这部剧的原名叫请不要为所欲为，改名的原因是什么我无从得知，但是我觉得编剧其实只想写最后四个字“为所欲为”。

这部剧花了四天看完的，四天没起来早床熬夜终于追到这个点，这会儿回想起来，其实编剧是个非常叛逆的人，他写的到底是要不要为所欲为，反正肯定不想是最后给我们看的那样。

影片从开头一直到12年前，连和付一直都处于无头苍蝇一样的到处瞎蒙，这个时候的连还是个大学生，他其实是没有能力独立查案的，虽然他做了很多事情，但是最后他都选择把知道的一点点线索告诉付，让付去核实，这个时候他是非常相信付的，但是反观杜，这个角色一开始就很现实，他讨厌连，且远不止一次对连表示我们很忙，你别浪费时间了，不得不说连真是打不死的小强，每集都在挂彩每集都能活蹦乱跳。

十二年后，连醒了，他又有了新的线索，这时候他依然是相信付相信条的，但是他又一次次的被杜指着训，杜是个信念感没那么强但是好在行动力不错，虽然最后和叶的那段实在没必要这么大团圆但是不重要。

到这里的时候其实连和条给观众的印象都是一样的:“好蠢啊”

一直到哲出现，他一出现，连也不蠢了，条也不蠢了，杜也不敷衍了，可是哲他不听话，他就为所欲为，到这里开始，配角一个个领饭，后半部分的盒饭密度实在有点高，然后就开始扣主题。

我觉得真的有点讽刺。

编剧你其实是来黑条的吧？

最不听话的那个是第一个接近真相的人，当然他因为他的一意孤行付出了巨大代价，可是你即使不给条特权，你好歹给连一点？连到后期智商直线下降，你即使套再伟光正的对话，是哲把消息传了出去，是连最后布了局，最不可思议的还是叶让肖逃了，凑时长不能这么玩，编剧一定是写了个反派剧本最后含着泪一点一点的改，为了什么，为了明天吧。。

这部剧前15左右其实都是非常好的讽刺题材，难得一见，可惜最后只剩肖的演技爆棚也挽回不了的剧情

一次偶然看到了原著，觉得挺好看的，是我喜欢的类型。听说拍了电视剧，还特意去充了会员。

然而，看了6集以后……人物设定和原著真的有那么一些不一样，不知道是不是为了拍剧，两个男主都喜欢女主，我总有种他们眼神是不是不好的感觉。（我看了这么多，如果不是别打我啊啊啊啊。）再说女主的人设改变，感觉直接面目全非了。这么傻白甜的女主，真是那个女神探吗……这么傻这么破案啊……一遇到事就叫叫叫……两个男主，杨洋感觉还可以。蒋劲夫真的演技颜值都在线！（我要路转粉了！！！个人观点勿喷……）

宋茜的演技……瞪眼睛 嘟嘴……让人感觉总有作的感觉，很生硬地在尬演。发型服装我就不说了，一言难尽啊……

本是原著粉，看了6集，我真的有点看不下去了。还是会努力往下看，希望后面有亮点。到时候来改评分。

这一星送给两个男主。

看不下去了，没看了，和原著差别真的大。改编得面目全非。

这个条目下粉丝战争的味道太浓，还是用篇正经一点的影评冲淡一下吧。原载于微信公众号“一只挖掘姬”， 本文为未编辑原版。

少年时期的勒布朗·詹姆斯把任天堂Gameboy扔进垃圾桶，成为一段篮球球坛传奇的开端。从此他全身心投入到篮球运动之中，最终成为一代巨星。

少年时期的多米尼克·詹姆斯拥有强大的编程天赋，他发明了通过手机摄像头扫描生成虚拟建模的软件，并自主开发了走夸张炫酷路线的篮球游戏《多之球》（Dom Ball）。他受邀参加E3大展的游戏设计营，但是篮球巨星父亲勒布朗则觉得他应该呆在篮球训练营中好好锻炼球技。

两代人对篮球和游戏的不同倾向，构成了电影《空中大灌篮：新传奇》（Space Jam: A New Legacy，下称《空中大灌篮2》）的冲突主线。

追赶乔丹新赛道

1996年，华纳与篮球巨星迈克尔·乔丹合作，推出真人与动画混合的电影《空中大灌篮》。“飞人”在电影中本色出演自己，带领兔八哥、达菲鸭、翠迪鸟、哔哔鸟等华纳经典动画《乐一通》（Looney Tunes）与邪恶外星人进行篮球比赛，避免卡通明星被外星人奴役。

电影的评价不算太高，IMDB评分4.2、烂番茄新鲜度才31%。不过有乔丹金字招牌和真人卡通混合为卖点，影片商业收益出色，获得2.5亿美元票房。而各种周边衍生品的销售收益，更号称超过40亿美元。乔丹出演电影并担纲主角，也成为体育明星跨界娱乐的经典案例。

25年后，《空中大灌篮》迎来续集，担纲巨星变成詹姆斯。詹姆斯一直被视为有资格竞争“史上最佳篮球运动员”的人物，但要夺得这个称号，乔丹是必须逾越的关卡。除了在竞技场上争取更多荣誉外，詹姆斯也希望在场外取得比肩乔丹的成就。乔丹创业，詹姆斯也创业；乔丹投资体育俱乐部，詹姆斯也投资体育俱乐部；乔丹当电影主角，詹姆斯也当电影主角。

取得《空中大灌篮》续集的拍摄权后，詹姆斯亲自担任电影制片人，通过深入参与电影制作过程，来保证自己在大银幕上尽显表演天赋。相对于《空中大灌篮》中乔丹被华纳动画群星硬拉过来、一副“工具人”的样子，《空中大灌篮2》的詹姆斯有更大的演绎空间。

《空中大灌篮2》的主题是“父子和解”，詹姆斯希望儿子多米尼克好好练篮球，但多米尼克更大的兴趣在于开发游戏。一个邪恶的虚拟算法抓住这个空子，把詹姆斯父子都带进名为“华纳3000娱乐服务器宇宙”（Warner 3000 Entertainment Serververse）的虚拟世界，让他们在篮球场上对抗。

在两父子从隔阂到理解的过程中，詹姆斯有很多机会表现他的深沉父爱。在和解的段落中，詹姆斯甚至要表演哭戏，对非专业演员来说可谓大考验。但詹姆斯成功利用这机会，诠释出一个比当年乔丹更有“戏味”的角色。

以家庭线为主题，意味着家人角色在《空中大灌篮2》中也非常重要。《空中大灌篮》中的乔丹家庭成员虽然是由演员来饰演，但采用的是现实中家庭成员的名字。《空中大灌篮2》则除了詹姆斯母亲之外，其他家庭成员的名字都属于电影原创。例如电影与詹姆斯有龃龉的是次子多米尼克，而现实中的詹姆斯次子名字叫布莱斯。

飞天遁地的篮球乱战

与《空中大灌篮》一样，《空中大灌篮2》的高潮戏也是篮球赛。对阵双方的主将分别是詹姆斯和多米尼克，而战场则来自《多之球》的游戏场景。

比赛规则也采用《多之球》模式。除了正常篮球得分外，比赛的计分方式还包括“风格分”，进球的过程越酷炫，得分越高。最终双方的得分均超过1000分。

虽然《空中大灌篮》和《空中大灌篮2》都是幻想类作品，但后者的正经篮球场面比前者更少。例如多米尼克通过踩中球场地板的“弹跳增加”区域，半空中盖帽詹姆斯。而现实篮球名将、“浓眉”安东尼·戴维斯客串参演，其角色长着巨大翅膀，可以在空中飞行得分。篮架还可以自由移动，反派队伍投球投歪了，裁判“作弊”把篮架移动到球的落点位置，令反派队伍一下获得33分。

值得玩味的元素恰恰在这里。《空中大灌篮》仍然算是“篮球电影”，而《空中大灌篮2》更像“游戏电影”。

《空中大灌篮2》显然是一个篮球界利用好莱坞力量强势宣传的项目。电影中NBA、耐克的标志不停刷屏，幕后更加与詹姆斯一起深度参与制作。但电影最终展示出来的效果，却是篮球界整体向“新新人类”发出“投诚”宣言：

“玩你们的游戏吧，记得带上我们玩。”

“青年文化”≠“亚文化”

生于互联网时代的孩子被称为“Z世代”，其成长历程一直由数字娱乐陪伴。电子游戏、社交网络、视频直播……快节奏、强刺激的数字内容才是“Z世代”青睐的娱乐方式。传统体育即使也不乏劲歌热舞、华灯靓影来包装，但却也早已察觉到数字娱乐的冲击。他们有深深的危机感，认为在“Z世代”的娱乐方式竞争中逐渐处于下风。

年轻人喜欢数字化，传统体育也在竭力往数字化转型。开通社交网络账号、进驻流媒体平台、与电子竞技互动……传统体育做了很多努力。

但过去的这些努力，传统体育始终端着一副老大哥姿态：我们的内容是完美的，只是我们需要用年轻人喜欢的手段去传递内容。

然而詹姆斯通过《空中大灌篮2》很直白地说，我们不再是老大。如果不改变观念，我们最后更只能变成老黄历。

回顾历史，篮球文化——准确地说，是美式篮球文化——一直是各类青年亚文化现象走进主流的重要通道。说唱、涂鸦、街舞、运动鞋……这些如今大众耳熟能详的日常社会文化现象，都是自篮球圈子开始风靡。

不过上述元素本身就与篮球紧密相关。因此，并非篮球包容了亚文化，而是篮球本身就拥有亚文化元素。NBA所倡导的职业篮球走红后，这些亚文化元素才得以为社会主流所承认。

而电子游戏、数字娱乐虽然代表“青年之选”，但又不能完全与亚文化画等号，毕竟这个时代已经被称为“数字时代”，数字是人类科技发展的主题词之一。同时，电子游戏、数字娱乐也不是篮球与生俱来的特性。所以篮球与游戏彼此之间的接纳关系，不能完全以篮球与说唱涂鸦的关系作为蓝本。

说到底，如何与数字娱乐在竞争中共存，是摆在传统体育面前的难题。

老詹号令玩游戏

从《空中大灌篮2》来看，詹姆斯对传统体育与数字娱乐之争，不但看好后者，更认为前者的出路就是成为后者的一部分。

表面上看，《空中大灌篮2》想表达的是“尊重”和“理解”。詹姆斯不理解孩子对游戏创作的热情，造成双方隔阂，差点酿成永远困于虚拟世界的恶果。同时詹姆斯球队落后于反派队伍时，詹姆斯也是通过理解并接受《乐一通》群星的胡闹打球风格，才找到翻盘的机会。

而从内里来看，詹姆斯很明白地点出，“尊重”和“理解”的内容，就是年轻人对数字娱乐的热情。

高潮部分的炫酷篮球赛，完全为喜欢花哨、幻想的年轻人而设。这个无拘无束的赛场，顺应了年轻人不愿接受老规矩拘束的思路。传统的篮球形象被打入冷宫。

父子情主线更是詹姆斯思路的终极反映。老爸小时候扔Gameboy，儿子小时候开发游戏。代际观念的对立完全以游戏为代表意象。

詹姆斯强调，老一辈正在努力消灭这种对立，下一辈完全可以自由选择自己的路。所以电影中詹姆斯的妻子早早就要求詹姆斯去玩一下儿子开发的游戏，并且夸赞他的出色成就。詹姆斯也十分开明，马上接受妻子建议，只是因为游戏出现了程序错误（这个程序错误成为高潮战的大伏笔），而来不及表扬儿子。

而高潮战期间，詹姆斯终于夸赞多米尼克开发的游戏“精彩”，并且为没有早点认识这款游戏的过人之处而道歉。这场道歉将多米尼克从反派队伍的阵营中拉回来，是詹姆斯球队逆转的又一关键。

商业奇才的行业预测

詹姆斯不但在球场上成就斐然，而且极具商业头脑。他2008年代言Beats耳机品牌获得该公司1%股份。后来Beats被苹果收购。詹姆斯从中赚到3000万美元。他也是英超足球俱乐部利物浦的小股东，利物浦近年先后赢得欧冠和英超冠军后，詹姆斯也从中收获五六倍的投资回报。他2012年投资的披萨店“烈焰披萨”（Blaze Pizza），经历一段快速扩张后成为了美国餐饮业历史上增长速度最快的连锁餐厅品牌，四年间从两家分店暴增到了200家。

无论他的投资思路是来自高人指点还是个人心得，詹姆斯的商业才华都不容小觑。因此，当这位有资格当选“历史最佳”的篮球巨星，把一部“篮球电影”变成“游戏电影”时，他对行业未来的判断也值得留意。

《空中大灌篮2》最耐人寻味的“投诚”桥段在于结局。回到现实的两父子心结已解开，多米尼克拿着篮球，准备前往篮球训练营。但詹姆斯把他送到E3大展现场，多米尼克又惊又喜，发出灿烂的微笑。

多米尼克走进E3会场，但手上仍然捧着篮球。这就是詹姆斯想说的：“带上我玩。”

詹姆斯煞费苦心，代表老一辈又道歉又夸奖。似乎正是这样，多米尼克才愿意带着篮球进去E3会场。否则他把篮球抛到一边，仿佛暗示了年轻人未来也会把传统体育项目抛到古董陈列室。

《空中大灌篮2》的副标题常被翻译成“新传奇”，但实际上“Legacy”本身更偏重于“遗产”“传承”的意思。詹姆斯把篮球交给儿子、儿子抱着篮球进入游戏展，暗含“詹皇”的三个“似乎”： 他似乎只能期待，日益发达的游戏产业，未来仍有篮球的影子，以维持篮球的传承；他似乎正在预测，篮球的未来，终将变成篮球游戏；他还似乎身上没有什么“篮球人”的包袱，只是在商言商，相信数字才是比传统体育利润更丰厚的大好世界。

连王牌*王牌这种尬到死的所谓电影都有3.3欸。

评论里一大堆张嘴就骂辣鸡、烂片的家伙，好像这样显得自己逼格多高似的。

好吧那到底怎么样，嗯……确实不怎么样。但我不讨厌。机器人穿越到古代还是蛮新颖的不过剧情还是不免落入俗套而且bug不是一般的多╮(╯▽╰)╭但是要说尴尬我倒不觉得尴尬到看不下去。起码演员还是比较清新自然的嘛，不像现在那些小鲜肉啊小花什么的脸上摆明了写着我很美，我超帅。真是受不了-_-||

陈虎的这个卷发造型我，好，稀，饭！（不过好像只有我一个人这么觉得啊?_?）

王智长得有点像张嘉倪但是比她更标致，而且身材还那么好，你们……

那个大师兄真的怪渗人的●_●

演技的话，凑合能看吧反正不反感，比黄教主那一脸邪笑顺眼多了。（话说中国合伙人里面不是挺好嘛，风声里面我get到了他的帅，然鹅我对他其他时候那始终如一的意味深长的笑容表示→_→）

诚然，对于一部片子来说，剧情实属重中之重，但是既然有那些既没剧情又辣眼睛的片子，当然就有没剧情但不辣眼睛的片子啦。

二刷了。

被每一帧画面的美感和整体的浓重的氛围感打动了，好似每一个景深都有一片洞天，意味深长。乌鸦悲悯的开篇，晚霞下的婀娜身姿，急促不安的雨落声，最后一幕远山淡影的辽阔和苍凉…… 美好皆成为过去，徒留未完的苍凉。

在剧情上，有两条主线。一是过去的女孩儿情谊，关于梦想、陪伴和成全的故事，越是美好的东西越是最易碎，在这条主线上，表达手法比较委婉和写意，舞蹈很美，氛围感拉满，但是最后那一段舞台上的独舞，稍显冗长。第二条主线，我认为是负重前行的办案人员，沈队与画像师的不对付与性格冲突成为剧中不可或缺的“矛盾点”，与文工团的恬静文艺形成较为鲜明的对比，互相烘托，一动一静，切换的比较丝滑。不足之处，是沈队的下线稍显急促，人物其实可以刻画的更为生动和丰满，完全可以让这条线贯穿更久，上个更高的价值，所以沈队和章欣两人的CP忽然就嗑没了，我以为的第二条主线忽然断了，多少有些可惜。剧情反转较多，这个角度看还是过瘾，不过烧脑也是真的，对不愿意动脑筋的朋友有些为难了，所以我二刷了。

二刷也有不少惊喜，尤其是细节方面。不得不说，确实是很用心了：哦，原来沈队刚出场手上拿的是体检报告单，原来一开头芦苇荡里就站着一个黑影，原来林音死的时候光脚，原来沈队的手是被子弹打穿了，原来章欣最后给严华的画像是她一生的写照……人性的参差和时代的荒凉，成为了人生长河悲哀弥漫的始作俑者。

最后，摘录剧里几句打中我的台词： “拼命换来的，风一吹就没了” “无论成为谁，都需要勇气” “我来了，时代却走了” “人生像一条夜河，你在其中湍急而过，任你如何努力，都无法在最喜欢的地方停留” 。

有时间，可以安安静静看看这部不错的片子，演员们都挺不错。

说实话，我是在b站看到有up主吐槽这部剧才来看的，什么张大大被揍了3000多拳，弹幕护体等，我对张大大不太熟悉，有点印象的是他上吐槽大会，个人感觉不喜欢也不讨厌，没啥感情色彩，就直接看剧了。

我是个很矛盾的人，想看高智商犯罪片，又很容易被傻白甜暖剧治愈，第一集就让我有继续往下看的冲动，可能是题材缘故，虽然开头很夸张幼稚无脑，但是涉及的现实与演员的演技至少没有让我出戏，后来张大大饰演的主角胖帅化身成为朴所罗门的文帅，一个灵魂，拥有两副躯体，很有意思，也很吸引人，这应该是很多人都想的事情吧，不同的角色，不同的人生。

有时候往往是这样，你以为是你自身的角色，赋予你选择的权利。成为帅文帅，以前不敢做的也有勇气做了，也愿意面对自己，面对不堪和过去，只因为这副躯体带来的自信，或许认为只有这具身体才能这么做吧，换成了胖帅又开始唯唯诺诺起来，打不还手骂不还口，但其实选择哪有什么限制，连不选择都是种选择，你又有什么面对不了的呢？

齐光这个角色像极了这个时代的我们，顺应时代习惯了孤独，习惯了委曲求全，不敢跟任何人袒露内心的想法，其实对别人没什么要求，只希望多一点友善，多一点真诚，所以遇到文帅这么一个温柔温暖的人，又怎会肤浅到只看外表呢，他顾齐光一直视为知己的都是那个有灵魂的帅啊。

外貌真的重要，谁不喜欢漂亮的脸庞？可外貌不是绝对啊，容颜总会老去，总会看腻，也总会有比你更帅更美的人把你代替，可温情善良的内心却不会褪色，只会更加发光发热，处于凡事只看利益的时代，其实相比于外貌，大家更喜欢真诚善良的人吧！

驱魔、直播，影视圈的热门题材加上当下的大热元素会碰撞出怎样的火花呢？

米安达给了我们很好的答案：当你看着直播的时候，直播里的恶魔也正在注视着你。

主角一行人本来是利用驱魔的头增加自己的粉丝量，他们做着驱魔的事，却不屑于有魔这一件事，特效化妆师、摄影、灯光等，包括主角自己，都是按照设置好的剧本走剧情，然后在完成播放指标后对直播的内容嗤之以鼻：我们依靠自己的“驱魔”，为自己壮大了声势。人的欲望是没有尽头的。当直播人数卡在20w的时候，主角团队们开始找寻新的办法来增加观影刺激，却没想到这一次，真的引来了魔鬼。

如果只是按照驱魔的电影来看，这部电影的恐怖程度不如《昆池岩》，但就电影内涵来说，这部电影比《昆池岩》宏大很多。

净化之时里，处处是反转：一开始主角团一切显得非常专业，将附身的恶魔驱逐；镜头一转，变成了造假团队，一切都是主角团队制造出来的；为了突破瓶颈期，主角团队开始新一轮的直播，造假的现场却招来了真实的恶魔；但招来的恶魔不是完全的反面，而是催生诚实的人物，他们迫使主角团队打破之前自己创立的谎言世界，将一切真实剖在了观众面前；一位主角团队要被绝杀的时候，不会驱魔的主角团猜到了恶魔的名字，将它驱逐；然而一切并没有结束，这只是撒旦的计划，他利用这次直播渲染了网络，完成了对人类的精神控制；本以为经过这件事，失去一切的主角会改过自新，没想到看到直播人数和粉丝量后，他似乎开心更多一些......

净化之时的故事更加深刻，真正的恶不单单是一个形象的代替，每个人也不单单是看到的那样鲜明亮丽，邪恶总是躲在我们看不到的地方。

因为生病整整一年没去过影院。这次死也要去影院观影，是因为我喜欢的几个影星都参演了。

这几个演员自己都是超挑本子的。如果只有一个参演也就罢了，几个都在，这本身就是一种诱惑。于是我不顾豆瓣评分6.7，不顾友邻观影归来纷纷在广播里破口大骂，压根不看任何预告和影评，希望能收到一个最新鲜直观的观影感受。

结果就是我在电影院里一边吓哭一边骂RR：哪有你这么坑自家迷妹的！

【详细】

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