这部戏你说它好自然是说不出口的，逆天的热度完全是因为十几年不能光明正大的政治八卦的人民们被憋坏了。更何况现在的作品一部比一部烂，人民群众已经学会了自己在平庸之作里找闪光小细节啦。

好演员的表演自然是功不可没。很多角色，换个人演，几乎可以预想到不会这么受欢迎。吴刚对于动作细节的处理实在是好，张丰毅那种喜怒不形于色的说话风格也符合人民们对于高层领导的想象和期待。不过看完整部戏，实在觉得许亚军的祁同伟太帅了。一个标准的坏人，自私自利，以权谋私，养小三，帮亲戚掩盖轮奸罪行…… 这每一条单拿出来看都让人无法直视。要说同情这样的人，绝对是对同情这个词极大的误用；能理解他心态的转变也就罢了，理解他用权力去为轮奸犯开脱，这心得有多大啊。

所以说，我对祁同伟，有三分的理解，没有任何的同情。但是呢，实在觉得他太帅了。就像犯罪片里那种我杀人我快乐的潇洒感，祁同伟的身上就有一种我犯罪我不后悔的洒脱。关键时刻总是不管三七二十一的一搏；官场上的溜须拍马也算做到了厚黑的极致。就在前半段停留在 世上竟有如此厚颜无耻之人 的感叹中；后半段则开始了对他背景的介绍和铺开。

祁同伟的形象慢慢就丰满了起来。出身穷苦，有心从政。一路好学生做到了学生会主席。祁同伟的人格里就写着“政治精英”这四个字。这个词当然不指血统也不指传承，而是有人天性热衷于做leader。祁同伟觉得只要自己认真、努力、学习好形象佳，未来自然能成一番事业。但是呢，偏偏他所处的政治局势和官场，讲的是关系、家世。一个政法委书记的女儿，只是辅导员，就可以贸然的改写他的未来和爱情。还美名其曰考验爱情。等他对高玉良坦诚相待说出自己的不甘时候；高玉良还可以睁眼说瞎话的来上一句“那是老书记在考验你”。可以说，无论掌权者对你做什么，他们都有双面的说辞。

祁同伟自然是没有死心。他还在继续坚持自己原本的想法：继续努力认真乃至于搏命，未来自然能从山沟沟里调到北京与初恋在一起。于是身中三枪成了缉毒英雄，命运却未能得到零星半点的改变。历经死劫反而看破了。他明白了自己所处官场的奥义：无非就是家世与关系。这一跪让梁璐嫁给他，跪的是权力和规则。

他一直也没有得到梁璐的尊重，但是老书记的女婿加上高玉良的门生这两个关系使得祁同伟平步青云。此人认了这套官场规矩之后，也没有丝毫掩饰，将这种阿谀奉承，拉帮结派的潜规则发展到了极致，也将这个制度中的恶放大到了极致。

祁同伟身上的这种“真实”，几乎是个难见的品质。世道就是如此，我也懒得虚伪。上面的人当婊子要立牌坊，祁同伟则做什么都光明磊落了。

祁同伟的第二重惹人喜爱的品质，是对爱情的真诚。高小琴什么人，几乎可以说是这些有钱有权者的玩具了。但是祁同伟不一样，他是真爱高小琴。心疼她和他一样的穷苦出身，为了达到目的而不得不作出的牺牲。

祁同伟最后的点题升华之幕，无疑就是自杀。孤胆枭雄就是输了也不会束手就擒，跑到山沟里靠一把枪要和抓他的人决一死战。杀人者易，自杀者难。死到临头居然还说出了这样的话：“陈海的命，我会还给他。没有人能审判我，去他妈的老天爷”。为什么自杀？因为杀陈海不是他的本心，是为求自保的下策。所以自杀一是为了还命。自杀的第二重意思是没人能审判我，老天爷也不能。没人能审判我，那是对这个官场规则，整个制度的否定，不公不义的制度，凭什么判我的刑，惩我的罪呢？老天爷也不能审判我，说的就是祁同伟一直以来不认命的态度了。他穷，不认；把学习学到全校前茅。他没关系，不认；跑到山里玩命的当缉毒英雄。最后洞悉了制度的运行方式，不认；就能放下尊严和灵魂一跪求高升。最后输了，也不认；死也要死在自己手上。

祁同伟的结局是整部戏的象征意义。如果没有中央的权力洗牌，汉东还是那个赵家的汉东，祁同伟依然会升副省长接政法委书记。就算是中央洗牌成功，他一个棋子被废了，未来又会有多少个棋子出来？汉东换了天子，就会有一朝新臣。制度无变，人的尊严全部凭靠他人的个人道德操守，凭靠他人个人的喜恶。我们都太清楚了，陈岩石少有，而赵立春到处都是。祁同伟们会不清楚吗？一个人重要的是有选择的权利，但是对于一个天生的“政治人”，在满是赵立春的世界里，只会变成一个又一个的祁同伟而已。

个人而言，他是罪犯，是坏蛋。但人人知道，错何止在他。

转生恶役只好拔除破灭旗标这是一个炮灰女配 转世重生后 一路开挂逆袭 收服前世旧敌 扩充后宫 功德圆满 成为人生赢家 最后皆大欢喜happy ending的故事。其中的攻略之路又烂俗又玛丽苏，几乎一个事件刚开始就能预知结局。女生看这种乙女后宫番总是会下意识的把自己带入女主的角色中去，所以女主在攻略之路中的种种经历和奇遇，真的可以满足一个青春少女的所有幻想。和很多同类剧情一样，女主活泼跳脱顽皮可爱（其实就是咋咋呼呼 猴性附体）恋爱商为负值，完全不懂男女暧昧，内心戏YY的超多，大脑会议开过几千场了哈。大堂里跳舞时被搂在未婚夫怀里人家都亲到后脖子上了，堂弟赶过来拿起手帕就擦，一句是虫子掉到你脖子上了，女主就信了~就信了~信了~了~。。。还有一点给爷惊到了，这些年看过的转世重生的女主也不少了，见过要经商的，见过做官的，见过直接开挂逆袭的，见过手撕旧敌的，还真没见过亲自扛起锄头 下地种菜的女主，一把一把喊着号子锄地浇水，好歹也是贵族之女名门千金，为了避免结局死路，竟然直接开启种地技能。啊嘞，女主你这么优越的家世条件这么硬的后台，又提前知道剧本和人物走向，结果发展个种地技能来活命，花大把大把的时间在菜园子里，真枪实弹的锄地浇水种菜。这好歹也是一个存在魔法的世界，拥有土属性魔法的女主，最后的魔力仍然止步于只变出一个小土包，魔法和刚转生时一样废~柴~，倒是种的一手好地。新奇的女主又增加了~但是乙女后宫番嘛，一个字，爽，爽就完事了，本来就是冲着这是个攻略爽番来的，图个乐子不纠结那么多。皆大欢喜人生圆满的结局也是意料之中，吐槽两句不苛求至善至美。

文 | 谢谢你们的鱼

全面攻克世界各大评分榜单豆瓣电影8.5分、烂番茄新鲜100%、爆米花指数95%、IMDb8.3分，亚洲各地票房飘红，《天才枪手》能不能成为今年内地院线的第二部《摔跤吧，爸爸》呢？

不知道，但它绝对是童叟无欺的全程无尿点，紧张刺激到不适合心脏病患者，妥妥的年度话题之作。

《垫底辣妹》之后，这可能是你在大陆的银幕上可以看到最精彩的青春片了！

观影之前，《天才枪手》在我的理解中就是一部作弊版的《十一罗汉》，以类型片质感包装的青春片，可能会爽，但是不一定会留下太多的思考。

不过观影结束之后，影片讲述内容的丰富程度让我始料未及，不论是剧作逻辑、人物塑造、节奏把握、视听语言还是社会意义都让国内的同类型电影创作者输得心服口服。

上一次接触泰国的青春片还是2015年的那部《电击少女》，虽然没有《天才枪手》这么出色，但是本片依然非常讨人喜欢，二次元动漫风格、奇幻、爱情、喜剧、校园，这些元素被非常厉害地杂糅到了一起，让我第一次深深佩服了泰国创作者的脑洞，同时也显示出了泰国电影人对于跨类型电影的独特创作思路。

同样的，《天才枪手》也是一部类型上非常杂糅的电影，悬疑片的剧作结构、谍战片的桥段设计、青春片的个性洋溢、剧情片的社会议题，犯罪片的步步为营，单拎出任何一个环节都是教科书级别的水平。

说真的，今年在电影院看到手汗直流的电影，除了《极盗车神》、《敦刻尔克》就是这部《天才枪手》了。

而在泰国《天才枪手》正是打败了同期的《敦刻尔克》拿下票房冠军。《天才枪手》的故事并不复杂，讲述的就是一次跨国作弊行动的前因后果，影片以学霸少女琳的视角展现了她成为作弊高手的过程以及每一次因个人成长所做出的选择，而在其中也蕴含着编剧对于泰国教育制度、学生阶层以及成人世界的一些深入思考。

【详细】

88691168

1991年，由王朔等编剧、赵宝刚执导、葛优等主演的《编辑部的故事》一炮走红，开创了独具京味儿风格和时代特色的内地喜剧新模式，这一模式不同于以夸张的形体表演和即兴无厘头搞笑见长的港台喜剧模式，而主要以针砭时弊、幽默诙谐的语言对白取胜，其喜剧效果主要来自于人物的语言形态与思想之间的错位。具体来说，剧中人物有意无意地大量采用了改革开放以前的那种意识形态色彩极其浓厚的政治话语和语式来表达九十年代初市场经济起步时期人们对社会生活的认识和思考，其中带来的强烈的反差、自嘲和讽刺意味构成了独具那个阶段时代特色的一种幽默。王朔是当时这类幽默文本创作的大师和代表人物，而葛优等人通过自己独特的外形、气质和表演才能将剧本文字上的幽默进行了完美地诠释。

二十多年以后，作为当年《编辑部的故事》创作团队核心成员之一的郑晓龙（担任策划）又亲自执导打造了《人间指南》编辑部故事的新版本。在这部《新编辑部故事》中，当年老编辑部故事中由吕丽萍扮演的葛玲一角依然保留，并且升任为杂志主编，而其他人全都已经离开了杂志社：李东宝改行成了明星，余德利下海经商，牛大姐退休，刘书友和陈主编驾鹤西归。而《人间指南》也与时俱进地变成了更具时尚味道的《WWW》杂志，编辑部也更换了大量新成员：其中增添了具有时代气息的海归人才运营总监安妮，而当年李东宝的位置则被号称“思想深刻帅帅哥”的袁帅（黄海波饰）接替，刘书友的儿子刘向前（王千塬饰）也子承父业，再加上花样美男何澈澈（井柏然饰）和时尚美女欧小米（焦俊艳饰），新的编辑部变得更加时尚和前卫。当年编辑部里最年轻最新潮的葛玲，已经成为年龄最大相对保守的老大姐，而当年老陈、牛大姐和刘书友这三老与余德利、李东宝和葛玲这三新之间的新老之争，也被新编辑部里葛玲与安妮之间的土洋之争取代。

《新编》在编剧上继承了《老编》针砭时弊的话题剧的路子，全剧共汇聚了二十多个近年来的社会热点话题，涉及娱乐圈的自我炒作、制造绯闻、实习黑幕、婚外恋、收藏热、美容热、择校、啃老族、剩男剩女、幸福指数、养生、末日传言、上市操作、亲子鉴定、征婚傍大款等等，其中很多都是近十年间冒出来的新话题。

在喜剧风格上，《新编》也继承了《老编》以人物语言取胜的特点,让编辑部里的所有人物全都是能言善辩、能说会道之辈，拥有三寸不烂之舌，甚至经常有贫嘴话痨之嫌，其台词的信息密度和笑点与《老编》相比犹有过之。

但是与《老编》相比，《新编》还是不可避免地呈现出一些新的特点。在语言上，《老编》是通过人物的旧式政治性话语与新的社会现实之间的反差，营造一种荒诞感和反讽的效果。这一招显然不再适用于《新编》中的七零后、八零后和九零后们。因此，《新编》中的人物更多地使用了网络时代的语言和包袱，虽然这种使用有时显得发力过猛，笑点过淤，包袱过密反倒让人来不及反射而笑不起来。

另外从喜剧效果的营造上，《新编》显然没有把宝全都押在台词这一项上，而是增加了许多新的元素。比如新编辑部里的一干人物的表演明显比《老编》里的更加夸张，尺度更大，脸皮更厚，更加习惯于荒诞不经。在表现手法上也明显植入了港式无厘头恶搞、滑稽小品乃至脱口秀等元素，如果说《老编》里基本靠人物耍嘴皮子的语言轰炸这一项突出的武器，那么《新编》的搞笑武器库里显然更加丰富，但是就单项的突出而言似乎不如《老编》。

不少人包括本人在开始接触《新编》时感到很不适应，比如有人吐槽演员的表演太过夸张：葛姨如更年期综合症般的扭捏作态、安妮的装洋卖嗲、袁帅的贫嘴耍酷、刘向前贱男到底、澈澈装傻卖萌、外加一个装纯装嫩的欧小米，简直犹如集体装疯卖傻，而台词明显像是网络段子汇编又长又贫像念经, 剧情荒诞如同儿戏，话题也并无新意, 如选秀评委骂战、明星自我炒作、择校、剩女等早就不是什么新鲜话题。但是仔细看了几集下来，发现这有可能是编导刻意追求的一种风格和效果。同时，我们今天这个时代，不正是一个处处作秀人人变态，为达目的不择手段，厚颜无耻以丑为美，见钱眼开见色起意，人欲横流嚣张乖戾的时代吗？《新编》中这些人物的丑态百出，言行不着四六，让人汗毛倒竖，不寒而栗，不正是我们这个社会中的众生相吗？演员们不无夸张的表演不正是对这个时代的一种变形记式的鞭挞和反讽吗？如果说当年的《老编》是通过人物的种种假正经来展示社会转型期给人们内心带来的种种矛盾与不适，《新编》则干脆用赤裸裸的无厘头恶搞和一点正经没有来直击市场经济初建社会中人性的错乱、道德的沦丧与人欲的狂欢。因此，不是他们太假太做秀，是这个时代本就是一个做假做秀的时代；不是他们太下贱太无耻，而是这个时代本就很下贱很无耻；不是他们太明目张胆口无遮拦，而是这个时代本就寡廉鲜耻毫无底线。

据说，《新编》的剧本搞了很多年，始终无法让郑晓龙等人满意，可能就是因为讽刺的尺度不好把握，表演的尺度也不好把握。相对而言，《老编》因为有王朔这样的文学基础，整体来说剧本比较成熟，讽刺既到位又适度，再加上葛优等一班戏骨人精的表演，相得益彰，堪称经典。《新编》在这方面显然无法和《老编》创作者的功力相比，于是干脆以大尺度和重口味取胜，也不失为一条剑走偏锋之路。如果说《老编》的底本创作显得更机智更犀利当然有时也更圆滑，那么《新编》则显然更露骨更直白当然也更娱乐一些。