「抽你老公一耳光。

要是他没反应，说明吸了鸦片；要是笑了，就是大麻；要是一蹦三尺就是哈希什；如果吸的冰毒，那就命不久矣；可卡因的话会吻到你窒息；

如果他骂你那就只是喝醉了而已；但如果他把你打到牙齿脱落，说明他一切正常。」

说这话的是电影[德黑兰禁忌]里的妓女。

她带着儿子在车里给人做口活儿，有个因吸毒被收监的老公。但不能离婚，因为老公不答应。

于是，她去找法官求情，「拜托您签字吧，我愿意一辈子给您当牛做马。」法官摘下眼镜看着她笑，「有个情妇倒挺好的。」

【详细】

9596511

单位组织看的。从电影结构上看，开头混乱无比，故事没有任何交代的闪过几个片段，跨越几十年，出现十几个人是要搞哪样？后来好不容易片段们接上了，乱七八糟凑成了国家安全机关，公安机关，法院，检察院，社区矫正五个彼此之间毫无关联的故事…OMG,这五个不相干的故事分成五个单元不行么？非得考验观众的记忆力，挑战观众的忍耐力，把五个故事摔碎了一片片捡起来凑成了一部我都不好意思说是电影的电影。

再说剧情，为了国家安全，舍小家为大家，我敬佩，但是再怎么想提高认识提高觉悟我也做不到，这么伟大不要结婚不好么？让女人再婚不好么？饶了对方不好么？绝大多数的人都是普通人，要求普通人都能做到这样的大爱，那是不可能的。我老公周一去上班，已经星期四了，还没下班，因为有案子，他刚打完疫苗，我再担心也只能让他自己保重，抽空多休息，这才是普通人的生活，这样的生活编剧导演看不上眼吧？但我相信能引起更多共鸣。检察院的案子简直是在侮辱公安机关，伤害性不大，侮辱性极强，那手套22CM，嫌疑人手17CM的数据都给出来了，公安机关就想不到犯罪的另有其人？只有检察院能想到？公安机关的故事就更有意思了，找了个高原的骑警做代表，明知对面荷枪实弹，自己只剩一颗子弹去耍什么威风？那是美国人崇拜的个人英雄主义，不是公安机关应该提倡的。当年《霸王花》这部电影有一句台词我记得很清楚，“我们霸王花的精神是以人多欺负人少”，虽然是玩笑，但这才是警察应该做的，团队作战，而不是无脑的做无谓牺牲，这一颗子弹制服敌人也就是在电影里，之前打了多少枪都没制服的敌人这次看见你一个人单枪匹马来就突然害怕了，服软了？你让全国公安民警怎么信服？唯一能让人感动点儿的也就是圣母社区工作者和校园暴力小女孩了，小女孩选择校园暴力也只是因为反抗，不在沉默中爆发就在沉默中灭亡。

事实上呢，如果你编剧导演真的深入这些职业，深入他们的工作他们的生活，可以拍出真正让人信服的好片子，毕竟这些人是真的为国家的安定做了踏踏实实的贡献的，害群之马有，但绝大多数普通人都在兢兢业业的工作。这部电影…呵呵。但是我理解，为什么理解不说了

昭和老油男真的可以仅凭男凝擦边毁掉本来差强人意的剧情。如果按剧情评分本想打3星，卖弄女色和低级玩笑扣1星，所以打2星。（差强人意这个词的意思是“还可以”。）这个事故告诉我们（是的，事故，没写错），编故事真的要用且只用脑子，不能让荷尔蒙干预，不然只能毁故事。

承认本作（包括漫画版）的故事还可以，但不算复杂，悬疑推理性也不强。剧情平淡，战斗场景不想说了，一个动画的战斗画面还不如真人版放得开是怎么回事……我不是爱看战斗的人，但对假面故事来说这是必要环节吧。如果不加入满屏的擦边，还能一看。但本作呈现的很多内容令人不适，除去亚树子为了不OOC依然是平胸休闲服以外几乎所有其它适龄女性角色的身材都过度夸张、服装都不太对劲，不只是人，还包括怪物，女主从头到尾都穿着睡衣，男主开擦边玩笑，其他人也开擦边玩笑（“看我的剑”这种台词都被演绎得如此WS是对英雄故事的亵渎），还有容貌歧视发言（对打扮土气的女程序员说她是不是面对打扮漂亮的女性会自惭形秽）等等。显然这种程度的故事还不足以让我原谅作者这种过分明目张胆的恶趣味。我并不是一味用意识形态好不好去衡量作品，那很无趣，也有毫无道德感却取得艺术成就的作品，但是这部作品的质量远没有达到能让人忽略掉糟糕的意识形态的水平。

最讽刺的是，有些人觉得女主性格不讨喜，或拆了双男主CP，不去怪作者，反而抨击女主？女主只是个纸片人，女主的人格和形象塑造得不好，为了给福利而给福利，这又不是她的错，当然是作者的问题！作者的男凝眼神塑造不出合理、健康的女性角色。

W原作的男主确实爱美女，但故事里表现时都把握好了程度，没有出现下三流的情节、台词和画面，爱美女的人设显得不油腻，这就很讨好。但是这版动画的男主举止太油腻，一点不可爱。历代假面的电视剧都注意了表面上的“健康感”，深思起来可能黑暗，但表现形式不能低级，以保证成年人可以细品其中猎奇的部分，但又让小孩子看不出来。毕竟假面的观众里有很大比例的未成年人。（不是说成年人都要跟着孩子看纯洁的作品，岛国是有分级的！就根本不该把擦边向的内容放在青少年向的作品里！）

还号称正统续作？石森章太郎（1938-1998）的原作是真正的老派硬汉风格，虽说其中女性角色地位不算重要也谈不上塑造得很好，但是起码都没有本作这么强烈的男凝和歧视感！简直倒退。别扯什么女木又，我没谈女木又，这词存在之前，昭和假面作品也比本作尊重女性一些，平成假面系列也基本如此，热血基调，全年龄向，男女老少都能放心食用，从来没见过这么使劲搞擦边的，包括W原作。“英雄”不尊重女性就是笑话。细数罪恶的侦探，擦边的罪恶不算数吗？W自嘲为“半吊子硬汉”，这所谓的续作漫画连半吊子都不如。老版的假面骑士主角们虽是大直男，好歹有些绅士风度，可如今连“绅士”这个词都被油腻宅所污染，真令人叹息。所以说每况愈下，才华不够的作者学前人，学不成优点，反倒发扬短处的很多，今人学“硬汉派”非但没学到精华，反而增加了前人都没有的糟粕。

菲利普君的OOC也有点不能接受，他那个机器脑居然会自动意识到感情，还和女主争风吃醋，我不信。我不磕CP，倒是不介意拆不拆CP，问题是要合理。原作里菲利普和男主之间就是友情，没什么奇怪的感情。假面骑士一直会卖腐，但好就好在也控制了程度，因为青少年观众更多的原因吧，为了“健康”，一般介于“腐又好像没有腐”之间，观众可以各取所需，有人看到友情，有人腐眼看人基。本作这样太硬的卖腐反而没意思了。直男作者没有把握住恰到好处的卖腐手法，真的不必硬加，只会把男主代入自己，男二地位等同于女性（伪后宫），女性等同于物，搞得像雌竞似的，很无聊。说真的，原作表现双男主“合体”时，台词显得没那么糟糕，正常的台词都被本作玩坏了，不只女性角色，男性角色也不放过。这作者给我的感觉像是，他想写一个硬汉英雄故事，结果本质还是宅向YY故事，把传统的第三人称客观视角的故事改成了当今盛行的伪第一人称视角的故事，还把以健康为卖点之一的原作改编得这么“不健康”，背道而驰。

其实假面骑士原著和早期作品并不是如今这样的低幼风格，有一定深度，还自带悲剧性，比如骑士和怪物原属同类的设定在早期故事里都会造成惨烈的结果。我心目中平成假面作品整体最佳的是555，第一次提出“怪物未必为恶”的视角，反非黑即白反脸谱化的思考，生命共存主题高度升华，其次龙骑，骑士对战的生存游戏，黑暗向神作，现在的孩子们可能看过的不多，这两部秉承原著的精神，软科幻背景宏大，都有错综复杂的剧情和人物关系，展现人性，尤其是阴暗面。另外摸索初期的空我和亚极陀不是不好，空我还上升到讨论“我是谁”的哲学问题，但太接近正剧，中规中矩，比较沉闷。最文艺范的是kiva，因为文艺，果不其然评分偏低但我却很喜欢，哥特风背景，两条时间线交错展开情节，表现对人生和自我的思索和追求，红爹还有个悲剧底。电王可能是商业化、娱乐化最成功的一作，虽说偏少儿向，但故事性很强，好演员好美术好声优强强联合，精分设定加上演员一人千面的演技也很出彩。还有“只是路过的假面骑士”Decade，骑士名都叫“十年”了，相当于平成旧十年骑士的总结同人综穿剧，可谓炒剩饭最成功的案例，看看，剩饭就该按照这个模板来，脑洞是最大的，横穿竖穿交错穿，穿时间，穿空间，还穿平行宇宙，没有看完旧十年剧的新观众可能get不到萌点，但针对老观众营业很成功。旧十年里我最不待见的是响鬼，本来最爱的玄幻妖怪题材，可惜情节弱，浪费题材，对比之下日漫中有太多优秀的妖怪类故事，此作就显得拉垮了，看来这类故事构思需要另一种思路，和常见的假面故事完全不同，没有合适的作者很难编好。W已是强弩之末，但尚可一看，往后就越发幼稚。OOO之后沦落到和面向小学生的奥特曼一个水准，我就不看了。真是不知道，低龄向明明已经有奥特曼了，为什么假面骑士也要放弃对剧情和意境的要求，变成哄小孩的，太可惜了。剧版哄小孩，天真无邪也就罢了，只怕更糟的是像这版动漫，故事方面没有多成熟深刻，视角却是中年WS男的，该成长的地方不成长，不该的地方“熟”到油腻的地步，那就一无是处了。

说到假面动画计划，觉得电王最适合动画化（以前只有番外没有正篇续作动画）。我更希望看到kiva的动画，文艺向，画面肯定最华丽。不过按照本作的水平，还是算了吧……但愿其它动漫化不要再毁原作。

说“看不得男凝就别看日漫”的自大狂什么时候能认识到女性少说占观众的一半的事实，以及还有部分带脑子想看正经作品的男性也不喜欢在正经作品里看到太多某些无意义的玩意影响故事的水平？再说，W和OOO出现于硬汉英雄故事转型时代，此时的假面靠过去的男性主义卖点已经撑不下去了，基本是靠女观众磕CP盘活的。那么，既要卖腐吸引女观众，又“不许她们介意物化歧视女性的内容和双男主OOC、拆CP等问题”，就很不地道。本作炒十多年前的剩饭，卖情怀，指望这批老观众接受，那就应该顺毛摸，却又做了个男凝OOC的作品，别人当然有意见。想要女性买单却摆出只迎合男性的架势，靠人家吃饭还做让人家不舒服的内容像话吗？不能吃完砸碗、过河拆桥。所有改编作品都该首先弄清楚自身的基础观众定位是什么，适合原始观众的需求才能成功。本作好像没有明确自己的定位，哪壶不开提哪壶，可能作者思想太老旧，不知道现在很多女性观众意识觉醒都讨厌男凝内容了。在腐的方面，本作的操作也很微妙，大力卖腐，看起来还是想拉拢腐女观众的，但是又干了横加玛丽苏女主拆CP这种腐女最嫌弃的事，说明没有认真研究，根本不了解腐文化爱好者的需要，只想一面媚男，一面卖腐，两边捞便宜，哪有那么容易的事？弄巧成拙。那就不要怪老观众不买账，只能卖给无脑后生吧。以上是客观评价，我不是以上任何一种观众。

只代表个人意见，不管别人，别人也别惹我。从平成或令和入坑、没看过昭和版的孩子不要和我说，时间线和阅览量都不同，互相无法理解。

作为《暗恋·橘生淮南》的书粉和八月长安的粉丝，报名参加了两场提前观影的活动。现在这部剧也终于播出了。

我相信对于很多人来说，《橘生淮南》这本书都具有非常重要的意义，可能是因为拥有同洛枳一样的一场旷日持久的暗恋，可能是因为对八月长安的喜欢。在盗梦观影团的观剧现场，我听到有粉丝说等这部剧一直从大学一年级等到了大学四年级，对于八月长安自己来说，她在剧里面担任了总编剧和联合导演，角色也是她亲自选定。

大概还是17年的时候吧，二熊工作室有po一张熊的工作照，最后一场补拍的戏份也杀青了。我看得出二熊有多紧张这部剧被改编。

可能和很多人不同的是，在得知《橘生淮南》定档，甚至我还得到了提前观剧的机会的时候，我的心里除了激动雀跃，在某些时刻居于上风的情绪其实是忐忑。对于我自己来说，我要一下子见到很多对原始文本有不同程度了解和判断的人，对于书中我所珍爱的每一个角色（对，是每一个），我担心他们会因为影视化的改变磨损什么，担心他们是不是能够被每个进入这个文本的人所理解。

但当我在这种紧张雀跃交织的情绪下看到这部剧，留在我脑海让我印象最深刻的部分是什么呢？

首先是剧集的一开始，就是北大挂满爬山虎的红楼和未名湖。我相信即使没有这个镜头，或换成其他任何地方的空镜，都不会影响整部剧的呈现，但二熊还有导演组尽力去做了，就像一个只有我们和二熊之间才会懂的约定和暗号，因为我们都知道书里的P大是哪里，东门的小超市校门口的DQ再到景山后海圆明园，这些地方我们烂熟于心，包括读大学来了北京，我甚至一一去打卡过这些地方，所以这很重要，就像感觉被人爱着，被放在了很重要的位置。

这样的细节还有很多：

柿子落下，前方两三米处的岔路口，盛淮南转身看过来的目光是从地面上的柿子开始，在他的目光向上移到洛枳身上之前，洛枳落荒而逃；

洛枳和盛淮南去看的校园演唱会，台上唱的是任贤齐的《水晶》；

……

如果你反反复复看过原著很多遍的话，这些细节铺展开来就像一个藏宝图，每个不经意的细节都像闪耀在粉丝心里的发出微茫光亮的星。

改动的部分也有很多闪光点，

洛枳扮成玩偶替盛淮南解围，是服务于影视化改编考虑到更多观众的接受习惯增加了很多笑点，盛淮南得知成功入选实验室的欢喜雀跃，相比小说洛枳的单一视角，让盛淮南这个角色立体了很多，我们好像能感知到在洛枳为盛淮南加上的耀眼滤镜之下，盛淮南也是在某些时刻会紧张的一个普通男孩。

还有关于角色呢，曼滋真的是我心里最完美的洛枳，张明瑞和郑文瑞的感觉很对，虽然张明瑞是不够黑，但张亦驰把他偶尔贱嗖嗖，但其实心里明白很多，也懂得怎么样不经意地提供善意的感觉拿捏得很好，我没有认真想过郑文瑞的长相，但龚帆饰演的郑文瑞真的劲劲儿的。

我关于角色的担心是在叶展颜、许日清还有丁水婧，在我心里她们都是足够骄傲的女孩子，叶展颜能做到的最大程度的报复可能就是利用日记和邮件去陷害洛枳，但她不会跑到朱颜家门口对洛枳讲“看门狗”那样的话，许日清也是，那个在冬日里穿一身鲜亮的红衣拉着洛枳去地坛买旧书的明丽女生，也不会在教学楼门口拽着盛淮南死缠烂打，还有丁水婧，更不会跑到北京像个第三者一样来找洛阳。我几乎能够想到影视化是怎样为了激化冲突和戏剧性将她们改成了现在这样，我现在唯一能做的是希望大家在感到气愤的时候，耐心一点对待这些角色，哪怕是去翻翻原著，至少做到不要伤害饰演这些角色的演员，他们是很辛苦很勇敢在演绎了。

我相信八月长安已经做了所有她能够做到的，并且对于我们这些二熊的粉丝重要的一点来说还有什么呢，当我看到洛枳的宿舍墙壁上贴的《岁月的童话》海报，剧里增加了盛淮南骑自行车的情节，会觉得二熊把一部分的自我透过作品也袒露了给我们看。因为我们愿意相信洛枳的形象部分来源于八月长安自己，知道她在后记里讲过看自己大学时期的男朋友后来怎样用自行车载着他的现任女朋友。

创作者的勇敢在于此处。

很多人总是觉得，台湾电影要么离我们太远，像《阵头》和《总铺师》，讲的都是那旮旯的事。要么就是太轻，下至小清新，上到《看见台湾》，对水深火热吸足雾霾的大陆民众来说，台片说的，简直是轻描淡写，小打小闹。但这部《不能说的夏天》，它讲了一个大学校园里的性侵故事，完全就是内地现状的正在进行时。电影正撞上厦门大学吴春明事件，绝非偶然巧合，而是老天有眼。厦大事件七月份事发，拖了足足三个月，才给出一个不痛不痒的开除党籍处罚，简直是遭人唾骂。同样的事情，无非证明了类似案件在大学校园里时常发生。联系到吴春明常年作案，以及校方、学生和利益关联者的袒护，周围人噤若寒蝉。受害者申冤不成，需要冒着社会白眼，甚至反遭部分网友落井下石，实乃当代华人世界之怪现状。《不能说的夏天》，本名《寒蝉》，取的就是这一层意思。作为处子作，王维明选择了批判现实的电影题材，准确说来，它更像一则社会新闻，那倒跟《阜阳六百里》的邓勇星有点相似。王维明跟邓勇星一样，都从成功的广告圈跨入相对陌生的电影圈，但在上世纪90年代，王维明已经在杨德昌电影里担任过演员。《牯岭街少年杀人事件》里，他是眷村217的二把手，吃了Honey一记耳光。《独立时代》则是男一号，小明。《独立时代》有这么一句台词：最容易逃避责任的办法，就是装得跟别人一模一样。显然，面对《不能说的夏天》，我们不免要想当然，那么远的事情，又跟我们没关系，女学生还认为自己爱上了教授，当然可以置之不理。但事实并非如此。王维明显然不是想着颠覆小清新，不是想在绿色里面，加入血色与黑色。在大学性侵事件以外，他穿插了学运失败者和美丽湾运动，试图辐射到整个台湾社会。因为失败挫折，李教授把压抑痛苦发泄到了女学生身上，自甘堕落。因为无法阻止事情变坏，所有人都选择了习惯性逃避，反正事情已经发生了，再怎么努力，那也回不去了。正是这样的心理定势，以至于有些人会屈服于体制和权威，同流合污。就像女学生会天真地以为，也许教授是喜欢上了自己，再不然，她也感觉自己爱上了对方。问题就出在这里，本是正常的男欢女爱，但发生在这么不对等的师生位置上，不免是有蹊跷的。《不能说的夏天》告诉所有人，这是犯法的。《不能说的夏天》在剪切时，采用了片段式的跳跃行进，章节之间，不会有太多交代，尽量的去冲突化，辅以大量的景物空镜头，碧海绿树。哪怕是在法庭上，导演也没有想要把矛头完全指向李教授，至于受害者，其实也没有刻意去渲染她的痛苦。比如出现割腕自杀，也是非常突然，乃至于律师的到来跟接手，都是需要观众自行脑补。由于故事太过平缓，以至于当木宏吼出那句：你们台北人都是这样讲话的吗？全场才迎来了一个笑点。按照朋友们的标记，这好像是“炮友”作为电影台词，第一次出现在了内地大银幕上。木宏这个角色并不是废的存在，回顾他的出场，除了跟女主角建立起联系，更充当了人物对比。涉世较浅的白白，一到寝室房间，就要他进去吹冷气，结果，他善意地打开了窗户。与之相反，李教授到了房间，关上门立马兽性大发。不得不说，凭借良好的台词功力，戴立忍演起老流氓，实在老练，得心应手。如果女演员的台词也有他的功力，那么，无论法庭戏，还是整个电影的感染力，无疑都会更上一层楼——而不是目前的“揭露一个事件”。不知道编导出于什么考虑，李教授并没有被绳之以法，他以较为体面的方式，倒在了花园当中。或许，当他在法庭上公然撒谎，这个人的正面形象已经坍塌，无论他有什么理由借口。然而，字幕打出来的说明，更像是黑色幽默，也让人想起了厦大事件爆发后，有人一手炮制的学生联名信，声援吴春明，说他为人师表。即便电影故事发生在台湾，然而，两岸毕竟都是传统的中国社会。在校园性侵事件中，无论受害者有何等勇气，世人经常要戴上有色眼镜去看待。一个巴掌拍不响，也许是她们自己勾引老师，更不用说，整个社会提前把天平倒下了权威一方。在老师的资源、地位和声望面前，在许多人不顾一切维护的学校形象面前，受害女学生，简直是弱势中的弱势。不说学术，她们连青春都被践踏在地，有什么伤害损害，比她们来得还大？我们常说，电影经常是高于现实的，但有时候，电影也与现实同步。具体于这一次，我们更希望，现实也能像电影那样，令主人公得以听见夏天的蝉鸣，重新感受到生命的热情。【http://yule.sohu.com/20141024/n405404906.shtml 搜狐娱乐】

我们等你，第五季。京剧猫加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油或许我写的太水了，但京剧猫真的好

无论如何，这依然是今年最好的美剧之一，就谈谈个人观后的一些遗憾。

相比第一季，第二季没有那么过瘾，压抑感更重。

最大的遗憾当然是结局。整片最后还剩半小时的时候，嫌疑人被释放了，我确实是看进度条在推算究竟最后杀死孩子们的嫌疑人有没有被抓到，看到进度条越来越接近终点，心也点一点沉下去，怎么也没想过最后居然。。。而且我甚至抱了一丝幻想--下一季会继续这个案子吧!但没想到最后一行字幕彻底把这个念想也打消了。内心的失落与压抑无法言表。

第二个遗憾，感觉这一季与连环凶手的面谈全部都不及上一季过瘾，很多我很期盼有个高潮的地方，都没有。比如见曼森，在比尔被激怒、濒临谈崩的阶段，我本以为霍顿会力挽狂澜把节奏拉回来，再比如最后审问嫌疑人的那段，我也觉得应该是本季最后一次与嫌疑人面对面谈话了，会有个漂亮的击破，然而也是非常常规，败兴而归。另外本季让女博士和墙头草也进行了一些面谈，第一场还有点意思，第二场就乏善可陈。所以综合下来，所有的面谈都不及上一季精彩。

第三个遗憾，这一季真的超级讲ZZ。这一季花在FBI、小组内部、亚特兰大警察局、亚特兰大本地ZZ或者人际关系的篇幅挺多，看得我有点不耐烦。并且这一季里的ZZ是占上风的，虽然上一季最后，内部调查也让整个组陷入了危机，但是，不管多么讲ZZ讲程序，案子是破了，犯人是抓到了，所以观感上还是失望中有希望，艰难中取得成绩的心情，但是这一季犯人其实最终并没有算搞定，ZZ上FBI和亚特兰大的官员们各取所需，春风得意，这感觉真是别样滋味，很难描述。

第四个遗憾，比尔的家庭线。这算是遗憾，但是又会让我很期盼看到衍生剧或者如果这部剧像 犯罪心理 一样能够拍上十几季说不定就能够有比尔儿子成为连环杀人凶手的新剧情。比尔的儿子显然具备很多连环凶手童年时的一些特征，在遭遇了这次事情之后，妈妈像任何一个不具备专业知识的妈妈一样，认为不要向孩子提及这些，让他像普通人一样生活，孩子自己会忘记创伤，心理医生说了一句:这些创伤孩子不可能忘记，任何人都不会忘记。但是显然，妈妈一直到最后都没有认同这句话，所以她带着孩子离开了这个环境，认为这是帮助孩子走出困境的方法。作为观众的我，却和比尔以及心理医生的想法一致，应该让他继续在这里，有比尔的照顾，有心理医生的干预，更好。搬离之后，这个本来就很怪异的孩子，将面临父亲缺位，这又为他走向连环杀手创造了一个因素；母亲对孩子近乎偏执的保护，对于正常的孩子可能不会有什么其他作用，但是对这个孩子就未必了。总之，这条线继续写下去，也会很有内容。

第五个遗憾，男士们全员发胖，哈哈哈。看着个个紧绷的衬衫，腰部若隐若现的肉肉，还是挺不适应的，当然这个纯属个人偏好。

最后不说遗憾，夸夸剧本和演员。剧情方面，这一季最意外的情节就是比尔的孩子经历了犯罪事件，从这个视角再去看比尔在与犯人面谈时的心态和想法，感觉就像个无底洞，会把观众吸进去。剧本台词的深入程度真是令人乍舌，虽然我没有落过一集CM，也还是会在他们开会讨论研究内容的时候停下来多看几遍，CM前传真不是说说而已。最后，演员真的全员牛逼，警察罪犯情人爱人孩子母亲邻里等等，很难找出一个人演得不好的。还是要佩服人家这个行业的整体水准。不知道要等到什么时候，我们才能发展到好剧本、好剧组、好导演、好演员遍地开花。

先这样吧，才一刷呢，等下次有空二刷之后如果有补充再说。

讲述了全部由新人出演的七个小伙伴一同进入CNN票选的世界七大鬼屋之一“昆池岩精神病院”进行“网络直播”的故事。片中出现的昆池岩精神病院在1979年发生过42名患者集体自杀、院长失踪的恐怖事件，大楼后因为无人接管被废弃。在2016年大热的tvN剧集《信号》中，这幢楼房同样作为一间废弃医院出现过。

～～～～～

刚刚和一群朋友看完，真的前面挺无聊的，后面各种。。。总体来说不错，但我的尖叫声被人吐槽了。。。