有人说，只要在每一句话的最后都加上“世间的事大多如此”，顿时就会变得很哲学。那麦兜大抵是这世界上最哲学的猪。虽然他总是若无其事地说着一碗鱼丸粗面，或是一块猪腩肉，而我们却忽然狠狠地觉得世间的事大多如此。
    麦兜一部部在出，我们一部部的看。看着麦兜饶有兴致的学习抢包山，听着他说出要当校长收齐学费就去吃火锅的理想，我们一路笑着，然后笑着笑着就哭了。
   《麦兜当当伴我心》，依然的认真执着的麦兜，依然的嘴硬心软的麦太，依然的爱学生爱火锅的校长，依然的由尘埃里盛开来的自嘲与自得其乐，像是这个城市那些渺小的窗户里透出的黯淡灯光，有些心酸却也有着最生动的温暖。
   《麦兜当当伴我心》一开始便有种淡淡的忧伤在，春田花花幼稚园缺乏资金难以为继，校长只好去做保安、卖路边摊，艰难维持却还是每况愈下。但虽然经济一差再差，牛奶越来越淡，校长的理想与坚韧却成为吊诡的现世里最美好温情的支撑。于是麦兜、阿may和另外几个小朋友组成了春田花花合唱团，一路从大卖场，婚礼，唱到刘德华的演唱会，其中密集地充斥着麦兜系列一贯的很深邃的冷笑点。于是我们看着校长一个人开着小面包校车，一个人扛着钢琴带着小朋友们到处走穴演出，听着春田花花合唱团一路唱到获得金曲奖。听着同学们清澈无邪的歌声，听着麦兜说“陈老师走了，她的那碗椰奶西米露被我吃了，我很开心”，我们放肆地笑啊笑，这个世界总是再坏还是让人有开怀的时候。最简单的美好星星点点散落在心里，融化成灿烂的光亮。
    但看着大家一直努力努力，春田花花幼稚园却依然没有起死回生，最后还是倒闭。春田花花幼稚园的同学们长大了，他们在卖报纸，在饭店做招待，在成为这个量化的世界里最平凡最被忽略的一群人。但当他们说出：“这个世界有时候硬邦邦的，有时候软塌塌的。当我们开心、伤心，当我们希望、失望，我们庆幸心里总唱着一首歌，让硬邦邦的世界不至硬进心里，让软弱的心不至倒塌不起。”的时候，我们笑着笑着就哭了。很难有一部动画片可以传达那么悲怆的情感，就像很多人听到多拉A梦的结局会痛哭一样，有些美梦我们多希望可以一直不要醒来。但如果非要醒，我们也希望一直记得梦境最柔软的样子。
    这世界并没有那么多的许三多，“不抛弃、不放弃”到头来很多只是沦为对自己的交代。当恒生指数狂跌数万点，当豪华到里面可以开小巴的宅邸没法再住的时候，那些最质朴的坚持和微弱的理想反而是支撑我们一路前行的能量。
    这是一部充满赤子情怀的电影，但也隐藏着很多残酷的小细节。当看到麦兜们坐飞机去巡演，名校的同学们抱着ipad表情冷漠，而身为草根的春田花花的小朋友们一脸紧张又专注的纯真神情时，我们多希望时间就这么停下来，麦兜们永远不要长大。这个城市里有那么多华丽的楼宇在发出光亮，却容不下一间小小的幼稚园，容不下一个平凡校长小小的理想。麦兜们就在这个有着美好心灵的不美好世界里学习着长大，学习着忧伤。
    最后，电影院的灯亮了，麦兜还是要长大的，而我们一路无奈，一路改变，也终于才知道长大并不残酷，没有纯真过才残酷。在混沌的现实里坚守着哪怕少少的单纯美好，才是生命里最任性也是最重要的事情。

这篇影评可能有剧透 前言：我很多游戏电影评论下方有人问我“你行你上啊”， 对此我的统一回复是“很遗憾，这些电影（游戏）编剧没有请我，否则它们的剧本至少能看上去像是人写出来的。如果有合作意向请豆邮联系我，只要你出的起钱。” 并且本文后半截附有对剧本的详细修改建议，诸位读者可以和原...  (展开)

十里寒塘 红楼灯火阑珊 晓风残月 思念醒了一半 晨钟催落月 淑气催黄鸟 而花千树 而你还未还 三月烟花 只剩远影孤帆 珠箔飘灯 大雁独自来返 柳絮铺地 桃花落了晼晚 琴声弹起 雨落长安 长夜漫漫 细雨漫过河岸 谁的情思 琴声日夜窥探 愁重 流水 载不动 只想陪你 再游一回江南 长夜...  (展开)

           以前在看娱乐新闻的时候知道朱丹和周一围这一对情侣档接手金牌律师，想想当时芒果台播出的《爱的妇产科》，顿时尿意全无。在那部剧中，我除了看到冉冉升起的鼻孔界新星之外，还让我明白，朱丹果然更适合主持。同时，律师的帽子也勾起了我童年惨痛的回忆。。。我又记起了大明湖畔的钱小美和柳下惠（我知道我不是一个人在回忆）。耐不住媒体的大肆吹捧，我又自认无节操的拿起遥控器准时收看了《金牌律师》



           说实话，这部剧单从造型来看，已经是国产剧的标杆。借用我妈的话：“总算多换了几套衣服”。国产剧造型是硬伤。抛却演技和样貌之外，主角配角的衣服从头到尾换了几件我妈说她掰着手指头都能算的过来。做菜讲究色香味俱全，电视剧也同样，首先色这一关过不去，我们怎么有下咽的欲望？四五十岁的大妈都有如此觉悟，更何况身为收视率生力军的我们？但是这部剧从男女一号到男女N号的各种号，统统都有服装造型的搭配，顿时令我妈眼前一亮。网上还有人扒出了服装品牌和造型师，感觉高大上了不少，足可以甩出其他剧十八条街不止！



           再说道具和背景的选择。高大上的场景布置及选址十分对口，无论是人才济济的四城还是古典优雅的曼夫亦或是各种富豪的豪宅都有精心布置的赶脚。甚至连辛比利的事务所，都给人留下深刻印象：坐落在不繁华的旧小区中，室内布置一样不差，没有律师事务所的严肃，有的是年轻人的活力与自信。



            电视剧最重要的还是在于剧情。律政剧情，国内也有尝鲜者，比如03年的《律政佳人》。。。。。。满满的都是槽点!但是，《金牌律师》饱满的剧情和鲜明的人物性格刻画在同一时刻播出的电视剧中脱颖而出。首先，它不狗血。，不是一见钟情的谈情说爱，早死早亡，玛丽苏，英雄救美的种种看开头就知结尾纯为网友吐槽而生的雷剧，而是有主线有副线，层次分明，层层递进。专业术语有理有据，十分精彩的给观众展现律师之间的法庭较量，证据的采集，律师的材料准备。其次，人物设定鲜明。朱言是职场的大奶捍卫者，无往不胜，但也有家庭与事业的挫折，是现代女强人的缩影。苏东的冲突更明显，女友劈腿，师傅态度偶有转折，队友全敏敏从搭档变情人，遇到了正处于上升期间的成功男士可能遇到的大多数问题。全敏敏身为重金挖角的对象时时刻刻都有危机感，同时，她头脑清醒，明白自己的追求，有事业心和职业操守，但也有失败的冲击。最后，它的剧情高大上同时也接地气，三观很正。不是一味的沉迷于富豪的离婚财产之争，而是在律师走下法庭后为我们展现他们的感情的冲突。忙事业而忽略爱人的惧婚者，整天为女儿操心另一半的妈妈，想要在新环境证明自己的被挖角新人，在利益与情感中衡量的资深律师。。。让我们能更好的理解编剧透过人物想要传达给观众的价值观和情感。



           至于有人提及的开庭审理的剧情与部分国情不符，我只能说请给予理解，实在憋不住就多看几天中央十二台。。。天朝哪容你在法庭上精彩辩论，还揣摩表情。。。我大天朝庄严，神圣，肃穆的法庭，岂容尔等自由发挥？但比起国外和香港的同题材电视剧这部剧还是与差距的，内容主线对于真实法庭的还原欠缺，专业性不够强，有一些需要改进的地方


           再回到演员演技。不得不说，朱丹那仿佛开外挂的演技突飞猛进，着实抽了我一个大嘴巴。开庭时严肃但思维活跃，在家里会对母亲儿子撒娇，展现真实的自己，对对手言辞犀利。。。与角色契合度很高。周一围。。。如果我说我一开始都不知道有这个人，会不会有一大票粉丝挤爆我的微博？但是，这部剧中我觉得他的演技可圈可点。喝醉酒撞见相亲失败的朱言的一脸”贱样“，对待师傅尊重却也熟络的百无禁忌，生气时发泄不满，对对手的撩拨毫不客气，知道另一半出轨却能体谅，各种卖的了萌，撒的了贱，重点是毫无违和感。久违的黄小蕾，没想到演技也精进不少，没有火线三兄弟里的风尘气，端正严肃。而其他男配女配也十分敬业，老贝的老谋深算是剧中的一大亮点，剧中的小鲜肉们（男色）要演技有演技要长相有长相，女同胞们也算过了把国剧瘾~



           总之，我把这部剧看成国产剧的信心之作，良心之作，是国内律政题材的标杆之作。。。虽然有不足，但也值得肯定！

这篇影评可能有剧透 首先要吐槽影片名的中文翻译，《裸爱杀机》，为了制造噱头还真是无所不用其极啊。还是说本身翻译这个名字的人认知就有问题？ 有相当一部分人是冲着片名和裸戏来看的吧，结果想不通女1女2为什么要裸，还觉得她们为了这部片子裸了不值。女1女2为什么要裸？先说第一点，那个年代还...  (展开)

看有评论说是女生必看、女性自我意识觉醒，其实本剧引起的反思对每一个社会人都有益处，每一集都有武装自己以在地球online打怪升级的秘籍。 E01 渣男代表的是生活中常见的那种慢慢磨你生命力但是你又无法立刻摆脱的人。 最终你就变成温水里的青蛙了，要么在盖上锅盖前纵身一跃...  (展开)

     只记得那是的有快二十年了吧，还记得有一个叫土豆的人，在称土豆，还有那个啵啵帮火凤凰疗伤，还有他们要把啵啵给买了，结果这个从天而降的怪物放的屁真牛，呵呵呵呵，现如今很怀念。
     现如今问我同学他们有没有看过，他们没有一个看过的，唉，悲哉！！！还有宇宙巨人希曼，还有希瑞，美好的童年。

因为派拉蒙公司搞宣传，提前看了首映礼，坐标广州是最后一站，阿汤哥也来了，但只在开映前在观众前出现几分钟，草草应付了事，在北京上海则重视得多。

1.剧情一般，但比第一集好看，主要在于动作场面比较硬朗，打得比较狠但又不会血肉横飞，比较平衡，IMAX音效增色不少。
2.里面有个年轻女孩子演得挺出色的，有点像演过1997年版本洛丽塔里的多米尼克?斯温 ，这片里的女角形象比男主角还要给人留下更深印象。寇比打得比复仇者联盟里多多了。
3.侠探杰克的特色，主要在于他是个来无影去无踪的无名氏一样的浪子，没固定住所搭便车浪迹天涯好打抱不平，另外还有就是他是个退役军人，所以他知道很多军部内幕和特殊技能。可这些汤姆克鲁斯演得都不是很突出，给人印象不深，我觉得假如这个人物不要经常甩帅，颓废一点反而能突出其魅力（比如以前的城市猎人就故意好色，弄得自己好像普通人一样）。
4.这片结尾处能欣赏新奥尔良的万圣节游行（希望我没搞错）。
5.如果你想看一部不怎么花脑筋的商业动作片，这片适合你，如果只想看大制作大场面，这片没有。汤粉去看就是了，不会让你失望的。

chip真是一个平庸的，无聊的制作人，尤其看完第二季回过头看第一季，完全理解为什么Alex带他回归节目后没有人尊重他，只是把他当成Alex的保姆，因为他确实是Alex的保姆。Mitch被开除前TMS就在走下坡路，可以说观众厌倦了Alex，可是Chip作为制作人完全没有任何措施来挽救节目，...  (展开)

如果你的生活正经历换季，面对突如其来的疾风骤雨，你将如何应对？是否有足够的耐心和毅力，等来彩虹的破云而出？回到日常生活中，如果你是婚姻不如意的母亲，当儿子昏迷在床，要如何面对儿子的男朋友？假若你是生活不快乐的男孩，不知男友何时才会醒来，又该如何面对爱人的母...  (展开)

看之前已经知道了这是一部悬疑剧，反转在最后，所以一直惦记着最后的反转而错过了中间的细节。
那些我以为是bug的地方原来都不是bug而是梗。前面明明没有过铃木承诺给GF送戒指的桥段，怎么后来送戒指的时候GF会说你还记得约定啊？还有一开始胖子说的我是数学系，怎么铃木对美奈子父母说他读的是物理系？长成那样的胖子瘦下来真的会变成松田翔太嘛？虽说每个胖子都是潜力股，但这青蛙变王子的桥段已经不是减肥，而是整容了吧……
还有好些有玄妙的地方，其实已经给了你推敲的线索，如果认真对待没准真能破解，但思路还是顺着剧情开展了。
随着剧情的开展，本以为这是一个被女友改造成功变成大帅哥的渣男劈腿的故事，看着剧情里渣男在新欢旧爱之间的纠结，看着宅男劈腿旧爱未断新欢暗结尽享齐人之美，看着爱情慢慢败给了时间和距离，看着心里烦躁的铃木对着想要摆脱的女友莫名其妙的发脾气，看着铃木要求女友把孩子打掉，想着这样的爱情早该结束了吧，想着亦舒说的“当一个人不爱你的时候，哭闹是错，静默也是错，呼吸是错，死了也是错。”结果，果然结束了，再结果……再说就要剧透了。
这是一部需要至少看两遍的电影，一遍认真体味爱情的变质，一遍认真揣摩bug是怎么变成梗的。

大多数时候，我们见到的崔健都是以“中国摇滚教父”的身份出现在全国各地的音乐节上，在音乐界，他不仅作为一个中国新文化的代表存在，更是无数摇滚青年的精神领袖。然而崔健要的显然不仅止于此，在不久前结束的第八届罗马电影节上，崔健凭借其导演作品《蓝色骨头》斩获了“评委会特别奖”，这也是我们第一次见到崔健以一个导演的身份出现在国际电影节的红地毯上。

在等待采访的过程中，记者发现崔健正在媒体中心接受四家国外媒体的采访，他不但用流利的英文与外媒记者对谈，还为影片的女主角倪虹洁 (微博)做着翻译。一时间，崔健的“摇滚老炮儿”的形象忽然变得“高大上”了起来，虽然8年没出新专辑，但完全是国际大牌的节奏。而此次大胆的跨界尝试，也绝不仅仅是“来电影圈撒点野”，而是崔健“新长征路上”的第一步。



《蓝色骨头》信息量超大：

影射林立果选妃、同性恋等敏感题材

就像是60年代美国“反主流文化运动”中的鲍勃·迪伦一般，崔健代表的早已不仅是前卫音乐的探路者，更是勇于打破传统观念，揭露社会阴暗面，同时又坚持传播着正能量的文化代表人物。在他的电影《蓝色骨头》中，有对“特权阶级”的影射，也有对同性情感的同情和对精神自由、独立人格的鼓励和呼吁。而这一系列的敏感内容，也在崔健的精巧布置下，躲过了电影审查，拿到了龙标。用崔健的话说：“电影局的人其实很好，只要主题是积极向上的东西，他们也不会过多挑剔。”

腾讯娱乐：影片中倪虹洁的角色，在70年代就有人送她随身听，还给她60年代的老摇滚听，我们没有经历过那个时代，感觉这很不可思议啊。

崔健：真实的故事你们看出来了吗？他其实就是一个部队领导的儿子选妃的故事，她其实就是个被选中的妃子。我电影里也说了嘛，她就是“被选中”的人。

腾讯娱乐：说实话这个情节在电影中表现的不是特别明显，但我看之前的相关报道中说，这是影射林彪的儿子林立果选妃的故事？可如果不了解这段历史的人根本看不出来这个点啊。是为了过审所以处理的这么模糊吗？

崔健：对，林彪的这个东西是审查的一个难点，还有电影里的同性恋也是个难点，裸体也是难点，床上戏。

腾讯娱乐：这是您的亲身经历吗？

崔健：不是我的亲身经历，应该说是我看到的一些场面而已，但是没有我的故事在里面。如果有的话就是我见过的那个人，我从小见过的那个阿姨，就是我爸爸的同事，她是个四川人，所以我把故事的发生地设在了重庆。某种程度上要还原一下历史。

腾讯娱乐：如果说是您小时候看到的东西，那说明还是有一定的真实性，那时候的部队真的有那么开放吗？而且鞋都从国外订制，条件也太好了吧？

崔健：哎哟，这都是真的，我告诉你吧，部队文化其实特别自由特别开放，可好玩了，我这都还没有特别表现呢。

腾讯娱乐：对，因为我很不了解那个时候到底会不会这样。

崔健：真的会这样，而且特别开放特别好玩的一帮人，真是。你要没有亲身经历部队的那种生活，你真的是很难理解，而且我不知道你看没看过《阳光灿烂的日子》，真的是那样，真的是那么好玩的一帮孩子，真的是在阳光下，真的是一帮阳光人，不管怎么样，他们觉得自己是胜利者的后代，因为他们是第一代打下江山的第一代子弟嘛，他们的心里骄傲的东西，后边人是不可能理解的，而且是相反的，现在很多年轻人会认为我倒霉，怎么生活在这个年代了，但是那时候的孩子真觉得自己是幸福。

腾讯娱乐：所以“同性恋”的故事也是您小时候看到的吗？我感觉您不太像会想出这种情节的人。

崔健：因为我比较直男？

腾讯娱乐：对。

崔健：我文工团长大的，经常看到，能够看得出，当时小时候不理解，他们两个人怎么那么好，后来就明白了。

腾讯娱乐：林彪的事，还有同性恋的事，都挺敏感的，但是我们看到片子已经有龙标了，这些都是怎么过审的？

崔健：我们的审查是比一般的片子长了一点，但是最后还是拿下来了，后来我觉得他们（电影局）特别通融，因为他们发现了我们的出发点不是像他们所担心的，这个东西如果是那样一部电影就算了，没法演了。

然后我们修改也没有那么多，后来我就发现，我们的东西，实际我们追求的东西就是我们勇敢地面对它，我们真实地表达他，能让他们感觉到我们的热情，我们对这个社会责任的热情，他们也会觉得这些东西不应该被浪费掉，他们也会去珍惜我们努力工作，不拍武侠片，中国的文艺家多点机会，我们不拍武侠片，不拍传统片，不拍古装戏，给年轻的艺术素材的导演提供一些机会，要不然他们也没别的东西可拍，而且我们觉得我们拍好了拍成功了，也是给中国人争光，给中国年轻人争光，确实让全世界的人对中国年轻人产生关注，这些东西他们可能会看到。

腾讯娱乐：可我感觉您的有些台词也挺猛的，比如说那句“我不明白为什么生在那个时代却不能谈论那个时代”。

崔健：本来就是啊，因为你看网络上都是可以谈论的，但是商业电影不能谈论，这些东西确实是大实话。

腾讯娱乐：那我觉得审查的电影局的人对您还是挺好的。

崔健：是啊。




抨击社会阴暗面：

记者拿红包是体制堕落 摇滚圈现在特腐败

《蓝色骨头》中，有非常令媒体从业者汗颜的一幕，就是对记者收红包现象的影射。尽管在采访中，崔健一再表示并没有想要伤害记者们，只是为了剧情需要。在电影中，这个段落以记者们被音乐感动纷纷交还“车马费”告终，而在现实中，我们更多时候看到的却是前不久闹的沸沸扬扬的记者陈永洲被抓这样的事件。这也是中国记者问题第一次被赤裸裸的在大银幕上呈现，我们姑且不去评价这个段落在电影中实现的水平如何，仅从影片内容本身来说，《蓝色骨头》确实有能引起反思的功能。

腾讯娱乐：拿红包的这个情节给刚才看片的所有中国记者都留下了很深刻的印象。您明知道要接受记者采访，还安排一骂记者的情节？（笑）

崔健：（笑）这是我们电影情节需要，因为我们需要现实给男主角的压力，我觉得这个素材是真实的，这是文学上的需要。男主角这个形象，确实是一个不食人间烟火的人，这东西批判，你这样理解也罢，或者那样理解也罢，确实这孩子太傻，这孩子基本常识都不了解，你搞什么音乐，还管记者要钱去，这孩子不是欠揍吗？这是他性格需要嘛。

腾讯娱乐：但我还是觉得您是故意的。因为您自己肯定经历过很多这样的事，肯定特别看不惯。

崔健：对啊！我都是跟他们说你们给红包我不来，后来他们还是给，偷偷给，背着我给，我也不知道。我一直提，一直在提，但我觉得没用，没有意义，因为不是记者的问题，是体制的问题。

腾讯娱乐：体制问题就是说，其实记者收红包都是被那些要收买记者的人给惯出来的是吗？

崔健：你这么想，当你看报纸的时候你愿意对方拿红包写东西吗？记者拿红包，做生意拿红包，大夫拿红包，这都是问题，都是社会问题，是体制的堕落。

腾讯娱乐：但记者也并非不给红包就使劲骂人家吧。大多数记者都不是那样。

崔健：对，这个东西，我明白你为什么问这个问题，你不要以为我是在故意伤害这个群体。这恰恰是一个很自然的，就是一个现象。

腾讯娱乐：您的电影中很多地方谈到了年轻人的理想，其实记者大多数都是年轻人，他们可能也是有理想的，但是环境如此，或者他的理想在别处，他的职业是记者，所以他为了理想就会去干一些这样的事呢？

崔健：对。就是因为这个我才要拍他嘛，你把这公之于众，这个东西大家就会谈论，但是你仔细想想，还有更多的人受伤害。比如说你真正想看到真实报道的时候你看不到。这变成了所有人都在错位的事。

中国的记者比国外的记者在这方面有很多的优待，他可以忙着抢红包，追着他走。国外的记者可能的事儿吗？但是中国记者的工资，基本工资低，不靠这个挣外快到哪儿挣？国外的记者工资高，一旦有了这个位置，就进入到这个位置，就要写这个真实的东西，靠写作能力而去工作。你说你有别的理想，那我认为有理想就应该去做那件理想中的事，干嘛要用这种方式去实现自己的理想。

腾讯娱乐：做个死磕青年吗？

崔健：我上个月还做了一个舞蹈剧，一个月的时间做出一部舞蹈剧来，可能就是一个水漂，放一场就完了，就在国家剧院演了一场，我一个人用30天的时间做一个舞蹈剧，我个人特别享受那个过程，而且我自己像演出一样，没有任何回报，像我自己主演一样，每天都去看，我看到的是一群青年，像宗教般的一种投入艺术事业，累多了，上个脚手架，都比他们累，但是人家心甘情愿去演，费尽心思，而且工资非常低。真感动，我真的喜欢，我看了那个我就觉得摇滚乐需要被批判了，摇滚乐太腐败了，一帮人抽烟喝酒吸毒泡妞，每天排一个小时练就觉得累，没法比。

我就看到生命的一种，后来我就发现这就是非政治、非商业的一种精神状态，能提高到巨大的人类状况能量的时候，太美了。我说我希望看到这样的人，年轻人，朝气蓬勃，完了投入地工作，那种劲，我觉得我们下一代都应该是这种状态才对。

腾讯娱乐：您的意思是现在摇滚青年已经丧失理想了？

崔健：我觉得现在音乐节越来越多，大家都能解决一些糊口的问题，而且已经不是一个简单的糊口的问题了，生活品质在提高，广告也在增多，结果等摇滚乐的市场上来了，演出机会上来了，这是个特别好的一个机会吧，结果我就发现好多年轻人，乐队里面在没有成功的时候有特别多的话要说，后来他们发现一旦成功了之后，突然发现哑口无言了，或者说他们说的东西过去都说过了，甚至还不如过去说的好，没啥可说的了。或者说有的乐手，感觉到我这首歌赚钱了，这首歌火了，就延续着这个风格，继续写同样的歌。就像跟很多人说你为什么不再写《一块红布》、《花房姑娘》、《一无所有》？我就想，那我写完歌那时候我干吗？所以我就想躲开这些歌了。

我觉得，我们不是承受不了痛苦的民族，而是承受不了荣誉的民族，每个人都贪荣誉无限，就真的是贪婪，贪得无厌，对荣誉的贪得无厌，视那些荣誉为生命就完了。后来我就发现，我觉得可能很多的人会从宗教眼光看，我会发现很多人在承受不了荣誉的时候才会变得腐败，并不是承受不了痛苦，他们觉得自己荣誉越多越好，出现了独裁者，一系列的事情，包括贪污腐败，制定腐败制度的人没有能力改变又不让别人去改变的一帮人，我们的体制就是这样，他们自己的这种教育，现在已经变成了在十字路口，他们不允许外人批判，只允许自己批判，他们自己调整，这里面蕴藏着巨大的矛盾，所以我们艺术家就有这个责任站出来，告诉你们，你们在浪费的是人类的能量。

腾讯娱乐：那您个人也经历过从一无所有到一夜爆红的过程，是什么让您有了今天这样的想法？

崔健：我的转变过程很平淡的，不像我电影中的人一样经历文革的风雨，我就是顺顺当当的过来了，我25岁出名，所有人见了我都要求我给签字，我在某种程度上已经被娇生惯养了，甚至自己都不会炒菜，甚至都不会开车门了，那时候都像我这样的人出现过，觉得是很无聊的状态，所以我自己在挑战自己的过程中也是在甩掉自己包袱的过程，所以我觉得当我每次挑战的时候，包里的东西有可能就砸自己腿我上了，砸就砸了，没关系。

腾讯娱乐：那您觉得现在的这种演出市场环境，对摇滚乐的发展是有利的还是有害的？

崔健：这个我觉得没有什么有利有害这个概念，这就是自己选择，空间肯定是越来越大，反正自己走什么样的路，最终的表现，走完这一过程你才能下定义，你现在过早地告诉他们你应该走什么路，谁也没有想到。



喊话当代年轻人：

不要拿赡养父母当借口 该先问问父母是否需要你养

比起《中国合伙人》、《致青春》等今年的诸多青春题材电影，《蓝色骨头》这部青春片探讨的话题不再局限于梦想与现实的辩证关系，而更多的是想要激发现代年轻人学会独立思考，找到人生的意义。崔健很反对那些把买房子和养父母都当压力的年轻人，他说：“不要拿这些事当作你失去理想，失去灵魂的理由，也许你该先去问问你的父母是否需要你养？”

腾讯娱乐：您之前访谈里边也提到，您做的音乐也好，说您拍电影也好，都是看待当代的年轻人想到当年的自己，您想通过这样一部片子传达给现代人一种什么样的精神，你想告诉他们一些什么？

崔健：其实我们这个年代，如果你想区别于上一代，只有两个原因，一个是商业的原因，一个就是恐惧的原因。一个商业原因做一个区别，就是我们是时尚的，我觉得时尚是一种消费，或者说是一种传播，但是实际上这个东西很简单，所以我认为更多的人是不敢谈论年代和年代之间隔阂的，我这个人是恐惧，所以最后的旁边里边写的很清楚了：“正是因为他是我父母，所以我感到一种恐怖，一种亲切的恐怖”。

实际上你就会发现当你一个人有恐怖的时候，实际上你浪费的资源比你获取到的利益要大了很多，所以我们人很多的潜力是要调动出来的，我们的创作性，我们的爱心和我们解决问题的能力、锻炼的机会，都在浪费掉。其实每一个人每一天都应该碰到困难，碰到困惑，碰到恐惧，希望也是一样。这个时候西方有大量的艺术家和艺术空间，同时有很多的法律来围绕这些艺术，所以我就发现，他们创造的资源确实是代表了个性，而不代表西方这两个字，西方这两个字已经不重要的，更重要的是个人的作用，人的作用，我们东方人没有创造出这个东西，很遗憾，其实发现我们的利益已经不在话下了，现在中国的演员已经比国外贵了，不是利益的问题，实际上是什么呢？是你的良心和利益之间的关系之外的东西，你怎么样爱你的生活，爱你的家人，或者爱你的后代，这个东西是我的电影想要让年轻人知道的，当然并不说你必须要知道，你不知道你就傻，不是，当你知道你会感觉到你的生活更有意思，因为我认为我相信一个道理，这道理是比较硬的，人不进则退，你发现你的能量你去创造，你这个民族就是在进步，而我通过这个电影，通过审批，通过我们陆续看到腐败现象，看到周围的，我们至今一无所有的那一方面，当然我们不从故事里面看到，我们仍然发现我们很多电影是不受人尊重的。

腾讯娱乐：但我们这代人，似乎全都面临着买房，买车，赡养父母等这样那样的压力，您说要年轻人有个性有独立思考的能力，但可能对现在的年轻人来说，就像前些天张元刚上映的那部新片《有种》里说的一样，对现在的年轻人来说，可能连爱情，连拥有理想对他们来说都变成一件奢侈品了。

崔健：是这样，我觉得如果你要说有压力，有经济压力，我会说这跟你父母没有任何矛盾，而且我反过来会支持你，我觉得根本没有矛盾，而且我希望你早点过这关，早点把这关过去，因为你的人生仅有这个东西是不够的，如果仅有一个商业追求这是不够的，但是如果你全身心地追求，我觉得浪费你的人生。所以你们不要拿这些压力当借口，也许你应该跟父母弄清楚你父母需要你养吗？或者反过来说，我需要你们养吗？把这事应该弄清楚，这件事就过去了，非说不孝之子，不努力，没必要掉进这里边，因为这根本不是我们电影里或者不是我们更多的能量要投入的一个东西，因为这个东西很有限，它的空间很小，而这些很容易的，你要成功的话，商业的东西很容易，只要你不要去攀比，只要你不去攀比，这事而容易就做到了，你跟你父母交流就能够解决攀比的问题，你也能解决工资压力的问题，就怕攀比，攀比确实是一个陷阱，你总是看别人比你好，那你挣多少钱，那你就掉进这种生活方式里边了。

因为我们的个性存在，你就发现这些东西都不重要，即使是重要，它是三分之一的重要，还有另外两个很重要的东西，一个就是你是否有你自己的独立性，我认为一个人独不独立，我们的个性都写着，一个人不独立肯定不行，我依靠父母、依靠对方女朋友、依靠对方男朋友，你这人内心里边再有，腰缠万贯，再有子孙满堂，什么兄弟，到时候一样不行，因为你有睡觉的时候，你有做梦的时候，你有自己呆着的时候，你一样看不起自己，你不喜欢自己，所以这个东西也不行。

还有另外一个东西，我昨天去大教堂，我看到一个人在哭，就在那儿跪着弧，她就没有理由地哭，旁边都在做祈祷，完了那个旅行者是不让进去了，我的朋友不知道，就自己闯进去了，那个人特别生气，这种生活方式我们中国人没有。中国人瘪了，只要不谈论政治，也不谈论商业成功，我们中国没有别的思想的，我们不知道我们要干吗，我希望我的电影里能够开始给年轻人这样一种东西，就是非政治、非物质，你还有独立新生活，你要负起什么样的责任，你将来希望你的孩子是什么样？



谈文艺片创作：

别人都要接地气我要挖地三尺 《蓝色骨头》还有续集

尽管崔健并没有刻意的要拍文艺片，在《蓝色骨头》的文艺程度还是超过了很多“文艺片导演”，而作为一个文艺青年偶像，崔健自己也在文艺的道路上不断创新，他趁倪虹洁抽烟的时候，挖掘了她“痛苦”的一面，他的第一个中国朋友杜可风说：“我平时根本不看电影，我只跟音乐圈的朋友玩”，他和他的文艺朋友们创作了一部诗歌一般的电影，有情怀，也有硬伤。

《蓝色骨头》在罗马电影节放映后，很多外国媒体都纷纷表示对影片要表达的东西很难看懂。而在场的几家中国媒体记者，也认为电影中很多诗化的旁白，即使是中国人看也要反应一阵子才能想明白。比如说“浪漫是虚假的，孤独才是永恒的，而只有孤独才能穿越时空”等等，对于这样的疑问，崔健并不排斥，而是直接表示“这就是一首诗”，在别人都在追求接地气的年代里，他却要“挖地三尺”找出这个社会的症结。

腾讯娱乐：电影中很多有冲击力的场面，比如倪虹洁穿着文艺兵的衣服，却听着60年代的摇滚乐，矛盾感很强，但我总觉得这种场面只有我们这些死文青才能看懂，这也会导致您的作品受众面很小，您有没有担心过这个问题？

崔健：其实有很多的东西是再创作出来的，以后剪辑的时候再创作出来的，其实当时有些感觉，写剧本的时候是写不出来的，根本不知道，所以我特别感谢老杜，因为老杜给我大量的，基本上他给我的所有的素材我都用了。

腾讯娱乐：但是我觉得可能还真的是很多观众会看不太懂您的台词，因为有些台词感觉需要反应一会才能明白。

崔健：对，其实那些东西都是诗。它不是一个简单的文章(微博)。

腾讯娱乐：对，诗化程度特别强。它又太快，我还没时间思考，情节已经进行了，感觉特别费脑子。

崔健：其实我反而觉得这是对的，而且呢，将来可能有中文字幕会帮助你，但是有中文字幕和没中文字幕都一样，你都会觉得有点费劲，因为我自己写的时候费那么多劲你一下就听明白了，我觉得我有点亏了。

腾讯娱乐：但是现在大多数导演都在追求接地气嘛。

崔健：没错，我知道，他借地气跟我接地气的概念。

腾讯娱乐：对，您也是接地气。但是您这个接地气……

崔健：我是挖地三尺，他们接地气只不过是盖一层楼。做一平房，我是挖地三尺接的地气。我觉得其实一个电影，应该像音乐一样被消费。

腾讯娱乐：反复听。

崔健：对，反复听的。像我喜欢的电影，我每年都看一遍《教父》，甚至我可以每年看两次《教父》，我一点都不会，我已经看了十几遍了，我仍然每次看还有感受，我希望我的片子到时候也可以卖给别人，每次看的时候会，他首先要喜欢那个气氛，进入那个气氛以后，他才会感觉到我时空的穿越，我知道那个年代的事儿，我愿意看那个人的反应，同时跟我自己、跟我个人有什么样的共鸣，我愿意看这样的电影，实际上有很多很多精彩的电影他们特别特别成功，包括商业电影，我基本上都会花钱买这样的片子，但是真的是让我跟我自己个人沟通的话我反而不愿意去电影院看，我反而愿意买一张碟回家看。实际上这跟市场没关系，电影市场最大的问题就在这儿，其实特惨这个，没办法。

腾讯娱乐：但您这个电影要火了，影院应该挺高兴的，因为观众得反复买票进去看。

崔健：对啊，其实我们都想做这种电影，我们都是这样宣传的，应该买一送一。

腾讯娱乐：送一张碟吗？

崔健：不是，买一张票，给他两张，第二次还可以看一次，我想是这样，应该鼓励他看第二次。

腾讯娱乐：刚刚我问了一些外国朋友，他们也表示不懂您电影想表达的意思。

崔健：现在我们在赶这个电影节，有它的好处，就是我们发现一些国际的观众，他们看不明白的一些点，如有可能，我希望还能做一点修改，甚至有一些国内的观众看不懂的地方我也想知道。这点跟做摇滚乐真不一样，摇滚乐，你看不懂，我来告诉你怎么看懂，就听懂，但是要看电影，我觉得还是真的得虚心听他们的意见。

腾讯娱乐：我觉得看不懂的地方就是那个情节的穿越性有点大，有的地方我也是，看到最后才想明白。

崔健：挺好的，我觉得你能代表着中国的观众，感觉挺好的。

腾讯娱乐：您这部电影的这个故事酝酿了多长时间？

崔健：04年到现在，其实已经9年了，我拍这个片子是2010年拍的。其实2004年到2011年这个过程，实际上是我从剧本，我的第一条剧本大纲是尝试，全是没有标点符号的，全是一行字一行字，“哗”写出来一大堆，把故事写出来了，我的语言就是一个记忆性的东西，谁谁谁，给编剧看，就启发他，因为我没写过这个剧本，通过这个过程写第一稿，写完第二稿，写完第三稿，到了写最后拍演之前，我们又请了戏剧学院专业的人又写了一稿，差不多我估计得换了20个。

腾讯娱乐：您在之后会不会继续进行长篇的电影拍摄？

崔健：有机会还会的，我不会去做一个职业型的导演，我会做完全能够满足我的条件的话就做电影的那种导演。比如说我要有剪辑权，没有剪辑权我肯定不会做，因为我试了，前两部电影都没有剪辑权。

腾讯娱乐：下一部电影已经有计划了？

崔健：有这个想法，但是还没有具体计划。我这个剧本实际上是出自另外一个剧本，叫《给你点颜色》，这里面有另外两个故事的线条，比如说孙宏是个舞蹈演员，他的儿子和陈冬的女儿，他们都会唱这首歌，一个是摇滚版的，一个是流行版的，而且故事也非常惨烈，加上他们父母的故事，因为孙宏是同性恋嘛，他有他的友谊，他为什么把这首歌让给他儿子唱，完了陈冬，离开了以后，他自己和自己的爱情都没完，完了，他们有孩子，也特别窝囊地过，很多人像陈冬这样，老陈冬的感觉，自己最后有一天让女儿，女儿是有抑郁症的，女儿就说我要唱歌就唱好歌，唱坏歌我就不唱的，唱这首歌的时候就发现没有比这首歌再好听的了，他女儿就想那我就最后唱一次，然后后面的事我就不讲了。

腾讯娱乐专稿，原文链接
http://ent.qq.com/zt2013/interview/cuijian.htm

    于小鱼丢了公司十万块钱万念俱灰的时候，一定想不到这个和她关系紧张的“同居者”龙夏会倾其所有帮她渡过难关，不是冤家不聚头的巧合，让两个人的相遇充满了戏谑，但还没来的及同命相连，就已经肝胆相照了，所以，第二天一大早佟大为举着一张欠条一张收据跑进屋子里的时候，完全有令人感动到落泪的震动。佟大为这个暖男典范，继续在荧幕中诠释好男人形象。

    但是，对于龙夏这个角色，佟大为这次却是尽力将身上的棱角藏起来，以最朴实最真诚的态度，开始同一屋檐下的一段新生活，没有高富帅的身份背景，也不是什么多才多艺的小能手——代价是必须直面生活。和荧屏外的观众一样，要恋爱要结婚，柴米油盐水电房租，都成了佟大为所饰演的龙夏必须去全力应付的现实困境。

    更多时候，龙夏需要对面的是情感与婚姻的反思和考量，佟大为这次所塑造的角色，是一个对朋友仗义疏财，可以领两千工资但能借给朋友三千，对女朋友倾家荡产，可以把祖传的戒指押出去只为一个并不熟悉的女孩犯错而埋单。也正是这种热心和不计较，让他在爱情里失意收场，眼睁睁看着女友因为他的“不上进”就此分道扬镳。

    然而，一个在前女友口中死活不肯捞外快的人，开始为了生活去，去替朋友谈业务要提成，内心一定是有过挣扎的，佟大为对这种小纠结的把握十足到位，整个讨价还价的过程，表现的有点小无赖，又有点小无辜还有点小聪明的神情，让客户舒坦兄弟舒坦了之后，也让电视机前的观众跟着舒坦起来，这是个不会“装”的演员，自然的不露一丝痕迹。

    当然，在内心深处还是留有前女友出走的阴影，当初女友因为和公司的高管约会，让佟大为的感情受挫，所以才有了和王丽坤迅速闪就的婚姻关系，以致后来王丽坤在和骆达华“走近”以后，才会旧病复发，将已婚小男人的猜忌和算计诠释的真实且真切，当初倾其所有的暖男，成了愤慨的“护婚使者”，紧紧守护自己的婚姻与真爱。

    故事越临近收官，龙夏这个人物对情感对婚姻想的也越来越明白，在这个凡事都想要个结果的时代，思考的过程，越发显得重要起来，因为太多背井离家的人混迹都市，为的就是能有一个安慰的生活，家庭、事业、婚姻、责任……种种之前摸不准头脑的事情，开始接踵而至，需要独自面对，佟大为也算是冲在了前头，替这批适龄者们踩出一条“前车之鉴”，用一种看似无为却用心至深的生活观价值观，带领观众，进行了一次婚前婚后的观摩考察。

    想明白了，不是毕业了，而是可以开始好好生活了。

这篇影评可能有剧透 再一次证实了我实在是不喜欢看日本的影视剧。看完之后感受极其不好，本来内心就剩下不多的爱意，现在更是一扫而光。 如果哪一天你忽然想结婚了，你就来看看这部电影。 你就会觉得结婚有什么意思呢？ 曾经那样一个满眼是光也变成一个在家待业了四年的人，还出轨。 随着年纪、阅...  (展开)