自己的愚见——我是江小白第一季很精彩，主角选择性的失忆给了部分的悬念，而通过写给未来自己的邮件的形式推动故事的前进，并且交代十年前的故事，这一季让我感受到了青春少年的友情，暗恋时的怯懦，动漫中那副画和那个玻璃水晶球都是动漫中的关键物件，告诉我们整个故事的开始和联系。我很心痛动漫中的三位主人公，佟离对于暗恋的对象不敢勇敢站出来表达心意，只有偷偷的用漫画传递自己的喜欢。夕雨同样的喜欢江小白，但是知道怯懦的好闺蜜也喜欢小白，没有嫉妒，反而鼓励她勇敢一点，甚至还助攻让小白明白佟离的心意。当最后夕雨看到那副画，明白了佟离说的那句为什么你要夺走我喜欢的一切包括父母和小白。心里愧疚感一定无法言说吧，当最后小白去追佟离但未能留下佟离，还出意外，导致夕雨的离去，自己的失忆，内心也很痛苦吧。动漫中两个重要的物件水晶球从同年的佟离手中到了夕雨手中再到小白手中，那幅画从夕雨手中到小白手中再到佟离手中，真的是缘啊，其实在观众眼中大家无需自责大家都不想这样，但当我们亲历其中的时候心里一定很复杂吧。最后整个故事讲述的很巧妙很感人。

布鲁斯韦恩和莫比亚斯都是童年遭遇挺多变故的可怜小孩儿，莫比亚斯为了治病才选择变成吸血鬼…他在发现自己吃人后愧疚的我心尤怜…还有电影很震撼很震撼很震撼好吧！！！谁不爱大眼萌妹子莫比亚斯呢？尤其是忍辱负重，承担罪责的隐忍款杰瑞德莱托真的让我高呼斯国一!影片中间的那段打斗太有feel，活力少年怎么能不会托马斯全旋既视感，莫比亚斯转身那一下震撼到我!当然本片还是把惊悚感营造的很好，闪烁的长廊和紧凑的音乐简直让人冒冷汗。除了莱兔变身后丑不拉几基本没有可挑剔的地方!看完真的很爽很爽!多来点莫比亚斯宝贝，斯哈斯哈!好期待第二部和女朋友打架!但是希望莫比亚斯别老变身了，要么就变帅点 我实在是不忍心看到你帅脸扭曲的样子。第一部前面有点gay味，后面有点小孩斗闹的感觉，太普通了。最后那一幕绝地反击蝙蝠群我是最没想到的，蝙蝠侠都没莫比亚斯你这魄力好吧…

号召性结尾很像自杀小队结尾的老鼠集聚共同应对敌人，莫比亚斯和鼠女都有种壮烈感，莫比亚斯打架就是纯纯的神仙打架，全员衣服飘带感真的让我很出戏又觉得有神话的深邃和有趣感，综上综上是一部很好的电影，很值得一看！超爽的！莱兔超美!

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这是一部伊朗的独特影片，整个影片是一种情绪渲染型？情节非常简单，但是把深深的感情融于一路上，一家人的家长里短闲聊之中。 整个故事就是送亲人离别，俗话说，生离死别是人的悲伤情感最浓厚的，这部影片就是设定在一家人，一辆车，一路上，这样一个场景。在整个路上，不断的悄绪渲染加深，有一家四口人之间的感情离别，有母与子，父与子之间的平常话语之间的告别，最后是一家人送别以后，沉浸在浓浓的感伤之中，影片最后的两首歌烘托了整个悲伤的气氛，同时家里一条宠物狗的离世，让家庭悲伤的气氛达到最高潮。联想到家族之中有些亲人的告别仪式，其实感伤的话也的确是说得不多的，也不敢多说，怕引起亲人更多的伤感。家族亲人聚集在一起的时候，的确也是家长里短的闲聊，把亲人的悲伤深深地埋在情绪的深处。本片的摄影也具有中东的地形特色，广阔的取镜，把沙漠，戈壁和星空表现得如此的壮阔而美丽。

大陆版 想见你，不对应该是超超超丐版，我只能说小心被告！！严重怀疑有洗黑钱的可能，抄得很烂，连简介都抄！！不怕被告？？？？？？？？？同样的MP3，同样的回去救同学，唯一不同的是拍得超烂！！！！！！！评论要我写满140字，处理烂还能说啥？？111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111

#数码宝贝tri 第五章共生

长这么大第一次看动漫完全不知道在讲什么，甚至到了打斗场景我没有办法分辨到底谁打谁为什么打，特别莫名其妙。感觉白白等了这么久，编剧整段垮掉。强行给芽心和太一组cp，最后还把男主角太一写死了。对白生硬，鬼故事那段强行卖萌。一言不合究极进化让究极体变得很廉价。说好的小光黑化，各种违和。网友纷纷希望把这个芽心写死。最后一集是明年六月，坐等编剧填坑。

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今天有幸参加了不散的活动，很是开心。这也是我第一次参加这样的活动。

超前看了《嘉人本色》前三集觉得还是不错的，整体来说这是一部怀旧题材的爱情剧，讲的是青梅竹马的卢嘉嘉和年孟宇两人的爱情故事。

现在青春剧太多了，每个人都有青春，但青春剧却永远无法覆盖所有青春过的人。就单从共鸣感来说《嘉人本色》算不上每个人大学的模样，友情的模样，爱情的模样。就是有一点来说那时候一个大一新生就有钱自己开一个店可能不太现实。

剧中的话题点是有的，一个你喜欢的人确是异地恋VS一个不喜欢的青梅竹马确在同一所大学，如果有这样的情况，你会选在哪一种爱情？从女主的角度来说，我是很理解她的，因为无论多喜欢可是现实往往很残酷。

看前三集的剧情搞笑点还是有的，这样整个剧情就会显得很轻松了，我是很喜欢这样的剧情。

没玩过游戏，只评动画。很喜欢这种暗黑血腥的画风，线索不多却不乏味，人物不多却各有特色。

男一号贝尔蒙特和大反派德古拉都很有魅力。就连主教、教徒等一众配角都有各自的绽放。

是非对错模糊了界限，每个人都有欲望和无奈。血花飞溅，残肢横陈，画面虽血腥残酷，主题却极正。

第一集德古拉为妻复仇，报复人类；第二集贝尔蒙特救了布道者长老；第三集贝尔蒙特救下女主，与邪恶的主教对话，并被布道者的牺牲精神所触动；第四集贝尔蒙特揭穿主教谎言，与女主一起抵抗德古拉，并意外唤醒德古拉之子。

感觉第一季完全是序幕性质的，最后三人打怪小组才成功组团。第二季8集，期待吧。

在腾讯视频搜索一下看了这部评分还可以就看了，结果看到在豆瓣上评分这么低，我对剧情特效没什么看法，我想说的是林秋楠这个小孩。

因为太调皮，美国容不下他，只身一人回到亚洲舅舅家，目的是为了保护舅舅。不得不说，他的独立意识很强。回到亚洲舅舅家，依旧是调皮的性子没改，刚进校园就开始搭讪女同学，还到处惹是生非，要当老大。

舅舅喜欢安然老师，但是不敢表白，中间还有一个跆拳道马老师也在追求安然老师，他很自卑，觉得自己处处赢不了马老师。林秋楠是个胆大调皮的小孩，他做事从来不管后果，想到就立刻去做，他看到舅舅和安然老师坐在一块吃饭，直接过去把他们两个人的手放在一块，告诉安然老师舅舅喜欢她，还在旁边起哄在一起；为了让舅舅赢一次，他自作主张用舅舅的名义给马老师下挑战书，虽然结果不如人意，还适得其反，但是最终还是在相互的理解中一笑泯恩仇了。

林秋楠是很调皮，但是他敢想敢做啊，敢承担后果，宁愿自己做过后悔也不要因为没有做而遗憾。而且林秋楠的父母也在后面的态度反转很大，从林秋楠最初的打校长被退学到后来打击罪犯被嘉奖在舞台上表演，他爸爸的态度也是从恨铁不成钢到引以为豪，所以，一个人，只有当能力用对了地方，才会收获好的评价。

首先看完最大的疑惑就是为什么那么多老墨逃命似地丢了命也不怕地来美？老墨到底是个怎样的国家啊？老墨政府是摆设吗？都不管自己国民的死活吗？影片难能可贵地尽可能展现双方想法，素材立意够多样广泛，但剪辑最终呈现出来的态度还是没达到纪录片该有的客观中立，明显偏左派思想，还有鼓吹煽动反川之嫌。从一名“事不关己”的外国人角度来看，我无疑也是合法移民的拥护者。但从后两集结合现实当前的移民政策法规不难看出，当权者正在设法提高移民的技术难度和可操作性，可悲就可悲在这里，移民国不要甚至杜绝移民，但移民的祖国也不想办法让自己百姓好好在自己家安身立命。这就是一个恶性循环！高位者有权，权来自哪方又要惠泽哪方？民族主义高涨的年代里，不要轻易歌唱爱无国界，这就是个伪命题！

IMDb上此片的评分当前为7.2/10。评分基本上是两极分化，打高分者基本认同影片呈现双方视角得以让观众尽可能去接近真相；而低分者大多是通过分数形式在抵制片子传达出来的左翼／支持非法移民思想。在此截图部分评论跟感兴趣的伙伴们分享~

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《兵王》这部剧让我看到，扑火的不仅是飞蛾，还有消防官兵。他们是救人于危难之中的英雄,他们时刻保护着我们的安全，守护着我们的生命；他们似乎永远不知疲惫，以身驱险。他们是不怕危险的超人，他们是现实世界里的蜘蛛侠，他们是危难关头最帅的逆行者。片中男主和战友们抢险救援的场面，让人看着落泪。每一次处险，都是与死神赛跑，危险与辛苦，是消防员的专属。重重的水枪压在肩上，咬牙、蹬脚、呐喊，扛起水枪快速前往危险的方向。希望更多的人能看到这样一部好剧，也希望更多的人能够为消防官兵们点赞鼓掌。

流媒体网飞（Netflix）最近推出了著名导演马丁·斯科塞斯拍摄的七集纪录片《弗兰·勒博维茨：假装我们在城市》（Pretend It's a City）。在剧中，斯科塞斯与观众一道聆听他的老友、评论家勒博维茨机智风趣的谈话，时常大笑不能自已甚至肚痛。这部剧集七集之间没有任何连续性，因此完全可以乱序观看，如果意在休闲，你可以拿它来杀时间；如果你是一个严肃观众，拿它当作一部《警世通言》来阅读也未尝不可。

谈论这部剧集理应有很多切入点，因为它实在是涉及了太多话题，而每一个话题又都在勒博维茨妙趣横生的言语中变得极富吸引力。不过，笔者倒想从一个最细枝末节的地方进入这部剧集——在每集结尾的片尾，斯科塞斯都引用了意大利导演费德里科·费里尼名作《甜蜜的生活》（La dolce vita）中最著名的配乐。费里尼拍了一辈子罗马，斯科塞斯则是一个老纽约，如果说前者用《甜蜜的生活》讽刺罗马人60年代初期荒诞不经、精神空虚的生活，后者在这部剧中使用它的配乐，意图也是不言而喻的：斯科塞斯无疑是想告诉我们，纽约是一个故事很多的城市，也是一个浮华荒淫的城市，这点在他拍摄的纽约电影《出租车司机》里有着极其血腥而深刻的呈现，相信观众对此绝不陌生。

第一集当中，勒博维茨火力全开吐槽纽约：地铁肮脏不堪、房租高到吓人、行人毫不礼让，甚至找不到洗衣房……几乎没有一样能如人所愿。这很难不让人联想起中国的北上广，因为勒博维茨所说的这些几乎就是所有特大城市的通病。不过，勒博维茨在调侃了一通之后，仍然觉得纽约对她而言具有无限的吸引力：如果不在这里生活，又能在哪里生活呢？如果追求的是安静和干净，为什么会来到纽约呢？“我自己就是一个来自又安静又干净的地方的人，”勒博维茨说，但那显然不是她所期待的城市。纽约的吸引人之处，于她而言，恰恰就在于它的喧闹、它的丰富，甚至是它的肮脏和昂贵。“我也不知道自己是怎么在这里生活下来的，但我还是活下来了”，就在她说出这句话之后，台下传来一阵会心的笑声。勒博维茨绝不是一个怀旧主义者，她从不觉得过去更好，相反她认为纽约根本不存在什么“永久性”，变化才是这座城市永恒的终极魅力所在。历史在变化中得以延续和书写，不变只能意味着可怕的安静与死亡。

乍看上去，评论人勒博维茨就像一个女版伍迪·艾伦：同是纽约人，都是犹太人，都有一副伶牙俐齿，甚至连面相都有几分神似，而且两个人最大的相似点是他们都非常焦虑，尤其是勒博维茨提到自己有一次在山中寻熊的经历时，她几乎是完全下意识地进入了这个话题，然后开始讲述自己是如何抓住向导不放，以至于向导开始怀疑勒博维茨是不是在勾引他。当然，勒博维茨完全没有这个意思，她只是害怕、焦虑，而且我们也都知道，如果此时换作伍迪·艾伦，他大概也会这么做，虽然更有可能出现的情况是，像他这么惜命的人压根就不会冒险出现在危机四伏的丛林里。

某种程度上说，斯科塞斯拍摄的纪录剧集，不仅呈现了勒博维茨本人，更是借勒博维茨梳理了现代纽约的城市建筑、艺术、时尚、思想观念史。在这部作品中，他穿插了很多历史影像，包括电视节目、纪录影像、电影片段、宣传片、广告等等，这些影像通常都与纽约有关，很好体现了时代氛围和纽约人生活方式的转变，勒博维茨则是这些素材的中心，将纽约的过去与现在连结起来。

作为资本主义社会的集大成之城市，纽约聚敛了全世界无数人才和财富，这一过程自19世纪末20世纪初便已开始，一直持续到今天。如果说美国是世界公认的第一大移民国家，那么纽约就是这个国家中最具代表性的移民城市：斯科塞斯的父母即是意大利西西里岛人，后来移民至纽约。移民这一身份，注定这个群体对金钱和地位高度敏感，而这在斯科塞斯的作品当中也是时有体现。

相比意大利裔的斯科塞斯，勒博维茨的身份更加复杂，所要面对的社会环境更加险恶，看待社会环境的态度也无疑更加复杂。首先，她是犹太人，在片中她提及自己曾经听到过对犹太人的歧视性话语。其次，她还是女性，在剧中她表现出对纽约女性地位的深刻认知，比如她痛陈很多女性为了获得工作不得不和身在高位的男性上床，这种情况不只发生在斯科塞斯所熟悉的影视行业，也出现在几乎任何行业，比如餐饮业等等。最后，她也是一名评论家和知识分子，面对资本，她一则以喜一则以惧，比如她用一整集来表述自己如何看待金钱，如何为了买房而伤透脑筋等等。诚然，勒博维茨的诸多看法并不直接涉及对资本主义的批判，然而她也的确并不以严肃著称。一个很好笑的例子是，在一场脱口秀表演中，一名来自西班牙的观众向勒博维茨发问，自己被一辆警车撞到，是否可以获得理赔，勒博维茨表示在这座城里“几乎任何事情都可以获得理赔”。尽管没有明讲，但此处显然暗含着她对美国金融和政治的批判态度。

也正是从这些例子当中，我们可以看到勒博维茨所描述的早已超越纽约本身，抵达整个国家和时代的文化荒悖。在剧中，她提及自己对当下美国人极其重视养生非常不解，表示自己烟不离口，甚至在飞机上都要抽烟（结果当然是被“高声训斥”）；她对当代美国人的诸种生活方式极为不屑，甚至对运动本身也极为厌恶：她完全不理解拳击这种“斗殴行为”为什么会成为一种体育运动并赢得那么多关注，相比之下艺术作品则更加持久，因为它们可以留存下来并不断被观看或者聆听。而在提及艺术时，她指认美国社会当中，艺术往往成为金钱和地位的花边。“在拍卖会上，毕加索的画作出现时大家沉默不语，落槌之后大家却疯狂鼓掌，这难道不是意味着金钱比艺术重要得多吗？”类似的观察不免具有调侃性质，但仍然可以称得上是对金元社会的绝佳观察。

勒博维茨的话语之所以引人入胜，是因为她往往将评判隐于调侃，因此，人们获得的并非一种是与否的简单态度，而是更加复杂的思考的可能。而事实上，勒博维茨自己也是一个充满矛盾、难以自洽的人，譬如在谈论技术之时，勒博维茨强调自己是一个顽固不化、不接受技术更新的人，不使用智能手机、不使用电脑，甚至连出租车座位上的广告屏幕都关不上。但她又绝不是一个单纯的技术批评者，也不会对所谓的现代性嗤之以鼻；她清楚地知道技术对于时代的意义，认为技术属于年轻一代，既然我们无法预知未来，就无法对技术造成的影响轻易做出论断。

与此同时，勒博维茨又是一个绝对信仰传统的人——至少在某些方面，她绝对超乎常人——斯科塞斯让勒博维茨用一整集的时间来讲述书籍，包括城市发展之后书店减少的隐忧。她热爱纸质图书，热爱阅读小说，热爱古书书店，对纽约哪里有书了如指掌，同时也认为逛书店才是获得知识的最佳途径。在剧集结尾，勒博维茨和斯科塞斯在她的小型图书馆里畅游书海，那里有她的一万本藏书。任何看到这里的观众，都会体会到什么才是真正的富足：不是堆积如山的金钱，不是独门独院的别墅，而是在自己的藏书中为朋友翻找五月花号的乘客名单，探寻一段隐秘的家族历史，阅读一段你从没想象过的坎坷人生……

而这又与我们观看剧集的感受如出一辙：我们所拥抱的，更多的是某种难以复制的、极其宝贵的经验和阅历，好像勒博维茨本人就是一部让人上头的好书；她的种种言辞，绝对不会因为完全彻底的主观而丧失说服力，反而因之熠熠生辉，照亮我们的内心深处。主观，是弗兰·勒博维茨之于观众的意义，也是这个女性的巨大魅力所在。

由于本人没能去现场观影 所以不知道现场效果是什么样的 楼上几位吐槽字幕的 是觉得字幕的时间轴有问题 还是字幕本身的翻译有问题

我们做字幕时 是按照官方给的英文字幕 听着波斯语进行翻译的 我看到不少朋友称赞剧情 同时又说字幕不行 希望你们能看到我的留言 细说一下缘由 确实 看着英文字母 有时理解剧情时也很困难 到底谁得了肝炎 为什么流产 但我觉得我已经竭尽所能地用相对plain的中文 来表达波斯人的文化了

该剧聚焦在灰色地带下挣扎求存的警队卧底生活。因警队高层的离奇死亡，与死者联系的五名卧底全部失踪，他们掌握着警队的高度机密，谁是卧底？谁是黑警？是敌是友，难以分辨。

该剧剧情悬疑节奏紧凑，节奏高潮迭起无尿点，紧凑直逼美剧水准，容易制造悬念与戏剧冲突。全剧从人物到情节到细节都透着股聪明劲，突破了警匪剧固有的敌我分明的预设；格局更似内地的谍战剧，几方势力为了各自的目的“潜伏”在不同的敌营中，造就了一个敌我难辨的江湖。

作为林峯离开TVB的告别之作和佘诗曼重返TVB的回归之作，两人在剧中的颠覆表演令剧迷惊喜，被赞是“久违的精彩”。林峯彻底颠覆了他正统的形象，将打入黑帮内部的卧底诠释得灵气十足，外表的痞与内心的挣扎形成强烈对比；前期的古惑仔演绎自然，后期当上社团坐馆颇有大将之风，痴情男更是信手拈来。佘诗曼的“女版韦小宝”亦十分颠覆。爆Seed和钉姐的性格都极为圆滑、算计，机智聪明又古惑多变。

他们时而斗智斗勇，时而打情骂俏，时而暗中保护对方，时而又翻脸互相碾压，发展出一种十分讨喜的欢喜冤家模式，台词轻松幽默，两人的对手戏游刃有余，加上两人鬼马俏皮的演绎，是剧中最出彩的演出和亮点。

棒球隊的靈魂人物 ── 投手掌控球隊生死大權，踏上投手板的一瞬必須開始投球，分析攻手的風格、準備動作，與隊員足夠溝通固然是成功必備的條件，保持堅韌的心態而蓋過積分大幅度落後的壓力與恐懼，儘管對手的實力遠超自己球隊，球場上瞬息萬變的競技狀態能製造翻盤的契機。

作為命運共同體的隊員們除了眼前的擊球與投球，亦須學習坦然失敗激發隊員鬥志，避免呈現潰散心態，一球未能定出勝負，建立心理優勢才能劣勢中負隅頑抗。

片名寓意棒球場上每個人的零點五步足以影響整隊球隊，我們無法全權控制人生的賽場，踏出這點五步的控制權全權掌握在我們手上，誰也不想一嘗失敗的滋味，更加不想因膽怯導致失敗。

命運弄人，許多時候我們還是倒在了起跑線上，儘管如此，其後還是會犯下一樣的毛病。還記得小時候橫衝直撞、稚氣的自己嗎？那時候的我們猶如脫韁的野馬，毫不猶疑地向著目標加速狂奔，毋須經過內心角力，學會拾起青蔥歲月的回憶，鼓起勇氣邁出這點五步。青春總有遺憾，嘗試過後直視失敗的遺憾，與內心角力而停留舒適區的遺憾，最少我們該懂得如何抉擇。

《點五步》根據香港真人真事改編，1984年生於基層的阿龍（林耀聲飾）和細威（胡子彤飾）是一對成長在公共屋邨的頑童，就讀沙田區Band 5中學，盧校長（廖啟智飾）成功力排眾議爭取資金，於校內成立一支名為「沙燕隊」的棒球隊，以團隊運動教化校內頑劣男生，他邀請阿龍、細威等人加入。

義氣、汗水；針鋒相對、大動干戈；處事的凌角、性事的好奇，無不少年事。波瀾壯闊的香港前途問題，似乎不是年少無知的主菜。一場場棒球比賽是有形的爭鬥，無形的風波卻圍繞著阿龍與細威間展開……

球場如人生，人生的不同階段我們被重新刻上一個分數，片中Band5中學的學生被標籤成頑皮、火爆、討厭學習的「有問題」學生，盧校長本著有教無類的精神成功化腐朽為神奇，讓這群學生學會團結精神，重新拾回人生意義與建立未來目標，而這個分數隨著踏入人生新階段而被更改。

球場如人生，目標近在咫尺卻遺憾錯過，在球場上被失落、不甘的情緒圍繞，縱觀球賽，一次的失利只屬球賽的一小部分，勝敗並非單由自己的一次擊球、一次接球控制，把握第二次、第三次機會，吞下失敗的鬱悶聚精會神迎接下球的挑戰，即使出局後亦有兄弟頂上。人生的種種難關無法輕易逾越，接納失敗尋求進步法門，我們不能單憑一己之力咬緊牙關，回望背後尚有家人與朋友的支撐。

每個選手有屬於自己的角色與定位，他們只須恪守本分，妥善完成任務，加以十二分的熱忱，團結合作自然能開花結果，故事中球隊成員克服主力投手離隊困擾，披荊斬棘順利殺入決賽，有賴不同崗位的配合，盡量減少自身失誤，這支球隊才能走得更遠。

阿龍認定只要不點破母親出軌，父母就能長相廝守，而自己也能繼續住在安逸的舒適區內，然而永遠很遠，當時信誓旦旦簽下的一紙契約如今變成一張廢紙，親手將這段關係揉碎，拋進焚化爐冒著高溫燃燒，熊熊烈火燃燒了夢想，化成灰燼自如在空氣漂浮，不情願的阿龍被迫面對事物的急速變遷，卻發現已失去主動改變的能力，作繭自縛。

秉承近年熱血勵志電影的風格，電影金句連連，盧校長拋出連串鼓勵學生振作的金句，而阿龍在片末的反思則契合香港人久未平復的心境。縱使包裝成熱血棒球故事，當年更有觀眾與《KANO》比較，導致觀影後產生巨大落差，實質整套電影散發強烈的本土情懷，兩個成長在公共屋邨的基層兒童，加入黑幫、不學無術、成為壞學生，命運似乎被生長環境牽著走，他們被人生的無力感包裹，間接散發對政局的無力感，電影有意透過基層的成長故事折射香港的處境，野心勃勃的連帶關係引致電影留下強烈的時代痕跡。

從狹窄的井字公屋眺望天空，公屋框住了夢想，握緊了咽喉，框住了對未來的憧憬，獅子山下的投手猶如滄海一栗，無人知曉未來我們該何去何從，當刻我們只能努力過活，奮鬥加油。

今天山月不知心底事开播，我立马就去电视机前看了这部剧，有几个比较印象深刻的地方：叶骞泽走之前向远把自己的照片给叶骞泽的时候，真的是说不出的心酸，叶骞泽说他学生证丢了没法给照片给向远的时候，向远说她每天路过体育宣传栏的时候都能看见他，也是很心酸了??老师私藏向远的信，确实很不人道，不过其实从另一个角度看，她也许是不想让身为学霸的向远因为爱情而耽误了学习，可是真的很过分了??叶骞泽的后妈在他父亲面前对他特别好，可是在私底下却说叶骞泽缺少管教，也是没谁了??叶骞泽在广州是有很多对向远的心里对白，听得出他对向远的想念，而向远反反复复问老师和大爷是否有她的信又何尝不是思念叶骞泽呢??还有特别搞笑的一幕就是叶骞泽让环卫工人装老师打电话给在老家的老师，以此来跟向远通电话的一场戏，我要笑死了，向远一听到叶骞泽的声音，眼泪立马就在眼圈打转了??老师最终还是心软把信还给了向远，还用分数涨十分来做交换，真的太可爱了……

看了明天的预告，叶骞泽的妈妈上山祈祷完在下山的路上翻下了山，向远貌似没考完试就跑走了??挺期待明天的剧情的??

我在上一篇影评中讲述了“伦理的形成”，指出伦理的形成是先天的，并不是社会化的产物 - 然而这仅指代父辈与子辈之间的伦理。

实际上，我们所说的“伦理”指代人与人所有的关系，不止包括父子与母子之间，而这也正是人类的独特之处，人类可以创造自己的伦理，或者说规则。古今中外都不缺乏引导人际关系的清规戒律，这些都是人类的创造，虽然其中的大多数都不适用于现代社会，甚至在现代人看来是滑稽可笑的，但是他们都在历史中起到过作用，维护了当时的社会秩序。

实际上，人类真的需要秩序吗？我觉得不完全是这样。人类历史上出现过不止一次的礼崩乐坏，文明陷入长达数十年甚至数百年的黑暗，但是人类每一次都走出了黑暗，所以人类若只想存活下去，那么广泛的秩序是不必要的，但是人类内心有一种对秩序的强烈呼唤，这种呼唤不允许人类在黑暗中长久地活着，人类需要光明，或者说规则。人类能够走出黑暗，凭借的正是内心规则的指引，它就像头顶的星空一样指引着人们不断前行，直至度过黑暗。所以即使人类不需要普世的规则，也需要心中的道德铁律来指导生活的继续。

伦理的破灭和重建也是人类独有的事情，这可能取决于人类极高的可塑性，或者说人类的许多建造（Building）都是后天的，而后天的东西往往不如先天的稳固，这也是为什么其他生物的进化总是缓慢的，而人类文明的进化却突飞猛进，因为文明的建造总是依赖后天的学习，而人类总是有很多时间和余力去学习，久而久之文明就会呈现出不断进化的形态。

相比几乎不怎么变动的基因，早期的人类语言有很强的易变性，一门语言可能在短短几十年内失传，这一点非常不利于文明的延续 - 早期的人类文明始终处在一种循环往复的状态，就像尼罗河定期泛滥的河水，这很可能源于语言的易变性。

公元前三千年左右，埃及出现了莎草纸，这为文字的普及提供了条件，而且使语言朝着有迹可循的方向发展，从此语言和文字就形成了对应关系。几百年后，埃及出现了金字塔，成为古埃及文明的象征 - 建造金字塔所需要的蓝图就记录在莎草纸上。可以说，文字就是人类发明的基因，它让文明能够不断延续下去，呈现出一种不断进化的形态。

但是这依然无法阻挡文明的陨落，以及伦理的崩坏。古埃及象形文字也曾面临失传的窘境，我们可以说人类发明的基因永远赶不上天然的基因稳固。但是即便埃及当地人已经不再使用象形文字，它的影响也在地中海的其他地区流传，最后影响到了现代表音文字的产生，如果说现代文字中流淌着象形文字的血（基因），我觉得这句话一点都不过分。

左赛尔法老曾经说，只有金字塔倒塌的那一天，文字才会真正的消失 - 现在金字塔没有倒塌，文字也没有消失，这从侧面印证了文字和文明的对应关系。

人的基因固然稳固，但是远远赶不上文化的基因（模因）变通，模因就像小草，野火烧不尽，春风吹又生，当人们想要将其连根拔起，它的种子又在其他地方生根发芽。

有人问如果人类从地球上消失了，那么模因会消失吗？就像我前面说的，模因不是基因，不需要以人为载体，但是人的消失可能会让模因停止流通，直到其他文明的生物能够再次理解人类的模因，就像商博良再次发现象形文字。而且人类的探测器已经飘出了太阳系，从某种程度上来说，人类的模因也驶向了外太空，这一点似乎比人类实际到达那里更有意义。

有很多人说，看看现在的网络文化，你就知道模因不是什么好东西。首先，我不认为模因有好有坏，几千年流传下来的模因很难说是好是坏，而且对当时的人是坏的东西，对今天的人不一定是坏的，好坏的定义总是随时间变化。如果一件人造物自出生以来就被认为是坏的，那么它应该很难长久地存在，或者说，即便它被大多数人认为是坏的，那么仍然有少数人承认它的价值并使之存在，而我们又不能轻易地抹杀这少数人的态度。因此，对价值的定义仍然渗透着人类对这个世界的理解，价值的多元化体现了人类思维的广阔玄妙。

不论怎么说，一个流传了几千年的模因一定渗透了人类对这个世界的理解，并非是毫无价值的。

所以，究竟什么叫伦理呢？我更愿意相信，伦理不仅是人与人相处的规则，也是人与自然相处的规则，而规则在不断变化，其中体现的是人类对他者的理解，以及对世界的理解。所以，相比伦理实际意义的破灭，我更愿意体现一种“伦理理论的破灭”，以此向更贴近新时代的伦理精神发出召唤。

我们呼唤新时代的诞生，就像我们呼唤永恒。