看完发现整部片子没有一个坏人，都是好人，传递着人性本善的正能量，笑点不多，但看完还是觉得挺温馨的。。。

很少看日剧，林林总总算起来大约也就三四部吧，以为这个是新剧，才发现居然是2020年的，更让我意外的是评分居然这么低。 说实话，吸引我点进去观看的必然是两位主演的颜值了，长得真好看，一部爱情剧也是一部悬疑剧，和一般的国产爱情剧多了很多的戏剧性，我觉得挺好看的。 全...  (展开)

礼拜天在家没事，本来是找部电视打发时间的，可看着看着就上瘾的。揪心呐。以前对周渝民没大关注，对于他演这样题材的电视更加没有想过。总觉得他的形象演战争剧很突兀，看了后，觉得周渝民演的真的很好。那坎坷的经历，那两撇胡子，那深邃的眼神，直逼梁朝伟。
别人说某女演电视从来就是一个表情，死难看。我也这么认为。周渝民在这部剧里面基本也就一个表情，可是，就这一个表情，让人心疼。我特喜欢看见他和蒋雯在一起的镜头，只有和蒋雯在一起的时候，他才有笑容。历经万苦终于在上海又找到了她，有了他们自己的孩子。可是，在最后一起回台湾的关键时候，又分开了。
没看简介的时候，我认为应该是圆满结局，他们都回台湾或者留在上海，过着幸福日子。
看了简介后，我以为结局会是，他在上海被害，蒋雯带着孩子在台湾一直等他。
可真正的结局，太让人唏嘘了。
编剧好好狠的心呐。
周渝民转型不错。支持。

    此片在网上虽然评价不高，但是这是我看过的对日本民族性剖析得较透彻的一部好莱坞大片，简直就是日本战国史的缩影。
    一、主线

    电影有两条主线。第一条明线是小狼保护女猪角真理子的过程，我不想多讲。第二条是矢田家族的内部争斗，虽是暗线，但始终贯穿电影始终，是电影的精华所在，其情节堪比金庸先生的《连城诀》，首先是家族一代矢田觊觎金刚狼的不死之身，恩将仇报，先是苦苦哀求，后成巧取豪夺，之间布下的迷局更是把小狼与子子孙孙玩弄于股掌之中；其次是家族二代“售玄”（历史上就是一们篡位的日本军阀），为控制家庭资产居然把黑手伸向自己亲生女儿；第三是“隔代遗传”、看似代表真善美的家族三代真理子（其实也不是什么好鸟），在矢田“假死”后莫名其妙地将成为家族继承人而连遭父亲追杀，在明白矢田选择自己并非自己最强，而是自己最弱的原因后，抓住机会成功逆袭。影片中头上插着两把真理子丢的飞刀的矢田扭头对真理子喊道：“（妹子，）我是你爷爷啊。”（还当妹子不认亲戚，丢了乌龙刀。）真理子怒喝：“你是一个变态！”眼神中充斥着一种被玩弄的愤怒和即将胜利的得意。相比祖孙三代的斗智斗勇斗狠，小狼果然如同片名一样很二，始终就是矢田家族成员猎取的目标或者利用的武器，最后拣了一条小命后还是丈二和尚摸不着头脑。殊不知此时女主角刚上位，脚跟未稳，否则就靠矢田家的隔代遗传，难讲小狼不是她的盘中餐。所以片尾女猪角求到：留下吧！我心中一紧，实在担心小狼小命不保。

    二、势力

    既然影片讲得是家族三股力量的绞杀，那么自然背后也对应着三种势力，其一是矢田背后以毒蛇和原野为首的黑暗武士；其二是家族二代“信玄”拉拢的司法部长“信郎”组织的黑社会队伍（司法部长的手下是黑社会？？？！！！）；其三是真理子的外来妹“雪绪”和一夜情小情狼构成的少数派，因为势力单薄，所以老坏矢田在假死前传昭要真理子继承，真理子自知实力不济，几乎崩溃自杀。

    三、部分情节与角色

   （1）假死

    矢田在哀求“长生”不成后，为什么不直接动手就抢，而是插入假死的诡计，献出孙女这个祭品，这会不会是情节上的硬伤呢？其实不然，我觉得老坏蛋有几个方面的考虑，一是技术上的准备，毕竟从濒死状态到战斗模式转换需要一定的时间；二是麻痹对手，矢田的主要目标是小狼，所以以假死为幌子，背后偷偷削弱其战力，最后诱敌深入，在指定的地点发动指定的战役，如果不是真理子“觉悟”的奋力一搏，小狼到死都不知道凶手是谁；第三转移矛盾，影片开头除了小狼对东京之行蒙在鼓里，矢田祖孙三代对所谓的“故人告别”都是心知肚明的。矢二代和三代都对此想法表示反感（可以从他们对小狼的态度看出），并非他们自己本身不想得到“长生”的能力，而是在不可能得到的前提下，更害怕老坏蛋得到从而丧失自己“上位”的机会。老坏蛋老奸巨滑，对些了如指掌，所以假死前指定女猪角为继承人，用二桃杀三士的计谋来削弱矢二代和三代的力量，为自己“长生”后出山提前布局。

   （2）轮回

    应该说在影片的开头矢田是个善良的小弟（至少导演是这么希望的），而在七十年后就变成一个利欲熏心的坏蛋，他在假死之前和小狼讲了一翻惊天地，泣鬼神，逻辑混乱，无耻到极点的话，大意是你活了很多年了，但是活着很痛苦，我呢，快死了，为了报答你的救命之恩，让我替你痛苦地活下去吧，讲话的神态近乎施舍，卧巢。坏蛋是怎样炼成的，电影没讲，但到电影结尾时男女猪角吻别时，反差的小狼一脸茫然，真理子一脸轻松，会使你对她的“真爱”曾有的一丝希望也一地瓷碎，相信此人在“文化”的熏陶下必定会青出于蓝而胜于蓝。

   （3）倒戈

    黑武士原野在影片的结尾突然倒戈，从矢一代突然站队到矢三代，感觉非常突兀，站队的原因似乎是因为感情的召唤，良心的发现，其实不然，原野与女猪角的关系更象是上下级的关系，日本在历史上实行的是分封制，“我的附庸的附庸不是我的附庸”，原野效忠的其实是女猪角（片头发了一个誓言），但和矢三代失去联系后，在误以为三代和一代是同一个目标的情况下替矢一代打工（其实原野始终是在矢田的决策圈之外，也只是比女猪角早一步知道计划），后来在女猪角的“提醒”下明白主子的对手就是主子的爷爷，立刻反水，可惜脑袋不好使，就是个打酱油的命，在幻想着内部矛盾内部解决时被老坏蛋手刃了。相比原野，毒蛇才是黑武士决策圈中的核心人物，白人的外表下其实就是一个不折不扣的Made in Japan的女忍者，擅长的就是使毒，不知导演是不是有更深层的喻意。

    四、硬伤

    我认为影片最大的硬伤就是片头小狼与矢田的相识，放着那么多的美国同胞不救，去救一个垂死的败类，这会不会就是一部美国昨天发生的故事和明天即将要发生的故事呢？

此片最为搞笑，也是让我印像最深刻的几段场景 一、任贤齐、袁咏仪、岳跃利在玩起了花样滑冰。 二、陈德容在屋檐下，独自一人欣赏夜空、沉思，响起徐怀钰的《分飞》 三、徐少强当上日月神教教主后，站在教主宝座前，望着宝座露出奸邪、胜利肌的笑容  (展开)

我说我不去看吧，我说花五块钱买个碟支持一下就行了吧！尼玛我男人不愿意啊，威胁我说要么看这个要么去看“辛亥革命”啊！只听名字我肯定选“画壁”啊，不是说有很多美女么！不是说有深意有情有义有魔幻有各种么！
尼玛开始没有十分钟，我就开始抓心挠肝啊！我为什么不选辛亥革命啊！！！！至少能看见赵叔叔卖萌啊！！！！！！！我之前还各种排斥黄小三和杨先生的白蛇啊！！！！！！觉得他俩拍出来的能有什么好东西啊！！肯定是年度乱搞片第一啊！！！！现在我真想戳瞎我的氪金狗眼啊！！！！！我就应该接受再教育啊！！！我一个去看画壁的凭什么差评人家白蛇啊！！！
谁说的闫妮突破有演技啊！！！一点“姑姑”的感觉都没有啊！！！发狠的时候台词说的那个快啊！！！！那个气场那个品味啊！！！这个百花林洗浴中心的妈妈桑用的那个枯树枝仙女棒啊！！！！怪不得她看上的是曾志伟演的老和尚啊！！！还因为曾志伟念佛不关注她心理变态报复男人啊！！！曾志伟啊！！！！穿着罗马凉鞋的和尚曾志伟啊！！！站在“姑姑”和仙女那里说话都得抬头踮脚啊！！！！这样的曾志伟还能让姑姑这枯树枝开花啊！！！！这尼玛才是真爱啊啊 啊！！！
孙俪那个姑娘从以前就只会瞪着眼睛演戏啊！！永远一副表情啊！！没有灵气就算了千万别冒傻气啊！！！我以前不是很喜欢她但是真的还没觉得她二啊！！！闺女你真的挑错戏了！！！尊的！前面已经又烂又好笑爆了，但是我真的没有想到，还有更猛的，最后那段独白简直是无法超越啊！！！“你在外面是有一番事业的”，亲，你要看到她哭的鼻涕都出来了说这段独白的时候没笑出来我给你钱！！！我那个场的时候影院集体爆笑啊！！！这是个搞笑片吗！！！亲！！！！
唯一的亮点就是谢楠的翠竹啊，她故意二了几下倒显得可爱了！比那几个以为是正剧在那使劲演大“二”片的好太多了！！
好吧，以此为底限我觉得我应该能去看白蛇了！！！！这个我都能hold住全场看完，白蛇还能把我膈应到哪里去啊！！！！！
我认为这是2011年大制作搞笑片的第一不是之一哇！！！甩神马财神客栈一个大跟头啊！！！你好意思说自己是搞笑剧么！！！王晶神马的你拍的搞笑剧比起来一点也不好笑啊！！！你连人家的背影都看不见啊！！！！！
亲~~~不二不好笑可以给我差评哦~
要说我对这个影片有什么建议，那就是建议那个猫头鹰哥哥让黄二教主来演，那这个影片就绝逼完美了啊！！！绝对不会有比这个更二的电影了！！我的2011就圆满了！！！

赶在《长江图》公映的第一天去看了，无他，担心晚了会看不到。到昨日，上映四天票房不到300万，我想，很快影院里就看不到了吧。我自己非常喜欢这部电影，看完就想写点什么，又不知从何说起，一直拖到今天。所谓各花入各眼，我写下的，也只是我眼中的长江图，不完整的片段。

0
《长江图》的美，不在明白，在乎混沌，不在懂得，在乎感受。它无可解释，又无尽解释。

1
初看《长江图》时，我并没有看明白电影的故事，只是被震撼到了。开场那种与我无关的陌生感过去后，影像和音乐，某段场景，某个镜头，某一道光，水声波影，纷至沓来地点燃我，触痛我，引我进入它的时空。我无法把这些片段组成连贯的情节，就是觉得很熟悉，像在那里见到过，或许是记忆，或许是潜意识，或许是幻觉，或许是前世和往生。

2
电影情节的主干，是一个男人，沿长江逆流而上，寻找一个女人。这是许多古代诗歌的意象。
——南有乔木，不可休思；汉有游女，不可求思。汉之广矣，不可泳思；江之永矣，不可方思。《国风?周南?汉广》
——南国有佳人，容华若桃李。朝游江北岸，夕宿潇湘沚。时俗薄朱颜，谁为发皓齿？（曹植《杂诗七首》之四）
——冀灵体之复形，御轻舟而上溯。浮长川而忘返，思绵绵而增慕。（曹植《洛神赋》）
导演杨超说，可以把它看作是一个不断相遇，又不断离别的爱情故事，存在于一条时间之河上，开始是我在长江头，君在长江尾，结尾依然，只是互换了位置。
而世界上所有的故事，最终都是寻找和回归的故事。

3
主人公高淳继承了刚去世的父亲一艘锈迹斑斑的货船。狭小的舱室里，铁片搭的书架上摆满了书，他抽烟，有时看书，有时在昏黄的灯光下写什么……这个男人仿佛来自八十年代，失败的文学青年变成了失败的文学中年。
多数时间，他很无聊，不知道在干什么。直到有一天，在停摆的发动机下，他发现了《长江图》。那是一本手抄诗集，是一部地图，是一个暗号，一串密码，是时光机。
他找到《长江图》，就找到了此生旅程的钥匙。

4
诗集写于1989年。那一年海子卧轨自杀。那一年，高淳遇见安陆。周治平有一首歌，在遥远的过去的时光里我曾经常听的——“明天会是怎样的一个未来，我们像是孩子似地满心期待，但是原谅我稍稍地走开，因为我把心遗落在1989……”
那个年份给一个希望的年代画上了绝望的句号。那一年与后来的三峡大坝互为因果。

5
高淳的货船行过三峡船闸，是电影中最令人恐惧和窒息的部分。三峡大坝壁垒森严，幽暗肃穆。这个钢筋水泥的庞然大物高高在上，截断数千里大江，视脚下一切众生如蝼蚁。船闸升起降落，铁锁铰链摩擦的吱嘎声尖锐刺耳，直欲撕裂神经。
12年前，杨超在长江采风。那时长江还时常奔涌。“那是长江最健康的状态。长江最健康的颜色是黄色，从上流裹着泥沙下来。现在太多静水了。水流也很清，这是反常的。”杨超说，“没有了风浪，长江就没有情感。”
大坝建起之日，长江就死了。

6
长江支干流电站大坝林立，江中曾有多种洄游鱼类，它们长大后要千辛万苦游回到上游的故乡产卵，但已没有回去的路。其中中华鲟是白垩纪残留至今最为古老的现生鱼类之一，平时生活在长江口外近海水域中，夏秋两季，它们逆流而上三千多公里到故乡金沙江产卵。我看过一份长江鱼类资源的报告，里面说，当年葛洲坝建成时，上溯的中华鲟成群结队跃起，撞向大坝，头破血流。此后，数量急剧下降，自2013年后，再未监测到野生中华鲟产卵。
高淳船上的货物是一条从未露面的鱼，托运人很神秘，不知是黑道，还是官商。在电影将近结尾的镜头里，有它在水下划过的巨大影子，形似被称为“长江之神”的白鳍豚。天天抱着酒瓶的老船工说，把它放了，长江就活了。
现实中，白鳍豚已绝迹多年，专家说是“功能性灭绝”。

7
高淳驾船像中华鲟一样逆流而上，寻找一个叫安陆的女人，她是妓女，妻子，情人，修行者，或者，她就是这条江的魂魄……她住在长江边上，她说，这是我的长江。
这一段旅程，交织着壮阔，魔幻，现实，奇崛，迷离，阴郁，铭心入骨。
这一路，安陆时隐时现，镜头里永在的，是长江的天光水色，浩荡激流。
最终，他失去她。穿过时空交错的缝隙，他撕碎了那本诗集，他说你不必再去经历我所经历过的一切。无论怎样，我们总会失去彼此。
最终，他拥有她，经历过她的峰峦村镇，领略过她的无限风光，记住了她存在的历史。“他爱她，所有痛苦、低贱和荣耀的时刻。
所以，这部电影叫长江图。

8
傅雷评《约翰克里斯朵夫》——这部书既不是小说，也不是诗，据作者的自白，说它有如一条河。莱茵这条横贯欧洲的巨流是全书底象征。所以第一卷第一页第一句便是极富于音乐意味的、包藏无限生机的”江声浩荡，自屋后上升……“

9
圣者克利斯朵夫渡过了河。他在逆流中走了整整的一夜。现在他结实的身体象一块岩石一般矗立在水面上，左肩上扛着一个娇弱而沉重的孩子。圣者克利斯朵夫倚在一株拔起的松树上；松树屈曲了，他的脊骨也屈曲了。那些看着他出发的人都说他渡不过的。他们长时间的嘲弄他，笑他。随后，黑夜来了。他们厌倦了。此刻克利斯朵夫已经走得那么远，再也听不见留在岸上的人的叫喊。在激流澎湃中，他只听见孩子的平静的声音，——他用小手抓着巨人额上的一绺头发，嘴里老喊着：“ 走罢！”——他便走着，伛着背，眼睛向着前面，老望着黑洞洞的对岸，削壁慢慢的显出白色来了。早祷的钟声突然响了，无数的钟声一下子都惊醒了。天又黎明！黑沉沉的危崖后面，看不见的太阳在金色的天空升起。快要倒下来的克利斯朵夫终于到了彼岸。于是他对孩子说：“咱们到了！唉，你多重啊！孩子，你究竟是谁呢？” 孩子回答说：“我是即将来到的日子。”

0
杨超说，我曾经站在船头看着面前那种无边的黑暗。当你的眼睛适应了黑暗，能分出水纹和和远处的山的铁青色，黑暗被分成了很多层次。
傅雷说，真正的光明决不是永没有黑暗的时间，只是永不被黑暗所掩蔽罢了。
感谢那些为光明与黑暗书史作传者。

年华似水不可追，还好有影视为我们岁月留痕，由著名小说《后悔录》改编，知名导演杜军跨刀执导的电视剧《爱你一生》正在全国各地方台轮番火热播出，这部展现上世纪70年代青年人激情燃烧岁月的剧集凭借真挚感人的表达再次引发广大观众的追忆狂潮，尤其由唐曾扮演的男主人公曾向阳百转千回的爱情故事更是唤醒了时代中人对于过往爱情的难忘记忆。

以上世纪70年代为背景的电视剧在荧屏界受宠多年，培养了一拨忠实的受众，因为时间跨度、年代背景等因素同类型作品多选择以多角度叙事，分支纵横，以强大的人物脉络构架大格局。《爱你一生》从这点来看反到颇具特色，不玩高大全，专心致志的把视角投放到男主人公曾向阳的身上，通过他的情感走向牵引剧情发展。

剧情和人物的集中化，也对男一号曾向阳的扮演者也提出了更高的要求，而挑大梁的新锐明星唐曾则用成熟稳健的表演交出一份满意的答卷，剧中的他经历了父亲出轨致母亲意外死亡，妹妹走失、父亲伤残等一系列接踵而至的灾难，情绪起伏特别大，人物性格很难拿捏，处理的不好会使人物显得匠气。唐曾却跟随人物的情感经历不断对表演进行细微的调整，前面说他表现的成熟稳健却不是那种让人乏味的平庸，反而是通过丰富的层次变化让观众感受到了一个正直善良的男人非凡的魅力。

曾向阳的爱情之路引人入胜，和青梅竹马的未知懵懂，同女主人公陆小燕的相望相守，具备着那个年代特有的烙印，唤醒了不少观众对时代，对过往的追忆。尤其是曾向阳和陆小燕那段历经坎坷、最终走到一起的爱情，在隐忍的渴望以及不断擦肩的误会交织下，看似平静无波下却不断积蓄着山雨欲来的力量， 牵动着观众的心。

成功的角色会让观众迅速记住一个演员，却也容易让演员受到定位的局限，就像现在网友依然称呼孙俪为娘娘，可见成功角色的影响力，而面对“曾向阳”获得的认可和喜爱，唐曾却一点也不担心，他觉得无论演什么角色，只要演的好，观众都会觉得你合适。

纵观唐曾以往的作品，不难发现他说这句话的信心和底气，《知青》里他饰演的赵天亮有活力，《比蜜甜》中的周三庆倔强叛逆，《追求幸福的日子里》里大学生村官王俊龙年轻有为，到了这一次的《爱你一生》，唐曾不仅延续之前演什么像什么的表演天赋，在一段纯爱故事的助力下，成功塑造了一个温暖如玉，张弛有度的时代“男神”，引发观众感慨爱情记忆的同时，相信也俘虏了不少忠实的剧迷，未来前景更被看好。

本片的多主题多线索以及庞杂的故事背景让导演处理起来的确比较困难，这也就不难理解为什么影片的某些情节处理的过于简单，结尾又有些仓促。我感觉到了后面王晶已经失去了对影片架构的掌控。无论如何，这部电影真是有点不伦不类，喜剧不像喜剧，正剧不像正剧。

难道王晶真是江郎才尽，这些年烂片拍多了，现在想好好拍一部影片都变的困难？怀念90年代初那个屡破香港票房纪录的胖子晶。

补充一句，片中那个演母老虎父亲的演员其实是王晶他爸。

1988大结局后，很是疯狂的找了大量的影评来看，却发现始终找不到我心中想要的那个。
作为一个大龄已婚已育曾经女文青，就心中的那一点猜想，来一篇影评。

1988对我来说不是一个爱情剧，它理所当然的应该是一个怀旧青春剧。
在青春中，爱情只是其中的一部分，甚至在青春的爱情里，闪光的不是结局，而是那青涩懵懂的过程。

18集毫无疑问是属于正焕的，雨中的独白，错过的时机，自我剖析的悔恨，正焕的爱情在独白中已经交代，而后餐厅借戒指的表白，其实已经画蛇添足，或者说是为了迎合观众而做的噱头。

正焕的爱情无疑是青涩的，他一直爱着那个叫德善的女孩，爱情和喷嚏是藏不住的，而他却把全部的力气用作隐藏。

若无其事的路过吐槽，而后带着憨厚的傻笑躲在窗口偷看，
一遍遍拆解鞋带，直到那个女孩出现再假装不耐烦的离开
在那个女孩每次看过来的时候收回凝视的目光
当着小伙伴的面用力和女孩划开界限。

他的爱情无疑是纯真的，他的爱情却无疑是稚嫩的。

亲爱的孩子们，爱情从来不是逃避和躲藏后，期待对方的蓦然回首。
爱情是需要努力的一步步靠近，而终相濡以沫。

请回答1997，无疑是一个标准的韩剧，程诗源无论怎么伤害，云宰始终不离不弃，即便分开，多年后依旧深爱如初。这样的故事只能存在小说和电视里。

爱情是世界上最脆弱东西，它需要不断的呵护。更重要的是，它不是单方面的付出，而是两个人的靠近。

很可惜，正焕和德善永远是一个进，一个退，他们从未相向而行。

正焕说，缘分就像机遇，是他的犹豫摧毁了他的缘分。

是的，如果，他能少一些逃避，在德善被善宇伤害之前能够有勇气听善宇解释他的爱情，如果他能够在发现阿泽的心后，有勇气正视德善，而不是用力逃开，

那么最后的那个红绿灯，根本就不是上天的戏弄。

甚至，在最最开始，当一切还没开始，他能坦率的告诉所有人，他喜欢德善，那么所有的一切都不会发生。

可惜，他是正焕，是珍惜所有人的正焕，是贴心的金家二女儿，他想的太多，他也想的太少，他只是一个18岁的少年，只是一个普通的青春期孩子，他没有做出该有的选择。

他的爱情，在他没能解释粉红衬衣的当天就已经死了。

可是他是如此的真实，如我一样的成人们，你们是否也拥有一段无疾而终的暗恋，在那个蠢动的青春时代，在那个最初对异性有过萌动的青春，你是否偷偷爱着那么一个人，不敢告诉任何人，甚至是你最好的朋友。

你小心的爱着，全心的爱着，又用尽全身的力气去掩饰，直到你们各奔东西，直到你们再无缘分，于是某一天你们再次相遇，所有的萌动和情愫都已经远去，

但是在内心深处如正焕一般低诉：如果当初我能够勇敢一点，如果我没选择逃避……可是我没有，我失去了所有的如果，也没了任何的可能。

甚至，连一次开玩笑的告白，都已经显得多余。


德善的爱情，死过三次。

第一次是善宇，第二次是正焕，第三次是阿泽
每一个少女，都曾经有过对爱情的渴望，却都有着自卑的痛楚。

她们睁着渴爱的眼睛去捕捉任何一点点仿若暗示的影子，去猜测：他是不是喜欢，啊，那个他是不是对我有点意思。

在发觉猜错后，背地尴尬的要死，痛恨自己自做多情，绝不再犯。可是很快又再次会因为别人无心的举动浮想连篇。

德善无疑是渴望爱情的，善宇当然是个很好的目标，他优秀，也不讨厌，五人组里的任何人德善都不讨厌，如果能够爱她当然是美好的。

她是千真万确的自作多情，善宇也是千真万确的爱着宝拉，不是她。她的尴尬和受伤让她像一只暴怒的刺猬，很久都无法在善宇面前平静，而她甚至无法告诉善宇：我以为你喜欢我。

在正焕面前，德善曾经得到了治愈，他揉着她的头告诉她，你想想我为什么会来找你。他会送她最想要的圣诞礼物，他会告诉她：不要去联谊。

如果没有后面一次次的退缩，那么这是一段多么美好的爱情故事。

可惜正焕退缩了，德善不是没有发觉正焕的退缩，但是她渴望爱情的热情让她选择不在意，粉红衬衣只是压垮骆驼的最后一根稻草。德善绝望了，她告诉自己：啊，这次还只是你的自作多情而已，你，还是一个没有人爱的傻姑娘。

所以她会失落的在正龙面前自怨自艾。

没有人告诉她，阿泽爱她，阿泽只是邀请她看电影，那又如何，阿泽邀请过她看电影，然后看的时候睡的一塌糊涂。
那场失约的电影，德善只是觉得失落，她并不再会认为那是一个表白，再傻的姑娘也不会自作多情第三次。

真正让德善姑娘意识到阿泽存在的，也不是，或者说不只是阿泽抱着她奔跑。在此之前正龙兄可是背着德善而来，胸口直接挤压在一个少年的背上，德善姑娘可是没半点的羞涩，还能大声问道：你是不是来大姨妈了啊？

那么是什么让德善意识到了阿泽是个男人呢？

还记得人生赢家泽爸吗？

现在让泽爸告诉你们正确的恋爱程序。

泽爸是一个内向安静的人，他最爱的是他的儿子，他唯一的家人，或许曾经他就想这么过下去算了。

直到他意识到了这世界上还能有另外一种温暖可以温暖他。

他喜欢善英，很喜欢，他更知道善英对他没意思，她甚至连求助都没考虑他。或许泽爸曾经纠结过，要不要打扰彼此的这份平静，我们不得而知，我们只知道他一个人理清了自己的感情，于是开始的行动。

他没有愚蠢的去表白，只有18岁的青春期孩子才会把表白当作孤注一掷的赌博。

虽然没有表白，但是他毫不掩饰的告诉善英：在我眼里，你最特别。

特别到，分给各家的水果，善英桌上的是一大盘昂贵的香蕉水果，德善和正焕家里则是几根香蕉。
特别到，理直气壮的只对善英撒娇，毫不在意别人会不会乱想。
特别到，甘愿为你带孩子，晚上接送你回家。
特别到，主动去你家修理各种东西，主动邀请你留下和我一起吃饭。

他一步步的走近他想要的女人，他主动解决会存在的所有问题，他问阿泽：我希望像你的小伙伴一样，在我身边也有这么一个人陪我。你同意吗？而不是愚蠢的问：你想不想要个新妈妈（爸爸）。

他扫清了所有的问题，终于站在他所爱的人只有一层窗户纸的距离后，在一个下雨的日子里，喝着汤平静的问：善英啊，我们一起过吧。

表白，从来不是孤注一掷的赌博，而是精心安排的水到渠成。

如果你没有善宇一般优秀的外貌和品性，或者万贯家财，请不要把表白当赌博而提前收获一分本不该收到的拒绝。更何况连善宇的表白都失败了。


正焕没有一个优秀的爸爸，可是阿泽有。

阿泽的方式如泽爸如出一辙。对阿泽而言，五人组是世界上除了爸爸最重要的存在，而德善的存在，则是上天给他安排的注定的哪一个女人。事实上，如果其他小伙伴是女人，阿泽很可能也会爱上。

这样说来，好像阿泽的爱不够纯粹，但是孩子们呐，这世上所有的爱情都不是纯粹的，你父母并不是因为爱你才怀孕生子，那个爱上你的男孩可能一开始可能只是想找个女友向别人炫耀。那个你最好的闺蜜，一开始只是想接近你的兄弟才和你做朋友。

可是，无论任何一种理由开始的爱情，一旦开始都是美好的，无论爱情，亲情和友情，都不该因为某个理由而变得丑陋。

阿泽爱德善，就像他也爱着其他小伙伴一样真实。他的笨拙和泽爸在善英面前的笨拙一样，那是撒娇，不止对德善，也是对其他爱着他的小伙伴撒娇。

他来自一个成人的世界，那里有处心积虑采访他出名的记者，有着不怀好意向他借钱的前辈，有利用他出名炒作的明星，还有带着莫名理由接近他的权贵。
但是他都不喜欢，他喜欢的是在他的小房间里，和他喜欢的四个人一起看电影，吃拉面，睡觉，所以他表现的如此的笨拙，在他爱的女孩面前更为笨拙。

我离开德善就会死，因为他会用死换取德善的心疼回头。

他会直接抱住德善，倒在她的肩上，敞着拉链委屈叫冷，被她丢在水里还傻笑，告诉她自己被人骗钱以求她的心疼。

阿泽毫无保留的在的德善面前展示脆弱，在棋院门口一一握手后对德善毫不掩饰的展示自己忘记带包的笨拙，在比赛中当着所有记者的面对她微笑。

全世界，德善你对我最特别。阿泽用尽全部力气和心机在对德善这么说。

可怜此刻，正焕在做什么，他的力气都在推开他爱的姑娘，他的力气都花在掩饰上。

阿泽还是发现了正焕的感情，爱情毕竟是掩饰不住的。

阿泽选择了放弃，从不放弃的棋手，放弃自己的爱情而去成全，即使他知道，那是对德善的伤害，他已经站在了德善的面前，只有一层纸的距离。
可是他选择了转身离开。

他的那滴泪不是为了自己错过的爱情，而是抱歉，对心爱姑娘的抱歉。

阿泽不再撒娇，即使疲惫到必须吃大量的安眠药，他依然温柔的请德善离开，即使他知道，他最渴望的靠在是在他心爱姑娘的肩上听她说一句：辛苦了。

阿泽不再撒娇让德善意识到了他的存在，意识到阿泽不再是一个单纯的弟弟。而当年那个弱不经风趴在她背上的小小少年，已经成长为一个轻易抱起她奔跑的男人。

德善第一次主观意识到了男性的存在，那一刻正焕已经输了。

可惜德善是失败了两次的德善，即使是阿泽的吻让她依然无法肯定再去做第三次的“自作多情”，这次，德善选择了掩饰。

时间跳跃到了五年后，这五年发生了什么。

正焕逃到了泗川，德善谈了无数次的恋爱，阿泽相了无数次的亲。

记得德善在和相亲对象看电影时那个双臂抱胸的防备姿势吗，那是一个恋爱中和男友相处的姿势吗？

德善无法忘却当年对阿泽的那份萌动，她的防备注定了一次次被甩。

阿泽无数次的相亲是真的无法推却，还是想告诉正焕：我没事了，我放下了，去追德善吧，给她想要的爱和肯定，告诉那个女孩，她也拥有被爱的资格。

可是正焕却选择默默收起军官戒指，躲在泗川，若无其事的和其他人吐槽德善。


18集，德善从大门走出，在正龙的讯问中逞强踏上去演唱会的路上，此刻的阿泽和正焕在同一条起跑线上，上天给了他们公平的机会。

还记得阿泽的若有所思的表情吗，他在卫生间洗脸的时候，根本不可能听到外面人的聊天内容，那么他为什么洗脸，我们是不是可以大胆的猜测，那时候他就已经在纠结放弃一个棋手的骄傲和原则去赌一个保护德善的机会。

而那时的正焕呢，上天甚至让他看到了真相，他却还是选择和正龙走进了电影院。

阿泽是一个没有方向感的人，即使他没有方向感，即使他开车很烂，不会停车，他比正焕更早起步，所以他更早出现。

上天不止赐给了正焕红灯，可能赐给了阿泽更多的障碍，所以他跑的气喘吁吁大汗淋漓。

但是正如正焕最终明了的，在走向德善的路上，阿泽更恳切，阿泽比他更努力。

正焕的暗恋注定是一场无疾而终，那个代表青涩和不成熟的军官戒指，本就毫无价值，18集的主角只有正焕，也只能是正焕。


阿泽最终还是知道吻的真相，他以为他退让的很巧妙，他以为他表白之前的退让，让他和德善回到了安全的距离：朋友。

但是当他直到那个吻是真的，他才知道自己做了什么，他让他爱的姑娘带着自卑的心带着忐忑，带着不确定，过了五年。

他种下了一粒种子，本应守着它开花，却任它独自腐烂。

所以当德善不自然的说，因为尴尬，阿泽果断的吻上，他是想告诉德善：不，不是像你想的那样，不要以为那是你的自作多情，是真的，我真的爱你。

18岁以来两次等待爱情失败，数次恋情被甩，恋爱成功率为0的姑娘，她人生中唯一一次对她来说，没有明确被拒绝，被她小心隐藏下来的暧昧，那个被阿泽当作做梦的吻，是她整个青春唯一真实存在的绯色，是她努力隐藏却又无法忘记，是她极力猜测却不敢确认的青春，德善带着这样的心情谈了五年失败的恋爱，被甩了五年。

一切都是那么水到渠成，两情相悦。

但是编剧显然懒得再做笔墨，青春是当年的18岁，23岁的故事，不是青春。


孩子们，如果你还是18岁，如果你还在经历着同样的暗恋，还在别扭的掩饰。
那么请不要。

人类是很肤浅的动物，青春充满了自卑和遐想，现实没有观众，你不能指望你爱的人从你别扭的语言背后读懂你的内心。

不要以爱的名义去伤害爱你的人，不要以为爱情不会离开，不要用自己的爱感动了自己却无人所知。

现实中没有阿泽，阿泽是为了一个美好的解决造出来的人。

我们的青春里，德善会在成年后找到一个爱人，无意中发现曾有人爱过自己，当时却没有看清；正焕会在成年后再遇初恋，却物是人非。

错过的，终究会错过。

人类是脆弱的，时间和距离会腐烂所有的爱情，无一幸免。

很感谢有生之年，能看到如此真实的青春剧，而这一切居然是韩国人展示给我这个中国人的，实在滑稽。

真心希望，中国也能有些有看点有深度的剧，不要再苏了，也不要再伦理，抗日了，逼的我这样的老人家还要为韩剧写这么长的剧评。