《江河水》是由江苏卫视首播,并在爱奇艺等同步播出的,已经接近尾声了。该剧改编自杜卫东、周新京的同名小说,是由李小亭执导,秦昊、郭涛、阚清子、车晓、张粟主演的都市港口题材剧。讲述的是公安局副局长江河到东江港务局任局长,始终站在改革开放的最前沿,自觉地投入改造东江港的第一线,即使卷入矛盾漩涡中,也坚韧不拔,最终使面临垮掉的东江港起死回生并上市。那么在剧中刘冠军饰演的就是卢市长。
刘冠
《江河水》是由江苏卫视首播,并在爱奇艺等同步播出的,已经接近尾声了。该剧改编自杜卫东、周新京的同名小说,是由李小亭执导,秦昊、郭涛、阚清子、车晓、张粟主演的都市港口题材剧。讲述的是公安局副局长江河到东江港务局任局长,始终站在改革开放的最前沿,自觉地投入改造东江港的第一线,即使卷入矛盾漩涡中,也坚韧不拔,最终使面临垮掉的东江港起死回生并上市。那么在剧中刘冠军饰演的就是卢市长。
刘冠军目前任职于解放军艺术学院,属于大器晚成的演员。曾因出演杨亚洲导演的《空镜子》中的张波而被大家所熟悉,他所塑造的农民形象、知识分子形象以及现在的反派角色,都受到了大家的认可,代表作有《海狼行动》《跟我前妻谈恋爱》等。
卢市长接到了丁氏集团丁董的电话,要求他跟评标委员打招呼,东江港新海港一期工程招标,让山崎重工中标。卢市长拒绝,丁槐说你家有个青花梅瓶,那是你刚来东江的时候(卢市长来东江任市长已经好多年了),欧阳到府上拜访不小心打碎了你家花瓶,又赔了一只,夫人收的,那可是价值连城啊!卢市长回到家里一看还真有这么一只花瓶,对着夫人说,你可是教授啊,怎么连这点警惕性都没有,人家给你一千万你要吗?卢市长及时向上级做了汇报,被停职了,此时的卢市长终于体会到姑爷子江河的感受。
江河是卢市长女儿卢茜的男朋友,江河以前是公安局副局长调到东江港任局长,为了增加煤码头的产能,必须要琊山煤矿的煤走煤码头才行,所以江河独自前往琊山煤矿,到琊山煤矿后,在矿长宴请的酒宴上每个人都喝了2、3瓶的白酒,江河喝到不省人事。由于江河到了东江港之后,雷厉风行大刀阔斧的改革,触动了一部分人的利益,所以到了酒店后被安排进了小姐不说,更是有人报了警说有人嫖娼。江河还没醒就被带到了公安局,被冠上罪名嫖娼未遂。卢市长听说后,大发雷霆该上报上报,该调查调查,让江河配合纪委把事情说清楚,如果是冤枉的,那也证明他江河以前的公安饭都白吃了,掉进这么大的坑里,让大家都跟着尴尬被动。如果这件事是真的,那他江河就是道德品质败坏,罪不容赦。
卢市长真是没想到,刚笑话完姑爷子江河公安饭白吃了,自己就掉坑里了。谁能想到刚到东江任职,就有人来你家打碎个花瓶陪你一只就做了个局?江河被人冤枉,是可以看出是有人做局陷害。可陷害卢市长的这个局也布的时间也太长了吧!真是没想到犯罪分子真是无孔不入啊!刘冠军把卢市长这个人简直就是诠释到了骨子里,不论是作为领导还是爱女儿爱家庭的心都感觉太真实了。让我们期待刘冠军的更多作品呈现吧!
我很喜欢这个故事,这是一个讲的很完整的故事,我可以看清每个人矛盾的点,每个人人性的敏感点,每个人自己的立足点,每个人都很自私的那个点。这是一个有着纯真的外表包裹着黑暗的故事,这是一个开始以为是童话结果是现实的故事,但这是一个看完会觉得很温暖的故事。可夫是故事的叙述者,在他的童话里美人鱼和王子最后没有在一起。以我的观点,我不能接受连童话故事都不能给我一个美好的结局,
我很喜欢这个故事,这是一个讲的很完整的故事,我可以看清每个人矛盾的点,每个人人性的敏感点,每个人自己的立足点,每个人都很自私的那个点。这是一个有着纯真的外表包裹着黑暗的故事,这是一个开始以为是童话结果是现实的故事,但这是一个看完会觉得很温暖的故事。可夫是故事的叙述者,在他的童话里美人鱼和王子最后没有在一起。以我的观点,我不能接受连童话故事都不能给我一个美好的结局,童话的最后,小说的最后,我一定都不要接受bad ending.生活中时刻都存在着我不想不能控制的离别,如果连虚幻的世界里也都充斥着难过的情绪,我都找不到发泄的出口了。可是剧里美人鱼和王子这个童话是由一个唐氏综合征的孩子表达的,小维的世界很单纯,非黑即白没有中间,电影中描述的他的所有行动让我轻易地接受了,也感同身受了这个结局。我喜欢快要收尾处的那段对话–结局就是要幸福的在一起才叫结局–他们很幸福啊 因为他爱她,她也爱他啊–可是他们没有在一起啊–有啊 他会永远想念她,她也会想念他,他们的心永远在一起啊小蓝是一个可怜的现实人,她没有办法和命运抗衡,她没有能力改变现在的处境,她也根本不指望有人能带她走出深渊。把这个角色的背景写的很极端,但是即使她在别人眼里低到了尘埃,小维还是觉得她是美人鱼啊。人要活着,好好的活着,有太多的阻碍了,别人的歧视,诋毁,不理解...太多太多了,永远也摆脱不了被别人评头论足。森林王子和美人鱼的绘本里,王子不能碰到水,不然他就会变成泡沫,美人鱼必须远离陆地,不然她就会被抓走。小维没有办法正常的生活,要依赖家人的帮助,小蓝没有办法正常的接受别人的目光,因为她的过去是不被大众接受的背景。所以这个结局是完美的,他们永远都会记得彼此,永远也不会忘记彼此。
剧里妈妈这个角色很伟大,把所有的爱都给了小维,忽略了老公和弟弟的感受,但是真的没办法啊,小维必须要倾注百分百的爱才可以长大,所以他被教导的很好。剧里这个家庭是有经济基础的,现实里唐氏综合征的家庭肯定很难吧。
我喜欢这个可以单纯的互相爱着的故事。
Blue以唐宝宝作为主角,是因为波丽士大人的时候接触了这个群体,波丽士里的唐宝宝的处境才是现实吧,被人嫌弃来嫌弃去。Blue真是一个很棒的人啊,希望唐氏综合征这个群体多多被关注,也能多多被包容。
蓝正龙导演的处女座很棒啊~期待以后的作品~??
看到很多人说什么 无趣 内容反转很扯淡 之类的吐槽吧。
但是 这是定位在喜剧片的喜剧片好吗?你硬要当成犯罪剧情 那弟弟妹妹洗洗睡睡看国产高智商烧脑开心麻花吧。
安妮海瑟薇 直接提升了这部电影的质感好吗? 肥肥也淋漓尽致的发挥的作用。情节带入 推延 都很是有喜剧片的喜剧样子啊。难道真的是豆瓣的瓣友要去太高了吗?
看到很多人说什么 无趣 内容反转很扯淡 之类的吐槽吧。
但是 这是定位在喜剧片的喜剧片好吗?你硬要当成犯罪剧情 那弟弟妹妹洗洗睡睡看国产高智商烧脑开心麻花吧。
安妮海瑟薇 直接提升了这部电影的质感好吗? 肥肥也淋漓尽致的发挥的作用。情节带入 推延 都很是有喜剧片的喜剧样子啊。难道真的是豆瓣的瓣友要去太高了吗?
在经历了一部又一部的失望之作之后,终极系列终于有了新的突破,不在拘泥于曾经的时空,不在续写曾经的时空,而是把故事搬到了铜时空,一个崭新的时空,发生着新的故事。
其实铜时空的战力计算方法和金时空是相似的,只是金时空叫战力指数,铜时空叫毁灭指数罢了。而且他们的武器也是差不多的,就是各种很奇怪的武器。
关键是这一步电视剧延续了终极系列热血青春的传统,纵使这一部电视剧的主角是
在经历了一部又一部的失望之作之后,终极系列终于有了新的突破,不在拘泥于曾经的时空,不在续写曾经的时空,而是把故事搬到了铜时空,一个崭新的时空,发生着新的故事。
其实铜时空的战力计算方法和金时空是相似的,只是金时空叫战力指数,铜时空叫毁灭指数罢了。而且他们的武器也是差不多的,就是各种很奇怪的武器。
关键是这一步电视剧延续了终极系列热血青春的传统,纵使这一部电视剧的主角是女孩子,但是依旧不改曾经的热血。
而且这一部电视剧不再是专注于爱情的描述,中间还穿插了很多其他的感情,恶女团成员之间的友情,小风,小飏之间的姐妹之情,还有小飏和王查理的爱情,王查理和他父亲以及日音王和他的儿子之间的亲情。至于王查理和小风之间有没有爱情,我还真的是不太确定。但是不可否认的是,这一部电视剧的情感线不在单一。
在创作《突如其来的假期》(Lady Tough)的一长段时间里,我都感觉自己跟榴莲是生活在一起的,有时遇到问题不知道该怎么办,心里的声音会冒出来:“如果是榴莲,她会怎么做?”;有时侯想做的事因为各种各样的原因没去做,心里的声音会说:“哈哈!榴莲看不起你!”。这是我多年来写剧本第一次有的感受,榴莲几乎跟我形影不离,更多时候是我想成为她的样子。
在创作《突如其来的假期》(Lady Tough)的一长段时间里,我都感觉自己跟榴莲是生活在一起的,有时遇到问题不知道该怎么办,心里的声音会冒出来:“如果是榴莲,她会怎么做?”;有时侯想做的事因为各种各样的原因没去做,心里的声音会说:“哈哈!榴莲看不起你!”。这是我多年来写剧本第一次有的感受,榴莲几乎跟我形影不离,更多时候是我想成为她的样子。
时间回到2019年的夏天,我跟陈凌在成都的咖啡馆见了一面。那时30岁的我俩所面临的,无论是生活现状还是创作环境都非常不尽如人意。我们聊起各自喜欢的英美短剧很激动,同时也为没有这样的国产剧而感到遗憾,当时的我们迫切地感受到有话要说,于是决定行动起来,去改变现状,弥补此类短剧在市场上的空缺。
回想自己在二十几岁到三十岁的阶段,我一直有种在这个社会找不到自己位置的格格不入感,我非常渴望跟世界建立连接,但没有方法。像一个新拳手,学了很多年仍然出不了拳。我不想妥协去选一条既定轨道,也明白不用去过约定俗成的这几种模板人生,但自己的路要怎么走并不清晰,在得不到普世价值的认同下,只能不断去试错、撞墙又不断给自己打气。我相信这段感受在很多人的不同人生阶段都曾有过。
在这样的原始创作冲动下,我们想到了以一个不愿循规蹈矩、不按常理出牌的30岁女性为“发动机”去驱动整个故事。榴莲就是这样一个善于在正常运行的世界里,发现“无意义”但有趣的事情的人。她没有远大的人生目标,但不甘现状,有时纯粹中带着笨拙。像大多数平凡人一样,她也迷茫也在寻找生活的意义,但仍坚持按照自己的节奏去打破生活中的条条框框,去凿穿那面“墙”。在结构上通过双线叙事,一条不断穿插的与母亲的回忆线去展现榴莲为什么是榴莲,另一条是榴莲当下的生活线带着观众一起进入她“不寻常的假期”。两条线构建出一个完全属于榴莲的世界,这个世界是独特的,跟完全现实的生活有一定距离,但又有着无限的勾连与共鸣。结合本剧的主题,我们创造了一个词语——她扶女孩,是tough girl的谐音。【她扶女孩】是榴莲的插画作品,也是本剧的精神,意为Life is tough, I’m tougher(生活不易,但我更坚强)。
尽管现在的女性话题剧层出不穷,但仍然很少能看到女性多层次的丰富情感和性格,所以我们在塑造榴莲这个人物时,不仅贡献了隐性的自己,也投入了一些朋友的影子。首先将她当成一个人来写,其次才是一个女人,可爱与毒舌、脆弱与坚韧、无畏与怯懦完全可以同时存在在一个人身上。榴莲像我们大多数人一样不仅没有开挂的人生,还有无限烦恼,但她始终没有妥协,被生活调侃了就调侃回去,坚硬的外壳下是热爱生活的真心。或许这就是榴莲存在的最大意义,她让我们觉得没那么孤独。榴莲的性格中也带着一些尖锐和攻击性的特质,这点曾被质疑这个角色不讨喜。但那时我们已经将榴莲想得很清晰了,并没有做妥协和调整,希望能打破女性角色在影视剧里的刻板印象。我始终相信,只要这个人物足够鲜活有趣,就能让大家进入到她的世界去感受其喜怒哀乐,观众会渐渐理解她喜欢她,而不是刻意地去追求讨喜。我们的创作观也一直是不要去迎合、预设观众,因为观众永远会给我们惊喜。
在构思之初,我们就已经确定了要做的是一部幽默思辨反鸡汤的生活小品,人物状态松弛、轻松有趣不贩卖焦虑,让大家在辛苦的工作学习之余,能看上一两集当做生活的调剂,看完之后不是一笑而过,是不是还能再思考点什么?这样的诉求让我们确信总共12集,一集25分钟(不含片头片尾)是最适合这个故事的体量。既不会像10分钟一集的短剧蜻蜓点水,又不会像传统剧集般冗长,我们希望呈现出来是一部快节奏、有电影叙事、没有注水台词、不会倍速播放的作品。事实上这种短剧模式在欧美已经非常成熟了,但国内的影视市场对它的接受度还是很低,面临着种种困境。有幸我们的出品方万年影业在整个开发和制作的过程中,顶住了各方压力没有让我们去加长篇幅,团队里的每个人都带着推动市场进步的心,它才能以最初的样式跟大家见面。
在《突如其来的假期》上线后,我看到一些评论说这是翻拍、碰瓷《伦敦生活》,这样的说法是不准确的。《伦敦生活》是我非常喜爱的英剧,要说创作是否受其影响是有的,我们在创作期间拉了几部有代表性的英美短剧去研究它们的叙事,但无意碰瓷,完全照搬欧美的短剧模式并不适合国内市场。这是一部生长在中国的原创作品,其中很多情节来源于我和陈凌真实的生活经历,我们有自己的语境、思考和表达,在剧作结构上也做了些风格化的尝试,比如每集的结构是开篇小剧场+正片+片尾抒情段落。小剧场架空于现实生活之上,大部分为榴莲潜意识里的想法,独立于主情节之外,但又跟每集的主题息息相关,它比正片的风格夸张荒诞,希望能有一些好玩儿的内容让观众在进入正片前迅速热身。正片里每一集的主题我们都结合了当下青年(也不仅限于青年)的生活现状和所关心的问题,经过了反复的思考和筛选,希望通过这种形式最大程度地去靠近生活本身。结尾榴莲给想象中的父亲写Email的段落是整集最温情的时刻,起到了树洞的作用,能帮助观众走进榴莲的内心以及输出一些本剧的价值观。
上线的那天晚上,我蹲在电视前刷着弹幕和评论,回溯这两年创作与制作过程中的种种不易,想起我们的制片人林锡淙老师在看完剧本初稿后的一个深夜,跟我说好剧本总是能让人找到做影视的初心和动力。或许就是这份动力,让我们不论是在故事架构、叙事手法,还是音乐、剪辑、服装、造型上都在做新的尝试。作品有遗憾也有不足,我们期待接下来能跟大家多多交流不断总结经验。
如果榴莲的人生态度能在充斥着焦虑的后疫情时代,给大家送去一丝安抚,我们也就没有白忙一场,毕竟——摔倒了没什么,先躺会儿,再出发!
这部影片非常不错。让我意识到了烂片的底线。导演加油!继续创新烂片底线。
容我吐槽几句。这他妈是人看的。小孩看的都嫌丑。还有模型呢,做的跟个***一样。好莱坞式?兄弟,谁给你的勇气?你这台词很牛逼。不说剧情。光是台词就有很多脏话。这名字一看就是给小孩看的。你再加入大量的脏话。祖国的花朵要变成食人花。你要是真想做成好莱坞的大片儿。实在不行你找迪士尼算了。最起码别人会用心的做。我第一眼
这部影片非常不错。让我意识到了烂片的底线。导演加油!继续创新烂片底线。
容我吐槽几句。这他妈是人看的。小孩看的都嫌丑。还有模型呢,做的跟个***一样。好莱坞式?兄弟,谁给你的勇气?你这台词很牛逼。不说剧情。光是台词就有很多脏话。这名字一看就是给小孩看的。你再加入大量的脏话。祖国的花朵要变成食人花。你要是真想做成好莱坞的大片儿。实在不行你找迪士尼算了。最起码别人会用心的做。我第一眼看tmd吓死了。
期待《白雪公主和黑猫警长》《白雪公主与葫芦娃》《熊出没之白雪公主历险记》《白雪公主和超级飞侠》等一系列好莱坞大片。
加油!!!!!
(个人意见,别喷。)
(我他妈要吐了)
刚开始以为又是“霸道总裁爱灰姑娘”,“两女抢一男”这种老戏码,看到后面不是,人物关系太复杂了,故事很精彩啊!这哪里是讲设计师设计衣服,明明是设计师变形计啊,穷人和富人交换家庭交换命运,后面再换回来,太虐了,有钱的爹妈也是两幅面孔,真牛逼。有意思的是两对情侣都交换了身份,本来觉得女一号太惨,没想到富家女更惨,结果还貌似一个爹。看多了什么抄袭的梗,这个剧的设计师成长之路还挺特别,有新意!就是这个
刚开始以为又是“霸道总裁爱灰姑娘”,“两女抢一男”这种老戏码,看到后面不是,人物关系太复杂了,故事很精彩啊!这哪里是讲设计师设计衣服,明明是设计师变形计啊,穷人和富人交换家庭交换命运,后面再换回来,太虐了,有钱的爹妈也是两幅面孔,真牛逼。有意思的是两对情侣都交换了身份,本来觉得女一号太惨,没想到富家女更惨,结果还貌似一个爹。看多了什么抄袭的梗,这个剧的设计师成长之路还挺特别,有新意!就是这个女一号什么时候逆袭,富家女什么时候黑化,迫不及待了。如果演员再好点,看得人更多吧~另外那个下雨真的太好笑了吧~~~
《贩卖法术的杂货铺》无疑是一部具有先锋性的轻喜剧作品,它妙趣横生且新颖别致,在16集如此娇小的体量下却可以蕴含各种文本元素,而创作者似乎预判了观众的预判,将老生常谈的笑料和包袱融入在叙事中,剧作的转折剑走偏峰,却趣味连连不禁让一头雾水又醍醐灌顶的观众心甘情愿被导演耍的团团转,可见导演对喜剧内核和心理体验的把握早已轻车熟路。
《贩卖法术的杂货铺》无疑是一部具有先锋性的轻喜剧作品,它妙趣横生且新颖别致,在16集如此娇小的体量下却可以蕴含各种文本元素,而创作者似乎预判了观众的预判,将老生常谈的笑料和包袱融入在叙事中,剧作的转折剑走偏峰,却趣味连连不禁让一头雾水又醍醐灌顶的观众心甘情愿被导演耍的团团转,可见导演对喜剧内核和心理体验的把握早已轻车熟路。
喜剧的任务在于制造笑料以此引起观众的喜悦和愉快,而《贩卖法术的杂货铺》作为一部拥有复数性主题的作品,它集奇幻、古装、喜剧、爱情为一体,探讨了真善美与人妖之间的情感问题,但独特之处在于它不用担任过重的喜剧任务,正如剧情般蜻蜓点水般掠过,带来欢笑后又恢复正经,反而让人回味不已,它没有棍棒喜剧般低俗而残忍的攻击奇观,也不依靠单纯情景设计,很多剧情高光点在于主人公的性格命运,人物推动故事发展,女主角小七,是一只甜美可爱的猫妖,她在剧中的目的就是完成一百件好事,而在这个过程中她多次打直球的帮助和疑惑的行为让人忍俊不禁,比如她初来人间不懂人情世故,在狱官身上翻找钥匙,把路人送给好色歹徒,或是缺失语言逻辑经常不会表达,语言求助幽灵同伴,可她也并不完全是小妞式的单纯人物,在三人进入能量森林碰到第二位妖怪,声称自己有毒液千佛手后,她刻意用激将法激起对方的战胜欲,将书递给对方,对方翻书过程中舔手指致使自己中毒身亡,可见故事的精彩性和小七的聪慧,而捉妖师和妖的设定则是剧中的人物矛盾所在,我们从一开始就期许着两位人物的关系变化,到后来的爱情线浮出,更让这对对立关系变得奇妙动人。
导演在镜头方面的处理也颇具匠心,他摒弃了电视剧中最常用的正反打镜头,而是通过场面调度和镜头设计呈现出人物的动线,所以在观看过程中不会产生乏味也在于如此精细拆分的镜头,很多画面轻巧唯美,具有一种轻透的电影感,片中依靠三镜头法和长镜头调度完成了多次叙事,镜头始终跟随影片的情绪而流动,例如第一屠夫磨刀那场戏,从起幅的眼神特写,刀特写,交叉仇人的反应镜头,便可营造一场寂廖肃穆的气氛,可下一秒转折又让人紧绷的情绪稍作歇息,少数的几场武打戏动作设计也行云流水,由此可见导演功力之深,这也是作品质感所在。
《贩卖法术的杂货铺》从选角、剧作、摄、录、美、剪各方面都做到了极致,所以才有了如此俏皮而又精致的作品,它没有起伏的悲喜,却流露出一丝深厚的温情与乐趣,我为网剧市场出现如此用心的作品而摇旗呐喊,也为导演对影像一视同仁的初衷而感动,他将网剧拍成了具有电影短片质感的影视作品,期望他有更多优秀的作品!我想如果不能过艺术生活,在生活里像导演一样在生活里热爱艺术也不失为好办法。
意外杀手创造不一样的“意外”,把杀人的任务完成的就像一部部自己精心设计的作品一样。斯叔的演绎也是可圈可点的,不错的尝试。
意外杀手创造不一样的“意外”,把杀人的任务完成的就像一部部自己精心设计的作品一样。斯叔的演绎也是可圈可点的,不错的尝试。
打五分是觉得这片的音效,人物选角,悬念,剧本以及万圣节乐园的气氛都做得相当不错。难得的是没落入到黑色星期五,月光光心慌慌那些俗套,用鬼来吓人。如果说是面具男是摸仿杰森,倒不如说,反扑归真,用人来饰演这个恶魔更合适,他不在于永远杀不死而是可以杀得死,因为他是人不是真是鬼,之所以后面没死,导演是想让他接着第二部出现的,所以结局动机需要观众去思考了,背后的真相是细思极恐
打五分是觉得这片的音效,人物选角,悬念,剧本以及万圣节乐园的气氛都做得相当不错。难得的是没落入到黑色星期五,月光光心慌慌那些俗套,用鬼来吓人。如果说是面具男是摸仿杰森,倒不如说,反扑归真,用人来饰演这个恶魔更合适,他不在于永远杀不死而是可以杀得死,因为他是人不是真是鬼,之所以后面没死,导演是想让他接着第二部出现的,所以结局动机需要观众去思考了,背后的真相是细思极恐的。后面的结局得知面具男有一女儿,面具男送给女儿一个布娃娃结束了。那么导演为什么要给出这个收尾呢,这个心理变态的杀人狂杀人前总是从储物柜拿一个面具趁月黑风高的夜晚,最人多密集,穿着奇异的节日,出去作案杀人,可知他是个心思慎密的人,柜子那五六个面具其中有两三个有血可知他在节前的乐园举办的活动中就干掉了很多个人,干完之后不忘把尸体处理成摆设。布娃娃拿在手,逃跑时可以掩饰自己是本来习惯拿秘首的凶手。储物柜的牛仔衣服金发模糊的美女,是他以前的老婆,也可能是今集的打底裤女主,照片放于柜里却是剪过的,应该是女主吧。他怎么可能忘得记女主呢?女主可是狠狠的捅过他一刀为闺蜜保仇的。藏起照片留念有仇必报十年未晚。开始遇见女主,以为她也是“”同一类型人心狠毒辣” ,跟踪她是因为她的年龄,发色,外型外貌极像他之前的老婆。又想亲近她无奈只能远远看着她,他看见她有一个帅气的男友,妒忌心激发他的兽念,除掉她的男友,厕所中本来可以嘿休女主,不嘿休是因为偷窥女主解手很过瘾, ,摸她头发是想霸占她的人。吹头发的侧面很像他老婆,不想用暴力。更何况她闺蜜在厕所外面附近守着一脱一穿费时不如打打飞机算了。 护她帮她的都要挂是因为女主闺蜜对面具男态度曾经是嘲笑过他的并竖起中指暗示他身型魁梧丁丁小,数次不杀女主是想让她做老婆做他女儿的妈。最后独自一人在家等父亲的小女孩,她妈妈在哪?恐怕早已凶多吉少了。也有可能死于游乐场的事故,跟游乐场的死有关。人死的多,游乐园最后就会没人去而关门大吉。也有可能出去面具男心里变态家庭暴力引致也有可能。古龙说过,爱得越深恨之越深。期待第二部续集。
《铁齿铜牙纪晓岚3》讲述了在纪晓岚与和珅的“猫鼠游戏”中,本起着驾驭平衡作用的皇上,却陷入儿女情长的重重矛盾中不得要领的故事。该剧改变“正邪分明”的创作模式之后,纪晓岚与和珅的性格塑造愈发张扬和饱满,纪晓岚是“可爱之人必有可恨之处”,而和珅稳坐高官也必有“决胜法宝”。“熟悉中的陌生感”成为第三部打消观众“审美疲劳”的招数。
《铁齿铜牙纪晓岚3》讲述了在纪晓岚与和珅的“猫鼠游戏”中,本起着驾驭平衡作用的皇上,却陷入儿女情长的重重矛盾中不得要领的故事。该剧改变“正邪分明”的创作模式之后,纪晓岚与和珅的性格塑造愈发张扬和饱满,纪晓岚是“可爱之人必有可恨之处”,而和珅稳坐高官也必有“决胜法宝”。“熟悉中的陌生感”成为第三部打消观众“审美疲劳”的招数。
中国电视剧里很大的一个电视剧种类,就是戏说古代官员的半历史剧。说它是半历史剧,是因为电视剧里也确实没有什么更多的历史严肃性和知识性,顶多让观众们知道了一些野史和正史上都广为人知的段落。《宰相刘罗锅》算是一部戏说的半历史剧。之所以觉得这部电视剧值得一看,主要的原因并不是它的历史性和知识性,而是这部电视剧的艺术性。李保田的演技毋庸置疑。电影的片头曲和片尾曲勾画出的淡淡的忧伤也毋庸置疑。一个这样清
中国电视剧里很大的一个电视剧种类,就是戏说古代官员的半历史剧。说它是半历史剧,是因为电视剧里也确实没有什么更多的历史严肃性和知识性,顶多让观众们知道了一些野史和正史上都广为人知的段落。《宰相刘罗锅》算是一部戏说的半历史剧。之所以觉得这部电视剧值得一看,主要的原因并不是它的历史性和知识性,而是这部电视剧的艺术性。李保田的演技毋庸置疑。电影的片头曲和片尾曲勾画出的淡淡的忧伤也毋庸置疑。一个这样清正廉洁的官员,最后一集时,牵着毛驴,带着家仆,弯着老腰回头恍然一笑。这样的场景伴随着皇帝的白发,和绅最后的倒掉慢慢的惨淡。清官难求,明君难遇,而好对手也难觅。一个故事开始和结束时同样的让人觉得心里多多少少有股子伤感,也算是电视剧的一种人文意义上的成功。
从故事进行和价值内核角度来说,这不是一个十分克苏鲁故事,却绝对包含了不少克苏鲁元素,不过在细数之前,先说一个和剧情无关,却依然十分体现该电影很克苏鲁的地方:
这部电影改编自2014年5月出版的一本小说,小说也叫BIRD BOX,原作首要分类是Horror,不是thriller,YA,general,SF或Fantasy(虽然也可以算Fantasy/SF中的Post-Apocaly
从故事进行和价值内核角度来说,这不是一个十分克苏鲁故事,却绝对包含了不少克苏鲁元素,不过在细数之前,先说一个和剧情无关,却依然十分体现该电影很克苏鲁的地方:
这部电影改编自2014年5月出版的一本小说,小说也叫BIRD BOX,原作首要分类是Horror,不是thriller,YA,general,SF或Fantasy(虽然也可以算Fantasy/SF中的Post-Apocalyptic,但是从下面要说的作者本身的写作方向来考虑,它毫无疑问是一本horror)。作者Josh Malerman 之后创作过了五部长篇小说,也都是绝绝对对的Horror,所以这个作者可以盖章是个恐怖小说作家了,绝对不是科奇幻小说作家或悬疑作家。
那么,三段论推理来了,Josh Malerman 是现代美国恐怖小说作家;现代美国恐怖小说作家写克苏鲁故事;Josh Malerman写的是一个克苏鲁故事。
当然,上面这句其实是一个玩笑,不过,了解美国当代恐怖小说的读者都知道,美国的恐怖小说界就算没在克总发糖的绝对统治之下,也在很大程度上被它改变了,从当之无愧的金字塔顶端斯蒂芬·金(Stephen King),到以文学性著称的 乔伊斯·卡罗尔·欧茨 (Joyce Carol Oates),再到最强邪典作家托马斯·里戈蒂(Thomas Ligotti),克总世界观已经永远地改变了北美恐怖文学界。所以这部电影从改编自小说伊始,就已经多多少少沾染了克苏鲁的色彩。
下面开始进入正题:
从我自己的观感总结的我认为很有克苏鲁特色的地方,有些可能牵强,也可能有所遗漏,希望大家能一起讨论。
1. 怪物本体
在这个电影里,怪物从头到尾都没有直接露面,这一事实本身就很克苏鲁。因为其他类型的恐怖电影中,怪物终归是要露面的(无论是恶魔、鬼、外星人、怪物、僵尸,亦或是精神病人),不露脸本身就很说明问题了。可以有多种理解方式:克总世界观下,人类的恐惧是“未知”,那不表现怪物本体,就把未知这个最大的恐惧表现出来了;怪物常常是“无可名状”的,无法表现;邪神是其他维度的存在,没有“灵视”的情况下,可能就是看不见。
2.怪物形象
上面说了一下如果怪物本体是洛式邪神,那么为何电影中没有直接展示,那么本条说的就是在间接展示中,这个怪物是一个怎样的形象。
其中最明确的间接描写毫无疑问是闯进避难所的Gary,他画出了他所看见的怪物的形象,特征包括触手怪、菊花状的(头?)、章鱼头(这都已经不是暗示了好吗)、星空状的物体(生命?)、这些基本就是洛氏恐怖形象,没啥存疑的地方。
除此之外,电影中暗示了怪物体积庞大,例如可以从车上走过,走过房子时会留下巨大的影子等。
能体现出上述体积庞大这一点的还有走过时会把树压倒,而为什么压倒的是树,也不是汽车或者别的什么,除了场景本身是树林里之外,我还脑洞了另一个解释,就是致敬《敦威治恐怖事件》。在这部小说中,邪神之子最终离开房子之后,有这样一段描写:“它闻起来有雷电的气味,路边的灌木丛和小树都齐刷刷地倒向一边,就好像一座房子沿着那里被拖拉而过。”
最后,看见“它”的人也能给我们提供一些线索:一方面,那些人的眼睛会变化,为我们去猜测他们可能会看到的场面提供了暗示,这一部分我在后面的“灵视”这一条里详细说。另一方面,看见“它”就会疯,别的不说,这一条真的非常非常克苏鲁,了解克苏鲁神话的人都知道,这一部分在后面的“疯狂”一条里详细说明。
3.信徒
在电影里,这一元素表达的比较间接,只表现了疯子,未直接表现信徒,但是我们可以将之理解为信徒。
电影里,看见了“怪物”的人会发疯,会自杀,但是有些本来就疯的人依然很疯,不会自杀,有些本来没疯的人,发疯了,但也不会自杀,他们反而会说“它会净化这个世界”,“我已看见了真理”,人们在谈论谁的时候会这么说?他们在谈论神和信仰的时候会这么说。所以这些“疯子”可以被理解成“信徒”,而这一概念也是洛氏风格中不可缺少的重要组成部分。
虽然“邪神”并不把人类当做一回事,但这并不妨碍人类去狂热地崇拜它们。在克苏鲁神话小说中,邪神崇拜的教团可谓五花八门,有加罗林群岛信奉“深潜者”的卡纳卡人,接纳达贡秘教的印斯茅斯居民,有被旧日支配者透过睡眠传送的信息逼疯、并且在服侍最高存在的行为中找到喜悦的疯狂信徒,还有信仰阿撒托斯的女巫团体,以及信仰莎布·尼古拉斯的德鲁伊僧侣。这些邪神崇拜者常常有突出的暴力倾向,令神智健全的人感到十分疯狂:“ 当时,仅有两名囚犯的清醒程度达到了可以判死刑的标准,剩余的囚犯们则被遣送到不同的疯人院。”
所以,我们可以把电影中的“疯子”理解为“邪神”,也就是电影中的“怪物”的信徒,这也就解释了他们为何要强迫其他人去看“它们”。他们看见了“真理”,看见了“美”,全心投入地崇拜起来。
4.灵视
这个概念本身不是洛氏小说中既有的,而是受小说启发而提出的,在洛夫克拉福特的小说《自外而来》中,克劳福德·帝林哈斯特制造了一台机器可以看到其他维度的邪神,他说“它的确是看不到的——但你现在却能看见它了,现在你还能看见其他许多原本都看不到的东西。”而在电影中,人们似乎无需通过机器,我自己的理解是,在目光扫到“怪物”的时候,就被对方的“力量”影响到了,从而导致“SAN值”下降,灵视开启,于是看见的人就能看见“怪物”,没看见的,就看不见。
《自外而来》有这样一段看见之后的描述:“此刻我正置身于一个声音和动作组成的漩涡中,眼前全是混乱的图像……淹没在一片虚无缥缈的光芒之海里,而那片光芒之海则沿着我之前看到的那个烟云圆柱投下了一道炫目的光束。随后,场景千变万化,在各种景色、声音和无法定义的感官印象混杂而成的混乱之中,我感觉自己快被瓦解,或者说快以某种方式失去自己的实体了……我似乎看到了一片奇怪的夜空,那上面点缀着闪闪发亮、不断旋转的各种球体,而但这幅景象逐渐淡化的时候,我又看到了一个由若干耀眼的恒星组成的星群或星河。”这些描写也与“开拓智域”、“启蒙”、看见“真理”异曲同工,即——“开辟出一番关于现实世界的恐怖景象……到那时,我们要么是被逼得发了疯,要么是逃跑,逃离光明,逃亡一个新的黑暗时代去寻求和平于安全。”(摘自《克苏鲁的呼唤》)而观众从他看见了“它们”的人的眼睛中,似乎也可以感受到那种“千变万化”、“混杂”和“不断旋转”。
这里想稍作强调,要以克苏鲁的世界观去理解,而不能以现实逻辑,在这个世界观下,人类被启蒙之后必会发疯——或者自杀、或者本向无知(可以理解为本电影里的黑暗/盲目吧,大概……)这个地方还想再补充说明一下上面“信徒”这一部分,就是为何发疯就会崇拜。大家注意到了吧,不是所有发疯的人都信了邪教,而是大部分人自杀了,一部分人信了。《克苏鲁的呼唤》的那句摘录其实就是很好的解答,不能接受这样残酷现实的人就自杀了,接受了至高存在的,只能崇拜至高存在了(因为人类在其面前渺小得比蚂蚁还不如),再者就是不去知道真相,逃走。
5.疯狂,“SAN值”
在克苏鲁神话中,看到不可名状的物体或听到怪异的声音都会使SAN值下降,而SAN值归零时,人就会发狂,失去理智,原有世界观崩塌,再也救不回来,极大几率可能出现自杀的情况(例如《神殿》),只要直面邪神,人都会SAN值归零(这就是设定,别和我说看见大章鱼能有多吓人),于是乎,这个描述和电影里的人发狂自杀像不像!使人疯狂,激发崇拜的奉献精神,这就是典型的克式发疯,也正是这部电影里发生的事情。
6.逃跑
这个也是洛氏恐怖基本套路,面对不可战胜的对手,唯一的出路就是逃跑,逃跑过程中可能会产生动作场景,最典型的案例是《印斯茅斯的阴影》。
以上就是我觉得这个电影中体现的克苏鲁元素啦,欢迎补充及讨论!
最近看过的片子里算是比较棒的。节奏舒缓,不急不躁,配乐苍凉配着荒凉的西部特别有感觉。看似猥琐的老头动作迟缓,其实身怀绝技,实战经验丰富,不管用刀用斧用枪都干净利落,最后半小时真是蛮精彩。不过大概脱离江湖太久,没看出来两方其实是一伙的黑吃黑,老头吃了黑枪后倒也平静,应该早已看透,结局是注定的,只是时间早晚而已。
老头的儿子年轻气盛,喜欢枪,有点冲动,最后一个人两匹马离开了这里,他能
最近看过的片子里算是比较棒的。节奏舒缓,不急不躁,配乐苍凉配着荒凉的西部特别有感觉。看似猥琐的老头动作迟缓,其实身怀绝技,实战经验丰富,不管用刀用斧用枪都干净利落,最后半小时真是蛮精彩。不过大概脱离江湖太久,没看出来两方其实是一伙的黑吃黑,老头吃了黑枪后倒也平静,应该早已看透,结局是注定的,只是时间早晚而已。
老头的儿子年轻气盛,喜欢枪,有点冲动,最后一个人两匹马离开了这里,他能走多远真是让人担心?经验不足,容易冲动恐怕很难在西部活得久。
不多说,我得去补一下比利小子的传奇故事了。希望下一部是儿子的故事,穿插点老亨利的传奇。
近年来的台剧多是短小精悍,从某一角度取材某种职业或有热度的新闻事件入手讨论比较深刻的社会问题,之前每年都有出圈之作,所以得到人们广泛关注。
我家浴缸二三事借了日番一个名头和部分人设,两者故事本身甚至可以说完全没有关系,本来原著改编成真人难度和尺度我觉得都不好把握,泡面番的意义也真的是不怎么深刻的,拍剧费力不讨好。
所以我觉得
近年来的台剧多是短小精悍,从某一角度取材某种职业或有热度的新闻事件入手讨论比较深刻的社会问题,之前每年都有出圈之作,所以得到人们广泛关注。
我家浴缸二三事借了日番一个名头和部分人设,两者故事本身甚至可以说完全没有关系,本来原著改编成真人难度和尺度我觉得都不好把握,泡面番的意义也真的是不怎么深刻的,拍剧费力不讨好。
所以我觉得这剧故事整体还是走的安徒生童话,小美人鱼那方向。
其实改编未尝不能出彩,原著是为了爱,剧里是为了报恩,但李仁宇的设定可不是无私柔弱的美人鱼,而是活了一百八十三岁自带读心术的金刚肌肉男人鱼,从一开始,他就是强势的那一方,有一种爷虽然是来报恩的,但是具体的也得吃好喝好看心情的反差感,这也是开局这个剧虽然雷,但是很上头的原因(煮火锅投喂那里简直了,人鱼吃美了居然会像小狗一样摇尾巴……)。
况且开始还讨论了一波海洋保护问题(我以为能深入探讨呢),碧玉母亲设定出彩坚强善良,喝多了口吐芬芳,母女两个演员像的呀。嘴硬心特软头脑特简单的大炮也算收割了一波粉(但他跟他妈妈也是说和好就和好,没有详细演一演)。
然后从男主龙杰改变形象开始往偶像剧走,整个剧情也就跟闹着玩一样了,唐老师有个手特别热的设定,开始稳重心善,都觉得跟人鱼有渊源,结果是个坏蛋就算了,手热就是手热,请问这个设定就是为了烫主角团么?蒋江同学基本是个英俊的墙头草,亦正亦邪啊,他和他恶贯满盈的爸也算运气爆棚,龙杰让仁宇治好了所以没有证据定罪,仁宇又不属于人类范畴所以怎么伤害都没有关系?编剧你是不是忘了他爸还有个毒针扎男主身上了?最后一集的搏斗戏敷衍到不合理,几个高中生拦住了人高马大有枪的成年人,护送主角突出重围,一针放倒那么健壮仁宇的毒针,对龙杰作用微乎其微,他都推着二百斤的人鱼跑到海边上了。
不带着脑子都快看不下去了,也懒得讨论之前用来溜粉的不知道是bl还是bg的设定了。反正男女主在一起剧情就挺乡土的,难得人家碧玉设定不错,反而两个男主互动更多更温暖,后来男主一会跟碧玉拉拉小手一会儿跟仁宇搭搭肩膀,我都觉得他以前不是不渣是没机会啊……见仁见智了真的是。
不知从哪里看,童话的内核其实大多没有那么浪漫唯美,这本来是一个互相救赎的故事,最后却搞得有点小儿科。
还是得表扬禾浩辰,就是不带韦衙内滤镜,他的大人鱼无论设定和演员敬业程度都是有始有终,那鱼尾巴看着都沉,还要带着游泳。在稀碎的剧本里仍然算一个坚持的理由。
此篇剧评不上升演员。
敏锐的法国影人为何要将反暴力执法+反种族主义捆绑为一个新的传统新的类型?这难道不是美国人该干的吗?谜底在于法美电影既分工竞争又一体化的格局。美国人对法国人说,你们在欧洲挑大旗,其他我来办。美国人的事,法国人代言。是否颇似时下地缘政治==lll?巴黎廉价公寓社区反叛精神如同巴黎公社?当然是对法国式自由的一种标榜。
敏锐的法国影人为何要将反暴力执法+反种族主义捆绑为一个新的传统新的类型?这难道不是美国人该干的吗?谜底在于法美电影既分工竞争又一体化的格局。美国人对法国人说,你们在欧洲挑大旗,其他我来办。美国人的事,法国人代言。是否颇似时下地缘政治==lll?巴黎廉价公寓社区反叛精神如同巴黎公社?当然是对法国式自由的一种标榜。
南小杜 北老九 十三太保无敌手教头 乞丐 纳三少车夫 师爷 小阿悄瞎子酒鬼黑白无常龙虎豹其中我看到了江湖,他们重情重义、大义凛然、快意恩仇,饮酒吃肉,令人神往.20世纪20年代,军阀割据、西方列强横行一方,内忧外患,民不聊生,处在这样的时代背景,上海这一魔都,那些被权贵欺压的工人百姓与大人物之间的较量.旧势力与新阶级的较量,为什么最后好人全死了而坏人都好好的?为什么那么多人拼死也要保护一个共
南小杜 北老九 十三太保无敌手教头 乞丐 纳三少车夫 师爷 小阿悄瞎子酒鬼黑白无常龙虎豹其中我看到了江湖,他们重情重义、大义凛然、快意恩仇,饮酒吃肉,令人神往.20世纪20年代,军阀割据、西方列强横行一方,内忧外患,民不聊生,处在这样的时代背景,上海这一魔都,那些被权贵欺压的工人百姓与大人物之间的较量.旧势力与新阶级的较量,为什么最后好人全死了而坏人都好好的?为什么那么多人拼死也要保护一个共产党出上海?结局打破常规的“正义战胜邪恶”的套路,感触颇深,引人深思.前半部分浮生,27集转折,后半部分乱世.从洪三的远大前程到中国的远大前程. 喜剧——悲剧开始有些浮夸搞笑,但随着剧情的发展,洪三似乎得到“远大前程”之时,画风转变,伤感情节不时上演,令人泪目,最后一声枪响,全剧终,也不知洪三是否死去.我觉得是一部值得看的好剧,希望不要因为开始的几集浮夸演技就主观臆断、妄下结论,使其埋没,令人感叹,希望有下一部
原本想点4星,但是看到很多“理性”的人只有1星... 不喜勿喷,我尊重每一位评论者,谢谢