知天之天者,斯可矣 ” 的思想。 阚卫平导演 执导的 《黄土高天》 就以生动的故事展现了 “食” 的来源地,即农村在改革开放四十年中的巨大变化,全面解析了粮食上产质、量与多样化的重要性。该剧改编自 作家莫伸所著的长
自古以来,老百姓就将 “民以食为天” 中的 “食”放在首位 。 在 唐代司马贞为《史记》做的《索隐》 里 ,齐国宰相管仲 就提出了 “王者以民为天,民以食为天,能知天之天者,斯可矣 ” 的思想。 阚卫平导演 执导的 《黄土高天》 就以生动的故事展现了 “食” 的来源地,即农村在改革开放四十年中的巨大变化,全面解析了粮食上产质、量与多样化的重要性。该剧改编自 作家莫伸所著的长篇报告文学《一号文件》 , 讲述了 1978年以来中国农民与粮食的故事,以生活化的细节呈现了历史的社会演进过程。居左居中换一张图删除(选填) 图片描述从传统农业到发展乡镇企业 农村农业实现现代化炊烟、大喇叭、小卖部、苹果园、独轮车、万元户、农技站、建筑队、手扶拖拉机等特有元素构成了改革开放前的农村。对很多年龄稍大的人来说,面朝黄土背朝天的劳动场面、种植麦子时拉犁的愉悦和疲惫交织的滋味似依旧存在于身体记忆里。对60、70后而言,这些童年记忆的存在,一定会让他们在看《黄土高天》时心有戚戚然。居左居中换一张图删除(选填) 图片描述在该剧中,董勇饰演的秦学安是个上进、勤奋、有钻研力和实践精神的农民,从安徽小岗村学习到了家庭联产责任制后,就迫不及待地引入到家乡。从单干到承包,从采集山药到大规模种植,药材加工到更进一步的发展。是他带领着丰源村的村民一步步迈向了小康,从靠天吃饭的传统农业,到将农业现代化生产,秦学安作为致富带头人,从普通的非党员农民开始,到敢闯敢拼发展小农经济、承办乡镇企业,他用现代科学技术对农业进行改造的勇气感染了诸多观众。最终,秦学安将乡亲们塑造成新农民,让农村实现了现代化。等待上传,排队中...删除王海燕饰演的赵秀娟作为秦学安的妻子,同样拥有着丰富的人生,作为与秦学安有着直接密切关系的角色,在他的人生道路上起着巨大的作用。赵秀娟最初作为逃荒者偶然遇上好心人秦学安,最终嫁给了这个热情的、直接寻找粮食和命运的有希望的人。而马少骅饰演的村支书张天顺则是一直看好秦学安的人,他是一个坚信“实践是检验真理的唯一标准”的基层干部,是黄河边丰源村社会主义新农村建设的主要带头人。而其他的乡亲,虽然有人也有着一定的思维局限,但也积极响应号召,因为对每个农民来说,吃饱饭、挣钱花,明天才能更美好。等待上传,排队中...删除全力保证粮食安全 绿水青山就是金山银山以秦学安为代表的丰源村的乡亲们拥有搞建设的不竭动力,但丰源村的建设过程却也并不是一帆风顺,第一年大规模种植中药时就遭到了连绵不断的降雨,差一点就导致宏图大业中断,秦学安只好在既要接受专款专用的贷款和将承包的果园转让出去,还大家欠款的危局下勉强渡过。在这个过程中,是许还山饰演的专家褚建林直接对秦学安耳提面命的指导,才让秦学安的事业拥有了雨过天晴的转机。等待上传,排队中...删除从1982年开始,每年的一号文件都是有关三农。从摸着石头过河,到中国特色的新农村建设,中国农民在古今中外的传统和现实中精进。国情让中国农村没办法照搬欧美农村走“欧美道路”,因为欧洲各国自工业革命发轫之始,人口基本只有一两千万,同时又在亚非拉澳有着广阔的殖民地,这才建立起资本主义帝国列强的“美好时光”。而新中国继承了几千年的农业国传统,在一穷二白的基础上推翻了三座大山,进行了彻底的社会改造,解放了人民,砸烂了过去的社会关系,建立起全新的人际关系,相比起欧美,中国农村的现代化建设将更为艰难。等待上传,排队中...删除中国的三农问题,既是现实的,也是历史的。从传说中的大禹治水、到周代的“普天之下莫非王土”,再到商鞅变法,中国这块灾害频仍的土地上,“王者”必须负责起救灾的历史重任,同时又要与时俱进的处理好粮食安全和社会生产力之间的复杂关系。自秦汉建立起统一的中央帝国,一直到东汉魏晋和南朝,土地大多在豪强世族所掌握,自耕农在这个时代的私有制被严重束缚。而北朝从北魏开始历经隋唐,在土地共有的前提下进行授田,建立起复杂的租庸调制,到唐朝中后期也难以适应历史。从宋朝开始,再度进入不抑兼并的私有制时代,同时宋元明又大量发行了纸钞和金融产品,一再导致农民陷入破产的境地。明朝中后期民间自发以白银为货币,一直到中华民国中期,虽然土地兼并依然,但是金融却相对稳定。等待上传,排队中...删除毛主席在新中国前三十年,打下了一个独立自主的初步工业国体系,并且在对外战争中取得全胜的优异成绩,可以说人民的志气是高昂的。改革开放以来的四十年,让充分解放的群众,以多劳多得的原则去创造和争取更多的物质生活,相互之间并不矛盾,前后两个历史阶段需要直面的问题本身也不一样。农村土地集体所有制不变,区别在于人民公社和家庭承包(未来显然要流转聚拢),计划种植统购统销到市场和计划相结合的农业生产,从工分制票证制到资本进入农业生产,秦学安这代人经历的关隘非常多,他们需要在实践中学会适应和创造,而中国农村的过去和现实也一直说明,西方的经济学并不能指导中国人怎么走路,执政党和农民在中国历史的传统和现实中找到了足够的经验和教训,也在西方过去三五百年的进程的参照做了相应的消化吸收。当前的中国农村,正处于新旧动能交替的时刻,新农村建设在2020年代显然会有更为美好的未来。等待上传,排队中...删除在《黄土高天》的故事里,我们可以看到无论农村情况多么复杂,人与人都是平等的。邓小平在《解放思想,实事求是,团结一致向前看》的著名讲话里,有一段掷地有声的精彩论述:“一个党,一个国家,一个民族,如果一切从本本出发,思想僵化,迷信盛行,那它就不能前进,它的生机就停止了,就要亡党亡国。”经过一代代人的共同奋斗,如今的农村已经走向环保为主的新模式,“绿水青山就是金山银山”,基本农田保证了中国的主粮安全,新农民一方面进城打工,有的留在城市,也有的回归乡村,当代的农村呈现出自古以来所没有的面貌,水电道路网络等基础设施的“村村通”基本实现,义务教育的普及也让新农民有着相当的眼光,特色农业从点到线逐步推广到面,中国的工业化、城市化进程与欧洲的“羊吃人运动”、资本压榨剩余价值的凶残程度大不相同。等待上传,排队中...删除中国农村向何处去,始终是执政党和老农民共同关注的话题,《黄土高天》这部生动的剧集,再现了从中央层面的设计师、推动者,到基层农村干部的发展思想。这些落地的发展思想,一定能给予新时代中寻找新定位的农人,一定的启发与感恩。 黄土高天》:在希望的田野上
自古以来,老百姓就将 “民以食为天” 中的 “食”放在首位 。 在 唐代司马贞为《史记》做的《索隐》 里 ,齐国宰相管仲 就提出了 “王者以民为天,民以食为天,能知天之天者,斯可矣 ” 的思想。 阚卫平导演 执导的 《黄土高天》 就以生动的故事展现了 “食” 的来源地,即农村在改革开放四十年中的巨大变化,全面解析了粮食上产质、量与多样化的重要性。该剧改编自 作家莫伸所著的长篇报告文学《一号文件》 , 讲述了 1978年以来中国农民与粮食的故事,以生活化的细节呈现了历史的社会演进过程。
《薄荷之夏》初中看过的漫画之一,七月份就出了,起初因为童夕性格的变化和剧情的大改动所以并没有什么期待,然后看到很多人夸赞于是再重新抛弃我的不认同的想法看了下来,没想到越看越上瘾,夏天的味道薄荷的清新组合简直就是一部不能错过的青春片,不得不说童夕林一南的选角太精彩了,女主耐看型越看越好看,男主太帅了,有少年的味道,养颜组合,看的不腻越看越上头不得不说里面的滤镜拍的太
《薄荷之夏》初中看过的漫画之一,七月份就出了,起初因为童夕性格的变化和剧情的大改动所以并没有什么期待,然后看到很多人夸赞于是再重新抛弃我的不认同的想法看了下来,没想到越看越上瘾,夏天的味道薄荷的清新组合简直就是一部不能错过的青春片,不得不说童夕林一南的选角太精彩了,女主耐看型越看越好看,男主太帅了,有少年的味道,养颜组合,看的不腻越看越上头不得不说里面的滤镜拍的太绝了有了漫画的感觉,精彩精彩 √
一次与白人男青年之间的青春期性冲动,年仅16岁的巴基斯坦族少女妮莎,被其父母以类似绑架的强迫方式,从挪威一个基于当代文明的都市化社会,遣送回至那个依然是父权专制与压制个性欲望和文化保守的前现代社会之中。由此,在跨文化的语境之中,主人公妮莎的命运也由此发生突转,甚至遭到意想不到的人性侮辱……
影片在类型题材与批判视点的建构层面,与2010年的一部,以
一次与白人男青年之间的青春期性冲动,年仅16岁的巴基斯坦族少女妮莎,被其父母以类似绑架的强迫方式,从挪威一个基于当代文明的都市化社会,遣送回至那个依然是父权专制与压制个性欲望和文化保守的前现代社会之中。由此,在跨文化的语境之中,主人公妮莎的命运也由此发生突转,甚至遭到意想不到的人性侮辱……
影片在类型题材与批判视点的建构层面,与2010年的一部,以描写土耳其新一代移民的德国电影《当我们离去》(Die Fremde)具有一定的相似性,都是以新一代欧洲移民及其子女为主要表现对象的一类作品。在此文化语境之中,女性的性别意识得以重构,自由的情感意识与个体欲望获得了得以释放的有效空间,而移民原有民族文化传统中基于男性的权力地位与心理优势逐渐失落,与此同时,这类影片在不同的层面,也折射出在两种不同文化形态中新一代移民主体身份认同的匮乏,以及情感疏离化的现实存在状态等等。因此,在类别所属层面,此类作品可以称之为是“新移民电影”。而最早的移民电影,实际上可追溯之1917年卓别林的《移民》……
就影片的整体叙事而言,虽然,对于父母这两个角色的塑造在基于“人言”的心理压力与自身态度的转变层面铺垫相对不足,导致强迫遣送这一动机行为较为突兀。但整体叙事进程的不稳定性,则始终建构在女主人公的内心冲突与对人性欲望和情感自由的大胆追求层面,值得肯定。并且,一些情节的设置也极具张力,父亲在犹如女巫般的姑姑的家中,在众亲戚面前对女主人公的一口唾弃的唾沫,彻底葬送了这个女孩的人格尊严与对家庭和父母的最后一线期待。而试图逼迫女儿跳入悬崖这一情节的设置,也最终粉碎了女主人公对于亲情的最后一丝眷恋,由此也有效建构起观众基于同情认同的一种情感体验。
影片的结局,女主人公最终选择了出逃,显而易见,这一行为所蕴含着的是一种对未来的希望,一种对原有民族文化传统与个体宿命的“背叛”与抗争。但是,在另一方面,需要指出的是,在文本的价值预设与视点建构层面,影片《人言可畏》无疑是蕴含着一种欧洲中心主义的文化视点,以及将欧洲之外的其他文化视为他者的一种俯视姿态,这种文化视点与文化姿态对于大多不了解巴基斯坦等地区的民族文化传统与民族性的观众而言,显然在认知与价值评判层面具有某种导向性。
如标题,适合用来打发时间。
因为剧名缘故,所以点开才发现是以前喜欢的一部小说改编。坦白说最一开始意识到这一点时是有意外之喜的,但编剧很快给了我当头一棒,女主人设变动非常大,远不如原著中出彩,包括后期一些人物的转变,与女二的对峙等刻画都或许淡薄,甚至不怎么合乎逻辑。
但总体来说这部剧还是
如标题,适合用来打发时间。
因为剧名缘故,所以点开才发现是以前喜欢的一部小说改编。坦白说最一开始意识到这一点时是有意外之喜的,但编剧很快给了我当头一棒,女主人设变动非常大,远不如原著中出彩,包括后期一些人物的转变,与女二的对峙等刻画都或许淡薄,甚至不怎么合乎逻辑。
但总体来说这部剧还是值得看一下的,孔雪儿的演技有些出乎意料,以前只知道她会跳舞,没想到演戏也还不错。这里的还不错并不是说有多么好,而且在剧里不违和,让人看得很舒服。
同理,虽然处于一种原著心理,我对女二总是怀有一种微妙的心理,但是演员本身演绎的也能让我看进去,整体不脱戏就是我对这部剧最大的感受啦。其他演员就不一一说了,二夫人那段自剖演得我很不错。主要是这么多人看之前我只认识孔雪儿。
看完以后特意去搜了男二的演员,我真的从小说开始就喜欢杰克,杰克的人设真的太苏了。
剧情,欸这个剧情,剧情最大的问题就是前后的割裂感。以女二线为例,女二最后选择为爱留在游戏是我万万没有想到的??总而言之,无论女主或女二的成长线刻画都有很大问题,结尾回到现代的那一段就像是故事还没讲完就戛然而止,感觉还有很多东西还没交代。
如坐针毡,如芒刺背,如鲠在喉。据说每个故事都有原型,但为什么偏要用这么生硬的台词和表演,来强行让人感动?话说,如果真实的案例,真的很感动,平凡而伟大的人,但如果好好叙事,让观众自己去体会那些强行加进去的对白,该有多好!!!可惜,导演怕观众领悟不到,演员怕自己不够感染力,所以感觉自己观影的过程像是被迫!!!
如坐针毡,如芒刺背,如鲠在喉。据说每个故事都有原型,但为什么偏要用这么生硬的台词和表演,来强行让人感动?话说,如果真实的案例,真的很感动,平凡而伟大的人,但如果好好叙事,让观众自己去体会那些强行加进去的对白,该有多好!!!可惜,导演怕观众领悟不到,演员怕自己不够感染力,所以感觉自己观影的过程像是被迫!!!
开头便感觉挺一般的,大概20分钟过后殡仪馆转移尸体一场戏又一度以为这是部喜剧片,后来又拉回正轨但又穿插的不合时宜的喜剧,导演访谈时候提到自认为这是在拍黑色幽默(包括提到最后没力气了怎么办,就互相咬吧)。很多部分节奏感也掌握得不好,最后的室内武打看得满无聊,看到最后都累了,导演解释说是跟动作指导讨论后决定要呈现痛,而非美。王千源还是适合演坏人啊,这部里也比较出彩,起码比绣春刀和夜色撩人里的正派
开头便感觉挺一般的,大概20分钟过后殡仪馆转移尸体一场戏又一度以为这是部喜剧片,后来又拉回正轨但又穿插的不合时宜的喜剧,导演访谈时候提到自认为这是在拍黑色幽默(包括提到最后没力气了怎么办,就互相咬吧)。很多部分节奏感也掌握得不好,最后的室内武打看得满无聊,看到最后都累了,导演解释说是跟动作指导讨论后决定要呈现痛,而非美。王千源还是适合演坏人啊,这部里也比较出彩,起码比绣春刀和夜色撩人里的正派强多了。郭富城真人很逗比,俩人在一起也很基,据说很多戏都是俩人即兴出来的结果(比如爆炸坠湖前的戏)。余皑磊最近真的是很出彩,大爱!一个提问的观众提到王千源有些像这个杀手不太冷里的加里奥德曼,有点儿意思。