看到第三集的时候我都懵了，这集到底看过没？这重复的部分也太多了吧……各种慢镜头和闪回滥用，太劝退了。感觉故事虽然不算复杂，但是好好拍应该也可以挺吸引人的。现在的呈现实在是有些弱，导演想要营造一种悬疑的氛围，故弄玄虚，目前才看了4集，但是观众应该都已经猜的7788了……演技方面，相比而言魏晨稍微弱了一点，但也不至于太出戏

讲述中国民航行业故事的职场情感剧《向风而行》，自开播至今，一直热度不减，位居同时段电视剧收视率第一。

很多观众，可能都是冲着男女主角王凯和谭松韵追剧的。这两位演员，在观众市场上，都有着不俗的人气和好感度。

在该剧中，王凯饰演的高冷范冷面机长顾南亭，性格外冷内热，明明内心很关心程霄，却偏偏装作一副高高在上的冷漠样子，搞得程霄以为顾南亭一次次针对她。

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美国的宣传机器就是喜欢投钱拍这种东西。讲了个什么故事呢，美国政府研究了一种大气武器无人机，只靠大气能量就能永久性在空中飞行并发射激光炮，中情局的特工们靠这个暗杀别国领导人无往不利，现在一个家人被特工们残杀的意大利人（常见的对意大利的民族种族偏见，果然意大利和西班牙被欧美剥夺白人权了是吗）转过头来复仇，要以牙还牙，以眼还眼，盗走了这些杀人无人机，反过来要用这玩意干死这帮特工。人家一没有要统治世界，二没有残害无辜，只是为了复仇，谁看了不猛汉落泪，这才是真英雄好吧。还有，天才发明小子发明人与动物基因杂交技术的药剂，他们真的不用学医学伦理吗？明显定级是给小孩子看的，还这么赤裸裸灌输美国霸权思想，告诉观众所有敢挡美国政府称霸的人都必须死，哪怕无所不用其极，用邪恶手段也要维持世界第一。这样真的好吗，咋引进国内的……现在也不演了，瞧瞧人家的战狼宣传机器开动，那真是全方位、多角度、大明、（威尔史密斯）、大价钱。

纵观全片，几乎每个人都形象饱满：巴克队长在几乎完美的形象下，表现出了一点“瑕疵”：害怕狭小空间。这让他增加了不少人情味儿。皮医生为了队长，克服心理障碍，勇敢地担起开路的重任。呱唧一如既往地用传说异闻为新生物/新困难的出现铺垫。突突兔研究新舰艇。达西西因为一个懂洞穴潜水的朋友瑞拉而担任了组织搜救的任务。章教授的七只触手打乒乓球、第8只用来看书。小章鱼酷巴虽然台词少，除了引领目标（要回大海）外，还能在危急时刻喷墨汁，在淡水中分辨海水方向。就连植物鱼，都前有甜甜圈、后有芒果，用爱吃制造笑料，表达现象。

唯有科学家谢灵通角色很弱，几乎回想不起哪句台词是谢灵通特色的。后来大猫回忆起了在芒果段落，谢灵通帮植物鱼做翻译，因为只有他听得懂植物鱼说话。

往常的科学家哪儿去了呢？原来是因为引入了瑞拉。瑞拉到这里来是为了霹雳大毒牙，最后证明这是一种有毒的桨足虫，只有这里才有。瑞拉表示要放到新书里。

这在过去，就是谢灵通的角色：研究一种新物种，记录到自己的笔记本里。

这次为什么要换成瑞拉呢？因为地点是洞穴，需要洞穴潜水技能。瑞拉的身份是全世界最优秀的洞穴潜水者。谢灵通开个舰艇都费劲，而且海獭是海里的，不能适应这种淡水环境。

这就是科学家谢灵通沦落为翻译官谢灵通的原因。（所以体育很重要哈！“锻炼身体，争取为祖国工作五十年”）

大猫说皮医生也胆小。我说皮医生只是胆小，体育并不差。在企鹅的铁人三项赛里，皮医生是创造了记录的。谢灵通是真的动作技能不灵，所以洞穴潜水这种高危动作确实不适合他。

为什么血战钢锯岭里的日本人那么低能，你们却不说那是美国的抗日神作，为什么绝命毒师里面老白那么肆无忌惮，你们不质疑美国警察的无能，难道要像李钟硕的异乡人那样？人肉心电图？我国拍片大部分仪器不能使用所以局部处理根本没办法呈现，正午的剧本，演员的台词功底就足以给3星了吧？带白百何的节奏？最近有小鲜肉的片子？别把优秀的团队打压了，一开始真的心凉，还好，随着集数的增多，正午的能力彰显，现在我觉得这部剧还是比伪装者好的，很不专业，也只是一个胡歌粉，因为琅琊榜欣赏了这个团队，希望别昧着良心，当然我承认前两集有些老套，人设比较差，但希望各位有点耐心多看几集，后面真的不错，同样作为团队的两个导演，李雪导演可能没有孔笙导演那么处女座那么细节，有些年轻导演的天马行空，但他们的戏从不拖沓，演员一直还是良心。

看《黄河尕谣》的时候进场晚了10分钟，排片的影院太少，去了不熟悉的一家，时间都浪费在了目的地的寻找上。带着不满7岁的儿子一同观影，张尕怂家乡的山垄、农村的市集、手扶机械的耕种、炕头薄被里休养的老人……一幕幕都勾起我儿时关于故乡的记忆，而儿子在一旁各种不解的询问，则让我仿佛第一次感觉到，我与城市中长大的他，关于世界的记忆已经相隔如重山。而离家的张尕怂，也在向外的步伐里，与故土渐行渐远。

故乡之美，美在那些从小耳濡目染、视为庸常的事物。比如，我看到陇原大地的山川，便觉得意外新鲜，感叹自然的鬼斧神工，而可能在张尕怂那里，那里只代表着“偏僻”与贫瘠。他在纪录片临近结尾时，站在故乡的荒山前说，说，“我想到一座山里，静静地躲在那里唱民谣，而那座山却一直没有找到。”但在影像上，他的背后，就是绵延不绝的群山，他往前行进几步，就能走到它的里面。只能说，他想找的山，并不是故乡的山，或许是更加湿润舒适、佳木葱茏所在。

看完片后回家查询，发现他在大理开起了可以唱民谣的餐馆，虽然过程有撕扯，但他逃离故乡的脚步，是诚实的。

实话说，在纪录片中，他的民谣唱法和表达都并不打动我，那里面我能感受得出他想讨市场喜欢的“聪明”与“机巧”，甚至于他的嗓音，并不能唱出完全的“原生态”。真正唱得好的是开场十分钟后公园里手持雪碧瓶子的青年，他的声音就像春天的黄河，在土地上流淌蔓延。而张尕怂，他的歌曲里，始终是“自我”的，充满了个人的情绪，这种情绪，在大山大河面前，是“小”的，而在当地，这种表达，反而是珍贵的。人在阔大的山川与河流面前，是无力的，只有怨气与歌颂，而将目光从大山大河面前移开，放诸自我身上，是难得的，从这个层面来说，张尕怂并不“怂”，他是勇敢的。

回家时，他的母亲看到摄影机，才回应了他的招呼，他的小侄女则直接对他说“我不喜欢你”。这个“不喜欢”代表的，或许正是家庭对他的态度，因为他的选择与陇原土地生长出来的价值观，是背离的。那边土地上的人们，并不认为唱歌是可以当饭吃的。工地上的劳动、一年四季的农忙，或许才是实在的生计。

而要把唱歌当饭吃的张尕怂，面对的，还有一重市场的拉扯。他去参加《中国达人秀》，想着或许能改变自己困顿的现状，而由于对大众传播规则的不适，他的节目没有以任何形式播出。故乡、市场、个体，三重的角力，让张尕怂一直处于自满与抑郁的“中间态”，放下自我迎合市场，他的个性将被磨灭，泯然众多无病呻吟的民谣歌手中间；背离市场吟唱自我，他将始终潦倒；而故乡呢，若是回得去，也不会“出走”了。毕竟，这个大学辍学的青年，终究没法走常规的路。

在观影的过程中，我不断想起锡兰的《野梨树》，那个普通大学毕业后回到故乡的青年，一路怼天怼地怼空气，厌恶自己的父亲、厌恶功成名就的作家、厌恶政府工作人员、厌恶宗教拉比，一心想要出版自己写作的关于故乡的书，最终却发现了这片土地的包容，选择了留下来。而张尕怂，一路在说着对土地上民谣的热爱，谈着自己如何爱唱歌，拜访民间艺人进行民谣采风，却坚定地将故乡形容为“前妻”，而复婚的可能性，是没有的。

不是锁生锈了钥匙打不开，而是离开太久。国破山河在，追寻自我的“背叛”与“逃离”已经将他推远，不可能再回去终日劳作。而故乡的那一点劳作与贫瘠，却可以当作艺术的养料，供应市场，以此来求一个温饱。

在纪录片中张尕怂演唱的歌曲中，我对那些“媚化”过的民谣并不感冒，喜欢的是他那首《我是一个有钱人》，因为这首歌才是他最真切的表达。希望“刮风刮美钞，下雨下金条”，这是离家的他最真实的呐喊，直面追求没什么不对，毕竟不管是在农村还是城市，人们最尊重的，都是有钱人。

在纪录片的表现中，有一个段落的拍摄感觉非常“醉乡民谣”，那就是夜晚张尕怂在街道上行走，边走边说他要有个大房子，要娶媳妇，要生娃，教他唱民谣。让娃唱民谣这句我听着是挺“虚”的，但买大房子娶媳妇，一定是真的。孤独的吟唱者，在《醉乡民谣》里不得志作大死，想的是演出机会；而在《黄河尕谣》里，张尕怂从不缺演出机会，中国这么大的市场，总有吃饭的地方，但也总难在芸芸歌者中出头。

纪录片在结束时，播放了张尕怂的结婚画面，他终于娶了媳妇，看得出他的开心。这些年来，在纪录片中肉眼可见的他的乐器从三弦变成了吉他，衣服从对襟瘦棉袄变成了T恤，他越来越“城市化”了。

儿子安静地看完了全片，走出电影院后我问他讲了什么，他说讲的是“有一个人，很喜欢唱歌，他唱得很好，可是唱着唱着又唱不好了，最后身上只有60块钱。他很想有个大房子和娶媳妇，但他越来越唱不好了。后来，他娶媳妇了。”

没想到不满7岁的他竟然看懂了这个故事，“唱得好”与“唱不好”或许是艺术的范畴，但歌者的状态与内心，却能最直观地带给观众感受。“艺术”这种东西，你爱与不爱它，它都能用作品直接反馈。

很感激导演在大荧幕上呈现了陇原的农村面貌，在城市生活久了，再加上家乡的农业也早已机械化，几乎见不到这样的手工农忙的景象了，看着那些画面，有些想家了。不同于张尕怂，我是能回去的，因为我的家乡，也早已“城市化”了。

夸的话不用说太多，整部剧小bug不少，但是没有强行反转，也没有把小概率事件混在一起强行悬念，一切都很合理，最让我惊喜的是没有强行解说，而是让观众自己慢慢带入，这样的设定太罕见了！如果成本多点的话，估计能带动一波话题，可惜的是还是被埋没了，这么喜欢看剧的我，也是2018年才知道。。。

陈浩民，唉。。。从小最喜欢的男演员，没有之一，自从他演了济公后就再也没有关注过他了，后来就是各种雷剧雷片。这也是许多香港演员的痛处，2000年后，随着内地人才不断出现，香港影视也又出了它的辉煌时期，越来越多的香港演员选择北上。而难过的是，内地影视行业不仅不缺导演编剧，更也不缺演员，年轻貌美的演员千千万，演技爆表的演员也一大堆，优秀的电视剧电影剧组几乎根本没有他们容身之处。

由于“身价”便宜，加上他们都是香港黄金时代走过来的人，许多雷剧、网络剧甚至页游都找了他们，更有甚者还出息一些婚庆现场。。。遥想当年他们在荧幕上叱咤风云的样子，令人唏嘘。

也许因此大家看到陈浩民、古天乐这些熟悉的名字的时候，就会很本能地变成了抵触，唉。。。扯远了。

回到独播剧上面。某某平台独播似乎变得越来越多，也随着网上看视频的人越来越多，这点变得很矛盾。

以前在网上看视频是因为电视上看了一遍还想看或者是漏看了一部分需要补回来，所以很多是先知道电视剧才去网上找。而现在完全不一样了，人们的业余时间越来越少，选择越来越多，大家都开始筛选来看看。

而如今90%以上的影视资源和用户被优酷爱奇艺和腾讯视频这三家占据，他们三家估计只有不到三分之一的资源是相通的，其他要么是独占要么是自制。

而独占的优点是制作方会得到更多的收益，以此激励和刺激发展，但是缺点是这样很难获得用户的关注，用户关注的少了，也就很难找到愿意出钱的金主了。虽然说主要收益还是在电视上，但是网络已经成为了非常重要的参考来源了。

当然，这种尴尬对于那些大制作强阵容的剧来说根本不存在，即便是独占仍坐拥人气和话题，但是这个对于小成本电视剧来说无疑是灾难。没有钱请到一线明星带来关注，也没有钱制造话题，网站也不会花钱给你宣传，最多是出现在播单里，这些甚至还没有网站自身许多粗制滥造的自制剧点击量多。

而且每年的剧层出不穷，同等级别的剧里即便你再优秀，也很难被看到，换句话说，即使你是凤凰在鸡窝里，如果鸡窝非常大，能有多少人看得见你，更何况主演还是陈浩民古天乐这样已经被贴上了烂片标签的人。

而独播又进一步限制它们的传播力。虽然连续包月才15块钱，三个平台一个月也就45，但是对于早已养成了免费看剧听歌习惯的中国网民来说，购买一个网站的会员都已经被称为“土豪”了，更别说三个平台。我就是三个平台都买了，朋友们却觉得我非常土豪，可是这不就是一场电影的票价吗？这里我也不是很明白，身边一些人也是经常去电影院看电影，为什么舍不得花十五块钱在视频网站上。

说到底还是“节约”思想太深入人心了吧！这也导致了几乎大家都只看一个平台，除非有特别出彩的剧，很少去其他平台看。这也是现阶段的无奈和悲哀吧！

男主真的好丈夫，全程基本没有cheat。女主虽然前期出轨了但后来回归家庭一起保命。

夫妻俩势均力敌一个在财界和毒枭周旋另一个在政圈里照应打点人脉，好cp感。

当男主无意间杀掉牧师的时候，女主一直抱着他安慰；当女主被迫无奈放任亲弟弟被杀时，男主在电话那头不停安慰。

真的就是，互相取暖，无条件的爱。

因为看了好多 B站岳云鹏的拉郎，里面好多这部电影的镜头。今天闲着没事就看一看。我觉得还不错啊，设定也算可以，虽然我觉得剧情略显拖沓，但是我能理解要表达的意思。这就是一个校园时期在同学怂恿下勇敢表白被拒，被同学嘲笑，最后毕业证拿不到只好当护工的屌丝，因缘际会获得了“财富”这个可以达到好多目的的东西。本来在记忆的最深处尘封着的屈辱，突然有一天获得了可以翻盘的机会，当然要试试了。本来是有目的的“复仇”，后来却都动了真情。却又被揭穿这一切都是设计好的……绝望之下说出伤敌一千自损八百的话。十年前你拒绝了我，现在我要拒绝你。(心在滴血的说出这句话)小岳岳的演技并不尴尬。甚至他和袁姗姗丢手绢手机同框那里，我甚至被岳云鹏的那个笑给迷到了。虽然不至于是让人夸出花来的电影但也能看的下去啊，不知道为什么评论区这么大的恶意，竟然才3点几分。其他都不说，我觉得岳云鹏在这部电影里的演技是过关的。当然医院那位老爷子演技最好。在我心里排序的话就是老爷子＞岳云鹏＞袁姗姗＞公司老总＞二位公司员工＞演员明星＞袁姗姗的闺蜜夫妇。总的来说，这算是一部喜剧爱情片，虽然也有悲伤但被岳云鹏来演绎，这种悲伤就淡了很多。不是什么有深度的大片儿，大喜大悲通通没有。但我觉得这是一部合格的爆米花电影。闲着没事乐一乐，挺好的。

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电影《柳青》终于5月21日上映，陕西能数得上的名人都出来说话，站台，就连已经过世的著名作家陈忠实也被出品方用资料制作成宣传品了。

密集的研讨会，国家党校研讨会，请专家在《人民日报》《光明日报》撰写文章，陕西省委宣传部还下发了文件要求观看，据了解就连一向很少发朋友圈的陕西省电影局某处长，不仅站台力推，而且每天呼吁大家观看，还有文化届大咖，一水的好评，让人浮想联翩。

就在一周来高端大气的宣传攻势下，这部号称制作成本五千万（一说三千万）的纪录片电影半个月过去了票房还不到150万。

北京盛世影视的资深制作人吴先生告诉记者，这部号称投资五千万的纪录片电影，制作成本不会高于七百万，按照出品人王苗霞对媒体的口述，记者在陕西省文化和旅游厅艺术处得到了证实，文化厅先后给予了五百万的资金，作为一家非电影部门是如何支付的这笔资金，如果是财政资金，那就值得研究了，据该文化厅一名不愿吐露姓名的处长告诉记者，当初几乎所有参与者都不同意支付这笔巨额资金的，但是时任厅长，刘宽忍还是力排众议支出了这笔资金，出品人王苗霞告诉媒体：“当他们把完整的剧本再次递交文化厅，经过专家剧本论证会，最终决定通过招标的方式拨款启动电影《柳青》的摄制。10月份文化厅和王苗霞签订了份补充协议，直到12月份，文化厅的第一笔款到位，电影《柳青》得以启动。此时，长安区政府也向《柳青》剧组抛来了橄榄枝。长安区领导是非常有格局的，他们认为电影《柳青》是一件值得支持的事。长安区是非常有诚信的，资金到位的非常及时。除此之外，长安区政府还在双创中心为王苗霞免费提供了近500平米的办公室”。

按理说作为财政资金只能一次，紧接着陕西省委宣传部再次作为重大精品资助了该部电影，具体数目官方的消息是一百万（有说四百万元）

王苗霞在采访时说：2018年3月，虽说有文化厅和长安区的拨款到位，但这对一个一流制作团队和全国院线上映的电影来讲，无疑也是是杯水车薪。谁料电影拍摄十天后，被勒令叫停。用王苗霞自己的话说：“整个计划拍摄周期是60天，中间停了10天以后，我们还是按照60天如期拍完，这就是《柳青》团队”。成本就是5千万！

而最终接盘的是陕西一家房地产起家的公司天朗集团，孙茵成为最大的接盘侠，一位资深投资人说：拍电影不是0成本的写诗，拍电影时真金白银在那花钱，花的是投资人的血汗钱，谁的钱都不是大风刮来的，没有给到投资人合适的回报，这样的忽悠只能让中国电影投资走向歧途，而创作者的自我创作也就很难继续为继，昙花一现。

最初参与该电影投资的某公司负责人谈到，一开始它们是满怀信心的，她们建议由资深的导演和制作团队来完成，可惜田波坚持不放手，但随着项目进展她们还是选择退出了，不过目前对于天朗来说肯定是一个大的投资失败和损失，无论票房如何对于出品人和导演田波来说都是赢家，高口碑，低票房或许才是导演和王苗霞夫妻想要的。

如果票房高，作为当初第一个以财政资金支持的陕西省文化厅该如何分账？长安区又如何拿到回报，大家都知道，政府一向扶持只讲政治效益，社会效益，而就在刘宽忍厅长果断的办完此事不久，还未等到电影开拍他已经离开陕西省文化厅，而陕西省文化厅又很快与旅游局合并，而长安区的领导后因秦岭违建，几乎全盘换人，这件遭受众议的事随着电影《柳青》的上映，再次被人谈起。

西安电影制片厂的孙先生说，他有幸观看了该部电影，题材很好，可惜只做了一个行活，导演有野心，有抱负，可惜与能力差了一定距离，服化道，美术都做的不错，可惜剧作很失败，作为一个初出茅庐仅仅拍了几部纪录片的导演一上手就驾驭于此弘大的题材，是编剧，又是导演，显然有难度。

面对出品方以及导演田波“跪求”院线排片，北京一家院线的经理告诉记者，出品方处理忙于召开高端的研讨会，庆功会，发布会，把电影推给了高层。这种“高端大气上档次”的发行还能叫发行吗？

5月28日《北京晚报》袁云儿在署名文章上谈到：尽管影片处处能看到主创的用心，对人物和历史事件的还原也非常严谨，但总体而言，《柳青》仍然不能算优秀。传记片的主角一般是名人，其迷人之处便在于把传主一生中最精彩的事迹、灵魂中最闪耀的片段呈现给观众，让人感受到传主个性、思想、灵魂等方面的魅力。而柳青的卓越之处，在于他为了书写时代、甘愿在农村扎根14年的苦行僧精神，在于他从心底里尊重人民、热爱人民、在困难时期坚守良知正义，在于他一辈子追求文学理想、却最终未能完成长篇小说《创业史》的悲情结局……这些都是人物最值得挖掘和展现的内容，影片讲了吗？有所涉猎，却蜻蜓点水，浮光掠影。影片更像是一部拍给中文系学生的柳青生平编年史，从他意气风发地来到农村开始讲起，到最后去世结束，每一个他的重要人生节点都有所拍摄，却总是刚开始讲述就马上转到下一个场景或事件，缺乏表现力。

作为庆祝新中国成立70周年的献礼影片，电影《决胜时刻》再现了中国共产党领导中国人民夺取全国胜利和党中央筹建中华人民共和国的光辉历史。影片通过历久弥新的题材内容加上创新的艺术手法，追溯了新中国成立的初心和使命，缅怀致敬了毛泽东同志等老一辈无产阶级革命家的丰功伟绩，同时也为新时代重大革命历史题材影片的创作树立了新的典范。影片的最后，还原了“开国大典”这一伟大历史时刻的彩色真实影像，让我仿若来到那个重要的历史时刻，真切的感受来自那个年代的呼吸和令人震撼的场面！这应该是“开国大典”的历史影像资料第一次以彩色超高清画质出现，身为一个中国人，我真的无比的骄傲和自豪，这是难以言明的震撼和感动。

70年后的今天，通过大银幕，第一次真切的感受到这一历史性时刻，这一决胜时刻，这一新中国重要时刻，内心依然十分的震撼和激动，依然会为此感动到热泪盈眶。这是一部有思想、有情怀、有激情又有温度的经典之作，不仅是因为这是一部弘扬主旋律的电影，更是它的艺术创作的新颖，让《决胜时刻》不仅在立意方面志存高远，在情怀的把握上也更加具有温度。在新中国成立前夕最重要的历史时刻，影片对于“和谈”的过程作了非常细致的描述，在细微末节上的处理更是精益求精，谈判桌上的针锋相对，我们党有我们的底线和坚持；而著名的渡江战役也是用了一段篇幅来深刻的记录了无数先烈抛头颅、洒热血，为了新中国的成立奉献了自己的生命。而在影片中，我们中国共产党的领导人不仅有运筹帷幄、决胜千里的魄力，更有对待部下、家人的温情感人的一面。我从这部电影里体会到了情绪上的喜怒哀乐，跟以往看到的那些革命历史题材的影片有着不一样的感觉。无论是大人物还是小人物，都鲜活了起来，无论是小战士田二桥短暂的一生，还是任弼时同志那段像是在跟战友告别时拉的那段悠扬的小提琴声，都让我沉浸在一种非常饱满的情绪之中。

日前，习近平总书记在视察北京香山革命纪念地时强调，我们缅怀这段历史，就是要继承和发扬老一辈革命家“宜将剩勇追穷寇，不可沽名学霸王”的革命到底精神及坚持立党为公、执政为民的革命情怀。这不仅是我们中国共产党人“不忘初心、牢记使命”的具体体现，也是对那段风雨历程的回顾，更是对追求美好未来的鞭策。还原历史、以情动人，既有抒情、又有诗意；既有斗争，又有温情。希望这部电影的主流价值能够得到传承和传播，光是重温那段真实彩色的“开国大典”就足够震撼到我们心灵的，希望年轻的观众朋友们能够铭记历史，珍惜得来不易的和平生活。

很少评分，头一遭。今天真的是生气了，国内的电影从业者们，各位，怎么能够继续让这种水平的片子，制作成型并且投入到市场中呢。作家张嘉佳同志，您个人认为这是一份满意的答卷吗？泽东电影的各位同仁，过度消费王家卫导演，这样好么？此片的宣发公司，你们在为违心之道，不怕遭报应吗？（就好比中介租房，夸的天花乱坠，结果破宅一枚）。我感觉被凌辱了，被霸凌了，关键是您还使出了洪荒之力，我是该哭还是该笑，惋惜。开场10分钟，没有交代清楚到底什么是“摆渡”，含糊其辞。贯穿全片最重要的“名词”，我到看完全片都不能很准确的讲出这个职业的特性，使命。难道就是浅显的帮别人摆脱失恋苦海吗？要是的话，我只能卧槽了，小学生水平，我不是原著党，没有义务拜读您的原著。进入正戏30分钟，竟然主要出场人物都没介绍完全，人物立不住，怎么往下看，混乱不堪。出场人物众多，每个人物都没有独特的个性，立不住，请参照同样出场人物众多的《东成西就》，每个人物出场一分钟之内，观影者就能理解到这个人物的特性、属性，在影片中的位置、功能。电影叙事，您只有一次机会让观影者看完并且理解您的意图，如不能完成，您输了，观影者也是云山雾罩，痛苦不堪。也别说为了一个镜头拍过多少遍，王家卫导演几十遍的镜头、机位尝试，为得是在剪接的时候找到最合适的画面，最对的情绪。不知道您老为了什么，汉堡包吃几十个，递酒瓶无数次，并不能说明什么，这么简单的场次，多次重复拍摄，只能说明您脑子里没有想法。王家卫导演为您站台，主要是为了对得起他刷脸带来的一票演员及主创吧，鲍德熹的摄影，张叔平的美术，你丫全然浪费了（请原谅我的粗口，情绪到了），你在用你最后剪接的成片画面，侮辱各位老师啊。俗话说得好，没有金刚钻，咱就别揽瓷器活儿。您的《刀见笑》未曾看过，但恍惚间记得，貌似只有乌尔善导演拿了新人导演奖吧，查了下资料，您也就是联名编剧之一，还提名了，尚且算是起点颇高。《全世界》，不多言语，不差我这一两句的（偷笑）。羡慕您命好，能遇到诸多贵人提携，我等学院派已全然被尔等野路子情怀派打得遍体鳞伤，是我等嘴太笨还是尔等会忽悠，并不得知，并不得志。最后的最后，多看看书，多学习学习，祝好运。

p.s.我完全能看到演员在表演中的尴尬及空洞及全然不知自己在干嘛。。。这点。。。呵呵。。。