青春悬疑版蝴蝶效应。

故事简介：（这一段抄的）

吹一口气，就能引发一场台风；摔碎一个杯子，就能赢得一场战争；撕掉十块钱，就能使世界经济崩溃……如果你知道你的无意间的举动会引起巨大的波动，你还会去做吗？

鹿里、裘文东、席磊、徐欣，是复旦大学大一学生。偶然的机会，他们发现四个人的手机里都有一个许愿软件。只需要向软件许下一个愿望，作为等价交换再为软件做一件事，愿望就能达成。

徐欣通过了四级考试、席磊和暗恋的女神成功牵手、鹿里则得到了一台手机。

而唯一看破真相的裘文东没有许愿，他根据软件计算方式抽茧剥丝，发现一百年来最大的隐秘：这个世界居然存在一个“喂食者协会”！世界上最优秀的头脑聚集在一起，旨在让全人类成为可操纵的“被喂食者”！

本剧问题：

1、过于宏大的科幻架构。喂食者协会是一个存在百年的隐秘组织，隐藏了人类诸多的学者。他们把控着最顶端的科学技术却宣而不发，并不是为人类做贡献，而是为了操纵全人类成为“被喂食者”。

2、人物性格不够鲜明有好感。席磊的愿望只是为了和女神上床这个不太符合社会主义核心价值观。裘文东的个性完全没有展露，鹿里也就是普通的大学新生的样子。唯独那多的个性稍微有点建设。

3、人物对白太过流水账化，缺乏个性和机锋展现。

猪肉进上海这件事，三集都没有说明完毕，是否有必要扯这么长？牵引出这么多悬疑？泼硫酸的故事和许愿的任务没有完全讲清楚，悬疑过头剧情琐碎缺乏连贯。目前来看，前三集没有一个非常紧密的核心把四个学生与一个杂志主编联系在一起。

前三集的节奏太慢。目前来看人物不够抓人、故事悬疑有余抓眼球不足、故事构架宏大有余却掌控不足。

弥亚的那一封信，完全照搬原著，一字不动。太过冗长，希望编剧老师用更深入用简洁、明了的语言表达人物的情感特征，尽量不要在描述性文字上大篇幅照搬原著。

那多作为一个虚浮的中年胖子，比较像《盗墓笔记》里的王胖子，目前他的形象塑造，有回忆、有青年时刻、有工作压力、有上级斗争、有稿件风波，有口诛笔伐开小号，种种事件将他的形象勾勒清晰。

裘文东目前是个模糊的形象，除了知道是复旦大学的学生会主席、很帅、智商高之外，他的目的性不明。因此在看前三集时显得有些云里雾里。目前来看，裘文东这个人完全不够出彩。高智商和悬浮的科幻元素，不仅会给参演者一种“智商并没有那么高”的感觉，还会带来观众的厌恶情绪。

所以总体上来看，本剧无视了原著的优点，改编成了加入科幻元素的《小时代》既视感。

还有，悬疑剧想要体现男主角高智商，麻烦不要这么悬浮，每次只有一两句台词来支撑，可信度几乎为零，难道脸好看就能顺便智商高吗？营销公司为了想营销点而在弹幕上集体刷FZZ太帅这个文案到底复制了多少条？几千条的弹幕营销就买了这一个话题是吗？

男配三观不正、女主太过傻白甜，女配比较绿茶婊，除了那多之外每个角色都不讨人喜欢。

如果说前一部《她她她的少女时代》是讲40岁群体的中年危机，那么这一部则是关注50岁群体的故事了。港剧的特点，就是从小处着眼，刻画现实社会中不同群体的点点滴滴，并辅以励志。

这部剧的主要角色，是一群老戏骨担纲，饰演校长的钟景辉，已经很久没看到他的新作了，而由于近期他的身体关系，相信这部剧很有可能就是他的告别幕前之作了。至于剧中那个老头乐团的七位主演，当中有三位是专业的歌手：蒋志光、郑敬基、曾航生。而另一主演吴岱融也属于能玩票音乐的演员，至于其他三位则是专业演员了。

他们在剧中演绎着不同阶层的人物，但这些人物都是活脱脱就在我们身边的鲜活角色。有保安员、有的士司机、有运输工、也有发廊的“飞发佬”。形形色色，却无比真实。虽然他们在生活中遇到许多的困难，但是当King Sir将他们重新聚集起来，使他们重新找到方向之后，他们也毅然决然地挥洒一把“已经逝去的青春”，再次逐梦。所以说，追梦不单只是年青人可以做的事，任何年龄的人，只要你还有此心，就都可以去做。

至于本剧的女主角黄心颖，因为与许志安的绯闻原因，而遭到雪藏，而且这次剧集的宣传重心也不在她身上。但这又有什么关系呢，毕竟一部好的戏剧，并不是集中在某位演员身上的。不能因为某些演员的问题，而连累台前幕后，我们可以就当是捧那些老戏骨们的场也好，总之就不应该将这些已经拍好的作品灰封埋没。如果观众真的不卖这些“污名明星”的账，大不了以后别再找她拍就行了。

侦缉队通过陈旧档案发现周成没死。难道当时算是买通天了，居然会留下这不是问题的问题的档案空白？收买县长团长都行，收买一个档案管理员很难吗？随便动动笔就可以文书制造被杀，为什么会留白？？不懂？还是疏忽？而且要做，就做全套，制造火灾，一把烧掉档案室也不是难事吧？为什么会留下这轻而易举又容易被人抓住把柄？或者是不懂档案管理的作用和重要？但失散起义的都留下了入党誓词做证，救人者还是文人不懂？想不通！之少剧本应该交代这个梗………留考？？

《浩瀚苍穹》一直是一个非常特别的存在，就像人生很多恋情一样，你记忆会模糊怎么开始，但是如何结束却总是记忆犹新。因为已经太多年过去了，还经历起死回生，我时常会感觉这个故事并不存在于周五或者周六的晚上沙发，那些火星上月球上的故事，一直伴随着我的生活同步在进行。

最令我沉迷的，是这部剧的真实现实感，我并不是在说那些教科书式的无重力场景和严谨的飞船设置，而是对势力和人性的展现。地球，火星，小行星，星门。政治家，寡头，军人，黑帮，行星跳跃者。理想主义者和现实主义者，演说家和实干家。一切好像都发生得很自然，未来一切也都注定会发生。

地球UN，那与生俱来的傲慢和臃肿，是来自于＂起源地＂的性格。一切都从这里开始，那一切是不是都和我相关？面对宇宙尺度的管理和放权，翻看历史已经没有教育价值，一个成年人面对全新的路，难说比儿童更艰难，更不用提星门后的世界了。我曾经到过纽约，在联合国大楼下静坐很久。没有机构能够协调这个世界上的贫穷与富有，美丽与丑陋，但是有一群人一直为之努力还是很酷的事情。地球人的野心太大了，政治和财阀交织，贪婪和梦想互存，家长和同事的身份也总在抗争。结局是宇宙不需要过来人，尊重对手是地球人这六季学习到的唯一真理。

火星MCRN，天生骄傲。去往火星哪怕在我们这个时代，好像也已经不是什么遥远的梦。当真的有一天，精英们前往火星定居繁衍，地球上意志品质最坚定的一群人，在距离家乡5500万公里回首，地球上的种种迟早会变得不堪和不解，独立和集权仿佛是不可避免的事情。我常常会羡慕星门之前的火星人，人总是会信仰着什么活着，或是权利或是金钱，而他们是建设火星的梦想，一个立志延续几代人的梦想。你有多理解这个梦想的伟大，就有多理解星门出现后的迷茫。在后几季中火星慢慢沦为了军事和武断的角色，是因为他们真的没有适应星门时代，大航海时代不需要观望者，只有先锋者占领者。

小行星人，belterlowda！无序的浪漫，他们的家是真正的星辰大海。如果历史只给人性上一课，那就是压迫一定孕育反抗。从小出生在群星之间，看着父辈们在陨石上跳跃采矿甚至抽烟，宇宙对于他们的概念是我们难以理解的，他们也许真的是最适合星门的新物种。回不去的家乡对他们毫无意义，久了还会显得很聒噪。老旧宇航服带来的伤痕，让他们的纹身无比绚丽。帮派林立，海盗不是什么耻辱的行业，在这里压迫才是，没关系的我们继续在我们的空间站歌唱，喝着木卫三的劣酒，窗外就是群星。直到星门出现，一个梦想的种子发芽，爆炸，地球人如何拯救小行星人，这本身就是伪命题。看到最后霍顿让位，我笑得很开心很开心。

主角们我已经无法评价，就像你无法从客观角度形容你的家人，他们的对错和喜怒哀乐，都构成了他们的全貌。＂幸运儿拯救世界＂，随便吧反正他们不在乎的，我只关心roci上的咖啡香味。

那我最后记得什么，我记得逝去的每一个人，我记得破碎的每一条飞船，我记得在航线上的每一颗行星和卫星。我记得每一场战斗和每一场博弈，他们多多少少都会在未来出现在我的地球生活中。我记得来自地球的古老智慧，我记得来自火星的秩序勇敢，我记得belterlowda的反抗精神和浪漫。

随着最后roci的远去，宇宙尺度仿佛瞬间又回到了我生活的地球甚至小区。我想我会想念那个宽广的宇宙。

愿喜欢这部剧的你和你们，我们未来在星辰大海相聚。

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这部戏是开播了好几集我才知道的，好像也没有怎么宣传（我现在终于知道为什么没宣传了）！对杨紫的作品我还是期待的，然而10几集看下来简直是无趣至极……杨紫和马天宇是几对cp里戏份最少的，有时一集也就3.5分钟吧，其他的都是副线磨磨唧唧的戏份，那些副线的内容基本和主题没有什么狗屁关系，对剧情也没有任何推动作用，在《亲爱的热爱的》里还没讨厌够王真儿的在这部剧可以继续讨厌！其实这部剧可以劈成单元剧每对cp来一个故事《我的莫格利男孩》，《我的霸道总裁》，《我的富二代》……不看了，没劲，弃！

太烂太烂了，真的是法医秦明系列最烂，没有之一，看了三集，要么就拍言情剧，女主傻白甜，刑侦剧硬谈恋爱，不尴尬么？那个女主设定自大又自以为是，不懂为啥要叫法医秦明，叫女法医得了，警察说的话也好笑，感觉完全在注重生活恋爱情感，跟刑侦悬疑有啥关系？第一集就雷翻我，定在哪儿喊站住，男主一转眼到了车站外。飞去的？还有那个笔筒插胸，后面还有那个巨人观尸体切开释放气体那个绿色的特效。，，尴尬到扣脚趾了，劝退

甘秀真的只是在发廊打工，她拒绝男客的特殊服务要求，可以大大方方的说自己在发廊打工，不想骗别人自己是大学生。坦白之后，两个农民工的态度180度大转弯，对大学生的甘秀敬重有礼，对发廊妹的甘秀轻薄亵玩。身份的不同，遭遇的态度不同，直到最后，年轻女孩子的生命被偏见的旋涡吞噬。

清者很难自清。

发廊妹儿一方面在为家人牺牲在付出，另一方面承受着身边人的歧视和侮辱。

这些男人口中“烂货”的女人们只是在打一份工，赚钱并不是为自己。赵坡的妈妈为的是给孩子赚学费，甘秀为的是给家里智障的弟弟治病，甘秀的同事在发廊赚的钱要寄给哥哥结婚用。

改变偏见很难，能改变的是自己。

发廊妹为什么偏偏要做容易带来非议的发廊工作呢？在老鼠爱大米这首歌流行的两千年初，城里提供给这些年轻女孩的工作机会有多少呢？甘秀是否会有更多的选择？

清纯美丽，乐观磊落的甘秀，如果读了大学，也是赵坡和他的两个同乡艳羡的女大学生。可是她高二辍学，赵坡主动提出要帮她补习的时候她说要赚钱，甘秀是善良的，也是短视的。可是谁又能责怪她的短视呢？

发廊妹的身份还存在改变的可能，那些改变不了的身份呢？生下来就是犹太人？黑人？

最近楼主不想努力了，想找点小甜剧看看。

刷抖音刷到爱奇艺新上的《试婚99天》的CUT

男女主颜值在线就点进去消磨时间，一磨就是24集......

故事就是——

霸道总裁顾灵色和小奶狗叶承枢，为了集团利益进行了为期99天的试婚计划。

里面有利益纠葛、勾心斗角、权力角逐，当然最重要的是还有甜蜜的爱情

王珮寒饰演女主——“集团女霸总”顾灵色，首次挑战职场女强人，多金霸道女总裁角色。

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不论这电影是好是坏，可能它就只剩下了这一部预告了

广电不过审这样含有儿童的恐怖元素的电影，《查理九世》也被迫改名。

我们的童年，可能真的没有结局了。。

再看向微博查粉们的撕逼和官司的败诉，可能真的无力回天了。

墨多多永远定格在了四年级，亚瑟真的成了不死之身，而唐晓翼，在温泉里都不知道泡了多久。。。

很多查粉连作者是个团队都不知道，更不要说他们知情查理九世有两个不同的人在执笔。

再见我的童年！再见！查理九世！

色调很美的片子，艺术性大于故事性。不知道导演本意还想拍出什么更深的立意，但在我看来这部片子的核心立意就是毒品对家庭的危害以及为孩子操碎心的父爱。甜茶演的Nic这个人设是个漂亮但性格有点绿茶的失足男孩，最后Laura被救护车拉走后Nic哭着给爸爸打电话请求他让他回家的那点把“装可怜”三个字演绎得很好很好，虽然他吸毒并总爱干一些作死的事，但完全让人恨不起来。电影有个镜头后劲很大，就是Nic少年时期爸爸唱“beautiful boy”的歌哄他睡觉的那一段，看的时候内心平静，看完之后回想起来，真的很想让我掉眼泪，我想不管是Nic还是爸爸，都宁愿时间永远停留在那一刻，一个希望自己永远不会长大，令一个希望自己永远不会老去。“如果仅仅到这里就是结局该有多好，如果后面那些事情都不要发生就好了。”在这部片里完全get到了甜茶的美，我首先就很喜欢很喜欢他的气质，他能完全不矫揉造作地把“娇”的感觉表现出来，嘴上不说，一举一动里却都透露着“虽然我总是让父母为我操心，但这不能完全算我的错，我也很可怜，我也很脆弱，我想借你的肩膀哭一会，我想要你抱抱我”的感觉。但他的“漂亮”同时也是这部片子的嘈点，导演没有把握好文艺片和现实片之间的度，导致我看起来感觉有些美化吸毒者。瘾君子犯毒瘾是非常可怕的，这点小李子的《边缘日记》珠玉在前，主角犯毒瘾时歇斯底里，六亲不认，攻击性强，折磨家人折磨自己，像怪物一样的形象才正常。但甜茶把犯毒瘾时候的Nic完全演成了一个病弱美少年，只有“美”而不见“毒瘾”了，因此我看外网有人评论说“这个片子应该所有中小学强制播放，向他们宣传毒品的危害”的时候，我是不以为然的，当个甜茶颜值安利片还差不多，戒毒宣传片还是差了点。如果抛开以上都不谈，甜茶真的是可以用“美”来形容的男孩子，大眼长发冷白皮，身材比例优越，又瘦又高，真的会爱死帅哥。（而且在这部片子里他穿的衣服都好好看，把他原本就好的气质衬得更好了，四年前的他还不是如今这个穿个孙答应的赤色鸳鸯肚兜就上红毯结果被群嘲的笑料，好莱坞的风水不养人呜呜呜）更新一下看了一些豆瓣影评，把我内心隐隐感受出来但没能用语言很好的表达出来的内容说了出来，这部片子还有更深的立意。我们带着一身棱角来到这个世界上，高傲地看不起一切，将安宁与和平视为软弱者的精神寄托，但在日子的洪流中，我们彼此推搡着，慢慢发现曾经总以为与众不同的自己也和他们没有什么区别。某种程度上来说，我们都在为不同的东西而“上瘾”，逃避着一切我们不愿意面对的现实。可惜导演没有把这个立意拍深，不然就该八分往上了绝对不会只有6.2分。

再更新下

看完七百多条的高赞影评后我突然狠狠地共情起了Nic，我也有个看起来很美好的家庭，外人都羡慕，我父母也很爱很爱我。可惜，关系网是由个体组成，个体的问题对关系网的影响牵一发而动全身，在这个世界上，没有人是完美的，每个人都是普通人，在我看似美好的家庭中，也已经积攒了许多问题，这些问题让我在很多个深夜辗转反侧时都忍不住偷偷落泪，爱与恨的关系就如同善与恶，随意强行剥夺哪一方，另一方也会自然消失。我常常在这种环境下也告诫自己“我已经比很多人都幸福了，我不该这样矫情”，但结果只会让我越来越痛苦，越来越崩溃窒息，这简直是环境pua我后我又自我pua的后果。虽然我不至于像Nic那样因为成长中受到的伤害去吸毒，但被伤害的人表现出的情绪是多种多样的，索性我意识到了“我在这之中受到了伤害，我应该去面对而不是逃避”这一点，我愿意努力疗愈自己。

最后感谢甜茶把Nic这个角色演绎得活灵活现，感谢原著作者愿意揭开伤口把他的故事呈现给我们，希望类似的悲剧不要再发生

James Dutton： 妻子 Margaret Dutton， 兄弟 Jacob Dutton （哈里森福特），嫂子Cara Dutton（Helen Mirren ）(两个儿子) John I (妻子 Emma Dutton), Spencer Dutton （非洲猎狮那位）Jack Dutton （John 一世 的儿子）John II （Jack的儿子）John III (John II的儿子) 凯文科斯特纳

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有一条朋友圈常用文案这样说，“一下雪，北京就变成了北平。”

这也反映出了北平在大家心中的形象：俩词形容就是气派、祥和。

巧合的是，《胡同》的第一幕，也是以一场雪开头。在白雪皑皑的俯瞰视角下，瓦楞屋顶、青砖红墙、整齐交错，低矮的平房、熙熙攘攘的人群，小商贩的叫卖声，一瞬之间就将我们带回熟悉又陌生的北平。

我虽然不是土生土长的北京人，但也在北京扎根了十来年，其中有六年住在胡同，从东四到雍和宫，从交道口到什刹海，整个泛鼓楼区域的胡同早就串了几遍。在住胡同之前我就想，既然来了，那就得深入民间体验下本地最地道的民生和文化，虽然住胡同也是有各种不便比如没法洗澡没法大小便，但它独特的魅力还是吸引着我常驻，一转眼就是六个春秋。

所以《胡同》最吸引我的，就是胡同本身，所以说这名起的真好，又骗我冲了一个月腾讯会员。本片中，胡同是一个代名词，特指北京城专属的气韵，在我印象里，这样跨越三个年代去讲北京气韵和社会变迁的剧作可不多，这么大篇幅且深入的去表现京味儿中的饮食、文化、艺术、地标更是罕见，不止如此，特别地道的京味儿最近在影视圈都很少了。

在看1950第一篇章时，我最大的乐趣就是“找不同”，因为镜头里那个北平既熟悉、又陌生，有些东西一直在，而有些东西又仿佛被什么新事物取代了，总之就是时而心有戚戚、时而心生惋惜。接下来我就简单来聊一聊那些熟悉的，和陌生的事物。

首先最让我感觉羡慕和难忘的，是剧中那种邻里一家亲的和睦关系。

田枣居住的地方是典型的四合院，虽然现在部分院子还尚在，但氛围却差了不少。在那个国家刚刚解放、人民苦尽甘来的年代，能住在一个院子，那就是上辈子修来的缘分。所以家家大门敞开，不是家人胜似家人。我最喜欢看的段落，就是这一院子人坐在一起吃大锅饭聊大天，无需聊什么深刻的话题，随便插科打诨调侃个段子都能让我会心一笑。你看这群人，虽然一个赛一个的落魄，但满脑子还在想怎么帮助别人，也正是这种善良和诚恳，让大家在关键时刻至少还能有个帮衬。例如田枣对煤核的照顾、索谦和僮莜亭之间的刀子嘴豆腐心、贵叔贵姨对大家的悉心照顾，这些都是不求回报的，是现如今生活在门窗紧闭的高楼中的我们很难再体验到的。

当然，你要说北京胡同现在完全没了生气，那也未必，许多上了年纪的大爷大妈还是保留着当初“胡同串子”的习性，没事溜溜鸟、支个桌子下盘棋，仿佛也能窥见些许往日的缩影。

然后最让我熟悉和亲切的，是剧里面的吃食。

但凡有个朋友头次来北京，问我吃什么，我都会推荐卤煮炒肝爆肚，而北京的早点，又以豆汁儿、焦圈儿、炸咯吱最为闻名，这些都在《胡同》的镜头下一一出现，可见这美食的传承，真真一点儿没落下。

估计导演也知道观众都是吃货，所以在第一集就直接给整了场“舌尖上的北平”。眼看镜头随着田枣和孩子偷米换钱溜入巷子，便来到了让人豁然开朗的美食一条街。这里面爆肚、豆汁儿、炒肝、馄饨、炸油条应有尽有，随着油条抻面往油锅里那么一炸，充满老北京生活气息的烟火气唰一下子就升腾了起来。

在美食街拍摄的部分，导演真可以说是下足了功夫，这部分镜头完全堪比《舌尖上的中国》，不但特写给到足，让看客直喊饿，各位摊主也都下足了功夫，举手投足实打实都是练家子。美食街段落的最后还有一个小花絮，田枣跟贵叔抱怨今天的爆肚太硬，嚼不烂，贵叔回应说是今天的肚子不好。看来甭管多穷多苦，老北京人民对吃食的要求，可从不曾降低过啊。

看到这里我就不免会想，这美食虽然传承下来了，但类似这样琳琅满目的早点美食街好像还真没有了。尤其是跟北京，你能在马路上找到一个推三轮车支摊儿的都难，更甭提这大片大片的商贩了。城市文明建设当来带来了许多积极的变化，比如让街道更干净、更秩序，让城市更整洁，但同时也带走了一些东西是我们再也找不回来的。而这些，就只能在《胡同》里，再过一把眼瘾了。

在剧中，最让我觉得陌生且惋惜的，就是文化艺术的青黄不接。

在《胡同》中，天桥区域被称为“鱼龙混杂之地”，堪称老北平的九龙城寨，第六集中，国特便是藏身于此，也让天桥区域得以有一次全景式展现。

只见短短的一条小路上、各式各样的每间艺术层出不穷，有卖艺的、杂耍的、唱戏的、还有说相声的（不知道那时候叫不叫相声），而其中又以京剧最为浓墨重彩。说到京剧，就不能不提到和田枣同住一个院子的僮筱亭。他曾经是唱青衣的名角儿，举手投足之间，随随便便一开腔，京剧那个范儿就起来了。但他没赶上好时候，所以从京剧名角变成了待业大叔，不过他发现了煤核的潜力，于是认了他做徒弟刻苦培练，希望把功力和希望托付给他，将京剧传承下去。

尽管导演也反复表达出了将中华传统艺术传承下去的愿望，但京剧这门艺术在我们这一代，基本上已经很难再入主流了。听的人少了，从事这项事业的人自然也就少了，犹记得小时候爷爷奶奶都是酷爱京剧的，而且每个人或多或少都能来上两句，就和现在的流行音乐一样，是门大众艺术。希望有朝一日，这门艺术还能够再被更多的年轻人所接受、再次复兴吧，如果就这么没落，未免太可惜了。

整体来讲，《胡同》的观感还是符合预期的。虽然表面上是讲1950、1980、2019三个年代北京乃至中国的发展和变迁，但潜在内核其实是”北京味儿“的流失与传承。导演付宁一看就北京人，对北京传统文化有着强烈的怜悯和珍惜之情，他将这种感情用在了剧集的创作中，这很可贵。

所以我觉得《胡同》很难得，这种难得在于它努力的再现了三个年代北京老百姓真实的市井民生，哪怕是有一些虚构和夸大的成分在，但也不能否认它的价值。想想有一天当你突然心血来潮，想回味一下老北平的烟袋斜街是什么样子的，那就拿出《胡同》来看一看吧，它一定能满足你。而这种存在本身就已经无关影视作品，而更接近一种记录。

《斗鱼》是一部由柯翰辰导演，郭品超、安以轩、蓝正龙、张勋杰主演的台湾偶像剧，改编自台湾作家洛心的《小雏菊》。该剧讲述了三个青年于皓、单立杰和杨勋奇由高中生到混入黑社会，由深陷迷途到最终醒悟却无法逃离的成长经历。

个人认为《斗鱼》是一部比较值得一看的偶像剧，人物个性鲜明，配乐首首经典，主要演员的表演虽然青涩但透过屏幕还是能感受到他们的真诚和用心的。并不同与大多台湾偶像剧的唯美情节，黑帮、厮杀、流血给这个飞鸟与鱼相恋的故事赋予了一种昏暗的色调，糅合了浪漫与凄凉。

大多数人只是苍茫尘世中渺小的存在，无论他们经历过什么，承受过多少痛楚，除了真正爱他们的人，又有谁会在意。世界不会为他们停下一分一秒，天空还是如过去那般湛蓝深远，而岁月已经在每个人身上刻下不可磨灭的印记，成长是我们无法回避，也无从选择的。