在西班牙一个偏僻的小镇上，说真的，这个镇子真的很偏僻...也很小，全镇似乎只有一个警察，大家都是抬头不见低头见的熟人。 但就是这样一个小镇子，却住着一个看起来像是马德里上城区才能看到那种美艳精致的寡妇...说她是寡妇，但事实上自己的丈夫仍然处于一个失踪的定性中，但...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 2022年虽然还有三个多月，且我只看完了第一季，我已经基本可以宣布这是我的年度最佳剧集了。黛博拉太酷了，这才是真正的大女主，什么时候我们这也能出一部以老年女性为主角，而且不是全部围绕亲情的戏啊？最近看电影《妈妈！》好歹是老年女性为主角了，但要酷，充满魅力，甚至...  (展开)

加拿大电影 目标一 果然很加拿大，明明反派是黑警，却扯出一大堆理由来，看到最后竟然成了歌颂主旋律。当然是他们的。 虽然对第四权看着很开心，但命题作文的主题先行看着还是着急。可能最后要圆回来，于是前面的各种线索都过于苍白，人物前史的确都交代了，但人物反应就差太多...  (展开)

《侬本多情》的结构最主要是根据张爱玲公开发表的第一部小说，《沉香屑——第一炉香》展开的，当时张爱玲22岁，讲述孤身在香港求学的上海女孩蒋薇龙，无奈投靠姑母唐瑛，后被花花公子乔其乔所迷惑，甘愿嫁他为妻，还充当着高级交际花，“给乔其乔弄钱，给姑母弄人”。

小说写于1943年，却没有什么战争的背景，这与电视剧很不同。电视剧在薇龙（莫笑侬）进唐府之前，先加了一个原小说没有的序曲（占了9集电视剧中的将近1集），突出处理了战争的迫近和剧中各主人公对国家存亡的态度；相对应的，电视剧也没有同小说一样，在薇龙（莫笑侬）嫁给乔其乔（james）不久后便结束了，而是大大展开了两人婚后的争斗，直写到，敌人攻破了香港，笑侬和james在战火中共同结束。这样的处理显然又糅合了张的另外一部小说《倾城之恋》——离婚的年轻少妇白流苏不为娘家所容，幸遇到富有商人范柳原被她吸引，遂展开种种手腕，以期风流倜傥的范柳原能娶她为妻，最后是战争成全了白流苏，被攻破的香港城下，两个死里逃生的人终于走在了一起。

外部结构看，《倾城之恋》与《侬本多情》的联系，没有《第一炉香》明显，但从气质上却比蒋薇龙的故事更契合。《第一炉香》里，蒋薇龙并非面对无可选择的处境，她要留在唐府寄居，多半是受虚荣心驱使，被那满柜子的衣服蒙了眼睛；日后与乔其乔的恋爱不顺利，她也有退路可走，想过要回到内地父母身边，不再受人欺负，不过最终还是舍不得走；性格上，薇龙相当温和绵软，虽也有心计，但完全不是乔其乔的对手，才一两个回合，就拜倒在公子哥脚下，弄到明知对方是绣花枕头、明知婚后还要靠自己抛头露面、卖笑交际才能养家，明知乔其乔风流本性不改，到底还是要嫁给他才甘心，所以《第一炉香》是个闲散的、一边倒的故事，没有电光火石，只有小女生的哀叹和无奈。白流苏就比蒋薇龙厉害得多，和范柳原过招，一来二去地基本打个平手，后来没结婚的状况下，就同居做了范的情妇，实在是她底牌太弱：离了婚，岁数也不小了，娘家是一天也呆不下去的，她也只能忍住半口气，再图发展；若给她一个薇龙的背景，委屈先走半步，她定是不肯的，所以《倾城之恋》，有了好看高妙的男女感情推手——看白流苏、范柳原两个，如何步步算计、事事留心，断不肯多流露一分情感，给别人半点资本，好在双方的感情上占了上风。

你来我往的过招，也是《侬本多情》的基调，不过还要复杂激烈得多。《倾城之恋》是聪明人之间的游戏，即便悲剧结局，也是好说好散，失败的一方绝不等伤心被人看清，已着手物色新的目标了；毕竟白流苏和范柳原都不小了。《侬本多情》是薇龙年纪大小的人物，自认成熟地大打感情战争，结果惊天动地、电闪雷鸣，直闹出离婚、人命、徇情来，其感情炽烈、撕扯的程度和相互致死伤害的悲剧结局，都让人联想起《乱世佳人》来。其实编剧对于这部名著的引用一点也不隐讳，第一集中就趁笑侬几个看电影的机会，把《乱世佳人》隆重推出，后来又在笑侬的衣服、帽子，特别是那无论薇龙还是白流苏都绝对比不了的坚硬性格和旺盛生命力上，不断向郝斯嘉致敬。

就情节来说，《第一炉香》和《倾城之恋》都不是曲折的作品，尤其是《第一炉香》，更像初试锋芒的小品，全靠后来的编剧人把它大大丰富了。先说序曲部分，它除了给笑侬一个比薇龙更决绝地进唐家的背景，也把原故事的场面扩大了，引入了一批笑侬的同学，很自然地把张爱玲的另一本小说《心经》带入剧中——《心经》一直是张氏小说中最特别的一本，其超前的意识和文笔的老辣，很难使人相信，它也是张第一批发表作品中的一篇。

这部小说大胆又技巧地描写了小寒的恋父情结，以及他父亲为了逃避这份情感，找与小寒有几分想象的、小寒的同学绫卿做情妇的故事——《侬本多情》轻而易举地嫁接了这个故事：只需让小寒（秦小曼）、绫卿（邹素卿）和波兰姐妹（何琪美）成了薇龙的中学同学，把原《第一炉香》里的卢兆麟（纪晓男）也放入他们当中，一切便大功告成了——小寒与父亲的纠缠，很自然地成为剧中冲突的一条副线，更重要的是，《心经》与《第一炉香》的交叉落在了小寒父亲身上，他先是与《第一炉香》里薇龙的姑母唐瑛相恋，后又按照《心经》的情节，纠缠女儿的同学绫卿（邹素卿），正是由于这两段恋情的冲突，导致了整剧矛盾的大爆发。

纵观全剧，是以《第一炉香》的故事为构架，添入了《倾城之恋》的战争背景和男女情斗气氛，但又大大地发展了它们——笑侬与james你来我往的具体情节，全部是编剧者重新构思，它们相当精彩、炽烈，在氛围上已不是张氏小说的风格，而偏向了《乱世佳人》的浓烈；编剧者利用《第一炉香》里薇龙被乔其乔和姑母合计的情节，将它改写成，莫笑侬误以为james肯和自己结婚，是与姑母做了交易的结果，遂对人生彻底绝望，将自己的后半生致力于报复和毁灭上。〈心经〉之于《侬本多情》的作用，是提供了副情节和角色，使其大为丰满和富于戏剧性，《心经》与《第一炉香》的交叉点，并编剧者巧妙地利用为全剧最重要矛盾的爆发点；这之后，剧本再次靠向《倾城之恋》，借助战争的炮火硝烟，把男女主人公的命运迅速推往绝境，得以很快收尾。

20年后看《侬本多情》，竟是如此难得，它既不是某部张氏小说照猫画虎地硬搬，也不是几部作品漫无边际地戏说，它有精心地策划、巧妙的勾连，甚至还在几部散开的作品基础上得出了自己统一的要义。徐元梦是剧中一直的正面人物，他朴素、憨直、关心国家、有些木讷；他奔赴国内当救护队，在后方也不忘学习消防，听说小曼的爸爸逃税，便毅然决然地辞职而去，编导者似乎一直在通过他，对照芸芸众生在国家危亡中的自私与可笑——莫笑侬，徐元梦却说，你们男的就知道赚钱、女的就只是找老公，有没有人在关心国家的命运？

张爱玲大概是把风花雪月式的爱情倒转，让我们看到那背后的现实、计较、争斗、无奈的第一人，不过《第一炉香》、《倾城之恋》和《心经》都是比较小儿女，而非她苍凉品格的作品，特别是《倾城之恋》，竟还有了张氏作品中难得的好结局。而《侬本多情》却连这样一个“慈悲”也不曾保留，它是把张氏三部轻讽的作品改造成了浓重的性格冲突和命运悲剧，有着《乱世佳人》与《呼啸山庄》般的狂野和悲凉。在一柱名小说的基础上，再造出了自己的格局和气氛，不是不高明的。

A List of Dilili's Parisian Friends （坐在伯爵夫人家门口的老人）约瑟夫·欧内斯特·勒南（Joseph Ernest Renan，1823年2月28日－1892年10月2日），法国研究中东古代语言文明的专家、哲学家、作家。他以有关早期基督教及其政治理论的历史著作而著名。 （讲座海报上的主角，...  (展开)

一个史实错误。 《暴走神探》中两次出现了《再别康桥》，但这首诗写于1928年11月6日，同年12月10日才被刊载于《新月》月刊第1卷第10号上。在本片所处的年代，1924年3月，这首诗是不可能被人传唱的。 “大家都是文艺上的同志。” PS：字数不够只能发短评，再补几句评价。...  (展开)

给差评，因为就电影本身给我的感觉而言，太闹了，我看到头疼了。不是一颗星，是因为毕竟这是第一部写精神病的戏，另一颗星，是给袁文康的。
   
  终于抵受不住帅哥的诱惑，看了号称先锋女导演所执导的中国第一部精神题材的影片——《A面B面》。

    刚看完开头，俺就忍不住想吐血了……俺期待已久的袁文康一出场就被人扒了裤子，大舌头的教授情绪亢奋地向学生们说“人人都有精神病”，还说这是弗洛伊德的名言，再拿梁祝来举例易装癖……我确实不该拿自己菲薄的专业知识来苛求导演还我精神心理卫生真相，但我还是想说，弗洛伊德是研究精神病的，他将精神病人的症状强加在正常人心理研究里面曾经遭受过的指责，我想我还是要说明一下的。如果人人都是精神病，那么这个教授也很应该自然而然地承认他自己早就已经是个精神病了。坦白讲，作为我国第一部精神病题材的影片，虽然定位是黑色幽默喜剧，但是，但是，不带这么调侃的吧？如果是想引起社会公众对精神心理卫生的关注，好歹也让后来成为精神病院长教授拿点真正专业的知识出来吧！不能随便拿几个名词出来安在某种行为上面，就直接说这是某某症、某某癖的症状啊！要真按那个教授说的来诊断，咱们地球就都是精神病了，正常人只能住火星上去了。

    其次说说演员。王洛勇的教授是个旁观者，但是，他自己一直亢奋的情绪表现，时时以精神病名词来判断别人行为的思维，让我很是怀疑他自己本身就是个不折不扣的精神病，过火了；张静初和陈晓东的表演都生硬，想表现出不堪重压的疯狂，但痕迹太明显，火候没到；亮点芙蓉姐姐我主动忽略了，不功不过；真正的亮点是袁文康的梁海潮，呵呵，坦白讲我偏心帅哥，不过，能够以文艺言情片的表演来表现出一个精神分裂症患者的神经质，我还是挺认同了。因为，我也同意，爱情，是最能催化出精神病的感情。

    好了，不再多说，我的心脏承受能力已经被狠狠地考验了一下，后面再发生什么事，我都淡定了——没事，那只是几条鱼，拼命在张嘴，却没人听得懂它们说的话。

    大舌头教授的一大段讲授，都是在为了后面袁文康和张静初的疯狂作铺垫：看吧，爱情，爱情是最容易让人疯狂的！他在校长面前自得其乐地调侃，在精神科医生那里戏谑地装疯扮傻，也许他是想着自己的才高八斗不屑于与这些人认真，不过，“太高人愈妒，过洁世同嫌”，所以他被扔进了精神病院。

    只是，真正疯狂的人，是不懂得表达自己的。他虽然一直觉得自己很清醒，他不是精神病，但是，在他的潜意识里面，他已经接受自己是个精神病了。A面，他是个众人皆醉我独醒的正常人；B面，他是一条鱼。

    其实影片里面所描写的社会百态，都是挺写实的，但写的，都是病态的那一面。直到陈晓东逃出来去见女儿的时候，才出现了一抹温情。这个社会浮躁，这个社会疯狂，这个世界灰暗而且狭隘。压力，情绪，反抗，纠缠，这一切一切，都在困扰着人心。为什么会难过，为什么会难受，其实老祖宗早就给我们指出了一条明路：“知足常乐。”执着，是一切苦的根源，也是疯的缘由。

    记得在广州实习的时候，在脑科医院观察一天。铁门里面锁着的人，有的已经完全失去了希望，有的欢欢喜喜等着出去的那一天。说起过去，有人三缄其口，有人直言不讳。

    出来工作之后，最怕遇到的就是前一种人，什么都不肯说，什么都不肯提。另外一种，就是拼命地问为什么、为什么；说我受不了、受不了的人。第一种人，总是说“我没事”，但事实上，他心里一直都没放下，他心里有很多很多事，但他不肯说出来，因为他觉得不可能解决；第二种人，说我有事，很严重，非常严重，同样，他也是觉得不可能解决，没办法接受。

    失去爱情的人，总以为自己很苦；失去了财富的人，总以为自己很苦；失去了工作、被人欺侮的人，同样觉得自己很苦。他们都把自己失去的那一部分，当成了最重要最不可或缺的部分，一旦失去，他这个人就全毁了。但你还有其他的部分啊！为什么你就只看到失去，看不到手里的呢？

    有些错，不是他自己造成的。有一个病人，我一直耿耿于怀。高三的大男生，眉眼都挤到一处去了，他的心理出现问题已经三年多了，不是他班主任发现他总是一个人在傻笑，他还不会有机会来做咨询。他的父母来了，说他是性格内向，脾气不好，他跳起来就去打他的父亲。可是，当我和他做完第一次咨询的时候，他突然把头靠在我的肩膀上开始流泪，因为我说：“妈妈还是爱你的……老师也是爱你的。”爸爸妈妈都出去打工了，家里就只有他一个人，父母寄回来再多的钱，也弥补不了他的爱的缺失。

    这个孩子最终也被送到精神病院去了。医生会给他定出什么样的病症名称，我不知道，但我尽量把资料写得更详尽，加入了我个人的见解——虽然我也不知道医生是不是会真的拿来参考。但我想，如果在他小时候，他的父亲能够和陈晓东饰演的那个爸爸一样对他说一声：“爸爸爱你。”也许结果就会不同。只是我们太矜持，太现实了，以为给他物质上的满足，那就是最爱。爱，不需要说出来。

    大学的团体辅导实践，我是有史以来唯一一个拒绝参加分享的学生。当时教授和全班同学都惊愕地看着我走出教室。如果放在影片里面，肯定人人都觉得我疯了，我是精神病。但是我的教授和我同学都没有那么想。能够把自己的真实想法说出来，勇敢发出你的声音来，争取爱，争取理解，你就不会只是一条鱼。

    是的，假如你不能懂得，那么，你也只是一条鱼。人人都是一条鱼。

一部被片名给祸害了的影片。看片名觉得很LOW很奇葩，看时越来越觉得带劲儿。罗圈债、环环扣，桥段、剧情都很新鲜，猜中了开头没猜中结尾，哈哈。总的来说还蛮搞笑的。
片名太雷。没想到故事还挺有趣，就是有一堆原来没啥干系的人因为一系列欠债关系纠缠到一块儿。比起那些拼凑已有网上段子的编剧，算很有诚意。但是服装、布景真是不敢恭维。就是看好玩儿的故事吧。
曲折离奇的剧情，身临其境的特效画面，翻云覆雨的动作设计，随着这些在本片都出现的不多，好在还是个纯度较高的喜剧片，好让我不至于心疼票钱。
话说这片名真是有点碉堡了啊
还有外债的表示飘过。。。心碎
曲折离奇的剧情，身临其境的特效画面，翻云覆雨的动作设计，随着这些在本片都出现的不多，好在还是个纯度较高的

这篇影评可能有剧透 本来老师要求是“上交《致命ID》的读后感，学有余力可以再看看《超大号美人》”，我因为耳朵漏风，听成了“上交《超大号美人》读后感”。所以，误打误撞，结合最近在看的《亲密关系》（第五版），就有了这篇小小的分享。 取鞋子的时候，正儿八经地对店员说要7码，然后又鬼鬼祟...  (展开)

中国的题材，所有的灵异，恐怖，鬼片，最后不是主角心理问题，就是吃了什么药，所有的恐怖都来自于自己的幻想，就像原来的笔仙一样，人本身的恐惧都来自于自己的内心，一定是自己之前做过什么错事，导致于无法走出内心的愧疚，引起了不安，虽然知道不会很好看，可还是要推荐一...  (展开)

这片子看得我有点着迷。小西天放映十元场，不是修复版，很多运动模糊的地方有严重的重影，国语配音的聒噪让人很不耐烦，一场下来看得大汗淋漓。但让人念念不忘，回去下载，又找粤语版来看。

1995年的片子，我很难不把它和94年的《东邪西毒》联系起来，片尾字幕看到张叔平也是意料之中。但是徐克毕竟是徐克。在网上又翻到多年后的幕后访谈，他坦诚是想创造一种风格。这种风格摄住了整部电影的魂魄，以至于脱离了电影本身。我完全摒弃它的声音，画面可以打满分。摄影师抱怨徐克会害他丢了饭碗，哈哈。追求realistic手摇拍摄，但是武打和剪接还是浓浓的黄飞鸿式。娇媚的邪派男人，阴性总是带着邪恶的气息。真想来段说唱徐克男演员，白毛的邓超，赭石的冯绍峰，紫色眼影的张涵予。

声音之中和尚中埋伏倒地有一声钟响很赞。对白写得差。编剧许安在访谈中说，剧本没有具体写说了几个字，只是写什么人进来讲了什么态度的话。这在我看来一直是徐克的软肋。胡金铨的对白筋道有嚼头，王家卫的独白分寸合适，自有逻辑。即使道理再偏颇，人物在故事之中自有自圆其说之处。同时会有好几个人的独白，互为相映，对话很少，通过隔空的独白来实现交流。“我知道我已经卷入他们的所谓的江湖，因为那一日我见到了血光。”这是什么鬼逻辑？倒是“如果我有本事，我把他们俩全杀了，不过我知道，我没本事”有点自黑的幽默。

权力始终是徐克钟爱的主题。从女孩子的角度出发，两个男人谁赢了谁就是她的。但是她的权力争斗落败了。而他父亲无心挑起的掌门之争才真正打开了这场战斗。老掌门所谓的“正义这玩意儿不过是种同情”“做人一定要安分”，以看透世事的口吻掩盖犬儒的心有余悸——他若真的安分自己的哲学，那便不要开“炼锋号”这样的大招牌，更不必说老奶奶一语中的“老爷这是害定安”。

见义勇为之于和尚、铁头、定安都不一样。对于铁头，是一种权力的彰显，为和尚报仇，救妓女，只为师出有名，所以才会嚎叫着“炼锋号”的名头。定安是未开刃的铁，和大部分俗套的武侠故事一样，食之无味的男主角，见女人如柳下惠，对权力没有渴望，性情都不见，怎么办，只好给他增加传奇大力丸——仇恨。死老爸，被人唾弃，断手，好不容易埋刀退隐，还总有闲人着要欺负他——是妒忌他的美貌吗？种种不公平的设置，也是为了师出有名。中国人真是太不敢面对自己的欲望了。在某个瞬间，我以为会有转折——他问，我不问谁是仇人，我只想知道我爹死得值不值得？不值得。他是不是一个好人。是。

周嘉玲这么壮，倒是不违和。捧着粗碗狼吞虎咽的女人，不是躺着就是爬着，或者倚着。都是男人的主观，以为她们就像动物，泼酒，不问为什么泼，为什么泼不重要，而是打，让她舔，她先笑再泼再亲热，她的想法不重要。

PS.微博上妇科小医生呼吁安全性行为的博文，原话是“有枪在手请记得责任”，我觉得很合适。

平胸而论，加油站是可以做恐怖题材的地方。好几年前，有个导演朋友就要拍一部发生在加油站的恐怖片，而且主要讲加油站里面的小超市，有微缩版《迷雾》的意思。不过最终没有拍出来，死于剧本阶段，场景图什么的当时都出了不少。

荒郊野岭一加油站，这设定并不合理。我先是以为它抄袭《致命弯道》，然后以为它山寨《致命ID》，后来才发现高估了编剧，那样烧脑的故事他怎么能编得出来圆得过去？ 这神经兮兮的片子，其实主要讲的一肇事逃逸者与一妻儿死于车祸的丧男的故事，女主夹在在里面就是个活道具，偷情男女那一对就是凑时间的（对了，这一条线的戏挺像《提着心吊着胆》里面那对网约男女的，神巧合了）。

女主居然是藏族的，看不出来，可能不是长期在藏区生活，脸不会那么高原红。

这篇影评可能有剧透 看预告片的时候就开始期待，应当说年老色衰的老妇人与青春无敌的男妓在斗室中交流人生、性体验确实是个吸睛的题材，更何况男妓这么养眼，服务水平一流，女主是公认的知性才女艾玛汤普森，反差越大越是让人有兴趣。 然而看完全片，我感到有一些失望。预告片里呈现的确实都一一兑...  (展开)

    越来越觉得,电影是很个人的东西.好比博客,好比播客,电影也只是创作者换了一种方式的自我表达.如果以前还总是习惯大题材,现在却逐渐接触到完全个人的电影.<羽毛>就是一例.

    好象在听讲故事的人慢吞吞地讲一个神叨叨的故事.有人觉得无聊,有人觉得乏味,大部分人听了开头,转身就走.而有人却安静地听下去.对于为数不多的留下的听众,说故事的人在故事发展中间,会狡黠地露出得意一笑:"怎么样,有点吸引人吧?"听众被问了个措手不及,也只好讪笑地听下去,然后听到结局,微笑着觉得确实有点意思.<羽毛>给人的总体感觉就是这个样子.

    那么多的大片、好片，也都是看过就丢手。囤积居奇地保留着这部，多少是觉得它确实有点与众不同。两年前，只看了结局，没什么深刻印象，却认定要收藏。然后，两年后翻箱倒柜地找出来，自觉自愿补这课。才明白，最清淡的未必不是好滋味。

    其实故事很简单。简直有些太简单的嫌疑。一个男人，去某个岛屿去赴一个十年前订下的约会。当然是和他的恋人，当然十年变幻无常，当然有点老套。听他简短地自述，没有惊喜，也没有意外。爱了，不爱了；离开了，走远了；想念了，嫉妒了；十年到了，又来了。

    很多人，都喜欢拿十年说事儿。唱歌的，写字的，做新闻的，拍电影的，最近咂摸这“十年”的分量，品出了不少的味儿。十年，仪式味道很浓，故意无意，都适合拿来怀念。结果，男主角念着十年前的温情，来赴十年之约。

    旧情不再，故人未至。男主角在已经装修过的旧旅社房间中，带点紧张、合着期盼，等待又担心相见，寻找又沉默销毁。他收到了前女友的寄件—她的钢琴。既然物是人非，单给他一个睹物思人的机缘，也算有情有义。

    其实，记忆是很靠不住的。她的模样，和旧照片一样，有些模糊了。他们的种种往事，不是变模糊，而是不再重要。过去的，其实都不太重要了。

    到是旧旅社里的年轻女孩，在男主角心里掀了波澜。这女孩，还没有经过岁月侵蚀，未施脂粉仍清秀可人。她着最朴素的衣衫，却学着最风情的探戈。很活泼，也很自然，很亲切，也很体贴。男主角和女孩，都心动了。原来感情并不是总发生地轰轰烈烈，要倾倒一个城市来成全。在经历过生活，才明白，像种子在土壤里萌芽那般普通而生机勃勃的感情，更有劲道。

    于是，男主角和女孩也约定在未来见面。不过，不是十年，而是一年。一年后的他们，都在些须改变和成功后，笑着看着对方的面孔，未来有了幸福的可能，很欣慰。

    十年是个仪式，可是生活并不需要时时刻刻都具备仪式感。一年的等待，才刚刚好。不是明天就要见你，而是一年后来到你身边。现在是过去的未来，而更好的是，相爱的人相见。

这个系列续到第三集其实已经是黥驴技穷，来来去去都是那么三板斧，故事紧接上一集，彪叔一家子终于兑换了大奖，高高兴兴的回老家香港过所谓的有钱人生活，可是没过多久钱就被劫匪劫走并化为灰烬，彪叔一家又恢复了穷人生活，彪叔重新去找工作，还被老婆误会有外遇，搞得妻离子散，而上海婆彪婶依然沉迷六合彩，一心想要再中大奖，最后竟然前去赌博输光了仅有的家产，巨变面前，一家人终于认识到亲情的可贵，又重新聚合在一起，而此时女儿竟然又中了老唬机大奖，而银行和保险公司也出来赔偿他们之前失去的巨款，不过这次他们选择了平静面对。

这篇影评可能有剧透 人生总有起伏。每个人都有跌入谷底的时候，有的人就此放弃一蹶不振，有的人通过努力重回巅峰。俄罗斯影片《最后一球》的男主尤里属于后者。 从天堂到地狱，有时只需要几秒钟 尤里，34岁，俄罗斯斯巴达克足球俱乐部（俄罗斯最好的足球俱乐部）的队长，也是国家足球队的队长，在...  (展开)