为什么我要给两星?

第一，独到的人物刻画与细节。从主观上来说在人物的内心刻画，以及人物设定的细节方面，这部动漫有独到之处。内心的矛盾与复杂，恰当的场景设定，无疑奠定了其走感情线的番剧基础，同样也肯定了其是感情线路番剧中的精品。如濑家三姐弟令人好奇不解的关系，又如未来口中的那一句“我不高兴”。

第二，我也不知道在哪里对其的好感。整剧走的是感情线路，也就是爱情番，或许也正是这一点让我对其产生了那么一点点不一样的想法，或者是情怀，或者是别的，又或许是因为未来的一句“因为大家都是孤独的，因为大家都是一个人。”

为什么我只给两星?

第一，细节上不完善(此细节非上述的人物细节)。为了强行推进情节的发展而出现的细节上瑕疵，似乎有时候是在所难免的，毕竟不是所以动漫都是完美无暇的。但是最起码请符合逻辑可以吗?动漫在一开始已经交代过，只有异界士才难感知妖梦的存在，那请问为什么小樱能够感受并且与妖梦战斗，那如果说是因为手里的武器而感受到的话，那为什么在失去之后，却又依旧能感受到呢?(别跟我说，你们没有注意到)，综上所述，还有许多，我就不不一一列举了，相信大家也感受的到。

第二，展开的太过狭窄。开场就给观众们铺开了一个很雄伟的世界观，存在着妖梦与异界士的神秘世界、管控着异界士的异界士联盟、以及掌控这片土地的濑家。这无一不勾起观众的好奇心。但是结果呢?所谓的异界士联盟除了一个反派人物，貌似就没有任何作用了，完全被一带而过。而神奇的异界士除了给出一个A阶异界士的等级之外，就完全没有任何其余的内容给出了。那么问题来了，这些主角配角们到底是几阶异界士?还有根据动漫给出的信息可以看出，这片土地上还有许多类似濑家一般的一方霸主，而且还对濑家虎视眈眈，大有一但濑家出了问题，这些家族都能将濑家取而代之的感觉。那么问题又来了，这些家族为什么一个也没有出场过?甚至一点点的信息都没有?你可以说，这是因为这部番主要讲的是关于男主与男主的爱情方面的事情，很难有空间去描绘这些之类的。但我想说，作为一部已经出了12集TV以及二部剧场版的动画来说，居然都没有将世界观理清，这实在是很难说的通的。

第三，番名与内容的不对称性。这部番名的名字叫《境界的彼方》，这部番名的名字叫《境界的彼方》，这部番名的名字叫《境界的彼方》，重要的事情说三遍!境界的彼方也就是男主身体中的那只妖梦，那么问题来了，为什么番名的名字叫“境界的彼方”仅仅是因为事情的一切起因都是围绕其身体内的那只妖梦的而产生的吗?那么我想说，《肖申克的救赎》这部电影名可以叫《偷奸》，因为一切都是因为男主的老婆偷奸造成的。而《阿甘正传》可以改为《智商低》因为这一切都是由于阿甘智商低造成的。但这不可能!无论是《阿甘正传》还是《肖申克的救赎》其电影名从一定程度上也反应除了其想表达出的一些东西。而《境界的彼方》这一名字，或许只是在吸引眼球罢了。

第四，太过平凡的剧情。普通而又老套的剧情，这就是为什么在我看完这部动漫之后没有太大感触的原因。正如前些天上映的《大闹天竺》这一电影一般，便是很明显的模子作品，剧情的大体发展与走向，甚至根本不用去看，就能猜到结果。只不过是将其中的内容拿出来改一改，在装回去，整体框架都没有太大改变，于是这样一部新作品便出炉了。

为什么没有境界的彼方不是我想要的境界?

一部作品之所有能够吸引到读者，一方面是从其吸引读者的剧情，一方面是感动的读者的思想。只要这两方面能在作品中达成一个平衡，这部作品才能真正成为经典。

《境界的彼方》这部动漫，完全就是在阐述男女爱情之事。我并不是对于这种类似的番有什么偏见，事实上还是有些好感的，只是这部动漫并没有体现出其应该本可以的体现的东西。太过狭小的观念反而限制了这部番所可以呈现的东西，太过注重于价值观的输入，大大影响了全局的发展，让其成为三流动漫。

类似于《东京食尸鬼》与《进击的巨人》之类的动漫，就是剧情与价值达到最佳平衡的代表作了。即有令人好奇世界观，也有让人沉思的价值观，我想这才是一部动漫所能呈现出的最好结果，而《境界的彼方》和可惜的本可以挤进二流动漫之，却又因为侧重列价值的输出，而忽视了另一个方面对于一部动漫，对于一群观众所需要的。这种所需要的东西，所赋予的境界，正是《境界的彼方》所欠缺的，也是我想要的境界。

没有未来的未来不是你们想要的未来，没有境界的彼方，不是我想要的境界。

早上在看的时候，觉得拍爱情电影的节奏真的难把握？两个人要在什么时候相遇，要在什么时候相爱，要在什么时候住在一起，更甚至是什么时候两人之间的矛盾堆积到爆发？保证影片清新不落俗套。

在蔡明亮的这部爱情电影里，两人没有相识，而更像是一种虚无飘渺的缘分将两人绑在一起。甚至相爱之前，他们都没有当面聊过天。一个洞，是工程修缮中的一个物理实际存在的洞，也是两人对彼此敞开的情感层面的洞。楼上男人故意弄下来的灰，楼下女人抗议楼上男人洒下的灰而喷的杀虫剂；楼下女人用胶带粘满洞口以免被男人偷窥，楼上男人用水使楼下女人粘在洞上的胶带失去粘性；这都像是两人暧昧不清时候的互动。洞越来越大，在工程队上门维修的时候，楼下女人刚好生病没有理睬维修队伍按的门铃，楼上男人透过阳台预先知道是维修工队，而回避了他们的门铃。因为物理空间上的牵连，两人的情绪牵连也得到升华。

蔡明亮没有拘泥于物理上对两人进行爱情捆绑，而是将一场瘟疫之中，人情感上的需要与被需要进行“拿榔头式” 刻画。影片里面楼上男人似乎经常买醉，在疫情导致周围商店都关门的情形之下，他还继续开着店，不在乎这场危及安全的瘟疫。楼下女人的家里，离奇的一直在漏水，情绪似乎也困顿于水中。期间，她还和其他人电话性爱。这样的描写，让人猜测在这场瘟疫面前，在周围人都居家隔离的闭塞环境中，两人都出现了情感的缺口。楼上男人的温柔，像是透过洞口洒进楼下女人家里的灯光，温柔但具有力量。楼上男人的温柔事迹如楼下女人让他不要使用马桶以免她家漏水，他就去公共厕所如厕。尿到一半时，想起楼下女人的话，停下来尿向洗手盆。有了这些细腻的人物描写，这场看似荒诞的恋爱变得再正常不过。

影片之间交叉的歌舞片段，与影片内容显得割裂无关联。蔡明亮在影片中坦言音乐是她对葛兰的一种致敬。现在看来，杨贵媚的亮片裙、大浓妆、爱情恰恰恰式舞蹈，正式蔡明亮的趣味吧。疫情期间，当然不能停止跳舞和相爱。

《外公芳龄38》正面评价影片在“喜剧感”和“娱乐性”方面做得出色，认为片中逗比而温馨的祖孙互动戏亮点十足，也有不少人表示被一家三代的“温馨亲情”打动。（腾讯娱乐评）[17]《外公芳龄38》在2016年上海国际电影节期间试映，被誉为“减压首选”，也是十一月上映的一部主打轻松减压的都市时尚喜剧。（网易娱乐评）[18]负面评价《外公芳龄38》“换汤不换药”的主创阵容，带来的作品内容也是“新瓶装旧酒”，影片除了全部起用中国演员饰演之外，无论是故事走向、人物性格，还是演员表演、布景台词都照搬原版，甚至连主角家里和工作单位的陈设、男主角与幼儿园教师一见钟情时的配乐处理，以及冰箱里保鲜盒的样式和摆放位置都如出一辙，缺乏应有的改良创新。难怪网友吐槽道，“这简直就是不用动脑的复制粘贴”。[19]（网易娱乐评）

Tim发现有洞之后，居然毫不犹豫杀了他的”女朋友”。

被统治的人，一旦有机会变成统治者，也是毫不犹豫要把握机会。

不太理解的是AT&T的CEO有了老鼠之后，为什么开始觉得自己的生活好了？完全不怀恋以前的生活吗？求解释。

这一集真的过于真实，太劲爆了。

第八集Pupa为什么变橙色了

小时候最爱的神话剧之一，之前对于八仙，只是听说，这部剧让我对这八位仙人有了具体的形象，而且每个都生动逼真。

铁拐李原来是因为本人的真身被烧，才会慌忙中投到乞丐的躯壳里，之前潇洒帅气的公子突然变成脏兮兮还瘸了腿的中年乞丐，这样的逆转让人难以接受，这也是仙人历劫的过程吧。

何仙姑确实美的很，没想到跟吕洞宾还会有一段情愫，神仙真的不能拥有爱情吗，成仙就要抛却平凡的情爱才能修成正果吗，小时候虽然没有想这么多，也是很纠结了一阵儿。

最不理解的是韩湘子，为什么对牡丹会那么痴情，情之一物，真的说不清楚。

如今脑子里还是会想起八仙过海的主题歌，会想起八位仙人在雾气中飘来的样子，之后只要想到八仙，就还是这剧中的形象，挥之不去。

个人观感七分的水平，豆瓣评分有点偏低了。

前半部分和妈妈一起看的，开头“上帝欠你的，韩氏还给你”给我就是传销组织的感觉。当妈妈看到去做丰胸手术并进行直播的那个女生的时候，一边皱着眉头一边感慨连说几声“恶心死了”。其实我个人觉得虽然这个行为引起我生理不适，但放在网络社会，再匪夷所思的行为都能变得合理，病态就是常态罢了。我能接受，但不会去追捧，更不会去效仿。

再说说韩医生这个人，确实有不同于一般整形医生的地方。很多时候人的不同，是由于环境造成的，原生家庭的影响比想象中要大。比如他完美主义的性格可能拜其母从未夸奖过他所赐。某种意义上，完美主义是一种自卑，因为渴望被认可而希望做得更好，我深有体会。

印象很深的一句话大概是这样说的：“贫穷人家的小孩，一般习惯都不会太好；而要改变这些坏习惯，需要做出很多改变。”是这样的，贫富家庭的孩子，不论是所受的教育还是结交的圈子，父母的言传身教，等等等等，导致个人习惯、对世界的感知和价值观的形成都是天壤之别的。我从小接受的教育，好像都很避讳谈钱，很多时候成人觉得对小孩谈钱是一种很功利世俗的事情，所以我们学的都是些世外桃源，读着鲁迅也不痛不痒还要落笔写下些强说愁，可悲。前段时间读完《穷爸爸，富爸爸》很赞同里面的一个观点，就是学校教我们的其实是如何去当一个认真的打工人，而不是一个成功的创业者。你说对不对，努力考高分，上好大学，考研究生，目的都是找到一份好工作啊。找到好工作就会有一个幸福人生。说到底，学校教育就是拼一个安稳人生。

我本身是学医的，但是放在高考填志愿的时候，如果不是自命清高的我高考考砸了，我肯定不会选临床医学，更不可能选择定向。那时候傲气太重了，觉得全世界我都能征服，怎么可能低下头去选择一个连研究生都没资格考的专业呢。但是现在，我觉得还不错，虽然别人问起来还是羞于启齿，只说我是临床专业的（把定向抹去了），但心里的坎过去了，本科结束不能考研并不代表工作不能考，并且从小到大我给我自己的压力都太大了，这样的选择反而让我现阶段轻松点，能喘口气，多去做一些我想做的事。

【详细】

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第一次发现是我们江西籍人执导的片子，感到非常骄傲和自豪，于是我很认真地一口气看完了十二集，很让我震撼，尤其觉得音乐很好听，特效也给我惊喜，蛋黄人也好萌了一个，我好喜欢，我本来就喜欢看林柏宏演的片子，他在这个片子中演得真好，男二号于翔也演得好，此剧轻松明快搞笑，真心期待第二季，值得再次观看回味。

如果说其他偶像剧是玛丽苏剧情，那么这部剧就是宇宙无敌超级开挂玛丽苏，偶像剧的浓缩版大杂烩。偶像剧的主要受众就是广大女性观众。而偶像剧的主要目的就是满足她们的各种意淫。被一个帅气男主喜欢还不够，她有七个！而且各个都有开了挂的人设！这简直就是所有女生的终极梦想啊！以前电视剧的女主和男主一样，都是blingbling闪闪发光的人物。女性观众在观看的同时不免会羡慕嫉妒恨，毕竟王子还是要配公主的。所以，为了满足女生们的白日梦，偶像剧开启了全新的模式——给女主一个平凡悲催的人设。由此也引发了无数痴情(dai)少女的疯狂，看到平凡女主就像看到了自己一样，幻想有一天也能有个闪闪发光的男人对自己一往情深。这部剧里的女主，长相普通，工作普通，智商普通，长这么大都还没谈过恋爱，简直就是悲催特大号好嘛(嗯这很像我)。这种平凡就很有代入感了，算是对广大少女的一种蛊惑式鼓励吧，无论你多丑多傻多low，只要你以一颗善良之心对待他人，就一定能让霸道总裁爱上你。再看这部剧的男主，李准基，朴海镇，KAI，池昌旭，玉泽演，李钟硕，李敏镐，简直就是开了挂好嘛！(不得不说乐天真有钱)长得帅不是你的错，但是动不动就慢动作放大特写的花式显摆就是你的不对了。被一种男生喜欢是不够的，能跟具备各种各样特质的男神搞才是终极梦想，然而光环女主不能堂而皇之的三观不正劈腿多次，所以编剧给女主编了一个合情合理的借口(编剧对女主才是真爱啊)。七个韩国当红一线男星，然而编剧并不满足于此，而是给了男主们双重人设，一边是男星，一边在小仙女的魔法下又变成各种神奇人设。霸道总裁，职场上司，撩人鲜肉，霸气特工，商会继承人，顶级明星，游记作家。简直满足了女生对男神的所有幻想啊啊啊。然而这种突如其来的爱情是不能让女主和观众满足的，有一种你爱我只是因为程序设定的感觉。于是小仙女又送来了李敏镐，他是唯一一个没有把爱女主写进源程序里面的人，给了女主一份“靠自己”得来的爱情。这可能就是这部剧所表达的核心意义吧，寻找爱自己的人和事物是生活，而寻找自己爱的人和事物才是旅行。水未到渠便成的不是理想的爱情，真正的爱情是我懂你的心意相通。可是电视剧终究是电视剧，这种顶配男主能让我遇见一个我就已经很满足了好嘛。除非你从今天起行善积德，并且有信心有朝一日能恰巧帮助到一个乐于助人的小魔仙。不然，就醒醒吧。

这部剧里的人物虽然各有各的槽点，但站在各自的立场上都勉强能够理解，他们的行为不管好与坏，至少从自己的角度都能站得住脚。

唯独一个人，路彤妈，她的行为逻辑完全是混乱的。

先介绍下人物背景：【家暴她和路彤，不让路彤上学，还在外面乱搞，差点把她们俩逼死的丈夫】；【丈夫和外面的女人出轨生下的儿子，盗窃敲诈勒索，不做一件好事，典型的小混混】；【路彤妈另一个女儿（也就是路彤双胞胎妹妹）的养母，盗窃公司机密，害怕事情败露，把事情嫁祸给当时是她下属的路彤，差点害路彤坐牢】。

路彤妈带着路彤悄悄逃跑，多年以后回乡，丈夫已经得了绝症，出轨生下的儿子是个小混混，丈夫被儿子喊打喊骂受尽折磨，思及过往有些后悔觉得对不起路彤妈，给她道歉，路彤妈一脸感动“你没有对不起我，是我对不起你，没给你生个儿子”。

然后把绝症丈夫和其出轨生下偷鸡摸狗惯了的儿子接回去她和路彤所在的城市养着。

注意：此时路彤正准备高考，而路彤为了攒钱，不愿意去读自己保送的学校，想要高考进免费的师范。

路彤妈替丈夫治绝症花了很多钱，丈夫最终还是死了，而那个儿子又一次偷拿钱被路彤妈发现，路彤妈阻止，被儿子推倒，腰部受伤，住院急需大量用钱。路彤为了照顾路彤妈，放弃了进师范大学的机会，出去打工挣钱。

中间省略一大段。

然后路彤的妹妹得了白血病，与此同时妹妹的养母事情败露被警察调查，路彤妈要求路彤不要追究养母差点害得她坐牢的事情。

然而坏事总有被揭发的一天，养母泄露机密的事被发现了，公司报了案，路彤被要求协助调查，只得把证据交了上去。

养母被带走，路彤妹妹不愿意接受治疗，认为是路彤把她的养母送入牢房，路彤妈十分生气，大骂路彤“都是你害的，你满意了吧”……

很少能见到这么让人恶心的角色。

路彤的不幸，很多都来源于她这个母亲。

路彤妈做过唯一正确的事情，就是当年带路彤逃离那个父亲。

那又有人要说了，她不是把路彤养大了吗？

我一直觉得，作为父母，你给了孩子生命，那么把孩子养大，就是父母的义务，不能说只要你把孩子养大，你就可以对孩子做任何事情。

她是把路彤养大，但她非得把家暴出轨得了绝症的丈夫和丈夫出轨生的混混儿子在路彤高考前夕带回家，导致路彤没能上大学；又在路彤身为受害者又被警方要求配合调查才把证据交出来的情况下，说这一切都是路彤害的，说路彤想要害死她妹妹，导致路彤背上严重的心理负担，对自己产生怀疑。

路彤的不幸，一部分源于她的父亲，另一部分源于她的母亲。

路彤父亲的恶是拳头，带来最直接的痛；路彤母亲的恶是细针，带来绵密的隐痛。

该片和《集结号》有些神似，无非后者是一支团队真相披露的故事，而《近距离击杀》是一个人的死亡传说。战争的残酷性注定是一场生死博弈的较量，人性在这里被毁灭，而人性也在这里被升华。毫无疑问这部主旋律风格的影片，带给大家不是杀敌的快感，更多是一种反思和个体价值的讨论。影片的路线非常正确，可以说在战争类题材影片中是比较有新意的表达，但人性的复杂化却是被蓄意的夸大，最终还是回到惯常的单一高大上的主旋律命题上。影片对首长马德瑞的战亡进行剖析，在疑点重重中寻找真相，以少尉孙田的调查角度进行悬疑的设置，这样的叙事安排很有噱头，容易煽起观众对真相的渴求，但影片对警卫队八十多个人最终存在的四个人中进行调查，分段式的顺叙和倒叙的穿插表现，似乎并没有带给观众更多精彩的解析，其实到了影片进度一半的时间，答案已经无需寻找，马德瑞的死其实就是舍小我成全更多人生命的伟大壮举。影片故弄玄虚的手法痕迹太明显，本来想制造更大的噱头，但最终的真相披露却让人多少有些失望，逗了这么一大圈，居然还是一场歌功颂德的主旋律张扬。说到主旋律影片，大家心知肚明，有些雷区是不能轻易碰触，这也就注定该片的最终宿命。影片抛弃新意的悬疑思路，表现形式上基本就是千篇一律的模式，战斗场面出现士兵被炸飞的不少镜头，警卫队连残酷的生存背景没有进行更多深邃的表现，即使血流成河，即使士兵一个个死亡，但这些都不足以增加该片的创意，因为战争的恶劣环境已经被表现得过多过烂。所以说《近距离击杀》的整部影片的可观度大大的被平庸化，部分演员的表现力度不足，情感爆发过火，没有更多的凝重和沉稳感，没能加重主题思想的深度。孙田这个角色塑造得不够丰满，缺点一箩筐，对警卫连仅存的四位战士的质疑缺乏质感，完全就是一个不知天高地厚小兵的角度，而且在最后得知王树自杀的情况后，态度转机过于简单粗暴，让人感觉突兀。当然这也许是剪辑的缘故，但孙田这个角色的时代感完全被现代化，让人感觉就是身边的检察官和嫌疑人的对垒风格。作为少尉的孙田虽然参军三年并且是烈士家属，他更应该对战争充满敬畏之情，对曾经的战斗英雄们充满敬意，但感觉好像别人都有问题，唯有他清白。这种先入为主的表现，让人感觉个个都有嫌疑，其实结局完全相反。这样的架构虽然凸显影片的悬疑氛围，但感觉极度的不真实和做作。说到其他角色的塑造除了王树和马德瑞外，宋伟、骆宵、杨双喜的表现都非常的夸张过火，军人风格有了，但没有更多的异同，让人对他们的表现产生违和感，给人印象不够深刻。而王树和马德瑞的表现也不够深入，片段式的分化没有更多的连贯性，不过董勇和巫刚老练成熟的演技还是可圈可点。影片悬疑营造气氛不错，但似乎用力过猛，而且对战争带给人们的反思精神并没有深度挖掘，当然一个人和十多个人的生命价值探讨也似乎太过自以为是，其实在真正的战争过程，这些考虑似乎都太过多余，军人服从就是天职。看得出来这种好莱坞式的叙事手法运用对影片的可观度带来一点点新意，但外壳的讨巧并没有用，真正的还是内涵要丰富。如果不是真人故事改编，影片完全可以跳出主旋律影片的表现模式，将战争带给人们的反思进行更有力的扩展。可惜影片主创还是瞻前顾后，没有突破局限，让《近距离击杀》有更为惊艳的表现。

咬牙看完，好好的现代军事题材，能拍成这样也是不容易，真的满满的尬，剧情不和逻辑，嘴毒生化武器。人物设定不和逻辑，从小就被各种暗杀的女孩一身公主病，配音还听的我一身鸡皮疙瘩。抠图画面二十年前的标准，连五毛特效都不如，佩服导演，佩服演员，佩服投资方！原来现在不拍抗日神剧改军事神剧了！

第一集中最喜欢的台词是浩克告诉女浩克触发变身的两点：恐惧与愤怒。她回答“难道这些不是我们女性每天都要面对的吗？” 台词很有喜剧性，女性视角下的吐槽十分到位。

在一部超级英雄电视剧中，描绘了一个女英雄、女浩克，她也是女性。她生活每天面对的也是一样的环境。平时的总是酷炫的打斗，高科技的机甲与武器设计。女浩克这次是日常喜剧类，所以想看动作戏的，她一定给不到你，期待值一定要调低来看。

在第一集的最后，女浩克在法庭变身。那时她特别犹豫，众目睽睽下变身，这反应很真实。之后她脱下来鞋，开始战斗。战斗结束后又穿上了鞋。这个转变特别妙。这就是女浩克，女性撑破鞋是不可能的。哈哈哈。她又优雅地回到了律师的身份。

我不知道那些激烈批评是枝裕和的人到底是为什么，或者说当看到是枝裕和这四个字的时候人们在期待什么。难道真的是期待他拍了多部伟大的电影后去拍一部推理片？世界上不缺类型片导演，是枝裕和这次对犯罪推理片的反讽很有新意。这两年看完了所有是枝裕和的长片，这是第一次有机会在大银幕看他的片子，很高兴。很多人看了不喜欢大概是有了错误的期待，看片名这应该是个“嫌疑人x”那样精彩的推理片，但是枝裕和是不屑于拍类型片的，这是反推理片。凶手是谁观众第一时间已知晓，而且凶手在电影一开始就已经归案，电影的悬疑点在于检方、被告律师方、法官三方各自的工作内容都不是追求真像，以至于案件看起来越来越扑朔迷离，在诉讼过程中司法制度的漏洞反而荒谬到让人们离真相越来越远。狠狠的讽刺了司法审判的所有参与者们，同时是枝裕和也没有丢掉他一直以来对家庭关系的探讨。福山雅治演技还是被男二号碾压，日本黄晓明的帽子看他什么时候摘掉。广濑铃倒是还行，这人物一直都是一个状态，也没什么可发挥的。

《忌日快乐2》比前一部更有趣，在“重复死在生日这一天”的基础上，又加了另外一个新的内容：多维宇宙。

女主角小翠被扯进了另外一个维度，在这个维度里，她发现她的妈妈没有死，她的室友人美心善，并且通过不停地死去，她成为了学霸。

这个维度的她，和之前（第一部）相比，完全是天上地下的区别：在第一部里，她的妈妈因为车祸去世了，她无法面对这个事实，她的室友想害死她，在这种无力的生活里，她只有成为一个婊气冲天的贱人，才能缓解那些伤害带来的疼痛。

所以当她被扯进这个完美的维度的时候，一开始她毅然决定留下来。但是她发现，虽然是她自己，但是却是另外一个人的生活——一种和她完全不相干的生活。

当她发现她完全认不出手机里的照片的时候，当她和妈妈交谈，却完全不知道她讲的她们共同的经历的时候，她才恍然大悟：占据这个维度的自己，这无疑就是偷了另外一种的人生。

她还发现，这个完美的维度里，或许也没有那么完美：因为失去了共同的经历，所以，她心仪的男生，却是她闺蜜的男朋友。

小翠想念去世的妈妈，因为这个维度里，她的妈妈没有去世，所以她不愿意回去，她对男朋友说：“I can’t lose her again.”男朋友回她：“So what? You already lost her once.”

《忌日快乐2》的主题在这个多维宇宙的故事叠加下，主旨变得很明显了：我们的独特的记忆和经历，痛楚的、快乐的、悲伤的、开心的，构成了最独特的我们自己。另一个看似“完美”的维度里，我们的这些独特的记忆和经历，比这种“完美”属性更重要。

《忌日快乐》的定位是青春喜剧恐怖电影。关于青春，“成长”“自我”“失去”“友情”“爱情”都是关键词。这个系列牢牢咬紧了这些关键词，第一部出来的时候，就真的惊艳到我。第二部跟第一部相比，叙述虽然有点混乱，节奏有点拖沓，恐怖感稍显不足，但是仍然瑕不掩瑜，主旨传递得非常到位。

当然，对于没看过第一部的人来说，有点不太友好。和我一起去看的泰国小哥全程懵逼，还以为是女主角在做梦什么的。但是看过第一部的人，在这一部中看到小翠被拽回到生日那一天，完全重复的时候，会会心一笑。

查了一下，导演说会有第三部。我已经迫不及待了。