《阿斯达年代记》是我看过的最经典的电视剧，大家都说这部剧是一部有观看门槛的剧！！因为题材原因，确实集中在20-40岁区间，年轻而有文化素养的观众群，而tvn收费播出和美国netflix奈菲面向全球190国家收费播出，也恰恰契合这个年龄段的有消费能力的人群，有些人可能说这部剧收视率相当不错但是没有达到顶级，导致了很多人在黑这部剧收视率不高，其实收费台本身收视率也无法跟免费台直接比较，因为《阿斯达年代记》这部剧特殊的题材，尤其50岁以上的阿姨们应该不会喜欢，比起通俗易懂的bobo爱情剧缩减了大量收视人群。

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本来没打算看这部剧，加上看到一些这部剧的负面评论，就更没有追剧的想法了，但是昨天闲来无事点开了这部剧，一看，感觉还不错，而且演也没有一些人说的那么糟糕啊，所以在追剧前，慎看他人评价，毕竟评价是很主观的东西，大家萝卜青菜各有所爱。

虽然男主是选秀出身（我当年也认真地“洗过碗”，碗的团综也真的爆笑），但是我觉得这里的演技也挺自然的，不尴尬。

谈谈剧情主线：男二亲哥当年执行任务时车祸身亡，而男主爸爸可能和这件事有很大的关联，目前也不太明确男主爸爸究竟是正是邪，而男主和男二关系有很好，等将来他们知道这些渊源时可能会有虐点（所以我这两天一口气看了八集，打算把剩下八集攒好再一口气看掉），但是只要我打开倍速，就没有什么情节能够虐到我。

谈谈loveline：男主女主一对，男二是和汉娜一对还是和女主的那个漂亮朋友一对？汉娜有可能和严赫前辈一对吗？（第八集严赫前辈主动和汉娜搭话称赞她扶女主完赛的表现时汉娜瞬间泪崩，感觉这对cp也可以小磕一下，有弹幕评价“冷门且邪门”哈哈哈）女主的那个短发朋友应该是和男主的逗比朋友是一对？（实在抱歉我没有记住他们的名字qaq)

虽然这部剧背后的大格局可能是要探讨一下警察学院存在的意义以及几年前和男二哥哥的死亡相关的那个案件，但是这些不过也都是男女主恋爱的背景板而已……警察学院可能类似于师范学院，培养专门人才，其实这样的学院还是很有必要存在的，只是韩国的前后辈关系在这里显得更加畸形和恶劣。说实话，看了这么多年的韩剧，我实在是不能理解韩国的这种阶级文化……

虽然“洗碗”已经是很久以前的事情了，但是看到碗的成员越来越多的全方面发展也还是挺开心的，目前有好几位成员都演过电视剧，但是无论他们去做什么，都希望他们能够全力以赴地去做，尽自己地可能做到最好，不要被别人说男团出来的怎样怎样，不要辜负所有“洗过碗”的粉丝的爱。22/02/23 17:31

最后，为了避免被别人的想法影响从而产生一些先入为主的影响观影的想法，在看一部感兴趣的作品之前，不要去看作品的相关评价，不要听别人说好不好看，要自己亲身体验过之后再给出自己的评价。

p.s.不愧是迪士尼出品，有些迪士尼的味道了，比如片头，以及第八集末的电话亭kiss……

在短视频上看的。每个片段每帧画面都是槽点。看到那么多人和我一个观点，我就放心。说点别人没说过的。首先，导演是个欧式大双眼皮控，从主角到配角，年轻的到年老的，不分男女，能大双眼皮就大双眼皮。有天生，有割过的，有贴胶的。然后，男二是带资进组的吧？服装是自己提供的吧?一个刑警，天天韩式半永久加淡紫色眼影，这是要去萧咪咪的后宫卧底?剧情就不吐槽了，能吐几个剧本的字数，流量不够怕上传不了。真是太喜欢这个剧了，三分钟缓解抑郁症。

【天眼】展鹏哥哥什么时候拿影帝啊！演坏人也是需要勇气的！郑嘉颖演步步惊心的时候真的不大喜欢，又老又衰，感觉在TVB人才精灵，我一直都挺喜欢杨怡，她现在是当家花旦么？杨思琦和胡杏儿现在都来内地发展。洪永成终于有几分俊俏模样了，林夏薇竟然不是女二，高海宁最近的角色都不错，其实有这样的盆友是一种福气，敢于替盆友说话，见过太多的只会话支持的盆友，太坑了！整部戏开始轻松搞笑又温情，设计的也很独特实力派演员别都去内地好吧？#我的第32个剧评

这么说吧，即便洪导忽然降到一个电影爱好者的趣味和水准，本人也会毫不犹豫打四星以上。

洪氏电影结构精巧复杂，元气充沛，框架虽小却藏有大悲悯。纵观当今这个流量时代，已绝少有哪位电影导演会像他这般，如此心无旁骛地注视当下、将目光聚焦于“饮食男女”。这种“注视”和“聚焦”如此本能和专注，以至于把一般叙事规律和电影手段的含量压缩到极致，从而将“人”这个物种从环境中凸显出来。打个不太恰当的比喻，就好比现代医学中的“靶向治疗”：在洪氏电影中，“人的存在”就是他所要瞄准的靶心——取其一点不及其余。这种风格的形成既是天性使然，当然也有艺术倾向的成分，却也因此不期而遇地接承了自文艺复兴以降一脉相续的人文主义传统。

打量他们、爱他们、注视他们、剖解他们，只有、仅有、唯有——人的存在。

因怜爱而生蔑视，因蔑视而生苦楚，这是洪氏小宇宙中三颗永不熄灭的恒星。

不是谁的粉丝，但是看过剧后不得不表白下无忧，真的很惊喜，可以说颜值与演技并存，李治廷将无忧对容乐的爱演绎的很深刻，让人心动也让人心疼，相爱的人因误会而错过，但是无忧一直无怨无悔对容乐付出真心，即使是生命也在所不惜，我觉得红账那一段我一定会哭，他最了解容乐，知道容乐想要过什么样的生活，遵从容乐的心意不威逼利用，在危难的时候也只有他有能力护住容乐，但最最重要的是他们是真心相爱啊，他们最终能够执手并肩，白头偕老，虽然过程虐，但是期待无忧容乐的Happy结局，是我追剧的动力

电影上映前，配套图书就已经发售，包括《Hello, Cruel Heart》、《Cruella’s Sketchbook》和《Cruella Live Action Novelization》。

小说填补了电影中省去的一些细节，也解答了一些观众的困惑，同时对库伊拉的心理以及男爵夫人进行了更多描写。我发现有些人好像没看懂……所以从头梳理一下：

Estella从小就跟着妈妈学缝纫，逐渐展现出设计的天赋。她开始不按常规行事，脾气也越来越古怪刻薄，而她的妈妈凯瑟琳是一个温柔善良的人，她希望自己的孩子也是如此。

‘’这太残酷（cruel）了，你叫Estella，不叫Cruella。‘’

库伊拉是妈妈给她的小名也是她的另一个自我，但是出于对妈妈的爱，她一直将这一面压制着。

12岁的时候，因为Estella天生的黑白发色和特立独行的穿衣风格(那件校服就是她自己改的)，她被同学欺负了，并且不顾妈妈反对实施了报复并被学校开除，那个被报复的孩子父母是城中权贵所以导致妈妈也没了工作，两人打算去伦敦开始新生活。Estella选中了摄政公园作为新生活的第一站，这个地方在她看来象征着妈妈，是她的情感寄托。

然后就跟电影中一样，妈妈去找男爵夫人寻求帮助，Estella抵挡不住礼服的诱惑溜进了舞会，导致被斑点狗追，这过程中听到了一种尖锐的声音但不知道是什么，等她回过神就看到妈妈被斑点狗扑倒掉下悬崖，并且把妈妈给她的项链跑丢了。书中对舞会本身以及男爵夫人和凯瑟琳的对话有更多描写。舞会主题是玛丽·安托瓦内特王后，男爵夫人身着华服从秋千上荡了下来，出现在众人面前，并且说着这位王后的名言：Let them eat cake。接着身后的帷幕落下，露出一个巨大的蛋糕，上面同样写着“Let them eat cake”。（这幕导演说是整部影片最华丽的场景之一，结果基本没剪进去多少，大概是为了配合Estella视角不让观众看到男爵夫人的脸，但其实完全没必要，这种情节很好猜。??）

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这片刚开始挺好的，隧道的状况很引人入胜，而且采用侵入大脑交流的方式很有新意，与片头衔接得非常好，很有创意。但是到了陈嘉被怀孕的女的捅死那个时候开始，就感觉不合逻辑了，那个女的为什么要捅死他？之后陈嘉再一次进去却不是在隧道了，感觉像进入了另一个电影，缺点儿衔接，为了引出人性的黑暗面，把陈嘉的黑暗面也带入到故事中，之间的衔接有些不太连贯。感觉本片如果后面那一段能继续从隧道展开，衔接得更好一些，这一定是一部高分电影。

看完久久不能平静，《永生不忘》在耳边余音绕梁。感谢《国家孩子》这部央视主题大剧，带我了解“国家孩子”那段并不经常被提及的历史。我被剧中草原人民的淳朴善良、人与人之间最真挚的情感所感动，也被个人命运在时代浪潮中的沉沉浮浮震撼。

由于生活年代和个人经历，剧中很多人物的行为在当代人看来难以理解。比如：小时的朝鲁（鲁小忠）为什么不论如何都不相信爸爸已经死了，屡禁不止、想尽办法地要往上海的老家折腾；小忠对哈图亲生儿子宝力根的死负有间接责任，为什么哈图没有要求惩罚小忠却相信一切都是”长生天“的安排而收养小忠；通噶为什么不再为自己坚持一下，把上大学的机会给了阿藤花；跳崖自尽真的是王朝阳唯一的出路吗；乌兰怎么那么轻易地原谅了出轨在先的徐世铎，在他中风被情妇抛弃之后几十年如一日地悉心照料；朝鲁和阿藤花之间又是怎样复杂的感情……

最想表白通噶跟乌兰，真的是影视剧中很难见到人设没有缺点却毫不圣母的女性。乌兰从见到通噶（当时还是小鱼）开始，就像母亲一样疼爱她。记得有一场赚到我眼泪的戏：当时小鱼还在神经性失语，乌兰的追求者为了拆散她们娘俩撺掇北京来的“贵人”带走小鱼。乌兰骑马追汽车给小鱼送“羊拐”，在车门关闭的那一刻，小鱼喊出了“额吉”（蒙语的“妈妈”）。通噶长大后跟她额吉很像，她俩本来就很气场相投，在加上相同的生活环境，让人有种母女俩是“一个模子里刻出来”的感觉。就像草原上的花，乍一看普普通通，也都遭受过痛失至亲、被抛弃、背叛的痛苦，但她们骨子里透出的善良、坚韧、勇敢，让生命绽放。她们值得最真挚、美好的爱与尊重。

朝鲁、谢若水、阿藤花都有一身缺点，但人物的成长性很强。我不认为人物的成长等于洗白，因为在经历了他们所经历的那些事情后，人在性格、心态上必然会有转变。年少时朝鲁虽然重情义、有主意、有魄力，但是死脑筋、倔得像头牛，做事情简单粗暴，经常干出人神共愤的荒唐事；谢若水是四个主角中学业最好的，但他是软弱的妈宝男，对养母满都拉又爱又怕，他处理不好自己的感情问题，一味地逃避，他不渣但是怂；阿藤花这个女人说好听的是有心机、争强好胜，但她三十岁之前都挺“浑”的，极端自私、嫉妒心强、损人利己。他们的“丑陋”在一定程度上情有可原，悲惨的童年、对原生家庭痛苦的记忆给他们心里留下了几十年都解不开的疙瘩。当他们经历了生活的毒打，再在身边的人的帮助下重新站起来之后，才拥有了脱胎换骨的成熟：朝鲁做生意差点犯法，又丧妻丧子；谢若水养父早逝，又被安排了蹩脚的婚姻、不顺心的工作；阿藤花老公出轨，又丢过饭碗……有一段高潮是谢若水作为国家干部，对峙准备租赁草场用于开矿的朝鲁，朝鲁箭在弦上对准谢若水让他退缩。那时，谢若水不再软弱，他敢于为了他心中的正义跟远强于自己的对手“肉搏”，而朝鲁也终于学会了妥协、克制、遵守规则。最终，化干戈为玉帛的二人相拥而泣。

回想起六零年一趟北上的列车将朝鲁、通噶、若水和阿藤花四个人的命运绑在一起，朝鲁和通噶是亲兄妹，若水追求过通噶，朝鲁和阿藤花暧昧过——感情线安排得满满的。半个世纪的生命轨迹交集让他们之间的情谊早就超越了友谊、男女情，而是手足亲情——打过闹过，却终究不离不弃。他们四个的感情太珍贵，在当下怕是寻不到了。到组建寻亲团时，年过半百的四位主人公们，都已经可以理顺自己的生活，独当一面了。重回上海对于他们就是解开人生心结，放下执念的最后一步。实现目标后，一群老小孩带着初心返回草原——他们寻到了“根”，也坚定了未来的路，这或许就是“故乡”的意义吧。

这个电影算不上科幻片，从一口唾液里得到的DNA就能一小时造一个有逻辑思维的克隆体，他这么说，我们就这么看，故事背景而已，不追究了，但，这会导致这部影片在市场上存留的时间很短。

除此之外，萨拉得了什么病也不说，只说是绝症，这就离了个大谱，我曾经夜里接诊了一名熬夜打麻将的病人，他自述来医院之前吐了一脸盆子血，我是B超医师，不负责看病，在我的机器里，他很正常，正在做B超，他起身又吐了一口，把我工作服也污染了，可是他一点都不疼，他唯一担心的就是失血过多，精神也挺好，这样的病人，我们是不是首先考虑消化道出血，凝血功能障碍，拿出点技术治一治。医生一点法子都不使，直接就说死亡率98%，让人家选墓地，办后事，克隆自己，我很难跟着剧情也变得思想简单，我脑子还停留在“要不要换个医院看看”，那边克隆人出来了，咱国内现在做个CT都没有这么快拿到结果的吧！

出来了，能走路，会讲话，懂礼仪，就这质量，就这速度，萨拉她一个没工作的人能支付得起？我说她没工作是没有证据的，仅仅是因为没见到她上班的情节，从她的穿着和日常判断她可能没有正经职业，或者就居家办公那种，总之，不像有钱人。

说回电影开头，开场的那对倒霉蛋，我瞧着像 提奥·詹姆斯（Theo James） 演的，就是分歧者中four的扮演者，当我去百度百科查看时，显示扮演者是西奥·詹姆斯，而且下面的电影作品就只有《双重躯体》这一个，在提奥·詹姆斯的百度百科栏里也确实没有《双重躯体》，好玩儿，但是，我觉得这两是一个人。扯远了，说电影。开场的一幕，我一点迟疑也没有就知道先动手的那个是真身，你想啊，真身跟自己的克隆体决斗，明显更理直气壮啊，那克隆体生来就接受被销毁的命运，一半不会比真身的求生欲更强，嘿，影片把真身演死了。

有一点是值得肯定的，萨拉在刚开始接受格斗培训的那个不协调劲儿很真实。

看过的朋友对影片结尾那个萨拉怎么看？她是谁？

没看过的朋友也可以在最后几秒钟注意一下细节，比如：观看赛制母亲和丈夫，碎屏的手机，彩色隐形眼镜，变形的汽车，停车后的哭泣，继续支付的抚养费……

我有两种猜测，一种是萨拉的母亲和丈夫参与了投毒，帮助自己喜欢的克隆体毒害了真身，克隆体使用了真身的手机，因为不会开车所以把车子装的不成样子。一种是萨拉知道了母亲和丈夫参与了投毒，不得不装作克隆体继续生活，所以她不想搭理丈夫和母亲。我倾向于第二种。

不管是哪种结局，我都忘不了剧情中克隆体说自己受不了萨拉母亲的过度关怀，也开始跟萨拉的丈夫没有共同点。就是这一细节让我感觉是克隆体主动选择离去的，她出境了，去到很远的不会相遇的地方。因为真身还可以继续克隆，而克隆体不可以再科隆，因此，两人分开是对两个人都好的结果，像双胞胎一样活着。

有一说一，我对这部影片有一点失望，双胞胎小女孩出现的时候，我以为她俩要推翻政策，打破制度，从此像双胞胎一样生活，有共同的喜好，成为这世上最亲的人，当我还沉浸在这种喜悦中美滋滋时，真身已经顿顿顿的喝下了克隆体一口都不喝的水水，这一下，影片格局下降一大半，有一种“演她干啥”的感觉。

最后我要说，每一部电影都是编剧的心血，每一个编剧都是有先进思想的，我们要尊重电影人，尽量去理解电影想告诉我们的那些哲学层面的点。