因《新秩序》而备受关注的墨西哥导演米歇尔·弗朗哥,去年拉上在《慢性》里合作过的蒂姆·罗斯,拍了另一部寓言电影《日落》,结果“荣获”威尼斯场刊评分倒数第一。想到《新秩序》问世后同样充满争议——不仅是政治性的争议,也有叙事方法的争议,但毕竟拿到了评审团大奖,也算有个收锣罢鼓。而今《日落》的差评,究其原因,实际上就是弗朗哥
因《新秩序》而备受关注的墨西哥导演米歇尔·弗朗哥,去年拉上在《慢性》里合作过的蒂姆·罗斯,拍了另一部寓言电影《日落》,结果“荣获”威尼斯场刊评分倒数第一。想到《新秩序》问世后同样充满争议——不仅是政治性的争议,也有叙事方法的争议,但毕竟拿到了评审团大奖,也算有个收锣罢鼓。而今《日落》的差评,究其原因,实际上就是弗朗哥在叙事上玩的这种“空城计”只能成效一次,也就不免让他受到了更多质疑。
这是一部之前对它了解得越少,观影体验就越好的电影,与一般的剧透不同,泄露这部影片努力隐藏的关键信息,只需要几个字,而很多短评都已经做到了,因为它们不知道那竟然就是关键信息。
因为两点关键信息的隐藏,导演引导观众关心的不是所谓剧情发展,而是人物为什么有这样
这是一部之前对它了解得越少,观影体验就越好的电影,与一般的剧透不同,泄露这部影片努力隐藏的关键信息,只需要几个字,而很多短评都已经做到了,因为它们不知道那竟然就是关键信息。
因为两点关键信息的隐藏,导演引导观众关心的不是所谓剧情发展,而是人物为什么有这样的状态。观众在不断审视人物、质疑自己假设的同时,也在根据理所当然的预设对男主的行为(和不作为)做道德评判。影片成功地做到了只给观众很少的信息,却能使观众保持对影像的关注。
第一个关键信息的透露,是在影片后半部分由律师一句话带过的,这是观众最猝不及防的时刻,竟然有几分神似哈内克《隐藏摄影机》中通过血腥镜头达到的效果。观众知道了人物关系,发现男主对家人原来并没有义务,自此开始反省观众自己对人物并不公平的道德评判。而导演显然也对之前能通过镜头、对话骗到观众感到满意,佐证就是紧接着这场戏,影片第一次离开了男主的限制视角,出现了全知视角下的女主被劫事件。
从第一个关键信息的给出开始,观众逐渐发现原来被虚无包围、看似冷漠的男主是温情默默地看着家人们并一再表示自己不要太多钱的人,而孩子们则是冷若冰霜、公事公办的人,片中唯一对男主施以暴力的正是看起来受过良好家庭教育且并不叛逆的女孩。如果按照类型片的角度看人物,角色中没人有成长改变、人物弧光,但奇妙的是观众对人物的态度却变了。
而片尾的第二个关键信息,即男主状态的自身原因,看似是答案,却并不重要,其实影片没有必要勉为其难非得在片尾给出一个原因。实际效果是失去了留白的美感,还不如不说。
整体上剪辑比前作《新秩序》好;摄影中较多使用的中景和无配乐但有设计的声音,都与表达匹配。 至于出现的符号隐喻,基本属于直给硬塞,猪的意向和屠宰业的家庭背景设置过于笨拙直白,缺乏高级的、复杂的、似是而非的乐趣,只有一眼看到底的了无生趣。
在点出第一个关键信息之前的一个小时中,主要展示人物状态,比如男主与环境的疏离,即使当突如其来的暴力就在身边的时候。这本是导演展示视听能力、靠技法让声画变得有趣的大好机会,但导演并没能拿出让人眼前一亮的调度构图、视听呈现,离成为哈内克的平替还有差距。如果没有在平凡的场景中拍出有趣影像空间的天赋,或者是不愿意下功夫,那就单纯选个吸引人的拍摄地点也是加分的捷径,但片中场景所在的Acapulco的公共海滩和小旅馆没什么特色,悦榕庄Banyan Tree Cabo Marqués没有像《白莲花度假村》里的茂宜四季一样遮住名字,但看起来也很一般。
只是影院一刷,希望没有太多的记忆错误。
这片子看完以后呢。我的感觉就是真的很值得一看,很有共鸣,甚至好到让我感到有一点难受。暂不说画面 运镜 结构 等等,这个简单不能再简单的剧本拍成这样确实是很牛逼。很认真的也站在了他的角度去推演每一个结果。。可怕的就是,我也觉得自己有许多时刻是那样的。虽然我没体会到你说的存在主义,我觉得他更犬儒甚至虚无。。。当谎言被甘斯布拆穿,他还能这样看着看着妹妹的眼睛(显
这片子看完以后呢。我的感觉就是真的很值得一看,很有共鸣,甚至好到让我感到有一点难受。暂不说画面 运镜 结构 等等,这个简单不能再简单的剧本拍成这样确实是很牛逼。很认真的也站在了他的角度去推演每一个结果。。可怕的就是,我也觉得自己有许多时刻是那样的。虽然我没体会到你说的存在主义,我觉得他更犬儒甚至虚无。。。当谎言被甘斯布拆穿,他还能这样看着看着妹妹的眼睛(显得有些恬不知耻,虽然我们谁也不知道他们兄妹两个是怎么处成这样的,是否双方都有责任),我觉得自己或许也想这样做,但没有那种勇气去“恬不知耻”,去“不要脸,不害怕,不着急”,尤其是面对亲人。。。。也没法评论男主这样的态度好还是坏,我只能说我有,你有,一部分人会有,而这一面会受到许多不理解和抨击,但还是不愿去评判这就是自私无情。。。。不过,我在想,这就叫“爱自己”了嘛?好像也不是。。这一点我觉得并不舒服,这就是我觉得他也不是什么犬儒,他虚无到对自己都不怎么负责任了。。。(个别时候)。。。。
一切也都是因为他早就知道命不久矣后的躺平吧?
通常来说,米歇尔·弗兰克的电影不会埋下过多隐晦的符号去供观众拆解。
无论是此前反映社工问题的《慢性》,还是表现社会问题的《新秩序》,又或者讲述校园暴力的《露西亚之后》,他总是习惯以最直接的冰冷叙事,将不期而至的暴力呈现在观众面前。
新作《日落》某种意义上依然
通常来说,米歇尔·弗兰克的电影不会埋下过多隐晦的符号去供观众拆解。
无论是此前反映社工问题的《慢性》,还是表现社会问题的《新秩序》,又或者讲述校园暴力的《露西亚之后》,他总是习惯以最直接的冰冷叙事,将不期而至的暴力呈现在观众面前。
新作《日落》某种意义上依然延续了这一标准,不过这次,在一种看似漫不经心的叙述中,夹杂了许多隐喻和私人观察。
这是一部从任何角度看都非常“随意”的作品,没有明确的故事线、没有明确的人物关系(有人甚至看完都搞不清男主和女主到底是兄妹还是夫妻)、没有具象的归纳总结……导演通过旁观视角,让观众自行领悟人物的行为动机和内在逻辑。
虚无可能不是起点,但它肯定是终点。死亡自然是最直接明显的终点。虚无的一种表现是丧失缘由,没有解释。"That's it"。如妻子(还是妹妹?)回到墨西哥问Niel "what's the matter?" Nail没有给于任何解释,只有一个非解释的表达--”nothing“。 Nothing 并不是一种描
虚无可能不是起点,但它肯定是终点。死亡自然是最直接明显的终点。虚无的一种表现是丧失缘由,没有解释。"That's it"。如妻子(还是妹妹?)回到墨西哥问Niel "what's the matter?" Nail没有给于任何解释,只有一个非解释的表达--”nothing“。 Nothing 并不是一种描述,因为描述需要有被描述的对象,无论对象存在与否。此处"nothing"就像你被打时候喊出的“啊”。Nothing是虚无的语言符号,而此语言符号并不具有描述或谓述功能。
Nial的虚无还表现在他不再拥有对人类构建之物的欲望,这类构建之物中最迷最有吸引力的当然是钱了。但Nail说,“I'm not interested in money". 当一个人对钱不感兴趣了,就很可怕了;当他不怕死了(Nail似乎也不怕死,他对海边的刺杀无感,他也毫无畏惧地离开医院),那更可怕。他剩下的只是作为生物体的自然反应,比如饥饿和性欲,这些反应就像膝跳反射一样,是不需要解释的。你不需要说为了什么我才有膝跳反射。Nail在签完资产转让协议后,问她要不要吃饭,诧异的看着他(你怎么能在这种时候如此轻松谈一起吃饭问题),妻子赋予了一起吃饭社会属性,但Nail则不是,他只说,我饿。而在旅店里,他和情人也只是不断地做爱,没有具体交流,所以并没有社会norm下建构的爱(当然做爱都做不好,大概也很难有爱吧)。
不好意思没搞清是妻子还是妹妹LOL