罗云熙的演技稳稳的,可以放心。剧情但求合理,不狗血,不漂浮就好。
我都望眼欲穿了,终于定档了,这个夏天注定快乐。
可喜可贺,希望这部剧剧情在线,收视长虹,收获更多路人。
突然觉得罗云熙好适合深色高领毛衣啊(PS:人好看,穿什么都好看)
之前等的太焦虑,现在是真的要播了,激动万分,哈哈哈哈哈,普天同庆。
罗云熙的演技稳稳的,可以放心。剧情但求合理,不狗血,不漂浮就好。
我都望眼欲穿了,终于定档了,这个夏天注定快乐。
可喜可贺,希望这部剧剧情在线,收视长虹,收获更多路人。
突然觉得罗云熙好适合深色高领毛衣啊(PS:人好看,穿什么都好看)
之前等的太焦虑,现在是真的要播了,激动万分,哈哈哈哈哈,普天同庆。
杨千嬅很适合演这种轻松愉快的喜剧。她的长相说不上有多美,但就是给人一种亲切的感觉。外号“大笑姑婆”的她,活泼开朗,正如本片中的女主一样,直率中又不失细腻,拥有讨人喜欢的邻家女形象。
男主角是大名鼎鼎的梁朝伟。其实他早年拍了许多喜剧片,完全不是后来“色戒”里那样的深沉老气。咧嘴傻笑的样子特别可爱,又富有朝气。实在令人怀念。
本片中男女主角借助“风
杨千嬅很适合演这种轻松愉快的喜剧。她的长相说不上有多美,但就是给人一种亲切的感觉。外号“大笑姑婆”的她,活泼开朗,正如本片中的女主一样,直率中又不失细腻,拥有讨人喜欢的邻家女形象。
男主角是大名鼎鼎的梁朝伟。其实他早年拍了许多喜剧片,完全不是后来“色戒”里那样的深沉老气。咧嘴傻笑的样子特别可爱,又富有朝气。实在令人怀念。
本片中男女主角借助“风水”相识相知相爱。香港人特别喜欢研究各种行运方式,每当新年来临,总有许多大师会出版最新的命格书。总之就是宁可信其有,尽量多行善事。女主的性格超好,善良乐观,助人为乐。“性格决定命运”,我认为这样好性格的人,运气不会差,即便遇不上“超人”,也一定会幸福的。
至于片中梁朝伟扮演的大师说:面相体现了性格,所以也会决定命运。我觉得也有点道理,所谓“相由心生”,心地纯净朴实的人,面相一定是柔和的。为了成为一个内外皆美的人,好好努力修炼吧。
写下这个标题,感觉到了一丝老套的矫情。说老套,是鸡汤未满;说矫情,是大家都知道,这世界不曾饶过谁。
就像这部剧《玛丽苏遇上杰克苏》。片名足够有想象力,完全就是高跟鞋大红唇白富美小公举邂逅霸道总裁或者高富帅,开始一段不出意外的甜蜜恋情的故事即视感。可是两天刷完,随着剧情的深入,开头的玛丽苏们陷入生活和工作的各种难题,也灰头土脸,也崩溃哭泣,俨然生活的常态被戏剧化呈现,独立意识的涌动
写下这个标题,感觉到了一丝老套的矫情。说老套,是鸡汤未满;说矫情,是大家都知道,这世界不曾饶过谁。
就像这部剧《玛丽苏遇上杰克苏》。片名足够有想象力,完全就是高跟鞋大红唇白富美小公举邂逅霸道总裁或者高富帅,开始一段不出意外的甜蜜恋情的故事即视感。可是两天刷完,随着剧情的深入,开头的玛丽苏们陷入生活和工作的各种难题,也灰头土脸,也崩溃哭泣,俨然生活的常态被戏剧化呈现,独立意识的涌动传达出些微“反玛丽苏”的意味。
演员好浮夸,台词也没啥新意。画面虽然没有韩式那么唯美,但在网剧堆里也还算讲究。音乐大概是除了颜值之外,这部剧引导人看下去的非常大的助推。标准偶像风的华丽感,还有情绪的小细节。最开始喜欢《谢谢收看》,慢慢爱上了《最后的归期》,里面还有一些配乐,不知道什么名字,比如脑洞那段,好骚气好性感。
这部剧没有大的惊喜,但是却有一些小场景的处理很细腻。
当苏苏问艾玛,自己是不是很没女人味的时候。那种无助感。明明是老公出轨,还在反思自己,这种出发点,似乎有点高级。
当艾玛说,我妈妈是个公主,她要做公主,我就必须做那个灰姑娘。关于母女之间的关系探讨,给予和补偿,让人忍不住反观自己的亲密关系。
当荔枝哭着把外套丢在唐唐的怀里。那是爱情和梦想双重破灭的绝望。爱情里,谁愿意和别人分享,只做对方的周三情人?
爱,是卑微的守护,却也是转身的逞强。而成长往往是从推开那座完美城堡大门,宣告自己可以经历风雨开始。主动或者被动,不重要。该经历的总在那里,予取予求,予求予取。是否曾被世界温柔相待,恐怕要看你怎样发出对世界理解的声音……
奇葩的名字我们见得不少,毕竟连“王者荣耀”都已经能上户口了,但如果你妈给你取名叫“希特勒”是种什么体验?什么?很酷?那是因为我们是中国人,但如果你是德国人呢?
那这个问题就很严重了!电影《一次聚会》就讲述了一个这样的故事。
一个德国普通的中产阶级家庭
奇葩的名字我们见得不少,毕竟连“王者荣耀”都已经能上户口了,但如果你妈给你取名叫“希特勒”是种什么体验?什么?很酷?那是因为我们是中国人,但如果你是德国人呢?
那这个问题就很严重了!电影《一次聚会》就讲述了一个这样的故事。
一个德国普通的中产阶级家庭,丈夫是大学文学教授,妻子是高中语文老师,他们正在等待几位至亲好友的到来,在家中举行一次聚会。
最先到的妻子母亲的养子,陪伴妻子长大的义兄,他是一位交响乐团的乐手,随后到来的是妻子的弟弟,一位学识平平但事业成功的房产经纪人。
丈夫与妻子的弟弟颇为不对付,一个轻蔑对方粗鄙不文,另一个嫌弃对方拽文作态,“战火”就在这两人之间爆发了。
大家好,我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加,片片。
最近在热剧榜单上,有一部名字奇怪的剧集吸引了我——《三叉戟》。
大家好,我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加,片片。
最近在热剧榜单上,有一部名字奇怪的剧集吸引了我——《三叉戟》。
严峻版本的翠翠电影更富有生活活力,里面的人物更充满了草根气息,台词口语化,氛围轻松,人际相处更融合自然。凌子风版本的翠翠电影与原著更接近:冷色调、忧伤、抑郁、难懂,适合有较高文学和电影素养的人看,或者反复揣摩看过多次原著的。青山绿水的背景,冷色调的整体效果,透着冷清,仿佛看了开头,就知道是一个悲剧。台词惜字如金,好像知道自己是文学的经典形象,不肯多说一句。表演克制、压抑,烦恼郁结于心的。把矛
严峻版本的翠翠电影更富有生活活力,里面的人物更充满了草根气息,台词口语化,氛围轻松,人际相处更融合自然。凌子风版本的翠翠电影与原著更接近:冷色调、忧伤、抑郁、难懂,适合有较高文学和电影素养的人看,或者反复揣摩看过多次原著的。青山绿水的背景,冷色调的整体效果,透着冷清,仿佛看了开头,就知道是一个悲剧。台词惜字如金,好像知道自己是文学的经典形象,不肯多说一句。表演克制、压抑,烦恼郁结于心的。把矛盾处理得若隐若现,也更觉得悲凉。有话说不透,观之无限惆怅。严峻版本的就能够体谅观众,让观众的情绪随着影片忽喜忽悲,但都是痛快淋漓的释放:1 情节上更加自然流畅,表现形式更加人性化。比如结尾处,翠翠听说老二离开就跑下船去追,踏过高高低低的山路,立在大江大河的岸边,远眺,包括镜头最后停住,就是好像望夫崖的背景一样。那种急切的心情、离别的不舍、焦急的寻找、苦苦的等待,情绪一层层释放、递进,与观众的心情吻合。观众看完之后不压抑,情绪也随之释放。2 充分体现了视觉艺术的魅力,不像文字,要揣摩很久,发挥想象力才能得到。像翠翠与老二见面,老二善歌,用湘西民歌表达了自己的爱慕之情。既符合环境设定,又体现了人物的性格。同时把情节向前推进一大步,不必让观众费力的去揣测某个眼神到底到达了什么的深度。3 矛盾在时空上更加集中了。这边长顺家刚知老大的死讯,另一边爷爷拼死也要为翠翠争取幸福。老二做为唯一的知情人却不能阻止矛盾的集中爆发。当长顺知道翠翠的爱情,当爷爷知道老大的死讯。人文的矛盾集中爆发了,灾难瞬间开始:暴雨交加夜,醉酒的爷爷跌跌撞撞、滑到又爬起、回到了家中,闪电雷鸣,山洪爆发,塔也倒了,船也冲跑了。爷爷带着巨大的遗憾去世了。4 情感的前因后果交代得明确,误会都得到了澄清:翠翠和老二的心意能够明确表达,甜蜜过、误会过,只是最后哥哥的死使老二背负了巨大的心理压力,对兄弟的愧疚之情使他不能再面对爱情,无法再跟翠翠在一起。而凌子风版本的电影和原著,关于爱情言之不详,不知道这个爱情怎么发生的,怎么发展的,还没有甜过,就只剩下矛盾了,只剩下人生的愁苦了。而且让善良的爷爷背负了很多的误会和恨。最后一次唠叨一下,不能承受之重:有碾房陪嫁的姑娘,同样失去了爱情,在剧中被遗忘。 老大因为失去生命,改变了所有人的生活轨迹:老二远走他方,翠翠孤苦伶仃,爷爷抱憾去世,长顺家孤老终身。文学作品创作的需要,把有价值的东西毁灭给人看,才能创造出震撼人心的悲剧。希望生活不要有老大这样的,凡事看开点,生命最珍贵,艰难的时候坚持到峰回路转,才会有柳暗花明又一村的风景。林黛真美,自杀真是太可惜了
这是给老人的情怀,也是给新人的邀请,所以从智爷认识皮神、到经典的巴大蝶入赘(没毛病),从火箭队到三神兽,经典的人物和剧情都恨不得全塞进来,结果就是电影的节奏非常快,更像是总集篇一样的剧情流水账。而所谓的原创,无论是智爷梦游到现实世界还是死后世界,都显得非常生硬——当然都比不过皮神开口说话来得毁三观。至于对战,更是弱智到了龙珠的水平——先是对波,然后在战斗中进化,最后靠主角光环秒天秒地……而且
这是给老人的情怀,也是给新人的邀请,所以从智爷认识皮神、到经典的巴大蝶入赘(没毛病),从火箭队到三神兽,经典的人物和剧情都恨不得全塞进来,结果就是电影的节奏非常快,更像是总集篇一样的剧情流水账。而所谓的原创,无论是智爷梦游到现实世界还是死后世界,都显得非常生硬——当然都比不过皮神开口说话来得毁三观。至于对战,更是弱智到了龙珠的水平——先是对波,然后在战斗中进化,最后靠主角光环秒天秒地……而且你都要情怀了,不搞个小刚小霞小茂,搞三个新人,是怕丢了那三人脸么?反正智爷和皮神已经无所谓了,什么形象都经历过了
摩加迪沙,索马里,内战一触即发,而同样处于半岛分裂状态已数十年的朝韩在此都有大使馆,在混乱的治安中如何撤离,双方必须携手同进退。(详见长评)
《高地战》之后又一部韩影,依然有南北元素。南韩容易招中国人反感,这点可以理解,因为南韩已经过了政治高压
摩加迪沙,索马里,内战一触即发,而同样处于半岛分裂状态已数十年的朝韩在此都有大使馆,在混乱的治安中如何撤离,双方必须携手同进退。(详见长评)
《高地战》之后又一部韩影,依然有南北元素。南韩容易招中国人反感,这点可以理解,因为南韩已经过了政治高压时代,必须尽力展示其自身的优越来凝聚“右派国家”的爱国情感。南韩明白南北关系不是半岛自身能解决的,各方裹挟之下,南韩没有实力和资源去主导南北关系正常化,遑论和平。但是,南韩电影不会回避分裂这个事实,而是尽可能尊重北朝的基本政治状态,从普通民众的角度来叙述故事,以共同文化推动情节,呼吁民间和平。
摩加迪沙,索马里首都,正在发生内战,朝韩在此都有大使馆,韩国大使馆(韩馆)的目的是争取索马里给韩国入联合国投赞成票。朝鲜大使馆(朝馆)则是破坏这项交易。
影片前1/3是大致铺垫,朝韩大使打嘴炮,当地腐败丛生、治安混乱的情况。到了中段,内战打起,匪徒冲破朝馆,此刻全片的冲突和情节才被充分拉起。1)朝馆队伍,有十几人,含妇女与儿童,他们走向中国使馆求援,穿过交战区,遇到三个持枪的儿童手持冲锋枪指着他们(类似电影上帝之城),一阵惊慌后,孩子们率先意识到这可能玩耍,于是佯装倒地,持枪的儿童顿时哈哈大笑,随后其他人也意识到纷纷倒地,持枪孩子们开心大笑,正当朝馆人人露出轻松的笑容之际,持枪孩子们突然朝天开枪,好在无人受伤。2)朝馆求援无门,只好走向韩馆,韩馆雇佣了当地警察保卫,经过一番猜疑和犹豫,韩馆暂时接收了朝馆,朝鲜家长捂着孩子的眼睛穿过汉城奥运会的展架,聚到客厅,吃了一顿充满猜疑的半岛统一餐。3)韩馆争取到了意大利使馆提供的飞机,但是意大利拒绝带上朝馆,于是韩馆临机应变表示朝馆已经全数“投诚”。毕竟是韩国外交官,肯定十分熟悉脱*北操作。4)朝韩一起将汽车外壳加固,历经枪林弹雨冲过交战区,抵达了意大利使馆。5)飞机落地肯尼亚,朝韩双方都派出接机队伍。当韩馆在舷窗里观察到气势汹汹的韩国驻肯尼亚馆员时,意识到他们将会来带走“投诚”的朝馆人员,而投诚只是权宜之计罢了。于是他们立即决策,分开下机,并互相直接装作不认识。朝馆妈妈们捂住孩子们好奇的眼睛,防止任何蛛丝马迹被朝鲜特工捕捉到,双方各自走向不同的接机大巴。朝韩大使最后上车前,都给了停顿的背影定格镜头,为了不给回国后惹出麻烦,最后都没有回头。
补充:
1991年9月17日,第46届联合国大会一致通过朝鲜和韩国同时加入联合国。
2006年10月13日,潘基文在第61届联合国大会上当选联合国第八任秘书长。他是首位来自东亚,也是第二位来自于亚洲的联合国秘书长。
比我之前预测的分数三星,看完后还少了一颗,我给两星
bug太多太多了
你写科幻没问题,但是你得写得让观众信服,左一个bug右一个bug怎么看?
而且越到后面bug越
比我之前预测的分数三星,看完后还少了一颗,我给两星
bug太多太多了
你写科幻没问题,但是你得写得让观众信服,左一个bug右一个bug怎么看?
而且越到后面bug越多,到最后简直都不能用bug来说了,应该叫不能自圆其说,就是糊弄下观众,编剧+导演:“我就是这么说的,你也别管怎么回事,你就这么看就对了,别想,什么都别想!”
就精彩了中间两三集
就看个表达方式新鲜,立意有一点点新鲜就完了
浪费时间,有这功夫还不如再刷下经典科幻片呢。比如超体、比如黑客帝国,这部剧里还有致敬这两部电影的桥段。或者重刷下《执念师》也挺好的。
这剧前几集编剧一直靠重复重复地强调意识怎么怎么的来洗脑观众,事实上一般人的意识对外部环境的影响都不会那么大,可能会有,但是一般人的意识顶多做到蝴蝶效应,或者些微作用。
不然人人都是超能力者。
个人意识可能在自身身上的影响会比对外界环境影响大一点点。
而且为了突出主角,就各种降智各种生硬过剧情,你见过方形轮子的推车吗?这个剧就是。
难受死认真看的观众了,我说我。
不是说你写东西不能幻想不是不能编,不能天马行空。
但是你要编的得让观众相信你的世界,越是周密,越让人信服
夫妻照镇楼
“永生”真的可能实现么?
随着第三季《西部世界》的结束,对于剧集内涉及到的关于未来世界的想象再次引发了观众们的讨论。
大数据时代的到来,用户的个人信息和消费习惯都成为了算法中的一个代码,人们在享受着科技带来的、便利的同时,也渐渐的没有了隐私,没有了个人空间。
也许未来的某一天,人工智能真的可以为每个人私人订制一套生活指南,它会告诉你选什么是最有效的, 选什
“永生”真的可能实现么?
随着第三季《西部世界》的结束,对于剧集内涉及到的关于未来世界的想象再次引发了观众们的讨论。
大数据时代的到来,用户的个人信息和消费习惯都成为了算法中的一个代码,人们在享受着科技带来的、便利的同时,也渐渐的没有了隐私,没有了个人空间。
也许未来的某一天,人工智能真的可以为每个人私人订制一套生活指南,它会告诉你选什么是最有效的, 选什么是能够让你衣食无忧的。
当人作为独立存在的个体将选择的权力完全让渡给了科技,那我们和生活在西部世界当中的接待员又有什么区别呢?
《西部世界》系列当中另一个核心的母题是关于意识上传,在第二季当中观众知道了整个西部世界的主题乐园,本质上并不是富人们纵欲的酒池肉林,而是公司内部的一次对于人脑的大数据采集。
当用户们进入到园区,他们的大脑也在被观察和研究,而后通过上传成为样本数据,为日后公司内的另一个大项目“永生技术”做研发准备。
类似于“意识上传”而后永生的讨论在影视作品中经常被提及,像英剧《黑镜》,电影《超验骇客》当中都有这样的呈现。
雷·库兹韦尔在2005年的畅销书《奇点临近》中曾预言,人工智能很快就能囊括“人类所有的知识和技能”,一旦有了纳米尺度的脑扫描技术,我们就能“逐步将自己的智力、性格和技能转移到非生物的载体上去。”
也就是说,人类在未来可以实现永生。虽然库兹韦尔的说法听上去很有根据,但是也有很多反对声音,像普林斯顿大学的承现俊教授就主张,上传意识永远都无法实现,因为人脑由1000亿个神经元组成,想要彻底研究清楚神经元之间的连接的互动关系,是非常复杂的。
当然,除了可行性与否,“上传意识永生”还存在很多伦理和哲学层面值得考虑的问题,比如人类社会的道德和价值基准在“永生”时代还是否具有效力,人类作为主体存在到底该以什么为依据等等,这些都是未来仍需要我们去反思的。
虽然此类题材的影视作品不在少数,但还是有很多在同类型当中能够多少做出一些新意的,如果意识真的能够上传到电脑,如果人类不再需要实体的存在,而仅仅靠数据构成的大脑生活,那样的世界会是什么样子的呢?
亚马逊出品的自制剧《上载新生》或许会给我们答案。
在本剧当中,导演没有试图把主题上升到存在主义的哲思层面,也没有伦理方面对于“意识上传”的质疑,而更多地在呈现和讨论在现有资本社会和社会结构当中,如果真的存在这套能够让人永生的系统,那其中究竟会是怎样一种运行样式,而生活在其中的个体又会如何认识自己的“永生身份”,或许本剧能够给我们提供一些新的角度和观点。
“永生”改变了什么?
在《上载新生》当中,随着一场突如其来的车祸,主人公内森在开场不久就“死了”。内森的女友玛格丽特是大财阀家的千金,为了能够让男友留在她身边,她选择将内森的大脑上传到永生公司“地平线”旗下的豪丽禅·湖景“豪华身后世界”。
剧中对于“意识上传”并没有把将死之人的意识植入到人工智能的实体当中,而是经由大脑的数据采集,将所有购买服务的客户全部投放到湖景别墅,在那里每个客户都会配有私人的“天使助手”,享受奢华的服务。
但并不是所有想要“意识上传”的用户都可以选择湖景别墅的,这是影片试图在讨论的第一个主题,就是资本社会当中由于财富分配的巨大差异而导致的社会结构分层以及其所带来的贫富差距问题。
内森是因为玛格丽特才幸运的入驻了湖景别墅,但这不过是所有上传意识空间的冰山一角,在奢华的别墅之外,还有更多低廉的上传选择。
但是在那里,客户无法像在别墅里那般自由,比如剧中呈现的2G空间,也就是内森曾到过并且最终自己也落入其中的地方,每个人每个月只有有限的流量,如果用完整个月就会被石化,直到下个月才能再次行动。
别墅与2G空间所形成的的鲜明对比,颇有点奉俊昊在《寄生虫》当中呈现的半地下私与成社长一家大别墅的意味。
穷人只能过着限流的生活,即使死后他们依然因为生前的财富积累和在社会当中所处的位置而被边缘化和压榨。
而占有大量社会资源和资本财富的富人,就如剧中的大卫·乔克,一位坐拥千亿身价的富豪,在本就奢华的别墅中,他还有一整座的私人豪宅。
更讽刺的是,在一年一度的庆典派对上,唯一的有奖金的彩蛋是由他获得的,当他说出“上天赐福富人”时,导演的意图便更加清晰了。
无论是生前生后,科技或许能够延续我们的生命,但是整套的社会运行规则,仍是人制定的,而那些无法被打破的金字塔,仍然是牢固的。
导演在剧中通过幽默的方式巧妙的讽刺和抨击了时下盛行的消费主义文化对于个人,甚至是整个社会的影响。濒死之人将意识上传到别墅,并不意味着在其中的一切消费都是免费的,那不过是一张入场券。
客户在别墅当中,吃的喝的用的,任何想要体验的,都是需要收费的。当然,对于只有意识上传的“新人类”来说,吃喝本身并不是身体必需的,但是为了能够最大程度的模拟“活着”时候的感觉,就必须有进食这一环节。
为此,客户需要继续通过花费现实世界的货币来换取虚拟货币,并以此获得“活着”的感觉。看起来如天堂一般温暖和舒适的别墅,实际上不过是一场无止境的对于资本的掠夺。
为了能够更好地“活着”而买更多的服务,即使获得永生之后,一切都变得不再重要,但是为了延续生活的品质,客户仍要通过消费和交易来获得满足感。
消费主义的弊端最大程度的体现是在内森的女友玛格丽特身上,看起来玛格丽特是因为爱而将内森上传到别墅,但实则她不过是在通过这一次消费行为来获得自我满足和价值感,无论是玛格丽特为内森办的婚礼还是二人接受的采访,玛格丽特都始终站在自我的角度去美化和粉饰二人的感情,以及自己的无私奉献。
当内森上传导别墅,他不再是一个人,而仅仅是玛格丽特的一件价值不菲的“玩具”,内森从着装到购买的每一样东西,甚至是自己的生杀大权,通通掌握在玛格丽特的手中。
玛格丽特对于自我形象的重视,不停地美容,打扮自己,极尽一切的体现着资本时代当中被物质裹挟的一种年轻男女,这种近乎于纵欲和无节制的消费观并不只出现在玛格丽特身上,而是一个时代的缩影。
永生别墅并不一定是对内森来说最好的选择,但却是最能彰显玛格丽特身份的,这里无意冒犯女性消费群体,尤其是在看了papi酱因为孩子起名都能被黑给“伪女权”,真的不得不更加谨言慎行。
当然,玛格丽特因为家大业大有选择挥霍的资本,这本身是一种个人选择,这没有问题,每个人都有选择自己生活方式的自由,但是从内森和玛格丽特需求的错位,以及后者对于前者的控制来看,玛格丽特虽然延续了内森的生命,但是也在某种意义上囚禁了他,内森从自由人变成了一个的玩具,这本身就存在一种消费过度而产生的扭曲心理,不是因为爱,而是为了虚荣心的满足,对于他者的伤害和尊严自由的剥夺已经没有了底线。
就如内森,在屡次被玛格丽特限制自由和选择后,他宁可选择自己出钱去2G空间生活,也不愿继续当玛格丽特的囚徒,这其实就是一种对于消费主义的反抗,不能一味的纵容,要勇于打破这个循环,将欲望的泡沫戳破,也许这才是惟一的出路。
永生后的世界无法走出人类社会的种种规则,归根结底,是因为科技到最后仍是服务于人本身的。
社会结构的不平等与消费主义下欲望的膨胀还有对于他人的漠视,这些都不是只存在于当下的问题,就算到了来世,如果人本身的意识没有改变,如果整个社会的运行机制仍然保持原来的样貌,那一切将不会有任何转机。
在所谓的来世,真正被改变的,或许是属于人和人之间的相处模式,别墅的客户没有了实体,变成了现实世界的一组程序,但即使穿戴上沉浸式交互设备和可相互接触的服装,相爱之人也无法如生前一样长久的拥有着彼此。
“未来”背后的二三事
纵观全剧,虽然没有深邃的哲学迷思或是奇观场面,但整体来说《上载新生》仍给了我们不小的惊喜。
但惊喜过后,回味整个第一季还是会有一些遗憾和不足。
比如首当其冲的是内森的人设,虽然导演有意将其在生前设定为一个科技达人,自恋狂,但实际上呈现的时候内森给人更多的感觉是绅士和善解人意的,尤其是其进入到别墅之后,他就始终处在一个标签化的善良男主的人设当中。
这其中其实有很多可以做文章的地方,比如内森的性格的大翻转是因为其记忆丢失导致的,但是当内森找回记忆,他仍然是一副绅士模样,即使因为他在别墅当中让其性格发生了变化,但是并没有看到他找回记忆后的挣扎。整体上也许是为了呈现整个故事的世界观,所以角色多塑造的比较扁平化。
这个一季十集的容量下来,其实讲的事情很少,导演也过于急的想要铺设幕后黑手和内森的死亡可能是他杀的暗线,忽略了很多人物之间的关系塑造和角色自身的转变,包括像一开始调查内森死亡事件的亲戚,被陷害死亡之后也没有任何下文,这当然可以看做是为下一季埋伏笔,但是这多少有点太刻意了。
永生也许在未来会成为现实,当对于当下的我们,还是应该走好生活的每一步,因为这才是我们的真实。如果有一天我们可以选择将意识上传,你会如果决定呢?
《美丽战争》是一场关于女性的战争,焦点人物更是时尚超模,这一题材使得影片十分养眼,同时又新人云集,观感非常不错。结合了时下最火的真人秀选秀类节目热点作为贯穿全剧的故事发展,引申出不同人物的个性与冲突。相信每一个女性在自己的战场上都会上演这美丽的战争,最重要的就是找到自我,勇敢自信。
《美丽战争》是一场关于女性的战争,焦点人物更是时尚超模,这一题材使得影片十分养眼,同时又新人云集,观感非常不错。结合了时下最火的真人秀选秀类节目热点作为贯穿全剧的故事发展,引申出不同人物的个性与冲突。相信每一个女性在自己的战场上都会上演这美丽的战争,最重要的就是找到自我,勇敢自信。
那天在电视上看到这个电影,不过没有细看,就只看了一个片段,感觉很现实很适合每个人,就是在郭采洁,知道古天乐不是同性恋之后,古天乐去追对郭采洁说的话,他说(大致意思好像是)“我之所以骗你,是因为感觉你的经历和我之前特别相似,所以想帮助你,我给你写的那些大道理,都不是我说的,都是我在酒吧听人说的,大道理谁都会说,关键是你能不能听得进去,能不能做到”,感觉这句话很棒,值得每个在生活中打拼的人细细回
那天在电视上看到这个电影,不过没有细看,就只看了一个片段,感觉很现实很适合每个人,就是在郭采洁,知道古天乐不是同性恋之后,古天乐去追对郭采洁说的话,他说(大致意思好像是)“我之所以骗你,是因为感觉你的经历和我之前特别相似,所以想帮助你,我给你写的那些大道理,都不是我说的,都是我在酒吧听人说的,大道理谁都会说,关键是你能不能听得进去,能不能做到”,感觉这句话很棒,值得每个在生活中打拼的人细细回味