这篇影评可能有剧透 记得小时候我看的第一部偶像剧名叫“微笑百事达”，张栋梁和王心凌主演的。当时11岁的我看得如醉如痴（暴露年龄了）。还记得当时有天我爸看到张栋梁在剧中的角色的时候，不屑的说了句“哼，这男的像个二倚子（形容男人娘炮）” 哈哈哈 多年后我偶然看到这部剧，觉得似乎我爸说...  (展开)

这篇影评可能有剧透 (一)场景：瑕不掩瑜 单从场景来看，有很多震撼人心的画面，比如厚重的灰蓝色海面上、岩石嶙峋的海岛像一只易碎的贝壳漂浮着，加上巨响的雷声雨声，让人感觉：自然的力量真是具有毁灭性的。 但是，有一些镜头过于刻意，比如给军舰洒上金辉、给剪脐带以慢镜头、给仕花的腿伤加上...  (展开)

相遇不睦到相互信任同行，雁回和天曜就是一对不打不相识的江湖侠侣。这部剧说是仙侠，真的更有武侠的感觉，有种早期古装剧的感觉。 心脉天生残缺的少女，被女人骗得啥都不剩的单纯灵龙，一个只想好好活着咸鱼过日子，一个只想找回身体重活一次。带着目的地接近雁回，没想到最后...  (展开)

三八线也算是话题作了，最近终于上映，但是因为很多原因大陆找不到网络片源，我是在youtube看的，今天上传到31集还是32集。

下面讲一下自己的一些看法，夹杂着一些背景知识，不喜勿喷。

1，全片三个中心任务三条线，战士长顺，汽车兵金旺，医疗兵常芳，其中长顺戏份最多，金旺算副线，常芳算爱情戏，也有部分背景夹杂。

2，长顺和常芳的爱情戏在朝鲜战争的背景下显得有点突兀，幸好篇幅不算太大，算是加强人物形象。另外和爱情戏也挺有意思，栓子喜欢长顺的妹妹长青，长青喜欢指导员，指导员和护士长两情相悦，拍得很有节奏，丰富了人物形象，也不至于太过抢戏。

3，张国强的形象演一个东北出身的渔猎户新战士很形象，就是形象“太好了”，简直一眼看去就是妥妥的有前途的大好青年，像基层军官干部而不像新兵，不过主角嘛。。。

4，前12集讲的是长顺的成长，战役原形应该是长津湖追击战和松骨峰战役，这两场战役在朝鲜战争前期都是值得大书特书的，剧情中内容有所简略，可以理解。

5，剧中对当时志愿军的描写，一点都不夸张，甚至可以说是收敛了很多，当时战况之惨烈远比剧中描写的严重，可以参考两部纪录片，B站有。
血与雪——长津湖战役全纪录 http://www.bilibili.com/video/av2169816/
铁在烧 http://www.bilibili.com/video/av3454042/

6，因为天气恶劣，装备落后，志愿军在执行任务中成建制，保持战斗队形冻死在阵地上，这不仅仅是长津湖才有，几次战役一直都有。志愿军英烈千古。

7，剧中对志愿军步兵战术有所还原，首先人海战术这种污蔑志愿军的说法可以歇歇了，剧中对三三制，小队穿插夜袭，步羌轮流射击保持火力等等细节描写都有还原。武器还原也不错，比一些胡乱使用道具的抗日神剧强多了。

8，常芳的戏份里有一段对美军战俘黑人白人等级差异的描写，事实上当时美军等级差异很严重，黑人受歧视是社会现象，甚至在志愿军战俘营里都有表现，比如白人士兵拒绝和黑人士兵一起住，还有一个真实的案例是，一个黑人士兵战俘把同房的白人给活活掐死，把一个成年人掐死是很难的，可以想象当年这个问题的严重。

9，美军的空袭很厉害，对志愿军后勤补给影响很大，间接影响了前线的战斗。汽车兵损失是很惨重的，从东北出发的志愿军后勤汽车部队存活率甚至只有两成。

10，长顺是主角，但是全剧的灵魂绝对是指导员，甚至比连长更重要。有文化，形象好，战术素养好，思想水平高，关心士兵，指导员绝对是好男人中的好男人。至于连长和指导员表现的太基，这个就是编剧的问题了。。。

11，南韩军的朴少校好帅，形象也很丰满，算是比较正面的反派人物了，知道为什么而战，关心下属，有头脑有能力，可惜在当时大环境下注定悲剧。

12，萨苏采访志愿军老兵的文章中有一个细节，签署停战协定后未生效前，志愿军在停战时间前半小时（还是十几分钟内），蓄意攻击对面美军阵地，把之前几个月囤积的炮弹全部打了过去，美军猝不及防，根本没还手，因为有的老兵回忆当时直接出来站在外面看我军的炮火攻击。攻击停止时，停战时间也到了。结合中国自1848年以来的百年颓势，这次炮战的意义非凡。我是很希望电视剧结局能拍这段的。

--5.6更新--

13，很多人一直在讨论朝鲜战争，为什么要打云云，我觉得答案几十年前就很明确了，参见魏巍那篇《谁是最可爱的人》即可。
“拿吃雪来说吧。我在这里吃雪，正是为了我们祖国的人民不吃雪。他们可以坐在挺豁亮的屋子里，泡上一壶茶，守住个小火炉子，想吃点什么，就做点什么。”
志愿军英烈千古。

14，朝鲜孤儿
我党我军的纪律很严格，有老战士回忆当年收养了一个朝鲜孤儿，战后回国却不能带回去，留在朝鲜，几十年回朝鲜也找不到，成为老人心中的最大遗憾。这位老人当年还是一级战斗英雄，七几年回朝鲜受到金日成接见的。
  
15，志愿军战士和朝鲜姑娘
当年朝鲜北部很多地方全村没有一个男丁，要么死了要么上前线了，整个村子的寡妇和小姑娘，驻扎的志愿军战士，大国战士气质好，有文化，思想觉悟高，整天帮着村民干活，嘘寒问暖，就有了不少整村的寡妇小姑娘强迫志愿军战士做羞羞的事情的案例……基本上就是现在韩粉小姑娘见到欧巴的感觉。但这个是我军纪律严格禁止的，很多战士干部都受到了严格的处分。有一个排长和一个当地姑娘基本是两情相悦，本来是可以成为佳话的，但是严格处理，被枪毙了。二十年后解放军去北越支援，碰到北越人民军军官炫耀自己的老婆，二老婆，小老婆，三老婆，大惊失色，“共产党的干部有这作风的？”其实当时北越也是类似，长年战乱导致女多男少，类似事情不少见。所以说军队和军队之间战斗力和素质有差异是有原因的……

16，“祖国需要你的胃”
林虎将军在朝鲜战争时期是战斗机飞行员，他是中俄混血，白皮肤蓝眼睛。苏联顾问第一次见到他，看见一个苏联人在和场兵打闹，过去严厉呵斥，结果发现对方根本听不懂俄语，才发现是个中国人。苏联人为了表达歉意，请林虎去吃了一餐家乡风味，结果林虎对大列巴和俄罗斯红菜汤很不感冒，反而请苏联人吃了一次山东凉粉（林虎是山东人），令苏联顾问们印象深刻，从此林虎将军有了一个“凉粉斯基-凉粉诺维奇”的外号，一直叫了几十年。

一次出击，林虎的飞机被击落，本人被朝鲜村民发现。因为语言不通，被当作美国飞行员捆了起来。后来被赶到的苏联人解救，然后发现抓他的朝鲜人发现自己抓了个苏联飞行员，冰天雪地跪在地上赤裸上身，在负荆请罪。有一个细节，处于一些理由，苏联人并没有透露他的中国身份。

苏联解体后，林虎将军任空军副司令员，主管和俄罗斯的苏-27战斗机交易。苏联有一个习惯，在外交场合，正式会议前习惯现在酒场上压倒对方，增加自己的气势，这方面三哥深受其害。。。林虎将军派了一个“瘦的跟竹竿似的”（俄罗斯人原话）的穿大校制服的军人去拼酒，喝的是伏特加和啤酒混合的“约尔什”，把对方一堆将军全部喝翻，气势自然就没了。后来发现这位“约尔什”并不是空军军官，而是后勤的，以千杯不醉出名。几年后中俄交易现代级，俄罗斯人惊讶的发现此公换了一身海军制服又来了。。。

先写这一些，有兴趣继续写。

      刚刚才看了最佳嫌疑人这部影片，由感而发。
      
     真正的s就是林以泰
     
 一、影片为何取名为《最佳嫌疑人》
        最佳嫌疑人这部影片之所以叫这个名字是因为影片点出里面的很多人都有可能是s，开篇不久老宋将10万给了林，林说:你哪来那么多钱？这一句话是重点，这让观影的人想到是否是老宋卖了配方得到的钱。之后便是林发现阮大致秘密窃取的配方，阮又成了另一个嫌疑人。再是后来56′52″的时候安琪儿掉手机的那一幕，与之前林捡到电话卡相照应，此时安又成了嫌疑人。还有就是电影里有很多地方描写了阮的老婆就是嫌疑人。但事实真正的s便是林以泰。下面我来分析梳理一下剧情。
    
二、解析:林以泰为何就是S
       电影以梦境及其现实的真真假假来展开了整个电影的内容。
让我们来分析几个重要的线索，电影前边出现林在储物柜储藏东西并教老人使用储物柜的镜头为真实发生的。事实上这里还有一个潜藏时间镜头没有表现出来，也就是林把配方放入了柜子里。再就是之前第一个林去医务室的镜头也是真实发生的(此时医生穿着白色的衣服)，他让医生10分钟后叫醒他，他先睡一会。这时梦境便开始了，这是一个梦中梦，后来有人喊他开会，他醒来接着发生的一系列事情都是在梦境里，事实上他并没有醒。梦境里他是一个正义的人阻止别人卖掉配方查明真相等等，与现实的他完全相悖，此处体现了林在卖掉药方之前良心的痛苦挣扎。怎么说明这一切是梦境呢，片尾又再一次出现了林在医务室睡觉的场景，林听到有人叫他开会他醒了过来，这会儿才是他真的醒了(医生此时穿的是灰色的衣服而不是白色并说今天是周六开什么会)说明他已经睡了一天，不只5～10分钟。之前所有发生的一切都是梦境。最后林发消息给梅川说取消交易，是因为林被梦境里发生的似梦非梦的事情所感悟，最终放弃交易。这时你肯定会问那林从安琪儿那里拿走的钱是怎么回事。让我们来回顾一下7′40″左右，那里出现了梅川与日本老板对话的场景，实验室说配方是真的，此时梅川提到了S先生，这里是真实发生了的。这里只是之前林卖给日本的一小部分配方，梅川给了一部分定金给他，决定真正交易。定金是通过安琪儿的车给的林(林事先在安的车内安装了摄像头)。林从安琪儿的后备箱里拿走行李和钱，以及和安分手(安是林的情人，剧中安和阮有一腿只是林梦里面的事)。那林又是怎么把之前的一部分配方给梅川的呢，这就要说到他梦里真实发生的事了，有这么一幕——林说:要是我会怎么交易呢，此时梦境中出现了一个小孩给梅川开箱的票(这是真实发生过的)此时林出现了，他老婆知道了林的诡计，提出跟林离婚(真实)。
那林的配方又是从哪里来的呢，这就得回忆电影开始的时候林潜入阮办公室的事情了，这里有真有假，发现阮盗取了配方(真)，捡到卡(假)，梦中故事就从卡开始了，卡为什么在鞋底捡到呢，这是因为他现实中把卡藏在了鞋里(有那么一幕)，以此说明万事万物都是具有联系的。(说明影片逻辑很紧密，环环相扣)。所以一切剧情都明了了，从而得知林就是S.
      
三、解析:林以泰梦中难以理解的部分
       在林的梦里阮以及阮老婆才是s。为什么后来文件带里并不是配方而是恐吓照片呢？为什么真正的配方又在阮老婆手中呢？——阮存东西时林借机上前移花接木将自己票跟阮换掉了(现实生活中林的票的储存柜是存了配方的)，再是阮的老婆将票(此时票实际是林的)拿走，自己到储存柜把配方取走放入事先准备好的恐吓照片(因为她知道她老公勾三搭四，所以出现了她跟踪安以及她绑架梅川)剧情环环紧扣。
       
       总而言之就是林在交易前做了一个梦中梦，梦里梦到了真实发生过的事，但林在梦里却是迷失的。梦与现实紧密连接。
       
       说了这么多，我想大家应该都懂了吧。呼～好冗长，希望大家耐心看完，一切问题就迎刃而解了！

就电影来说，使观众产生心理活动的手段是光波和声波，而心理学表现在电影里就是立体幻觉和运动幻觉。电影银幕上出现的光影和声音正是在摹拟的人感觉。电影给予观众的光波声波的刺激不是对当前直接作用的事物的反映，而是诉诸于观众记忆储备中的经验，也就是通过刺激观众的视听感觉来调动在他记忆中由平在生活中通过感觉而积累和归纳出来的知觉、认识和思想，从而达到理解。甚至可以说，从卢米埃尔兄弟开始，一切的电影都是心理电影。声光影的亿万种结合，无一不是在引导观者的认知过程。

苏珊?桑塔格在《论摄影》中提出：“接受相机拍摄下来的事物是一种了解世界的方式，但这恰好与认识世界相对立，因为对世界的认识是从拒绝接受世界的表象开始的。产生认识的一切可能性都以说‘不’的勇气和能力为根源。”这个新锐得令人生畏的女学者，毫不留情的指出“人类无可救赎地留在柏拉图的洞穴里，老习惯未改，依然在并非真实本身而仅是真实的影像中陶醉。”柏拉图的“洞穴之影”借苏格拉底与格劳孔的对话，隐喻了这么一个事实：人们都生活在一个约定俗成的观念的“洞穴”之中，所信奉不移的信念和理想原本仅仅属于“真理”的幻想而已。柏拉图表现出了对主体感觉的怀疑，认为所有的知识的起点的感觉是不可靠的，必然决定赖以行事的知识不可靠。因此，每一个存在都不同场合，不同程度地充当了“洞穴囚徒”的角色，换言之，在某种意义上，我们都会程度不同的受到“洞穴假象”的袭扰和欺骗。

各个艺术形式都早已开始探讨我们所生存的客观世界与我们的认知之间的哲学关系，而《穆赫兰道》便是这样一部电影——质疑影像的真实与认知的真实，对认知的可能性说“不”的电影。姜文在谈及《太阳照常升起》时提到了“开放式电影”的理念，即在有限的时间长度、手法使用的限制内，将影视艺术从讲故事者变为引导者，从而给观者提供自己想象与发展的开放空间。在这一方面，《穆赫兰道》也是很出色的代表。

让我们开始对《穆赫兰道》的解析之行。首先强烈的建议，如果你没有看过这部电影，最好不要去看下面的内容。这只是一个从弗洛伊德的理论角度对《穆赫兰道》中梦作用的分析。过早的接受一个观点，会让你丧失整个电影其他丰富的可能性。

《穆赫兰道》的叙述分为两个部分，以影片约115’处，蓝色小盒子被打开为区分点。前半部遵循了一般的叙述模式，虽然略有凌乱但比较容易看懂——故事的主线是青年演员Betty，她为了追寻演艺梦想来到了好莱坞，遇到了因为车祸而失忆的女子Rita（来自电影演员Rita Hayworth，这个名字的意义将在后面被提及）。Betty 与Rita 开始了寻找记忆的旅程。她们唯一的线索是前一天的车祸和Rita 偶然想起的一个名字——Diane。最终，两人在Diane 的住处发现了一具腐烂的女尸，并在极度的惊恐中开始了同性恋的关系。前115分钟还夹杂了其他故事——一个男人被墙后的魔鬼吓昏，一个笨手笨脚的杀手干了一票笨手笨脚的买卖（杀死目标但是接连被目击者看到，不得以灭口），以及导演Adam Kesher 的倒霉经历——新片女主角被资方敲定，自己因为反抗被整得一无所有，最后不得不妥协。

影片95’到115’是两个部分之间的过渡。故事开始走向古怪和荒谬，暗示了信息的不真实性。115’之后，叙述开始转向混乱（很多人也就此放弃了这部影片，认为其不知所云）。Betty 的名字变成了Diane，而Rita 则变成了Camilla。唯一继承的线索是两人的同性恋关系，但明显Camilla 抛弃了Diane 并与Adam Kesher 走到了一起。Diane 濒临崩溃之时，找到了杀手（就是第一段中那个笨蛋杀手）要求他杀死Camilla。最终，Diane 在枪声中结束了自己的生命。

简略的剧情介绍当然不足以说明电影的精彩。这个包含了梦境与现实复杂关系的故事，可以很精确的嵌套在弗洛伊德梦的解析理论中。

弗洛伊德在其著作《释梦》第四章“梦的化妆”中提到了一个重要的概念，即“摹仿作用（identification）”。在《释梦》提供的病例中，弗洛伊德一个女子在自己的梦中将自己的形象与一位女友“等同起来”，梦就获得了一种全新而合理的解释。在这名女子的梦境中，既出现了自己的主观意志，同时也整合了部分自己女友的主观意志。她梦到想去商店买一些熏鲑鱼举行晚宴，却恰好赶上商店关门。打电话叫外卖又碰到了电话故障。这既体现了做梦者作为自己主观的愿望，即不想让女友有勾引自己丈夫的机会，同时女友“想变得丰满些”这个欲望未得到满足内化为做梦者自己的欲望。“它不过是用自己代替了女友的位置，或者我们可以说，她把自己与她的女友‘等同起来’。”弗洛伊德的观点通俗的来讲，即在梦中，作为做梦者意识主体的并不一定是做梦者本身，而是潜意识里对多种意向整合的结果。梦中之自我并非真的自我，而是潜意识里为了满足欲望而构筑的虚拟人格。

晦涩的理论总是难于理解，让我们回到《穆赫兰道》的剧情中。我们看到，影片开头（4’）处的车祸，和128’的Diane 赴宴的桥段一模一样。Diane 和 Rita 的台词皆为” What are you doing? We don’t stop here.” 两次发生在Mulholland Drive 上的相同段落，是本片最明显的暗示。Diane （即前面的Betty）与Camilla （Rita）的角色进行了某种程度的互换。115’之后的情节来自于现实，而之前的一切部分都是Diane 所作的一个梦。

当然就此妄下结论未免过于牵强，需要相关的镜头以佐证。2’处有一段怪异的镜头——来回晃荡的摇镜，粗重的女子喘息，最后镜头栽在了枕头上——这正是已经得知Camilla 死讯后的Diane 睡着时的情境。而后面的截止115’前的一切故事，都是这一夜Diane 所做的梦。另一个例子来自道具的使用。即Diane 所居住的房间就是梦境中Betty 和Rita 找到腐尸的房间。Diane 知道Camilla 之死是自己一手导致，因此在梦中虚构了这样的情节。推敲细节并不是本文的目的，因此其他的证据不再详述，你可以在观看的过程中慢慢寻找。

“摹仿作用” 即identification 是揭开这个梦境的蓝钥匙。Diane 的梦境中混杂了各种复杂的因素——爱、恨、自卑、冲动、后悔、理想主义、嫉妒、内疚等。这些因素混合而成了梦境中的各个人物形象。

首先，爱以及由爱生恨。这是Diane 杀死Camllia 的原因。Camilla 与她是同性恋伙伴，也是一起在好莱坞闯荡的朋友。但是Camilla 迅速走向了成功，并与导演Adam Kesher 定婚。Diane 希望保持关系但遭到拒绝（122’）。Diane 威胁她，但是Camilla 不以为意。Diane 终于雇用杀手杀死了Camilla。在梦中，Diane 希望Camilla 永远和自己在一起，于是安排了梦中的Camilla 在穆赫兰道的车祸中失去了记忆。很明显的是，115’之前的部分，Rita 一直是依赖着Betty 的，Betty 处于强势地位，Rita 则处处需要她的帮助、保护与安慰。这就是摹仿作用最明显的体现——Betty 是Diane 的理想化自我，整合了Camilla 的一部分特质——优秀（从她出色的演技可以看出）、自信、从容不迫等等。Diane 在与Camilla 的关系中沿袭了一贯的自卑感，这让她在梦中把自己和强大的Camilla 整合以求得满足。值得一提的是，梦中的Camilla 给自己起了个名字叫Rita，来自于好莱坞著名影星Rita Hayworth。而这个影星饰演最多的角色皆为蛇蝎美人类型。由此可见Diane 对于Camilla 给予她的巨大伤害耿耿于怀。

其次，理想与现实的矛盾。影片开头的剪影舞蹈是Diane 曾经脱颖而出的表演（后面我们知道这是一种叫jitterbug 的舞蹈，是加拿大以及美国北部的舞蹈）。这样的成就使Diane 对自己的演艺生涯充满了理想。但是来到好莱坞后，一次次落选与失败让她渐渐濒于崩溃，又陷入了与Camilla 的同性恋情中不能自拔。所以梦中的Betty 具有了Diane 不具备的优秀条件——有一个生活在好莱坞的姨母留给她房产，并拥有出色的演技（很可能Diane 的演技也不错，但是残酷的挑选和一系列暗示中提到的暗箱操作让她永无出头之日）。Diane 深知自己犯了错，于是将真正的亲戚，也就是抚养自己长大的姨父姨母在梦中变成了同行的陌生人，这样他们就不会为自己犯下的罪行而伤心。影片最后，Diane 开枪自杀前的幻想，就是面目狰狞的姨父母。Diane 无法面对社会和亲情的压力，最终自己走向了死亡。在这里，摹仿作用的体现在于姨父母的角色转换。

另外，冲动与悔恨。Diane 一时的感情冲动，雇用了杀手杀死了Camilla。梦中她当然希望这一切都没发生过。于是自己雇用的杀手变成一个极笨的笨蛋，毛手毛脚地连杀三人才得以脱身。而杀手的同伙，那个云奇餐厅后墙的面目狰狞的乞丐，则是Diane 梦中最为恐怖的东西。是他告诉了Diane Camilla 的死讯，很可能还给了她一些证据（残骸或者死尸的照片？），装在蓝色的盒子里。Diane 将这名乞丐想成了一个魔鬼一样的存在，并将那天一个路边的男人吓晕。可惜Diane 的愿望没能实现——杀手干净利索的杀了Camilla。而蓝色盒子，则是一个类似薛定谔的猫的假设性存在——它在打开之前，里面有什么都不会确定。而当它打开时，一切的幻想和可能性都转变（量子物理则称之为“坍缩”）为唯一现实。这也是为什么蓝色盒子打开，梦境就结束的原因。Diane 意识到了Camilla 的死已是事实，她的所有希望都已破灭，最终在臆想中结束了自己的生命。

95’到115’中间的部分在一个歌剧院中进行。主持人不断高喊No hay banda!（没有乐队）It is an illusion. 仿佛带有中世纪宗教色彩的表演。众所周知，美国是一个”A Nation under God”，即大部分人为信教者。而基督教的教义则是众多人基础价值观的重要部分。在Diane 梦中出现的宗教场面，可以理解为她心中宗教道德底线对于自己所犯罪孽的审判。在弗洛伊德的意识理论中，此场景可解释为“检查作用”。无意识的欲望在梦境中逃过检查作用，让我们看到了前面Diane 的幻想与梦。而在梦的结尾，也就是Diane 逐渐清醒的时候，检查作用开始了对潜意识的压抑，不断告诉意识本身“这是一个幻觉，一切都是幻觉”。

与精神分析理论无关的一点，对于“造梦”的讽刺是《穆赫兰道》最大的主题。影片暗示性的描写了许多电影圈的黑暗——资方的恶意操控、霸道的权钱交易、不公平的甄选机制等等。这类的问题在Diane 的梦境中亦有体现。演员处于整个运作机制的最下层，在商业上也处于被动地位。成功要依附于人，又会伤害于人。同时在演戏的过程中，人格的分裂也是痛苦的。Diane 的扮演者Naomi在一次访问中透露她在拍这部片子时一度想放弃，心情沮丧，甚至一度萌发开车到穆赫兰道自杀的念头。她曾几次提到导演David Lynch在"exploring my dark side"。

对于电影的分析到此为止。这些苍白的文字是绝对无法概括这部伟大电影的内涵，只是一种利用古典精神分析理论，对于这个故事一次简单而粗浅的探索。领略它更深刻的意义，请你打开DVD机，和David Lynch 一起在穆赫兰道上重温Diane 的噩梦。虽然这肯定不是一次愉快的过程，但你必定会有所收获。

参考资料：
《释梦》，弗洛伊德著，孙名之译，商务印书馆。
《论摄影》，苏珊?桑塔格著，黄灿然译，上海译文出版社。
一些网络上的评论。

穆赫兰道 影迷讨论网站 LOST ON MULHOLLAND DRIVE
http://www.mulholland-drive.net/

这篇影评可能有剧透 我是在爷爷去世之后发现的这部电影，虽然剧情和我们家不同，但总有些相似。 去世后，大家相聚在一起，那种陌生而尴尬的感觉，大家都在思考如何让活下去的人——奶奶去哪里生活，电影中奶奶患了老年痴呆症，谁也不认识连自己上厕所都无法做到，但最后却在送爷爷的最后一程大喊出...  (展开)

       一、跟着妈妈断断续续看完了，家里是网络电视，妈妈每天都是吃饭以及吃饭之后开始看，极其影响我的食欲。
       二、整个电视剧的三观都是崩塌的，男权社会对女性的压抑与批判在此电视剧中表现得淋漓尽致。站在世界中心呼唤女人就应该牺牲与奉献，我从中只看见了吃人二字，有毒。（友情提示：以下有剧情）



       着重评论一下最让恶心的两个人：直男癌唐键、渣男菜有言。
       先说菜有言吧，电视剧极力把他塑造成一个老实，本分的滥好人。我不是很懂，滥好人的业务已经做到这么宽广的市场了？假结婚这件事有多瞎就不提了。说句实话，在他和现女友还没有结婚的前提下，追求真爱，他只在道德上有污点，但他有这个权利，毕竟婚姻是一个互相选择的事情。菜有言帮助女神（一个类似于前女友的角色）的时候他是一个滥好人，到他喜欢上女神的时候他还只是一个渣男，在他明知道自己已经完全爱上女神了还在准备和现女友的婚姻的时候，他就变成人渣了。
       在婚姻事实之前，单身的时候喜欢一个人没有错，非单身的时候追求真爱也没有错，错在他吃着碗里的瞧着锅里的，拖着两个女人的时间和感情。你要是喜欢上别人了你大大方方的说，我还敬你是一条汉子。但是你躺在我的床上，心里脑补的是其他女人那就太可怕了。精神都出轨了还在跟现女友筹备结婚，感情你是在施舍你的爱心？如果真心爱过现女友请放她一条生路好吗，她还什么都不知道地在迁就迎合你呢。
       这段纠葛的感情中，菜有言有错，在喜欢上别人之后就应该跟现女友断得干干净净，不再继续耽搁她。王珂有错，既然把小荣当朋友就不应该跟菜有言暧昧。王珂妈也有错，希望女儿幸福人之常情，但这种幸福不应该是抢别人的，况且这叫恩将仇报。唯一一个无辜的人是小容，愿意让男朋友和人假结婚帮助别人，是常人没有的大度。男友迟迟不离婚，自己被指点成第三者，改变自己迁就男友，男友精神出轨拖着她去结婚的时候捅她一刀，男友抛弃自己和女神过上了幸福快乐的日子。一个大写的呵呵。
      正经来说，郭涛是真的把唐键的懦弱、自卑、心理变态演得挺到位。演技是值得肯定的，可惜这脑残剧三观不正被我变成了给妈妈洗脑男女不平等并科普“直男癌”定义的典型。上一个让我对演员演反派演得淋漓精致以至于对演员本身产生怀疑的还是冯远征老师。服，我服。
      唐键这个人，怎么说呢，一句话概括就是：全世界都对不起他，特别是他老婆。生活这么不如意，一定是上帝的错。（手动微笑）
      直男癌晚期，没救，吃药也没救，林筱最后去了非洲，可能是心里住了一个拯救世界的圣母吧。（手动微笑）
      妻子生产，不感念妻子的辛苦反而被吓得心理ED了。excuse me？我能坐在产房吃饭（手动微笑），没点屁用。
      永远都是林筱放下架子在哄他，有事儿没事儿就回“娘家”。自己宁愿死都不愿意和媳妇进行沟通，天天愤世嫉俗媳妇不理解自己，他需要的不是一个媳妇而是暮光之城的嫩牛五方。这种全世界都对不起他的“任性”，可能是心理住了一个小公举吧。
      极度大男子主义导致的极度自卑以至于心理扭曲，也是把我看醉了。牺牲牺牲，他心里永远都是一个自己无私奉献，默默牺牲的烈士形象。一个人把自己对自己家庭的奉献不看做理所当然，不认为快乐，全然都是血和泪的牺牲的时候，家不再是他的家，而是他的牢笼。管内管外都是一样的付出，家庭劳动也是有产值的。他无法肯定这种产值，感受不到家庭生活的快乐。永远压抑地活在自己的世界里（不与外界沟通），活在别人的目光下（无事业的自卑）。这一点最突出的表现就在找王珂辞职的地方。秦晓月的人渣前夫在办公室泼了他一杯咖啡，啊！简直宁愿去死！为什么辞职，因为他永远为别人而活，他觉得自己丢脸了，待不下去了。为什么不讲出来秦晓月的故事，秦晓月前夫是个混蛋，自己是正义光荣的。因为他活在自己的世界里，永远在孤芳自赏，带着不与世俗同流合污的矜持与清高。我不需要解释，为什么你们都不理解我！你们看不懂我一定是你们傻逼！还是那句话，他需要的不是一个嫩牛五方，而是全世界都是嫩牛五方。
      瓜田不纳履，李下不整冠。他和秦晓月之间并没有他自己觉得的那么清白。唐键和秦晓月在某种层面上是有一种默契的，而这种默契已经超越了朋友之间应有的距离。秦晓月婚姻不幸福，唐键是她能抓住的一根救命稻草。唐键的存在对于她来说不仅仅是一个能帮忙的朋友，更多是一个耐心的倾听者，爱情梦想的寄托，对幸福的幻想的归宿。唐键知道吗？他太知道，太明白了。秦晓月全身心地依赖他，但他只要是对秦晓月就忙前忙后，殷勤备至，和他对自己的家庭和老婆简直是两幅面孔，为什么。因为走到了这个地步更多的已经是他需要秦晓月了。秦晓月简直是他生命中的天使与曙光，拥有着他梦想中的女性拥有的所有优点。她崇拜他，依赖他，肯定了他的价值。他无法从自己生命中得到的自我实现全部从秦晓月身上得到了，他极度自卑导致的心理扭曲在秦晓月身上都宣泄出来了。是他需要秦晓月而不是秦晓月需要他，所以秦晓月比他媳妇重要，比他孩子重要，不能假手于人，只能亲自动手。
      不过他做得最令人咋舌的技能还是双标，少一点真诚，多一些套路，双标技能得点到max。他能非常理直气壮地进行所有的双重标准的活动，并产生自己伟光正的心理活动是非常令人惊叹的（当了婊子还要立牌坊）。自己不去工作，是媳妇对自己无耻的压榨，是自己血与泪的伟大牺牲；同样的事要是发生在他媳妇身上他就会觉得理所当然了。好心帮他介绍工作他愤怒了，你不尊重我！最开始的50W投资不也没告诉林筱吗，是，就你最尊重人。自己和秦晓月简直就是24小时不停歇要在一起的节奏了；媳妇扶一个醉酒的同事，他就出离愤怒了，我是正义的！你们是奸夫淫妇！“她一心扑在工作上！”是恨着牙的喊出来的，自己却为了工作去了非洲。“我去非洲是正义的实现自我，你凭什么一心扑在工作上！你心里根本没有这个家！”诸如此类，不胜枚举的双标玩儿得还是挺6的。
      这种人也有媳妇，真是日了狗。A女只能配D男，现实生活真残酷。唐键是一步一步走向心里变态的，这种扭曲在最后得到了升华：“你跪下求我，说我错了，求我不要走。”每个人说的每一句话都是有心里诉求的，到了最后他大闹朋友的婚礼现场已经是他极度心理扭曲的爆发了。让林筱跪下是说着玩儿的吗，不是，是他的自卑心，虚荣心，自尊心已经膨胀到只有他的妻子跪下求他才能平息的地步了。吃相真难看，真尼玛low。
      走到这一步，谁都有错，林筱也有错。错在她太有主见，错在她太纵容母亲。唐键回归家庭不得不说确实是他对家庭的妥协，对她的妥协。但这件事应该是好好商量着做，而不是一方的妥协。林筱的母亲说了很多伤害唐键的话，这些话成为了唐键心理扭曲直接的导火索。上一辈不懂得家庭劳动的价值，但她不应该不懂。这种价值是客观存在并值得肯定的，她要么选择说服自己的母亲要么选择分开住，而不是放任自己的母亲言语伤害丈夫。纵然这样，唐键变态本质上也是自己的原因，不能怨社会。能娶到林筱这么能干懂事的妻子已经是上辈子拯救了世界。从物质和精神各方面林筱都几乎做到了她能做的最好。50万的煞笔认证费没有过度追究；能干懂事和家庭成员都保持这良好的互动关系；不因为自己是经济来源就摆架子；吵架永远都是她自己找原因低声下气道歉哄丈夫；意识到自己太专注工作能够承认错误及时修补自己和家庭和孩子之间的关系；丈夫和其他女人不清不楚还能理智地处理（平静地找秦晓月谈，让她对自己丈夫像对其他人一样，有什么事情找自己，自己愿意帮她最后接受了秦晓月的创可贴，这不是一般女人能做到的风光霁月）。这些都是唐键做不到的事情，可惜真女神心里住着个圣母，追到非洲去拯救世界了。
      PS1：唐键妈真心好，是个好婆婆，颠覆狗血婆媳剧的套路。这么好的妈带出了唐键，我怀疑是基因突变。
      PS2：自闭症管孕妇健身屁事，是是是，亡国都是女人的错。

之前看call me by your name，总觉得错过了最好的时候再去爱一个人，是世界上一种莫大的悲哀。故事到了film starts don't die in Liverpool却变得不一样了起来。爱一个人变得特别简单，从四目交汇的那一瞬开始，似乎就好像看到了一辈子。身份之外的东西，都显得特别渺小，名利...  (展开)

“龙生龙、凤生凤、老鼠的儿子会打洞”

这句古老的民间顺口溜，虽然之前被指责为旧社会的文化糟粕，现在看来怎么都像是警世恒言，对于过去、现在和未来都有着精准的预见性。这么些年，我们见多了老子是市长儿子是副县长、老子是董事长儿子是飙车党的鲜活事迹。

而同占有垄断资源特性的官二代、富二代相比，在艺术圈里，要想传帮带是一件比较困难的事情。大哥提携房祖名这么多年，也没见一部拿得出手的主演电影；国立老师费了那么多心血，张默至今能留给观众印象的估计只有《让子弹飞》里开膛破肚的六子。

像尼古拉斯凯奇这样身在科波拉家族，真是百年一遇般的可遇而不可求。很显然，威尔史密斯——从《当幸福来敲门》到《功夫梦》——想要试一试。

《重返地球》，一部科幻版的荒野求生。

《重返地球》，一部冒险版的父子情深。

这部无论是从剧情设定、视觉效果以及科幻概念而言都难觅新意的电影，打着威尔史密斯的旗号趁着《超人》之后《环太平洋》之前的空档，诓进一大票不明真相的群众，明亮的光影投射到幕布之上，威尔史密斯就差直接打出一行字幕：嘿，现在请看我儿子的个人汇报表演。

《重返地球》没头没尾的交代了一个未来世界的基础设定，接着就迫不及待进入到睡前老爸讲故事的家庭教育段落，儿子要学会战胜恐惧，老子要学会懂得放手，一唱一和一惊一乍间，父子团圆完美落幕。

也真难为了贾登史密斯，小小年纪一个人要在绿布前撑起100分钟的好莱坞电影。

更难为的是威尔史密斯，我不敢说他的哪部电影最给力劲爆过瘾，但可以肯定《重返地球》一定是他个人表演乏味到令人发指的作品，并且没有之一。

想对从《独立日》一路看过来的影帝说句真心话，你又不是煤老板，犯不着糟践自己的血汗钱，如果真想锻炼孩子，你就该拍拍他的肩膀对他说——

对不起，老子只能帮到这儿了~

一个情怀年代的终结。Kowalski就是我们，我们就是Kowalski。我阴差阳错买了第一本哈利波特，他阴差阳错把箱子提回家。我们从一开始用他的眼看这个魔法世界，进入无数种想入非非的可能性。一开始还睁大眼睛问自己这是不是梦，不想离开手挥魔杖的人一步，这个梦做着做着就信以为真。在雨中，脸朝上，告诉自己，just like wake up。
泪如雨下。
结尾的时候我在想，就像我永远不会觉得星际迷航好看，永远也不会因为他的开头曲响起而激动不已，永远也不会翻开旧漫威漫画，现在看这部电影的00后，甚至10后，也不能体会任何童年抱着哈利波特书数着自己还好没有11岁，或者，诶呀，可能他们入学年龄提高了吧，的人的心情。我哭了，眼睛疼。最后的笑，即使记忆全部消除，我不记得你，但看到你呀，我也发自内心的开心。
好想回到小学三年级那一天，在那个靠近海王星辰药店旁边的书摊上，用三本米老鼠杂志换了一本崭新的二手哈利波特与魔法石。那个书摊不见了，书摊书摊的主人也不见了，十年弹指一挥，我还是那个喜欢做梦喜欢看书看书会哭的孩子，我很高兴，我很喜欢这样的自己。
别给我希望，我不要记忆消除。