这篇剧评可能有剧透 首先作为一个先接触日版电影并且看过一些原著的人来说，觉得日版还是比较还原原著。 男主是一个有坚持有才气有想法的人，从原著他被女二绿了的态度和对于自己被取代还有和乐队成员之间的关系还可以看出他多少有些隐忍，韩剧只看了两集但是实在忍不住自己疯狂想要吐槽的心，本剧...  (展开)

继打赢脱贫攻坚战，全面建成小康社会之后，我们正稳步朝着共同富裕的目标一同奋进。在精准扶贫的过程中，我们看到无数的有志有识之士以自己朴素坚定的初心，缔造了不平凡的英雄人生。以全国人大代表、中国工程院院士、时代楷模朱有勇作为人物原型的《农民院士》就为我们展现了...  (展开)

第一季时，兴趣缺缺，维多利亚时代的各种元素杂糅，偶觉新鲜，而更多的是感到突兀，不解。第二季，可能因适应了这个世界的多元，觉得好多了。

想说几个话题：

1. 为何而生

也许是狼人，女巫题材泛滥，主角团队里， 最让我揪心的反而是 Victor 博士，以及，他创造的三个怪物。三个死而复生的人，没有欣喜，反而是困惑。「我为何而生？」

这似乎隐喻甚远，我们每个人都没有选择出生，那时，我们甚至不知道什么是选择。戏剧的是，死而复生的人，知道「选择」的意义。他们都没有选择要生，Victor 却如神一般赋予了他们生的权利，同时，也是生的义务。三人不约而同的反感 Victor，再生，给他们的痛苦大于快乐。大儿子的自怨自艾，女儿的叛逆跋扈，二儿子的懵懂恐惧。像极了我们人生的三种常态：对未知的恐惧，对缺陷的自卑，对拥有的骄傲。循环往复中，我们可曾怀疑过，我们每个人都没有选择生。然而，人类依然如此这般的生生不息。我们也会为人父母，也会扮演 Victor 的角色，但是否也会像 Victor 一样，凭着一时激情，在雷雨交加中创造生命。而最后也没能教会他们学会自处，自洽与自爱。

想让一个人万劫不复？赐他永生。

2. 梦会醒来

当 lily 对 Victor 说，你太好骗了时，我能感受到 Victor 的绝望。他的梦从那一刻醒来。为什么大儿子在幻境中称 Victor 为 brother. 乍一看很突兀，实际上却无比的贴切。大儿子生来丑陋，备受羞辱。从剧院到蜡像馆，他体验到的都是人性中最丑陋的一面。漠视，忽略，嘲讽，鄙夷，发自内心的看不起。这恰似 Victor 博士因性格原因在社会中的遭遇，这个古怪，寡言，极端，狂热，独行的科学怪人。虽然成就卓越（破解了生与死的秘密），却依然备受鄙夷（不道德的使用尸体）。一个在明处，一个在暗处。暗处的更加惊心。

如果不是 lily 最后对 Victor 的坦白与嘲讽，我们甚至以为 Victor 过的并没有那么糟。就像一场梦被惊醒，犹如醍醐灌顶。

我们每一个人从小的内心里，是否都住着一个 Victor 呢，觉得自己独一无二，可以改变世界，至少我们有自己所坚信的理念，有狂热的爱好，有强烈的渴望。直到有一天，我们突然意识到，自己有好多好多缺点，我们开始表现的不自然，开始自怨自艾，开始觉得压力倍增。

开始觉醒，原来身边并没有那么多人真正 care 你，更找不到几个人真正会欣赏你。你的形象在你的内心开始变得满目疮痍，无法自处。你开始怀疑自己的独特，开始认识差距，明白自己的「丑陋」。

就如 Victor 那睁大的双眼。从此，你也成了大儿子，见识了人类的恶心，虚伪的表面，是肮脏的利益关系。到处都是欺骗，到处都是利用。你没有价值，唯一的价值，便是被观赏嘲弄的价值。

更可怕的是，你如此丑陋，被上帝弃如敝履，却无法死亡，只能永生。

人生的苦，不就是这样？ 在不美好中煎熬，生命如长夜。

所以，永生是对弃儿的惩罚，却是对宠儿的恩惠。

自古难民生不如死，皇帝不顾一切的求生。

3. 还有温暖

女主一直备受煎熬，虽有绝世容颜，优越出身，但却生而被诅咒。吸血鬼，路西法，纠缠不清，从未获得真正的幸福（如第十集路西法诱其的幻影）。

但这样的人却成了小团队的核心，她给身边的所有人带来了安慰。她没有半点对 Victor 的鄙视，而一直表达着自己的欣赏（难以忘怀带着 Victor 去选衣服时的小眼神）。她对爵士的关心，让她近乎自杀般的独自前往女巫的堡垒。她对狼人克制的感情，欲迎还拒的纠结，让人倍感可怜。她似乎与黑人大叔的交集较少，但却能从黑人大叔对她的评价中看出她的秉性。

甚至，被世人抛弃的大儿子，她终报以温润一吻。丝毫不带一点虚伪，更非怜悯，而是感同身受般的同病相怜。

这样的女主，在这个画面阴暗，略感冰冷的世界里，诠释着另外一种活的方式。

刨去主角光环不谈，那份克制的坚决，无疑的勇气，忍耐着苦难，却付诸于世人真诚的爱。已经近神了。

虽然，在这一季的最后，她烧掉了耶稣十字架。看似是黑化的前奏。

但我更愿意相信，她是在取代耶稣，成为耶稣。

       前日看完本片，感到意犹未尽，于是乎来到豆瓣想要观看诸位的评论。本希望发现有什么能像影片中让我忍俊不禁的笑料，结果却发现自己被贴上了五毛的标签。着实有点受宠若惊。

       其实单看表面上的评分，个人感觉还算客观。但却看到一片讨伐五毛的言论，让我有点哭笑不得。好像这个时候，如果谁给这部电影评高分，谁就是嘎巴死的。如果你不加入鄙视、批判它的人群之中，谁就很凹凸。大家都知道舆论导向的力量有多大。举个时下最火的世界杯的例子：当小组赛首轮朝鲜队1：2“憾负”巴西队，又赶上郑大世内牛满面的时候，国人一片惊叹，大家都在得了传染病一样疯狂地追捧朝鲜队；而次轮被葡萄牙0：7血洗，郑大世又被翻出侮辱中国的旧账以及被各种揭露“真相”，我们又来了个180°+45°大转弯，纷纷表示对于朝鲜的不屑。

       扯得有点远，不过言归正传之前，还是想要小小地声明一下，本文绝无人身攻击之意，只是想针对些现象发表个人的一些拙见。每个人都可以有表达自己观点的权利吧？（观点必须河蟹），当然了，看完觉得蛋疼的也有喷我的权利。

       我十分好奇的是，也不知道从哪部电影起，豆瓣刮起了一股集体喷“烂片”的风。被破处的电影如果有幸被哪位大神找到，相信一定会被载入史册的。

       远的不说，就举几个近期的例子吧。《越光宝盒》恶评如潮，让本满心期待的我顿时没有了进电影院的兴致，过了好久网上终于放出清晰版时，确实耐着性子也怎么都无法不停下；后来《三笑之才子佳人》同样是得到了可以在烂番茄名列前茅的分数。可我依旧在电脑前看得津津有味，捧腹大笑。不过到了打分的时候，却犯了难，在一片批判声中逆流而行，必然是会受到鄙视的，但转念又想到了它带给我的欢乐，便义无反顾地点了五星。那段时间占据电影评论首页很久的就是在《三笑》里“最受欢迎的评论”你可以觉得中国电影是个婊子，给钱就能搞。但观众也完全可以不买账，免费看你丫在那里手淫。（参见http://movie.douban.com/review/3252609/）义愤填膺，咬牙切齿。完全没有冒犯之意，个人不喜欢该片，是很应该表达自己的愤怒的，我觉得作者抒发了自己的情感，无可厚非。但受了导向（谁自己也不会承认自己被别人左右，可潜意识里有部分原因确实如此）就随风倒的人让我很是纳闷。说人家糟蹋电影，整个就是把相声搬上荧屏。我就纳闷了，这种形式哪里就不好了？电影非要那么循规蹈矩，要很装13并让有些人觉得可以利用其装13才可以吗？

       有人认为《决战刹马镇》风格四不像，想谁都学却谁也没学好。诚然，每个人都有自己心中好片的标准。要么开创了一种风格，要不内涵深刻，要么表现手法新颖，要么就是大家都说它是牛逼片。但是如果不讨论这些，有一个电影能让你几乎始终开怀大笑，抛开深刻的东西不提，它不也是一部好电影吗？什么？您没笑？ 对对对，看到评论里有人说看这部片哈哈大笑的笑点难以理解地低（不是原话，大概这意思），那不好意思，我就是笑点低，而且【笑点很奇怪】，整个影院的大多数（虽说我看的场次上座率并不是很高）都笑点很奇怪。

       其实无论“五毛”也好，诸位大神也好，在网上对电影的评分、评价都算不上什么，毕竟会上来评分、评论的还是少数。电影的真正效果如何，还是体现在电影院里。

    光是看影片的名字和导演许鞍华，这部影片在心里就大致有了一个轮廓。
    许讲故事的方式是温和的，含蓄的。看她的电影就象和邻家阿婆唠嗑，听的舒服也没什么负担，东拉西扯家长里短间就把事给说了。可回头仔细琢磨琢磨，就会发现这些平淡无奇的桥段搭建成了一个完整的人生。
    看许的电影，我乐于从细节处咀嚼，这些细节在影片里时而重复，时而叠加，时而融合，影片带来的情绪随之渐渐丰满。
    几点影片中的细节和感想与大家分享：
1） 贵姐的晚饭
    贵姐做晚饭几乎总是两个菜，一个蔬菜，一个蛋系列，不是炒蛋就是炖蛋。贵在一次买鸡蛋的时候，和阿婆提到妈妈教自己鸡蛋怎么做都有营养，很好的和这个细节进行了呼应。贵姐和阿安一起吃晚饭的场景在影片里大量重复，东方人重家，家庭的凝聚又往往以饮食为中心，这样的处理不言而喻。
    在影片的中段，我们可以欣喜的看到饭桌上有两次加菜。一次是阿婆送的冬菇，一次是前一天聚餐后打包的乳鸽。如果大家眼睛够尖的话，还可以留意到桌上有一个碗里还盛着上一餐剩下的一只冬菇！
2） 贵姐和母亲
    贵和母亲之间一直存在着些许心结，这在影片一开始贵母做寿的那一幕就有所交代。在贵母不耐烦的催促开饭的时候，安慰她的是老三的媳妇，贵坐的一直同贵母有段距离，即使是离开麻将桌的时候。很明显，早年的辍学养家几乎让贵付出了一生的代价，贵母显然对此深感愧疚，麻将桌上的兴高采烈和贵独坐一边的沉默自然也看在眼里，也许催促开饭与此有关。
    后来贵母入院，贵一直推托前去看望，导致贵母和阿安独自诉说家史的时候，情感小宇宙爆发，进而出现老照片煽情，我在一边感慨人生的时候一边却想到了朱军。（远了，远了。。。）
    当贵终于前去医院探母的时候，贵母说完远房亲戚的一桩杂事，淡淡来了句：“做人好难，是吧？”贵淡淡回了句：“有那么难吗。”这一幕，贵母和贵的表情都很微妙。
3） 贵姐和阿安
    阿安没有昵称，老妈永远叫他张家安，这个其实很有讲究。贵不给阿安压力，也从不呵斥，但我觉的喜欢直呼自己儿子全名的母亲，总带着希望他自立自强的期待。
    而阿安对母亲所有的要求都只有一个字：“哦。”
    阿安找出老爸偏小的旧牛仔裤，贵提到安父喜欢穿紧身的衣服，相信安父死时阿安应该很小。贵带出去丢弃，垃圾桶边，情感小宇宙爆发，这是片里第二处对感情比较直白的陈述。
4） 贵姐和阿婆
    阿婆是城市里孤独老人的缩影，贵的热情积极与之对比鲜明。初次认识的时候打招呼，贵说：“阿婆！”回曰：“贵姐。”两处语气截然不同很有意思。出电梯时，贵说：“BYE！”根本就没回应。这样的情形出现了三次后逐渐改善。
    阿婆女儿早逝，亲情的缺失是其孤独的根源，而贵与母亲之间的心结好像也不容易释怀。影片结局的中秋之夜，贵推托不回家团聚，却同邻居阿婆一起共渡，此刻她们各自感情的需求得到了一种和谐的弥补。（再次出现老照片。。。）
5） 大小舅舅
    贵的两个弟弟生活状况都不错，不过也许是贵的沉默，一开始他们略显张扬的态度让我产生了白眼狼的错觉。在影片快结束的时候，阿安同大舅电梯厅里的对话证明了他们对贵的牺牲心存感激。这让人觉的很真实。生活在不同的社会阶层决定了他们有不同的说话及行事方式，人嘛，想要象某些影视作品里的反派那样做到良心的完全泯灭其实比做好人还难！
    大舅刚出场的时候以光头示人，按照阿安正在放暑假推断应在七，八月份。在最后一次出场时已临近中秋，头顶出现短发。许导演着实细心啊。。。呵呵。
6） MISS 徐
    陈玉莲的客串让我颇感意外，毕竟许久不见她露面。白驹过隙，当年那个迷倒万千小龙女这次在大婶头的妆容下，还真得抖擞下精神才认的出呢。

    最后想提提女主角鲍起静，片中表现无懈可击，不必累述。只是总觉的她似乎有些眼熟，之后拜会谷歌大神，才知道她出身世家，其父正是鲍方。

凤凰涅槃，主体构建
——浅析电影《人鬼情》

   作为当代中国影坛上当之无愧的“女性电影 ”，《人?鬼?情 》并不是一部“激进的、毁灭快感 ”的影片。它只是借助一个特殊的女艺术家——男性的京剧女演员的生活 ,象喻式地揭示、呈现了一个现代女性的生存困境。远婴在《女权主义与中国女性电影 》中认为《人?鬼?情 》是“一部女性生活的寓言 ”,它“以一种张爱玲所谓的中国式的素朴与华丽陈述了一个女人的故事 ,并以此呈现了一个进退维谷的女性困境。”该片上映于1987年，并于1988年获得第八届中国电影金鸡奖最佳编剧奖和巴西第五届里约国际影视录像最佳奖等多项大奖，这也体现了我国女性主义电影的成功。
   就电影本质而言，一般认为,第一电影符号学的模式是语言学的模式,而第二电影符号学的模式是精神分析学的模式。而提及精神分析学，就不得不提拉康，这位法国20世纪最具影响力的思想家。他发表于1949年苏黎世第16届国际精神分析会上的著名论文“镜像阶段”历来受到批评家的重视。该理论指出，幼儿大约在6个月到18个月的时候，在镜子中看到了自己的映像，并逐渐发现镜中形象和自身的同一性，于是认识到了自身的存在，由此产生了最初的自我概念，从而与镜像产生了认同作用，而这一认同成为后来自我认同过程的根源，也被当作是所谓“主体”的形成过程，这个阶段的儿童开始在大人的指引下学习语言,即开始从想象界进入由符号组成的象征界。正如拉康所言，镜像阶段是一出戏文，为主体制造了一系列幻影，把支离破碎的身体转变成一个完整的形式。
  《人?鬼?情 》片头段落是一个极具戏剧性的影像，首先是特写的装有红、白、黑三种油彩的化妆碗，接着便是坐于镜前的演员依次化妆的整个过程。直到镜前的女人完全的消失，取而代之的是一个奇丑无比的男性形象——钟馗。接着便出现了镜前钟馗与秋芸的对视，此时的主体即秋芸被置于一个看和被看的状态之中，秋芸在看着钟馗的同时，钟馗也在看着秋芸，就如同卞之琳的那首诗“你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你。”，此时(主体)秋芸被置于镜前，可以看到客体（钟馗）的镜像，但却看不到客体本身。
   此段落完全可以被当作是一个“镜像”的最初阶段，此时的秋芸（也即钟馗）完全像是一个6到18个月大的婴儿。她注视着镜中的另一个人，充满了好奇与幻想，通过镜子她以为自己看到了另一个人，一个独立于自我主体的“他者”，并且开始了对“他者”的连番试探，通过试探，秋芸发现镜中的“他者”（钟馗）完全由她控制，遵从她的一举一动，由此，钟馗便自然而然的成了秋芸理想自我的体现。通过这个理想自我，秋芸与作为“他者”的钟馗建立了认同关系。此一认同从本质上看既是一种心理需求，也是一种虚幻，它表示的是作为主体的秋芸趋向于整体性和自主性的努力。通过镜子，处于无助中的秋芸由此进入了“想象界”，成为了一个彻头彻尾的“妄想狂”。既然作为女性，自己无法被拯救，那就让自己成为一个拯救者，能够拯救他人也是好的。
  在秋芸身上我们看到了主体同自我之间的差距，一个现实的人生没有和主体所认同的位置重叠。秋芸的生活也没有和她自己认同的形象结合在一起，虽然这种差距对女性来说是普遍性的。她渴望被拯救，需要被拯救，然而现实总是差强人意，面对拯救者的缺席，她站了起来，在幻想中把自己和戏文中的钟馗等同起来，在拯救自己的同时也拯救了他人，在嫁妹的同时，也把自己嫁给舞台。
  如果把整部影片当作是秋芸自我主体的形成过程，那么除去片头和结尾，影片的中间段落则可以被理所当然的看作是秋芸进入“想象界”后的全部经历。随着接触的进一步深入，秋芸与钟馗两者建立了真正的认同，并由此进入“象征界”，从此开始作为了一个完整的存在，而这些都以结尾秋芸与钟馗的直接碰面为标志。如果说，先前两者异时空从在是认同不成熟的体现，那么此时两者同时空的接触，无可非议的便成为两者精神契合的外现。随之秋芸把自己嫁给了舞台，也完成了自己的凤凰涅槃。
  然而必须清楚的是，尽管镜子在一定程度上提供了主体与镜像的同一性，然而这种同一性又是不一致、不协调的，因为主体和镜像之间的关系是依据并建立在想象和异化经验之上的。这种不一致、不协调被拉康称作是“自我的异化”。一个极富协调和组织的自我影像投射到自我之外的镜面时，镜像阶段确实在婴儿的生活中产生了一个新的视觉经验和心理感受。但关键问题是，婴儿与镜像之间的关系从本质上看则是不同的。
  可以理解，因为镜子的力量是双重的。首先是封闭性，这可以从物体和形象的一一对应关系中看出来：它捕获了人的目光，人被这个形象所吸引，并且把这个形象当成自己。其次是引导性：它将人的思想引导到一个地方，一个类似于真理但并非真理的地方，使得人可以看清楚真相的某些方面。因此说镜子的作用类似于洞的作用，具有迷获功能的洞。洞可以将人囚禁在其中，也可以通过它达到彼岸。
   影片中的钟馗和秋芸就是这样，我们可以把钟馗当作是一个理想化的秋芸，甚至是象征化的秋芸，却不可以把他当作是真正意义上的秋芸。正如我们不可以把镜中的自己当作是真正的自己一样，虽然表面没有什么区别，但究其本质而言，实属不同的物种。秋芸作为一个客观存在的实体，是看得见摸得着的，而钟馗则不同，就某种意义而言，他充其量也只是秋芸一厢情愿的臆想，一段乌托邦式的梦境。
影片中的场景设置极具戏感，采用套层叙事的方式，展现了人（秋芸）与鬼（钟馗）之间的感情交流。桥段之间通过《钟馗嫁妹》的京戏段落来起承转接，画面舞台感十足，充分利用光线的切割作用，对画面进行多角度的切割，画面在纯黑色背景中打下一束光的舞台效果，从而使极大地丰富了画面内容，恰到好处的渲染了整部影片的气氛，其表现的戏剧张力令人惊叹不已。
  为了进一步研究婴儿对于自体和客体的区分，1934年梅兰妮?克莱茵引入了“好客体”和“坏客体”一说。根据这个客体被感觉为令人沮丧的还是令人满意的，孩子重新看到了客体的好与坏的分裂(例如:好妈妈，坏妈妈)。对于儿童来说，令他感到高兴和满足的客体，即为“好客体”，自然令他沮丧或是不满意的客体就是“坏客体”。
  这个术语在允许了我们彻底地重新思考精神现实领域的同时，还指出了不管是精神病患者还是正常发展的人中间，所有的主体由于作为部分客体的丧失都经过了被迫害的抑郁状态，而影片中的秋芸即是这样一个主体。
  影片中秋芸对于母亲甚至是自我性别的逃避，很大程度上就是因为童年时期，母亲这个作为当时儿童自体必不可缺的客体的缺席而引起的。在秋芸的童年记忆中，母亲充当了一个“坏客体”的形象，这使得秋芸对于自己的女性身份充满了焦虑、恐惧甚至仇恨。因此她总是在逃避，实际上也是在逃避男权社会中作为女性的命运悲歌。
  作为被拯救者，秋芸无时无刻不在等待着拯救者的出现。然而，作为拯救者，现实生活中围绕在秋云身边的男性，总是在秋芸最需要他们的时候缺席。对于秋芸的“生父”我们无法给予他以正面的研究，因为他自始而终都没有直面过观众，也没有面对过秋芸，在秋芸的主观视角里他只是一个后脑勺，可以说在秋云的世界里他是一个名副其实的“缺席的在场”者，尽管秋芸极力逃避他的存在，但他还是对秋云的生活带来了不可磨灭的影响。
  在拉康的镜像理论中，眼睛是一种欲望器官，因此，我们可能从观看行为中获得快感，但眼睛又是被充分象征秩序化的器官，通常人们只会看见那些想看、可以理解或可以接受的，而对于其他的存在视而不见，其原因就在于眼睛这一器官受到了象征秩序的充分掌控。因此在秋芸的主观世界里生父只是个后脑勺。
  相对于生父“缺席的在场”者，秋芸则是个纯粹的“在场的缺席”者。虽然作为影片的主角，她无时不在，但另一方面，她却无时不缺席。浓浓装彩下的那个人，不是她。扮鬼生存的她属于舞台而不是现实。
  作为一部经典的女性电影，本片实质上是对女性命运的一次讴歌。既然无法被拯救，那就勇敢的站起来，成为拯救者。