女二已经被骂的妈都不认了吧，演员能接这种戏，我暂且佩服。主要是要为条件不好而受好心人资助的女孩子们正名。如果谁都像张雨欣一样，从小学资助到大学，大把金钱大把爱心的，结果资助了一个心机婊品德败坏三观尽毁心肠恶毒的人，那以后谁还敢做好事。说说我自己的经历吧，我，家庭情况一般的农村家庭，是村里为数不多的从小学习比较好的人，所以初中开始就有一个很善良的阿姨开始资助我，每年会给我一些钱当生活费，也会买一些衣服雨伞书包啊什么的给我，我俩至今没有见过面，从一开始我给她写信到后来QQ联系再到后来微信联系。她给我的不止是经济上的支持吧，因为她不是那种富二代官二代或者老公超有钱的人，就是普通的上班族，但是人美心善，把自己的生活经营得有声有色的，现在儿女双全，春节会一家四口出国旅游，对老人也孝顺，其乐融融。这种生活态度给我了很大的影响，等我经济独立以后，也会向着她的方向学习靠拢。这个世界上还是充满善意的人多，而绝大部分人都是心怀感恩之人，希望善意得到传递，终止负能量。

刚刚看哭过来。

刚开始看这部剧的时候是因为我看过他的原著，《别那么骄傲》,就是不去抱着，不高不低的期待看着。因为只是打发时间的一个消遣品，第一部给我的感觉确实也是这样。

在第一部里面，除了在原著中没有的鲷鱼烧和没有在考试之后换过来等等小情节之外，大体和原著还是相似的，男女主角演的很好，虽然换回来之后演的没有像换过来之前那样好，就是演河之州的那个演员在演换回来一个男生灵魂的时候还是存在女生灵魂时一样的小动作，演沈熹的那个女演员也存在一样的问题，再换回来之后，笑起来并没有女生的甜美感，甚至还没有男演员演的好。

实话说，看第一部的时候全程我都是抱着打发时间的目的去看的，女主和男二的台湾腔让我有点出戏，男一和男二的腐让我有点看不下去，还有猴子和壮汉的夸张的肢体动作，让我一边吐槽一边挣扎要不要不看了。

幸好我看下去了，而且看到了第二部。

是的，第二部就是意料之外的惊喜。

第二部的编剧完全脱离了原著，将何之州和沈熹的爱情完全隐藏在转换时空的不断重复上。先是沈熹发现血沾到碎片，可以穿越过去去救回何之州的性命，在不断的重复中，她发现怎么样都没有办法纠回他的性命。后来通过管家给的日记本中知道，救不回来，不是偶然。是何之州！是何之州比她更早的穿越到了过去，是何之州早就领悟宇宙的守恒定律，明白接力赛后两人无法共存，所以他宁愿自己死，给沈熹一个平安的未来。

君埋黄泉泥销骨，我寄人间雪满头！

后来沈熹放弃两人相遇的可能，牺牲了自己的一条腿，换来了所有人的平安！

大结局中沈熹安上了假肢，沐浴在朝阳里给花儿浇水，在洗浴店里工作，没有上大学，被所有人看不起，可她仍然笑着，依旧笑着，轻声哼歌，阳光自信。

可屏幕的另一端我却哭了，哭得很厉害。

明明是那么相爱的两个人，明明是曾经一伸手就可以触及的存在，却因为命运的摆弄，成为永远都不可以相识的陌生人，只需要多大的自控力才能忍住,才能一辈子只带着最美好的回忆生活。

那是怎样的心如刀绞的感觉啊！

最后感叹一下编剧的脑洞！

只有一句话可以形容，青出于蓝而胜于蓝！

真的很厉害??！本来原著里面就有灵魂互换这种现实中不可能存在的因素，第二部中编剧索性科幻（瞎扯）到底，把穿越的元素加进来，烩成了一大锅奇幻剧，但又不乏泪点和笑点，清新脱俗。特别是第16集的彩蛋，反复看了三遍，笑到肚子疼。

虽然在逻辑上会有特别多的bug，但不细究的话的话，还是很好看的一部剧。

我平时闲暇时间特别多，几乎全部打发在了游戏和影音上面

所以就量来说，我是有发言权的

游戏12都玩了 1更暖更有爱 2更深邃更绝望 我甚至更喜欢2（随便喷，无所谓）

1玩到长颈鹿的时候我心都化了。玩的过程中还哭了（将近40的老男人，一个人对着屏幕一把鼻涕一把泪，那画面...），具体哪个点忘了，时间太久了，好像是最后。

反正游戏的剧情对我而言无论是1还是2都是我心目中玩过的NO1，第三人称角色扮演类当中。就属于那种无可争议的第一，甚至第二我都不知道哪个游戏合适，配不上懂吗！第二都配不上！

第九艺术这个词用在美国末日上真的不要太贴切！

说到电视剧版，目前来看深得我心！应该是我有生以来看过最好的游戏上荧幕作品。（希望后面不要拉！求求了！）

目前来看优点很多，单集时长足，忠于原作，剧情不拖沓，打斗和对峙不呆板，加的戏也和逻辑等等。

角色方面艾莉的机灵和痞劲都在，老乔的可靠和狠辣也都有。

下面说我认为不满意的地方（鸡蛋挑骨头）

有人可能觉得选角不喜欢，我也有那么一点点。主要集中在长相......游戏中艾莉外形就是个看似单纯的小女孩，然后杀人越货起来那真是头皮发麻。这样恰好有一种反差，末世之中，再看似人畜无害的外表下，为了生存，爆发出的能量都不要轻视。小熊萝这个外形嘛....我看权游的时候给她起了个外号叫：无情小冬瓜。。（冬瓜脸）。总之就是狠辣有余，小女孩的那股子孩子感没了，反差也就木有了。

老乔吧....话有点多，不过荧幕上话不多可能也没办法演，属于是硬挑刺了哈哈。因为游戏里是人狠话不多，但又可靠和温暖。说到底还是反差感的问题。

还有出身问题，游戏中老乔是个贩子，说白了就是坏B，可能末世里好人也混不下去吧。反正用咱们的价值观，乔绝对不是啥好东西....所以艾莉一路上慢慢唤醒了乔内心的善，就很动人。从坏B变成温情"老爸"，这过程一下让人物立起来了。嗯......好像又是反差问题.....电视里这个农民工设定，反差没了啊哎。。。

总而言之，瑕不掩瑜，好看！没付费，期待下一集播出！

最后说一句，我认为艾比一点毛病没有！来喷死我啊！

这个剧拍了三季，越选角越正确，季季如此低迷，可能腰斩也是不正确。其实蝙蝠侠的内核不就是不正确吗，正确的蝙蝠侠只有90年代动画里面那位吧！关键为了正确而造就剧情恐怕没有引起共鸣吧，倒是看看还会不会继续拍，低过5.5每出一季都是在创造历史哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

1??不需要任何的刻意，整部电影就是陈述事实，与名称是完完全全的高度契合啊！！无主之作：后现代艺术家对照片的临摹，对“外行的”构图、生活的抓拍的临摹，直接地反映真实，解构绘画的叙事性、解构意义，和整部电影平铺直叙的手法没有区别啊？！没有起承转合深刻挖掘没有这些形式表象的东西，真实本身就具有震撼，就是无主之作啊！2??从艺术家的角度自然出发，记述二战到战后的德国、东德西德艺术发展的极端不同，后现代艺术家对自我的找寻。片中明显影射的：灯塔式的博伊斯，波洛克、伊夫克莱因、卢西奥丰塔那、马列维奇一批现代主义画家，还有亚瑟丹托的艺术终结论。总之是后现代艺术家在政治和艺术史的双重压力下的自我找寻......最后结果不管是波普（政治波普）还是德国新表现主义对绘画的回归，都还是身处社会但期望解构社会回归艺术本真的尝试。是不是格哈德利希特真的不重要了。3??首先构图色彩光线真的爱了！而且男主画画的笔触和步骤也确实是一个有很深绘画功底的人画出来的，而不是“表演”，单这一点我就非常感动。还有各种隐藏的影射，比如最后画的岳父肖像完全就是培根的《教皇英诺森十世像》啊，一样的表情、眼神与背景氛围处理，人物一样的刻薄伪装虚弱。真的是一部非常非常精美的记流水账。最后再强调：无主之作！对一切炫技的解构！对真实永远不要移开目光。

告密者这种类型的题材，大家随便搜都会搜出来一大堆，比这部剧情好看，枪战刺激，剧本给力的多的是，但是我很喜欢这一部，下面说一下我的个人心得。(没看完电影不要看有严重剧透）

影片围绕着一个家庭和3个组织，Peter和他的妻子Sofia，女儿Anna。全世界最大的警察局NYPD,美国最神秘的机构之一FBI,还有波兰毒贩集团，由The.General控制。

首先介绍主人公，Peter是一个退伍拿过功勋的老兵，他非常爱他的妻子和女儿。5年前在酒吧因为有人骚扰他的老婆他出手打人致死被判20年，中间被FBI找到假释要他做线人，来抓捕波兰毒贩集团老大The General。FBI苦于没有证据只能寄希望于他，在影片的开头本来Peter是有机会的，他和毒贩老大的侄子运一批货给老大送去，没想到中途出了个乌龙。纽约警察局一个新兵蛋子搅黄了这个mission,还被Peter认了出来，可惜的是被毒贩老大的侄子看见了，警察被一枪打死，倒霉的Peter开始了他的悲剧之旅。

打死警察可是大事情，很快The General就召见Peter,原因很简单希望Peter来弥补他。他给了Peter一个看似很简单其实很艰难的抉择，回到监狱去帮他打败竞争对手然后垄断毒品生意，最快Petet也要5年才能出来。当然故事到这里都是毒贩老大的安排。

Peter很慌，他肯定不可能听话照做，他联系了他的接头警官Wilcox。Wilcox告诉他可以将计就计，找到证据逮捕The.General。并且许诺他一定会保护Sofia和Anna。

到这里如果是普通老百姓，可能会感恩戴德，拼命完成任务。但是Peter很老练，他留了一手他把他和FBI的对话录了下来，当时我还不太明白，但是我转念一想:对，不这么做万一对方反悔不就要死定了吗。我很欣赏这种凡事先想最坏的一面，因为这样可以最大程度做好一切准备。

纽约死了一个警察，肯定NYPD不会善罢甘休。果不其然，我们帅气的Edward警探出现了。他一开始认为Peter是凶手，直接找到了FBI对质。这一下吓坏了Wilcox的上司Keith,他可不想被纽约警局知道自己干的好事，虽然当时没有说什么。但是我隐约感觉到了，FBI要清理门户了。

没多久，镜头来到了Wilcox和Keith单独在一块的场面。Keith说了一句意味深长的话:我对这个行动一无所知，一切都是Wilcox擅自做主来讨好领导导致了纽约警察的牺牲，如果Wilcox敢帮Peter那么她一样也会坐牢，最后还轻描淡写了一句:23年前我从这层楼那个角落干起，我估计Wilcox应该听的懂:一切都是踩着别人的尸体上来的。

现在好了，FBI让Peter死，黑帮也让他死。唯一可能救他的NYPD还不知情。我可以想象一下如果我是Peter那时候的心情，Peter几乎拿命在监狱里找到了波兰佬贩毒的名单，最后和监狱长接头却发现自己被卖了。这种感觉就差不多和那些为国捐躯却被人诬陷为叛徒，自己觉得对方喜欢自己却是在玩自己的人差不多吧。

即便这样，当Sofia知道了后，明明Peter说要她保护Anna和自己，她还是想办法去联系Edward来帮忙。这里先倒下带，在影片开头当Peter几乎用命令的口语对Sofia说:你们2个到1点还不见我就赶紧走。最后Sofia还是没听。Sofia说:We tried,we fling tried,我们开着车兜圈圈就是希望你能回来。我想:这应该就是爱情的最高水准吧，谁都知道Peter干的那种事情凶多吉少，冒着女儿也搭进去的风险。Sofia倔强的等着她男人，这可比挡子弹还要高级。

不幸的是，Wilcox及时出现拿走了录音带。Anna在回家的路上遇到了毒贩被绑架，幸好及时拨通了Edward的电话。Edward没有辜负观众及时出现，在一番缠斗后，Sofia救了Edward一命，自己中了一枪，剧情很尴尬吧，哈哈确实尴尬。

此时此刻在监狱，Peter在监狱也没闲着，绑架了狱警到了顶楼。希望要电话和妻子女儿还有媒体通话。如果是直男可能会想，这不是SB么，肯定白搭啊。我也是这么想的（捂脸）。Peter打通了电话知道了妻子和女儿安全，当然肯定不知道妻子中枪了。他看到了FBI来了，于是好戏开始了。

他换好衣服，然后弄醒狱警假装自己和狱警互换身份，当然我承认这是一个败笔。不过不重要，因为这不是纪实篇。最终Peter逃了出来，被Wilcox看见了，跟着他上了救护车，说实话一开始我担心Wilcox会不会灭口。

可能是导演不想让裴淳华当坏人吧，Wilcox最后给了Peter枪和一张纸条我猜是录音带的位置。放走了Peter。故事即将进入尾声。

镜头到了一艘快艇上，Wilcox成功约到了上司，并套他话说出真相，最后上司被带走。我当时的内心假象独白是:现在老娘可以趴着你上位了（狗狗）。

下一个镜头应该是几天后了，也是最后一幕:Wilcox带着Sofia和Anna来到一个公园，Peter躲在远处观察，很快就发现了便衣们，他很生气还没要走Edward出现告诉他没有办法，还是有警察跟踪他的家人。他需要低调一阵子，纽约警局会搞定的。

最后Peter和Sofia深情的对视了一眼，Sofia流下了眼泪，Peter匆匆离开了，警探们发现不对也追上去，可惜没有发现人影。

看上去这是一个卧底的成功复仇记，其实里面我印象最深的是这个家庭。Petet为人很低调，虽然不会说话但是很爱他老婆，当看到老婆被欺负毫不犹豫就去痛扁那些渣。可惜的是下手有点重自己进去了。

Sofia虽然编剧导演都没交代，但是很显然就是个普通女孩，没有什么华丽的家世背景，更不是名牌大学毕业生就是一个普通女人。但是即便自己男人进监狱好几年，到后面被迫做线人随时可能一命呜呼，她从来没有抛弃过自己的丈夫。中间警察说过，自从Petet进监狱，Sofia和Anna每一个探访日都回去看他。当明明知道Peter可能凶多吉少的时候还是义无反顾的去等他回来。因为Peter和Sofia都知道:自己的老婆（老公）无论任何时候都会抛弃自己，一定会拼劲全力回到自己身边。

欧美人的家庭观念和我们不一样，在他们眼里:Family is everything。国家都排在家后面。我真的很羡慕这对虚拟的情侣:你不在我身边不可怕，因为我知道你早晚会回来，你也不用担心我因为我会和孩子好好的等你回来。

老人们说近朱者赤近墨者黑，其实就是什么样的人配什么样的人，你是一个充满爱心和正能量的，那么自然而然你会吸引另一个和你一样的伴侣。完美的爱情不是王子公主，而是无论任何时候:你永远是我的后盾，我会为你加油，因为你也会为我这样做。

全剧终

爱莫克的独家影评，侵权必究

原文近6000字，发布于2022年6月，由于某股你懂的“不可抗力”，只能删去三分之二的篇幅，略去关于本片主旨与内涵的探讨，唯余残篇如下，残念——

【影像、空间、角色】

说完主旨，再略谈下几个印象较深的片段带给我的观感，有关影像、空间、角色。

李世民写毛笔字治颈椎病

这个片段紧随在科普唐皇李世民的字幕之后， 使用不同画距的固定镜头拍摄，有中远景、近景、特写等，用活泼的镜头语言冲淡了观看静态人物时的无聊感。我把它视为一个过渡蒙太奇，练毛笔字这一安排，让观众从历史的语境中切换到当下有一个心理过渡，而颈椎病这种典型的现代文明病却用练毛笔字的古典手段治疗，隐喻着人物虽是现代的，但精神和行为却是从历史中来的，为后面以现代空间铺陈开一个古代故事做了心理层面的铺垫，也是全片主旨的一个深层隐喻。

林荫道行车

这个片段使用了两个固定机位的运动长镜头，时长均超过1分钟。背景乐选自17世纪英国作曲家亨利普·赛尔的歌剧《亚瑟王》，描绘的是一种特殊的濒死感受。车灯打出惨白的远光，伴随着诡异的歌声，在林荫道中蜿蜒前行，给人一种行走于黄泉路、即将遇鬼的阴森恐怖感，更营造出一种悬念，将观众的好奇心缓缓带入剧中，但看完全片才知道，这里其实是在“剧透”主角接下来的命运，与后面堕入地府的情节遥相呼应。这种前后矛盾的观影感受也带给观众更多回味。

龙王与袁守诚的互动

龙王去江边与袁守诚打赌与袁为龙王指点生路这两段，集中了本片在艺术形式上的几个特点：

● 用字幕推动情节发展

● 富有节奏感的、不同长度和幅度的镜头语言

● 满含诗意和美感的画面构图

本片的基调其实是荒诞的、讽刺的、悲愤的，在“审丑”之余，我们只能通过形式上的特点来“审美”，除上述特点外， 片中还有几处使用电影截图构成的连环画来参与叙事，这些带有实验性质的表现手法，突显了本片作为“独立电影”的立场，增加了观影的乐趣，平添了几许惊喜，带来耳目一新的审美体验。

地府的意象

地府的场景是在武汉的知名地标以及武汉东湖边的几座烂尾楼里拍的，在谈到为何选择这些地方作为地府时，李珞如此解释：“那个（地府）就在武汉的光谷步行街拍的，确实很光怪陆离，很像地府，你看到那些人，确实跟鬼一样的，当然谁也没去过地府，X国的地府和西方的基督教里的地狱又不太一样，我们可能更加接近世俗的某一方面。我就凭我主观的感受拍的。”导演的意思再明白不过，信仰的不同导致中西方的冥界存在着本质的差异，基督教世界的地狱，一旦堕入，命运就是注定的，不存在回旋余地，而X国的地府，则有着与人间类似的运行秩序和权力架构，认权、认钱、认人情，有了这些就好使，因此在X国，阴/阳的区隔本来就很模糊。所以，将一个武汉人相当熟悉的场景比拟为地府，既隐喻着这种“阴阳同构”，又是对某些X国特色的讽刺。另外，对于标志性空间的异化，营造了一种陌生感和疏离感，让观众频频出戏，按导演的意思，或许更有益于思考这种荒诞现实的象征意味。

李文的回归

剧中的李世民，是一个身材不高且微胖、路人脸的中年人，是你我每天都能在大街上遇到的那种人，有观众把他称为私企老板，也有人认为他是个公务员，或者某机关事业单位的领导，纵观全片，这种角色身份上的模糊处理，以及素人般的演技，似乎是导演有意为之，意在提醒我们：“李世民”就是我们身边常见的普通人，那么发生在他身上的荒诞遭遇也就具有了现实感和普遍性，让你不得不相信，确实，社会就是这么个鸟样。

李世民的扮演者李文，1966年生人，现实的身份除了是演员，还是从教20多年的高校美术老师、老照片收藏家、行为艺术家、独立电影制作人，自带批判意识的李文“只做自己觉得有意思的事”（以上据《人物》杂志专访），本片或许正是他的一次有意思的实践，当他在片尾做回自己，发表即兴演讲时，确实比前面的角色要生动有趣得多，然而底色却是“批判式的”，虽然李文说的都是一些看似与主题无关的话，但终究貌离神合，是导演在跳出作品看作品，这是独立电影向有的调皮，也是我在文首指出的，把万千心声尽付笑谈中。

更新：我居然追着看到了11集，越看越让我觉得：我们都应该明白：不是付出就会有回报，不是努力就会升职，不是你做了什么对方就一定要给你回应。

如果我是黎皓一，说话千万不要用语气强烈的问句，会让人感觉压抑。例：我已经从上海回来了，你还要我怎样？ 我怎样怎样做，这样可以了吧？这种问句，一方面让人觉得没有诚意；另一方面也有一种抱怨感。表面意思是问句，实际意思是：要不是你，我不用回上海。要不是为了你，我不用做XXX。让人听了更反感。人和人之间，问问题，把选择权给对方的同时，就是把决定权给了对方，也就是把责任担当给了对方。我做到一切都是你让我做的，你允许了，所以你要对做事的我负全责。被逼问到角落里的周惟惟，听到黎皓一求婚的时候还想着让自己做全职太太，应该是挺窒息的。所以她宁愿说自己跟褚克桓各种睡过了，也不想再回应黎皓一了。

黎皓一说周惟惟从前没有质疑过自己，确定要结婚了，质疑却越来越多；周惟惟也说，刚恋爱的时候两个人不会规划节省这么多。这不是废话么，恋爱的时候，两个人是独立的经济个体，随时随地都可以说再见。周惟惟在恋爱初期真的没有质疑吗？不见得，只不过当时我们在恋爱，有一些小毛小病可以适当忽略，或者是可以分手的，彼此是有退路的。但是要准备结婚了，两个人的身份比起恋人，更像合伙人一起创业，一分一厘都要想清楚。婚恋关系从准备婚姻开始走向现实，这也是为什么很多情侣从筹备婚礼开始崩的愿意。两个人的资源捆绑，谁都不会愿意吃亏的。讲真你让黎皓一留在台北，然后你周惟惟也没有全心全意爱他不是制约别人发展吗？从想要结婚开始，感情就开始变隐形，但感情又是最重要的，只有坚不可摧的情感基石，你才心甘情愿为对方牺牲，还不问对方要回报（想想大概只有你父母了）建议我自己去好好了解婚姻制度及社会关系。

如果我是高子媛，应该认清褚克桓是个大渣男，而且，不再依附他离开他。不是说高子媛做个婚姻顾问，做个特助多赚一点就独立了。我们常常听到女性应该经济独立，高子媛不是已经做到了吗？对啊，所以高子媛已经比很多女孩子有基础了。经济独立的目的不只是买自己想买的，而是为了做自己。但高子媛的每个动作都是为了褚克桓。她就像寄生在褚克桓身上丧失了自我。高子媛应该问问自己：我是谁？从哪里来？到哪里去？到底想干嘛？然后高子媛一定会告诉你：我要褚克桓啊！好吧，问题就变成了要一个不爱自己的大渣男应该怎么操作？——容忍他身边的莺莺燕燕，容忍他离开你，愿意做他的朋友，和平分手，等他跟周惟惟分手再上位；如果他跟周惟惟结婚生子，就做他的好朋友阴魂不散，总之就是要做那种白月光前任。

至于褚克桓？越来越渣了，你追一个还有恋人的妹子，或者说还和前任没断干净的妹子？要做的不是分分钟出现在别人面前关怀她，而是给她空间处理好这段关系，再清清白白跟她一起。这种时候，该给空间的是褚克桓；该好好弥补关系的是黎皓一啊。当然鉴于褚克恒的渣，他要不是乘虚而入，等人家关系真修复好了，还有他褚总什么事儿呢？想做小三，就要像狙击手，瞄准对方空虚的时间点精准入位。

周惟惟本来是我唯一看好的角色，毕竟她开始思考自己到底要什么了。但是她纠结于褚克恒和黎皓一两个人之间，说是说要他们别出现，但实际上褚克桓跟他一起看星星，小区健身，上班车子接送。这是能搞清楚自己到底要干嘛的节奏？给自己一段空窗期不好么小姐！

如何拥有一段好的关系？在这段关系里做真我啊。但“我”到底是谁？马克思主义哲学告诉我们：“ 人的本质是一切社会关系的总和 ”抽象谈“我”，容易脑壳疼，因为没有参照物。所以，在婚恋关系中的点点滴滴尤其是矛盾发生时，好爱好思考一下我想要从这段关系中得到什么？我到底是谁？在没有恋爱可谈的时候，好好工作好好学习吧！

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其实这部戏的剧情很是狗血，霸道总裁爱上普通妹子（当然肤白貌美大长腿的郭雪芙是一点不普通了）。关键是男女主人公都有恋爱对象，而且是感情成熟随时可以拉去结婚的那种。（也许是为了减少道德压力，没有给他们按上婚姻关系，毕竟不能让主角看起来那么小三。）

虽然看片子的时候，我们都觉得褚克恒和周惟惟在恋爱关系中其实出于弱势，都是被强迫被安排的一方。褚克恒，无论赚多少钱，都被女友妈妈当初的托福和十年的感情勒索；周惟惟，按部就班的执行男朋友的计划，自己的想法都没有在和男友的“未来计划”中体现。直到遇到彼此，遇到所谓的“爱情”才有了勇气和另一半表达自我。对于他们而言，其实真爱是表达真我的机会。

首先，按褚克恒的身份，周惟惟这样的女人他在生活中其实能遇到很多。他真的要追求有个性的美女吗？那他找的应该是周惟惟的好姐妹韩可菲；他真的要找一个听话的美女吗？那其他很多人都可以。他要找的明明是同类。所谓的心意相通，是同类之间散发的奇妙讯号。

吸引他的，明明是周惟惟身上那股一样的，被情感关系压迫，想反抗却没有出口的变扭感。得到周惟惟，或者说如果他能看到周惟惟和男朋友分手，就仿佛自己解脱了一样。如果周惟惟一上来就接受了他，褚克恒反而会觉得无聊吧。

而周惟惟这方面，一面说着不要不要，一面却不停地想褚克恒。就像她喝醉酒对褚克恒说的话，“我讨厌你让我怀疑自己的感情。”明明可以自欺欺人和男朋友稳定的过下去，说服自己现有的就是最好的，偏偏冒出来个人，把自己心里的不安和怀疑放大。虽然是自己真实的想法，但当危机到现状时，人的本能是质疑。其实女人真的是很擅长自我麻痹的，就像褚克恒的女朋友高子媛，一遍遍地自我催眠“克恒爱我”“克恒信任我”。自己明明发现了问题，却不想面对，跟周惟惟去陪褚克恒一夜时“为了男朋友”的自我催眠如出一辙。不过作为女主角，周惟惟很明显是要面对真实自己突破现有束缚的。

其实如果按照现实发展，褚克恒和周惟惟哪怕真的和各自的对象分手，也会由于阶级、习惯、生活圈子等各种原因分手的，他们原来的另一半其实是很适合自己的。一句“不爱了”、“感情淡了”只能说明他们拒绝沟通了。最好的伴侣不是一下子出现的，而是慢慢调试的。这两对情侣关系中，褚克恒和周惟惟都是不愿意表达真实心意的那一方。如果在问题出现的一开始，他们和另一半就好好沟通，或者就解决问题，真的会让关系越来越僵吗?不说，其实才是最伤人的。让对方沉浸在美好的幻想中才是背叛。

一方面我们当然觉得高子媛和黎皓一这两个角色很一言堂，没有顾虑过另一半的感受。当我们遇到这样的另一半时，要么积极反抗，要么干脆分手才是正解吧？找寻其他的情感关系解决不了问题，反而当你从别人那里得到安慰时，会看原配越来越不顺眼。高子媛这个角色的每一次“为你好”都挑不出任何错，是不是很像早年琼瑶剧的原配？看似没有任何问题，却一点一点吞噬了另一半的人格。

褚克恒这个角色，看的时候是很想跟他谈恋爱。但是换个没有魅力的演员，真的是没有道德又变态又软弱好嘛！如果不是这张脸，说实话冲上来对着一个有男朋友的妹子拼命撩不是骚扰是什么？

还有一场戏：周惟惟淋雨不让男朋友来接，褚克恒跑上去说“如果是我不会让你淋一滴雨”“如果是你”这种假设性质的句式张口就来谁不会啊大哥！你的高子媛在家孤枕难眠你为啥不去先关心自己女朋友？

后面还有一场戏:褚克恒因为女票高子媛在高层夫人那里说好话，犯了大错还是成功出任CEO。开party的时候朝高子媛发脾气，我靠！这位大哥，如果你真的不想人家说你吃软饭，真的想摆脱高子媛对你的影响。你分手的时候不会正式宣布一下啊！你有骨气找领导说自己不当CEO啊！怎么就莫名其妙跑到周惟惟那里去了啊！这不叫逃避叫什么呢？

废话这么多，总之就一句：如果当感情出现问题，请先沟通；沟通不了改变不了麻烦先分手。

讲到这里，让人脑壳疼的问题就又出现了。

1、问题这种东西，不碰到情况他是不显现的啊！感情问题这种东西，是隐形抽象的，周惟惟不碰到个褚克恒，她不觉得自己跟男票之间有问题吧！

2、就算有问题，不碰到第三者，基本也没有人想分手。认真想一想：现实中的分手，如果不是第三者或者黄赌毒问题，单凭一句性格问题能成功分手吗？不能啊！谈一年你说性格问题分手ok，谈十年你说性格问题？周围的口水会把提分手的人淹死的。性格不合？你早干嘛了？怎么早没发现。

怪就怪在整个社会都默认性格问题是在恋爱早期就发现的。但实际上马克思主义早就告诉我们，一切事物总是在不断发展变化之中的。性格这种东西，那么容易受外因的影响而变化。怎么能默认一开始适合的人永远就合适呢？辩证唯物主义早就告诉我们了。事物发展的动力和源泉是事物的内部矛盾，矛盾又是事物发展的动力，如果把性格变化看做内部矛盾，那么性格问题可以是一切问题的内因啊！两者之间性格发展不匹配导致恋情破裂，新生活的开展好么！！

星星都给陈展鹏！！！正在看天命，陈展鹏的演技还是挺厉害??就想找以前的剧看看整条剧的主线还是挺好看的，之前看前面几集最终没有看下去，开头真的难熬，两兄弟都眼里只有女人??可气人了，大哥性子倨傲弟弟那是没脑子！为了陈耐着性子看，越看越气，这什么弟弟，哥一死就想着泡大嫂？？？哥哥没死回来了又一直针对？？？？窝艹曾经的兄弟情都被??吃了吧，啊DEE真的气死我了剧的重心大多数在情感上，我想看的是组织的事??把组织构架打的很厉害但是具体的事件真的看得出剧组穷??俩女人挺厉害的

我觉得可以把它作成一个故事来观看，就像剧里神父与女孩的故事一样，充满虐点，充斥着无尽的遗憾，这同时也暗喻了主角未来的命运，从开始拿到时光机的那一刻便开始了男主奇幻般的时空历险，谁料这一个时光机竟是当年的同学夏文希高中时的手机，由此命运般的与大条女主开启了一系列守卫“世界和平”的种种影响时空的“作战计划”，直至穿越次数逐渐变少，眼看自己心爱的人即将消失，男主这才意识到神父的故事是真的。好在，最后时光机消失了。就是没有时光机又怎样，他们依然还是二条能相交的平行线，青春的故事依旧会在这里展开，延续……

上世纪20年代，海明威曾以驻欧记者的身份旅居在巴黎，那时候他身无分文，贫困拮据，但是他却深爱着那座像盛宴一般的城市。咖啡屋的一角，一本笔记本，一支铅笔，他便拥有了整个巴黎。而在40年后，海明威在回忆录《流动的盛宴》中说道：“假如年轻时你有幸在巴黎生活过，那么你此后一生中不论到哪里，她都与你同在，因为巴黎是一席流动的盛宴。”一座城市，承载了太多的故事，熙熙攘攘，时过境迁。上海作为《午夜计程车》的拍摄地，同时也是中国经济飞速发展最具代表性的城市，一辆计程车穿梭在繁华都市的深夜里，流动的夜色如同一场光影的盛宴，光怪陆离。在这个人口两千多万的大都市里，计程车走走停停，穿梭不断，随着司机师傅的一句：“您到哪？”开启了一个故事。《午夜计程车》启用了温情日剧《深夜食堂》的原班制作团队，延续了《深夜食堂》的日式叙事风格，节奏平缓，细腻舒畅。《午夜计程车》用十集的篇幅讲述了十个关于人间冷暖的故事，透过计程车司机的第三视角讲述平凡人物之间情感的交织，每一个个体都有各自的烦恼，生活羁绊，情感亲疏……而这一切都在成泰燊所饰演的司机大叔沧桑倦怠的双眼里，他透过计程车的后视镜，观看着车后座的“人间小剧场”。成泰燊含蓄而不张扬的演技在《午夜计程车》中恰到好处，温情动人，娓娓道来。在观影过程中，我不停地思考：人与人之间的情感亲疏的问题。在这样一个物质膨胀，精神匮乏的时代，人与人之间的情感亲疏已然是现代社会最值得关注的命题。尤其是在上海这样的繁华都市里，街上的人们行色匆匆，为理想，为生活，为了许多虚无而奔走着，而陌生人早已成为一个“危险”的符号。在《午夜计程车》中，计程车司机与乘客之间的关系，既是陌生人与陌生人之间的亲疏关系被架空了，几近理想化的程度。反观现实生活，我们几乎都会感到羞愧。在《午夜计程车》的片头和片尾，宋冬野低沉的嗓音渐渐地唱响，他唱道：“匆匆忙忙地飞翔 ／只是为了回家／明天太远 ／今天太短／伪善的人来了又走 ／只顾吃穿”。

二战战场上，与苏联与日本军队交战，绝对是噩梦中的噩梦，这两支具有近乎宗教思想的军队能在战场上发挥出难以估量的杀伤性与作战潜力。中国军民在8年间地狱般的作战环境下，以付出3500万条生命的沉重代价，仅杀敌不到150万，如此惨烈的历史事实却被一遍又一遍地在屏幕上美化。各类抗日神剧除了把日本鬼子演成毫无战术意识的啥比，把中国人演成身怀绝技战无不胜的超人外，几乎没有客观展现这场侵略战争真正的样子。抱歉，看完这类神剧后，我真的无法共鸣中国当时抗日有多么英勇，反而会想为什么日本人脑子像猪一样却还能在我们国土上耀武扬威整整8年？我们的先辈在怎样的环境下以怎样惊人的意志力坚持打完这场战争，这类电影从来不会表达，他们根本就不懂这场战争我们之所以能胜利并不是靠的武力，而是精神力。战争题材的电影不好拍，但不代表可以瞎拍，关于二战的电影早就被拍烂了，其中不乏神作，看看国外的电影，德国军队什么时候被拍成过脑残？诺曼底登陆是不是几乎不死人吹个冲锋号就可以皆大欢喜？为什么中国的电影制作人就不能虚心学习，非要闭门造车？抗日神剧我们真的看恶心了，真的别再拍了，浪费资源，更浪费观众时间。什么时候我们也能拍出《从海底出击》《辛德勒的名单》《拯救大兵瑞恩》之流的抗日电影，我想这场战争才真正没有白打，我们的后代才能真正继承先辈们最宝贵的精神。

刚开始看是因为看过微微一笑很倾城，看到里面的演员才去看的，结果看着看着就看上瘾了，看了后又去看动漫的，感觉还原得挺好的，从演员服装到妆容，虽然开始看觉得有点夸张，但看过动画的就会知道这种感觉更贴近了，能更加的代入剧情中来！角色中有不少的历史真实人物改编，人物形象和历史上又有很大差别，引发了想去深挖历史人物的想法！！！我个人认为，这是一部可以期待的剧

宝贝老板的形象真的太可爱了吧！结果，心理反而是成熟的男人的性格，虽然在工作方面已经比没有工作的哥哥成熟，但处理事情事情上，他直接且可以说是无情。而哥哥，看起来像成长的小孩更多，然而心里更天真浪漫，懂得人与人的情感，懂得家庭懂得生活，懂得爱，比起Baby Boss可以说是一位浪漫主义者。正处于七岁的他，更充满着想象力。

电影中的画面想象力充足！总之我超级喜欢！

这部电影太垃圾了,全是东北话,是大陆片啊又不是东北片.男主角的演技更是垃圾,记得有一个镜头是面朝天空苦的镜头,看了更是受不了.剧情又不是很好,豆瓣评论至少140字.豆瓣评论至少140字豆瓣评论至少140字豆瓣评论至少140字豆瓣评论至少140字豆瓣评论至少140字豆瓣评论至少140字豆瓣评论至少140字豆瓣评论至少140字

这部剧还挺神奇的，让我有一种重温陈芊芊的感觉，剧本居然还挺扎实，前期埋得坑居然最后也都默默的填完了，情节上没啥大bug，还能整点前后呼应。纯纯乐子下饭剧。中间有些情节真的好好笑，躺着刷的时候能喷笑出来，属于有效玩梗。男女主对我来说都是生面孔，反正看个轻松活泼，我还以为全剧不会死人，没想到还死了一个。。噗。反派那个将军八成是因为身材太好一直不自觉光着膀子哈哈哈，还涂油涂得瓦亮，其实男主身材也不错，前面几集每集都在泡澡硬凹八块腹肌，总而言之。。言而总之。。有些台词竟然写的还不错呢，哈哈哈下饭可看，打分7。

人年纪越大，就越容易被亲情题材的影片触动。可能经历得多了，才能体会到，唯有养育之情，无法重复。

首先这是一个不断线的片子，尽管节奏舒缓却能一直拉着人往下看。在看片不花钱，在家瘫着没人管的时代，吸引人是不容易做到的。我觉得这很大一部分归功于女主演余男，她有点神似蒋雯丽，但是比蒋雯丽收敛。不知道是她自己的个人风格，还是导演的指导，余男的表演显得非常有日本人的影子，或者说，我们想象中老式日本女人的神态。说实话，正是观察她这个小特色的好奇心，吸引我一直紧紧抓着这片子看完。而且在这个观察的过程中，片中没有出现过一个打断节奏的角色，配乐也相得益彰——一个好电影，要求能有多高呢？

第二，说说这个片子深刻的地方。其实这个片子的故事并不深刻，无非是血缘与人性。但是有一个小细节我觉得其实很值得人回味——就是群众。在剧中，雪妮对文革报以恐惧和憎恨的态度。我们一般文革印象都是老知识分子受害，革命小将和工农兄弟轮流唱台的景象。在今天这个小粉红人人得而诛之的时代，一概的低端行为都有可能被归算到民粹的范畴。他们可能是精神上的空虚，可能是行为上的粗鲁，可能是知识上的空白。总之，没有受过教育的人，就是很容易被一些刚刚喂饱的文明一代指指点点，给他们分门别类，像研究猴子一样分析他们的行为。这些人是群众，是想象中文革的反派，当下社会理论上纷扰的源泉。东北外婆，恰好就是一个群众。

但是她是一个干净的人。

在雪妮跟东北外婆的交流中，破除的血缘的防线。但是最终雪妮要破除的是人的防线。一个最像是狂热小粉红的广场秧歌舞大娘——她们一直被诟病说是忠字舞继承人——帮助一个在文革中受到严重伤害的小女孩，走出伤害，去除伤口。这种设定让人觉得有点温暖。在很多的著作中，都提过好奇心这三个字。好奇心的存在让我们平视与我们交流的对象。太多的时候，我们审视。但是平视，才能平息残酷。

大地是无罪的，人们可能在上面犯罪，战争，侵略，内斗，伤害，都有可能。但是大地保留记忆。记忆的温度才是每一个个体独能真正拥有的一无二的宝物。

湖南台果然是。。怎么说，总习惯播放这种剧吧，电视上播，我就无聊看了一会，妈呀，这关系简直太复杂了好吧，你老婆跟你妹夫暗送秋波，。。。这波操作简直6的可以啊。赵韩樱子其实挺好看的啊，怎么在这里面就。。人设真的影响太大了。。

海陆还是那么壮，我觉得她还不如在我家有喜里的白水喜好看呢，起码那个造型看着脸很小也挺可爱的，这个角色真让人喜欢不起来。