第一集让我有点想看下去的欲望，看完第二集决定不看了。最让我无法理解的是，女生的爹被青主踩死之前为什么没有人出手，踩死了道士就出手了，师侄也是为了不多生事端本来撇下道士走就可以了。可就成了最差的结果了。人也惹了，无辜的人也死了。最可恨的是说起被救那个姑娘就要拜一次，一集他妈拜了两次....

总之，人物动作僵硬，剧情拖沓且无法理解。给个3星码完字改成2星，应该不会主动去看第三集了。大家喜欢的话给好评看就好了，反正我不喜欢。

盘点那些年古装剧中的雷人造型 https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/note/713598037/

导语：

【详细】

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其实自己不知道是第几遍再看这部剧了，小时候10几岁这部剧刚播的时候自己就追了好久，现在又再次在b站上再追，甚至自己也把紫色密码这部小说看过两遍。虽然我不能保证自己喜欢的剧是一部好剧，也看到网上也有人说这部剧有很多槽点。。。。??但是我也不是要正名，只是传递点正能量而已。。。

首先，我确实是觉得剧是有点问题。不知道为啥，我觉得剧里感情线一大堆实在有些夸张。哪有那么多巧合，虽然巧合设计的也不是没有可能，中日两国的密码专家是童鞋。。。。其次。。。。黄秘书长死的很蹊跷呀，小说里没说国军想要翁中捉鳖，可是咋就。。。黄秘书长。。。就没人保护他们吗，还是这是要表现国民党的自相残杀。。。没懂啥意思。还有林琴还活着有点太厉害了，太巧合了，按理说不应该对她严加看管以威胁国民党吗。。。。唉，就算是八路军叔叔太强大了。还有，感觉林忠强的能量有点太强大了，还有毛祖和这么关键的好友。。。。还有演员。。。。感觉给石小群的头发弄的有点怪怪的，海陆演的有点青涩。

以上槽点是个人见解，不喜勿喷??下面要说点自己觉得比较好的。首先。。。。林中强死的那段真的太感人了。。。。这才是以身报国，军中之魂。其次。。。也让我看到了书生们的家国情怀，谁说笔和纸无用，密码战线上工作的人从不言败。。。其次对芳子的描写也很好，多少不愿开启这场恶魔之战的日本家庭都被裹挟着，被一帮头脑发热的军国主义分子扔进了深渊，有回头路吗?不会。还有爱情，这部剧虽然描写的有点多了，

富二代员工无法无天，对谁都是一副我家有钱我随时可以不干的大爷样，有个性跟没礼貌还是有区别的。方位跑业务不靠技术考肺活量，剧里的每一个客户签合同从来不看方案，就看谁能满足自己的变态需求，越变态越喜欢。包文婧那个角色想表达女性在职场面临的生育困境和职场歧视，但大部分的困境都是她自己的愚蠢造就的。怀孕了被客户逼喝酒，既不想喝又不想丢客户，最后假喝被发现在工作群叫救命。最后客户像个傻子一样被人他们轮流喝倒，编剧是觉得所有的领导都跟自己脑子一样吗。那边喝着，这边包文婧哭着诉苦，怕自己生完孩子职位降了工作丢了。所以你把怀孕的事瞒下去孩子就能自己出生自己长大了吗？没人会逼一个孕妇喝酒，她那个时候的委屈都是自找的。

终于凑够字数了，豆瓣这个腊鸡剧评系统，我生气骂人都得给它凑够字数，更气了（裂开）

原文发布于公众号【与牛大力饮茶】，关注公众号，回复“ 外星人”获取资源

继《逃出绝命镇》、《我们》之后，乔丹·皮尔又一惊悚恐怖作品《nope》。以乔丹·皮尔的风格，主角/反派总有一方或双方都是以家庭为单位，互掐。不同于“寂静之地”系列和外星人斗智斗勇、近身肉搏，玩心理恐惧的乔丹这次与外星人“跑毒”，当然，还有签名式的郊野嘉年华场景上演（不知道乔丹发生过什么童年阴影）。

不过这部《nope》的惊悚程度约等于0。与其说是惊悚恐怖片，不如说是致敬胶片的电影工作者/影迷电影。

反派外星人，独眼，会吸食人。这个设定就很像可以随时自拍的便携式摄像设备，比如手机、数码摄像机等，简单易得，不经筛选的胡乱吞食。

主角/英雄的职业是驯马师，“社牛”妹妹反复强调他们是影史第一部电影跑马短片中的黑人驯马师的后代。对，那部利用“视觉暂留”原理首次将照片动起来成movie的短片。

在记录真实外星人影像的过程，老摄影师带上胶片机，手摇拍摄，甚至“殉情”于胶片视觉真实，冲到最前方。

最后通过嘉年华的娱乐项目“拍照井”，用复古的卤化银照相方式，拍下了外星人的真容（不可名状的克苏鲁式形象）。

剧透点：以后看云会有阴影。

刘镇伟，大家都知道“大话西游”，也许你还知道“东成西就”，剩下应该就是一堆吃老本，博眼球的附庸之作了吧。

刚刚看完这部2002年的作品。这个“葡萄”太超前，在他最才华横溢的年代，都把片子拍给了未来。可惜那是广大观众只喜欢，热热闹闹加煽情的通俗易懂爆米花。一次次被观众遗弃后，他筑起围墙，在自己曾经的辉煌中撞来撞去，只剩了附庸与讨好，不断用自己创造的IP刷低智观众的钱包。

如果当年观众买单，是不是会诞生一个中国的“大卫芬奇”呢？应该不会“葡萄”当年的片子天马行空，谁知他会继续出那张牌呢！

衷心希望刘导演，拿到“回头石”继续当年的任性和才华，不要再用老IP刷“傻子”钱包了。毕竟如今的观众今非昔比，好作品会出头的。

最后说说电影，放心我不剧透。作为一部15年前的电影，加上导演（应该是）唯一一次的悬疑片，的确有些瑕疵。不过我用心推荐，这绝对是良心制作。

最后要说评分绝对被低估了只剩8.5分。

“其实有什么好怕的？”

即将30岁的主人公内心默念着，随后重重倒地。

拥有漂亮的脸蛋、完美的工作、稳定的男友，和已然步入正轨的大都市生活。表面上，别人觉得你真的很不错，内心里的焦虑恐慌却在无时不刻的蠢蠢欲动，似乎就等在某一天，开始爆发；

长相普通、事业平平、未曾尝过恋爱之果，还意外患上了乳腺癌。看上去有悲惨色彩的女孩，依旧乐观通达，准备在自己人生分岔口之时，赶去实现儿时梦想。

改编自彭秀慧执导同名舞台剧的电影《29＋1》，就将镜头对准了两位状态相异的“奔三”女性，在千篇一律的快节奏环境当中，展现她们定格在29与30这两个数字之间的暂停人生。

漂亮女孩林若君的焦虑，来自于她“幸运的流逝”。

原本拥有一切的完美女孩，不知从何时开始，发现自己与父母产生交流沟壑，与身边朋友逐渐疏远，与男友貌合神离；不知从何时开始，发现每件事情都尽十分努力，也未必能够通通做好；不知从何时开始，在有条不紊的工作与生活中，感受到了压力与疲惫。

“何时”。她的无力感、失落和反差，促使其跌落的节点，恰恰在于时间的推移。

年久失修才晓得是坏了。顺风顺水时候不会在意，等到不再那么游刃有余，那些细碎的磕绊便会突然垒成一座大山，全面化的扑倒而来。

说起来，30岁也不算大，但只有在这个略带“刺眼”的数字之上，人们才会停下脚步，整理那些堆积已久了的疑问与迷茫。

影片设问一个接一个如绵针突刺，“这么开心做什么？”“回忆过去做什么？”

似乎青春已过，激情不再。觉得爱情也没有什么大意思，觉得成功也难得成就感，金钱则不能换来健康。这么累，为了什么呢？都这样累了，为何还要面对年华渐逝的自己呢？

林若君的空虚和疲惫，正在于此。

所幸，毫不客气之余，影片还是在长段恐慌和无力当中，留出回路。

比如，29岁的胖姑娘黄天乐觉得，开心快乐没烦恼最值钱。

比如，人过中年的女上司认为，人要年纪到了才能明白，经历是很宝贵的。经历让她少做后悔事，不后悔所以能得轻松快乐。

生命每一天都在倒数的黄天乐，决定在三十岁的当口，及时调转桥头，去温习过去的美好时光，去追逐未曾实现的儿时梦想。

当林若君偶然触碰到黄天乐的生活时，这两个同年同月同日生的女孩，开始了跨越时空的心灵沟通。

身材偏胖，父母早逝，一事无成，甚至在三十岁来临之前，得到了身患癌症的噩耗。阴影大于光明，与“拥有一切”的林若君相比，属于黄天乐的东西太少了。因此，她格外珍惜能够得到的一切，格外感激能够遇到的美好。

如此看来，与丢掉快乐的林若君相比，黄天乐的快乐，恰来自于她那不怎么幸运的人生。

一纸癌症诊断书，给黄天乐下达了生命通知。时间不等人这句话，似乎仅于期限在望时才会显得那么刻薄与冷漠。似乎只有在紧张起来的时候，时间的推进才会真正令人恐惧。

于是，抓紧每分每秒享受快乐、能多走一步就绝不停歇的黄天乐用她的乐观态度感染了负能量爆棚的林若君。

于是，正苦于习惯独处的林若君，开始停下忙碌的脚步，尝试回顾与展望之味。

亲人离去，朋友消失，健康危机。生活没有电影里那么多的拆解和分析，却拥有比电影更复杂的残酷现实。

初老症状，养生大法，佛系日常，丧。影片对准都市青年的时代性焦虑，用快速推进的画面和层层堆积的生活步骤，与银幕前的观众达成共鸣。

怕冷不能熬夜，贪食却不敢多吃。害怕社交，懒得认识新朋友，疲于了解新事物。想表达但无处出声，不情愿的事情，还总得去做。不想被禁锢，但是不知不觉形成的条条框框已然成为束缚人的无形锁，年少时期反感的事情，也已然成为习惯。

电影《29＋1》就像跳转之后发出“啪嗒”声响的闹钟，打了我们一个冷战。

其实，未必一定要是29＋1，不一定要是30岁。也许是25岁，35岁，40岁，等到磕磕绊绊不如意多起来时才开始体会的，就是刚刚走出的稚嫩时期，在体验这个事情上面，只有阶段快慢，没有早晚之说。

影片所展示的焦虑与不安，不仅仅是由年龄加法造成，更多来自于在时间带来生活变化后，人们面临的生存之难。这时候遭遇的困苦，必然是与从前的小打小闹大不相同。那么，在这个特殊时期生活的态度，就要发生转变。

三十岁的黄天乐第一次走出香港，追逐偶像走过的“日落巴黎”，沉浸在《从零开始》的音符里。

三十岁的林若君度过了与自己相处的孤单时刻，推开那扇铁塔形状的照片墙，发现自己与真正铁塔那头的女孩，仅有一墙之隔。

三十岁了，她同样可以“从零开始”。

影片有所侧重，故而黄天乐就像是林若君内心的另一面。林若君在她“过分”乐观的指引下，找到曾经的快乐，寻回失去了的对未来的憧憬，在数字29与30之中得到可以释缓的情绪空间。

作为观众，近100分钟的压抑、痛苦、无助和泪水，我们被电影牢牢抓住的软肋，在最后一刻得到豁然开朗般的释放。

生命的长度与速率皆不可控，唯有好好把握现在。或许只要轻轻一碰，便可以打开枷锁，便可以推开堵在心口的那面墙，便能够体会释然。

如此，幸福永远遥不可及，却又好像随手可触——全凭你自己的眼光。

既然选择在你，你还有什么好怕的？

中西合璧大战吸血鬼僵尸的结构有点类似《一眉道人》，可能想融合的元素太多，前半段加入与主线关系不大的女鬼情节让故事节奏显得略为拖沓，而结局的匆匆收尾，让邹兆龙被咬这个惊喜点显得一点也不惊艳。

彼时已是林正英道长生涯末期，少了胡子的一眉道长看去还是十分年轻健朗。印象中这应该是英叔电影里第一次加入女徒弟的角色，记忆最深的还是西洋肚兜惹来“女大十八变”的笑话。至于邹兆龙这是他鲜有的正派角色，当时还是小鲜肉的他举手投足间还是显现了扎实的武术功底，但较于大开大合的许冠英、钱小豪，傻徒弟在“傻”的诠释上还是差了股劲。

吃蒜吓退僵尸、僵尸跳不过坎等都是该类型电影比较经典的搞笑元素，此外钢琴pk唢呐、英文本土化翻译等大量笑话又集中在中西文化差异上。片子依旧没有改掉老港片想到哪说哪的通病，前面还牛逼哄哄的赶尸道长黑化不到几秒就领了盒饭，颜值担当安妮还没等她卖够胸就已在销魂睡梦中被留下了一道齿印。秒切技能的吸血鬼算是编剧敢想敢玩，而高明之处在他没有摒弃任何一方，截取双方所长后才得以制服Boss，两套完全不同的理论其实也可以融会贯通。

当然，记忆是最好的加分项，当英叔摆起降魔台，披上八卦道袍，左手黄道符紧夹指尖，右手挥舞桃木剑，心中难免不由感动，只感慨:道符桃木今犹在，只是不见捉鬼人。

一百多年前，在巴黎的一家剧院里，埃德蒙·罗斯丹——一个三十多岁的年轻人——将一部以真实人物为原型创作的戏剧搬上了舞台，剧中主人公名叫西哈诺·德·贝热拉克，生活在那以前二百多年（17世纪）的法国，是一个一个从不妥协的人、一个剑客、一个诗人、一个戏剧发烧友，还是一个有着盖世无敌超级大鼻子的传奇人物。《大鼻子情圣》讲的是西哈诺深藏一生的秘密：他深爱着他的表妹罗克桑娜，爱到发狂，可是始终没有勇气去告诉她。“皎洁的月光，将我的身影映在墙上，看到那硕大的鼻子，顿时，我不再有梦，不再有爱。”为了罗克桑娜的幸福，西哈诺情愿躲在背后成就罗克桑娜和克里斯蒂安的爱情。在克里斯蒂安战死沙场后，西哈诺勇气要向罗克桑娜表白，但天降意外让一切归于遗憾。“我一直都希望有一天，我会死在决斗中，被一位英勇的对手一剑刺中，没有想到最终我会死于一根木梁的伏击，人生真是不如意事十有八九啊！我一生写作赞颂爱情，但您（罗克桑娜）却是我唯一的女性朋友，是您让我满是悲剧的人生有了一丝甜蜜的回忆。”罗克桑娜终于从哈西诺深情的遗言中猜到她一直迷恋的情诗原来都出自哈西诺。事实上，在哈西德生活的17世纪，如果一个诗人想要成名，必须依附于某位政治人物。而西哈诺坚定、正直、不愿趋炎附势，比起浮华的荣誉，他更加热爱自由。“我要靠自己的才气取得成功，不依靠任何人和物，仅靠我的天赋来赚得应有荣耀，我不要做藤蔓总绕着大树，而要像橡树或椴木，独立生长到枝叶茂盛。”正如罗斯丹剧本所写，西哈诺确是近卫军团的一员，确在奈勒门决斗中以一敌百，也真的参加了阿拉斯保卫战。罗斯丹将西哈诺战斗精神浓缩在向死神的宣战的一幕：“死神啊，你这个没有颜面的骷髅，你要向我挑战吗？你竟敢一直盯着我的鼻子！你说什么？抵抗是徒劳？我不是为了胜利而战，而是为了荣誉而战，失败也是一种荣誉……在上帝面前，我始终坚持了我高贵的人格！”罗斯丹的舞台剧目中，西哈诺由当时法国的著名喜剧明星科克林来扮演，他将西哈诺从不羡慕任何人的气质表现得淋漓尽致。1897年12月28日，该剧目第一次公演时，罗斯丹在剧目里客串了一个士兵，以便在台上留心男主演脸上的假鼻子。演出却取得了惊人的成功，主演被观众的掌声围绕，总共谢幕四十多次，一直持续到第二天凌晨两点钟，观众才依依不舍地离开剧场。该剧目还受到了当时总统的表扬。罗斯丹是第一个将西哈诺送往成功的人。这个一直以来被正统法国人看做是疯子的西哈诺，在两百多年后终于翻身，被公众接受并崇拜：英雄，不仅指那些经常打胜仗、可以攻城掠地或者击败很多敌人的人；还指像西哈诺这样懂得尊重和爱护他热爱的人和事，为了自己的理想而战，并且不向恶势力妥协和低头的人。与鼻子无关。