第一感受是：郑秀文真的老了……这部片子看的我很失望，故事俗套，情节凌乱。不喜欢女主的设定，又是那种脆弱的女强人，强势是因为缺乏安全感，冷血是因为童年受过伤……被爱情伤过一次就不敢再爱，只想要一个自己的孩子，明明对男主动心了又不敢接受……（无语至极）突然想起江一燕的《有种你爱我》，同样是独立女性，另一个却敢直面内心情感追回男主。剧情也很跳跃：1,一个女职工，就算有孩子要扶养，仅因为被开除就持刀伤人……这种让男女主相遇的英雄救美情节是不是有点太无厘头了！2,男主谴责女主对父亲冷血的镜头，张孝全演的是不是太过了，你在愤慨什么？你有什么资格？说着女主有病，那你别为了钱低声下气啊，这是不是就是：当了婊子还要立贞节牌坊？3,一个公司老总，为了去法国人工受孕就把公司这么散了？！what？！真的佩服我能看到最后。唯一感动我的，只有林雪的镜头，也是让我看下去的唯一理由。

John Stamos将主演David E. Kelley及Dean Lorey所执笔的Disney+剧《大人物 Big Shot》，这部剧灵感来自《单亲家长 Single Parents》主演Brad Garrett﹑Bill D’Elia负责执导头两集。这部10集剧讲述个性倔强的大学篮球队教练（John Stamos饰）被炒后，他的新工作是在一间女子精英私立高校当教师及教练。 John Stamos将主演David E. Kelley及Dean Lorey所执笔的Disney+剧《大人物 Big Shot》，这部剧灵感来自《单亲家长 Single Parents》主演Brad Garrett﹑Bill D’Elia负责执导头两集。这部10集剧讲述个性倔强的大学篮球队教练（John Stamos饰）被炒后，他的新工作是在一间女子精英私立高校当教师及教练。

人有三魂七魄，三魂就是三把火，七魄就是七盏灯。一个人要想不怕鬼，首先这三魂七魄是不能丢的。

自信。人怕鬼三分，鬼怕人七分。凡人的火足以化刀，灯足以辟邪。但是疑心自生暗鬼，一旦滑落到此一境地，邪祟就驱之不离，离之不去了。

正气。注意不是正能量。你正能量再多，鬼该找你还是要找你的。无论何时何地，都要知道人在做天在看，其实就是要心存敬畏之心。不能暗室欺心，做事情只求结果，不论手段。这是很危险的。

信息和资讯的摄入。鬼不像人，因为鬼是死去的人遗留的反物质，所以都是以光速飞行的。换句话说，你一想，他就到了。我们都知道，我们正常人的步幅和光速比起来就是可以忽略不计，所以资讯的摄入会影响你的脑电波的输出，这个讯号一旦对上了，你就被鬼跟了。

四阴之地和八字属阴。这个就比较麻烦了，一般都有种命中注定的感觉。风水学，命运学，人类灵魂学对此都有过专门的阐述，在此恕不赘言。

说句实话整体都不如杜宇航9年前拍得《叶问前传》有水准！

男主这么多年倒还是年轻，稚嫩的面容丝毫不显快四旬的颜面，当年演年轻版叶问没火起来，而多年之后还来演叶问也算执着了~故事剧情十分老套，无非就是反腐爱国的故事，黑帮老大因反日死于狱中，男主开始为其复仇和为民族大义以暴制暴，中间还明显抄袭甄子丹《精武风云·陈真》中主人公假扮黑侠惩凶除恶的情节，结果模仿得相当拙劣，比如人物戴上面具后真是各种丑，最后真人都出来挑战了还用假名也是没啥必要了，想说黑侠的传承有骨气还不如说那句“我只是个中国人”呢；另外，人物穿着和某些自白还明显模仿梁朝伟《一代宗师》的相关内容，看过的人一眼就能认出来，说的好听的叫致敬吧！不过片名就抄的丝毫没有创意，我也就无言吐槽了~片尾居然还让黑侠点题，也是醉了，本片其实应该叫《咏春·黑侠》啊！所有剧情除了人物背景和姓名跟叶问有关，其他跟叶问本人几乎没关系，满分十分的话最多给三分了！唯一的亮点就是男主功夫名正言顺的咏春拳还有的一看，不过开头一个打一百个是在挑战甄子丹的《叶问》吗？太夸张了也~

直到电影演完了，还没明白影片为什么起了个这名字。琢磨了半天，才恍惚弄清楚了，“独特”二字指的是前卫的装束和打扮。意思是指英国大街上随处可见的“非主流”年轻人，“打扮用上眼线和红唇、带有褶皱的花花公子衬衫，渲染了雌雄莫辨的氛围”。

片子不长，也就一小时吧。内容其实很简单，英国一男一女俩朋克在街上晃荡，在公园里，结识了另外一伙小朋友，聊了，唱了，嗨了。闹着闹着，其中一人说：“我看不惯‘非主流’。”另一人回应：“我也是。”“你敢教训他们吗？”“怎么不敢？”于是其中几个人上前来拳脚相加，结果，男重伤，女死去。警察调查，找到其中一人，反复而艰苦的思想工作，终于交代了所有事情，犯罪者被绳之以法。

这场面让人回想起50年前北京动物园前的“小混蛋”之死。在送“小混蛋”去医院的路上，被戏称为和“小混蛋”一头的那小子捅了他致命的一刀。

邪恶的环境造就邪恶的心理，邪恶的心理指挥着邪恶的行为，结果，一个生命消失了。几个家庭被毁了。

BBC拍摄的这部电影很仔细很认真，大量的短镜头闪回，不停晃动的镜头，光怪陆离的色彩，近乎于噪声的背景音乐，造成一种诡异和不安的气氛。

实际上，这两个“独特”的男女，除了服饰打扮以外，和常人并没有什么区别。男友罗伯特为了取悦女友索菲，冒雨步行很远，在书店门口等到半夜打折，买回了索菲喜爱的《哈利波特》

索菲欣喜的接过书，沉默了一会说：“我好怕。”

罗伯特说：“怕什么？”

索菲：“我怕童年就这么结束了。”

罗伯特：“那又如何？有时候一些美好的回忆，也足够让人开心了。”

索菲开始读书：“我们都是人，不是吗？每个人的生命，都一样珍贵，都值得保护。”

少男少女的爱恋，不都是这样吗？纯洁、无邪、奉献。无关服饰，无关爱好，无关信仰。他们不想去招惹谁，不想去妨碍任何人。而就在几天后，仅仅是因为别人的看不惯，他们的生命就无端遭受了摧残。书中的警句，似乎暗示着他们悲惨的结局。

人来到了这个世界，如何生活，有怎样的活法，完全是自己个人的选择，只要他们没有妨碍别人，任何人无权干涉。那么是什么原因使得那几个小恶棍如此冷血，如此漠视生命？

还是继续前两天的话题，人的本性是什么？

“性本善”和“性本恶”的讨论已经持续了几千年了。而我始终认为，人的本性是善良的，珍视生命，酷爱自由。那种崇尚暴力的潜意识，其实也是保护自己生命的需要。当受到无端侵犯的时候，在法律上，叫正当防卫，在道德上叫“人若犯我我必犯人”。而那些无理取闹的人，那些战争狂人，在出手之前，也大都振振有词的言说一番，什么动手是由于对方的错误不得已而为之。以博得同情。这恰恰说明了人心的向善。

在前一篇观感里曾经说到：社会越进步，离人的本性越远。曾经有一句名言：存在即合理。仔细琢磨起来，这里面其实还包含着另一个真理：存在即不合理。明天的“合理”总是要否定今天的“不合理”。法律、道德实际上都是人们理性思维的结果。在现实中我们会发现这些传统的法律和道德观念并不完全适合于现在，这说明了有时候理性思维的不可靠。理性的光辉下阴影面积依然很大。比如“不孝有三无后为大”，比如十九世纪被西方普遍认可的使用黑奴制度，在今天的社会中早已被抛弃了。而“己所不欲勿施于人”却仍然为人们所称道。原因就在于前者背离了人的本性，而后者更贴近人的本性。

在任何时代，法律、道德观念和理性思维都是有局限性的。社会在发展，人们也需要不断的否定自己，完善自己。即使在同一个时代，不同的人群也尊崇着不同的道德观念，判断对错分辨善恶最终的标准就是人的本性。

理性对人性的背离真的是很无奈。也许，这种背离也许是走向回归的必由之路。这是一条非常漫长的路，在这条路上，还会有很多索菲付出生命的代价。

在影片中，女警官和目击者有这样的对话。

警官：“你应该做这件事，为罗伯特和他的家人做这件事”。

目击者：“你是在让我站队吗？帮两个我都不怎么认识的人，而不是帮哥们吗？”

警官：“我是让你在凶手与受害者之间，帮助受害者。我也可以走，但你现在的感受并不会远去，不要让你后半辈子都无法直视别人的双眼。”

这是两种不同道德观的较量。

无论什么时候，运用语言暴力、理性暴力和肢体暴力无端干涉他人的自由、侵害他人生命的行为都应该遭到人们的谴责和唾弃。

每天一刷。

我没看过与爱1和2，完全这部剧入坑，忠犬攻小作精受，我太喜欢两个人氛围感了，难得有个泰腐没有门第之争没有父母阻扰，受的深井冰母亲不能算。没有什么爸爸给笔钱拆散小情侣或者父母不能接受gay之类的，也没有啥直扳弯曲曲折折，青梅竹马，小情侣怎么谈恋爱的作死作活太可爱了，而且全员颜值在线啊，全员啊。nc的戏份太赞了，泰腐编剧导演实在太懂太会了，小受第一集的zw戏可以封神了，太美太欲，小鹿眼也是又纯又欲，明明长着那么纯的脸但撩人的不得了，攻也是眼神撩的不行，自从do了之后这眼神拉丝勾引，邪魅惩罚之类的，台词一套一套。第十集的三天三夜，第十二集和特别篇的制服play，直呼太会了。垂直入坑，每天一刷才能睡觉。

真实。

多兰这一回拍出的是每个人都正在切身体会的生活。

《妈咪》，简单的电影名虽然听起来没有处女作《我杀了我妈妈》博人眼球，但其中却流淌着更为真实的温度。

这个要强、倔强的妈咪是每一个母亲的集合体，她对斯蒂夫的爱背后，有世界上最伟大真挚的情感的影子。

你我不一定是斯蒂夫，但一定都像他一样，是一个不够好的孩子，我们会惹妈咪生气，让她们暴躁、失控、紧张、失望，我们总是不小心就伤到她们的心。

我们的妈咪也会固执地忍住眼泪，也会哭，也会抱怨，偶尔幻想如何才是作为一个母亲的终极幸福。

在我看来电影高潮应当是斯蒂夫反抗医护人员的那一段，他反抗着，吼叫着，那一刻妈咪的心就绞在一起，撕裂般疼痛，却又无可奈何。

我毫无悬念地哭了出来。

果然，真实的命运是不会刻意成全爱的。

人死不会复生，破镜不能重圆。

国内的影视剧讲爱的不在少数，尤其是男女情爱，数不胜数。古装宫斗、仙侠奇幻、都市职场，不管是在什么环境下，总会有帅气专情的男主，美丽善良的女主，痴心守候的男配，善妒刻薄的女配，一个个脸谱化的角色之间为爱纠缠撕心裂肺，渲染着所谓的虐恋情深。

但这些所谓的“虐”，太过刻意，太不真实，丢进生活的深潭里，激不起哪怕一朵水花，更遑论打动人心。

不信你去对比一下，国产爱情剧中的男女主角黯然神伤三千次，也抵不过接近结尾时被妈咪拼命憋住的眼泪。

这才是真实。

--------

非常欣赏电影中对于画面比例的调整，斯蒂夫用手推开屏幕的那一刻仿佛整片天都亮了。

我简直不想承认看着一开始的小屏幕我还以为是片源有问题。

--------

下面是故事梗概概括联系，全是剧透。

主要是训练一下自己看完之后的情节概括能力，学习多兰小天使的情节编排。

没看过的童鞋请默默退出！

3

2

1

0

故事的主人公是单亲妈妈和她患有多动症以及躁郁症（？貌似）的儿子。

开场是母亲在街上遭遇一场车祸后接到拘留所电话通知她去领儿子回家，原来儿子斯蒂夫在咖啡馆纵火导致另外一个孩子重度烧伤。

看得出来两人的关系很好，儿子爱母亲，母亲也很爱儿子，回家路上母亲遇到猥琐律师大叔搭讪。搬进新家后，母亲向对面的另一位女士凯拉打了招呼。

一天，儿子去超市带了一大堆东西回家，包括一只Mommy图案的项链。妈妈认为他小偷小摸的习惯又犯了，劝他把东西还回去。儿子不听从，强调“这些都是你的”，由此引发一场争执，斯蒂夫弄伤了自己的腿，凯拉带着工具为他包扎了伤口，三人从此结下情谊。

妈妈被炒了鱿鱼，需要找一份新的工作，所以拜托凯拉照顾儿子，凯拉同意了。斯蒂夫和凯拉共处一室时斯蒂夫突然犯病，拽掉了凯拉的耳环还在动作上轻薄她，凯拉怒不可遏，责骂威胁了斯蒂夫，把斯蒂夫吓得尿了出来，后来斯蒂夫主动向凯拉道歉，两人共同为求职归来的妈妈准备了惊喜餐点。

有了凯拉的帮助，妈妈如愿以偿找到了理想的工作。

然而，妈妈突然收到先前在咖啡馆被烧伤的孩子的家庭的律师函，向他们索要赔偿。

妈妈因为没钱请律师，也不想把儿子送进医院，所以只好找之前的猥琐律师大叔帮忙，三人一起吃了快餐并且去了一家卡拉OK聊天，斯蒂夫看不惯律师的嘴脸，多次挑衅，并且在唱歌时因为小混混的戏弄与其扭打，三人狼狈回家，期间斯蒂夫直白说出律师只不过是想“操他妈妈”，被律师扇了一巴掌，妈妈也扇了律师一巴掌，律师离开。妈妈在黑暗中说出了自己的痛苦，告诉斯蒂夫他给她带来了多少的麻烦。

斯蒂夫陷入阴郁，终于在母子二人和凯拉一起逛超市时割腕企图自杀。

三人一起开车出行。

妈妈幻想这次的旅途他们非常开心，儿子被治好后顺利考入大学，毕业，找到女友，工作，结婚，让她得以享受身为一个母亲的最大幸福。

可时斯蒂夫并没有好转，妈妈这次带他出来的目的是把他送入疗养院。斯蒂夫抵死不从，和安保人员扭打过程中被电击，妈妈后悔了，想要毁约却为时已晚。

斯蒂夫在疗养院给妈妈的手机留言，说自己认识到了错误，“你值得一个更好的儿子，而不是像我这样的垃圾”，此刻斯蒂夫心里对自己已经失去了希望。

凯拉在举家搬家之前和妈妈告别，抒发了她对妈妈放弃斯蒂夫的不满，妈妈表示，她对斯蒂夫仍然抱有希望，把他送进医院是最好的做法。凯拉走后，妈妈一个人拼命忍住了放声大哭的欲望，她看上去永远是那么坚强。

斯蒂夫在脱掉病服的瞬间冲向医院落地窗，脸上带着微笑和对自由的向往。

导演西川美和对于看似平稳的社会或家庭关系受到外部力量扰动而马上崩溃或解体的主题结构驾轻就熟，而在该片中她却借三上出狱后欲洗心革面做个好人却处处挫败的经历，使问题的探讨更为深刻：个体的暴力固然可以打破社会的稳定，社会也可能释放出体制化的暴力，打破个体世界的稳定或平衡。

该片中，西川和美试图做出更深层次的情感改变。电影表达的第一层情感：被社会遗弃的人同样应该有尊严的活着。在自我悔悟的杀犯愈加被规训的表象下，却是他人内心深处的鄙夷以及社会规约强加于人的残忍。由此影片递进到第二层情感：所谓活着多半与尊严无关。

片中由杀人犯牵动的众生相无一不牢牢束于无形的现实之网上，在个体情感层面，每个人都是被社会遗弃的。至此西川没有为电影所做，而是不惜将这情感推向极致，反推出个体与社会之间无望却无法摆脱的纠葛，由此映射出影片的第三层情感：即便没有尊严也要活下去。影片刻画了现实对有前科之人的苛刻，也极力展现了善良者为所向往的美好世界做出的努力。前半段营造的理想化的人性微光预示了故事终将迎来灰暗的结尾，在这一处理上，该片正如其片名上所彰显的反差一样，欲盖弥彰的剧作痕迹在一定程度上冲淡了影片的反思色彩，个体的命运悲剧最终也无法上升为对于群体的境况反思。

第一到第四集

如果不浏览简介，完全看不出《火星生活》翻拍自英剧(之前并没看过)，本剧非常韩国化，除了地点说话饮食这些基本差异改动外，片中警察局前辈欺负晚辈、女警负责端茶倒水做卫生、警察暴力执法、下属挑战上司、生气就骂人、冲动就打架全部是韩国文化的标签。在人物设定上也是传统的套路，男主韩太柱英俊潇洒聪明勇武，他的上司脾气暴躁却无比包容，同事里一个马屁精小心眼，一个新来的软蛋受人欺负，女主警察miss尹体贴细心(颜值上和男主有点match无力)，对男主充满崇拜甘当助手甘于献身。

【详细】

9443432

许鞍华《明月几时有》上映后毁誉不一，但我觉得这个片子仍然非常可看。

《明月几时有》是一部主旋律的抗战片吗？是，又不是。尽管这部片子选择在香港回归20周年的2017年7月1日首映，显示出了它与政治、与那段特殊历史背景显而易见的密切联系。更深的层次，我觉得它是讲的是离乱之下人的风貌，当正常的生活秩序被战火摧毁、扰乱、击溃后，中国人的抉择与坚守，它是由一隅来见一种文化。

采用什么样的方式来楔入这段历史？许当然不会套用一个大陆抗战题材的常规讲法，她对那种粗粝的主流历史叙事，有着深刻的怀疑，也是她主动去回避的。有人说，许鞍华在这部电影中涉足了她不擅长的家国情怀，我觉得，说家是对的，而国在电影中只是一个模糊的政治伦理背景，并不是一个显性的诉求。

从结构上来说，她也没有采用好莱坞式那种强逻辑的方式来强化戏剧冲突：事件的关联性似有似无，人物的轨迹也是幽微而散淡，也正是这一点，成为了部分观影者最多诟病的一个方面。事实上，为了让这部影片有更多的中国文艺趣味，她采取了传统章回体小说中的“糖葫芦”式和“蛛网”式结构，当这种在《儒林外史》、《水浒传》中等章回体小说中习以为常的叙事模式，以电影的方式呈现出来的时候，中国观众居然十分的不适应。这么多年来，中国人经过好莱坞式电影结构的一再洗脑，已经对我们传统中的叙事模式变得如此生疏和难以接受了。

这部电影体现中国文艺趣味的地方还有很多，比方说，它由一个“说书人”的方式来串联整个故事，梁家辉扮演的老年彬仔，特别像是《桃花扇》中的老赞礼，又或者是电视剧《夜幕下的哈尔滨下》，甚至许鞍华之前导演的作品《黄金时代》的设置。在故事的讲述方式如此多样的当代，许仍然着意采用了这样一种古典的、传统的形式，可能是她是想传递一种“讲古”的味道——亲历者带领我们穿回时光的隧道，不仅仅是去求证那一段历史，更是触摸那个时代特有的温度与质感。正是这种“讲”，而不是“编”的感觉，使得故事的铺陈轻松散淡，随性而止。也许，在导演看来，讲述者的私人视角和个体情感的参与（电影快结束的时候，有一个许鞍华访谈的场景，大概这确实是素材采集的场景复现），具有后期文学创作无法企及的那种原始的生动性，所以，许鞍华在影像世界的建构中，力图从方式上去贴近它、还原它，而令人赞叹的是，梁家辉的表演如此的随心所欲不逾矩，每一个动作，每一个表情，都最大程度地还原了人物的神采，一个鲜活的个体的神采。

所以，我们看到，刘黑仔的故事，像是旧日的传奇，梁家辉扮演的老年彬仔说：“那个时候的我，特别神气”，许鞍华要捕捉的也是刘黑仔的这种“神气”。杀李灿森那场的“帽里藏刀”，路遇日本兵时演出的“运尸还乡”，特别像是从水浒传、七侠五义里蹦出的故事。而恰巧彭于晏的性格、气质特别贴合这个人物的设定。活力、轻松、爱说笑，“一个半茶果雇个当差的”的笑话，满是高中生钓女仔的套路。而游击队大闹汉奸悬赏宴后撤退的那场戏，一群人骑着自行车消失在月色下的街巷中，久石让的背景音乐随后响起，那种气氛是如此欢快、愉悦、振奋人心，是真正的“革命浪漫主义”。

而方兰母女俩的故事，又特别像是絮叨的家常：吃饭、聊天、穿衣，女儿嫌母亲自私、小气，母亲嫌女儿执拗、笨手笨脚。母亲还窥探女儿的恋爱，相约一起参加表姐的婚礼……隆隆炮火中，这样一对相依为命的母女，是这沉郁、压抑的世界中的最温柔的一抹亮色。干革命、杀日本人，这种壮烈的革命行为，女儿就像是背着家里人偷偷从事第二职业一样，它融入我们的日常，又具备了超脱的神圣性，它比那些空洞的口号，激烈的对抗，具有更动人的力量。方母愿意冒着生死之险，去完成本不属于她的情报工作，最开始完全是出于朴素的舐犊之情，他不愿女儿太累、太辛苦，愿意去分担女儿的工作，同时，他对女儿的这种爱，还转化到对革命同行者的关怀和照顾，这是一种普适的母性。监狱中，方母揽着两个年轻的女孩子抱头痛哭，这一刻，她拥有了全人类母亲的共性，笼罩着无上的光辉。

许鞍华的很多部电影，“母亲”都是至关重要的角色，也往往是最为出彩的角色。《女人四十》、《天水围的日与夜》、《桃姐》（桃姐的身份代替了母亲）……许鞍华看到并理解母亲的市侩、俗气，她更知道母亲的伟大和值得赞美。战乱中，方母宁愿以地瓜、南瓜度日，也不愿意去向儿子和大房低头，恪守着一个中国人的最看重的尊严和脸面。所以，我们可以理解，方母最后面对严刑拷打，面对死亡，她仍然坚守了承诺，最后甚至因为手臂无力无法挖坑，对帮助自己的狱友感到愧疚。一个中国人日常中的坚守的道德和边界，是如此令人慨叹。

表姐婚礼那场戏，几乎与叙事主干毫无关联，导演却拍得浓墨重彩、云蒸霞蔚，许鞍华在自己构建的影像里，重溯了香港一代人的记忆：战争前后婚礼习俗的变化，伴奏的粤港民乐，三书六礼的讲究，找不到一副体面餐具的窘境……还有疍家女的装束、港湾上漂浮的渔船，翩跹的白鹭，这些琐碎的细节，具有某种文献性，它承载了香港这个弹丸之地最细密的针脚和最真切的生活质感。剧中多个人物，多次提到的“这是什么时势”，通过这种日常性的前后对比，导演向我们展示，战争的残忍，不仅是同胞的被屠戮，国土的被践踏，更是我们再熟识不过的“日常性”已经被战火冲击得溃不成军。

不仅是同胞，就是镜头下的对立者，许鞍华也是力图再现他们的 “日常性”。大佐与锦荣心心相惜，谈诗论文；军官们在酒吧里寂寞而恣意的调笑；胖士兵欢乐地享受着面包的美味；日方驻地里，军人们在夜晚的阳台上的喝酒、唱歌、聊天的身影……许鞍华不会为了戏剧化的需要，去做简单的标签化，对于她来说，人的真实状态才是最重要的，无论是正义的一方，还是邪恶的一方。

关于电影名字《明月几时有》之所指，许鞍华在见面会上解释了她的一种“明月”：明月是山水星辰，是鸟语虫鸣，是再见时家人相聚、恋人相拥，是最平凡的生活，而至于“几时有”，只是因为不得不去守护平凡的生活。这种明月，也就是杜甫诗里的：“何时倚虚幌，双照泪痕干”。也是京剧《大保国》里杨波唱的，战争中人们所失去的那些：

只杀得有田有马无人耕地，

只杀得经商店旅买卖稀。

只杀得妻寻夫来兄找弟，

只杀得父在东来子在西。

决定我们和定义我们的究竟是什么？我们必定是来源于日常又复位于日常。而战争，无疑是对我们日常性的最大摧毁。

爱我请留言，tvb出品，港剧中为数不多的治愈系题材剧集，演员集合了黄翠如，洪永城，黄浩然，姚子羚，王浩信，关礼杰，傅嘉莉，张颖康还有老戏骨罗兰，陈秀珠，周聪。

人生若只如初见，剧情围绕着女主茹初见的两段感情线展开，六刷都有不同的感受，每个女孩都会遇到一个张日熙，但是何其有幸能遇到你的天下无双，久处之后仍然有人愿意陪你正在输入中，爱情中有人勇敢，有人珍惜，有人口是心非，也有人患得患失，却是最美好也最现实的模样。

剧中启用一些经典老歌作为插曲，富士山下，天下无双，朦胧夜雨里，漫步人生路，相爱很难，情绪代入感很强，每一条线都是经过大起大落，虽大团圆结局，但依然有些意难平的感觉，因为每个人都能在这部戏中找到自己的曾经或者正在进行时，是一部文艺小清新又治愈的好戏！

公元2023年2月22日，下午4点。

孩子正在客厅跑跳。

老父亲身体有些不舒服，躺在沙发上看电视。

经过了一系列对于老人来说稍显复杂的操作之后，老父亲操作遥控器的手，在他最喜欢的中央电视台第六套电影频道浮现于挂在我家客厅墙上的55吋小米电视的清晰屏幕上时，停了下来。伴随着古早进口译制片的翻译口音，老父亲消磨着东北冬日午后，没什么阳光，伴着几分天伦的时光。

人生不就是这样，虽然工作不顺遂，但只要家人身体健康，孩子茁壮成长，生活不就是充满希望吗？

我今年33岁，而立已过，很难有世物还能触动我日渐冰冷的心房。还有什么事能让人伤心愤怒呢？

但现在，我突然感觉自己回到了20岁。回到了大学校园里，回到了那一段充满激情的青葱岁月。还记得那时候，我们挥斥方遒，指点江山。可以在寝室中用激烈的语言，讨论海湾战争战争对于国际世界的震撼；讨论新时代的世界格局变化；讨论数字经济给传统中国带来了哪些变革。

那时候简单，稚嫩，愤青，却也饱含着一种愤怒。这愤怒是对未来的期盼，对不公的抗争，对先贤的传承。“为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万事来太平”，传统读书人的追求，都暗含着这种愤怒。但在人海中浮沉的久了，每日忙碌于柴米油盐，蝇营狗苟，这愤怒，早已日渐消逝。

到今天我却感受到了一种真诚的愤怒。它不掺杂质，不作引申，就是人类精神深处最原始的那种愤怒。

这愤怒来自哪里？是来自电影中没有后坐力的枪械，打不死主角，还是比楼下理发店实习tony理出的发型还难看的情节？都不是。一部垃圾电影的出厂，自有它的合理性，我们没法去批判对错。也许它低成本，也许它导演新，也许它拍摄条件有限。我愤怒的是，在今天，2023年2月22日的中国，我竟然还能在中央电视台电影频道看到一部动作呆板的，充满刻板印象的，粗制滥造的，毫无逻辑的美国电影；我愤怒的是，这部播放于中央电视台电影频道的译制片，还让我无法控制自己的情绪，以至于重新安装了早已卸载的豆瓣app，浪费了30分钟，絮絮叨叨的写了这段影评；我愤怒的是，中央电视台电影频道，六公主，放这样的电影，你是不是在搞笑？

孩子还在吵闹，老父亲身体还好。我的愤怒随着55吋小米电视屏幕的关闭，早已退潮。

公元2022年2月22日下午4点40分，窗外没什么夕阳，但岁月正好。

因为跨年认识，吃饭，蹦迪，带回家，发生关系，一天就完成这些。

我突然想起前男友讲诉他上一段感情，就是一起去酒吧跨年，然后回去两人就一起滚了床单，那时候他还有女朋友！然后就在一起，在一起滚床单才和当时的女朋友分手！！！ 然后他把这些讲给我听，当时我很震惊。再听这些之前，再三确认他是否单身，是否分手了，他说分手半年了，但是因为同事，现在不方便公开，还说人家女孩有抑郁症，怕让对方不舒服，当时的我以为他真的是为了那女孩好，所以我们在一起并没有公开，而是再等他换新工作后再公开。

然后狗血的事，也许天意如此，那女孩找到我，跟我说他们刚分手，聊天记录发来，我再核对我们的时间，他居然前一天跟女孩分手，后半天跟我表白………当时那种震惊，真不可思议，会有人可以这样做，和我在一起前出去吃饭，都是他没分手的状况下………… 居然可以面不改色的说自己早分手了。

后来他给我讲诉这一切，讲到他上一次分手，是跨年和那个女孩一起然后滚了床单才和当时的女朋友分手。

然后和这个女孩还没分手又和我一起出去吃饭，在跟我表白前才和那女孩分手！！！前后间隔不足一天！！

这段感情让我陷入很深的困惑和痛苦，直到后来分开，也是很痛苦，我失眠了很久，很长一段时间陷入反复的折磨，我那么信任他，看上去那么单纯的一个人，那么简单的人，怎么能做出这样的事情，我承担了前面两个人的情感道德问题，我如此信任却换来一个彻底摧毁你信任的人。 这段感情之后，我仔细想了很久，就是看上去简单的人其实一点不简单，信任这个东西不值钱，但是也无价。

【详细】

14371978

还珠格格我上幼儿园的时候就和我姥姥看，可是那时候也看不懂什么啊……

最近湖南卫视在播还珠格格，然后我又心血来潮把还珠格格看了一遍

这部剧让我感到温暖的是这个大家庭的感情

五阿哥为了小燕子去放弃荣华富贵

小燕子为了五阿哥学她最最不喜欢的成语

紫薇失明时候尔康的不离不弃

含香和蒙丹让人怜惜的爱情

以及皇上最后对他们的包容

他们在逃亡中谁也没有放弃谁，都是紧紧的依靠在一起，他们并不是至亲，但他们的这份温暖打动了我，我真的是来回刷这部剧了，我特别特别喜欢看这个年代的戏，有青涩的感觉，没有一些特别复杂的东西，令我动容。