一直想看一直没时间，趁着全国延迟复工时期刷了一遍，不咸不淡，平常普通。个人觉得剧里突出想表现的并不是女性在职场因为性别而受到的各种不公和骚扰，而是基于此所带来的个人成长。无论剧里的男性还是女性，伴随着故事的发现你都可以看到心灵层面他们在不断成长，虽然主演们的演技有点突兀，但总体看来还行。可以单刷。

两天刷完好爽啊！萧正楠跟黄翠如cp太好磕了！这类型剧真的好温馨好治愈，群戏?主线并行，20集囊括了警察局跟顺水楼的戏，每个家庭每个人物都好有特点，不是特别，而是像生活在我们身边的每一个人，代入感极强????故事虽然已经老掉牙了，但总能带点新花样！！反派也蛮绝的??各自演技都不掉线！一把子喜欢??安利给喜欢TVB的友友们??笑到肚子痛又哭哇哇哈哈哈哈哈

我个人感觉这部影片是一部女性励志的片子，广大女性可以看一看，其中也有人性的光辉。是值得看的一部好电影。

影片的立意其实有点符合中国传统文化元素，比如主角继承父业及财产，本可以衣食无忧的生活，但为了不让父亲的心血功亏一篑，通过自己的努力，想尽一切办法让出版社起死回生，中途甚至不惜出卖自己的身体。她所表现出来的坚持以及努力，让人肃然起敬。还有在那个作家房屋到期一周将要被赶出去时，她卖掉了自己的公司来帮助他还贷款。人性的光辉闪闪发光。

中国有句话叫做女性能顶半边天，但这仅仅是一句话，女性的成功，真的要付出很多很多，这点来说，在西方可能要比中国难度系数要小一点，一名女性在中国成功可能更难一点。故事中主角接受父亲的财产以及事业，并没有坐吃山空，而是努力维持。出版社需要维持，需要有畅销书来救命。而现有的畅销书作家的签约价格太高，且也没有畅销书作家想予其公司合作。在一次偶然机会，看到了他父亲一手捧红的一本畅销书，想起了畅销书的作者，然后就和助理去拜访。但不幸的是碰壁了，但她并没有放弃，这个古怪的老头，可以说很无理，生活在自己的思想之中，无法自拔。

在这部影片中，女主角所表现出来的宽容、坚持以及韧性，让人肃然起敬。在推销书籍的过程中，作家的表现，可能更容易让陪其一起的女主角崩溃，酗酒、抽雪茄，向书籍上撒尿，但女主角并没有摔门而去或者不辞而别，在作家遇到银行催贷时，还想办法帮其还清了贷款，避免了他被赶出房子的命运。书籍推销的过程是不可复制的，因为太过于独特与毫无道理，酒吧推销一部作品，本就不可思议，因为读书是需要安静而且是十分高雅正式的事儿，而酒吧是嘈杂，放松或者放肆放纵之地，二者的结合可能只能理解为西方所独有。而其中的过程，更是不走寻常路，但偏偏剑走偏锋，获得越来越多的人的认可。“垃圾”成为流行语，而书籍也开始登顶畅销书榜单。到此，女主角算是成功了。

最终故事的结局，也算是暖心，老人把自己的全部作品留给了女主角。电影到此就结束了，此后结局确实不需要演绎了，畅销书会一本接一本出版，而因为作者的去世，也成为绝唱，书籍会进一步火爆。这些都是可以根据现有情节想到的。印证了一句老话，好人有好报！

电影不错，推荐大家去看一看！

看影评大部分集中在影片节奏配乐上，一直觉得诺叔演技了得，对电影导拍剪本身没有研究，这片到底是不是冗长节奏慢什么的也没有评判力。但从个人观影来说，没有觉得无趣无聊。

触动的points：

1.理想主义者（典型如摩西他哥，一般如委员会女主任、女主、诺等）的生活常常不如意或缺乏掌控力（大部分源自理想主义者的某些执念，相比现实主义者为达目的的无所不用其极，他们通往目标道路上的方式方法往往有些自己的偏执，手段方式乏善可陈且相对拘泥），但他们自己坚守的那种信念往往又使他们具有某种生命力，仿佛无可避免的人生悲情之下，又带有一种让人肃然起敬的东西。

2.权力的力量。摩西就是典型的被权力左右的人，同时又以权力左右他人。从一开始的强势不握手、逼迫市长签字、独霸免费公共浴室游泳，到剧情中的拆迁大队长身份，各路为他所用的手下，以及最后那段权力自白。权力给人带来的快感总是会让人难以自拔，在任何一个社会，任何一个群体中均随处可见。对权力的渴望是社会人难以回避的，但渴望权力的人往往其实比谁都清楚权力对人性的毁灭性影响，又但这不仅不影响他们追逐权力，往往还会更用心追逐并且牢牢攥在手里。

3.人与人的真实关联。和本片核心思想关系可能不大，算是一个衍生感受。诺和自己，诺和弗兰克，诺和劳拉。弗兰克和他老婆是明面关系，夫妻，但弗兰克临死并没记挂过她，而她在得知死讯、在侦探办公室抱怨的酱油片段也毫无感情可言，所以他们是没有真实联系的人和人之间的关系。包括剩下三人在弗兰克死后的状态，都只是普通的人和人的关系，没有深度关联。但诺自弗兰克死后就一直带着他的帽子、敏锐的察觉了tony和茱莉亚的关系、为了弗兰克的死执着寻求真相，都源自他和弗兰克之间已建立的真实关联。诺和劳拉亦是，劳拉不算漂亮还是有色人种、私生女，在当时社会是弱势、被歧视的）看似是因为案子产生关系的，也看似是因为彼此都无依无靠而走近的，但其实影片中的细节（诺讲过他妈小时候轻抚颈背安抚他，劳拉在跳舞和结尾都是拍着他的背安抚他）都体现了人和人的内在关联的产生来源于精神上的相互安抚，用流行的心理学术语，情绪的流动和接纳。所以，影片最后一幕两人的依偎显得特别自然而真实，也算是这部“黑”片的温情一幕。甚至，片中出现的猫，感觉都和诺是有内在交流的，温情的，而大部分人和人之间并没有，包括亲兄弟之间，因为价值观的巨大差异，早已没有了亲情赋予人和人之间的关联。其实人一生中能与另外的人甚至动物产生的真实的关联极少且珍贵。所以诺叔的这一个点也触动到了。

以上，观后絮絮叨叨。

一脸痴笑看完第三集，沃克真是太可爱了，这一集疯狂释放大招，那种跟随自己内心的真实感受表达的淋漓尽致，过于真实。

从初次见面的害羞一路延续着害羞，第二集李斯特试探亲吻两个人的对手戏简直性感到爆炸，沃克在挑逗下的娇羞不知所措太让人心动，第三集小屋里向李斯特坦言自己其实没有被她想要亲吻的念头吓到真是太可爱了，然后疯狂发糖，点到即止的情欲戏更让人沉迷。

邀请李斯特吃饭过夜明显也惊到李斯特了，不要以为都是李斯特引导做主，沃克才不是那种你骗骗就上当的人呢，不然这29年早被骗跑了吧，她有自己的判断。相信大部分人都会被蹲在墙边的哭泣沃克融化到，真的是好纯好天真的宝藏女孩，而两人被撞见亲热后被教育玩火以狂笑回应又是何其洒脱，你以为她柔弱她才不，随时给你惊喜，这样害羞又潇洒骨子里才是强大还有一份桀骜。

幸福眩晕下的一句I love you直抵人心，第四集翘首以盼，希望大家都爱她。

PS第四第五集不出意外的更多戏剧冲突，稍安勿躁，那首歌怎么唱来着？阳光总在风雨后，请相信有彩虹。冲突会让她们更加清晰认识到自己，让情感更稳固。

6.12写在第八集 沃克终于鼓起勇气回到鸦巢，一路上的她神采奕奕，到家马不停蹄赶去找李斯特（这份焦急的心情）。绝望到失神自残，浑浑噩噩的度日如年，甚至想自我放弃嫁给无赖般的路人甲（以上无比心疼），但是我们的沃克小姐怎么可能是无脑花瓶呢，爱指引她找到自己。

需要多少勇气才能在一起？矿坑边缓缓走向爱人以及深情告白看到动容：你知道吗如果你再次向我求婚，我不会说不，我会说我愿意，我愿意，我愿意。

ps李斯特：索登亲很抱歉我这里不能参加你的婚礼了呢，我要赶去约克跟我的小沃克结婚呢

期待下一季的冲突和糖（编剧请多发点糖谢谢），感谢苏菲兰朵和苏兰琼斯的精彩演绎。

曾经错过了犯罪剧情片《六连煞》在今年上海电影节的放映，因此第一时间赶赴首映现场先睹为快。不得不说，这部由徐超执导，黄璐、王泷正、刘霖、王大治、曲博等主演的影片，是能给人带来许多跌宕起伏的惊悚快感的，从视听的刺激到心理的震撼，影片牵引着观众一步步随着剧情深入，从一个看似凶残却又直给的刑侦片，到一个能令大家不断审视自我的原生家庭噩梦，《六连煞》以其“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的观感，给战台烽留下了深刻的印象。

故事开篇，小城东沅市命案叠发，作案手法雷同，受害者之间，也能勾勒出些许的关联，更令人愤怒的是，凶手在每具尸体的眉心，都留下了自己的指印，意图挑战刑侦的意味非常明显。此时，《六连煞》是一场猫捉老鼠般的追逃之战，案犯格外猖狂，又有着很强的反侦破能力，而他的“对手”，则是一位与众不同的警察——老古，看似不修边幅，实则心思缜密，看似漫不经心，却会竭尽全力，俨然一个非典型形象的都市勇探。于是，一场斗智斗勇的鏖战，就此展开。

影片风格与色调，都很暗黑系，无论是神出鬼没的凶手，还是阴雨绵绵的天气，整部影片都给人带来一种相当压抑的感觉，而发生命案的一个个黑夜，又带来相当强烈的惊悚氛围。但这一切，在罪犯被抓到的一切，戛然而止。罪案触目惊心，侦破惊险曲折，抓捕一气呵成，《六连煞》是妥妥的一部犯罪片。

但当所有人以为，这个案件应该了结的时候，却未料，罪犯被抓捕当晚，又发生了第六桩和前面作案手法一模一样的命案，究竟是错抓，凶手另有其人，还是又有一个新的杀手出现？在伸手不见五指的暗黑之中探寻真相，这才是《六连煞》这部影片的高明之处。

对于喜欢惊悚悬疑暗黑犯罪题材的观众而言，前面的部分，已经值回票价，但对于创作者而言，真正的精彩，才刚刚开始，毕竟，这不是一部纯粹的凶杀片，而是更多的从家庭与心理出发，来探究犯罪的动机。

无论是已经被抓住的罪犯，还是似乎仍然在逃的罪犯，这个世界，没有无缘无故的爱，也不会有无缘无故的恨，那些无辜的受害者，不过是罪犯的反社会行为中的牺牲品。这正是影片让人不寒而栗的地方，它以更客观的视角，更刁钻的眼界，来剖析小众化的犯罪心理学，将“六连杀”引申为“六连煞”，正是其转化过程。

在得知影片是导演兼编剧徐超的处女作之时，仍然感到惊讶，虽然《六连煞》不是一部尽善尽美的电影，但作品的韧性与厚度，却能让人感受到许多的思考，或许这也是影片从开场，就将警察老古的探案工作与家庭生活，进行了同步的呈现的原因，老古的妻子、内弟，老古家的狗、鸡等等，都在镜头下，呈现出一种看似平常却又略感诡异的态势，前期的铺垫，中期的发展，后期的爆发，最终的回响，错落有序，张弛有度，能见许多的匠心，以及导演徐超，在同类型作品中的个性化呈现。因此，《六连煞》很值得一看。

交换灵魂，男变女，女变男的这类剧情不算很新鲜，如果是青春校园喜剧片，交换灵魂之后互相理解，解开心结什么的然后大团圆结局这样还算合理，但问题这是惊悚恐怖片吧！虽说忌日快乐也有搞笑的地方，但是跟着女主找凶手，跟面具凶手斗法，体验一百种死法什么的还是跟惊悚恐怖沾点边的。但是这部感觉更偏向校园青春片，里面的血腥镜头反倒有点突兀。

总的来说就是感觉这电影什么元素都有一点，但是哪样元素拿出来都一般，有点四不像的感觉。

【盲侠大律师2020】我看第一集的时候已经忘了上一季都讲的什么了，我就重新看了一遍第一季之后又看的这一季，结尾之意肯定是要再拍下一季了，作为合拍剧，从我的内心来讲，觉得这部剧整体还可以，我应该这样解释，是因为有了王浩信和张振朗的演绎，和国语配音演员的功劳，这部剧提升到了一个更让我喜欢的档次，一种让我看完一集还想看下一集的感受，心情会随着他们每一个案件而变化，就是一种能看下去的动力。我喜欢听粤语原声，但是我几乎不看粤语原声的电视剧，这就是个人习惯问题，我觉得没有什么问题，就像有人喜欢看恐怖片，我不喜欢，没有品位高低之分。我也和很多观众一样，在这部剧忽然发现蔡思贝的进步特别大，所以我选了一集粤语原声特意看了她的演技，但是实际上功劳要分给配音演员一部分，她的语气、语调甚至声音的高高低低，还没有说达到一个特别高的水准，配音演员帮了她很大的忙，才让癫姐这个角色活灵活现。而这部剧的大部分案件并非十分吸引人，所以我认为这是一部“人保活”的剧，是王浩信和张振朗的个人能力加上“活”也没有很差，才有了这样一部剧的呈现。如果演员的演技和剧本都是上乘之作，相得益彰，那自然很好，但是大多数时候是很难达到这种程度的，这也是我简单的分类，这些都不影响我喜欢看这个系列。原本《踩过界》这个名字更适合这部剧，但是在内地播肯定不能叫这样的名字，叫《盲侠大律师》更加亲切和蔼，实际上他们在剧集中的种种行为都是在踩过界，为了心中的正义去做一些哪怕令他们身陷囹圄的事情，也正是因为有了像剧中主角一样的人，才有人守护着我们。人生除了工作、生活和学习，还有许多值得我们去捍卫的东西，也许是尊严，也许是真善美，也许是微不足道的东西，哪怕捍卫这些东西会令我们失去一些东西，也是值得的，因为人生本就不止于此，这就是我看完这剧最大的体会。#我的第162个剧评

先谈谈影片，政治色彩较重，看似平铺叙事，情节冲突与感情线一样单薄，角色人物刻画也稍显薄弱，电影构图还是很好的，关于信仰和民族意识让我想到赛德克巴莱，可惜出戏的英语发音一直在消磨影片的立意，相对于波兰影片，真的差了几条街。远至蒙古，近从沙俄起始，乌克兰一直饱受战争带来的苦难，直至布尔什维克后十月革命，欧洲粮储之一的乌克兰仍是俄罗斯首要控制的区域，之后二战，战火依然在这片土地蔓延，所谓的饥荒，所谓疾病造成的营养不良，在观影后发人深思。2014乌克兰由政治分歧引发的战争，至今没有完全停息。几年前在杭州，因为工作的关系，接触过几个乌克兰人，与他们聊及此事，多是表示无奈并只希望家人一切安好。

《刀剑神域》是我最喜欢的动漫。

我认为《刀剑神域》属于科幻，主题是“虚拟世界”，科幻是骨，故事是肉。

科幻分软硬。如果按何者为核心分，科幻为故事服务的为软科幻，如《勇敢者的游戏2：宇宙历险》；故事为科幻服务的为硬科幻，如《球状闪电》。那么《刀剑神域》属于软科幻。

如果看科幻元素是否经典，如《基地》的“心理史学”，《三体》的“黑暗森林法则”，那么《刀剑神域》属于硬科幻。它的核心概念是“完全潜行”：机器把信息直接传给人的大脑，大脑发出的信号完全由机器接受。

“虚拟世界”（NERvGear等机器）则是其中一种，输入创造的环境信息，输出的信号改变虚拟世界中人的状态。《绝剑篇》中亚丝娜肩头上的玩意也是一种，输入现实世界的视听环境信息，输出的信号改变镜头与麦克风。广义地想，人体也是一种机器，输入现实世界的环境信息，输出的信号改变人体的状态。

川原砾用不同的篇章介绍了“虚拟世界”的应用。

第一季分《SAO篇》和《ALO篇》。《SAO篇》是一个宏大的社会学实验，“在一个没有摩擦力的世界，发现惯性定律将不会那么难”，现实世界有很多不可能，虚拟世界就提供了把不可能变成可能的机会。借此，可以发现事物被蒙蔽的一面。无政府无法律状态下社会如何运转？环境对人物性格的影响？发现爱人另一面后的态度？《ALO篇》须乡伸之做了脑科学研究。利用“缸中之脑”探讨什么是记忆，什么是情感，如何去控制。

第二季主要是《GGO篇》和《绝剑篇》。《GGO篇》举例虚拟世界对人心理的影响，恭二颠倒真实，昌一沉迷杀人，诗乃借助治疗。外传《GGO》提到运用虚拟世界来体验与训练。《绝剑篇》则主要介绍在医疗方面的应用，消除感觉，实现临终关怀。作者借着优纪的故事探讨人与人间的交流，生命与活着的意义。

时隔四年将在10月播出的第三季《UW篇》则主要涉及人工智能，研究人的灵魂。

我比较喜欢《SAO篇》和《绝剑篇》。前者节奏快，基本一两集讲完一个故事。后者感人至深，当年看哭。《UW篇》就科幻角度该是最硬的，但故事拖沓。第一二季都是每季对应四本书，节奏较好。但期望第三季能讲完十本书的故事，自以为这样才能成为经典。

就节奏把控而言，小说家写作有三个阶段：写不了多，写不了少，想写多少写多少。川原砾该是从第一阶段到了第二阶段。再说江南的《龙族》，一二是第一阶段，三是第二阶段，四是第三阶段。很多人不喜欢四喜欢三，我认为从节奏把控角度来说，四是最成熟的，而三是最没完没了的。

川原砾的核心问题是：什么是真实？

有人说现实世界是真实，有人觉得虚拟世界是真实。前者如“攻略之鬼”亚丝娜，一心要回到现实世界中去。后者如“赤眼的沙萨”，觉得在现实世界会沾染尘污，懈怠了剑术。作者没有认同其中任何一种观点，也没有不认同其中任何一种观点。

认为现实世界不真实的人，并不同意。新川恭二因为GGO的纠纷就想杀人，为了在游戏中变强而感受到巨大的压力。逃离生活，沉迷游戏，反对这种行为是大众主流。

认为虚拟世界不真实的人，桐人反对。“什么是真实”的问题引出“在虚拟世界中如何待人处事”，桐人认为虚拟世界会反作用于现实世界，在虚拟世界胡作非为，养成的性格会成为真实的性格。他把NPC当真人对待，反对背叛，而且享受虚拟世界中的生活——“今天是爱恩格朗特最棒的季节，而且是最棒的天气设定哦。”

优纪说桐人某种程度活在另个世界，诗乃做了总结：“（桐人认为）现下待的这个世界就是真实。”桐人是活在两个世界的人，现实世界和虚拟世界，他在哪里哪里对他就是真实。所以他在游戏中那么认真，同时也不去逃避现实生活。

“什么是真实”的问题又引出“两个世界的差别”，桐人指出——是信息量的不同。虚拟世界，肩头机器，现实人体，都是传递信息信号的载体。差别只在信息量的不同。

说实话，这部电视剧陪伴我一路成长的，精彩的部分其实就是二哥在的时候，那会是电视连续情景喜剧，现在是电视连续剧，现在有空还会去看两集的，毕竟是中国最长寿的电视剧，破了吉尼斯世界纪录，而且是情怀，是老广的情怀。

刘涛也出演过这部电视剧，是刘涛的第一部电视剧~为这部剧自豪~话又说回来，现在的剧情已经是配角成为主角，已经丧失外来媳妇本地郎原来的含义，也使得剧情越来越不好看，十七年了，人生有多少个十七年啊。已经有部分演员永远离开了我们，非常感谢他们的付出。

变味的原因可能是：

1.以前的故事都围绕着家庭发生，十分接地气，体现出当时的背景。

2.以前是康家一家人的故事，主线是康家，现在康家变成了第二条主线。

3.时代在变迁，已经写不出当时那个年代那种剧本。

4.这部电视剧不断在创新，不断在让人失望。已经有很多人失去了对这电视剧的兴趣。

5.剧情越来越慢，节奏越来越慢。

好了，毕竟是陪伴我成长的一部电视剧，也有一种情怀，最后我给了这电视剧五星。