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  • 坠丁咚
    2018/8/1 16:05:19
    观后感

    看媚者无疆的一点观后感:

    在微博刷到这剧,看到评论感觉很惊奇就上优酷上去看了,之后去了解了原作,看到现在的12集分析一下这个剧的优点,和缺点。

    优点:(1)场面

    剧的场面是真的惊到我了,太精致了,特效也是比较美,特别是水墨画加持的解说。真的是网剧新的一个里程啊(之前的电视剧有动画的解说),水墨画加这个场面设定真的绝了。而且剧能感觉到浓浓的武侠风,每一帧都是

    看媚者无疆的一点观后感:

    在微博刷到这剧,看到评论感觉很惊奇就上优酷上去看了,之后去了解了原作,看到现在的12集分析一下这个剧的优点,和缺点。

    优点:(1)场面

    剧的场面是真的惊到我了,太精致了,特效也是比较美,特别是水墨画加持的解说。真的是网剧新的一个里程啊(之前的电视剧有动画的解说),水墨画加这个场面设定真的绝了。而且剧能感觉到浓浓的武侠风,每一帧都是桌面啊,不得不说剧组是真的有钱,而且把钱都用在对的地方啊。点赞

    (2)背景设定

    背景在五代十国,了解历史都知道,这是中国最乱的朝代了,乱世出英雄。而剧里姽婳城的设定也超有意思,乱世中的女杀手组织(据说是皇家的爪牙),杀一人染血伞生一朵花。在这个人命不值钱的朝代,这个设定是相当有意思了。

    (3)原音和演技,歌曲

    剧里用的是原音大赞,而演员也台词功底好,不出戏。演员演技整体也撑的起来。片头曲和BGM也好听。古风浓郁

    还有一个原作者加持,这会给剧加分很多

    缺点:(1)人设(剧里)

    女主:剧里设定是背死人养家,家里面重男轻女严重(按道理有这样的背景女主性格应该是懂得明哲保身,坚强的性格)之后,经历了被父亲卖进青楼,被人放血,在青楼差点失身,看见杀人,被人救之后逃难差点死掉。这种经历你告诉我她怎么能在后面和公子说出:只要我看见,我都要救这种话的。这种人设不要和我说是善良,就是白莲花无疑。

    还有就是女主杀人的设定,你作为一个之前从来没有沾过血的人,下不去手是正常的表现。但是,如果是在你生命受到威胁(可能还会连累其他人)和你做为一个求生欲强烈的人,还这样拖拖拉拉,就是有问题了,是真的圣母。

    剧完全可以从另外一个方向体现出女主的善良,杀人时的不忍,犹豫,害怕。杀了人之后身体和心里的不适,心里不安(做噩梦等)。或者为死者立一个墓碑。都是可以体现出女主的不得以,善良。而偏偏用了这种方法体现,我不杀人,我要救人(记住你是在什么朝代,什么组织)

    (2)黑化方式

    不得不说这剧女主的黑化方式依旧是千篇一律的为爱黑化(而且可能还是有隐情的情况下),我真心求女主的黑化方式可以多样么,中国电视剧真的在黑女性。为什么男的黑化方式多种多样,有为权势,为金钱,为爱情,为亲情,为经历。而女生永远就只能为爱,到底为什么啊!

    (3)故事的设定

    1、姽婳城的杀手(指女主),不用经过考核,历练就可以进。也没有给控制杀手的工具(比如毒药)这样你这么能确定人家对你是忠心耿耿,不会出卖。而等级考核也是搞笑,不杀人,不训练。就放出去替你杀人,逻辑呢。伞吸血应该有一个设定,不然我随随便便沾点血,不就行了(这里不太明白)

    2、整体故事依旧是老套的情爱,本来以为是会对人性的一些探讨,从而更深的引出一些思考,结果不是,有点失望。

    剧完全可以是大的背景设定以女主从小悲惨的经历,九死一生进入姽婳城,还没有从脱离死亡的的经历回过神来,就要面临新的死亡考验。在懵懂,无措,逼不得已中开始夹缝生存。和男主从相识,相知,相爱,相守,在经历种种事情仍然没有忘记自己心中的善良,赤子之心。推翻反派城主,建立心中的姽婳城。用自己的方式坚实自己的善良。也好过情情爱爱。

    原作改编的,说实话有点失望。真的对这个剧挺看重的,花了挺大心思写的,欢迎有爱吐槽,并不想撕。谢谢

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  • 煙斗 阿摺
    2006/11/12 23:34:42
    師奶唔易做
    由映藝娛樂有份投資的「亞洲新星導」捷報屢傳,卻多是外地開花,香港反應並不算好。來到李公樂單拖上陣的《師奶唔易做》,故事訴說一班屋村師奶學人跳肚皮舞,惹來同村師奶杯幕,兼且家中丈夫反對,逆境下師奶如何繼續跳舞。

    屋村是香港最能體現傳統家庭關係的場所,肚皮舞卻是擔當外來者的角色,對傳統作出挑戰。影片在闡述有關於個人與家庭之間的問題,借用「外來者」對傳統引起的矛盾和衝突,來完成主角們尋找自
    由映藝娛樂有份投資的「亞洲新星導」捷報屢傳,卻多是外地開花,香港反應並不算好。來到李公樂單拖上陣的《師奶唔易做》,故事訴說一班屋村師奶學人跳肚皮舞,惹來同村師奶杯幕,兼且家中丈夫反對,逆境下師奶如何繼續跳舞。

    屋村是香港最能體現傳統家庭關係的場所,肚皮舞卻是擔當外來者的角色,對傳統作出挑戰。影片在闡述有關於個人與家庭之間的問題,借用「外來者」對傳統引起的矛盾和衝突,來完成主角們尋找自我的歷程——或許,是一個自我意識的覺醒。

    片中各主角均面對不同的家庭問題:雪梨飾演的師奶是個標準家庭煮婦,在家中卻沒有地位,連十多歲的兒子也不尊重自己;覃恩美老公有外遇,要強的她只能強忍眼淚高呼「無男人唔使死」;田蕊妮的裁縫丈夫失業,擔起一頭家的她卻被裁員;還有董敏莉未婚生子,家人與男友均被蒙在鼓內。

    肚皮舞作為催化劑,闖進眾人生活。保留著傳統家庭結構的屋村,是三代同堂,是男人賺錢女人煮飯,也是女人為男人附屬的社會;闖進這個環境的肚皮舞,是外來者,是異端,也是矛盾的激發點。

    但此片並不是學跳肚皮舞跳出我天地的勵志故事,而是訴說個人與家庭的關係。到底是否犧牲個人便可以成就一個家庭?影片雖然描寫眾師奶如何受迫害,不能公開學跳舞,片中卻有一股頑強的希望,主角們沒有放棄跳舞,家庭問題也一一得以解決,覃恩美、田蕊妮、董敏莉等人,最終尋找到個人,也找到了屬於自己的家庭。

    結局在載歌載舞中完結,歌舞昇平下,反倒有一種悲哀與蒼涼:雪梨最終放棄跳舞回到家中。當她最後一次穿上肚皮舞服飾,堅決的臉上帶著與自我的訣別,回到家中,即使丈夫答應讓她讀書進修,然而那份屈服卻為影片畫下不圓滿的句號,卻也使影片來得更具生活感。現實生活中,多少個家庭正是師奶們放棄了自我得以維持的?

    師奶唔易做,要圓滿只得學會放棄,雪梨放棄自我的堅持,覃恩美放棄對丈夫的愛,董敏莉放棄有錢男友,還有田蕊妮放棄事無大小均揹上身的氾濫責任心,最終修成的,甘苦自知,最唔易做的,原來是學會放棄。
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  • Vincent
    2021/11/8 19:32:02
    圣经真是活水,取之不尽用之不竭
    真的是有太多电影从圣经当中摄取资源了。抛开那些直接的圣经故事类电影,以及像《纳尼亚传奇》、《指环王》那种间接借用基督教元素的电影。在太多太多的好莱坞电影中,都能看到基督教的影子。 圣经就像是充满活力的神树,这棵树能为艺术这一最神秘的,难以限定的,不可量化的东...  (展开)
    真的是有太多电影从圣经当中摄取资源了。抛开那些直接的圣经故事类电影,以及像《纳尼亚传奇》、《指环王》那种间接借用基督教元素的电影。在太多太多的好莱坞电影中,都能看到基督教的影子。 圣经就像是充满活力的神树,这棵树能为艺术这一最神秘的,难以限定的,不可量化的东...  (展开)
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  • 青叶
    2020/3/25 1:22:25
    垃圾剧

    疫情期间妈妈在看,因为喜欢童谣的长相就跟着看了。没想到真是给自己找不痛快啊。舒一乐这一家子极品真是让人服气,佩服编剧的胡诌水平:妈妈尖酸刻薄,碰到事只会歇斯底里发泄,爸爸窝囊装呆其实骨子里自私自利,爷爷奶奶又矫情又作,姥姥姥爷把蠢毒坏奸俗写在脸上,男主自己无作为无担当,只会吼自己媳妇不孝顺老人不会忍,六位老人有个风吹草动就赖是媳妇害的,完全看不到对媳妇的爱。看到倒数第三集都想冲进电视为李小曼

    疫情期间妈妈在看,因为喜欢童谣的长相就跟着看了。没想到真是给自己找不痛快啊。舒一乐这一家子极品真是让人服气,佩服编剧的胡诌水平:妈妈尖酸刻薄,碰到事只会歇斯底里发泄,爸爸窝囊装呆其实骨子里自私自利,爷爷奶奶又矫情又作,姥姥姥爷把蠢毒坏奸俗写在脸上,男主自己无作为无担当,只会吼自己媳妇不孝顺老人不会忍,六位老人有个风吹草动就赖是媳妇害的,完全看不到对媳妇的爱。看到倒数第三集都想冲进电视为李小曼打抱不平了。可看了大家的评论,居然大团圆了,呵呵。算了,她也不值得同情,最后两集弃了。心理作用,觉得老戏骨的演技都相当浮夸不真实。

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  • 青衫-无曳
    2019/6/22 0:11:00
    没有想象的那么好,差强人意

    这部剧完全没有可以被评五颗星四颗星的必要,因为不好看,剧情还是演技,都不太行。

    编剧强行走剧情,拉故事线,导致很多部分前言不搭后语,看着很不爽,导致拉低了这部剧整体水平。

    本来演技不够,颜值来凑,但颜值都挽留不了这是部不好看的剧,没有花时间去看剧情的必要,热血谈不上,感情线走的慢,早弃早解脱。

    这部剧完全没有可以被评五颗星四颗星的必要,因为不好看,剧情还是演技,都不太行。

    编剧强行走剧情,拉故事线,导致很多部分前言不搭后语,看着很不爽,导致拉低了这部剧整体水平。

    本来演技不够,颜值来凑,但颜值都挽留不了这是部不好看的剧,没有花时间去看剧情的必要,热血谈不上,感情线走的慢,早弃早解脱。

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  • 虞舜
    2022/9/21 19:14:41
    对于主角团的一些吐槽

    今天看剧的时候,一个弹幕非常形象地表达了我的观影感受:第一次这么希望财阀把主角团们给杀死。虽然是有点偏激的说法。确实很少看到如此“特立独行”的韩剧,主角团三姐妹的性格和行为和观众们的想法如此大相径庭,以至于每次主角团做出决策,弹幕都是一片不解、质疑甚至是谩骂。当然,观众如此之多,所以出现一两个例外很正常,但是从没有见过如

    今天看剧的时候,一个弹幕非常形象地表达了我的观影感受:第一次这么希望财阀把主角团们给杀死。虽然是有点偏激的说法。确实很少看到如此“特立独行”的韩剧,主角团三姐妹的性格和行为和观众们的想法如此大相径庭,以至于每次主角团做出决策,弹幕都是一片不解、质疑甚至是谩骂。当然,观众如此之多,所以出现一两个例外很正常,但是从没有见过如此整齐划一为主角团喝倒彩的。

    主角三姐妹出生于贫困家庭(二姐应该例外,从小环境比较优渥,之后才回到原生家庭中),大姐在一家大公司任职会计,单纯无害,胸无城府,心眼少到弹幕大骂“缺心眼”。可以理解大姐不谙世事,经历单一,不过影视剧倒是应该看过吧?不过也可能确实没怎么看过,所以对别人都报以很高的信任,直言不讳地表达自己的想法。

    二姐是一名记者,但是因为上班期间喝酒等原因所以被停职又开除。二姐和其他姐妹的生活环境并不那么相似,小时候生活在有钱的姑妈家里,且本人也十分聪敏,对于股票、金融有极高的天赋,大概这也导致了二姐性格中对于正义的执着追求和对于不义之财的鄙夷。可惜,二姐的正义感没能经得住命运的嘲弄:妹妹疾病发作,大姐的赃款也只能作为“权宜之计”。二姐前后的矛盾实在让人反感:高调的正直和无声的妥协。

    思考了一下,为什么二姐对于正义的追求如此让人反感。首先二姐的正义是抽象的,甚至有点像是为了正义而正义。朴载相是剧里的反派,但是他是一个抽象的反派,就像大家提到财阀的时候都认为他们财富的肮脏、权力的龌龊,但是聚集里并没有实实在在地表现出这些肮脏龌龊,而二姐则是不遗余力地去以卵击石。这把抽象的正义之剑还要不由分说地向家人刺去,更是让人难以接受。同时,二姐的横冲直撞、有勇无谋,也为这个角色减分不少。正好最近在看《大明王朝》,其中海瑞(仅限剧中的角色形象)也是一个追求正义、刚直不阿的角色。虽然海瑞因为对正义的追求,使得他没能尽到对于家庭的责任(这一点大家也在痛批),但是对于他对正义的追求,大家是非常理解且支持的,为什么?因为海瑞的正义是形象具体的,他的正义建立在目睹了朝廷官员为了中饱私囊、逢迎圣上而鱼肉百姓的亲身经历之上(淳安全县被淹没,建德半县被淹),因此大家能够共情。况且海瑞的正义感、价值观是一以贯之的,他批判贪官,自身就是两袖清风;批判皇帝,自身就是心系天下苍生的。

    至于三妹,虽然她的行为也很不受待见,却是我最能够共情的一个角色。修学在即,是满怀感激地使用姐姐们省吃俭用的辛苦钱去外国,还是干脆直接地拒绝姐姐们的好意,我觉得不管是哪种选择都合情合理,但是妹妹拒绝的方式略微欠妥,因此招致众人反感。不过,毕竟没有身处其境,可能也难以理解妹妹长久以来内心积压的抱歉和疏离。至于转身投入财阀家庭,可能也只是追求自身抱负的一条捷径。想起来当时佐助背叛木叶投靠大蛇丸,佐助不知道大蛇丸对他瞳力的觊觎吗?我想是知道的。那他有绝对的把握反抗这种觊觎吗?未必。但是不成功便成仁,如果不走这条路,平庸的人生也不是他的选择。妹妹的选择或许也是基于这种心理。

    有趣的是,观众好像对于主角团以外的配角及反派们倒是比较宽容。大概也是因为立场原因,大家对于这些人有着天然的更低的要求。姑妈就是代表性人物。原先刚出场的时候大家都不太买账,后来为了救三妹挺身而出,以及之后遇刺的时候大家的不舍和难过,看来对于善良又有实力的人,大多数人都会不自禁地表达出善意和向往。

    另外,不得不说秋瓷炫实在是过于美丽了,被这个女人迷的颠三倒四……

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  • 大象姐姐KK
    2018/8/27 3:49:48
    性侵电影就要露点大胆?你和人渣也没区别

    以下是基于短评的反驳。

    -节奏太慢?现在是凌晨三点,看疾速追杀会睡着的人毫无倦意。节奏把控好,压抑感十足。说慢的赶着投胎吧。-视觉紊乱?这正是气氛的营造,迷茫,恐惧,慌乱,无一不是刻画这一家人乃至这个地区的人生活环境有多恶劣。-音乐克制?此片对音乐的克制正是优势,这不是歌舞片,这是一部关于幼童被性侵后无力反抗的悲剧。结束后滚动了很久的字幕才放了片尾曲,让压抑了90分钟的眼里流了下

    以下是基于短评的反驳。

    -节奏太慢?现在是凌晨三点,看疾速追杀会睡着的人毫无倦意。节奏把控好,压抑感十足。说慢的赶着投胎吧。-视觉紊乱?这正是气氛的营造,迷茫,恐惧,慌乱,无一不是刻画这一家人乃至这个地区的人生活环境有多恶劣。-音乐克制?此片对音乐的克制正是优势,这不是歌舞片,这是一部关于幼童被性侵后无力反抗的悲剧。结束后滚动了很久的字幕才放了片尾曲,让压抑了90分钟的眼里流了下来。这个操作绝了!-故事简单?却如此非常的真实,没有花哨的切换。唯一一个跳跃的场景是外婆回忆曾经的老大穿着干净衣服的样子。-外婆演技差?瞎?外婆的演技就像纪录片一样真实。-这样的富二代不会去酒吧吗?逻辑硬伤。这样想的人是傻子?对于一个强奸幼童,殴打妇孺的人,有逻辑可言?何况他爸也是个渣?性侵就是这个畜生发泄的手段,因为他自己也被暴力殴打。

    -画面不够大胆,保守?

    这样想法的人你和片中的警察有何分别?————老大问外婆:我是长大了吗?你说过长大了就会流血。每个女孩都是那么开始的吗?太心疼了,这是今年看的最难受的片子。最后的结局我的解读是原来女孩陪外婆睡的,但外婆总是深夜出去,女孩回到了父母的床上。外婆又变成了孤独一人。

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  • momo
    2022/1/15 18:38:17
    为你钟情,倾我至诚

    知道这部电影和看这部电影的契机是这张图片。

    知道这部电影和看这部电影的契机是这张图片。

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  • 喜乐乖乖
    2022/1/10 16:36:09
    步美和海根的合作能力分析

    不记得这部剧是在什么情况下被标记“想看”的,但不管是什么机缘巧合,整个剧还是很治愈的(尤其是有着爽朗大笑的火贺,太帅了哈哈哈,所以颜值+性格得巧妙结合在一起)。结合最近在看的《自卑与超越》,看的时候感触良多,所以想着一起写写感受,也省去写书评了。

    根据阿德勒在《自卑与超越》第二章中的描述:对于表现

    不记得这部剧是在什么情况下被标记“想看”的,但不管是什么机缘巧合,整个剧还是很治愈的(尤其是有着爽朗大笑的火贺,太帅了哈哈哈,所以颜值+性格得巧妙结合在一起)。结合最近在看的《自卑与超越》,看的时候感触良多,所以想着一起写写感受,也省去写书评了。

    根据阿德勒在《自卑与超越》第二章中的描述:对于表现个人对待生活的特殊方式已存在多久,以及在指出最先构成其生活态度的环境等方面,儿童早期的回忆是特别有用的。两个女孩从小到大的生活经历不同,他们最初的记忆也是不同的。

    步美早期的记忆是她被关在黑暗空间,惊恐失措地呼救---她的青梅竹马史郎找到了她,安慰着她---当他说要跑开找办法救她时,步美的反应是:”不要离开我,请一直陪伴着我“---史郎拼尽全力把她拯救出来了---最后她看到史郎的手上都是伤痕,她明白了身边的人是如此温暖。从步美的记忆可以看出,她遇到困难时会呼救,她敢于提出让自己的同伴陪伴自己的要求,而她的同伴也会给予相应的回应。这一切都可以看出,步美与他人存在良好的互动,她是一个合作性很强的人。每种生活问题的解决都需要合作的能力,一个人只有生活样式中有合作的倾向,TA才能够有较大的机会成功克服困难。她的生活很幸福---爱着她的父母,亲密的朋友,双向奔赴的青梅竹马,默默喜欢她的人气超高的火贺。

    海根早期记忆是她在教室坐着,身边的同学议论着郊游不要带她去,让她孤零零的走回家---学校的活动她总是孤零零一人行动---身边总是有人讥笑她是丑女,她把父亲离家出走的原因归咎于自己---不管何时,她都是埋着头一言不发。从她的记忆可以看出,她的合作能力很差,她在遇到困难时不会向任何人求助,因此她会高估一切困难,从而畏缩不前。即使是身边人向自己表达温暖的问候,也会让她排斥或过分解读。她对待生活的方式是典型的”我不配“的心理:我这么丑陋,我不配拥有温柔的母亲,我不配让我的父亲留下来;灵魂互换后,她犯了错,朋友对自己依然友好,她会觉得她们一定在内心嘲笑自己---她认为自己不配拥有真诚的朋友;总而言之,她就是觉得自己不配和他人建立良好的合作关系。

    一个人早期如何与身边的人互动,这会影响TA对世界的基本认知。在电视剧里面,有一幕是海根的妈妈回忆小海根搬来小凳子帮忙洗碗,那时候她也长得胖乎乎很可爱,得到外表方面的评价一定是正面的。但那不是海根的回忆,所以也不是她对世界的认知。其实这个剧可以拍得更深刻点,比如可以多体现一些海根自己的童年记忆,从她的视角展现她妈妈和她互动的方式。虽然没有拍出这些情节,我们也可以展开合理的想象:当海根在小学受到他人的排挤和讥笑时,她向她的妈妈倾诉过烦恼,但是她的妈妈可能会说“没办法啊,我们两个都长得很丑,世界对丑女的态度就是如此呢,你看你爸爸丢下我们,也是因为我们又胖又丑”,或者是直接无视女儿的倾诉。于是,他们的距离越来越远,海根变得自闭和完全不合作了。

    最后海根的妈妈看着她说:“你变得真是漂亮,但是你的性格一点都没有改变呢。”这也是一句把人的路封死的话,它让人更加自闭,让人更加不想去和他人合作。在生活中,我们会听到诸如"性格决定命运"这样的真理性发言。但性格难道不是一种贴标签的方式吗?给人贴标签,就限定了一个人的发展。我更倾向于用阿德勒所说的“生活方式会影响行为”。如果我的女儿遇到了困难,我会试着去纠正她的错误认知,积极培养她的合作意识,培养她正确的生活方式,从而渐渐影响她的行为。至于她是何种性格,最好不要去贴标签。海根的妈妈说的这句话也是毫无道理的,她说自己女儿的性格一点都没有改变,可能更多指向的是她的自卑悲观的观念,痛苦狰狞的表情,以及把自己封闭起来的行为吧。在生活中对他人困难情境中表现出的消极行为,随口甩出一句“你这个性格啊,真该改改了!”,是极不负责的,因为被评判的人会感觉莫名其妙但又百口莫辩。给某人指出“你不自信/你很自卑”是毫无意义的,因为那样只会让对方变得更加茫然无助,要提供给他人一种解决的途径。

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  • 心生
    2014/12/19 23:25:04
    《一步之遥》:姜文的苦恼与忧伤
    整体来看,《一步之遥》可以说是处于《太阳照常升起》和《让子弹飞》之间的一部作品。

    它不像《太阳照常升起》那样肆意浪漫,但却又有着《太阳照常升起》式的排斥性。这点也使得我明白了为什么会出现评价的两极化。很多人是不关心你到底想说什么的,对他们来说,重要的只是画面信息的直接触达,可姜文却又有那么个爱绕弯子的嗜好(当然也是种规避技巧,姜文嘴上肯定是不会承认这种技巧的存在的)。还记得当年《太阳
    整体来看,《一步之遥》可以说是处于《太阳照常升起》和《让子弹飞》之间的一部作品。

    它不像《太阳照常升起》那样肆意浪漫,但却又有着《太阳照常升起》式的排斥性。这点也使得我明白了为什么会出现评价的两极化。很多人是不关心你到底想说什么的,对他们来说,重要的只是画面信息的直接触达,可姜文却又有那么个爱绕弯子的嗜好(当然也是种规避技巧,姜文嘴上肯定是不会承认这种技巧的存在的)。还记得当年《太阳照常升起》出来后,所面临的恶评如潮的场面吗?所以其实相对来说,我觉得如今《一步之遥》的口碑情况,还是比较乐观的。因为,虽然影片的内里还是《太阳照常升起》的忧伤,剪辑和讲故事的方式也都是“太阳”式的,好在7年时间过去后,懂姜文的人多了很多,准确地说,也不是懂他,而是懂电影表面下涌动的东西,懂一部电影不管外表怎样疯癫,内里或许处处设伏的观者,多了很多。

    同时,它也不像《让子弹飞》那么简单利落,而是多了很多伤感和声东击西。《一步之遥》与《让子弹飞》是有一些互联因素的,两部影片都提到了断腿,均有名妓(小凤仙,赛金花),均有子弹的附加含义(前者的子弹被附加了延迟效应,后者的子弹是无处飞来的让你闭嘴的指令,再释然地告白也无用,最终只能像影片末尾那样坠落,“Gone With The Bullets”)。均有铁血十八星旗。当然,还有姜文每部电影中都会出现的火车。这是姜文的顽皮(下文再继续说)。《让子弹飞》在姜文看来,是一件“很简单的事儿”,是一个“尊重电影规律的东西”,而“尊重电影规律很容易”。这是姜式的不屑与追求。《让子弹飞》是直触感官的爽,它提供了《一步之遥》向观众走近一些的“技术储备”。姜文不是抗拒观众,而是一直让人心酸地相信,大部分观众都会懂他,这是他的忧伤的一种,是与懂他的影迷一起的。

    单纯从剧情上来看,这个故事是非常清晰易懂的。讲故事的方式倒是姜式的,用姜文的话说,是破除起承转合,也因而会有一些超出大众观影习惯的编排,过程中你会有些茫然,可故事全貌终究是交代清楚了的。而剩下的,就是影迷自己的空间了。

    影片就是用这样一种简单的故事线,构建起了多种影像指涉与文本隐喻,浪漫而富有魔性。

    对于影片故事的关健事件:完颜英的意外,先是真实发生,后是媒体对事件的曲解与误导,再是黑白默片对事件的曲解剪辑,再然后是舞台艺术(文明戏)对事实的扭曲与臆断,再是被抓捕后的假死行动(虽然失败了),一个文本故事的多重曝光,多角度的推测与站队,这种文本隐喻,所讽刺的广度,不言自明。有趣的是,《一步之遥》本身也是改编自真实事件阎瑞生案,本身就是对这一真实事件的重新演义,所以它其实也是文本隐喻的一部分,把自己都包裹进去了。对于这种功能来说,《一步之遥》甚至可以说是一场行为艺术。

    其中,艺术(影片中的舞台剧、黑白默片)对事件真实的曲解和演义,是自嘲的一种,不过这种自嘲不只是姜文对自己的自嘲,也是是姜文让电影这种艺术,对电影艺术本身(以及戏剧艺术)的嘲讽与挖苦,它们都无法做到足够的准确与客观,而且(尤其是在特定的地区、时间段)经常沦为一种虚假的渲染工具,用于任何需要被涂抹的方面。借刀杀人盖棺定论的宣传工具式作品,还少了?影片中,马走日躲在暗处,露出一只眼睛盯着舞台上王天王对自己的扭曲,让舞台上的虚假直接暴露在真身面前,讽刺得叫一个酣畅。最终马走日对台上的虚假与扭曲忍无可忍,不惜暴露自己,也要冲上舞台,抵抗真正的丑恶,结果是被丑恶拖向深渊。在这一文本设计之外,想想现实,无论过去还是当下,被书写、被演义、被歌颂的事件或人物,真真假假,基本也都被艺术定论了,或者,准确地说,被人借用艺术完成了定论。艺术是最温柔,也是最强有力的墓志铭咏叹者,这也是某些人害怕它的原因之一。《一步之遥》以姜文独有的癫狂式,揭露出它的虚假面,简单畅快,针针见血。“毙不毙,就看你想不想”,“枪毙的不是马走日,是民愤”!

    姜文的影像指涉还包括一种浓烈的迷影情结,且常常以一种顽皮地态度去表达。最明显的当然是打头的《教父》,还有那个戏谑的卓别林式的黑白默片,另外那个奔月的段落比较明显地指涉到《月球旅行记》,只不过姜文顽皮地把人脸换成了兔脸,等等。已过知天命之年的姜文,时而给人的感觉,确实如他在电影中说的那句“玩笑话”一样:我还是个孩子啊。影片的气质中,有一股强烈地孩子般的顽皮、执拗和赤诚。这种顽皮,是建立在傲人的才华上的,使他凌驾于电影市场和常规的电影创作,让电影得以以他自己比较认同地状态展现于观众。但有一点可以明确,姜文绝没有恃才傲物,更多的,是对群体知音的渴求。

    同时跟马走日一样,姜文(的影片)也经常受到大众的误解,甚至他比马走日还悲哀。马走日的误解是时代的落后,媒体的宣扬,文化的批判。可是姜文呢?在如今这个获取知识非常简便的时代,观众的整体素质依然还停留在过去(这里说明下,无意冒犯各位,这是整体观众素质依然很差的时代,但确定无疑的,也是迷影数量空前庞大的时代。整体差,是由于后者已经被前者稀释掉,并被当成是一种装逼或傻逼的存在)。于是,姜文的本质被抛到这样的环境下,是水土不服的。在承受了《太阳照常升起》时的各种误解与情绪化批评后,带些赌气的意思,把《让子弹飞》这个礼物“送给观众”,这是妥协也是赌气。但是,终归还是要讲些真正想讲的东西的。哪怕是再次面临误解。比如姜文的电影从来没缺少过对性的提及,或明或暗,这也是姜文电影的引力之一,那种对性的赞美和热爱。本片中,武六对马走日的冲动源,完颜英的逼婚,都离不开性的驱动。镜头画面指涉更是明显,比如花域大选的大腿舞,比如身穿SM服装的姜文(抵抗后还被警察揍倒在地,满身灰尘),比如那个掉落的暖瓶,当然也有台词上如“哪有你这型号的孩子啊”等等。本是很诱人地影像因素,却也常常是姜文被误解地原因之一,好在他始终乐此不疲。

    台词和旁白往往是影片的文本隐喻最直接的诠释工具,在姜文的影片中更甚,由于故事的简单,台词和旁白均得到了更大的发挥空间,有时甚至抛弃叙事,转为一种情绪的制造(最直接就是在那座大红风车前吼着台词那里)。本片中,旁白被姜文以一种熟悉的语气缓缓道来,这种熟悉,便是《我这一辈子》中石挥讲台词和旁白的感觉,很像很像(在微博上表达这个看法后,经人提醒去看了一个焦雄屏最近的访谈,姜文在访谈中明确了这一点,另外他说其实还借鉴了启功讲话的语气)。那不紧不慢、无可奈何、落寞忧伤的语气,与本片的气质完美匹配。这种语气总是带着疑问的意思,纠结感很直接。石挥是姜文非常喜欢的一位电影前辈,对比两人的表演,我相信,石挥在表演上对姜文的影响也是不小的。《我这一辈子》是石挥1950年的作品,有时间的话不妨看一看,相信会让你看清《一步之遥》另一方面指涉。那便是生的苟且,与死的不易。尤其是马走日最后那句“你们帮我打听打听”,多少冷漠与留恋啊!

    《一步之遥》是姜文的首部3D电影,采用强大的IMAX双机3D数字摄影机拍摄,国内首次。姜文是个持鬼才又对新鲜的电影技术欢迎、开放的电影人。不像一些大导演那种拧巴的、矛盾的固执,姜文对新技术抱有尊重且用于尝试。这也是受他多年的好友,同样拥抱新技术的大导演马丁·斯科塞斯的影响。落实到本片,它究竟有没有3D的必要?何为必要?电影技术不断进步,3D是电影技术史上很重要的一步,理应被合理对待,它帮助电影画面呈现出更多层次(无论原生拍摄还是后期转制),在电影的其它方面,它或许也可以产生补助的效果,但是都不是它必须履行的职责,善待一项电影技术,不应以个人的喜好唾弃一种电影新的可能与趋势。所以,“何为必要”是个强加的疑问,没有必要,没有不必要。

    影片的剪辑应该是被剧本绑架的,最强大的剪辑者是姜文,他已经设计好一切。在音乐方面,虽然是找来朗朗,可是没有给我留下太深的印象,这一点跟《太阳照常升起》里的久石让是有距离的,但是品质依然在那(因为有姜文把关…)。另外值得一提的是,《一步之遥》影像指涉在不小的程度上,受益于本片美术设计的成功,能把姜文脑子里或是剧本上纯文本式的描写,展现出来,是需要一定功力的。花国大选直播内场、奔月、火车厢内的沙土等等,皆成全了姜文式的浪漫与聪明。

    当然,归根结底,技术只是完成影像和声音建立的工具,真正重要的是电影内质的传递。

    《一步之遥》的壳子是个民国浮世游,但里子还是姜文式的苦恼。如果你能或者愿意走进去,分分钟都是高潮。所以综上所述,不用期待笑点,这是部伤感的电影。伤感的一部分原因,也是我有一肚子的忧愁,你却只让我倾吐部分。

    相对于目前的大陆电影环境而言,姜文是极其自由的,因为他的才华可以让自己的作品即便在审查的重压下,依旧保持超高的艺术水平,被审查折损后,依然在艺术上高出别人不止一点。但是相对于他自己的天地来说,他又是挣扎的,满身的才华无处释放,本是江海,却只允许取一瓢给观众饮,于是想说的越多,影片的感觉就会越隐晦,会在它原本的样子之上再加一层磨砂,完成规避和表达。

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  • 奶冻好腻
    2016/7/26 0:25:28
    谁说这部电影玛丽苏的?!这么正能量的电影真的太少了!
    因为八块八的特价票才去的。作为原著党多少还是有点期待,到了影院加上我跟闺蜜,一个巴掌数的过来。好了,可以边看边肆无忌惮的吐槽了! 在前20分钟,你们想象的到的玛丽苏元素都齐了:欧式的贵族学校,冷傲的有钱人家的少爷是学校校董,而且要死要活只爱女主一个人,"镇上"有...  (展开)
    因为八块八的特价票才去的。作为原著党多少还是有点期待,到了影院加上我跟闺蜜,一个巴掌数的过来。好了,可以边看边肆无忌惮的吐槽了! 在前20分钟,你们想象的到的玛丽苏元素都齐了:欧式的贵族学校,冷傲的有钱人家的少爷是学校校董,而且要死要活只爱女主一个人,"镇上"有...  (展开)
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  • 关灯拆电影
    2017/12/14 10:11:21
    【关灯拆电影】今年最恶趣味的电影来了,还提名了金球奖
    这篇影评可能有剧透 第75届金球奖提名名单公布啦! 心水多年的付兰兰(James Franco)凭借《灾难艺术家》一片获得了“音乐/喜剧类最佳男主角”的提名。我大胆预测他将拿下本届喜剧类影帝,因为这个角色真的是太适合他了! 付兰兰演的人叫托米·韦素,是一个真实存在的“传奇人物”。韦素在200
    这篇影评可能有剧透 第75届金球奖提名名单公布啦! 心水多年的付兰兰(James Franco)凭借《灾难艺术家》一片获得了“音乐/喜剧类最佳男主角”的提名。我大胆预测他将拿下本届喜剧类影帝,因为这个角色真的是太适合他了! 付兰兰演的人叫托米·韦素,是一个真实存在的“传奇人物”。韦素在2003年拍...  (展开)
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  • 映心堂于玲娜
    2021/10/22 9:57:06
    鱿鱼游戏——一场成功的引诱

    我从不在一部影视作品刚上线时抢“鲜”观看 ,只当它已经达到相当热度,风头都快过去时,才懒懒撸一遍,看看要不要写点什么。结果就是,如果我找不出一个特别的角度,就无法让自己的影评获得多少阅读量。

    如果我是鱿鱼游戏的参与者,恐怕会在第一局“一二三木头人”里发一会儿愣,错过最佳启动时机,后面拼命奔跑,增加了失败的概率。但在第五局的过

    我从不在一部影视作品刚上线时抢“鲜”观看 ,只当它已经达到相当热度,风头都快过去时,才懒懒撸一遍,看看要不要写点什么。结果就是,如果我找不出一个特别的角度,就无法让自己的影评获得多少阅读量。

    如果我是鱿鱼游戏的参与者,恐怕会在第一局“一二三木头人”里发一会儿愣,错过最佳启动时机,后面拼命奔跑,增加了失败的概率。但在第五局的过桥游戏中,则很可能去拿靠后的号码。

    你瞧,每个人都有自己的游戏风格,并承担其后果。

    赌徒心态

    我们的生活已然是一场游戏,但它过于复杂,让人头疼。要过上体面的生活,你得努力学习,考好学校,选对专业,继续努力学习,毕业季收集各种信息、练习面试;终于找到工作,又要练习各种社交技能,以应对复杂的职场人际关系。你辛辛苦苦终于站稳脚跟时,沮丧地发现顶头上司只是高中毕业,他之所以坐在那里,只是因为他是谁的谁的谁谁谁。

    即便你有幸像男二那样从名牌大学毕业,成为金融精英,也不会就此通关。接下来你的欲望会受到挑战:眼花缭乱的投资方式诱惑着你,一念天堂一念地狱。

    而如果你是脱北女孩姜晓,会发现你生下来就已经输了一大半,只能用有限的资源为自己杀开一条生路。

    如果你像男主一样中不溜,也要时时承受内卷社会的各种生存压力:住房、失业、贷款、医疗、养育子女……他要学会多少知识和技能、有多么强的自控力和运气,才能把这些问题都解决掉?

    鱿鱼游戏为什么让人难以抗拒?

    因为生活太难了。

    普通人的身体、心灵和头脑早已不堪重负,他们可能会想:

    “既然大家都是赢了会所嫩模输了下海做鸭,既然决定成败的主要是运气而非努力,为什么不把游戏玩得简单点呢?为什么要先花十几年学习游戏规则,然后去玩一个本质上一样的复杂游戏呢?”

    不论电影还是生活,总能看见那些活累了的人,拿着所有的钱进赌场,押大小,一把定输赢。

    就像片中,开场就是最简单的小孩游戏,输了就死,场面血腥,一半的人投票离开。但他们回到生活中,再次体验了那种复杂到毫无头绪的难,又决定回来。还是玩小孩游戏比较简单,至少知道怎么玩啊,能看到赢的机会啊。

    这时的他们,已经关注不到赢的概率了,游戏的组织者利用的正是这一点:不告诉你有多少机会赢,只让你看到,游戏简单公平。

    所有无法承受现实世界之难的人,都受到了引诱。

    新冠时代之难

    如果不是在新冠时代上映,鱿鱼游戏恐怕不会那么火。新冠大流行让普通人的生活更加艰难,失业、通货膨胀、出行不自由、隔离、健康面临风险……有钱人则更容易躲在安全的屏障后面。生活之难,从不是一枪爆头,而是慢慢往你背上加砝码,每天加一克。

    鱿鱼游戏之火,恐怕也表达了公众的一个潜意识愿望:受不了这样的小火慢炖,何不回到原始的搏击游戏中去?赢了会所嫩模,输了一枪爆头?

    为什么失业率增加时犯罪率也会增加?难道穷人都不知道犯法是要坐牢的吗?

    他们只是受够了生活的钝刀子。

    善与恶

    神经症人格喜欢看有人被拯救的故事,再黑暗的故事,结尾也得有点光明,比如夏瑜坟上的小花环。反社会人格则恰好相反,他们就喜欢看美好的东西破碎,看人性的阴暗面不断暴露最终主导一切:你以为只要自己表现好就能通关,不用去杀人,就给你来一个可以随便杀人的夜晚;拔河游戏刚刚建立起一点团队精神,紧接着就要在弹珠游戏中让你和最信任的人拼个你死我活;等你以为每次有输有赢淘汰一半时,过桥游戏来了,你只能从前面所有的人的死中获利,必要时不得不主动杀死他们。

    鱿鱼游戏的特点就是容不下任何游戏规则之外的秩序,就连一般生存游戏里的“不择手段的亡命之徒最厉害”这样的规律都不存在(黑社会大哥张德秀并没能走到最后),唯有如此,才能最大限度保有悬念,维持观看者(包括观众)的兴趣。

    这一点,连奉行丛林法则的人都无话可说。

    最后一集老人家问男主“你现在还相信人吗?”——也是要检验一下自己设计的游戏成功与否。

    人性当然是经不起考验的,人的一切美德就像一个个小细胞,发挥着一定功能,在外界压力足够大时又必定会破裂,像壁虎一样断尾求生。讨论这些小细胞是不是金刚钻并无意义,有意思的是:到底是谁要考验人性?出于什么动机要考验人性?

    “VIP”一集中,大佬们的反应给出了答案:考验人性,是他们获得乐趣的一种方式。

    很多高功能的反社会人格都喜欢干这事儿:不是简单把人爆头了事,而要把他放置在复杂的伦理困境中,让他做选择,让他看到自己是个什么东西,让他内疚、痛苦、黑化。最经典的比如《黑暗骑士》中的小丑。

    他们得到了什么呢?也许最终他们只是想说:看,在特定条件下,其实你和我一样是个混蛋,所以你没有资格评判我。

    这或许也是《鱿鱼游戏》观影者面临的悖论:你可以骂这个操蛋的资本主义社会有钱人把穷人当玩具,但你自己不是也忍不住一集一集看下去,想知道谁能活到最后吗?你不是也时时觉得真是爽剧精彩又刺激吗?看了些这部剧的影评,我怀疑很多观众更容易带入参与者或VIP们的心态,而不是带入片中的警察小哥(唯一的社会正义的化身)。试想一下,如果警察小哥中途发力中止了游戏,你是会觉得高兴终于不用死那么多人了,还是遗憾没能看游戏进行到最后呢?

    作为作品的《鱿鱼游戏》,引诱了所有看完它的人。

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  • 无咎
    2014/3/19 13:26:06
    你不出来混真可惜了
    片子里面的江湖道义和兄弟义气很打动人,但是在这个以金钱衡量一切的时代,英雄显然无法生存,有两处情节对我触动很大。
    第一处在第41分钟:
    周星驰:不是青黄不接嘛?那正好培养我,做个江湖接班人啦!
    大哥:哎呀!现在的黑社会全是唬人的,你以为像我们这样讲义气吗?你想都不要想啊!
    第二处在1小时30分55秒:
    周星驰:你没事吧?
    大哥:没事!
    周星驰:地洞下面有很
    片子里面的江湖道义和兄弟义气很打动人,但是在这个以金钱衡量一切的时代,英雄显然无法生存,有两处情节对我触动很大。
    第一处在第41分钟:
    周星驰:不是青黄不接嘛?那正好培养我,做个江湖接班人啦!
    大哥:哎呀!现在的黑社会全是唬人的,你以为像我们这样讲义气吗?你想都不要想啊!
    第二处在1小时30分55秒:
    周星驰:你没事吧?
    大哥:没事!
    周星驰:地洞下面有很多出口,你快点走吧!
    大哥:嗯!
    (大哥空着手转身要走)
    周星驰:大哥!(把钻石递到大哥手里)
    大哥(拍拍周星驰的肩膀):老弟,你不出来混真可惜了!

    其实,把大哥的话改动两个字,完全可以拿来形容当下的电影界。
    大哥:哎呀!现在的电影全是骗钱的,你以为像我们这样讲良心吗?你想都不要想啊!
    大哥:老弟,你不出来拍戏真可惜了!

    怀念那些经典的老港片,怀念那些才华横溢的演员,怀念那个美好的时代!如今周星驰早就不再演戏,大哥陈惠敏已经廉颇老矣,江湖义气、道德良心也成为传说,只留下这些老电影供我们感叹唏嘘了。
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  • Autism
    2020/3/19 21:10:09
    甜剧

    我觉得这部剧很好看,虽然剧情上有许多地方有点老套,不过这也是很正常的事情,哪有电视剧能够全是新颖的东西呢,总会有其他剧出现的东西。这部剧真的是越看越上头,有笑点,有颜值,甜甜的,演技也不尬,男女主角以及配角的衣品也很好。不论是男女主的爱情还是配角的爱情都很吸引人。

    男女主的人设也很不错,女主不是傻白甜,男主会撩又会做饭,还实力护妻,真的是

    我觉得这部剧很好看,虽然剧情上有许多地方有点老套,不过这也是很正常的事情,哪有电视剧能够全是新颖的东西呢,总会有其他剧出现的东西。这部剧真的是越看越上头,有笑点,有颜值,甜甜的,演技也不尬,男女主角以及配角的衣品也很好。不论是男女主的爱情还是配角的爱情都很吸引人。

    男女主的人设也很不错,女主不是傻白甜,男主会撩又会做饭,还实力护妻,真的是爱了。而且男女主颜值都很耐打,女主有自己的事业没有依靠男主,事业上不比男主差,面对事情不会一味的慌乱,而是冷静的去思考,心地也是特别的善良。

    其实个人觉得这个豆瓣分可以再高一点的,但是一个人有一个人的看法,可能有些人不喜欢这种剧情吧,但总有喜欢的,对吧??

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  • 正经的半吊子
    2021/11/26 14:01:16
    不是兄弟的兄弟

    风云三部曲,个人还是最喜欢校园风云卧底真的很残忍,你需要跟人真的做兄弟,后背放心交给你后,这一刀却由你来捅

    风云三部曲,个人还是最喜欢校园风云卧底真的很残忍,你需要跟人真的做兄弟,后背放心交给你后,这一刀却由你来捅

    14020240
  • 病猫
    2011/8/16 21:15:15
    阴谋论之绝非CULT而已
    第一次对这个片子有印象好像是在《看电影》当中的一个主题专栏里。那篇文章从头到尾梳理盘点了一下近现代华语电影当中所塑造出的各种各形各状且各异其趣的关公,本片被排在卷首的位置。现在想来这篇专栏恐怕是因为当时甄子丹版《关云长》正在宣传期,为之造势而写的。到现在还能记得的其中介绍过的片子除了本片之外,脑海里也就只剩了一个黄秋生所扮演的关公形象(江湖救急?忘却了)。记得当时对文中所写印象最深的就是本片历史悠
    第一次对这个片子有印象好像是在《看电影》当中的一个主题专栏里。那篇文章从头到尾梳理盘点了一下近现代华语电影当中所塑造出的各种各形各状且各异其趣的关公,本片被排在卷首的位置。现在想来这篇专栏恐怕是因为当时甄子丹版《关云长》正在宣传期,为之造势而写的。到现在还能记得的其中介绍过的片子除了本片之外,脑海里也就只剩了一个黄秋生所扮演的关公形象(江湖救急?忘却了)。记得当时对文中所写印象最深的就是本片历史悠久,拍摄于1976年,现今原片所有拷贝均已失传,只剩下若干幅剧照流传于世,许多影迷苦苦寻觅多年不得窥其真身一隅云云——这简直具备了成为传说的一切基础。当然彼时我们并不知道后来彭公浩翔(嗯?这个称呼方式不知为何听起来不太吉利……)多处打探几经辗转之后竟于原台湾投资商处辛苦寻得原片拷贝一份(应该也是现今仅存世上的唯一一份),尔后竟又耗资千万之巨送往泰国进行数码修复,在感念大CULT影迷彭导爱此片之心竟如此单纯赤诚之余,也为这部影片增添了最厚的一层神秘感。庄严法相已然塑成。彭导此举将本片正式推向了国产CULT片的圣坛。

    以上介绍来龙去脉兼造势拍马屁若干,完毕。

    负责任的说,你,别看别人说的就是你,你没看懂。

    首先说我不敢保证彭导是否能接受我的观点,抑或能够在我说完之后朱唇轻启说一声“bullshit”(当然更有可能是完全不屑一顾,“漠视是最大的轻蔑”),同样我也不敢保证在看的诸位是会在看完之后大呼“说得对”,还是会鼻中嗤笑一声心里想着“阴谋论患者+1”。但是我能保证的是,如果你和我最初一样对本片存有疑问的话,也许我提供的视角能够帮助你解决这些疑问。

    好,首先我们先回顾一下整个观影过程(以下涉及骨灰级剧透),我在第一次看这部片子前半段的时候非常欢乐,将之当做一部恶趣味的CULT片来看,但是在接下来的时间里获得了强烈的情绪反弹——姑且将之称为反弹——即使以76年的水平来看,这部片子里所展现的所谓科学水平(好硬的科幻啊)和各种观念,乃至剧本的走向情节的设计台词的安排演员的演技,都会显得十分僵硬荒谬陈旧可笑。当然,如果作为一部CULT片来说用这些标准来衡量是会遭到耻笑的——这正好是CULT电影所应该具有的一切元素。但各位请不要忘记,当年这部片子当时打出的宣传口号是第一部特技神怪灾难电影,耗资千万金元倾注心血之作啊,这相当于当年的泰坦尼克现今的阿凡达啊,主题简单剧情死板倒是没关系,台词僵化成复读机人物塑造上毫无连贯性可言观众可是不会买账的啊!有人说了76年的水平你根本无法了解,确实,本文作者并非老片影迷,看过的老片寥寥可数,但是现今这个时代的好处之一就是大部分事情都是有据可查的(有百度啊google啊非广告)。先不说三四十年代已经盛极的好莱坞,也不用说日本同时代的《追捕》、《春琴抄》、《人证》、山口百惠三浦友和还有一系列的特摄片(本片据传也是跟风之作),单就中国的译制片来说,就有当时前苏联的一批如《尼罗河上的惨案》、《这里的黎明静悄悄》、《列宁在十月》、《瓦尔特保卫萨拉热窝》等经典之作,就算是我们自己当时也拍出了《闪闪的红星》、《小兵张嘎》《海霞》、《平原游击队》、《渡江侦察记》等,时至今日很多仍不显过时。而当时内地是什么状态?76年啊文革最后一年。如果你重温一下以上所列电影中的几部,再与本片对比一下,你就会由衷的产生强烈的落差感——不是某一方面的,而是观念和制作整体水平上面的落差感。类似时空错位的感觉。

    也许你还是不死心,你可能会说,每个地区的电影水平都不一样,根本不能够横向来类比,而且内地当时举国体制,可以利用的资源不在一个数量级上,而且以当时香港观众的观影水平来说这片可能拍的已经很好了BLABLABLA之类的,那我只好再帮你列举一下同期香港都有谁出了什么片子:李小龙张彻胡金铨李翰祥许冠文楚原,《新独臂刀》《唐山大兄》《精武门》《侠女》《风月奇谭》等等等等等

    好,现在你可能已经有点急眼了,你会说香港荷里活黄金年代哎,当然不可与之同日而语啊,何况这部影片的投资发行商是台湾人啊,陈洪民是台湾导演啊,台湾新电影运动还没有开始吧?!所以不行了吧?这片子其实就是这么回事儿吧?就是CULT就是CULT就是CULT而已吧?那我只能再给你仨名字:林青霞秦汉秦祥林。而且本片导演陈洪民还曾做过王羽李行胡金铨的剪辑师(做胡导剪辑的那部就是大名鼎鼎的《龙门客栈》)

    好,现在基本上杠也抬完了脑也洗完了,估计现在你已经把之前大费口舌的起因忘到麦城去了,让我们再回到问题的原点:为什么这部片子的所有元素一定要安排设定到如此荒谬诡异离奇幼稚,幼稚到甚至有人会怀疑导演的智力是否正常呢?


    答案只有四个字——故意为之。(脑缺氧了吧?)


    在你停顿四秒之后你可能要开口了:为什么要故意为之呢?导演有病吗非得让观众都以为他是弱智他才高兴吗?

    没错,没有任何一个导演愿意被观众想象成弱智,观众大可以把导演想象成死胖子死瘦子假正经偏执狂自大狂自恋狂有控制欲窥私欲自窥欲患强迫症妄想症嗜血症,或者文艺病甚至易装癖。这些是观众(起码是某些观众)可以接受的而导演本人(也是某些导演本人)也可以接受的症候群系列,然而绝对没有一个导演甘愿顶上一顶“白痴弱智智障”的帽子,因为对于电影导演这种以脑力劳动为主的工作来说,这无疑是极大的侮辱。

    那到底是什么原因促使导演故意为之呢?

    且慢,让我们先回顾一个细节,就是这个细节说明了一切。

    在本片结尾有两处镜头用的非常莫名其妙,让人看了一头雾水。一个镜头是关公和外星人大肆破坏的那一大片高楼废墟用了一个叠画,下面接的镜头立马就是完好无损的原有楼群,接下来的一处镜头是老大爷又满脸微笑目露慈祥的在油灯下继续雕刻关公像了。奇怪,大爷,外面不是白天吗?而且您不是瞎了吗?

    我知道你要抢着说什么,你会说这不是片子里所展现的神迹吗?这在片子里已经多处体现过了啊!关公的神力使得香港恢复如初,当然老大爷的青光眼就更不在话下了,何况这病也是为了雕关公像落下的,关公起码得负一半责任吧?

    等会儿,我说的是老大爷手里雕的关公像。

    这大爷不是跟他老伴通灵期间已经说好了要雕一座有生命的最完美的关公像吗?这有生命的关公像不是已然雕出来了吗?不是没点睛就已然显灵了吗?不是被大爷以睛换睛点完睛之后功力顿增一个揍仨还是外星人了吗?这难道还不算最完美?还不算有生命?还不能满意顿首含笑九泉?为什么不金盆洗手拉完收工呢?为什么不立地成佛就此封刀呢?为什么还要继续雕呢?而且为什么还是晚上雕呢?外面可是白天啊!

    是不是有点明白了?

    那么接下来再来看一下几个问题:为什么开头科学家儿子和他女朋友聊外太空人存在性的时候还是很正经很严肃很符合科学真相的,后来号称研制成功镭射枪的时候怎么就这么雷这么二枪口只会呼呼冒火顶多够炒个油爆大虾的热度的(而且后面的情节证明了镭射枪的效果技术上是可以做出来的,不是做不了而是刻意为之)?还有外太空人来临之前的毫无逻辑可言的异象(好吧我勉强可以忍受外太空人影响地球引力造成失重这个设定。可是会引起行人倒走车辆倒行到底是怎么回事啊时光倒流吗混蛋!)还有几个其他影评中所提出的问题:为什么敢死队都是科学家袖子一撸就上前线?难道警察军队都死绝了吗?外太空人为什么要认准香港砸?香港哪有地儿做核试验去?外太空人不是在48小时之后又给了24小时吗?为什么给完了时间不走还耍无赖接着玩命砸呢?这么小的飞碟咋装下这仨几十层楼高又壮的外太空人的?外太空人那武器不是能射击吗关公出来干嘛不用枪单用小棍子扔?一开始还跟关公单挑?这么懂江湖规矩?

    好了,我可以一直不停的问下去,不过问题的重点(提了好几次了)是到底是什么原因能够解答这些疑问?

    很简单,这一切都是老头儿的一场梦。(快脑抽筋了吧?)

    事实真相是,这大爷在破庙里雕关公像的时候睡着了(还记得老头抽完烟之后的杂讯画面吗),于是梦见了与自个的老伴通灵,聊完天之后更坚定了大爷要雕出一个完美有生命的关公像之决心(日有所思夜有所梦),于是梦里接着雕,梦见了儿子和未来儿媳来看他,也梦见了儿子对他信念的不屑和质疑(想必平日里已经多少有所体现),老头一生气:我梦见个外太空人入侵地球给你们瞧瞧!只可惜老头对外太空人和其他很多方面的知识都知之甚少,所以外太空人才这么萌(没发现其实外太空人其实很像苍蝇么?现实世界都有投射的),而且会说中文,明明有枪有腰带扣有镭射激光不用只用棍子,了不起用张网(冷兵器肯定是老头最爱),把香港当成全世界(因为老头最熟悉而且恐怕只熟悉香港,所以肯定这梦不会在别处发生),所以也只能梦见外太空人劫持自己女儿并让她传达信息(梦里的潜意识,做梦的人会将角色自动代入分配给潜意识里最熟悉的人,而且老头可能在潜意识里也多少想责罚一下成天外出游玩不着家的小女儿),当然大家是不会听的了,要不然关公怎么出场呢?然后好了,身为全世界最顶尖科学家的儿子牛x哄哄的瞬间研制出了喷火镭射枪(另一点证据,做梦以主观感受为主,梦中程度是不受时间约束的,不重要的情节可以瞬间省略),然而却一点儿作用不起,只能抱头瑟瑟发抖等待天神下凡来救赎。这时大爷就很神气了,跪求关圣显灵,求了N次(这样才显得心诚嘛)之后,终于盼来了关老爷显圣,好好的挫了儿子以为自个神经病老年痴呆幻想症的锐气(相当于清脆透亮的一记耳光,过瘾),接着又升华了自个儿的虔诚程度,自残(自个儿梦见的)双眼来给关公点睛(以眼还眼?),于是关公神力大增,轻易弄死了几个跨星球来卖萌的外星人,然后“妖孽已除,吾神去也!”,闪啊闪啊的就不见了。


    而剧情中一些不合逻辑的地方也大多是因为:一是梦境里难免有不符合现实逻辑的地方,这是做梦者所无法控制的,二是受制于做梦者习惯爱好经历信仰文化程度等各种情况的不同,梦中所投射的各种喻体其代表的意义也是各不相同的。比如镭射枪先喷火后射激光的设定,就是导演暗示实际上这是一场梦的证据之一。在没有现实经验(老头又没见过镭射枪)的情况下单纯靠幻想和编造,非常容易出现前后不一对不起来的情况。还有一个例子是第二次给出24小时的限时之后,照理说砸几下就该意气风发的退场,然而外太空人并没有这样做,为什么一直持续砸下去呢?其实是为了拖戏续戏,等待关老爷上场,这戏才演的下去。

    而异象的部分明显就是受制于做梦者经验的一个很好的例子。老头哪知道异象都怎么展现啊,只好整点儿地震啊,人和东西失去重力啊(基于此大爷的儿子是一顶级科学家的设定,这些基本原理不难了解到,再加上人家那天马行空的想象力……),最后没招了干脆就倒着走吧……

    现在我们再来看刚才提的两个镜头,是不是一切都豁然开朗了?老头眼神儿特好特清澈特有力量,那是因为变瞎了这事儿纯粹是在梦里。这个镜头是导演给的最明显的暗示,也是这个镜头引起了我的注意,最终促成了这一观点。而另外的一处镜头则与这个镜头形成了鲜明的对比:那一大堆高楼大厦都毫发未损,好好的堆在那儿,也对比着说明了老头做完了一场春秋大梦,又心情愉快的继续雕他那个“完美的活生生的”关公像了。

    其实在我看来导演陈洪民本来应该是一个非常有理想有创意有能力有骨气的老一代四有青年,估计是因为种种原因不得重用,加之又赶上香港电影的黄金年代,被一众大导演压的无法出头,壮志未酬意难平。为了糊口,不得不一次又一次的接下这种片约(我看过陈导的履历表,不是这种怪兽电影便是跟风拍摄的武侠电影,电影方面的工作生涯基本上是给大导演当剪辑师)。然而导演他还是有他的抱负和追求的,他在这样一部片子里也不只是单纯去拍摄,而是巧妙的安插进了一系列的暗线和隐喻,相当于给自己和观众之间设定了一个智力游戏,同时也曲折的表达了他不单纯去迎合观众的口味的拍片底线,表达了不低俗不庸俗不媚俗的反三俗的精神和志向。


    以上。




    足够阴谋论吗?那我们不妨再延伸一下:有一天,一位叫诺兰的青年导演偶尔出席了一个拍卖会,拍卖品全是从台湾海峡中打捞上来的一艘沉船里得来的,会上他拍得了一个小箱子,里面存着几部上个世纪七十年代的中国电影拷贝,于是……

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  • 齐衣
    2021/6/9 21:31:34
    什么是好电影

    我对一部好电影的定义是,我甘愿将这段时间全心全意地奉献给这部电影。

    电脑观看。我在电脑观影肯定不会像在电影院有滤镜加成而全情投入、即使不好看也每分每秒盯着看完。遇到平庸电影或是差电影我会毫不犹豫地酌情看时间、暂停或是干脆退出刷会网页。一般来讲一部电影放20分钟,如果我还未进入,那多半是电影的问题。根本不需要剧情展开,从第一个镜头起其实就能对电影进行初步判断。

    看《我的

    我对一部好电影的定义是,我甘愿将这段时间全心全意地奉献给这部电影。

    电脑观看。我在电脑观影肯定不会像在电影院有滤镜加成而全情投入、即使不好看也每分每秒盯着看完。遇到平庸电影或是差电影我会毫不犹豫地酌情看时间、暂停或是干脆退出刷会网页。一般来讲一部电影放20分钟,如果我还未进入,那多半是电影的问题。根本不需要剧情展开,从第一个镜头起其实就能对电影进行初步判断。

    看《我的拳王男友》,我记得清楚仅在67-78分钟这两个节点拖动鼠标看了一下时长且并未暂停(不可否认这段时间电影出现了一些疲态),其余时间都是一口气看过。118分钟仅划停两次在我看来本身就是高水准的电影,其高水准并未单一体现在剧本上而在电影技术层面上,即剪辑、摄影、运镜、表演、声光色等等,光是这些就能牢牢把握我118分钟,那绝不是4.6分的电影能做到的。(——当我们苛责剧本不行时)

    看剧本,从身体上的变形到爱情部分的双人线与银河早期《瘦身男女》、《大只佬》甚至《盲探》有什么明显不同吗?这其实是杜琪峰一贯赖以生存(不止生存,其实是非常好)的商业爱情片模式,为什么突然就接受不了了?仅是不在香港,刘德华换成向佐,郑秀文换成王可如,就不行了吗?(——当我们吐槽演员时)

    向佐确实在电影开始时表现得格格不入,比如刚开口讲国语时,那两句“傻不拉叽的”非常不协调。我甚至觉得让他说粤语会不会好点?但随着镜头运动,杜sir提供的电影魔术和特供语境让向佐完全融入了进去,看完后也没有感到有异。我从来没有肯定向佐的演技,我只是觉得演员与摄影机的互动更为重要,向佐无疑是做到了慢慢融入电影后成为了角色,他融入了电影,这就是很多有能力的导演(即杜在本片中展现的)不依赖演员的演技,他们会用自己的镜头去配合演员,会用剪接来掩盖演员的缺陷,放大演员的优势(即本片中向佐的擂台戏)从而达成角色的塑造。这比那些“演技炸裂”得突兀的演员强多了。另一位主演王可如真是太好了,可以说是居功首位。她的角色不由让我想起同年星爷的《新喜剧之王》中的女主,而星女郎的表演完全被王可如爆了,这也是《新喜剧之王》没能立起来的主要原因。

    最后我只想说,杜sir真是太够意思了。从“鲁虎”这个角色到整部电影的构成都可以说是为向佐量身定造的,甚至不惜架空城市、用全大陆班底来衬托。就看向华强怎么理解了,是看豆瓣评分,看票房,看红未红,还是想在一些里留下向佐这个名字。

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  • 巴哈姆特
    2021/8/13 15:27:52
    看到评论里恶心的言论,真是令人作呕

    可笑,可耻。自我标榜xx圈的jc。

    扯什么洁不洁的,和封建社会里要求女子忠贞守节立牌坊有什么区别?人家愿意和男人结婚恋爱,是人家的自由;人家被男性欺骗后,想和女性恋爱,也是人家的自由。还拿起不知道哪里来的规矩来约束人家?不过是父权社会大男子主义畸形发展变换概念之后的同类。

    女性要争取的

    可笑,可耻。自我标榜xx圈的jc。

    扯什么洁不洁的,和封建社会里要求女子忠贞守节立牌坊有什么区别?人家愿意和男人结婚恋爱,是人家的自由;人家被男性欺骗后,想和女性恋爱,也是人家的自由。还拿起不知道哪里来的规矩来约束人家?不过是父权社会大男子主义畸形发展变换概念之后的同类。

    女性要争取的自由和平等之路,同样被你们这种人毁掉了。希望大家可以正视这个社会男女平等尊重的理念,不要被某些人带偏节奏,造成性别对立。只有做错事的人,没有性别的对错。

    不常上豆瓣,刚看到有些人的回复,也是觉得很幼稚很蛮不讲理,甚至很低俗。我劝一下那些和她们据理力争的朋友们,不要和不愿意讲道理的人讲理,你觉得或许能说服她,其实她只是在肆意的发泄自己的负面情绪。 自由从来都是有限制的,而不是完全的不加约束。自由恋爱,是肯定的,但是如果是为了得到爱而犯罪,就是否定的。追求自由到超越道德和法律,只不过是放纵。加拿大允许大麻合法化,是自由吗?是袒护毒贩的利益,是为了敛财。这种“自由”就是不可取的。你说吴签qj幼女是自由?这个例子找的对吗?吴签下药qj,根本没有征得对方的允许,你说这叫恋爱?你觉得自己可笑吗?你辩论懂逻辑吗?好好上学吧,等你上了中学,至少接触到政治这门课程里的哲学逻辑学部分,再来和人辩论。 也没必要拿什么百度百科里对百合的定义来,你生下来,你就是个百合了吗?性取向是既有先天又有后天影响的,片子里的女一,本来是异性恋,因为对丈夫的不忠才对这段爱情失望,遇到了帮助她的女二,这个契机让她对女二有了感情。不谈因果,生搬定义,不免有点可笑了。 恋爱自由的路上,依然有荆棘丛生。无论什么性别,男人,女人,性别模糊者,无性别者,TA们之中,有心存善念的人,也有心存恶意的人,这个和性别一点关系都没有。鼓吹性别对立,对任何一方都是没有益处,不仅不会让对方有所改善,反而让矛盾越来越大。在生活中,多去结识一些友善理性的人,和这种人保持良好的社交关系,远离网上某些负面情绪垃圾人。

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  • 破格
    2020/9/11 20:01:06
    当超人意味着自恋型人格障碍时-待更

    好久没有刷剧了,久到以至于上一次的剧单更新放到今天改头换面到妈都不认——好多10代前后开播的剧都完结了,最近这几年更新的剧目画风也很有时代分水岭的样子。在众多更新的剧目里,时逢九月,看到这部口碑不错,而且续到二季,想来可以一看。

    每一集时长一个小时左右,习惯了从前的剧集时间,乍一追时间超过45分钟的剧还真不太

    好久没有刷剧了,久到以至于上一次的剧单更新放到今天改头换面到妈都不认——好多10代前后开播的剧都完结了,最近这几年更新的剧目画风也很有时代分水岭的样子。在众多更新的剧目里,时逢九月,看到这部口碑不错,而且续到二季,想来可以一看。

    每一集时长一个小时左右,习惯了从前的剧集时间,乍一追时间超过45分钟的剧还真不太习惯。好在每一季集数不多,眼看着在这一季结束前也能追的上。也算是拉开了我20年代追剧的序幕吧。

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    12860251
  • 大海的传说
    2019/12/11 21:00:29
    喜欢律政题材电视剧

    靳东主演的律政题材电视剧精英律师好像要播出了,挺期待的,看简介内容挺多,都是社会重点问题,养老,板权,房产继承,哈哈好期待,但愿能讲好故事,不过靳东主演的剧应该有质量保证,配角也都是喜欢的,导演是导过悬崖电视剧的,悬崖太好看了,导演攻力超强,好导演配一众好演员肯定是一场视觉盛宴,但愿靳东版的精英律师是一部真正的职场剧。

    靳东主演的律政题材电视剧精英律师好像要播出了,挺期待的,看简介内容挺多,都是社会重点问题,养老,板权,房产继承,哈哈好期待,但愿能讲好故事,不过靳东主演的剧应该有质量保证,配角也都是喜欢的,导演是导过悬崖电视剧的,悬崖太好看了,导演攻力超强,好导演配一众好演员肯定是一场视觉盛宴,但愿靳东版的精英律师是一部真正的职场剧。

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