前几集还挺好笑的，片头曲感觉特别像大耳朵图图，噔噔噔的越听越觉得像。

前期还算可以接受，没拍的空白部分还可以脑补少部分，但慢慢的，到女主办商标被抢之后没后续了，也没去找薛慕取证，再后面女主没钱买原料，男主拿看诊预支付的定金给女主支持她做生意那里，女主头嗑着墙突然灵光一闪，转身奔进男主怀里说：我有了我有了！男主很惊喜的一脸懵，说着就给女主把脉，女主一脸娇羞地说没有啦，跑走了，男主在原地一脸懵挠着头说：没有吗？

也没拍出来男女主圆房，所以中间有一段应该是圆房的剧情，应该是女主换发型那时候，从立着的小兔子发型变成横向的蝴蝶结发型的时候，可居然没拍出来，男女主感情的升华，很重要的剧情。要是能参考【上错花轿嫁对郎】里面李玉湖和齐天磊圆房那个，也很搞笑的。

本来就爱看男主和女主感情的事，夹杂着点事业推进剧情就行了，但后期男女主的感情戏份愈来愈少，男主还被关了更加没戏份了，倒是反派黑化干了很多事，可能也被删了很多男女主的戏或者没拍乱拍。要是后面也好好拍就好了，在最近很严肃的生活问题之下还是会让人笑得出来的，觉得搞笑想看的。

男主细看有种脆弱感，女主五官很清秀，尤其下雨天刘海打湿没有刘海的时候，整个五官很显小。

一天时间看到这。

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(剧透预警)

?第一次看夜场鬼片达成我怂我胆小中间被廉价鬼片套路吓的不行 甚至在幻想回家上电梯一个人怎么办这时 就体现出了一个富有深刻教育意义的鬼片结尾的重要性原来一切都是男主自导自演的为了给没有一起私奔成的少年好兄弟报仇([酸]噢 爱情来的太突然有点上头)这部影片告诉我们 不要遮掩错误 不要一错再错 不要封建迷信 小盆友要有小盆友的亚子好好读树噢还有 要好好学英语 不然就只能看中式英文字幕 我真不是故意看到的【他们不想让我告诉你——They don't want to let me tell you】顺带一提 本片结局非常符合社会主义核心价值观的剧情逻辑 阳光向上就是我

陕北农村小伙常高兴，北京胡同大妞李飒飒，阴差阳错的在了一起，全剧里，最喜欢奶奶和飒飒，性格立体，鲜明，李飒飒人如其名，飒！不管是做事还是与人相处，都飒气！她正直，冯鼻子欺负朱小雪时，护着她；她善良，不管是之前为了保住洪亮的孩子还是之后的和后面去看高兴爸妈.......说说演员娄艺潇吧，之前认识她是爱情公寓，后来听了音乐，真的是个才女。本剧里的好多插曲和主题曲都是娄艺潇唱的，真的棒。演技方面，在洪亮和飒飒彻底分开那集，病房里，飒飒的眼泪都漂出来了！真的6！之前有个什么《爱情悠悠药草香》，里面的哭戏也很震惊！不过这剧的结尾略显仓促，还有剧名，可能献礼有点牵强了，给五星，鼓励！

“墨镜王”竟然拿出了珍藏已久的一卷卷菲林 姗姗来迟又直抵人心 梦回香港电影的黄金时代

《东邪西毒》：无声的胶片·遗失的记忆

在欧阳锋的独白前 张国荣究竟说了些什么呢（音频已经无法找到 这成为欧阳公子的秘密）

《春光乍泄》：何宝荣·黎耀辉的另一种结局

黎耀辉（梁朝伟）问何宝荣（张国荣）还记不记得他叫什么名字 其实何宝荣（张国荣）的名字本来就是黎耀辉（梁朝伟）的 他不还护照给何宝荣（张国荣）是为了要他的名字永远和他在一起

原来“以你的名字呼唤我”早就存在于他们之间

原来何宝荣手受伤的时候 都是彼此最快乐的时光

原来结局是张震代替黎耀辉去了世界的尽头

（何宝荣在酒吧门口哭泣的片段是影片里被删除的部分 这段封神 张国荣或许能够以此拿影帝）

看到何宝荣泪中带笑的瞬间 我们都在心里对闪回的那个人说了句“不如我们由头来过”

原本《春光乍泄》安排有张震和张国荣在酒吧门口的戏份 可惜当时张国荣已经离开了阿根廷 二十年后 透过声音 张震和张国荣 终于演了这场戏

“很多原本擦身而过的 终于都久别重逢了”??

（着重写《东邪西毒》和《春光乍泻》是因为哥哥张国荣是我的偶像 看到他的镜头直接破防）

“你知道鸡蛋的意义吗” 这是开头王家卫的问题

“假如你吃了个鸡蛋觉得不错 何必认识那下蛋的母鸡呢” 这是结尾王家卫的回答

鸡蛋对他来说 或许是开始或许是彩蛋 30年等待 他告诉我们 所追忆的一切 就在那里 没有改变

“越年轻时候认识的朋友越珍贵 可是在成长过程中我们彼此疏远了 甚至于遗忘 借此向所有的曾经及可能性致意 在最接近的时候 它们距离最终呈现的电影 只差 0.01公分”——王家卫

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《心灵猎人》第二季可以算是我今年最期待的美剧，没有之一。虽然制片人导演大卫·芬奇与主演乔纳森·格罗夫的阵容就已经足够让人等待两年，但是真正吸引我的是《心灵猎人》带来的缓慢的冷静的条理清晰的分析快感，如同黑洞，如同漩涡，让观众亲身体验分析那些最玄虚也最迷人的思维脑洞。

这一切迷人特质的基础来源于《心灵猎人》的原著《心理神探：美国联邦调查局系列犯罪破案揭秘》，本书作者之一约翰·道格拉斯便是联邦调查局探员，也是他开启了犯罪心理学。也正是这样的现实基础，《心灵猎人》重逻辑重文戏，完全没有其他探案剧那样开挂的情节，大量绵密的对话情节包含在缓慢的叙事节奏当中是本剧最大的特点。

在第一季时，我曾说过本剧的视听语言是教科书级别的好，放到第二季依旧如此。除了布景、打光、镜头运用依旧沿袭了《七宗罪》《十二宫》等之前作品风格之外，第二季更值得注意的是剧中的音效设计。仔细听每一场对话的背景音，不论是桥上火车的呼啸声，或是酒吧人群的喧嚣声，还是监狱栏杆的撞击声，都和对话内容的节奏一致，通过这些音效的暗示来完成故事的留白——观众无需真正地观看犯罪现场画面也能通过音效去脑补出细节。另外在霍顿与连环杀人犯对话时，当不同角色占据主导位置时有几次颇有趣的跳轴。这些设计如同精密的仪器，一点一点让观众从视觉上到听觉上再到心理上接受暗示，将自己代入角色，参与感颇高。

虽然《心灵猎人》第二季在视听语言上保持了高水准，但是看完全9集，你会发现整部剧挺虎头蛇尾的，而且人物形象塑造很糟糕。

第一季中，花了大手笔刻画了霍顿探员的形象，从初出茅庐到大显身手，从野心初现再到（差点）走火入魔，霍顿一步步发现自己的黑暗面，最后恐慌心理发作，这个角色的人物弧光完整且丰富，观众和霍顿都在不断地探求犯罪心理边界中成长。到了第二季中，霍顿这个人物始终处于木讷呆板顽固工作狂的扁平状态，第一季人物的成长似乎随着恐慌发作而消失殆尽，一起消失的还有霍顿的女友，这一季霍顿的私人生活刻画被彻底地抛弃了。因而，更多的生活刻画放在了比尔和温蒂这里，但是前五集花了大篇幅讲述两人的感情线，因为最后四集要集中讲亚特兰大儿童谋杀案，比尔儿子的问题是否得到解决，温蒂与女友感情直转急下走向如何，都未有交代。

这也是这一季最大的问题，剧作上的虎头蛇尾导致剧集前半部分与后半部分割裂严重，前半部分采访的多个案例不了了之，因为最后都得留着时间解决亚特兰大这个案件。连第一季出现在片头片尾的BTK杀手，本季除了提了几句之外依旧活在片头片尾当中，鉴于这个案子2005年才得以侦破，后面几季（如果有的话）可能依旧活着片头片尾不会有实质性进展。除此之外，剧中也涉及了官僚主义与种族矛盾的问题，但都是蜻蜓点水浅尝辄止。

这一季给我的感觉是想要讲的东西太多，结果哪个部分都没讲好，反而丢失了最重要也是最吸引我的关于连环杀手背后心理与思维的分析。

在我看来《心灵猎人》才短短两季就已经潜藏危机，下一季是否还值得五星期待恐怕要打上一个大大的问号。

《喬治亞天空下》劇情的骨幹像羅曼史版本的卡夫卡《變形記》：Giorgi和Lisa在路上偶然邂逅了兩次、陷入愛河並訂下約會；怎知隔天一早起來，兩人都換上了另一張臉，同時失去自己最珍貴的天賦。若非電影拍的浪漫，這種遭遇本該是場惡夢。如同敕使河原宏的《他人之顏》（1966），《喬》也可以繼續發展這一連串問題：我是誰？如果失去了我的臉，我要怎麼證明我的身分？失去了我最引以為傲、我賴以生存、我最喜歡的、最經常運用的才華之後，我還是我嗎？別人怎麼指認出我？他們賴以指認出我的部分真的是我嗎？（好可怕，我難以想像一個不看書、不看電影的自己。）

但是，這是羅曼史版本的變形記，而不是科幻電影版！兩人肉體上的轉變，電影浪漫地以「詛咒」帶過。這詛咒當然可以被讀成一則寓言，正如電影台詞所說：

That's what happens when you love.

我們可以想像，當我愛上一個人，我的面孔及表情產生巨大的變化，彷彿變了一個人；我因為他，對其他事失去興趣，或者因為他心煩意亂，連原本做得好的事情都搞砸了。

不過電影對此的處理，跟卡夫卡自己談《變形記》時一樣：它不是什麼的象徵，也不是什麼的寓言，沒有隱喻在其中，一切就是這樣發生了。

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Giorgi發現自己「變臉」的早晨，攝影機固定拍攝桌子一側，聽見旁白跟畫外的尖叫，接著就是從桌上摔落下來的玻璃瓶。玻璃瓶這一景不只展現導演的匠心獨具，也是電影對各式非人的凝視之例證。我想像導演平常就是那種會坐在一個角落觀察四周環境、紀錄空間裡發生了什麼，一坐就是一個下午的那種人。電影開頭，向女主角通風報信邪眼詛咒的是「四個被禁止與人類說話的朋友」：新苗、監視器、舊水管、風。要真的在生活中留意這些才有辦法這麼自然的放進創作中吧。導演給予物件大量的鏡頭，還有人體的局部（如一開始主角們出場時只看見腿），但每一個部分都與整體（的敘事、我們的生活世界?）嵌合在一起。

這一點，放在佔了大半放映時間的「離題」也說的過去。小城居民的走動、踢足球的孩子、風景??與主線、支線都無關的眾多畫面，在配樂之中有時讓人覺得自己在看大型MV。直到電影最後，旁白說：拍這個題材的意義是什麼？一個愛情故事對我們的社會有什麼用處？導演怎麼會選到這個題材呢？這個詛咒有這麼多不合理的地方，他們當初怎麼沒有如此、這般?？——這些問題都沒有意義。這世界上就是有一些魔法一般的瞬間，雖然稀有，但確切地發生了。再說一次，什麼都別問，一切就是這樣發生了。電影看見這裡，就在這裡。結尾將整部電影的四個部分——男女主角的邂逅與重逢、電影中的電影拍攝、城市生活的片刻s、回探電影意義的旁白——終於收合。

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《喬治亞天空下》的質感自然是輕盈的。可是，它又真的太長了。再怎麼輕巧魔幻的東西連看2.5小時也會失去魅力——正如同一位豆瓣影友的形容，它就像一封沈甸甸的情書。寫得很好，但我看不完。

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速記：浪漫版變形記、小說感、局部、物件、zoom in/out、攝影機運動、用樹切割畫面、配樂+畫面（好多，太多ㄌ?）、最後一段的史詩感配樂是怎麼回事／將格局突然拉高也讓電影佔比極大的「離題」有了合理的解釋

&狗是這片的靈魂吧（很棒，一點都沒有要抱怨的意思）！

整部电影最初来说我是非常期待的

毕竟这种题材还是有一定天生吸引力的 如果拍好了确实会不错

我有想过可能会拍的不是极品

但没想过会如此……我目前找不出一个词来评论这部电影了可以说是

首先男主的设定癖好真的可以说是十分诡异 首先这个癖好本身就很诡异了 其次这个癖好为接下来的剧情丝毫起不到任何作用 完全无任何关联 如果说这个癖好是为了让男女主的认识更“自然一些”？那我只能说这么做真的有些适得其反了 反倒让整个情节更加生硬了

女主的设定也是有稍许诡异 特别是整个电影全部看完之后将种种人设事情串起来 就更不自然了

种种不自然也有很大一部分是因为整个电影极为玛丽苏狗血的情节

你要说它是能令人小鹿稍微撞一下的玛丽苏

也不是 全局根本没有一个让人太激动的点

你要是说它不玛丽苏 那更不是了 处处是狗血 本身的题材就挺狗血了 男女主的设定更狗血了 一点一点的发展让整个电影可以说用“巨扯”这个词形容比较恰当

对于一部电影来说

属实感觉有些观感不佳了

《窃听风云3》第三部上演了一场强者之间在黑暗中的争斗大战，反映出人性在利益面前的扭曲，以及违背道德的不良行为，导演用非常写实的手法，为我们展现了现实中人心善恶的一面，也间接证明了"有人的地方就有江湖"这一江湖论。虽然故事反映的是一个社会缩影，充满着肮脏和铜臭味，但结尾刘青云和小孩之间的对话，可以看到导演的良苦用心，所传递出的满满正能量，令人感受颇深。

《佛说寿生经》载：“人死后成为亡者的话，会在阴间49天内接受七次审判，阴间中的七大王会从谎言、懒惰、不义、背叛、暴力、杀人、天伦进行审判，只有通过所有审判的亡者才能转世投胎。”

这是韩国电影《与神同行：罪与罚》（以下简称“与神同行”）的开场字幕，也是整个故事赖以为生的背景设定

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我陪着外甥女陆陆续续看了一个月，动画片很有意思。我家孩子也特别喜欢看，对里边很多场景都很有兴趣，一个个小剧集，教小朋友户外游学或者是一些简单的生活的道理。很好。孩子跟着受益匪浅，大人也获益良多，对于孩子的启蒙来说是一部不错的动画片。让孩子拓宽了知识面，而我也更愿意带着孩子走出去，多看多玩，回归到大自然中去，用最“野”的方式，开拓孩子的视野。

橡胶可以说是在人们日常生活中无处不在，却又鲜少有人真正了解的一种重要材料。近日正在中央电视台综合频道及优酷、芒果卫视、央视网、bilibili网络平台热播的《天涯热土》就聚焦中国橡胶产业的70年发展历程，为观众呈现了三代海南农垦建设者薪火相传、砥砺前行的热血故事，看到一代代“海垦人”为祖国的橡胶事业鞠躬尽瘁，不由得发自内心地感叹：橡胶发展之路，道阻且长啊。

饶有趣味的是，尽管该剧将故事背景聚焦于特定的历史年代，但却并不会给人以观看年代剧的乏味感；恰恰相反，由于整部剧贯穿了长达70年的时间跨度，经由三代农垦建设者共同奋斗传承，而且在复兴橡胶园的过程中穿插了不少充满羁绊且极为真实的感情线，使得《天涯热土》在情感表达上更有一种与《父母爱情》相似的淳朴动人之感。

“太平盛世，最惊心动魄的爱情故事也只能如此。”作家黄碧云曾经在《盛世恋》中如是说。而与之形成鲜明对比的，则是《天涯热土》中场长林汉杰和教导员沈丹宁在纷飞战火中悄然滋长的动人爱情。乱世里的一片真心，总是来得格外惊心动魄，却也正是因此才让人越发觉得弥足珍贵。尤其是沈丹宁从最初的心怀戒备到逐渐对林汉杰产生好感的心态转变，真的让人非常能够感同身受。林汉杰为了安抚沈丹宁的紧张情绪，强忍困意为她讲起当年攻打锦州的英勇往事，但还没讲多少，自己却又像孩子一样打起了瞌睡。原以为林汉杰是个只知打仗不解风情的战士，没想到竟然还有一副十足的好心肠，并做出如此真性情的善意之举，试问哪位女生不会对此心动呢？

奈何命运总是造化弄人，本以为今后还会有很多的机会来相处、来互诉衷肠，谁料沈丹宁从马来西亚归来不久之后，就迫于现实被嫁作了商人妇。各种滋味即使不说出来，也能真切体会到相爱之人日日相见却无法在一起的那种极度痛楚。林汉杰和沈丹宁之间从初见时的互不了解、看不过眼到相处过程中逐渐生出彼此爱慕之情，却又因为将爱意埋藏心底而不敢表达，最终错过一段珍贵情缘。这样的爱情令人唏嘘却也给人留下了一点期待：唏嘘的是无论什么时代都永远发生着爱而不得的悲情故事，而期待的是只要故事还没完，就总有希望迎来转机。

如果说林汉杰和沈丹宁的爱情是不得不向命运低头，那么陈胜利和简梅之间则是受到了现实身份的阻碍。陈胜利爱得情深意切，简梅却始终心有顾念，这段爱情因为一个不可言说的秘密而显得更加复杂，一旦这秘密被暴露，对两人之间爱与信任的打击无疑是具有毁灭性的。真爱在残酷真相面前是坚硬如磐，还是溃不成军？这又给观众留下了一道悬念。

正所谓“花开两朵，各表一枝”，从剧情结构上看，《天涯热土》将深切动人的感情线和发展橡胶产业的故事主线并重。在为观众普及橡胶知识这一点上，《天涯热土》同样做到了深入浅出，通俗易懂。正如林汉杰在剧中为战友所举的例子一样，小到一双胶鞋的胶底，大到大车的橡胶车轮，橡胶既是与日常生活密不可分的实用材料，更是与石油、煤炭、钢铁并驾齐驱的四大战略物资。

在新中国成立之前，我国橡胶产业处于原料短缺、发展举步维艰的停产半停产状态。自新中国成立后，中国橡胶产业克服技术、原材料、资金等重重难关，全力扶持国有、私营企业恢复和扩大生产，完成了各项生产恢复任务。从1953年起，中国经济建设开始实施五年计划，国家对橡胶产业实行统一领导、分级管理，并初步建成了一套相对完善的橡胶产业体系。改革开放四十年来，中国橡胶产业通过引进消化吸收国外先进技术和自主创新发展，取得了举世瞩目的成就，如今更是打造出了密不可分的橡胶产业全球产业链。中国橡胶产业的70年发展历程，实在深入人心、令人鼓舞。

《天涯热土》发展橡胶产业的故事主线和深切动人的感情线交错并行，既重现了海南橡胶事业的70年发展历程，又让三代“海垦人”的峥嵘岁月与命运沉浮历历在目。作为一名女性观众，很好奇真心相爱的林汉杰和沈丹宁未来将要迎来怎样的情感羁绊，更期待橡胶产业在后续剧情中焕发新生！

直到今天，仍有超过10万匹野马奔跑在美国西部的土地上。因此，美国政府每年都会圈养千匹野马，用来控制野马繁殖数量与活动区域，而这其中一部分会被送往各州的监狱，由犯人负责驯化。此后，如果野马被驯化，会被拍卖，那些未被驯化的野马将会面临安乐死。片中野马名叫马库斯，与之产生故事的是一位名叫科曼罗曼的囚犯。开片，充满倡导保护自然与物种多样性纪录片的既视感。一场政府发起的围捕野马行动正在进行。马群在草原上悠闲玩耍，突然，天空传来直升机的轰鸣。低空飞行的直升机驱赶惊慌失措的马群，依照人类规划的路线一路狂奔，最终被尽数落入陷阱。围捕行动顺利结束。在位于内华达州的一所监狱，性格古怪的服刑犯科曼罗曼拒绝与所有人交流。狱方安排他从事室外养护劳动，借机对其展开进行心理疏导。所谓的“室外养护劳动”就是养马，科曼罗曼在这里遇到了新进马群中十分桀骜的野马，他为它取名“马库斯”。在广阔的原野上，一名逃避现实的囚犯与一匹渴望自由的野马就这样被命运安排在一起。或许，野马与囚犯之间，本就存在着极为相似的境遇。人类为了个人利益，不断与自然抢夺生存空间，他们圈禁野马，令它们失去自由与奔跑的权利，直至老死。成为与囚犯一样的、大环境中的边缘群体，为主体社会所不容。片中，有一段表现狱警对囚犯进行心理辅导课的桥段。你会发现，这些犯下过失伤害罪的囚犯往往并不是真的“坏人”，他们的一时冲动愧对所有爱他的人。这些人往往数年拒绝再见亲人，政府给予的假释机会也会自行放弃，渐渐在自我封闭中，丧失“爱”的能力。野马马库斯桀骜不驯，简直是科曼罗曼的翻版，它拒绝与人示好，对生命中所有的戒律拒不服从。就像脾气秉性太过近似的两个人，初聚往往很难情投意合，这一人一马自见面之时，就不存在支配与被支配的关系。第一回合，马库斯不仅漠视指令，还冲击科曼罗曼，吓得他全身紧绷，方寸大乱。崩溃的科曼罗曼无助的挥动双手对马库斯嚎叫，令马库斯看轻。第二回合，马库斯一招制敌，直接踩伤科曼罗曼。科曼罗曼回到牢房，将杂志中有关《18世纪骑士驯服野马技巧》一文熟记于心，学习以温柔的态度和马库斯交流，马库斯似乎对他的态度有所缓解。第三回合，深夜，暴雨将至，每个犯人须将野马妥善安置，善解人意的马库斯出奇配合，高兴地科曼罗曼偷偷换上西部骑士风格的牛仔装束。第四回合，科曼罗曼几经尝试，却仍得不到马库斯的信任。崩溃的科曼罗曼再次崩溃，坐在地上陷入萎靡，一人一马彼此对视，最终报团取暖，互相慰藉。在美国，民众对“让囚犯驯化野马”这项工作始终给予高度关注，从最初”能否帮助犯人重获自信“到“真实回应他人关心”，再到最终收获的完美效果，足以令人震惊。在本片中，有位名叫托马斯的印第安大叔，是囚犯中最会驯马的一个，在其后对马匹的拍卖中，当他看着朝夕共处的马伙计被人拍下，装进车厢拉走的那一瞬间，他的悲伤、不舍、愤怒赚足了观众的眼泪。这位大叔的演技源自他的亲身经历，他就是片中男主科曼罗曼的原型，送走的马伙计也是片中“马库斯”的原型。在与马库斯的相处中，科曼罗曼逐渐开启久闭的心扉，向家人忏悔，求得原谅。一切似乎都在向着既定轨道发展，然而，意外却在野马拍卖会上出现。被驯服的马库斯在直升机轰隆的噪音声中突然发狂，因为将科曼罗曼摔下了马背，马库斯将作为为驯服马匹被执行安乐死。科曼罗曼趁防守松懈，悄悄将马库斯放归自然，马库斯依依不舍的离去。片尾，科曼罗曼收到女儿的回信，一张新生儿的照片附言“你的外孙”。科曼罗曼望向窗外，马库斯出现在监狱外……《野马》的美在于没有选取暴力、友情、基情、越狱、冤案等暗黑、现实的题材，着重展现了为人类主体所不容的边缘群体如何疗愈自身的故事。每个人都需要被拯救，愿所有人都拥有爱的能力。

整半天一个无责司机负全责，女主和破坏公信力顶替高考成绩的始作俑者在一块？还有就是这部剧主线建议起名《抽屉怪》和《谁对我好我就吼谁，坏我我就帮谁之白莲花女主》以及《??说的都没用，我说谁有罪谁就有罪之咆哮怪》程志远本来就无责，也在一直弥补，反倒替考一家快快乐乐，甚至女一还要生孩子给他，还好最后没了，咱还是说辛乔cp和丁冠森那对好点吧，看个电视剧没必要虐自己

音途万里，这个名字起得还是很妙。特别是当刘宇烦恼做出来的泥哇呜不能吹出完整的音调，杨达吾德老师说：“没事，你吹出来的是贺兰山的风”时。

从西夏瓷中看见你自己，捏制和绘画都是本心的表达；刘宇说大地和人的脚板很相近，所以在泥哇呜的传承里，泥土在歌唱，泥土在诉说；流动艺术家将器物与身体融合，玩是人类最有创意的时候，也是与万物共通的时候。

火也是纪录片里蛮有意思的存在，一个个人、一件件事在沙漠里被串联起来，他们年龄不同、背景不同、经历不同，却可以一次次一起在燃烧的火苗旁无障碍地交流学习。不管是烧制瓷器的窑火，还是让传承人吐露心声的柴火，还是在艺术家手上肆意挥动的篝火。薪火相传，有了三个具象的画面。

太多记忆深刻的场景啦，持着弯刀交叉落下的背影，夕阳下沙丘上自然随性却又带着一丝神性的舞蹈，开窑仪式里扬土的瞬间，与点火后火光照进坚定的眼睛里的瞬间….

好像大漠里的一切都原生自然，不经修饰无需雕琢，只要尽情地释放就可以创造或融合，包括聆听和表达。行万里路，真的有让人更自在更放开的能力。

意大利那不勒斯黑帮喜剧歌舞片。充满各种机关巧合反转意外的热闹作品，尽显东道主风情，歌舞设计精彩，又承担了很多介绍前史等等之类的叙事任务。

一切毁于女人，都最后被另一个女人拯救。扒了扒主创发现摄影指导、服装设计也都是女性。

笑料中不断飞出一些种族梗，不过想想《三个广告牌》都能用nigger的“修辞”对警方钓鱼，这里也就不过分挑刺各种黑罗马尼亚人和直呼chink的黑帮了，毕竟是个喜剧。

去年入坑奥特曼，今年出于好奇就来看看烂糊到底有多么的不要脸，真的服了，呵呵未经允许的用奥特曼的IP，还好意思说有版权？要是有版权圆古会跟你打官司？把奥特曼毁成什么了！预告片我也看了，什么乱七八糟的，都是从奥特曼的宣传片里截的，还有一些网络片段，剧情一言难尽。神特么二胎政策，净给我胡扯

拍出这种烂片还好意思放出来，简直就是丢人现眼。看看人家澳大利亚，光是葛雷就比尖下巴好看多了，人体彩绘真的无语，还有葛雷放广告是还知道标上一句“圆古株式会”这已经足矣看出素质的差别

最后 一星不谢！

我认为解读电影有两说。

一种是如同把珍贵美食小口小口地认真品尝，生怕错过一点点滋味和回味；另一种是如同取患者粪便的样本去做化验，看看到底里面滋生了什么病菌。

对于任何我在感性上厌恶的电影，我都会有吃了屎的心情。但我还是会抱着自我怀疑的态度再去尝一口，确定到底是蕨菜根的风味、还是... ...直到确认果然是屎（啊呸），我才会善罢甘休。

解读之前，我要先发泄一下观看此片段时内心的不痛快。

一、剧中有很多致敬的地方。

男主与女科学家在虚拟环境中打斗，致敬《黑客帝国》（这段有点刻意）。

迷你人在人脑中工作，受到免疫细胞攻击的这段，是在致敬电影《联合缩小军》（196几年的老电影了，看过的就明白我在说什么）。

剧中能隐身的反派出场场景、造型和气质，致敬《银翼杀手2049》中的反派。

外置机械骨骼，这个也不能算致敬哪一部了，算是常见梗，现实中也已经被应用于瘫痪病人的步态恢复治疗，有很多电影也用过，就近能想到的是《明日之后》。

前几集剧集开头，都会播一段猴子之间的互动的片段，这是实验用恒河猴，镜头语言隐寓人和猴子没有本质区别，致敬电影《超体》《猩球崛起》《太空漫游》中的桥段。

脑机接口，致敬《攻壳机动队》《黑客帝国》。

脑机设备（像是美发店做头发的那个装置），这也是常见设定了，就太多了，一时能想到的是致敬电影《全面回忆》动画《异度入侵》爱死机《天鹰座裂隙之外》。

蜂群症，蜂群式思维，这个概念也并不新颖，20年前就有相关书籍了，最近能想到的类似设定，就是《环太平洋》，《环太平洋》1和2中都有这个设定。

唯一有趣的就是“心智鱼群”，这个设定我没见过类似的，有见过的欢迎补充。

“心智鱼群”让我想到了《盗梦空间》中能对梦境入侵者充满敌意、能进行防卫攻击的潜意识（酒吧中梦境入侵者与角色谈话，角色的潜意识化作酒吧中的宾客，入侵者稍有异动，宾客齐齐转头，无声的逼视着入侵者）有点这个意思，但好像不太一样。

绿洲医生进入人脑，也是是意识在人脑中的投射，并且看到大量的场景重现（跌入几重梦境），也有点盗梦空间的意思。

—————往下没什么好话，还有剧透———————

二、冲着设定去的。

追平了，看到第7集了，给了大量信息。

但，其实就是在不停的甩名词、甩概念。 假大空。

男主的表情一直很狰狞易怒，面部传递的情绪还很空洞，我看到他就入戏不了。

主线剧情：

目前分为两派，

认为蜂群式思维是进化的激进派。

认为蜂群式思维的出现是可怕的灾难的悲观派。

以男主为最关键人物推动剧情，男主就是遗传了他老妈，是目前现存的特殊样本（集蜂群症的优点还摒除了蜂群症缺点的特殊样本） 就是天选之子呗。

动画制作水平可以，但是，剧本配不上这个动画制作水平。

动画制作就是皮相，而剧本才是骨。

剧本设定新颖，但是制作组对于相关理论的说明自己也整不明白，糊弄住观众的深层原理搞不了，就糊弄一句“未知”到这不能更多了。

“未知”不是甩观众听不懂的专业名词，这只会让故事变得乏味。

连本身是理工科出身的科幻大师，都不会这样甩专业名词，来难为观众啊，反而会将故事讲的通俗易懂，还原理通顺。

阿瑟克拉克的作品，很多被改编成电影了，随便去看，数学物理相关专业的科幻大师，写的科幻作品，也没掉书袋，难为观众。

刘慈欣，高工唉，写的短篇长篇，也都没有什么阅读门槛。《白垩纪往事》用到暗物质理论还影射了冷战、《微纪元》用到微观世界力学规则的改变、《球状闪电》用到量子力学的相关理论还有宏原子宏聚变的设想，这些作者都讲得很通俗易懂。

三、制作组搞错了一点，观众想看的是未知事物的新奇感和恐惧感。

恐惧使人分泌激素，获得快感。

不是来听大道理的。

悬念！悬念呢？

钩子！钩子呢？

故事也太平铺直叙了吧，故事有点无聊，剧本很拉，配不上这制作和设定。

科幻题材中写“未知”不是来学知识的，而是因为：未知产生恐惧。

《异形》《普罗米修斯》为什么让人恐惧？

孤寂的死星上，与人体骨骼结构类似的飞船内部结构，与人类及其相似确又不同的太空骑师的尸体，形成一种未知的“场”。出现这个“场”中的穿着太空服的人类，是突兀的，本不应该存在于这个画面中的异类。人类闯入这个未知的“场”中，打破了平衡，形成一种光怪陆离、无法理解的画面，这种“未知”会产生不可名状的恐惧。

恐惧让观众想继续看下去。

距离地球千万光年的宇宙飞船中，宇航员喝着咖啡，享受着平静的航行旅程。突然，宇航员接到附近死星上发出的求救信号，竟然是一首歌。

那歌声，竟然是地球上百年前的一首老歌。

漆黑孤寂的宇宙，本不应该出现在这里的歌声。

你会对这个未知恐惧吗？会好奇吗？

你猜不到下面会发生什么，你会对未知产生好奇和恐惧。

如果悬念不够，恐惧感不够，故事就有点无聊了。

另一个问题，科幻未来题材中，有大比重的贴合现实世界的生活化细节，会更容易让观众带入情绪。《银河特工队》第一部中，开场部分，充满未来感的星际，出现一个带着宇航头盔的人，这让观众新奇，但也带来了脱离现实的疏离感（无法共情）。

然后这个宇航人拿出一个随身听，开始播放70年代的老歌。疏离感一下就被打破了。

原来未来与我们有所联系。观众会更容易入戏。

上面是我举得例子，也是我觉得动画中渲染的不够、刻画的不够的地方。

故事不够钩人，还有点疏离，无聊、难共情。

男主图毅的老妈可能是0号病人可能被做实验了，我的内心毫无波澜，也不难受也不想哭也没啥兴趣。不是什么有新意的设定，或者说，编剧的叙事方式，让我觉得这个梗不太有意思。揭盅的太早了，男主的身世完全可以押后一点，让观众再猜几集蜂群症的源头。

男主的前辈（or搭档?）朗宁，发现用来做实验的活人脑是自己的师傅的脑，我真的……我都有点为自己的无动于衷感到尴尬了。抱歉啊编剧，这个梗，在前面的埋线中，就猜到了，没什么悬念。

四、看到第7集， 这剧高层领导人、重要角色，怎么都是男的啊？

一上来有个男女两个调查员（其中女的那个属于铁血硬派，男的圆滑打圆场）这里我还觉得角色设定很新很有趣，有点打破常规呢。 （女性演反派、演不好相处的人、甚至有精神问题的人也可以，不想看标签化、守旧的女性角色）

结果师傅，高层领导，甚至激进派能隐身的那个重要反派，都是男的。

没有什么处于领导地位的女性角色，也没有什么有智慧的关键性女性角色。

出现两个龙套，也是男龙套为了约女龙套吃饭……也是和爱情沾边。

那怕反派也好，能不能来个性格立体处于上位者位置的女性角色？

男主姐姐，以及姐姐的闺蜜，两人出现在第4、5集的主要作用，就是为了向男主（其实是向观众）科普背景知识（这种科普解说，随便换个龙套角色来也能完成）。两个女性角色对于主线剧情的推动没有丝毫帮助，可能支线剧情有点作用？那这就是边缘化的角色。

（如果将来证实这两位女性角色才是真正的幕后黑手、或者，男主最后完成任务，离了这两位女性就彻底完成不了，那当我没说）

一些关键角色，明明对性别没有限定，完全可男可女，最后全是男??

怎么形容呢，《三体》有罗辑这样的男性角色，但也有叶文洁和程心这样的女性角色啊。我指的是这类关键性的、缺了她主线剧情就完成不了的女性角色，这剧里没有，这点很失望。

后面还会看，目前的感觉就是失望。

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有人说我尬黑，我这已经很收敛了。

本不想提这剧中的“男性凝视”

既然有人说我尬黑，那我就只能上图了。

四、此剧中的“男性凝视”

1、所有女性角色不论职业科学家、调查员、护士，全员高跟鞋。

护士每日站立工作8～12小时这个职业从不穿高跟鞋。就算这是赛博世界，也是模拟现实吧？为什么要这么设计？对剧情有什么帮助？

2、女性角色穿着暴露。

请看下面这张图，你觉得图中女性是什么职业？(请注意看弹幕)

【详细】

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