本人推哥纯颜粉，但是属于佛系白嫖党，也就把推哥的全部作品看了一遍，推哥不但是东南亚澡王还是劳模，真的高产，通过看推哥一个人的作品我已经非常习惯泰剧的剧情走向了，当然一开始是经历过不习惯的，所以后半段剧情看的津津有味，除了女反派头头太丑，这剧已经算泰式甜宠剧了。推哥新娘死过，婚礼完不成过，喜欢女T，坐过牢，家人各种死，女主下半身瘫痪大结局推轮椅，爱上弟弟身体里面的女鬼姐姐几乎下海，爱上变性人，上一部剧直接没有活到片尾，等等，所以这剧有顾漫打底，泰国魔改也没有放大招，已经很小儿科了，泰剧女反派都是大分贝爱吵架神经兮兮的，只是这个里面的太丑了是唯一不足

黑格尔说过:“悲剧不是正义与邪恶，好人与坏人那样清楚明白的矛盾对立，那只能说是“悲惨”，而不是悲剧。真正的悲剧是矛盾的双方都没有错，都有各自的道理，只不过由于两者的道理是相互冲突，不可调和的，从而导致了无法挽回的后果。”由此来看，这部电视剧的结尾确实是真正的悲剧。悲剧能给人最大的启迪。小时候非常不喜欢张卫健的《少年张三丰》，因为结局太悲了。然而随着年龄的增大，却发现自己印象最深的反而是这部，尤其结尾的各种场景话语，每每想起都令人感到悲痛，这痛伴随着成长的经历，更加放大，最终成为性格的一部分。如果止于此，可能就是青春伤痛了吧。但我当时可不懂，我痛且快乐着。这样的我青春过去了，当我终于经历了最大的痛，才发现自己痛的幼稚。第一次真正感受到张三丰的那种痛，哀莫大于心死！那么心死之后，人为何而活？寻着这个问题，才发现以前的生活全是发昏。人，只有找到活着的意义，才可超脱吧。张三丰最后发现了，属于他自己的道。我们呢？

现已播完，片子除去有部分很台湾腔，很台式恶搞的部分，大概有10来集林心如的状态以剧中30岁的年纪来说在偶像剧中不够好，（拖后腿的衣品真的可以找造型师好好打造下），还有高圣远演得实在看不下去以外（他最违和，演得糟配音更糟）~~~~~

比同期同姐弟恋题材被热捧的韩国《经常请吃饭的漂亮姐姐》剧情上，结构上，转折上，故事的发展上都要好看很多很多；

有现实，有合理的矛盾冲突，接地气却不说教，有很揪心感动的部分，是可以被看哭的情节那种，也有告诉到我们爱的道理，不是表面肤浅的姐弟恋那种，而且真的不玛丽苏，也没有满屏的粉红泡泡，慢慢告诉你爱情不止是两个人的事，爱情还需要努力，勇气，能力~~~~~最后还有亲人之间的互相与反向的理解后的安心幸福感~~~平淡里自然牵手的情感最动人~~~

分开前瞎胡闹后那一段：

安庆辉：对不起，原来我们真的不适合~~~~~~~

罗小菲：懂了？

安庆辉：知道了，但还是不懂~~

罗小菲：去吧，带着我的祝福，去你的前方~~~

安庆辉：那你会吗？

罗小菲：会什么？

安庆辉：你会一直记得我吗？

还有车祸后那一段~~看一次哭一次，

编剧用心的留着空白与思考自省的空间；最后那张便签的意思是想要再来个穿越剧吗？

张轩睿真的把这个男孩演活了，还超级白嫩~~~~~真的超白那种~~

同时期播出剧里，不吹不捧不黑的说，是一部看完了以后还可以拖着进度条找找意犹未尽的部分再看一遍的剧~~~~~~

真的有被王俊凯惊喜到，上一次看他的剧还是为了闺蜜看的天坑，当时观感一般，这次也是闺蜜安利的，真的很可以

全员智商在线，男主不自以为天才就我行我素，反派也不为了承托主角强行降智，没有糟心的滤镜，观感很好王俊凯在一种老戏骨的对比下稍显逊色，但也不错，我不会出戏，有时候还很有代入感。剧情目前来看很不错，非常紧凑，短短四集就演出了别人十集的内容。这部剧我个人认为宣发跟上，后续剧情保持现在的水准，也是一部可以爆的剧，如果后期还能一直高能，我想我可能会转为王俊凯事业粉，毕竟听闺蜜说王俊凯一直在进组，要一直都是这个水准我想当一个事业粉真的会很幸福

在熬夜过度兴奋的时候，我会找一集魔王城说晚安，看可爱的栖夜公主客服种种困难获得舒适的睡眠环境，然后自己也精神放松下来，好像被催眠一样。

美中不足是剧情问题，这群魔族也太傻白甜了吧，为啥还不被消灭！虽然知道只有傻白甜魔族才会被怎么欺负都不还手，偶尔不困的时候看心中还是有了这样的疑惑。

观感真的很棒。

写这篇文章的时候，我带着另一种偏见。其实我只是单纯不喜欢这部电影本身而已。无关其他。当年的论述，反映的是彼时的认知和心态。留着自我警醒吧。——2020年4月。

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《踏血寻梅》不是很喜欢。警察妓女黑社会，基本上就是第六代的视野。故事的拧巴感，跟第六代导演也不相上下。我感觉大陆去港女性成为妓女这样的题材很讨好香港，说明香港人的骨子里依然自大。据说不少香港人喜欢这个调调。毕竟导演设定的角色都是失败者这一点，多少影射了香港的现实和香港人的心态。这个故事发生在2009年，导演完成这部电影是在2015年。2015年的大陆人连购物都去日本了，香港还在缅怀着大陆妹来港做鸡的时代，是多么的不合时宜和自怜自伤。所以，我们看到的是一种香港人视角的一厢情愿的共死的假想。而这种假想在我看来，是虚妄的，是好笑的，是不爽的。当然，这部电影的编导本来就不在乎大陆人怎么想，因为这部电影不可能在大陆上映的。除此之外，有的地方趣味很糟糕，比如故意卖弄色情这一点，基本上保持了当年香港咸湿片的品味。不谈春夏的援交，就说开头胖子拉货遇到的老板在行房。第一个镜头是正常的，是胖子的视角。下面接了一个全知视角，近景拍摄苟且二人，我想完全是为了挑逗观众吧，对故事本身没有意义。被人称道的故事嘛，打乱了顺序而已，斧凿痕迹过重，不够自然舒展，简单直接就更谈不上了。因为故事的顺序乱了，这个故事的力量也就没有了。力量是需要积聚的，但是这里没有积聚的过程。杀人那段只有恐怖，没有心灵的震撼，因为观众不知道为什么而杀。虽然后面交代，但是已经晚了，观众的情绪被提前消耗了。看到最后，不知道导演到底要说什么，仅仅把这个悲剧归结为家庭的破碎、贫穷和儿童时期的心理阴影，意义不大，不需要这么虚张声势。又，郭富城基本没有什么演技啊，都是背影侧脸什么的，看不到正脸，也看不见所谓的表演。那段跟前妻在一起的哭戏，反而无助于表现他沉迷案情的性格，因为他想到了现实。公众号：电影拉片室。

简介：

应云卫是中国电影、话剧的著名导演。他原籍浙江慈溪,生于上海。青年时就喜爱戏剧，参加了讽刺剧的演出。1921年参加上海戏剧协社,成为主要负责人之一。

《桃李劫》——1934年创作,电通股份有限公司出品,袁牧之编剧兼主演,是国产录音机录制的第一部完全有声片。

主题：

影片具有深刻的现实批判性,它以有为青年的屡屡挫折展示社会的黑暗虚伪和不容正直善良的可怕。让人不由想到《偷自行车的人》，同样也是正直善良者在黑暗社会的压迫下的无奈之举，两者的结局都是悲剧的。

陶建平在鸿记轮船公司反对超栽危及乘客安全而被解职,在营造厂因反对偷工减料而丢了工作以及贸易公司经理企图侮举黎丽琳的情节,一次次揭露黑暗势力充斥社会的污放不堪,以美好理想被生活摧折、要报效国家却家败人亡的人生悲剧对现实给予了有力批判。

影片具有悲剧的震據力,它真实地展现出正直善良的小知识分子陶建平是如何从朝气昂扬、憧憬理想,到屡遭失败、沮丧灰心,再经痛苦挣扎而最终被逼无奈的毁灭过程,深深地震據人心。有为却不能为,善良正直却惨進厄运,纯洁理想被污移现实彻底击碎,这种悲剧广衷无边的沉重,令人感到窒息。

音画表现：

作为中国电影第一部全部有声片,也是第一部较好发挥音画功能的影片,声音成为具有独立价值的表现因素发挥了重要作用。

画面通过鼓掌声音进行转场，声画对位反映人物心理。

音画表现的煽情力很强，比如影片着重突出了囚犯拖动的僚锋声,与艰难行进的陶建平的画面构成音画合一关系,加强了沉重悲惨感;送婴去育婴堂的场面,凄风苦雨中趟想而行的人物画面和刺耳的风声、萧索的雨声与凄惨的婴儿哭声棍杂在一起,构成了悲剧的交响。建平为谋生到船厂劳作时巨大的"轰隆"声、黎丽琳产后艰难提水上楼时听到工厂汽笛声等情境中,不难感知其再现生活状况的作用。而"毕业歌”的作用更为引人深思,栋梁之材却魂魄归西,在歌声的回唱中不能不发人深省。

影片结尾的声画结合达到相当出色的程度,僚拷的沉重长曳,礙碎了青年的抱负和老校长的期望;枪声的不期而至让他猛地一震，心灵巨大的悲哀是画外枪声的延续;随着飘然而下的相片而响起的"毕业歌"的悲痛难抑的昧道,弥散在整个银幕之间,久久难以散开。

细节：

同时,影片在细节的表现上注意了暗示和隐喻。比如陶建平泪眼模糊中写下亲子生辰的那张纸,背面却是欢天喜地结婚时写的"今天是我们新生活的开始"的新婚日记第一页,不堪回首的经历和痛彻心扉的毁灭感跃然纸上!

据野史记载，寇连材是慈禧派到光绪身边监视他的小太监，但是日深月久，寇连材被光绪忧国忧民的言行所感动，有一天，他突然跪在慈禧面前，极言皇上英明仁孝，忠勤为国，劝慈禧不要掣肘，慈禧大怒，下令将其活活打死。寇连材作为一个太监，心怀家国而不惧死，是值得为他作书立传的。当满朝文武还比不上一个太监，那大清它能不亡吗？本片据说给寇连材加了很多戏，既然那些历史上的大人物已经被无数次地歌颂，研究，展示，那给这个不畏强权的小人物以更多的关注又有何不可呢？所以我觉得这个戏加的倒也并不算多，何况姜大卫塑造的小太监又是那么的可爱呢。

姜大卫确实是实力派，活泼可爱他可以，凌厉肃杀他也可以，温柔缱绻他可以，心狠手辣他还是可以，总之姜大卫是独一无二的，有人说梁朝伟像他，但是梁并不具备那种冷峻的气质。在姜大卫那张并不完美的脸上，有种摄魂夺魄的魅力，让我擦下口水先----以至于不管多烂的剧，只要是他演的，我都能看下去。

真实的李莲英其实绝对不可能像片子里这么傻，太后年事已高，皇上正值壮年，敢得罪皇上？不给自己日后买个保险？据传光绪和李莲英关系还是不错的，李莲英宫里服侍那么多年，这点心机没有，怎么当总管太监？但是这部电影里必须得有个奸角，舍李莲英其谁呢？也可以理解。杜撰他有个妹妹，还去选妃，这就有点扯了吧，太监妹妹有资格选妃？兄妹俩都有些脸谱化了。

片子里把恭亲王抬得挺高，实际上你给恭亲王十个胆子，他也不敢在慈禧面前挺腰子。慈禧用得着他的时候是小叔子亲嫂子，用完了就是眼中钉肉中刺了。至于恭亲王说文宗留了什么遗诏，这真笑话了，文宗最防备的就是他。假如当年顾命大臣里加上恭亲王的名字，慈禧能否掌权半个世纪之久就是未知之数了，可惜历史是不能假设的。

人是受限于自己的识见的，慈禧只是一个27岁就死了老公的小寡妇，让她挽大清狂澜于既倒，属实难为她。片中寇连材的质问掷地有声，大清亡了对太后又有什么好处呢？但慈禧是没有这个见识的。或者这么说，一个人一旦陷进权力的漩涡中，他就会反过来被权力所控制，难以挣脱，最后仅仅为了维持权力而活着。处于内忧外患之中，慈禧要守住自己至高的权力，就必然要牺牲其他人和国家整体的利益。权力又是任性的，海军军费可以拿来修园子，过生日穷奢极欲，再苦一苦百姓而已，有什么要紧？“一人有庆，万寿无疆”被时人改成“一人庆有，万寿疆无”，多么辛辣的讽刺。识见不足以支撑治国的能力，这是慈禧的悲剧。

片里有一个情节蛮可信的。寇连材天天去敬事房翻光绪召幸过谁的小册子，“没那么八宗事”。咱们也都看过隆裕皇后的照片，怎么说，演隆裕的演员还是长得太好看了点。不止是隆裕和瑾妃，还有同治帝留下的几个妃子，看过一次照片，长的叫一个一言难尽，谁看了不流一行清泪？狠狠地理解了同治为啥要去逛窑子！当皇上也不容易呀，哎。

好在光绪还有个珍妃，人生得一知己足矣。演珍妃的演员真美貌，和狄龙的光绪真可谓郎才女貌，一对璧人。狄龙有贵族气，往那一站天然就是个九五至尊啊。光绪那种委屈，愤懑，忧虑，狄龙也拿捏得恰到好处。如果光绪是个昏庸之辈倒还罢了，可他偏偏是个胸怀大志的有为青年，所以后世对他的遭遇就给予了更多的唏嘘与同情。慈禧对自己亲儿子尚且不念母子之情，何况对自己外甥呢？虽然不至于当着大臣的面掌掴光绪，但是据传慈禧曾打落过光绪牙齿。作为一国之君，于公于私，光绪的反抗都是必然的。但是想靠政变除掉慈禧，光绪显然还是幼稚了点。慈禧可是靠政变起家的，顾命大臣哪个不比光绪狡猾百倍？到头来还不是输给慈禧作了刀下鬼？光绪变法急进是为拯救清王朝江山，但以他处境来说，不如慢慢熬死慈禧，再作打算。

虽然情节不经推敲，但是片子的色彩和场面是真的经典。不当它是电影，当成一帧一帧的彩画看也是极美的。但是有一幕我愿意把它看成是真的。在那个暖洋洋的午后，皇帝和小太监在屋子里嬉戏打闹，那是紫禁城里遍寻不见的童真的快乐，那是两个悲剧人生互相的珍惜，那是残存在记忆中的温暖，是沉重影片中唯一的一抹亮色。光绪和寇连材，不，是狄龙加姜大卫，才真正当得起倾国倾城啊！

文艺片的装就装吧 花点钱买个奖装成??也就臭自己 商业片浪费社会资源还装 就臭大街了！

扒着fbb炒出来的热度 文艺得十分酸臭 就允许存在吧 导演的作品即人品 没救

再好的演员遇到烂导演 片场都能抠出菜地来

这次看导演请指教再次领教方老师的水准 没法再烂了 所以 烂片只会继续烂下去了

因为抖音里马丽壁咚宋佳片段而感兴趣，看惯了bl，突然发现呦呵百合挺不错啊！

主要马丽太帅了吧！就决定看了！大五一的谁不想找点乐子看喜剧！

看之前也看了影评说烂片，但还是决定看看！一开头宋佳一说我丢了女儿，不好意思立马串戏小舍得，你女儿不是叫欢欢，咋叫娜娜了。

以前觉得宋佳演技派，这片让我觉得她演谁妈妈都一样，就是宋佳她自己，不是踩一捧一，马丽真是演啥像啥！帅就完事了

有点可怜马丽自己估计都没信念感的哭！至少能看出来她在用力体会，但估计她都没闹明白剧本咋回事！再好的演员也体会不到啊！

说说片子就是不伦不类，乱七八糟，抓不住重点，但你要说烂吧，某些镜头特效转场衔接甚至剧本也用了点心，但是不能因为你求异，做尝试，就说好。

人还是要做好自己擅长的东西，别搞那些花里胡哨的，中国人说白了还是喜欢踏踏实实好故事，什么倒叙悬疑奇幻都无所谓，哪怕你把一个故事顺顺利利讲好了，那就很牛逼了！

老谋子为啥国师呢，其实他每部片至少你能看得懂，不管你啥层次，你有一个自己的理解，他百分之八十是告诉你的，剩下百分之二十你懂得人可以猜，可以有你自己的想法，然而为啥陈导后来越不行了，曲高和寡，老让你猜，谁没事上班要猜领导心思，下班还要猜导演心思！

这就是中国观众，电影在中国就不是一门纯艺术！一直就和诞生起一样就是戏园子里消遣的！

拍电影的你不能自我感动！不好意思，宋佳哭的要死的时候，我内心毫无波澜好吧，演员你可以很快进入情绪，但我观众不行啊，你和老虎有感情，我没有啊，我才见到它啊！而且它也没有可爱到我一见面就喜欢的不得了，看它死我就心疼的要死，不存在啊！

还有马丽她妈撞车而死这样的故事太俗套了吧！是因为我们共情不了她的动机，我们就是听别人的故事啊！你就因为撒谎骗你妈被绑架了，为啥呢！你这个大前提我都不相信，就别说啥后面导致的结果了！轻飘飘一句单亲，我开始撒谎！这都是你在说，我无法体会，所以关我屁事！

从这里也看出这个片子太粗了，她想要的东西太多，所以很多事情一笔带过！很多逻辑很牵强，那个城管因为自己女盆友被骗所以假装城管，送花老人，这些很明显都是因为结局高潮需要，但是又不能后面直接凭空出现，而在前面加的剧情而已！

为啥观众入不了戏，就是因为你这些人物动机都太牵强，我不相信，还有刘传奇这个也是因为妹妹所以用永生救赎，就莫名其妙的！好多东西就是为了剧情而剧情！生搬硬凑！整个就是散的不行！

很多时候为啥要做类型融合！不是因为想尝试想做！而是一种类型已经登峰造极了！饱和了，已经做不出花来了！所以才融合！你连喜剧都没闹明白！搞啥类型融合！

还有日本小说翻拍，顶多可以拍些煽情的！爱情片，千万被拍啥奇幻的，这也是为啥之前比悲伤更悲伤的故事没韩版拍的好，但也可以成功！就是苦情悲剧早从韩剧开始就在中国打下了基底，啥癌症车祸大家都吐槽，但是就是已经接受了，哭的稀里哗啦！

奇幻一直在中国很难搞！日本之前解忧杂货店，够有名了，结果呢，电影一般般，观众对这个的接受度本身就不高，我觉得这事和我们的想象力有关，我们从小就没这习惯！

就连捉妖记这些带点奇幻色彩的，都是通过时代神话奇闻逸事，这样的色彩架空让人们接受的！刺杀小说家也是！你单单想要靠特效画面来留住观众不存在的！没一个拍手叫绝的剧情，观众是鱼的记忆，一泡尿就忘掉了！

两颗星就真都是给马丽的！不能白剪了短发！还有坐船的激流勇进效果！

做尝试可以，但别瞎尝试！把自己擅长的玩六了，再说！

今天脑子里一直想着《海岸情深》这部电影。我觉得说它是大烂片的人可能是没有经历过片子里所刻画的那种状态——两个人都“卡”住了，女人卡在“不育”的伤痛里，男人卡在“写不出东西”的焦灼里，最糟糕的是，这种时候，最亲密的两个人反倒无法彼此安慰，谁也承担不了对方的痛苦。他们只能耗着，在痛苦里泡着，忍耐着。如果说痛苦是倒在他们身上的墙，他们的力气只够死死地撑住它而完全无法把墙推倒。如果说痛苦是潮水，他们的意志只够屏住呼吸不彻底沉溺。

电影虽然把他们的日子浓缩了，但是又似乎是等比例地还原了他们生活的每一分每一秒——每一秒都那么难熬。他们像是缺水的植物，只差再来几天干旱就会死去。但电影同样表现出了他们的根还没有死，那个根就是爱，尤其是男人对女人的爱。他在痛苦中仍有理智，仍有生机，他还能做出一个”生命“应有的反应。当他感到女人爱意涌动时，他能扑进浴缸，尽情地爱她。看到女人做错事的刹那，他毫不犹豫地闯进去，制止了错误的行为，挽救了所有人。他甚至做了善后，帮助被伤害的小两口度过难关。

我觉得这个片子是不错的，它很细腻，对深陷痛苦的无助的人充满了解和悲悯。它的剧情是合理的。卡住的人，从被卡的那个地方出来的过程比“一点一滴”更慢、更微弱，它是像秒针一样的，一格一格的，甚至充满了究竟能不能出来的不确定性。所以很多人会觉得这片子沉闷无聊。其实我们很多人的生活就是那样啊。

这个片子和小说《一个人的朝圣》很像。《一个人的朝圣》的男女主人公也是卡住了，卡在失去儿子的伤痛里，卡了二十年。他们都像卡在岩石缝里的寄居蟹，动弹不得，也无法彼此救援。

好在，无论是《海岸情深》还是《一个人的朝圣》，两对夫妻最终还是从岩石缝里出来了，至少是可以挪动一下身体，看看太阳和海水了。所以在《海岸情深》的结尾，男主人公写道：我明白那个渔夫了。他是顺着潮水，你让潮水把你带出去，或者由它把你送回来，有时候，你要与它同行。亲爱的，有时候我们只能如此。

生活中痛苦不可避免，也许会经历太多太多看似无法忍受的岁月，但终究我们能够顺着生活的潮水继续前行。

两部作品里，让卡住的人“逃生”的契机都是一次“反常的”行动。《海岸情深》里是“偷窥”，《一个人的朝圣》里是男主的一次突发奇想的徒步远行。那么是不是说，如果我们感觉自己被卡住了，需要主动地去做一些反常的事情，以跳脱限制性观念对我们的束缚，才能摆脱困境？在我离婚之后深陷前夫纠缠的时候，我去看过心理咨询师，他问我，离婚前你是否想过出轨。我很惊诧，我反问他说，出轨能解决我的问题吗，它难道不是让问题更复杂更严重吗？他说不一定啊，一件新的事情发生，会带动很多事情的变化，也许就会给原本的困境带来转机。现在，我明白他的意思了，我觉得他说的有道理。

整个情节竟没有一点感动，可能是前面浮夸的演技让我看到片中父亲就跳戏，每当他正经的时候，总感觉下一秒要搞笑?(￣▽￣?)结尾强行煽情靠一首歌挽回总算那么一点东西……还有就是头部被那么打还没死我很诧异，当时那人的表情很恐怖好吧d(?д??)，血都溅成那样了……另外前面铺垫好多次极力反对女儿和肖利在一起的情节，还有一个镜头是父亲睡着时用手比抢指和小护士交谈的肖利，结尾的婚礼又是搞哪样？总觉得故事没讲完就匆匆结束……这情节处理，总之看完我很懵逼……

十分钟前看完了这一季的最后一集。

当Mark拿着相框，奔跑着，大喊着She's alive。然后画面定格，出现了Ben Stiller的名字。

前期所有的冷淡画面，冷淡描述和冷淡对白，都如同堆积的白色荒草，在一瞬间被点燃。

之前觉得Mark很娘娘腔，走路如此，行事如此，对话如此。而Helly又过于激烈和强势。

但到最后，你会发现最温柔的Mark才拥有更持续的力量，Helly走路时左右摇摆的身影也如此迷人。

整个剧的剧本节奏，人物线，拍摄方法，剪辑，构思，工作与生活的暗喻，分离人格的对立与融合，以及公司的阴谋与悬念都恰到好处。我一直觉得，喻义恰当才是完美无瑕。一张纸撕成20张是拼图的乐趣，撕成1000张的拼图则是一种痛苦。每个人对这个剧都有自己的看法和入口，这就是最好的作品，让读者与成型的作品去生长和呼应。过度的喻义，如同现在的Wes Anderson提供了新的电影文本，拍给专业人士看，但失去了观众和阅读的乐趣。

面对这部剧，如同面对喜爱的女人，谈的越多越清晰明确，反而对喜爱是种损伤。面对真正的喜欢，应该是少年般的语塞和木讷。

写到这里，就足够了。

可以说是，疫情以来，最佳美剧，好看。

每个周五的期待告一段落，期待下一季。

还有364天。

像mv一样的电影，拍摄的方法很富有视觉感。年轻导演排出的年轻人的世界，确实让人耳目一新。有人会说这个故事拍的没有尾巴，有的人说是年轻一代的迷茫和堕落。我倒不觉得如此，什么是所谓的低俗和堕落呢？青春不就应该是这样的吗？追求快乐却又感到孤独，可爱又单纯又愚蠢，如果用一个老道的中年人或老年人的眼光自然是无法理解认同其中的美。但这部片子只是表现一种年轻人的生活状态，他们不只是有年轻美好的肉体疯疯癫癫地玩乐，他们也像普通的每个人一样有自己的名字和来历。色调是鲜艳的，廉价却让人感到舒适，光的散射用得非常好。演员方面，门胁麦似乎是天生的非主流女优，举手投足都充满了阴暗和羞怯的悲伤，演吉娃娃的女演员也演得非常到位，宽一郎比看到他所有演得角色都要自然。成田凌就不说了，完全再现了渣男的魅力。反而是玉成tina这种，看起来脸部表情非常膨胀和坚硬。

看完了，第二季的制作经费比第一季多了很多吧，画面和动作都变得更精良了。第二季的主线是丘神纪平反博州然后被处死这条线。因为丘神纪太帅了，我很喜欢这个角色并且第二季着重讲的是他的故事，我就去百度百科查了查他（哈哈）他本名是丘神勣，其一生呢在历史中只有寥寥不到十行，漫画里呢丘神纪的经历并没有很大改动，但作者把丘神纪这个人物变得复杂和丰满了。从历史的文字里我只能窥到丘神勣作为酷吏的狠辣，但漫画和动漫中，丘神纪他从对李包宠爱教导的挚友，仁将到杀人不留情的酷吏其心理转变过程有很细腻的描写。让丘将军充满血肉，让我对丘神纪这个人物有了更深的理解。以至在让我看到猫爷对丘将军告别时哭了满脸。还有一点是猫爷和陈拾的心理转变。陈拾在经历了丘神纪一事后，对事情非黑即白的看法可能有所触动，好像世界上有很多事情是不能用“以命偿命”去解决的。猫爷呢在看到丘神纪的改变，他作为丘神纪以前的挚友受到了很大的冲击和不解。猫爷是一个完美的理想主义者，他作为大理寺少卿对法律律令有着绝对的相信。不止如此，他在处理事情时还有他自己的道德准则。虽不像年幼时期处理事情的单纯片面，但还保留着一层薄薄的滤镜。例如对待丘神纪叛乱一事，他只是依照律令处理，却并没有想到丘神纪的身份对皇帝所造成的威胁。在丘神纪被处死后他对待事情的判断可能除了律令，会有更深的考虑，但猫爷仍然是个理想主义者，他的目标永远是大唐的安宁。

第二季中还有很多人物进一步展现出了自己的亮点和特点，让人更想深入了解。所以说，第三季赶快安排上吧???