失望至极！虽然看了预告已有心里准备，但是看了几集没想到如此之差，完全是一部乡村爱情外传。

整部剧如乡村爱情一样没有一句正常人对话，全是低俗小品般的扯犊子，不出意外的有着二人转的磕巴顿句，精神病般的人物逻辑。以上这些出现在《乡》剧没人会说什么，它就是这玩意儿。但是出现在中国农村题材电视剧巅峰之作刘老根的续集，就是一种恶心。

从《夜深人不静》到《一乡之长》到《刘老根》到《马大帅》到《乡2》，赵本山的作品营养都来自他的出身，一个普通的农民。作品里的所有人物都是他年轻时亲眼所见，甚至打过交道的。他把这些人物放到作品中加以艺术化的处理，让我们在笑中感受小人物的喜怒哀乐。但本山从《乡3》开始的“扯犊子”风格这十年，也是他脑出血后养身体的十年，这十年赵本山脱离了艺术创作，脱离了给他营养的农村，甚至可以说他已经不了解农村了，也没有能力拍出写实风格的农村题材电视剧了。

不算影评，只是自己看完一部剧的感受吧。。。。。有可能有剧透，慎入。

TVB量产之作，还有什么好期待的呢。

倒是get到了张曦雯的颜值，虽然很多时候确实有些男相，但五官精致，身材修长匀称，在张秀文的衬托下格外出挑。

罗仲谦改了名，演技一如既往的表面。颜值开始下降了，很多近镜眼袋很是明显。男演员的花期也这么短吗？这种浓眉大眼的长相其实很吃亏，容易显得鲁莽、不动脑筋，因为五官略显粗糙，尤其眉骨高，棱角明显，很难驾驭智慧型人设。反观其他几个视帝，都是五官比较匀称的类型（王浩信、黎耀祥等，眉眼比例都不突出,可塑性强）。真的，再不磨砺演技就来不及了。如果演技的加强赶不上颜值的衰败速度，很容易被后辈取代。

当然，故事本身和人设都没有给与演员太多的发挥余地。几乎所有的人物都是脸谱化的。第一集亮相的人，观众一眼就已经看清楚了性格，后续的剧情发展没有在性格塑造上有任何的递进。罗的角色定位是鲁莽冲动（弹幕有人吐槽这是吴卓羲2.0，笑死), 情绪化；张秀文（女友）拜金港女，心机婊；家姐是升级版港女：巴辣市侩但不失善良；三条废柴差人由头废到尾，中途被灭组的威胁驱使起来积极了几集但是毫无建树，最后摆脱灭组的威胁全靠运气（如果这个案子不是男主自身利益相关，他完全不会投入查案）；大头Ben从头到尾老好人，和浆糊，每天躲在办公室帮女儿做功课的人设一言难尽；隔壁组的阿头从头到尾也不知道为啥就一直要跟废柴四人组作对，按说有这四人组衬托更显得他英明神武不是吗？编剧为了制造点矛盾都不顾逻辑了。好吧我就当他是因为看不起这四人每天混饭吃吧，这样一想，我站这个阿sir！四人组真的就是在浪费纳税人的钱啊！徐荣贯彻了最近剧集中又坏又蠢的形象，几乎快成了套路；刘江演到最后一刻硬是让人不敢判断是好人还是坏人（寒山潜龙里也是这样）。稍微有点变化，层次丰满一点的算是张曦文的角色了：开场职场精英人设，后期恋爱脑以后算是加入了一点小女生的可爱。最可惜的要算为韦家雄了。下面重点说说这个演员及角色。

最早注意到韦家雄是在《金枝欲孽》1里，可能已经没有多少人记得，他演陈豪的朋友阿爽。一开始老实巴交，后来起兵叛乱，最后战死。当时觉得这个演员把憨厚、固执和愤怒演得很是到位。再之后绿叶生涯中个人觉得出彩的是2017年《心理追凶》里的杀人犯。被心理控制配合杀人以及顶罪，他把一个有情感障碍但又渴望关注和温情的角色诠释得非常到位。当然那个案子本身写得也很震撼。《降魔的》里的嘟嘟sir戏份不多，但是大智若愚的形象颇可爱。《木棘证人》很可惜，定位了一个有强迫症的有趣人设但是止步于此。第一集的行为模式不断在后面的情节中重复重复再重复，却没有一点点变化和拓展。失忆再失忆的套路编剧真的是用不厌。情节推进不下去的时候就来一个失忆，真是够偷懒的。到了最后一段失忆的时候，观众都不敢相信：“又来了？” 以至于弹幕都是在刷“装的吧？”“准备反杀吧？”“卧底吧？”，结果难以置信的是真的就是失忆而已（此处请脑补土拨鼠的咆哮）。强迫症，洁癖其实可以层层叠进，分析下童年或是天生的影响，以及在生活中带来的变化。从这个点出发可以很有趣也可以很有现实意义。但是电视剧中基本除了开始几集用来营造笑点，后期几乎已经没有什么进展。甚至多点笔墨刻画都不屑，直接把这个角色变成了类似弱智的情节。浪费了韦家雄这个好演员啊。

至于剧情，剧情就更加乏善可陈了。一个案子贯穿25集。一堆差人几乎啥也没干。其他的相关案子都是不了了之的感觉，疑点重重的情况下JC就草草结案。律师也没上过一次庭。活在传说中的大头Ben女儿出来一次，就是为了点醒下主角。白状毫无伏笔的出来绿了男主一波，就是为了给女主和男主组CP腾好位子。这些在需要情节推进的时候强行加入进来的角色，老工具人了。

最后一集强行大团圆，为了大团圆在没有铺垫的情况下突然洗白了前女友，啊弹幕都吐槽无力了。

TVB式微，就是其所处城市的命运缩影，诚不我欺。

有很多人说电影没有主线没有内涵，但我觉得电影很有主线很有内涵，从头到尾主线讲的都是一个贼的救赎之路，内涵的东西也很多，比如对精神医生的讽刺，要珍惜眼前之物，还有不要为恶，不然连狗都瞧不起你等等！所以真搞不懂为什么有这么多差评！你们这些资本娱乐公司已经赚了我们的钱了，能不能不要再影导我们的观影审美了？

微博营造点是丧偶式婚姻还有我的后半生， 我不知道在工作和生活之间要怎么平衡，是要放弃工作的重要节点回归家庭还是怎样。婚姻不可怕，可怕的是我想沟通，你不想。

不要想着在面试的时候说心灵鸡汤人家就会雇佣你。人家可能会让你立马走人，尤其是当你时尚编辑面前扯到婆媳的时候。

———————————分割线——————————随便聊聊我几个比较关注的点。（可以关注一下他们的英文名和他们的名字。）金晨说两年让一个纸媒的时尚杂志复活，真是笑鼠人惹。在Vogue的销量都在下降的时候，她能说可以让一个杂志两年回到顶峰。哈哈哈哈??金晨用餐具翘旅行箱。呵呵，关键还翘开了！我觉得可以投稿今日迷惑了，箱子质量太差建议大家不要买??。加上??她的老阿姨发型，看不懂，猜不透。

都现在还玩拿错箱子这一套，你多大了。

今日第二迷惑，亲爹不知道亲生儿子对花过敏？我真好奇这男主的工作是有多忙。真是笑死。

迷惑三，凋零的时尚杂志举办选秀比赛？看不懂这是什么操作。（Vogue都没有举办过模特比赛）??????

迷惑四，女主过生日，男主和儿子一起玩，朋友跳起来不愿意了。女主各种摔脸子，我都替男主感觉累。离婚对男主也是个解脱。（有这样的朋友何愁不离婚。）

女主说她不在意物质生活，为什么不顾保姆自己去工作不就好了。天天和老公作没意思。谈都不谈，聊都不聊就要离婚，啥话不说提包就走，真是有责任心。这种婚姻从一开始就是错的。（10年才总结出来三观不合，呵呵。??）

这部剧成功让我在第8集第29分钟让我觉得女主是个没有能力，只知道抄袭的，额，人？（面试至少你连这个职位是做什么的都不知道，你来干嘛来了呢。??????）

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不想看了。我觉得是在浪费我的时间，编剧根本分不清时尚圈和网红圈。女主只是一味地装可怜，脸子摔的毫无章法。有一对这样的好朋友，何愁不离婚呢？女主作了孩子作。另外吹演技的闭嘴，哪有演技，在哪？??????????????

在说一下，时尚编辑连自己的粉底色号都搞不明白，你还给我时尚编辑呢？穿的都是什么，发型都是什么？御庭兰花作为娇兰的高端线我都鄙视娇兰的宣传，你之前做过功课吗你？再见！！！??

如题一样简单了。回到酒店就放假放假放假好的花生今年分局近日很方便携带一瓶奶粉了？！？！你多喝点酒就到家就放假吧、从vv和家人金额节日夜黑风那几次服务很不符合放假放假就放假放假间谍活动后回复呵呵呵家居设计度假酒店就放假放假就放假发货发货耶耶耶和疾风劲草君君谁谁都加积分积分呢嗯呢肯定就觉得记得记得加积分积分积分

剑气纵横三万里，一剑寒光十九洲。古龙笔下的剑客，多半是多情又孤独的浪子。李寻欢是，谢晓峰亦是。一柄长剑，写意孤独，这是江湖，也本是孤独。燕十三“自我出道，就成为三少爷的影子，不管我多么努力，我所做的一切都被当成他的传奇”当燕十三说出这句话的时候，很难分清楚这是难过还是愤懑。当燕十三看到三少爷的衣冠冢时，谢王孙的那句“失去了最好的对手，就等于失去了知音，琴就会变得很寂寞”真的就是燕十三颓废出门的落寞状态。湖面孤舟飘荡，当他把剑葬进湖底时，一个属于剑客的豪迈也埋进了心底。寻欢苦海镇，独葬百花林。命不久矣对手不再时，江湖也没有了意义，人生不过混吃等死云云而已。但是人生何处无相逢，在这里，他又偏偏遇见了没用的阿吉，碰巧传下了自创的十三剑。但他笑着说出我以后要做好人的时候，似乎那个黑化的燕十三真的就躺在了木棺中。他后来成为了盖世英雄，在镇子人的心中，他比劳什子三少爷更厉害，他敢独霸晓月楼，他敢劈杀大老板，他的到来让穷人不会被所谓的武林中人被欺负。在众人眼中，他是燕十三，独一无二的燕十三，不是三少爷的影子。“三少爷没死！”这样一句没有明辨真假的话便惹的他四方咆哮，剑意四起，正要屠戮大杀四方。但他得知没用的阿吉就是谢三爷时，随地大躺放弃搏斗的反应又惹人啼笑皆非。这是真的剑客，敢爱，敢恨。一生的存在只为打败自己的对手，剑之大道，率性随意。正如他的剑法，忘其形，如其意。燕十三和三少爷最后于山顶的决斗，没有形态，斗的是意识，斗的是剑客之间的惺惺相惜。当三少爷把燕十三的剑一下下打击在空中时，仿佛就是燕十三当初把那只蜘蛛击打在空中迟迟不会落下的一幕一样。三少爷说出“来世我们再做兄弟”那句话时，燕十三的眼中，是一种释然，一种超脱。活过一世，败在唯一的对手手下，此生无憾矣。

竹叶青“心中千万不能生恨，回鞘勉强的剑是非常危险的。”他接过慕容秋荻手过的剑，然后走向玲儿的跟前，玲儿的双眼满是期待，满是憧憬，却丝毫没有意识到这一剑，是刺往自己的胸口。他可以为爱的人，背叛尘世的一切。竹叶青，很醇，很危险。这是燕十三初次见面的不留痕迹的评价。从小伴随在慕容秋荻身旁做书僮的她，却自幼心仪慕容秋荻。他的存在，就是为了慕容对他的多一眼喜欢。“你配不上那个人” 慕容已经把话说到死“我可以等，等那个人喜欢我。”竹叶青下定了决心。“我现在是天尊了，你还爱我吗”“你不可以爱他”这是他死前说出了最后两句话。为了慕容，他可以背叛武林，豪夺天下，在慕容秋荻面前他可以只是身旁一个小小的书僮，身后他为了心中爱人的梦想夺得武林江山毫不手软。让他死前扑倒在慕容的怀里，却想不到是慕容给了他最后一剑。这一剑，刺出了阴阳两别，刺出了慕容的薄情寡义，也刺出了竹叶青心底最纯净的一滴血。

慕容秋荻女人最动人之处，就是可以恨自己爱的人不能自拔。一边是美好的江山美图，一边是心爱的枕边人。她是矛盾的存在，她爱三少爷，她也爱三少爷带给她的大好江山。在她眼里，最后是野心占得第一。“你随我意不开心，我随你意也不快乐。尊卑贵贱谁也改变不了，太阳本就高悬于苍穹之上，你为什么非要拉到淤泥了，你别妄想了。”这是她对谢晓峰用近乎哭的腔调说出的一段话。在她眼里，她就是高高在上的公主，他爱三少爷，她不爱阿吉。临死之前，她指着竹叶青对三少爷说：“你看，还是有人爱我的呀，但是我更希望你爱我。”本是抛剑，却在剑后暗藏匕首，我死了，但是我爱你，所以你要陪我一起死。相信这是她对三少爷最想说的话。她很爱三少爷，但她很自私。自私的爱和霸道的野心造就了她的凋零。世界上有人爱你，所以你要好好爱别人。好好去爱身边人。

小丽老鸨说，最难伺候的客人，当然是最下贱的妓女招待。于是，最难伺候的客人，最难讨的账，都是小丽。小丽是娃娃，是家里的公主，也是晓月楼的贱妓。老母说“她最应该是家里的公主，他为了全家吃肉，去大户人家做婢女了。”满满的愧意，满满的欢喜 。“我把我给你，你带我离开晓月楼好不好，你去学剑法，武林中人最厉害。”她用近乎央求的语气对阿吉说出这样一句话。可见争着拉客人，靠着自己的身体苦钱养着一家人，他也受够了这样的日子。“我有一百多两银子了，我想以后买块地，一家人一起过着农户的日子”这应该才是她最真实的梦想。“你喜欢的是一个身份，我喜欢的是一个普通人。”她在面对绝户的情况下，敢站出来对慕容说出内心对三少爷最真实的爱。“有一个肯替我挨刀的男人在身边，这世上还有什么让人害怕的事情。”说出这句话的女人，只怕惹的全天下女人的嫉妒。三少爷思一头，怨一头，天老地死复何求，劝君莫轻生，冥冥成败，仅风流。这是燕十三念出来的，但更适合三少爷。人中黄 木樨香 金汁两桶 小心提防这话是阿吉说的，还是三少爷说的。没用的阿吉，剑客三少爷。哪个才是真正的他。是选择失忆，还是不愿想起。多情剑客无情剑。一柄剑，一身技，不忍动女人分毫。最后侧目不忍刺向燕十三，是惺惺相惜还是手足同情。一把剑，一介良妻，一生江湖，一世归宿。

影子每个人，都活出自己影子的另一重。三少爷活成没用的阿吉，书僮活成邪教尊上，恶人活成了好人，家中的公主活成了贱妓，天之娇女活成了对立的阴暗面。江湖的每一个人，都不止一种活法。江湖的每一个人，除了自己的影子，都很孤独。一柄剑，就是一番孤独。浪子不回头，燕十三死了，另一个燕十三活了。心中的人死了，有人代替好好活着。有人说，这是一个伤心的故事。但茫茫人世，又何尝不是处处也有伤心人。无论伤心与否，他们，都愿意活在江湖，不顾后果。毕竟，但自己做的一切都知道了后果，人生，就没有意义可言了。

小时候我心血来潮，学过几天书法。

父亲丢给我一刀毛边纸，让我临帖。

我不乐意。

“凭什么你用宣纸我就用毛边纸？”

父亲笑了，只说了句：“别糟践东西。”

这段童年往事，在我看完《无问西东》时突然涌上心头。

《无问西东》就挺糟践东西的。

我语气重，因为我确实很失望。

和我一样失望的人一定还有不少，但我相信也有很多朋友是喜欢这部电影的。

《无问西东》的确有能打动到观众的“点”。

注意，是“点”，不是“线”，更不是“面”。

看过电影的朋友都知道，《无问西东》是一个“命题作文”。

这是部为清华大学百年校庆而创作的“献礼片”。

命题作文难写，是因为束手束脚，没有空间。

但“清华大学”这个题，真算不上没有创作空间。

可以讲的好故事太多了。

导演李芳芳知道这点，所以她一鼓作气在这部电影里讲了四个故事。

四条时间线，四个主人公，串起他们的，是百年清华“立言立德，无问西东”的精神。

先不评价这四个故事组合在一起的效果如何。

这四个故事里确实有几个“点”打动到了我。

首先是1923年这条时间线。

迷失自我的青年学子，在看到泰戈尔等大师后得到启发，这是很有力量感的画面。

“不要忘记真心和真性”，也很能突显清华精神。

再就是西南联大时期的那条线。

王力宏饰演的空军飞行员在战斗中壮烈赴死那一刻，是很传统的煽情模式，但还是很有震撼力的。

当然，最能打动到我的点没出现在正片的四个故事里，而是片尾那一系列“彩蛋”。

当清华大学历史上的一位位大师突然出现在大银幕上，我竟热泪盈眶了。

但这种“热泪盈眶”和影片前面的两个多小时并没有多大联系。

每次被煽情，我都会思考我的眼泪是从何而来。

把片尾那一段剪出来单做成短视频，让我看我依然会感动。

这就让我更感到遗憾：

有这么多传奇故事可以讲，干嘛要大费周章地写出四段中学生作文来完成任务呢？

不知道因为“被感动”而觉得《无问西东》是部好电影的朋友，有没有想过这“感动”的来源到底是什么呢？

说《无问西东》拍成这样很可惜，还是因为它的“卖相”确实不错。

这体现在摄影和美术上。

胶片拍摄给本片的画面带来了一种浓厚的复古感，这种感觉很老派，视觉上很舒服。

在摄影师曹郁的镜头下，青春的气息也被彰显了出来，这在章子怡和黄晓明主演的那个故事中最为显著。

曹郁，也是《妖猫传》的摄影。

确实是高手。这样的摄影，配上有气势恢宏的配乐，如果《无问西东》不是电影而是MV合集，我会给高分。

摄影师是高手，演员更是高手。

《无问西东》最让我愤慨的，就是浪费了章子怡直击人心的表演。

章子怡主演的那段故事，也是本片四段故事里完成度相对较高的一段。

她饰演的王敏佳这个角色，人生经历了较大的变故，在性格上产生了很大变化。

章子怡用眼神就全演出来了。

青春感、无助感、自卑感等等人物的状态，她拿捏得都极为精准。

我看《无问西东》时难得的几次入戏，都是因为章子怡投入的表演。

和她搭戏黄晓明表现也还算自然。还是那句话，只要他不露出神秘的微笑，他就还是个好演员。

王力宏、陈楚生都算是正常完成任务。张震则最可惜，他那段戏实在没有什么可发挥之处。

明珠暗投，是对这些演员出现在《无问西东》里最贴切的描述。

上好的题材、一流的摄影与美术、顶级的演员表演，却被缺乏掌控力的导演给鼓捣成了一部刻意、空洞的平庸电影。

先说刻意。

跨越时空的多线叙事，用好了是大亮点，玩不好就是大破绽。

四段不同时间线上的故事，需要串联。

在本片中导演是怎么串起来的呢？

1923年的陈楚生，是1938年王力宏的教授。1938年的王力宏，空投食物救了1962年黄晓明的命。1962年的黄晓明，有个高中同学叫李想，这位李想差点害死了黄晓明心爱的章子怡，为了完成救赎，李想在支边科考中用生命救了当代人张震的父母。

真厉害，这都串起来了。

导演串成功的时候心里一定松了口气。

太刻意了。

别说更高层面上的交集（如《云图》），连有趣的细节关联都没有。

导演更像是为了强行表现“百年清华”这个主题，硬是要把百年间的四个故事组到一起。

如此刻意，还不如拍成短片集，还显得没那么矫情。

刻意还体现在几段故事的时间分布占比上。

1923年的那段，戏份最少。

1938年和1962年的两段，戏份最多。

当代都市那段......最格格不入。

这八成没什么创作上的考量。

你不能说陈楚生表现出的“求真”就没黄晓明表现出的“善良”与“正义”重要。

那为什么陈楚生戏份少呢？因为观众更想看章子怡，更想看张震，更想看王力宏。

这种刻意还体现在对单个故事内在的编排上。

比如王敏佳这个人物的遭遇以及他和陈鹏之间的爱情。

陈鹏一度离开王敏佳，是因为他看到王敏佳的手被李想抓着。

这是巧合。

王敏佳给师母写信，被师母认出她的写作方式。

这是巧合。

王敏佳被打了个半死，陈鹏已经挖好了坑准备埋她，她突然就醒了。

这已经不是巧合了，这是奇迹。

通过巧合和奇迹来推动故事发展，是网文作者常用的办法。

因为这样写最不需要逻辑，最不需要动脑子。

这样编排的结果就是，我知道陈鹏和王敏佳之间的爱情很深，一个给另一个“托底”，但我总觉得这么深的感情来的太突然。

我对王敏佳的遭遇感到同情与愤怒，却又不知道我是该对那个时代愤怒还是该对创作者愤怒。

本片拍好之后拖了五年才上映，看了片子的人都知道原因。

但我会思考，那场批斗之后，导演并没有想要表达什么对时代的反思，更没有想要做任何批判，她只是为了引出陈鹏和王敏佳的真爱。

脱离时代背景，这个爱情故事依然写的出来。

这就是强行不过审了。

王力宏那个故事则显得有些冗长，母亲的教导很多余，独自离队给孩子们送食物更让我怀疑他违反了军令。

张震那个故事……

哎，不说了，给男神留点面子。

说到刻意，本片的台词对白也有很大的问题。

很多处台词，比如那句“托底”，我都看到了琼瑶阿姨的影子。

我生怕章子怡会突然说出“我在找我的刺”。

张震片尾那段深情的鸡汤总结就更不必说了。

真是比班长发言还要学习委员。

这样糟糕的呈现，根本无法承载“百年清华”的精神。

当这四个故事组合在一起想要强行点题的时候，空洞感就出来了。

强行的煽情，很难有信念感，所以我很难满意。

清华大学的精神该是厚重的，是沉毅的，而不是漂浮起来的。

那种带着底蕴的青春感，不是跑跑跳跳，而是眼神中的求知欲与心里的热血情怀。

可惜导演不懂。

写过《十七岁不哭》的八零后导演李芳芳还停留在抒情青春散文的审美层级，编导水准则显得太过稚嫩。

让她拍“百年清华”，太难为人了。

老话说：“没有金刚钻，别揽瓷器活。”

希望年轻导演们都能真的理解这句老话。

不推荐看。我看到的问题如下

1. 与观影期待不符

影片由高分剧集改编，本身粉丝对电影就有较高的期待，粉丝对电影版的期待像对柯南的剧场版一样，然而电影版并没有做好。

2. 铺垫不足，全片的动力不足

开场3分钟交代男主北上原因。女主的一次中国旅行，让男主由此北上去寻找女主。男主见到女主，女主第一句话是：你怎么来了？这些铺垫不足以让观众移情认可，整部片子的起因动力就不足，后面的寡头爸爸的吐槽也印证整体上了：仅仅相识一个星期就来求婚？

3. 人设崩坏

人设崩坏最严重的是罗马，罗马为了钱财到寡头家执行任务——贪财；罗马对男主诋毁前女友说她收集男人——恶毒；罗马开车带男主跑路看到寡头逃跑——怂。直接让罗马成为一个小人，这样的人物不令人喜欢。男主赢了这样的前男友，也没啥光彩的。

寡头，多次设计致命伤害：冬天让不会游泳的男主跳水塘，还给了个特写把男主往水里按；留男主到森林喂熊；冰湖要罗马载着女儿翻车致使男主落水——这一系列过分的考验塑造了一个心狠、不把生命当回事的寡头。这样的寡头同样不令人喜欢。

男主的人设也有问题，比较大的问题就是，勇敢和鲁莽的混淆。在片中，男主因为一次偶遇和女主一起旅行爱上女主，在女主离开后，男主因女主回复的我也想你的消息前往北方，显得莽撞有余。后来的主动要求加入打猎、开坦克炮轰警察局，同样是莽撞有余。如果是恋爱，可以接受，但是他此行的目的是求婚。只管一时意气，不管后果，如果真正打动人心？

4. 细节

男主打猎时候手机被一起睡觉的人扔出去，次日男主找不到手机。然后手机就丢了……我还以为有伏笔呢。

5. 其他

片子里每一个考验都用字幕做了强调，自行将影片做了切割。这样不是不可以，只是觉得略微突兀了些。

还有个感觉，剧组是没钱了吗，整个片子都在一个雪中小屋里玩，寡头爸爸不该拿出警笛放车上到莫斯科大街晃一圈的吗？

双胞胎架着男主出不去门那里，节奏很慢，而且就一个镜头，不太够。

整体上包袱也少了很多。还是期待剧集吧。

3星，故事并不可怕，拍摄水平不高。但有点寓言意义，类似《聊斋志异》里义鬼、童鬼等故事。 无论对人对鬼还是对宠物，除了爱心还要有点义气的，不能说一时兴起就爱的死去活来，不顾一切。 发现邪门了，就厌恶了想抛弃，甚至置之于死地。万物有灵，不管人鬼怪兽，相互之间对待都是彼此的，它博你宠，你对它爱，你弃它死，它必害你。万物有灵，彼此相待，有因有果。

《原乡》以老兵思乡为情感主线，该剧讲述了20世纪80年代，台湾老兵与故乡亲人之间的分离、思念和团聚的故事。这是一部让人动容的电视剧，几乎每一集都有情节能戳中泪点。《原乡》中入木三分地展示了中国人深入骨髓的思乡归宗的最为朴实的情感。而在当代社会，从某种角度来说，绝大多数人也都是心向原乡却身在异乡，对家乡对亲人的思念依然有增无减。

（18年的影评补发）

长久以来，城市空间在大陆本土影像中至今还尚未找到一个恰适的位置。纵观近年的影片，有志于承袭某种印象派或是新现实主义传统、并且观照当下环境的电影创作者，总是更多地将镜头聚焦在乡村之上，而一旦城市空间作为一种总体的“印象”介入影片时，却总是呈现为负面的意象：无论是《太行》中动作的无力，还是《大象席地而坐》中人物的灰色生活，城市意象在影像艺术当中仍是一种对真实或本质要素的障碍。这似乎也是理所当然的，因为作为一种现代主义兴起以来难以摆脱的传统，城市一方面被浮华与幻梦充斥，另一方面又是无情感与生命、并吞噬人物的动作（或者说劳动）的。对于乡村、耕地和羊群远远没有从我们的视野中消失的大陆来说，城市的存在方式是一种对自然世界的遮蔽与遗忘——城市通过消除原有的自然地景从而被规划与建造出来。地景与城市之间的这种关系结构，某种意义上正与卢梭所谓的自然本性(la nature)与城市生活之间的对立关系相符。

因而《郊区的鸟》这部影片的值得深究之处就在于，其影像颇为举重若轻地将城市从真实或是本质要素的对立面解脱出来，并将二者融为一体。影片完成这种融合的方式非常古怪——不是通过一种繁重的辛劳，反倒步履轻盈——它是通过“工程测绘”完成的。测绘在这部影片中是如此重要，以致于它已经不仅仅是影片中人物的一项主要活动；并且尽管导演某种模仿测绘“仪器”的风格化摄影同样值得探讨，但测绘的重要性甚至也超过了“作为一种镜头逻辑或叙事逻辑”；它的重大意义在于：其使得电影中的城市成为了“测绘－城市”。测绘－城市与通常出现在影片中的居住－城市迥然相异，城市的“地下”（地陷、地下水、地下的储水区域）及城市“表面”（楼房、地铁）之间的关联：地铁导致的地陷；地下水泄漏导致的楼房倾斜与损坏——使得城市脱出了一种对自然世界 “虚假遮蔽”的存在方式，在空间整体中，纵向来说，城市是从大面积的大地下面生长出来的；横向来说，则是按照城区、郊区的顺序逐渐向树林、水域和无人的丘陵漫延，城市与整个自然的地理风貌浑然一体，不再有质性的差别。

在影片的开头，测绘队的主角一行人忽然从倍镜中发现远处的一个孩子正在攀爬一座信号塔，并且已经爬到了极高的位置。这如同布努埃尔的“杯中之蝇”一般突如其来的愕然一幕，正是影片中某种城市影像诗意的开端：纤细漆白并笔直高耸的信号塔被暧昧地换喻为某种树木。不错，在影片中，人工建筑物与树木一样成为一种地表，而隧道、地铁则是深渊或岩穴。城市意象不再是虚幻地指向一种主体性永恒的愿望，而是与自然世界一样遵循一种枯荣的规律（影片在测绘视角下表现城市的破败），从而达致一种整合的、物质性的永恒（旧区的破败与新区的破败形成的轮回）。由此城市本身成为一种地景，影片中的城市影像的城规逻辑不再是对自然地景的遮蔽，而是由一种景观都市主义(Landscape Urbanism)取而代之：景观是自然过程和人文过程二者共同的载体。

正因为影片中的城市影像使得地景与城市二者同质化，才使得城市与真实及其他本质性要素联通起来。在由测绘－城市构建的地景－城市中，人物介入城市的方式亦随之改变，回归为了自然人介入自然世界的方式。测量路面与楼房，观看地图、走进隧道，这并非我们平时参与到城市中的方式，但又真实可感地属于城市活动的一部分——在这些活动的基础上，以往我们怎么也不能如愿地（像拍摄乡村生活那样）拍摄到电影中的那部分城市生活：移动、居住、玩密室逃脱、观鸟——正如地表的楼宇与地下水在测绘的视域中关联起来那样——也出乎意料地同童年、回忆，乃至于内心里隐秘的情感、梦境中潜藏的希求联系在了一起。

好现实 来警局complain的都是黑人,complaint的内容也是真实世界经常被报道的.

现实世界里永远不是好人抓坏人这么简单 好人会变成坏人 Jack腐败,但正是他腐败贪来的钱保住了Tom,让他能放手捉到更多坏人;Jack违法犯罪不是正派警察,但他认为自己只是correcting a flaw in the system.

也许这个system的确有很多flaws,原本问心无愧的Tom却害怕别的警察会陷害他,而不得不把监控藏起来.很多时候我们做的坏事也许真的只是迫不得已,只是受制于这个社会固有的体制

Tom问What happened to just locking up bad people? Jack回答他We're all bad 无力反驳 警察的职责就是捉坏人,身为警察就应该是正义的,身为警察就应该做正确的事,就应该惩恶扬善.可这样的警察,应该只能存在于童话里.现实世界里能活下来的都是不干净的,都是不完全正义的. Washington和Paul是两个好警察,然后他们很快就死了,被不正义的警察陷害而死的. 完美的超级英雄只存在漫威里,完完全全的好人只能活在童话里.

警察的工作远远不止捉坏人这么简单,他们要"互帮互助",cops help cops,要为了结果正义不得不放弃部分程序正义,而他们放弃的那部分程序正义,滋生了更大的恶. 普通坏人做的坏事算是小打小闹,那些有靠山的,有官员警察罩着的罪犯才是真正的危险,也更让人感觉无力

Tom为了捉拿坏人,不顾罪犯人权,为了能实现惩恶扬善的结果正义,在程序上暴力执法,话都不问清楚就直接开枪.Jack为了保护Tom,为了能坐上更高的职位,为了能更好地惩恶扬善,不得不铲除异己,杀掉有自己把柄的人,在他通往正义的路上,却干了不少邪恶之事.

Tom和Jack其实很像,他们是best friends,是family. 他们的初衷都是惩恶扬善,他们都会为达目的不择手段.可是Tom控制住了自己,没有被杀戮冲昏头脑,始终保持初心,彻查真相,不放过一个坏人.Jack却越陷越深,害了一个又一个同行,直到最后也不悔改,直到最后惦记的也是他的头衔他的职位升迁.但是也许他的处境已经无法让他回头了,想收手也无法停止了. 坏掉的,腐朽掉的也许不是Jack,而是这个社会体制,是这个严重的官僚体制.

Good can come from bad. But in cop's world,in the real world, the bad breeds more bad

王重阳，全真派创派祖师，天下五绝之首的“中神通” ，身材甚高，腰悬长剑，风姿飒爽，英气勃勃，飘逸绝伦。早年是位抗金英雄，事败后出家修道，在终南山创立全真教，在武林中享有“天下武学正宗”的美誉。王重阳也是一个独步武林的奇才，具绝代天资，武功造诣深不可测，已经达到出神入化的地步，世称“天下第一”。是“老顽童”周伯通的师兄，“全真七子”的师父。在“华山论剑”之时，力挫四绝，夺得"天下第一高手"之称和道家至高的武学宝典《九阴真经》。临终前更以“一阳指”重创“西毒”，使之数十年不敢踏入中原。王重阳少年时先学文，再练武，是一位纵横江湖的英雄好汉，只因愤恨金兵入侵，毁我田庐，杀我百姓，王重阳曾大举义旗，与金兵对敌，占城夺地，在中原建下了轰轰烈烈的一番事业，不遗余力，甚至在抗金之前，动用数千人力，历时数年建成“活死人墓”，在其中暗藏器甲粮草，作为起事之根本。虽然义举失败，却仍能激荡人心，由于将士伤亡殆尽，王重阳愤而出家，自称“活死人”，接连几年，住在本山的一个古墓之中，不肯出墓门一步，意思是虽生犹死，不愿与金贼共居于青天之下。事隔多年，王重阳的故人好友、同袍旧部接连来访，劝他出墓再干一番事业。王重阳心灰意冷，又觉无面目以对江湖旧侣，始终不肯出墓。后来王重阳生平劲敌林朝英在墓门外百般辱骂，连激他七日七夜，王重阳实在忍耐不住，出洞与之相斗。岂知那人哈哈一笑，说道：“你既出来了，就不用回去啦！”王重阳恍然而悟，才知敌人倒是出于好心，乃是可惜他一副大好身手埋没在坟墓之中，是以用计激他出墓。二人经此一场变故，化敌为友，携手同闯江湖。林朝英对王重阳甚有情意，欲待委身相事，与王重阳结为夫妇。当年二人不断的争闹相斗，也是林朝英故意要和王重阳亲近，只不过她心高气傲，始终不愿先行吐露情意。后来王重阳自然也明白了，但他于邦国之仇总是难以忘怀，常说：匈奴未灭，何以为家？对林朝英的深情厚意，装痴乔呆，只作不知。林朝英只道重阳瞧她不起，怨愤无已。两人本已化敌为友，后来却又因爱成仇，约在终南山上比武决胜，斗了几千招，始终难分胜败。最终林朝英和王重阳打赌，石头上刻几个字，如胜过王重阳，逼使他在出家为道士与跟她一起在古墓中长相厮守之间作一选择。但即使这样，林朝英也无法如愿以偿，王重阳宁愿把自己所建的古墓让给她居住，自己另在古墓不远处盖了全真观，出家为道士，那就是重阳宫的前身。其时东海桃花岛的黄药师上终南来访，王重阳知他极富智计，说起此事，黄药师点破此事，原来林朝英的左手掌心中藏著一大块化石丹，将石面化得软了，在一柱香的时刻之内，石面不致变硬。王重阳初为道士，心中甚是不忿，但道书读得多了，终于大彻大悟，知道一切全是缘法，又参透了清净虚无的妙诣，乃苦心潜修，光大全真。功成丹圆后，前往山东布教，建立全真道，先后收马钰、孙不二、丘处机等七人为弟子，后世称“全真七真人”。后来林朝英她移居古墓之后，先参透了王重阳所遗下的古墓的武功，更潜心苦思，创出了克制他诸般武功的法子。那就都刻在古墓了。王重阳得知林朝英在活死人墓中逝世，想起她一生对自己情痴，这番恩情实是非同小可，此时人鬼殊途，心中伤痛实难自已，于是悄悄从密道进墓，避开她的丫鬟弟子，对这位江湖旧侣的遗容熟视良久，仰住声息痛哭了一场，这才巡视自己昔时所建的这座石墓，见到了林朝英所绘自己背立的画像，又见到两间石室顶上她的遗刻。但见玉女心经中所述武功精微奥妙，每一招都是全真武功的克星，不由得脸如死灰，当即退了出来。他独入深山，结了一间茅芦，一连三年足不出山，精研这玉女心经的破法，虽然小处也有成就，但始终组不成一套包蕴内外、融会贯串的武学。心灰之下，对林朝英的聪明才智更是佩服，甘拜下风，不再钻研。后来“九阴真经”出现在江湖中，引起各路武林人士争夺。王重阳、黄药师、欧阳锋、段智兴、洪七公决定在华山论剑，谁夺得“天下第一”则归谁。王重阳武功天下第一，真经终于归他，其余四位高手心悦诚服，原无话说。王重阳因此夺得武学奇书九阴真经。他决意不练经中功夫，但为好奇心所驱使，禁不住翻阅一遍。他武功当时已是天下第一，九阴真经中所载的诸般秘奥精义，一经过目，思索上十余日，即已全盘豁然领悟，当下仰天长笑，回到活死人墓，在全墓最隐秘的地下石室顶上刻下九阴真经的要旨，并一一指出破除玉女心经之法。他看了古墓的情景，料想那几具空棺将来是林朝英的弟子所用。她们多半是临终时自行入棺等死，其时自当能得知全真派祖师一生不输于人。于是在那具本来留作己用的空棺盖底写下了十六字，好教林朝英后人于临终之际，得知全真教创教祖师的武学，实非玉女心经所能克制。这只是他一念好胜，却非有意要将九阴真经泄漏于世，料想待得林朝英的弟子见到九阴真经之时，也已奄奄一息，只能将这秘密带入地下了。王重阳旧疾复发，为了在身死之后留下一个克制西毒欧阳锋之人。决定带师弟周伯通到大理来拜访段智兴，只因东邪、西毒、南帝、北丐、中神通五人向来齐名当世，若说前来传授功夫，未免对段智兴不敬，是以先求段智兴传他一阳指，再以先天功作为交换。后来王重阳假装病死，引来欧阳锋前来抢夺“九阴真经”，王重阳突然从棺材跃出，以一阳指破掉了欧阳锋的蛤蟆功，使得欧阳锋退回西域。王重阳也在此之后逝去